Музей картинка: ⬇ Скачать картинки D0 bc d1 83 d0 b7 d0 b5 d0 b9, стоковые фото D0 bc d1 83 d0 b7 d0 b5 d0 b9 в хорошем качестве
Рейтинг музеев – 2019: «красивая картинка» — идеал представления о современном музее
Рейтинг музеевНовости
№73
Материал из газеты
Главный прирост в российских музейных социальных сетях идет через Instagram — что вполне в мировом тренде
Светлана Янкина
22.05.2019
«Подмигивающая Фрида». 1933. Фотография Люсьены Блох, подруги художницы.
Фото: Bentley Gallery/Музей Фаберже
Без представительства в социальных сетях сейчас не обходится ни один музей, ведь они дают возможность самым простым и незатратным способом прорекламировать коллекцию, анонсировать выставку. И, чтобы не превратиться в монотонную афишу, вовлечь аудиторию: например, попросить присылать свои фотографии из музея. Или устроить специальную акцию, как это сделал Музей Фаберже на выставке «Фрида Кало и Диего Ривера» в Манеже в День всех влюбленных. Пары в образах художников проходили бесплатно, выкладывали в соцсетях селфи со специальным хештегом и, таким образом, принимали участие в конкурсе, главным призом которого была поездка в Мексику. Подобные мероприятия и без того популярным выставкам только прибавляют очки. В итоге в топ-50 «Самые посещаемые художественные выставки Москвы и Санкт-Петербурга» эта оказалась на пятом месте.
Инстаграм Музея Фаберже.
Фото: Instagram
Если в прошлом году мы отметили увеличение количества музейных YouTube-каналов, то в этом обращает на себя внимание большой, в два-три раза, рост числа подписчиков в Instagram, что абсолютно укладывается в мировой тренд (ведь даже такой консервативный вид деятельности, как продажа искусства, в этой соцсети набрал невероятные обороты). Ну и, конечно, сама идея размещения «красивых картинок» как нельзя ближе преобладающему современному представлению о музее. А вот бум Telegram-каналов обошел музеи стороной. То есть почти у всех крупных они есть, но какой-то взрывной активности там не наблюдается.
Инстаграм Государственного Эрмитажа.
Фото: Instagram
Можно отметить, что тройка лидеров прошлогоднего рейтинга — Государственный Эрмитаж, Государственный исторический музей и Государственная Третьяковская галерея — осталась неизменной и лишь укрепила свои позиции, имея аккаунты во всех соцсетях (исключение составляет лишь Исторический, который свой Telegram-канал пока что не завел). На пятое место с одиннадцатого буквально ворвался Государственный Русский музей, суммарно увеличив количество подписчиков по всем соцсетям втрое, особенный рост — с 24 097 до 178 000 — у него также наблюдается именно в Instagram. На такой же высокой позиции у музея сообщество в соцсети «ВКонтакте». «Русский музей обязательно отвечает на вопросы посетителей как в комментариях, так и в личных сообщениях групп и страниц, — рассказали нам в пресс-службе музея. — Например, сообщество в „ВКонтакте“ оперативно реагирует на самые разные запросы — от комментариев искусствоведческого характера до помощи в посещении дворцов или организации профессиональных контактов».
Региональные музеи также весьма активны в социальных сетях и не попали в наш рейтинг только потому, что он ограничивается 20 строчками. Как и в прошлом году, они предпочитают взаимодействовать со своими подписчиками в российских соцсетях — «Одноклассниках» и «ВКонтакте».
Инстаграм Третьяковской галереи.
Фото: Instagram
Музеи с самым большим числом подписчиков в соцсетях.
Топ-20Данные приведены на 10 апреля 2019 года.
Учитывались данные по следующим соцсетям: Facebook, Instagram, YouTube, Twitter, ВК, ОК, Telegram. Полностью, с указанием числа подписчиков каждой из соцсетей, статистика опубликована в The Art Newspaper Russia за май 2019, стр. 37
Подписаться на новости
В Испании на будущей плантации авокадо обнаружили большой мегалитический комплекс
Археологи, работающие на территории объекта, возраст которого составляет около 7 тыс. лет, каталогизировали более 500 менгиров
07.09.2022
Главные выставки осени: от палеолитических венер до Мельникова
А также «Египетский сервиз» Наполеона, фламандцы и носороги — собрали для вас все самое лучшее в грядущем выставочном сезоне Москвы и Петербурга
02.09.2022
Сокровища Ташкента — от уютных старинных махаллей до грандиозного советского брутализма
Столица Узбекистана впечатляет традиционным восточным колоритом старинных кварталов, но еще более — эффектными образцами советского модернизма, построенными после разрушительного землетрясения 1966 года
26. 08.2022
Как королева Елизавета II управляла величайшей мировой коллекцией искусства
Во время своего правления Елизавета II открыла Королевскую коллекцию для публики. Одно из последних великих европейских королевских собраний, сохранившихся в неприкосновенности, представляет собой ретроспективу вкусов за более чем 500 лет
09.09.2022
Ученые рассмотрели новые детали на «Молочнице» Вермеера
Анализ полотна «Молочница» Яна Вермеера перед его большой выставкой в Рейксмузеуме показывает, что художник работал намного быстрее, чем предполагалось ранее, и жертвовал деталями в пользу лаконичности
09.09.2022
Художественный музей Берна расскажет все, что узнал о коллекции Гурлитта
Таинственную коллекцию, которую десятилетиями прятал наследник нацистского арт-дилера, покажут на выставке в Швейцарии после подробного исследования
05.09.2022
Принято новое определение понятия «музей»
Определение 50-летней давности было пересмотрено на конференции Международного совета музеев (ИКОМ) в Праге. Оно впервые включает такие термины, как «инклюзивность», «доступность», «устойчивость» и «этика»
26.08.2022
О музее – Музей Ф.М. Достоевского в Новокузнецке
- Визитная карточка
- Посещение
- Услуги
- Структура
- История
- Проекты и конкурсы
- Отзывы
- Фотогалерея
- Видеогалерея
- Вопрос-ответ
- График работы
- Прейскурант
Визитная карточка
Единственный на юге Кузбасса литературный музей.
Одно из 7 чудес Новокузнецка, по итогам народного голосования в 2008 году.
Яркая достопримечательность региона: входит в «Золотое кольцо Кузбасса» с 2014 года
Муниципальное автономное учреждение культуры «Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского» – единственный на юге Кузбасса литературный музей.
Он является хранителем и популяризатором памятника истории и культуры федерального значения – мемориального дома писателя (ул. Достоевского, 40), который в 1974 году был включен в список особо охраняемых государством (Письмо Управления по охране культурного наследия Министерства культуры РФ №65/14-33 от 23.01.1995, копия Постановления Совета Министров РСФСР №624 от 4 декабря 1974, выписка из Приложения №1 к Постановлению Совета Министров РСФСР №624 от 4 декабря 1974).
С 1996 года новокузнецкий музей Достоевского – обладатель постоянно действующей уникальной экспозиции “Кузнецкая путеводительница”. Она построена по образно-сюжетному методу и раскрывает биографическую, литературную и философскую составляющие 22-дневного пребывания литератора в Кузнецке.
Музей Достоевского – одно из 7 чудес Новокузнецка. Этот статус он получил по итогам народного голосования в 2008 году. Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского – яркая достопримечательность региона: в 2014 году по инициативе Губернатора Кемеровской области Амана Гумировича Тулеева он включен в «Золотое кольцо Кузбасса».
Отзывы
Все отзывыОтличная работа по оформлению музея! Браво! Отсутствие подлинных экспонатов замещено художественными образами! Сотрудники идут на контакт! Возможен диалог с экскурсоводом! Благодарен за прием! Жаль, что обещанная книга, высланная музею, по каким то причинам вернулась обратно, неполученная администрацией.
Мне очень хотелось посетить этот музей – хотя бы потому, что это одна из работ музейного художника Тараса Полякова со товарищи. Посетила.
Ожидания оправдались, учитывая, что нас сопровождала экскурсовод, которая не просто озвучила текст экскурсии (явно продуманный и прописанный, с цитатами из писем и произведений ФМ). Это давно уже часть ее личного восприятия ситуации, так что – вышла симпатичная молодая женщина и рассказала историю о своих знакомых, хороших людях. Молодая красивая вдова, талантливый литератор, прошедший каторгу и солдатчину. И учитель из
В музее подлинного – только сам дом, Достоевский жил тут недолго, а Мария Дмитриевна – давно и небогато, на съемной квартире… Есть копии фотографий и документов из архивов, диорама старого Кузнецка, типичные предметы того времени (мебель, предметы интерьера) и очень интересные художественно-образные инсталляции. Но можно ли сделать отличный музей на интересной истории и копиях? Можно!
Образно-художественный метод – это сильная сторона экспозиции. Проходишь 4 комнаты и один коридорчик на едином дыхании. Волнуешься, переживаешь, радуешься и снова – горечь и боль. Начинается музей с инсценировки расстрела, каторги, образа смерти – и смертью и заканчивается. Поскольку последний экспонат – картина с последнего портрета Марии Дмитриевны Достоевской – ей нет и сорока, но она измучена чахоткой и разочарованием настолько, что сама похожа на смерть.
Интересно, что художники обычно придают Марии Дмитриевне черты роковой женщины. А она ею не была. в экспозиции есть оба сохранившихся портрета этой женщины. Молодой, еще не сломленной болезнью и тот, о котором я уже упоминала… Лицо у нее тонкое и мягкое.
В общем, рекомендую всем, кто интересуется жизнью людей в 19 веке, (не только великого писателя, но и провинциальной публики середины 19 столетия), творчеством Достоевского, необычными музеями.
Обязательно брать экскурсию!
После Крепости прямиком отправляйтесь в дом-музей Ф.М.Достоквского, окунетесь в атмосферу той эпохи.
Замечательный музей, посвященный одному из величайших писателей России. Тем, кто любит творчество Федора Михайловича – рекомендую! Можно узнать много интересных подробностей о жизни писателя в Новокузнецке. Цены на вход просто смешные))
В Новокузнецке Достоевский провел не очень много времени, поэтому и музей не большой. Домик, в котором жил, немного документов, картин. Можно купить сувенирную продукцию.
Мы используем cookie
Во время посещения сайта «dom-dostoevskogo.ru» вы соглашаетесь с тем, что мы обрабатываем ваши персональные данные с использованием метрических программ. Подробнее
Понятно, спасибо
Балашиха | Не просто музей, а «Картинка»
Фото: inbalashikha.ru
«Огромное спасибо за выставку, за творчество. .. и вечные темы!» Это лишь одна из записей в книге отзывов музея «Картинка». Там сейчас проходят сразу две выставки: «Время» и «Хозяева земли».«Время» Ольги Носенко
Работы Ольги Носенко выполнены в современном жанре арттекстиль. Сама она называет их текстильными проектами, которые имеют литературные и исторические подтексты. «Это высказывание художника по тому или иному поводу, где используется печать на ткани, аппликация, роспись, вышивка и другие текстильные средства», – говорит Ольга. Первая часть выставки – грузинская история. Тема очень важная и дорогая для художницы, по ее признанию. И весьма полезная для старшеклассников, так как рассказывает о взаимоотношениях Бориса Леонидовича Пастернака с грузинскими поэтами.
Отдельный интерес представляют работы Ольги Носенко, в которых использованы древние наскальные рисунки (петроглифы), расположенные на территории России: Онежские, Канозерские, Беломорские, Алтайские.
«Хозяева земли»
Выставка «Хозяева земли» проходит в рамках ежегодного проекта «Наследие» из фондов Краеведческого музея Железнодорожного.
В экспозиции представлены работы мастеров живописи и графики середины XX – начала XXI века, собранные в течение десятилетий. Как сказано в аннотации, выставка помогает составить представление о том, как изменяясь, развивались разные направления в живописи на протяжении этого времени и в каких жанрах традиционно работали художники-соотечественники, отражая общие тенденции развития искусства в России.
Среди полотен – картины известных живописцев, членов Союза художников времен СССР. В свое время они передали их в дар музею. Большое содействие в этом оказал дипломат Никита Семенович Рыжов, собиратель и знаток живописи.
Обращает на себя внимание работа Марии Радимовой «Колхозница Аграфена Гудкова». Представлены также работы современных художников, которые ранее выставлялись в музее.
Обе выставки будут работать до 20 августа.
Сергей ПАНОВ
Фоторепродукции предоставлены музеем «Картинка»
Мнения
Анастасия ВОРОНЦОВА, заведующая отделом «Картинка
– У нас множество всевозможных интерактивных программ и мастер-классов. А по субботам, в 12 и 13 часов, мы показываем детям спектакль «Маленький принц» который сами сделали от начала до конца в жанре театра теней. А если набирается группа в количестве четырех-пяти человек, то приглашаем и в будние дни. Только надо предварительно позвонить.
Тамара КОРМУШКИНА, экскурсовод:
– Детям, которые приходят в наш музей на экскурсию, особенно нравятся петроглифы Ольги Носенко. Она сшила нам костюм шамана из кусочков джинсовой ткани, и когда кто-то из сотрудников музея выходит облаченный в этот экзотический наряд, да еще с бубном, ребята смотрят на это широко открытыми глазами. Затем мы им показываем пятиминутные фильмы о петроглифах, которые обнаружены на территории России. Все это очень интересно и познавательно.
Ольга НОСЕНКО, художник:
– Когда я впервые увидела на Алтае петроглифы, мне захотелось донести это до людей. В те знаки, которые когда-то выбил на скале неведомый нам художник и которые имели сакральное значение, я внесла свой смысл. Петроглиф очень современно сейчас выглядит, он лаконичный и точный.
Марина ФУРСОВА, жительница Балашихи:
– Теплая, дружеская атмосфера. Люди знакомые и малознакомые общаются друг с другом, любуются экспозицией. Благодарю автора и отдел «Картинка» за возможность таких встреч и общение единомышленников.
Источник: http://inbalashikha.ru/novosti/kultpohod/ne-prosto-muzey-a-kartinka
Ещё новости о событии:
Не просто музей, а «Картинка».
Две художественные выставки в Балашихе«Огромное спасибо за выставку, за творчество… и вечные темы!» Это лишь одна из записей в книге отзывов музея «Картинка».
23:51 20.07.2021 Газета Факт – Балашиха
Не просто музей, а «Картинка»
«Огромное спасибо за выставку, за творчество… и вечные темы!» Это лишь одна из записей в книге отзывов музея «Картинка».
22:41 20.07.2021 Газета Факт – Балашиха
Новости соседних регионов по теме:
В Русском музее открывается юбилейная выставка Игоря Грабаря
Экспозицию составляют более 100 произведений живописи из коллекции Русского музея, Третьяковской галереи, других музеев России и частных собраний Москвы и Санкт-Петербурга, а также архивные материалы.
19:02 22.07.2021 Конкретно.Ру – Санкт-Петербург
Ядринский художественно-краеведческом музей приглашает на выставку работ художников пленэра, посвященного зодчему Петру Егорову
23 июля в 12 00 в Ядринском художественно-краеведческом музее (ул. Карла Маркса, д 2) будет открыта выставка работ художников пленэра, посвященного зодчему Петру Егорову.
16:48 22.07.2021 Ядринский район – Ядрин
Астраханцы впервые увидят картины известного художника Калмыкии
23 июля в Астраханском краеведческом музее откроется выставка графика и акварелиста из Калмыкии Виктора Совы.
07:35 22.07.2021 Астрахань 24 – Астрахань
В Краеведческом музее открывается выставка художника Виктора Совы
Впервые астраханцы и гости региона увидят работы художника – графика, акварелиста из Калмыкии Виктора Совы.
14:05 21.07.2021 Астраханский музей-заповедник – Астрахань
Музей истории города Йошкар-Олы представил проект «Ленинград. Торжество духа»
Сразу в 24 музеях России и Белоруссии открылась временная экспозиция «Ленинград.
14:54 19.07.2021 Марийская правда – Йошкар-Ола
График работы музея в День России.
Спешим сообщить, что в День России — 12 июня — наш музей работает с 11:00 до 16:00.
11:10 19.07.2021 Историко-художественный музей – Искитим
Газета Богородские вести Вести-Москва Администрация г. Котельники Фото: [ Антон Денисов / РИА Новости ] В Подольске задержали тренера по синхронному плаванию после того, как в одном из бассейнов города погибла девочка-подросток.
MosRegToday.Ru #мбукбидц#каширскиебиблиотеки#детскоюношескаябиблиотека#библиомо #юношескийклубоптимуя#антинаркотицескаяакция#ПоддержиЖизнь2022 #перезагрузкабиблиотекПодмосковья Городская детско-юношеская библиотека приняла участие
Библиотечно-информационный и досуговый центр Памятка по пожарной безопасности Что делать, чтобы сократить риск пожара в жилом помещении?
Городской округ Краснознаменск Одним из ключевых вопросов прошедшего сегодня совещания Губернатора Андрея Воробьева с членами регионального Правительства и главами городских округов стала ликвидация самовольных, недостроенных и аварийных объектов.
Газета Истра сегодня Люберецкая областная больница приглашает жителей городского округа пройти вакцинацию и ревакцинацию от СOVID-19 и сезонного гриппа в поликлиниках, пунктах торгового центра, парках и офисе МФЦ.
Телеканал ЛРТ Профилактика энтеровирусных инфекций Энтеровирусные инфекции – группа инфекционных заболеваний человека (антропонозы), вызываемых энтеровирусами (неполиомиелитными), имеющие весеннее-летне-осеннюю сезонность,
Роспотребнадзор МО Центральная библиотека городского округа Чехов была открыта в 1917 году в селе Лопасня Серпуховского уезда Московской губернии.
Библиотеки Подмосковья В Центральной городской библиотеке им.Е.Р.Дашковой возобновил работу Кружок “Рукодельница”.
ЦБС г. Протвино Продолжаем рассказывать интересные краеведческие факты об истринской земле и людях, что здесь жили и живут!
Газета Истра сегодня
Музей театрального искусства.
Официальный портал Администрации города ОмскаГородской музей театрального искусства создан 8 апреля 1997 года по инициативе Омского отделения Союза театральных деятелей. Расположен музей в Доме актёра имени народного артиста РСФСР Ножери Давидовича Чонишвили.
©Репродукция из архива Городского музея театрального искусства
Омский Дом актёра. Рисунок Бориса Торика
В основу коллекции музея лёг собиравшийся на протяжении двух десятилетий архив омских театров.
©Фото из архива Городского музея театрального искусства
Интерьер музея и библиотеки Омского отделения Союза театральных деятелей. 2011
Городской музей театрального искусства обладает уникальным собранием памятников омской театральной культуры. В нём представлена история развития театрального искусства Омска с конца XIX века по настоящее время, а также богатые творческие биографии каждого из десяти профессиональных коллективов Омска и Омской области — с первых сценических постановок.
©Фото из архива Городского музея театрального искусства
Интерьер музея. Фрагмент персональной выставки акварелей Риммы Камкиной. Антологии стихотворений омских журналистов (1950-е — XXI век) и омских деятелей театра (1960-е — XXI век) (главный редактор С. Денисенко). 2011
Более 17 тысяч экспонатов хранится в фондах музея: архивы актёров, режиссёров, сценографов; афиши, программы, рецензии, фотографии исполнителей и спектаклей; фотопортреты и личные вещи актёров; эскизы костюмов и декораций; редкие книги об омских театрах и театральных деятелях; видео- и аудиоматериалы, предметы театрального быта. Несомненный интерес представляют персональные архивы прославленных корифеев Омской сцены: народного артиста СССР Александра Щёголева, народных артистов РСФСР Петра Некрасова, Ножери Чонишвили, Татьяны Ожиговой, Георгия Котова, заслуженных деятелей искусств РСФСР Валентины Тулуповой, Марии Логвиновой.
©Репродукция из архива Городского музея театрального искусства
Мария Логвинова. Эскиз костюма Аннины, героини оперетты И. Штрауса «Ночь в Венеции» (режиссёр В. Лавров). 1965
Выставочная деятельность музея отражает наполненную событиями современную театральную жизнь, творчество актёров, режиссёров, художников театра, историю сценического искусства Омска. Традиционными стали ежегодные выставки «Художники театров», «Лучшая театральная работа года», «Яблочко от яблоньки…», «Юбиляры омской сцены».
©Фото из архива Городского музея театрального искусства
Выставка «Звезда оперетты, легенда омской сцены Маргарита Лаврова», посвящённая юбилею заслуженной артистки России, солистки музыкального театра. 2008
Новый перспективный выставочный проект «Театральные династии Омска» раскрывает историю жизни театральных семей, связавших свою судьбу с Омском, знакомит с актёрами и режиссёрами разных поколений, которых отличает безмерная любовь к театру, верность театральным традициям, преданное служение сцене.
©Фото из архива Городского музея театрального искусства
Выставка «Оставить след. ..», посвящённая 80-летию народного артиста России Ножери Чонишвили. 2006
Выставки и проекты
Годы | События |
---|---|
2011–2014 | «Театральные улицы Омска» |
2010–2014 | «Этот день мы приближали, как могли» к Дню Победы |
2010–2014 | Проект «Омские художники в пространстве музея театрального искусства» |
2010–2014 | «Рождественский вертепный театр» |
2010–2014 | «Звёзды русской сцены Омска» |
2009–2011 | Проект «Театральное созвездие молодых талантов» |
2008–2014 | Проект «Театральные династии Омска» |
2008–2014 | Выставка дарений к Международному дню музеев |
2007–2014 | «Тема Великой Отечественной войны на сцене омских театров» |
2007 | «Мы дети страшных лет России», посвящённая омским актёрам, пострадавшим в годы политических репрессий (совместно с обществом «Мемориал») |
2004–2014 | «История Омского отделения СТД РФ в лицах» |
2003 | «Гори неугасимо, души моей лампада!. .» о творчестве поэта А. Кутилова. Совместно с Городским музеем «Искусство Омска» |
2003 | «Театральные реликвии старой и новой России» из коллекции Музея городского быта |
2002 | «Есть нескудеющая сила, есть и нетленная краса» из коллекции Музея городского быта |
2002 | «Пока не поздно, времени быстрей, — бессмертные черты запечатлей» к 5-летию Музея театрального искусства |
2001–2002 | «Выставка одной картины». Проект, посвящённый 60-летию театрального художника, режиссёра, дизайнера Карло Гагишвили. Совместно с СХ РФ, Омским отделением СТД РФ |
2001–2014 | Проект «Лучшая театральная работа года» совместно Омским отделением СТД РФ |
2000–2014 | Проект «Рисуют наши дети» к ежегодному вечеру Дома актёра «Яблочко от яблони…» |
2000–2014 | «И музы тоже были на войне». Ветераны войны — ветераны сцены |
2000–2014 | Проект «Художники театров» к Дню постановочных цехов |
1999–2014 | Выставки к открытиям сезонов, юбилеям, фестивалям, творческим вечерам Дома актёра |
1999–2014 | Проект «Юбиляры омской сцены» |
1999–2014 | Мемориальные выставки «Их имена не подлежат забвению» |
1999 | «Мастера — мастерам». Омские художники в Доме актёра |
1999 | Цикл фотовыставок Б. Метцгера к юбилею мастера |
1998–2014 | Проект «Театр, образы и реликвии». Выставки из личных архивов |
1998–2014 | Персональные выставки театральных работ художников Омска |
1998–2011 | Проект «Премьера театральной книги» |
1998–2014 | Выставки к юбилеям театров, фестивалям и творческим победам |
2012–2014 | «Театральная летопись Омска. Пролог» |
2012, 2013 | «Достоевский на сцене омских театров» |
2014 | Выставка к 65-летию творческой деятельности Б.Я. Торика |
2014 | «Четыре стихии» —выставка работ актрисы Омского ТЮЗа Елены Ломовой (Арман) и художника-бутафора, фотографа Евгения Ломова |
2014 | «Воспоминания нашей жизни» — памяти народного артиста России Ножери Чонишвили |
©Фото из архива Городского музея театрального искусства
Проект «Театральное созвездие молодых талантов». Улица Спартаковская. 2009
комиксы, гиф анимация, видео, лучший интеллектуальный юмор.
гость
Подмосковье, Дмитров.
Музей лягушки и фонтан “Ожидание”.
Развернуть
10.08.202211:05ссылка11.2
Brugha
Азербайджанский национальный музей ковра
Развернуть
17.07.202218:24ссылка105.1
Dawnshock
Развернуть
19.06.202215:49ссылка13.1
Sergthegod
Развернуть
13.06.202218:26ссылка92.9
Anton Taranov
280-мм немецкое тяжёлое железнодорожное орудие
https://ru.wikipedia.org/wiki/K5_(орудие)
Museum of the Atlantic Wall
Развернуть
10.06.202223:26ссылка9. 8
Anton Taranov
Развернуть
27.04.202215:17ссылка23.1
kranken
день в музее
Iron man – фотографировать экспонаты дело неблагодарное, но мне в благодарности-та и нет нужды ;о) полный доспех для конного рыцарского турнира, XVIв.
доспех для пешей битвы – именно юбочка давала свободу двигаться
а под нее – платьишко в стиле
ну, мимо доспехов пражских мастеров пройти никак нельзя
доспехи – дело серьезное и дорогущeе, потому у пышных парадных доспехов снимались парадные рукава и заменялись боевыми на войне и турнирах
как и забрала на шлемах: вместо маскарадных турнирных в настоящую битву прикручивали функциональные – и наоборот
для конных турниров – joust – шлемы делали оптимальной формы с как можно меньшей щелью для глаз: раны от щепок копий были самыми распространенными (XV в. )
венгерские доспехи in detail
ну и вообще в музее у них неплохо так
Развернуть
04.04.202223:24ссылка40.4
mubip
Неизвестный музей космонавтики
В Херсоне долгое время существовал музей космонавтики, в комнате пенсионерки Веры Григорьевны Писанской. Оригинал макета известной скульптуры Григория Постникова «К звёздам», подарок автора, пылился, сломанный при многочисленных переездах, на её чердаке.
Когда в «Литературной газете» впервые был опубликована фотография макета скульптуры «К звёздам», она не произвела впечатления на специалистов. И шансов попасть в историю космонавтики и страны в целом у её автора, московского скульптора Григория Постникова, практически не было. Но в редакцию пришло письмо херсонского фельдшера Веры Писанской, в котором она выражала восхищение автором и тем, что он сотворил.
С этим письмом автор пришёл на заседание художественного совета и результат налицо – его скульптура стала символом космонавтики. Позже автор подарил этой женщине свою книгу с дарственной надписью и искренней благодарностью. С тех пор несколько десятилетий, с момента запуска первого советского спутника 4 октября 1957 года, Херсонская пенсионерка Вера Григорьевна Писанская собирала экспонаты, связанные с космонавтикой.
За много лет в её коллекцию попало ни много ни мало – 5000 уникальных экземпляров. Вера Григорьевна, по приглашению руководства отряда космонавтов, неоднократно подолгу гостила в Звёздном городке. Каждый год ей присылали приглашения на Гагаринские чтения в Москву. Мать легендарного конструктора Сергея Королёва, Марья Николаевна, была восхищена её многолетним подвижничеством.
Она подарила Вере Григорьевне колоски, которые космонавты срывали на месте приземления. Дочь Королёва также написала ей благодарственную открытку.
Вера Писанская была хорошо знакома со многими космонавтами, уважаема ими, вела с ними активную переписку. Каждый из них считал за честь подарить ей свою фотографию с автографом, включая Гагарина.
Бюсты космонавтов, оригиналы, хранились также у неё дома, а в Москве, на аллее Космонавтов, копии. Сам скульптор считал, что если бы не письмо Веры Григорьевны в Литературную газету, то его скульптура не стала бы столь популярной. Ещё до перестройки Центральный Музей Космонавтики в Москве готов был предоставить Херсону, под имя Веры Григорьевны, космическую технику и многие свои экспонаты для народного музея.
Херсонские мэры предложение проигнорировали. В 1987 году, к 70 – летию Советской власти на ВДНХ в Москве экспозиция никому не известной женщины, рядового фельдшера из провинциального Херсона, заняла одно из призовых мест из всех советских республик. Но тем не менее она на свои деньги нанимала грузчиков для перевозки экспонатов.
То, что сотрудники Крымской астрофизической обсерватории назвали одну из вновь открытых звезд Херсоном, тоже «на совести» этой удивительной женщины. Многие десятилетия группы туристов, приезжающие в Херсон, в том числе иностранные, посещали этот уникальный музей.
Восхищённые увиденным, люди писали восторженные отзывы в журнале. Но тем не менее, все экспонаты буквально были свалены в обычной комнате, под столами и кроватями, нормально разместить их негде. Много лет херсонская энтузиастка билась как рыба об лёд, желая передать своё любимое детище в надёжные руки.
Но ни город, ни область за всё прошедшее время, за десятилетия обивания этой удивительной женщиной чиновных порогов, так и не захотели изыскать возможность разместить редкую экспозицию. Куда только она не обращалась, как ни умоляла власть предержащих спасти труд всей её жизни — дело так и не сдвинулось.
Никогда ни один руководитель городского или областного масштаба не проявил интереса к уникальному музею. Однако Вере Григорьевне тогда было уже более 80 лет, и она всерьёз опасалась, что без неё дело всей её жизни просто пойдёт в утиль. В 2007 году она умерла, а родственники вывезли экспонаты в неизвестном направлении.
Развернуть
07. 02.202201:49 ссылка 25.1
Krong
Умер кот Ося — талисман музея Анны Ахматовой в Петербурге
Музей Анны Ахматовой в Санкт-Петербурге сообщил о смерти кота по кличке Ося — музейного «талисмана и хранителя». Информация об этом появилась на странице музея во «Вконтакте».
Больше полутора десятилетий Ося жил в Фонтанном Доме, встречал посетителей, принимал поглаживания, прогуливался по саду и для многих стал символом нашего музея. Про него снимали телесюжеты, писали статьи, он стал героем книги «Данный кот прописан в центре» и спектакля «Разбудить кота». Вы все следили за историей его пропажи и возвращения, интересовались его самочувствием. Последние месяцы Ося провел дома на почетной пенсии, но, уверены, скучал по гостям.
П.С. За одним маскотом ушел и другой.
Развернуть
02.02.202220:27ссылка24.6
Naro4iTo
Развернуть
27. 01.202220:14ссылка35.6
Рисунок и акварель – Виртуальный Pусский музей
Расширенный поиск по коллекциям
Раздел коллекции
Древнерусская живопись
Древнерусское прикладное искусство
Живопись
Рисунок и акварель
Гравюра
Скульптура
Декоративно-прикладное искусство
Народное искусство
Живопись XVIII века – первой половины XIX века
Живопись второй половины XIX века – XX века
Скульптура XVIII – начала XX веков
Скульптура XX века
Период
Древнерусское искусство
Конец XVII – XVIII век
Первая половина XIX века
Вторая половина XIX века
Конец XIX – начало XX века
Первая половина XX века
Вторая половина XX – XXI вв.
Жанры и сюжеты
Абстракция
Аллегория
Анималистика
Батальный жанр
Библейский сюжет
Бытовой жанр
Иллюстрация
Интерьер
Исторический сюжет
Карикатура
Мифологический сюжет
Натюрморт
Пейзаж
Портрет
Театральная декорация
Все произведения
Период:
Все ВсеКонец XVII – XVIII векПервая половина XIX векаВторая половина XIX векаКонец XIX – начало XX векаПервая половина XX векаВторая половина XX – XXI вв.
Всего: 945
Сортировка:
по хронологии (в порядке возрастания) по хронологии (в порядке возрастания)по хронологии (в порядке убывания)по автору (в алфавитном порядке)
Выводить на странице: 20 / 60 / 100 / 500
Шедевры
Период:
Все ВсеКонец XVII – XVIII векПервая половина XIX векаВторая половина XIX векаКонец XIX – начало XX векаПервая половина XX века
Всего: 34
Сортировка:
по хронологии (в порядке возрастания) по хронологии (в порядке возрастания)по хронологии (в порядке убывания)по автору (в алфавитном порядке)
Выводить на странице: 20 / 60 / 100 / 500
Рекомендуем
История коллекции
Сегодня отдел рисунка и акварели XVIII-XX веков, один из крупнейших в Русском музее, хранит более 110 тысяч произведений.
Показать полный текст
Скрыть полный текст
Начало графической коллекции Русского музея восходит ко времени его открытия, 7(19) марта 1898 года. В этот день в двух залах Михайловского дворца были представлены картоны, эскизы росписей, акварели К.П.Брюллова, Ф.А.Бруни, А.Е.Егорова, К.П.Бегрова и других мастеров первой половины ХIХ века.
Из 979 акварелей и рисунков, экспонировавшихся в первое время в музее, почти половину составляли графические листы, подаренные княгиней М.К.Тенишевой. В этом превосходном собрании находились произведения О.А.Кипренского, К.П.Брюллова, П.А.Федотова, И.Н.Крамского, И.Е.Репина, В.А.Серова, а также членов Общества русских акварелистов. В последующие годы М.К.Тенишева дополнила свой дар, передав музею еще 196 рисунков, созданных художниками объединения “Мир искусства” М.А.Врубелем, Л.С.Бакстом, К.А.Коровиным и другими.
Первые поступления в музей были достаточно разнородны и зависели от выбора и вкуса дарителей. Но постепенно, уже в 1910-е годы, складывались основные принципы формирования графической коллекции, основанные на необходимости наиболее полного отражения всех значительных явлений русского искусства. В те годы впервые было признано необходимым собирать не только законченные рисунки и акварели, но и так называемый “рабочий материал” – эскизы, этюды, наброски известных живописцев, скульпторов, архитекторов. Увеличение коллекции графических произведений определило создание в 1918 году самостоятельного отдела графики, в составе которого были не только рисунок и акварель, но и гравюра.
В отдел продолжался прием новых поступлений. В 1923 году музей получил 1713 произведений из семьи художников Маковских. Одно из главных мест по праву принадлежит коллекции С.С.Боткина. Среди 1320 графических произведений, переданных в музей его вдовой, находятся редчайшие акварели М.М.Иванова, рисунки А.П.Лосенко, М.И.Козловского, А.Е.Егорова, О.А.Кипренского, П.А.Федотова, П. Ф.Соколова, И.Е.Репина, В.И.Сурикова, М.А.Врубеля, В.А.Серова и других мастеров русского искусства.
Нельзя не сказать о бесценной коллекции Л.М.Жемчужникова (4722 листа, среди них особое место занимают рисунки П.А.Федотова), о замечательном собрании А.Р.Томилова-Е.Г.Шварца, основу которого составляли произведения художников первой половины ХIХ века, О.А.Кипренского, А.О.Орловского, А.Г.Венецианова, Д.Кваренги, а также о тщательно подобранном собрании князя В.Н.Аргутинского-Долгорукова (1895 листов), известном архитектурной графикой XVIII – первой половины ХIХ веков.
В 1972 году секции рисунка и гравюры разделились на два самостоятельных отдела, каждый из которых обладал уникальным материалом, отражавшим все этапы развития русской графики с XVIII по начало ХХ века. Современное графическое искусство, начиная с 1917 года, было представлено в другом музейном собрании – отделе советской графики, созданном в 1932 году. Формирование этой коллекции с самого начала было связано с активным участием сотрудников отдела в художественной жизни – посещением выставок и мастерских художников, тесными контактами с коллекционерами и наследниками.
В основе собрания современной графики лежали материалы, полученные в результате поступления в Русский музей в 1926 году живописи и графики из Музея художественной культуры. Эти произведения, созданные ведущими мастерами русского авангарда – К.С.Малевичем, М.З.Шагалом, П.В.Митуричем, Н.И.Кульбиным, Л.А.Бруни и другими, стали гордостью и украшением постепенно растущей коллекции современного графического искусства.
В предвоенные годы музей приобрел значительное число рисунков, акварелей, набросков К.С.Петрова-Водкина, В.В.Лебедева, Н.А.Тырсы, А.Н.Самохвалова, В.М.Конашевича. Интересной и разнообразной стала коллекция графики периода Отечественной войны, ее основу составили листы, приобретенные в 1942 году для Русского музея с выставки “Ленинград в годы блокады”. В послевоенные годы значительно выросло собрание книжной графики, комплектование которого не ограничивается только произведениями, вошедшими в издание.
Особое значение для отдела рисунка и акварели имеют произведения одного из крупнейших художников ХХ века П. Н.Филонова, наследие которого было передано в дар музею его сестрой Е.Н.Глебовой (в том числе более 200 листов графики). Самым крупным даром последних лет может считаться коллекция Г.М.Левитина (около 2300 произведений, среди которых работы К.С.Петрова-Водкина, Н.С.Гончаровай, А.Г.Тышлера, Б.Д.Григорьева и многих других мастеров искусства ХХ века), переданная в Русский музей по завещанию владельца.
Последнее десятилетие XX века связано с важными и принципиальными изменениями в истории отдела рисунка. В 1995 году было принято решение о реорганизации графических разделов Русского музея, и вместо трех, бывших ранее, было создано два. Так отдел “старого рисунка”, как его обычно называли, получил материалы из отдела советской графики. Возник новый отдел рисунка и акварели XVIII-XX веков, один из крупнейших в музее, в котором хранится более 110 тысяч произведений.
Собрание национальной графики, принадлежащее к числу наиболее значительных мировых коллекций, обрело завершенный характер и позволило говорить об общих проблемах развития рисунка, включая его последние направления. Стало возможным объединить материалы, характеризующие искусство рисунка и акварели за три столетия.
Медиатека
Новинка
Год создания: 2021 | Виртуальный тур | Язык: русский
Виртуальный тур по выставке, которая проходила в Михайловском замке с 12 марта по 14 сентября 2020 года
Год создания: 2019 | Виртуальный тур | Язык: русский
Виртуальный тур по выставке, которая проходила в Михайловском замке с 13 февраля по 12 июня 2019 года
Новинка
Год создания: 2018 | Виртуальный тур | Язык: русский
Виртуальный тур по выставке, которая проходила в Русском музее с 23 ноября 2017 по 26 марта 2018 года.
Новинка
Год создания: 2017 | Виртуальный тур | Язык: русский
Виртуальный тур создан на основе временной выставки, проходившей в Русском музее с 22 декабря 2016 по 20 марта 2017 года. Выставка включает живописные и графические произведения мастера из собрания Русского музея, Третьяковской галереи, музея-заповедника “Петергоф”, Феодосийской картинной галереи им. И. К. Айвазовского, а также из других музеев России.
Год создания: 2015 | Интерактивная программа | Виртуальный тур по выставке | Язык: русский
Виртуальный тур создан на основе временной выставки Русского музея «Великий князь Павел Петрович» (24 декабря 2014 – 10 мая 2015 года).
Год создания: 2014 | Интерактивная программа | Язык: русский, английский, итальянский
Мультимедийная программа объединяет около 500 произведений русских художников, работавших в Италии и итальянских мастеров, оставивших свой след в русском искусстве, в том числе внесших значительный вклад в архитектурный облик дворцов Русского музея.
Год создания: 2014 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа объединила около 1000 произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного и монументального искусства, а также карикатуры из коллекции Русского музея и собраний 60 художественных музеев России.
Год создания: 2012 | Интерактивная программа | Язык: русский
Разработанная отделом новых технологий интерактивная программа для выставки «Неизвестный и знаменитый Карл Брюллов» позволяет познакомиться с некоторыми аспектами атрибуционной практики, прикоснуться к одной из самых увлекательных и сложных областей музейной работы.
Год создания: 2011 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 26:00
Фильм посвящен коронационным альбомам российских императоров.
Год создания: 2010 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:00
Этот фильм посвящен особенной категории художников-пейзажистов, которые писали свои работы во время дальних экспедиций, военных походов или путешествий. Такие художники нанимались специально для фиксации увиденных просторов или запечатления военных походов. Среди таких мастеров П.Н.Михайлов, который с командой Ф.Ф.Беллинсгаузена и М.П.Лазарева добрался до Антарктиды, П.П.Свиньин, который много путешествовал, в том числе по Америке, одним из итогов его путешествий стало издание альбома с видами России, а также М.М.Иванов, запечатлевший путешествие императрицы Екатерины II в 1785 году.
Год создания: 2009 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:43
Сергей Павлович Дягилев в России и за рубежом известен как устроитель Русских сезонов, но мало кто знает о том, что Дягилев внес большую лепту в развитие не только русского балета, но и русского изобразительного искусства. Можно говорить о том, что и для русской публики он открывал глаза на собственную историю и культуру. Фильм В.А.Гусева посвящен той неизвестной стороне жизни Дягилева, которая неразрывно связана с историей русского искусства и итогом которой стала масштабная выставка портрета в 1905 году в Таврическом дворце.
Год создания: 2009 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:57
Маковские — знаменитая творческая династия. Её основатель — Егор Иванович Маковский (1802-1886), — известный коллекционер и страстный любитель искусства, который стоит у истоков создания Московского училища живописи, ваяния и зодчества.
Год создания: 2009 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа рассказывает о произведениях искусства конца XIX – начала XX веков, представленных в экспозиции и фондах Русского музея.
Год создания: 2009 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 26:00
Фильм представляет собой несколько новелл на тему “Жизнь природы и человек. ..”. На материалах временных выставок музея рассказывается о том, что природа в произведении искусства является не просто декорацией, а помогает создать художественный образ, вызывающий у зрителя сопереживание.
Год создания: 2008 | Мультимедийный фильм | Язык: русский
Мультимедийный фильм «Техника рисунка» создан к выставке «Рисунок и акварель в России. XX век». В фильме рассказывается о различных видах рисунка — рисунке графитным карандашом, углем, цветными карандашами, сепией, сангиной. Помимо «сухих» техник программа рассказывает и о «водяных» — рисунке тушью, ламповой копотью и черной акварелью, а также об акварели — технике, наиболее близкой к живописи.
Год создания: 2008 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 26:00
Фильм о двух представителях русского авангарда: Вере Ермолаевой – мастере живописи и графики, и Николае Суетине – супрематисте, ученике и сподвижнике Казимира Малевича.
Год создания: 2008 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа включает электронный каталог живописных и графических материалов из наследия крупнейшего русского реалистического художника Ивана Ивановича Шишкина (около 150 работ), статьи специалистов, летопись жизни и творчества. Есть режим создания своего альбома изображений, а также функция копирования статей в буфер обмена.
Год создания: 2007 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:43
В этом фильме директор Русского музея В.А.Гусев рассказывает зрителям о трех выставках Русского музея, которые музей открыл в 2007 году: «Времена года» (корпус Бенуа), «Врубель. К 150-летию со дня рождения» (корпус Бенуа) и «Гербарий любви» (Михайловский замок).
Год создания: 2007 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:44
О том, как была основана Академия художеств, какие принципы обучения были заложены в ее основу, какими были условия обучения и как награждались ученики за свои успехи, рассказывает в этом фильме директор Русского музея В.А.Гусев на открывшейся выставке «Академия художеств. 1757-2007. К 250-летию со дня основания».
Год создания: 2007 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:42
Фильм посвящен одному из самых знаменитых русских художников Михаилу Врубелю. В фильме зритель не найдет хронологического описания жизни художника, но сможет познакомиться с мозаикой из фактов, цитат и событий, которые помогут составить свое собственное впечатление о художнике.
Год создания: 2007 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:46
Фильм знакомит зрителей с коллекцией рисунка и акварели второй половины XIX века из собрания Русского музея. Директор музея В.А. Гусев рассказывает о периоде протяженностью в пятьдесят лет, отделяющем эпоху блистательного расцвета графики в первой половине XIX века от времени ее бурного возрождения в начале XX века. Именно в это время происходит всплеск сатирической и журнальной графики, появляются рисовальные вечера, образовывается первое в истории русского искусства графическое объединение, с 1890-х годов открываются выставки графики.
Год создания: 2007 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа представляет произведения живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства из собрания Русского музея и Краснодарского краевого художественного музея им. Ф.А. Коваленко, объединенные эпохой Екатерины II – парадный портрет, фарфор, монументальную и портретную скульптуру.
Год создания: 2007 | Интерактивная программа | Язык: русский
В программе собраны принадлежащие собранию Русского музея живописные и графические произведения художника, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства, исполненные в технике майолики. Программа включает в себя около 200 изображений с аннотациями к каждому произведению и возможностью рассмотреть увеличенные фрагменты.
Год создания: 2007 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа посвящена творчеству Александра Андреевича Иванова (1806-1858), во многом определяющего лицо русской национальной школы живописи, великолепного рисовальщика, мыслителя.
Год создания: 2006 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:45
В фильме рассказывается о коллекции искусства Русского музея XX века, которая позволила «реконструировать» в рамках выставки «Время перемен» атмосферу художественной жизни СССР эпохи 1960 -80-х годов XX века – эпоху великого противостояния двух миров в советском искусстве.
Год создания: 2006 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:44
Фильм снят по материалам одноименной выставки Русского музея, посвященной аналитическому искусству Павла Филонова. Зрителей ждет рассказ директора Русского музея В.А.Гусева о непростых обстоятельствах жизни Филонова и о главных постулатах его творчества.
Год создания: 2006 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 51:00
Фильм посвящен одноименной выставке Русского музея. Директор Русского музея В.А.Гусев расскажет о жанровом разнообразии и богатстве используемых техник таких художников как А. Егоров, В. Шебуев, О. Кипренский, К. Брюллов, Ф. Бруни и А. Иванов. Именно в рисунке наиболее полно и ярко отразились стилистические поиски художников первой половины XIX века.
Год создания: 2006 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа о русском художнике Павле Мансурове, более 50 лет прожившем во Франции, содержит около 100 изображений, включая документальные фотографии и репродукции работ.
Год создания: 2005 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 51:21
В 1941 году, в начале войны, художественная коллекция Государственного Русского музея была эвакуирована в город Пермь (тогда – Молотов). Здесь, в стенах Спасо-Преображенского собора, был открыт филиал Русского музея.
Год создания: 2005 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:41
В канун 60 годовщины Победы в Великой Отечественной войне вся страна готовилась к празднику. И Русский музей не исключение. Здесь была представлена выставка “Путь к Победе”. На ней были показаны произведения живописи, графики, скульптуры, созданные в период с 1941 по 1945 год.
Год создания: 2005 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 51:26
Федор Толстой – скульптор, живописец, один из наиболее влиятельных деятелей в области русского искусства середины XIX века. Но ярче всего его талант раскрылся в работах по медальерной части. Говоря о Федоре Толстом, часто произносят «он первый». И на самом деле, оказывается, он в своих творческих работах многое осуществлял впервые.
Год создания: 2005 | Интерактивная программа | Язык: русский
В программе представлены живопись, рисунки и гравюры, плакаты и скульптуры, созданные художниками в блокадном Ленинграде, в готовой к обороне Москве, на фронте, в тылу.
Год создания: 2005 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 52:00
В фильме рассказывается: о женских портретах (С.М.Боткиной, З.Н.Юсуповой, О.К.орловой, Иды Рубинштейн), отражающих изменения в мировоззрении Серова, в его понимании живописи и др.
Год создания: 2005 | Интерактивная программа | Язык: русский
В программе представлено более 200 работ художника из фондов Государственного Русского музея (живопись, графика, гравюра). Публикуются аннотации о каждом произведении, статьи о творчестве, биографические справки и документальные фотографии.
Год создания: 2004 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 43:58
Имя великого русского художника Константина Андреевича Сомова неразрывно связано с художественным объединением «Мир искусства». Современники говорили о Сомове, что он, в своих произведениях, воплощает тени давно минувшего. Художник был певцом изящного восемнадцатого века, открывая зрителю таинственную прелесть мира пестрого маскарада, пудренных париков и пышных фейерверков.
Год создания: 2004 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 51:18
Фильм посвящен жизни и творчеству художника XVIII века Гавриила Ивановича Скородумова, одного из первых русских граверов, получившего европейскую известность.
Год создания: 2004 | Интерактивная программа | Язык: русский
В программе представлено более 400 работ Б.М. Кустодиева из музеев, библиотек и частных собраний России. Можно ознакомиться с биографией художника, посмотреть его работы; имеются хронологический и алфавитный указатели.
Год создания: 2004 | Интерактивная программа | Язык: русский, финский
Программа включает произведения художников из собраний двух музеев – Государственного Русского музея и Музея изобразительных искусств Республики Карелия, посвященных карело-финскому эпосу «Калевала». Содержит аннотации к работам, биографии художников.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:45
Главное в портрете любого города – люди. Петербуржцы – народ особый. Они сумели сохранить для своего города “петербургский стиль” и в жизни, и в живописи.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:44
Потери, перенесенные нашей страной и нашим народом, в годы Великой Отечественной войны, поистине неисчислимы. Но собрание Русского музея практически не пострадало – не погиб и даже не подвергся порче ни один экспонат. Это стало возможным только благодаря героическому труду музейных сотрудников, которые спасали, эвакуировали и всеми силами сохраняли художественные ценности. Коллекция музея продолжала пополняться и в годы войны. Принимал Русский музей на хранение наиболее ценные произведения художников, оставшихся жить и работать в блокадном Ленинграде.
Год создания: 2003 | Язык: русский | Продолжительность: 25:55
В фильме идет речь о произведениях живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного искусства из коллекции Русского музея и музеев Рима, Неаполя, Флоренции, Милана, а также из частных собраний Италии, представленных на одноименной выставке Русского музея.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:46
Павел Николаевич Филонов (1882-1941) – живописец, график. Его картинам было суждено долгое насильственное забвение, затем выход из небытия и признание, но все равно Филонов остается самым загадочным и самым непостижимым из мастеров русского авангарда, одинокой и трагической фигурой в искусстве ХХ века.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 26:24
Шестидесятые годы XIX века явились периодом блистательного расцвета русского реалистического искусства. Русская живопись ярко и разносторонне отразила современную ей жизнь: и острые социальные противоречия, и нищету, и горе трудящегося человека, и неугасимую веру в лучшее будущее, и даже зарождение терроризма в России, о чем пытался сказать Ф.М.Достоевский в своем романе “Бесы”. Все эти явления получали воплощение в полотнах русских художников Ф.Васильева, Н.Ге, И.Крамского, Г.Мясоедова, В Пукирева, В.Перова.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 26:41
Орест Адамович Кипренский (1782-1836). Художник, создавший галерею портретов замечательных людей русского общества эпохи романтизма. Начало XIX столетия по праву называют “золотым веком” русской живописи.
Год создания: 2003 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа включает более 400 полноэкранных репродукций произведений живописи и графики из собрания Государственного Русского музея, которые представляют собой собирательный образ Санкт-Петербурга в различные исторические эпохи
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 26:00
В этом фильме по ходу экскурсии по классам петербургской Академии художеств рассказывается о важности рассмотрения рисунка не только с точки зрения техники, но и с точки зрения манеры его исполнения художником.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 26:00
На примере работ русских художников в фильме характеризуются основные техники рисования – пером, карандашом, сепией, соусом.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:00
Фильм знакомит с различными техниками акварельной живописи, рассказывает об особых видах бумаги и кистей, знакомит с секретами и особыми свойствами акварели.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 26:00
Этот фильм посвящен живописному роману, созданному Орестом Кипренским – роману в портретах.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 52:00
Орест Адамович Кипренский (1782-1836) – художник, создавший галерею портретов замечательных людей русского общества эпохи романтизма. Одна из первых работ Ореста Кипренского – портрет Адама Швальбе (1804 г.). Написанный на деревянной доске портрет казался произведением европейского мастера XVII в.
Год создания: 2003 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 26:00
Великий русский поэт Василий Андреевич Жуковский был одаренным художником и рисовальщиком, хотя в этом его считают любителем. “Путешествие сделало меня художником” – сказал о себе Жуковский. Фильм рассказывает о его жизни и рисунках, сделанных во время путешествия по России с цесаревичем Александром Николаевичем, будущим императором Александром II, наставником которого был поэт.
Год создания: 2002 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:40
Фильм В.А.Гусева посвящен 1860-м годам ‒ одному из интереснейших, неоднозначных и чрезвычайно важных периодов в истории России и русского искусства. Сущность этого времени определяется пафосом обличения и прямой критики художниками окружающей действительности. Необыкновенная отзывчивость к наболевшим вопросам социального бытия, нетерпимость ко злу, искренность выражения своих идей, созвучных настроениям художественной интеллигенции России того времени, делают искусство «шестидесятников» явлением чрезвычайно значительным.
Год создания: 2002 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа включает летопись художественной жизни 1860-х годов, каталог более 300 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства с аннотациями и биографическими справками о художниках. Программа содержит хронологический индекс произведений искусства, индекс вида искусства, а также алфавитный указатель.
Год создания: 2002 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 52:00
Фильм посвящен русскому художнику жанровой, исторической и портретной живописи Ивану Крамскому.
Год создания: 2000 | Видеофильм | Язык: русский | Продолжительность: 25:51
Работы Павла Филонова оказались в Русском музее благодаря его сестре, Е.Н.Глебовой, которая после смерти художника передала на временное хранение все сохранившиеся работы. К сожалению, отношение к художнику в советское время было неуважительным, художник не вписывался в советскую парадигму ни своим образом жизни, ни мышлением, ни собственным стилем в живописи. Именно неприятие Филонова способствовало краже нескольких его работ из Русского музея. О трудном возвращении в музей расскажет директор Русского музея В.А.Гусев.
Год создания: 2000 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа, подготовленная к выставке русского футуризма, содержит редкие фотографические материалы и электронный альбом произведений ведущих представителей футуризма в России. В программе представлены 200 произведений живописи, графики, декоративно-прикладного искусства и скульптуры с подробными аннотациями.
Год создания: 1999 | Интерактивная программа | Язык: русский, английский
Программа подготовлена к выставке, посвященной одному из самых значительных явлений в художественной жизни России рубежа XIX–XX веков — объединению «Мир искусства».
Год создания: 1999 | Интерактивная программа | Язык: русский
Программа представляет более 250 произведений искусства, раскрывающих одну из самых постоянных страстей человека – страсть к игре в самых разных её проявлениях.
Прошедшие лекции и мероприятия в мультимедийном кинотеатре
Онлайн-лекция к выставке «Александр Бенуа. К 150-летию со дня рождения»
Е.В. Станкевич
25 февраля 2021
Лекция “Константин Сомов. К 150-летию со дня рождения”
Е.В. Станкевич
10 сентября 2019
Лекция “Акварели из бювара императрицы Александры Федоровны”
Н. Н. Соломатина
16 апреля 2019
Михаил Ксенофонтович Соколов. Наследие художника в собрании Ярославского художественного музея
Н. П. Голенкевич
28 февраля 2019
Лекция “Кузьма Сергеевич Петров-Водкин. Графика”
Н. М. Козырева
06 сентября 2018
Лекция «Художники блокадного города»
С. С. Ершова
28 апреля 2015
Другие ресурсы
| Русская графика. Фильм из цикла “Русский музей”. 1983. Гостелерадиофонд |
Советская графика. Фильм из цикла “Русский музей”. 1983. Гостелерадиофонд |
Поделиться
«Виртуальный Русский музей» в социальных сетях:
Museum – Bilder und Stockfotos
479.542Bilder
- Bilder
- Fotos
- Grafiken
- Vektoren
- Videos
Niedrigster Preis
SignatureBeste Qualität
Durchstöbern Sie 479.
542 museum Stock-Fotografie und Билдер. Odersuchen Sie nach ausstellung oder kunst, um noch mehr faszinierende Stock-Bilder zu entdecken. blauwal-skelett в британском музее естественной истории – музейные фото и фотоBlauwal-Skelett в Британском музее естественной истории
der moderne eingangsbereich des besucherzentrums des berliner Museumsinsel. – музейные фото и фотоDer moderne Eingangsbereich des Besucherzentrums des Berliner…
rom sonnenuntergang über tiber und st-peter-basilika im vatikan italien – музейные стоковые фото и фотоRom Sonnenuntergang über Tiber und St-Peter-Basilika в Ватикане…
музей, Ратуша в музее онлайн – 3D-иллюстрация – фото и изображения музеяMuseum, Rathaus oder Gebäude онлайн – 3D-иллюстрация фото и фото
Museumsinterieur mit leerem Mock-up an der Wand
sommerzeit in der schweiz – музей стоковые фото и фотоsommerzeit in der Schweiz
stuttgart, deutschland – 06 февраля 2020: nachtansicht des mercedes музеи фотографии и изображенияШтутгарт, Германия – 06 февраля 2020 года: Nachtansicht des. ..
james-simon-galerie und pergamonmuseum an der spree в берлине, Германия – музейные фото и фотографииJames-Simon-Galerie und Pergamonmuseum an der Spree в Берлине ,…
Kunstmuseum – музейные фото и фотографииKunstmuseum
bode-museum auf der Museumsinsel berlin mitte, deutschland – музейные стоковые фотографии и изображения пуловер beim malen – музейные фото и фотографииErnsthafter afrikanischer Mann im braunen Pullover beim Malen
gebäude der alten nationalgalerie in berlin a – музейные фото и фотоGebäude der Alten Nationalgalerie in Berlin a
retro rotes auto mercedes scheinwerfer nah dran – музейные фото и 2 фото 900 Автомобиль Mercedes Scheinwerfer nah dran vr-erlebnis in der Kunstgalerie – музейные стоковые фотографии и изображения0002 Berliner Dom und Berliner Fernsehturm eingang des internationalen rotkreuz- und rothalbmondmuseums in genf, schweiz. – музейные фото и фотографииEingang des Internationalen Rotkreuz- und Rothalbmondmuseums in. ..
architektonisches gebäude des dr. bhau daji lad музеи eines der ältesten der stadt, byculla zoo – музейные фото и фотоArchitektonisches Gebäude des Dr. Bhau Daji Lad Museums eines…
junge frau besuch einer kunstgalerie – музейные фото и фотоJunge Frau Besuch einer Kunstgalerie
frau mit blick auf moderne kunst in der ausstellung – Museum Stock-Fotos und BilderFrau mit Blick auf moderne Kunst in der Ausstellung
mann und frau gehen durch die galleria – Museum Stock-fotos und BilderMann und Frau gehen durch die Galleria
zwei kinder im rückblick auf eine ausstellung mit wissenschaft anzeigen – Museum Stock-fotos und BilderZwei Kinder im Rückblick auf eine Ausstellung mit Wissenschaft… -фотографии и изображения
Touristen nutzen Technologie im Besucherzentrum von At-Turaif. изображение
Художественная галерея Lot-3D-Visualisierung
Художественная галерея с цифровой инсталляцией с демонстрационными изображениями и фотографиями – музейные стоковые фотографии и изображенияХудожественная галерея с цифровыми инсталляциями с демонстрационными. ..
fater und sohn betrachten Artefakte im falle der reise nach — фото и фотографии музея Moderner Malerei in Kunstgalerie Zeitz Museum für Zeitgenössische Kunst Afrika – музейные стоковые фотографии и изображенияZeitz Museum für Zeitgenössische Kunst Afrika
mumok, wien – музейные стоковые фотографии и изображенияМУМОК, Вена
3д подъест. weißes modell des ständers mit licht für das produkt. runde säule für oder showroom, ausstellung und ausstellung. музеибюне. säule mit plattform mit scheinwerfer. вектор – музейные стоковые графики, -клипарты, -мультики и -символы3D Подест. Weißes Modell des Ständers mit Licht für das Produkt….
Stuttgart mercedes-benz Museum – Museum Stock-fotos und BilderStuttgart Mercedes-Benz Museum
das erwachen des Montreal Museum of Fine Arts nach maßnahmen gegen covid-19, hoffnung auf die rückkehr der besucher – музейные фото и фотографииDas Erwachen des Montreal Museum of Fine Arts nach Maßnahmen…
туристические фотографии в музее векторные мультфильмы – музейные стоковые изображения, -клипарты, -мультфильмы и – SymboleTouristen fotografieren ein Gemälde im Museum Vector Cartoon
Немецкий музей футбола в конце – музейные фото и изображенияНемецкий музей футбола в Abend
zeitgenössische abstrakte wandmalerei ausstellung – музейные фото и изображенияZeitgenössische abstrakte Wandmalerei Ausstellung
Museum Interior Grafik schwarz weiß leer leere bilderrahmen skizze illustration vektor – Museum Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symboleMuseum Interior Grafik schwarz weiß leer leere Bilderrahmen
rom, italien – музейные фото и фотоDer Hinterhof des Palazzo Barberini in Rom, Italien
blick auf das feuerwerk – музейные фото и фотоBlick auf das Feuerwerk
weißer produkthintergrund oder leerer leerraum raumgestaltung und fensterlicht minimale schatten-display-plattform bühne auf dem innenpodium sockel szenehintergrund stand mit studio-vitrine. 3D-рендеринг. – музейные фото и фотографииWeißer Produkthintergrund oder leerer Leerraum Raumgestaltung…
großmutter und jugendliche enkelin schauen sich die gemälde in der Kunstgalerie an. – музейные стоковые фотографии и фотографииGroßmutter und jugendliche Enkelin schauen sich die Gemälde in…
Щёлкните по фасаду Альтен-национальной галереи в Историческом центре Берлина – фото и фотографии музеевЩёлкните по фасаду Альтен-национальной галереи по…
frauensuchen malerei ausstellung – Museum Stock-fotos und BilderFrauensuchen Malerei Ausstellungup3kferne 900ne Статуя Ball Launcher фон Ричард Даниэль Фабрициус авс дем яр 1907 vor dem deutschen музей гигиены в дрездене, Германия – фото и фотографии музея
Kupferne Statue Ball Launcher фон Рихард Даниэль Фабрициус австр…
набор иконок искусства. enthalten die symbole als künstler, farbe, farbe, skulptur, статуя, bild, alte meister, künstlerische und vieles mehr. – музейная графика, клипарты, мультфильмы и символыKunst-Icon-Set. Enthalten die Symbole als Künstler, Farbe, Farbe,
толпа гуляющих людей – музейные фото и изображениятолпа гуляющих людей
deutsche industriekultur unesco welterbe im ruhrgebiet – музейные фото и изображенияDeutsche Industriekultur Unesco Welterbe im Ruhrgebiet
Malerisches Cafe unter der Kuppel des naturkundemuseums in Wien – музеи стоковых фотографий и изображений Einbrecher in Maske stiehlt Gemälde aus Kunstgalerie al shandagah oder shindagha wachturm ist ein berühmtes historisches denkmal und ruinen einer alten festung, die von arabischen emiraten restauriert wurde – музейные фото и фотоAl Shandagah oder Shindagha Wachturm ist ein berühmtes…
so viele dinge auf show – музеи фото и фотографииSo viele dinge auf show
археологический музей стамбул – музейные фото и изображенияАрхеологический музей Стамбул
Дубай – музей стоковые фотографии и фотографии на площади Музея в Вене, Австрия – музейные фотографии и фотографииФотографии и фотографии на площади Музея в Вене, Австрия
линия горизонта Граца – музейные фотографии и фотографииSkyline Von Graz
Музей Имхоффа Шоколаден в Кёльне, Deutschland-Музейный музейный музей Imhoff Schokoladen-Deutschland Speyer-Sehenswürdigiten-Museum, Deutschland Speyer-Sehenswürdigiten-Museum-Fotos Speyer-Sehenswürdigeiten-Museum-Fotos. музейные фото и фото
Historisches Gebäude des Schifffahrtsmuseums in Kiel
современный немецкий музей футбола – музей фото и фотоModerne Deutsche Fußball-museum
Städel Museum und Fußgängerbrücke Holbeinsteg во Франкфурте-на-Майне, Германия – фото и фотографии музеевStädel Museum und Fußgängerbrücke Holbeinsteg во Франкфурте-на-Майне Am…
из 100Музея Фотографии и премиум -картинки High Res
- Creative
- Редакция
- Видео
- Лучший матч
- Новейшие
- Старые
- Самый популярный
- FREANTY
- , управляемые правами
- RF и RM
Выберите Коллекции без роялти> Выберите редакционные коллекции>
Встроенные изображения
Просмотр 1 814,931
Muse 3333. интерьер или художественную галерею, чтобы найти больше отличных стоковых фотографий и картинок. музейная витрина – музей стоковые фотографии, фото и изображения без лицензионных платежейпустая рамка на стене – музей стоковые фотографии, фото и изображения без лицензионных платежеймузей искусства – музей стоковые фотографии, фото и изображения без лицензионных платежейдве пары восхищаются произведениями искусства во время экскурсии по музею во время отпуска – музей стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийлюди в художественной галерее – музей стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных отчислений imagesмать и дочь посещают город флоренцию (firenze), тоскана – музей стоковые фотографии, фотографии без лицензионных платежей и изображениябелый музей, созданные в цифровом виде. – музейные стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных отчислений. Пустые рамки, висящие на стене художественной галереи. – музейные стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных платежейколлекция художника в художественном музее -музейные стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных платежей размытый молодой человек в маленькой золотой рамке прогулка в художественном музее – музей стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных платежейсерьезная девочка-подросток с интересом смотрит музейную выставку – музей стоковые фотографии, фотографии без лицензионных платежей и изображения интерактивный дисплей в космическом центре Кеннеди. – музейные стоковые изображения, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийдети, открывающие подводный мир – музейные стоковые изображения, фотографии и изображения без лицензионных платежейдети смотрят на экспонаты, выставленные в музее музейные стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийкартины на холсте и модели из пластмассы, расположенные в художественной галерее – музейные стоковые иллюстрациипара, смотрящая на красное пустое искусство в галерее – музейные стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийфермерская фотография земли, увиденной из космоса. – музеи стоковые картинки, лицензионные фото и изображенияпустая золотая декоративная рамка с белым фоном – музеи стоковые картинки, лицензионные фото и изображениямузей hans christian andersen художественная галерея – музей стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийвнимательно изучая элементы картины – музей стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийсемья, дети и взрослые веселятся, изучая выставку в зале науки и техники – музейные стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных отчислениймузей с изображением – музейные стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийразные размеры пустых рамок на стене -музейные стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных отчисленийпосетители в художественной галерее смотрят на произведения искусства и разговаривают – музей стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейженщины на открытии – музей стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейарт галерея – музей стоковые картинки, без лицензионных платежей фотографии и изображенияодна женщина смотрит на белую рамку в художественной галерее – музей стоковые фотографии, фотографии без лицензионных платежей и изображенияпустая темная абстрактная бетонная комната гладкий интерьер. – музейные стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных платежейСША, Юта, Лехи, мальчики (6-9) в музее динозавров – музей стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежей мужчина в художественной галерее смотрит на картины – музей стоковые фотографии, фото и изображения без уплаты роялтимолодая женщина смотрит на произведения искусства – музей стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейкоридор с колоннами и клетчатый пол, venaria reale – музей стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейnft cryptoart display in art Gallery – музей стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных отчисленийрамка для картин – музей стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейгигантский глаз в галерее комната – музей стоковые фотографии, фотографии без лицензионных платежей и изображениядворцовая лестница – музей стоковые фотографии, фотографии без лицензионных платежей и изображения , фотографии и изображения без лицензионных платежейпара с мобильным телефоном любуется произведениями искусства в галерее – музейные стоковые фотографии, фотографии без лицензионных платежей и изображения посетителям – музей стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных платежей мать и дочь в художественной галерее – музей стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных отчислениймолодая леди смотрит на пустую художественную рамку. – музейные стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных отчислений, фоторамка на стене – xlarge – музейные стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных отчислений, пустые рамки в художественной галерее (цифровое композитное, ч/б) – музейные стоковые картинки, фото и изображения без лицензионных платежейскамейка и искусство части в галерее – музей стоковые фотографии, фотографии и изображения без лицензионных платежейпустая художественная галерея – музей стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных платежей – музеи стоковые картинки, фотографии и изображения без лицензионных отчислений люди социально дистанцируются в музее – музеи стоковые картинки, лицензионные фото и изображения женщина восхищается искусством в галерее фото и изображения без лицензионных платежейкавказская пара в вечерней одежде любуется искусством в музее туры, бесплатные фотографии и изображения 100Смитсоновский музей американского искусства и галерея Ренвик
Мы рады приветствовать вас в Смитсоновском музее американского искусства и галерее Ренвик
Спасибо за вашу постоянную поддержку, поскольку мы постепенно открываемся. Мы рады снова приветствовать посетителей в наших галереях и надеемся, что вам понравится!
Узнайте перед поездкой: что нового
При планировании посещения ознакомьтесь с последними изменениями ниже.
Новое расписание
SAAM работает ежедневно с 11:30 до 19:00.
Галерея Ренвик открыта ежедневно с 10:00 до 17:30.
Маски для лица
Маски не требуются при посещении музеев Смитсоновского института или Национального зоопарка. Посетители могут выбрать носить маску во время своего посещения.
Избранная программа
Виртуальный тур по студии с художником Чоуном Кимбером
Четверг, 22 сентября, 19:00. ET
Присоединяйтесь к художнице и педагогу Чон Кимбер в виртуальном туре по ее студии и узнайте, как она черпает вдохновение из истории своей семьи в своих ярких современных лоскутных одеялах. Узнайте, как Кимбер интерпретирует традиционные формы в импровизационном стиле и использует стеганые одеяла для решения текущих проблем социальной справедливости, связанных с расой. Зарегистрируйтесь сейчас
От директора
Стефани Стебич , директор Маргарет и Терри Стент, рассказывает о 50-летии галереи Renwick Gallery как главного национального музея, посвященного американскому ремеслу, и о новой выставке Renwick This Present Moment: Building a Better World. Подробнее
Избранная выставка
Мы созданы из историй: художники-самоучки в семейной коллекции Робсонов прослеживает появление художников-самоучек в 20 веке и исследует, как, несмотря на широкомасштабные социальные, расовые и гендерные препятствия, их творчество и смелое самоопределение стали главными силами в американском искусстве. Откройте для себя впечатляющие личные путешествия сорока трех художников, которые изменили правила игры , включая Говарда Финстера, сестру Гертруду Морган, Нелли Мэй Роу и Билла Трейлора, среди прочих. Сейчас доступно для просмотра
Последнее сообщение в блоге
Современное ремесло в фокусе: еще не
Художница Чон Кимбер объединяет свой опыт и активность в ярких импровизационных стеганых одеял
Contemporary Craft
Выставки
Из коллекции
SAAM 16 сентября 2022 г.
Привлеченные к искусству: десять историй о вдохновляющих женщинах-художницах
Drawn to Art – это серия комиксов, рассказывающая истории десяти женщин-художниц, чьи работы представлены в коллекции SAAM, некоторые из которых, возможно, не получили того внимания, которого заслуживали при жизни.
Откройте для себя Drawn to Art
Иллюстрация Рэйчел Бивенс
Иллюстрация девушки с вьющимися каштановыми волосами, карими глазами, коричневой кожей и розовыми щеками, стоящей в профиль на 3/4 лицом наружу. На ней голубой жакет с бахромой по плечам, кремовая рубашка с остроконечным воротничком, розовый галстук на шее, на голове красная скульпторская шапочка – плотно прилегающая шляпа без полей, и юбка кремового цвета, выходящая за рамки образа. В руке она держит молоток, а в другой руке молоток. Она смотрит прямо со страницы с выражением яростной решимости на лице. Позади нее фиолетовый фон с размытым акварельным эффектом. Текст гласит: «Эдмония Льюис: ломая мраморный потолок».
Разбивая мраморный потолок: комикс об Эдмонии Льюис
Дочь отца-гаитянина и матери-оджибве Льюис преодолела множество препятствий, прежде чем добиться успеха в качестве скульптора в Риме, где ее слава привлекла в ее студию бесчисленное количество посетителей.
Прочитать историю
Иллюстрация Эмили Фромхейдж
В профиль стоит женщина с короткими волосами до подбородка. Она нарисована короткими, схематичными штрихами, как будто нарисована графитным карандашом. В кадре только ее голова и плечи. За ней лабиринт толстых красных линий. Текст гласит: «Энни Альберс: нити истории».
Нити истории: комикс об Анни Альберс
Родившийся в Берлине, Альберс учился в престижном Баухаузе, инновационной школе искусства и дизайна. Там она открыла для себя ткачество и начала воплощать свои собственные идеи, используя неожиданные материалы, такие как пряжа, целлофан и металлическая нить. Ее жизнь изменилась, когда она переехала в Америку, спасаясь от преследований нацистов.
Прочитать историю
Иллюстрация Эмили Элен
На обложке комикса изображена красочная иллюстрация пожилой женщины от туловища вверх. Волосы пожилой женщины короткие и белые в стрижке пикси, она носит очки и красный шарф на шее. На ней оранжевый свитер и улыбка на лице. Ее щеки розовые. По бокам ее головы находятся три плетеных прямоугольника, чередующихся оранжевого и солнечно-желтого цветов с нитями ткани, перекрещивающимися друг с другом. На ее груди есть единственная нить ткани, которая перегибается в сердце над тем местом, где находится ее человеческое сердце. Он светится ярко-белым цветом на оранжевом свитере. С левой стороны этой нити есть два красных бумажных журавлика оригами, один под нитью и один над нитью. Внизу страницы заголовок. Текст гласит: «Уивер Уивер: Кей Секимати».
The Weaver’s Weaver: Комикс о Кей Сэкимачи
Кей Сэкимачи и ее семья были отправлены в японский лагерь для военнопленных во время Второй мировой войны. Там она проводила время, занимаясь искусством. После войны она открыла для себя ткачество, и ее мастерство техники принесло ей прозвище «Ткачиха ткачей».
Читать статью
Избранное видео
«Мы созданы из историй: художники-самоучки в семейной коллекции Робсонов» Введение
Исследуйте подъем неподготовленных художников в 20-м веке и узнайте об их ярких личных приключениях в «Мы созданы из историй: художники-самоучки в семейной коллекции Робсонов» . С участием 43 художников, включая Джудит Скотт, Говарда Финстера, сестру Гертруду Морган, Билла Трейлора и Нелли Мэй Роу, среди прочих, выставка исследует, как, несмотря на широкие социальные, расовые и гендерные препятствия, их творчество и смелое самоопределение стали главной силой в американском искусстве.
Посмотрите, как Лесли Амбергер, куратор выставки, обсуждает важность коллекционирования Маргарет З. Робсон и рассказывает о художниках, меняющих правила игры, представленных в «Мы созданы из историй ». Узнайте от Дугласа О. Робсона о важности продолжения традиции коллекционирования его матери и о его даре SAAM.
Новые поступления
Откройте для себя произведения искусства, недавно добавленные в коллекцию в разделе «Новые поступления».
Посмотреть новые поступления
Узнайте больше о недавно приобретенных произведениях искусства в блоге SAAM
Организуйте мероприятие
Ищете элегантное и великолепное место для проведения мероприятия в 2022 году и далее? Свяжитесь с нами, и мы поможем сделать ваше мероприятие незабываемым.
Забронируйте место сейчас
Онлайн-выставки
Просматривайте выставки в Интернете, включая галереи произведений искусства, а также интервью с художниками и кураторами.
Посмотреть предстоящие выставки
Посмотреть текущие и прошедшие выставки
Посмотреть коллекцию
Отметьте необыкновенное творчество художников, чьи работы отражают американский опыт и глобальные связи.
Просмотреть все искусства и художников в коллекции
Просмотреть работы по категориям или именам художников A–Z
Для преподавателей
Местные и национальные программы для учителей, студентов и взрослых учащихся предлагают годичные профессиональные возможности для роста, обучения и профессионального развития.
Ознакомьтесь с образовательными онлайн-ресурсами и виртуальными программами
Посетите нас из дома
Погрузитесь в 360-градусные музейные изображения Google Street View из любой точки мира.
Виртуальная экскурсия по музею
Захватывающие впечатления
9Приложения для музеев виртуальной реальности 0002 SAAM представляют собой набор уникальных и захватывающих впечатлений. Для мобильных устройств
WONDER 360
Вкратце Исследования необъяснимой смерти
Для шлемов виртуальной реальности Продаются музейные рамы для картин. Найдите изготовленные на заказ репродукции музейных рам для картин. Реализуем эксклюзивные и персонализированные реплики музейных художественных рам
No Spectators: The Art of Burning Man
SAAM Beyond the Walls3
3
3
Музейные рамы для картин на продажу | Эксклюзивные рамы
Индивидуальный размер
Вы можете либо купить наши фоторамки музейного качества, либо заказать изготовление рамок музейного стиля, отправив нам фото
Репродукция #028Рамы для музейных картин на продажу
С 1905 года наша мастерская поставляет фоторамки музейного качества в самые известные музеи мира. Среди них Государственный музей (Gemäldegalerie) и Музей Метрополитен. На протяжении века мы занимались очень важными работами. Например, мы подставили Леонардо, Рафаэлло и Микеланджело.
Музеи обычно заказывают высококачественные рамы, которые требуют многих часов работы. На самом деле наши репродукции должны быть практически идентичны подлинным рамам. Это делает нас специалистами в области репродукционных рам и музейного обрамления.
УНИКАЛЬНЫЕ РЕПЛИКАЦИИ рамок
Есть много шедевров, обрамленных репродукциями музейных рам. Из-за войн и экономических катаклизмов было уничтожено значительное количество музейных художественных рам. Кроме того, они были потеряны или даже украдены. По этой причине музеям нужны такие поставщики рам, как мы.
Более того, рамы исторически считались дополняющей частью картины. Но в последнее время торговцы антиквариатом начали продавать их отдельно от картин, чтобы заработать больше денег. Эта практика увеличила хаос, связанный с шедеврами без рамы. После продажи по частям дорогая музейная рама присоединялась к другой картине.
Таким образом, многие произведения искусства до сих пор остаются без рамы. Вследствие этого недостатка в настоящее время старинные рамы приобрели значительную актуальность для антиквариата и коллекционирования. Музеи и коллекционеры стремятся найти подходящие и гармоничные рамы для своих картин. Кроме того, довольно сложно адаптировать аутентичные музейные художественные рамы к произведениям искусства. На самом деле размер почти никогда не подходил.
изменить размер музейных художественных рамок?
Во-первых, покупать настоящие музейные рамы для картин, вырезать и изменять их размер — не лучшая идея. Модели с небольшим количеством резьбы легко уменьшить. На самом деле, после разреза воссоединить свои стороны вместе — это еще не конец света.
С другой стороны, модели с богатым орнаментом трудно изменить в размерах. Например, уменьшить размер рамы в стиле барокко очень сложно. Вы никогда не найдете способ гармонично соединить четыре угла, какими они были до обрезки. Значительная часть украшений будет потеряна. Иногда мы делаем такие вмешательства. Тем не менее, мы считаем, что это должен быть последний вариант, на который должен пойти клиент.
Более того, когда вы уменьшаете размеры подлинных рам музейного качества, вы теряете их ценность. Можно было купить музейную художественную раму за большие деньги и потерять почти все. Другими словами, первоначальную стоимость вырезанной рамы вам никто не вернет.
По этой причине мы рекомендуем покупать рамки для репродукций. Вы не тратите деньги впустую, потому что они настроены для ваших картин. Они всегда будут иметь идеальный размер для ваших работ. Кроме того, вы можете избежать утомительных и бесконечных поисков нужного антикварного предмета. Это может занять целую вечность.
аутентичные РАМЫ для картин
Аутентичные рамы можно приспособить к картинам лишь в некоторых случаях. Во-первых, когда они чуть больше самой картины. На самом деле, хороший реставратор рам мог добавить к шпунту тонкую, плоскую, позолоченную поверхность. Это вмешательство удлинит ширину профиля. В результате модифицированная музейная рама теперь идеально подходила для нового произведения искусства.
Во-вторых, выбранная вами рама должна иметь правильное оформление. Они должны стилистически сочетаться с позолоченной циновкой. Наоборот, вы испортите весь стиль композиции. Например, музейные рамы для картин значительно обрабатывались большим количеством украшений, что могло контрастировать с умеренностью добавленного паспарту.
Короче говоря, добавить немного позолоченного коврика может быть мудро. Когда это возможно, это позволяет сохранить раму в целости и не потерять ее ценность. Но вне только что объясненных условий это не было бы мудрой идеей. По этой причине наш совет: покупайте репродукционные рамки. Вы никогда не столкнетесь с какими-либо проблемами.
МУЗЕЙНЫЕ РАМЫ ДЛЯ КАРТИН НА ЗАКАЗ
Нашим самым выдающимся умением в области музейного обрамления является способность создавать рамы для картин музейного качества любого размера. Поскольку мы полностью отвечаем за производство, мы можем персонализировать наши рамы музейного стиля во всех их частях. В результате мы следуем всем ценным советам, которые дают нам клиенты. Однако мы настоятельно рекомендуем довериться нашему вкусу и положиться на наш огромный опыт.
С одной стороны, мы внимательно прислушиваемся к любой идее клиента, пытаясь воплотить ее в жизнь. Это могут быть как изменения орнамента, так и структурные модификации. С другой стороны, мы советуем коллекционерам наилучшее возможное решение, особенно если их решение не совсем подходит.
Продажа дорогих и недорогих моделей
На нашем сайте вы найдете две основные категории оправ музейного стиля: дорогие и недорогие. В общем, у музеев есть финансовые возможности заказывать дорогие рамы. Однако в некоторых случаях музеи покупают наши недорогие рамы. Фактически, мы можем поставлять уникальные рамы музейного качества по низкой цене.
В последние три десятилетия мы сосредоточились на производстве доступных по цене рам для музейного искусства. Мы сделали это из-за экономического кризиса. Один за другим кризисы захлестывали мировую экономику. Поэтому мы хотели быть готовыми к худшему.
Кроме того, искусство минимализма постоянно влияет на вкус многих людей в дизайне интерьера. Не секрет, что архитекторы и дизайнеры интерьеров очень любят минимализм. По этой причине нам нужно было иметь возможность поставлять продукт, соответствующий новым тенденциям.
ценные, но недорогие рамы в музейном стиле
Итак, как нам удалось создать ценность по низкой цене? Ответ прост: инновации. Нам нравится быть в постоянном поиске новых материалов и новых технологий. Во-первых, мы используем переработанный материал, такой как древесная масса. В результате мы создаем музейные художественные рамы с низким воздействием на окружающую среду.
Во-вторых, мы пропускаем многие древние техники, которые устарели. Например, вместо водяного золочения мы используем масляное золочение. По всем этим причинам наши музейные рамы для картин очень доступны по цене. Им просто нужны более дешевые материалы и меньше часов работы для реализации.
В заключение, наша мастерская может поставить как дорогие рамы для картин в музейном стиле для эксклюзивных коллекционеров, так и трезвые музейные рамы, изготовленные по низкой цене, но в то же время прочные.
Музей Дж. Пола Гетти
ОСОБЕННОСТИ КОЛЛЕКЦИИ
О КОЛЛЕКЦИИ
Департамент фотографии был основан в 1984 году с приобретением нескольких самых важных частных коллекций в мире, в том числе коллекций Бруно Бишофбергера, Арнольда Крейна, Фолькера Кахмена/Георга Хойша и Сэмюэля Вагстаффа-младшего. В рамках продолжающейся программы приобретения путем покупки и пожертвования Музей Гетти собрал лучший и наиболее полный корпус фотографий на Западном побережье.
Коллекция особенно богата работами, относящимися ко времени изобретения фотографии в Англии и Франции в конце 1830-х и начале 1840-х годов. Международный по масштабу, он включает в себя значительные владения некоторых из самых значительных мастеров двадцатого века, работающих в Европе, Соединенных Штатах, Южной Америке, Азии и Африке. Среди представленных художников выделяются Уильям Генри Фокс Талбот, Джулия Маргарет Кэмерон, Карлтон Уоткинс, Уокер Эванс, Август Сандер и Роберт Мэпплторп. Коллекция также является единственной кураторской областью в Музее, которая простирается до двадцать первого века с современными приобретениями.
В целях сохранения фотографии не могут храниться на постоянной экспозиции. Сменные выставки, взятые из постоянной коллекции и дополненные международными кредитами, можно увидеть в галереях Центра фотографии в Центре Гетти.
Поиск в коллекции фотографий
ПОСЛЕДНИЕ ПРИОБРЕТЕНИЯ
ПУБЛИКАЦИЯ
Мечты о глазах: фотографии Энтони Барбозы
Энтони Барбоза — знаменитый художник и писатель, который с 1963 года сделал тысячи фотографий в студии и на улице. Этот богато иллюстрированный том рассказывает о плодотворной карьере Барбозы, начиная с его юности в Нью-Бедфорде, штат Массачусетс, и заканчивая годами его становления в Нью-Йорке в 1960-х, по настоящее время.
Просмотрите другие названия
НАСТОЯЩЕЕБУДУЩЕЕ ВЫСТАВКА 1 )|| (event.eventTimeCurrentFuture.$t == ‘текущий’ && event.tallyCurrent > 1) “>S
{{event.title.$t}}
{{event.title.$t}}
{{event.eventFullDateLocationString.$t}}
GOOGLE ARTS & CULTURE
Исиучи Мияко: Послевоенные тени
Откройте для себя новаторскую работу Исиучи Мияко, в чьих фотографиях ярко сочетаются личное и политическое. Ее выдающаяся карьера сильно повлияла на историю послевоенной японской фотографии и заметно повлияла на последующие поколения японских женщин.
Современные голоса в азиатско-американской фотографии
Шесть художников делятся своим опытом создания фотографий. Отражая различные подходы и мотивы, их работа варьируется от сосредоточения внимания на личных рассказах и записи транснациональных историй до исследования экспериментальных практик.
Радикальная причуда: викторианские женщины и искусство фотоколлажа
Просмотрите страницы двух альбомов фотоколлажей конца XIX века из коллекции Гетти — безымянного альбома и альбома Вестморленда — чтобы узнать о женщинах, которые их создали, и о том, как и почему они так сделали.
Исторический протест за права чернокожих
Среди 20 000 участников этого аболиционистского съезда 1850 года десятки участников только недавно избежали рабства. На этой фотографии вы увидите редкий взгляд на исторический призыв положить конец рабству.
Ранняя мексиканская фотография (Часть I)
Ранние мексиканские портреты могут многое рассказать нам о высших эшелонах общества 19-го века и конкурирующих социальных и политических силах, действовавших в неспокойное время.
Ранняя мексиканская фотография (Часть II)
Во второй части Ранняя мексиканская фотография мы подробнее изучим коллекцию мексиканских дагерротипов, амбротипов и тинтипов, собранную Грэмом Пилеки и приобретенную музеем Гетти в 2015 году.
УЧЕБНАЯ КОМНАТА
Фотографии из коллекции, которые не выставлены на обозрение, доступны для просмотра в комнате для изучения фотографий, которая открыта по предварительной записи по вторникам и средам для исследователей, студентов и заинтересованной публики.
Обратите внимание: Фотографии, которые вы хотите изучить, могут быть взяты во временное пользование и недоступны для просмотра. Поэтому, прежде чем записаться на прием, пожалуйста, свяжитесь с нами, чтобы обсудить интересующую вас область.
Для изучения характера наших активов:
- Просмотр фотографий в базе данных коллекции.
- Обратитесь к книге «Гениальные фотографы в Гетти».
- Ознакомьтесь со списком всех мастеров, чьи работы представлены в коллекции (PDF, 13 стр., 221 КБ).
Посетители кабинета должны следовать процедурам, установленным Гетти в отношении COVID-19. Пожалуйста, свяжитесь с нами по крайней мере за две недели до желаемого визита, чтобы записаться на прием. Позвоните (310) 440-6589 или отправьте электронное письмо по адресу [email protected] для получения более подробной информации.
Учебная комната закрыта в августе и на неделе между Рождеством и Новым годом.
ЗАКАЗ ИЗОБРАЖЕНИЙ
Цифровые изображения многих общедоступных фотографий из коллекции доступны для бесплатного скачивания в рамках программы открытого контента Getty.
Изображения с открытым контентом можно использовать для любых целей; разрешение не требуется.
Чтобы запросить разрешение на воспроизведение всех других изображений из коллекции Музея, см. Заказ и воспроизведение изображений.
КОНСЕРВАЦИЯ БУМАГИ
Департамент консервации бумаги отвечает за сохранение коллекций фотографий, рисунков и рукописей музея Гетти.
ОБЗОР ЗАЯВОК
Департамент фотографии не просматривает индивидуальные портфолио и не принимает незапрошенные работы художников.ОЦЕНКИ
Сотрудникам музея запрещается предлагать оценки, оценки или аутентификацию произведений искусства. Это должно быть выполнено сертифицированным оценщиком или уважаемым аукционным домом.
В соответствии с правилами IRS, регулирующими деятельность благотворительных организаций, таких как Музей Дж. Пола Гетти, кураторский персонал не имеет права давать рекомендации относительно стоимости пожертвований в музейную коллекцию для целей налогообложения. Однако они могут предоставить объекты для оценки по запросу дарителя.
Если требуется подпись для формы IRS 8283, жертвователь должен отправить форму по адресу [email protected] для заполнения. Регистратор будет использовать дату, когда подарок был одобрен для принятия в коллекцию, как дату получения пожертвованного имущества.
СОТРУДНИКИ КУРАТОРА
Джеймс А. Ганц
Старший куратор / руководитель отдела
Меган Каталано
Помощник куратора
Вирджиния Хеккерт
Куратор
0616 Mazie HarrisAssistant Curator
Karen Hellman
Associate Curator
Miriam Katz
Research Associate
Arpad Kovacs
Assistant Curator
Amanda Maddox
Associate Curator
Paul Martineau
Curator
Carolyn Peter
Ассистент куратора
Джеймс А.
ГанцСтарший куратор/начальник отдела
Меган Каталано
Ассистент куратора
Virginia Heckert
Curator
Mazie Harris
Assistant Curator
Karen Hellman
Associate Curator
Miriam Katz
Research Associate
Arpad Kovacs
Assistant Curator
Amanda Maddox
Associate Curator
Paul Мартино
Куратор
Каролин Питер
Ассистент куратора
Как фотографировать в музее
Повсеместное распространение и качество камер сегодня означают, что каждый путешественник может сделать много фотографий. Поскольку все больше и больше музеев разрешают фотографировать*, существует вероятность скопления людей и отвлечения посетителей, которые больше заинтересованы в том, чтобы сделать снимок, чем в наслаждении искусством. Я хочу, чтобы люди посещали культурные достопримечательности, такие как места археологических раскопок, религиозные здания, музеи и исторические дома, но ваша камера должна использоваться таким образом, чтобы это дополняло ваши впечатления, а не отвлекало от них . Если вы хотите фотографировать в музее, лучше всего следовать некоторым общим правилам, чтобы вы и другие посетители получили удовольствие от искусства.
Мы все впечатлены древнегреческой статуей «Лаокоон», но нужно ли нам всем снимать ее в полный рост?
#1 – Если она знаменита, не фотографируйте ее
Этот поспешный снимок Аполлона Бельведерского в Ватикане ужасен по сравнению с удивительными изображениями этой знаменитой статуи, доступными в Интернете.
Все толпятся вокруг, чтобы увидеть Мону Лизу, Давида или автопортрет Рембрандта. Это не потому, что они хотят увидеть эти произведения, а потому, что они хотят сфотографировать «знаменитое» искусство. Это невероятно расстраивает любого, кто действительно хочет увидеть произведение. Это также создает серьезную проблему скопления людей, поскольку люди борются за лучшее положение камеры. Просто не делай этого!
Подумайте, что вы на самом деле получите от плохо освещенного мобильным телефоном фото «Венеры Милосской»? Искусство — это то, что нужно испытать — вот почему вы проделали весь этот путь и решили провести драгоценные полдня в Париже в Лувре, а не прогуливаться по бульварам. (Ничего не имею против прогулки; надеюсь, во второй день вы будете много гулять по бульвару.) Я уже писала о том, как хорошо провести время в музее, но в основном все сводится к тому, чтобы осмотреться, найти то, что вам нравится, и позволить себе присутствовать с искусством. .
Вот это бельведерские Аполлоны! (и один Август?)
Со всеми великолепными цифровыми изображениями искусства, доступными в Google Art Project, Википедии, на веб-сайтах музеев и других источниках, действительно нет причин фотографировать известное произведение искусства. . Фотография, которую вы сделаете, никогда не будет так хороша, как фотографии, доступные в Интернете. Необходимость фотографировать себя — чисто эгоистично. Что еще более важно, это лишает вас вашего единственного шанса увидеть реальную вещь лично.
Например, загуглите эту картину: Роберт Вонно – Весна во Франции . Я думаю, что это великолепная картина, и она была написана художником, о котором вы, вероятно, даже не слышали. Проведите время в музее в поисках собственных сокровищ, подобных этому.
Теперь, если у вас есть привычка фотографировать, чтобы запомнить что-то, например, вкусное молодое вино или рекомендацию книги, просто запишите (или, ладно, сфотографируйте) название произведения и художника. Когда вы вернетесь домой, поиск этого произведения соединит вас с вашей поездкой и поможет вам обнаружить связанные работы или похожих художников так, как вы никогда не смогли бы найти в самом музее. Я обязательно делаю это, когда нахожу что-то, что мне нравится!
#2. Все дело в деталях
Невероятно, насколько реалистичен этот портрет, даже если смотреть на него с расстояния в несколько дюймов. Крупный план Canon Peale из картины Яна ван Эйка «Мадонна Canon George van der Paele with Saints Donation and George» (Groeningemuseum, Брюгге)
Как бы я ни считал, что вам не следует фотографировать произведения искусства, я верю в пару очень заметное исключение. Думайте о музейной фотографии как о разновидности художественной фотографии . Зрители часто видят красоту или смысл в цельности произведения искусства, поэтому бросьте себе вызов, найдите красоту и смысл в деталях, а затем поделитесь этим открытием, используя свои собственные фотографии.
Винсент Ван Гог — один из моих любимых художников. Мне нравится дикое движение его мазков и его невероятное использование смелых дополнительных цветов, которые, кажется, сцепляются друг с другом на холсте. Я мог бы часами просматривать каталоги этих работ, но эти фотографии не передают физический облик его картин.
На веб-сайте Метрополитен-музея есть очень детальное изображение небольшого участка картины Винсента Ван Гога «Пшеничные поля с кипарисами». К сожалению, если смотреть прямо, толщина краски не так очевидна. (Фото: музей Мет)
Ван Гог наносил краски на свои холсты, иногда создавая на поверхности толстые бороздки, известные как импасто. Стоя перед одной из его картин, я представляю, как Ван Гог лихорадочно работает, собирая огромные капли краски с палитры, полосая по холсту и даже смешивая лужи краски прямо на поверхности. Но я представляю это только тогда, когда вижу саму краску. Поэтому, если я могу, мне нравится фотографировать красоту техники Ван Гога, глядя на текстуру его картин. Вот так я уношу опыт пребывания перед картиной домой.
Теперь, глядя на тот же участок «Пшеничное поле с кипарисами» в Метрополитен-музее под углом, вы действительно можете увидеть, насколько толстым слоем нанесена краска, и даже можете представить себе Ван Гога в действии. (Фото: Daydream Tourist)
Меня часто восхищает мастерство и техника, поэтому я ищу эти детали, когда смотрю на произведение искусства, но, возможно, вас поразит что-то еще. Есть ли в углу фигура, которая вас очаровывает? Есть ли интересная симметрия или форма? Сохраняется ли часть картины как собственная, как обрезанное изображение?
Кадрирование картины Жоржа Сёра «Воскресный полдень на острове Гранд-Жатт» демонстрирует осанку и интересное телосложение этого человека из рабочего класса. (Институт искусств Чикаго)
Если фотография помогает задокументировать ваш опыт или ваше открытие перед произведением искусства, тогда стоит сделать снимок.
#3 – Контекст, или Как повесить Мане
Роскошные сатиновые обои со старинным орнаментом оживляют эту грандиозную гастрольную картину 18-го века в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия
Кураторы приложили много усилий для выбора и расстановки экспонатов, а также для проектирования пространства для демонстрации произведений искусства. Поскольку хорошая музейная среда улучшает ваш опыт, легко упустить из виду сознательный выбор, сделанный при подготовке музея. Иногда эту впечатляющую синергию может уловить широкий взгляд на галерею, а не на отдельное произведение искусства.
Элегантные деревянные панели и полы в Голландских галереях Художественного музея Цинциннати помещают искусство в домашнюю обстановку XVI века.
Опять же, подумайте об художественной фотографии. В то время как в № 2 вы искали идеи в небольших частях картины, теперь вы ищете темы и более глубокий смысл в группах искусства. Кадрируйте фотографии, чтобы показать контраст и взаимодополняемость в галерее.
Существует очевидная связь между этими двумя работами в Художественном музее Смарт Чикагского университета, которые были представлены на специальной выставке, посвященной человеческому телу как искусству. (слева) Жан Метцингер «Солдат за игрой в шахматы» (1916) висит рядом (справа) с «Рентгеновским композитом на основе романа Жана Метцингера «Солдат за игрой в шахматы»» (2014) Адама Швертнера, доктора медицины Стивена Томаса и доктора медицины Брайана Каллендера. Метцингер был очарован способностью рентгеновской технологии обнаруживать невидимое, и в этом случае ему, возможно, понравилась эта современная интерпретация его картины.
Запечатлейте кадры, цвет стен, симметрию и освещение, чтобы лучше выразить свои впечатления от просмотра.
Композиция из романтических картин в Художественном музее Крокера, Сакраменто, Калифорния (Фото: Роберт Коус-Бейкер, Flickr)
Я считаю, что многие музеи сами по себе являются произведениями искусства, поэтому имеет смысл документировать и исследовать элегантную архитектуру галерейного пространства.
Зал картин испанского барокко в Музее изящных искусств, Бостон, Массачусетс (Фото: Бен Мейсон, Flickr)
#4 – Искусство селфи . Не будь таким. (Фото: Instagram, jimmacmillan)
Начну с того, что не умею делать селфи. Я просто выгляжу удивленным, что не имеет смысла для фотографии, которую вы делаете сами. Несмотря на мое недоумение и скептицизм, от селфи никуда не деться. Существует растущий Tumblr, посвященный музейным селфи, и даже провозглашенный «День музейного селфи» (21 января 2015 г.), но возникает вопрос, зачем делать селфи на фоне произведений искусства?
Действительно ли этот человек осмысленно смотрит на картину, делая селфи? (Фото: flickr, Джо Шлаботник)
Вы используете селфи, чтобы задокументировать, что вы были там? Искусство (и путешествия, если уж на то пошло) — это не список флажков. Как и в правиле № 1, не фотографируйте себя на фоне чего-то только потому, что это известно. Селфи перед Моной Лизой или Тадж-Махалом просто показывает, что вы были там, и не передает никакого смысла или опыта пребывания в этих местах. Что вы думаете о произведении искусства? Что вы испытывали перед этим? Без какого-либо контекста селфи выглядит так, как будто вы стоите у всех на пути, чтобы сфотографировать себя. И как человека, которого выгнали из искусства из-за чужого селфи, это нечестное использование музеев.
Вот действительно интересное музейное селфи с «Монеканой» Деборы Баттерфилд в Смитсоновском музее американского искусства. (Фото из Instagram от ktcrooks.)
Вместо этого, , подумайте о селфи как о способе отреагировать на произведение искусства, отреагировать на него или отреагировать на него. Попробуй что-нибудь творческое – ведь это же автопортрет! «Бесконечная зеркальная комната» Яёи Кусамы (2013) — это эмпирическая работа, в которой посетитель попадает в, казалось бы, огромное пространство, полностью созданное из зеркал и света. Я видел автопортреты внутри этого произведения, которые, кажется, созерцают просторы вселенной или показывают фотографа, осознающего свою уникальность среди моря звезд.
Мне нравится, что, поместив себя справа от этого горизонтального изображения, мы теперь фокусируемся на всех итерациях фотографа в Infinity Room. (Фото: Flickr, Йен Л.)
Несмотря на более смелую композицию, тело фотографа повернуто от нас, как будто его прервали. (Фото: flickr, (В ожидании) Годо)
Работа Кусамы предназначена для диалога с посетителями, поэтому она приводит к таким удивительным автопортретам. Труднее взаимодействовать с панно 17 века, но если вы можете понять, как это сделать, то это стоит того, чтобы сделать селфи.
Эту студентку истории искусств я нашла в Instagram. Думаю, вы догадываетесь, какое из двух ее арт-селфи мне нравится больше. (Подсказка: это то, что заставило меня по-новому взглянуть на произведение искусства, которое я видел раньше.)
В конце дня…
Музейная фотография — это запечатление самых красивых, уникальных и особенных моментов вашего визита. Найдите части, детали и комнаты, которые значимы для вас.