Времена года рисунок символ: Рисунки-символы “Времена года” 2 класс готовые примеры учеников какие?

Конспект урока по окружающему миру на тему “времена года”(2 класс)

Конспект урока окружающего мира 2 класс УМК «Перспектива»

Учитель: Егорова Екатерина Александровна.

Тема: Времена года.

Цель урока: сформировать представление о причине смены времен года.

Формирование УУД:

Предметные результаты:

• объяснять причину смены времен года с помощью схемы;

• перечислять времена года в правильной последовательности;

• называть (опираясь на годовой круг в учебнике) месяцы каждого сезона;

• понимать условность начала перечисления времен года при неизменности их следования друг за другом в годовом круге.

Метапредметные результаты:

Личностные результаты:

Ход урока

1. Мотивация к учебной деятельности (1–2 мин)

– Прочитайте девиз урока.

Мы науки изучаем,

Об открытиях мечтаем.

Будем знанья получать,

Чтоб потом их применять

– Что хотите от сегодняшнего урока? (ответы детей)

2. Актуализация знаний и фиксация личностного затруднений в пробном действии

– Чтобы открыть новое, необходимо вспомнить уже изученное.

– Что такое неделя?

– Сколько в неделе ночей и сколько дней?

– К чему приводит движение вокруг своей оси?

– А теперь давайте проверим вашу наблюдательность.

– Чем отличается годовой круг на с. 28 учебника от круга, изображенного на с. 26?

– Почему годовой круг художник сделал разноцветным?

– Почему он подобрал именно такие, а не иные цвета, которые последовательно и плавно сменяют друг друга?

– Сколько основных цветов мы можем выделить на этой схеме?

(Художник с помощью четырех разных цветов объединил в четыре группы по три месяца все двенадцать месяцев, из которых состоит круглый год. Выбор цвета для каждой группы определяется тем, какой именно цвет в природе больше всего останавливает внимание человека в течение месяцев той или иной группы. Основные цвета на схеме — зеленый, красный, желтый, синий.)

– Кто знает, как называются четыре группы месяцев, которые художник на схеме выделил разными цветами?

3. Вычленение причин затруднения

– А помогут ответить на этот вопрос загадки

Запорошила дорожки,

Разукрасила окошки.

Радость детям подарила

И на санках прокатила.(зима)

Я раскрываю почки,

В зелёные листочки.

Деревья одеваю, посевы поливаю,

Движения полна, зовут меня … (весна)

Солнце печет,

липа цветет,

рожь поспевает,

Когда это бывает? (Лето)

Несу я урожаи,

Поля вновь засеваю,

Птиц к югу отправляю,

Деревья раздеваю,

Но не касаюсь сосен и елочек.

Я – … (Осень)

– Итак, о чём пойдёт речь сегодня на уроке? (О временах года).

4. Построение проекта выхода из затруднения

– как вы думаете, о чем мы будем говорить сегодня на уроке? (Времена года)

– Какие цели поставим перед собой?

– Верно. Сегодня на уроке мы поговорим о временах года и постараемся ответить на вопрос: Почему происходит смена времён года? (Вопрос на доске)

Как бы вы ответили на этот вопрос сейчас? (Дети выдвигают разные гипотезы, в том числе и то, что смена времён года происходит из-за движения Земли вокруг Солнца)

В ходе урока мы проверим так ли это и есть ли другие причины смены времён года. Для этого внимательно пронаблюдаем за годовым движением Земли вокруг Солнца.

5. Реализация проекта

-Но сначала давайте вернемся к нашей схеме и ответим на вопрос, какие цвета характерны для каждого времени года?

–Весной после долгой зимы нас больше всего радует появление молодой зелени; летом цветут красочные цветы, появляются яркие плоды, поэтому лето издавна зовут красным; осенью природа поражает нас золотым цветом желтых увядающих листьев; а зимой наше зрение умиротворяет отливающая холодной синевой белизна чистого снега.

– Давайте сравним наши ответы с тем, что изображено на фотографиях учебника (с. 28), и представим, что мы с вами гуляем в тех местах. Опишем с помощью слов наши впечатления от мысленной прогулки. (Учитель выслушивает ответы детей.)

– А теперь попробуем ответить на главный вопрос нашего урока, почему же сменяются времена года?

– В начале урока вы выдвинули свои гипотезы, давайте разберемся, правы ли были вы.

– Человеку издавна было интересно знать, почему летом тепло, а зимой холодно. Почему летние дни длинные, а ночи короткие. По истечению времени стало известно, что Земля вращается вокруг Солнца и одновременно вращается вокруг своей оси, по кругу, по часовой стрелке. Именно поэтому и происходит на земле смена дня и ночи, а так же смена времен года.

(Учитель подтверждает научное объяснение смены времен года показом модели этого процесса на глобусе, освещаемом фонариком)

На глобусе видно, что земная ось расположена наклонно. Именно такое положение занимает Земля в космосе. Из-за наклона земной оси наша планета, двигаясь по орбите, как бы подставляет Солнцу то северную часть, то южную. Поэтому и происходит смена времен года. Когда северная часть Земли получает от Солнца больше света и тепла, там лето, а в южной части в это время зима. И наоборот. Переход между летом и зимой постепенный, поэтому на годовом круге есть осень и весна. Полный оборот Земли вокруг Солнца происходит за 365 суток и 6 часов. Мы знаем, что в году 4 времени года, в каждом по три месяца.

Физминутка.

Я называются признаки разных времен года ,если это явление относится к лету- вы хлопаете, осень – шагаете, зима- приседаете, весна- поднимаете руки.

Очень жарко – лето

Листопад — осень

Снегопад – зима

Цветет подснежник – весна

Гроза – весна

Мороз – зима

Ледоход – весна

Появление почек – весна

Прилет птиц – весна

Спячка животных – зима

Отлёт птиц – осень

День длиннее ночи – лето

Метель – зима

Первые заморозки – осень

6. Первичное закрепление во внешней речи

-рассмотрите схему в учебнике на с 29. пользуясь глобусом и фонариком расскажите, как происходит смена времен года.

7. Самостоятельная работа с проверкой по эталону

– откройте рабочие тетради на с. 20, задание 1 придумайте рисунки- символы для четырех времен года. Затем обменяйтесь тетрадями с соседом по парте и пусть он угадает и подпишет время года у вас в тетради.

– задание 2 стр. 20. Самостоятельно выполняете, затем проверяем по эталону на доске и оцениваем себя.

8 Включение в систему знаний и повторение

– ребята, а теперь давайте решим кроссворд и проверим как вы усвоили прошлые темы урока.

– Молодцы! Оцените себя с помощью сигнальных карточек.

По горизонтали

2. На первую ступеньку встал парень молодой,

К двенадцатой ступеньке пришел старик седой.

3. Худеет с каждым днем толстяк

И не поправится никак.

4. К вечеру умирает, поутру оживает.

8. Двенадцать братьев друг за другом стоят,

Но друг друга не видят.

11. Малая мера времени.

12. Часть часа.

По вертикали:

1. Я напрасно не стучу, когда надо, разбужу.

5. Семь друзей – и все прекрасны:

Шесть черных, один красный.

6. Подходить к дому стала –

С неба солнце украла.

7. Без ног и без крыльев оно,

Быстро летит, не догонишь его.

9. Две сестренки друг за другом,

Пробегают круг за кругом.

Коротышка – только раз,

Та что выше – каждый час.

10. Мы идем, идем, идем

День за днем, день за днем.

Мы уже идем лет двести

На одном и том же месте.

9. Рефлексия учебной деятельности на уроке (2–3 мин)

• Закончите предложения.

• Полный оборот вокруг своей оси Земля совершает за…

• Сколько времен года вы знаете? Назовите их.

• Что происходит при вращении Земли вокруг солнца?

• Какова главная причина смены времен года

• Сколько длиться год?

– О чем мы сегодня говорили?

– С чем связана смена времен года?

– Итак, сделаем вывод…

У каждого из вас на столе лежат солнышко, тучка и солнышко на половину закрытая тучкой.

– Кому понравился наш урок, было интересно все понятно, кто справился со всеми заданиями, тот поднимает солнышко.

– Тот кому понравился урок, но есть моменты, где было не легко, может не интересно или скучно – тот поднимает солнышко на половину закрытая тучкой.

– Если есть среди вас те, кому совсем не понравился урок, было не интересно, ни чего не получалось – тот поднимает тучку.

Ребята, сегодня вы очень хорошо поработали!

Оценки…

Домашняя работа: 1.Прочитать текст стр 28-31, ответить на вопросы 2. р.т.с. 21 №3

– Всем спасибо за урок, можете идти отдыхать.

Всевидящее око: символ мировой закулисы или просто удачный логотип?

• Мэттью Уилсон
• BBC Culture

29 ноября 2020

Автор фото, Getty Images

Как вышло, что такое, казалось бы, простое изображение – глаз, помещенный в треугольник – стало столь притягательным для любителей разных теорий заговоров, конспирологов по всему миру? Обозреватель BBC Culture разбирается в истории этого противоречивого символа.

Конспирологические измышления подпитываются загадочными символами и тайными знаками. Всевидящее око – один из таких символов, в массовом сознании связанный как с масонством, так и с иллюминатами, членами тайного общества, якобы контролирующего мировой порядок. В общем – с мировой закулисой.

Знак Всевидящего ока притягателен для конспирологов разных мастей еще и потому, что он, кажется, повсюду – на бесчисленных церквях по всему миру, на зданиях масонских лож, на однодолларовой американской банкноте, а также на Большой печати – государственной печати Соединенных Штатов.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

На однодолларовой купюре Всевидящее око изображено на верхушке пирамиды из 15 ступеней, символизирующих первоначальное количество штатов в США

По правде говоря, сейчас для США этот выбор выглядит труднообъяснимым и, откровенно говоря, странным. Ведь отделенный от тела глаз прежде всего ассоциируется со следящим за вами Большим Братом.

А сочетание глаза с пирамидой, на верхушке которой он располагается, будто отсылает нас к какому-то древнему эзотерическому культу.

Каково же происхождение Всевидящего ока и почему оно до сих пор нас так интригует? Связан ли этот символ с масонством или таинственными иллюминатами?

Автор фото, The Uffizi Galleries

Подпись к фото,

Всевидящее око Божие в треугольнике над головой Христа на полотне Якопо Понтормо “Ужин в Эммаусе” (1525 г., галерея Уффици)

Еще в раннехристианские времена Всевидящее око символизировало собой Бога, а треугольник – Святую Троицу.

Во времена Возрождения художники пользовались этим символом. Один из таких примеров – работа Якопо Понтормо “Ужин в Эммаусе” (1525 г.) Считается, что Око было позже добавлено к оригинальной работе, чтобы замаскировать трехликий символ Троицы, запрещенный Контрреформацией.

В издания сборника духовных символов Iconologia, впервые опубликованного в 1593 году, Всевидящее око было включено как олицетворение “Промысла Божьего”, то есть благорасположения Бога к людям, сострадательной божественной бдительности, взирающей на человечество.

На основе прошлого

Невозможно точно сказать, кто именно придумал этот символ, но кто бы ни был, это сделано на основе уже существовавших религиозных мотивов.

Треугольник – древний символ христианской Святой Троицы – Отца, Сына и Святого Духа. В предыдущие столетия Бог даже изображался с треугольным нимбом над головой.

Но из чего родилась идея жутковатого глаза, лишенного тела? Бога раньше изображали разными способами, в том числе в виде руки, протянутой из облака. Но глаз без тела?

Автор фото, University of Basel

Подпись к фото,

В старинном часослове Бог изображен с треугольным нимбом над головой, напоминающим о Святой Троице

Будет справедливым отметить, что такой глаз сам по себе производит сильное впечатление, демонстрируя власть и в то же время подразумевая сочувственное наблюдение.

Кстати, в природе встречаются животные, которые ухитрились так эволюционировать, что на их теле появились изображения больших страшных глаз – чтобы отпугивать хищников.

Фотограф-сюрреалист Рене Магритт использовал необъяснимую сверхъестественную притягательность глаза, лишенного тела, в своей картине “Фальшивое зеркало” (1928 г.). (На полотне, написанном масляными красками, – человеческий глаз в обрамлении облачного голубого неба. На месте радужной оболочки глаза – облака.)

Но история Ока уходит гораздо глубже в седые века. За три тысячелетия до н.э. древние шумеры, с которыми традиционно связывается возникновение цивилизации, передавали степень священности скульптур божеств их ненормально огромными глазами – чтобы усилить ощущение почтительного бдения в их присутствии.

Автор фото, Metropolitan Museum of Art

Подпись к фото,

Шумеры изображали свои божества с преувеличенно огромными глазами

Но, видимо, изобретателями бестелесного глаза были древние египтяне, которые, например, рисовали два глаза на гробнице, чтобы умерший мог видеть в жизни после смерти.

Один из самых знаменитых древнеегипетских символов – око Гора или глаз Гора, левый соколиный глаз бога Гора, пострадавший в схватке с дядей, Сетом. (Этот глаз, исцеленный богом Тотом, стал потом охраняющим амулетом, который носили фараоны.)

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Око Гора – гибрид человеческого и соколиного глаза – было у древних египтян защитным амулетом

Этот глаз и другие египетские иероглифы, изображающие глаза человека, повлияли на европейскую иконографию периода Ренессанса. В то время ученые и художники подпали под очарование египетского письма. Проблема, однако, была в том, что они его не совсем понимали, и переводы обычно грешили множеством неточностей.

Так, например, в мистическом романе “Гипнэротомахия Полифила” (1499 г.) египетское изображение глаза переводилось как “Бог”.

Трудности перевода

Все это произросло из фундаментального непонимания употребления иероглифов. Сейчас мы знаем, что они – письменное отображение фонетики, но в XV-XVI вв. считалось, что у них – чуть ли не мистическое значение.

Иероглифические изображения животных, птиц и абстрактных фигур считались умышленно таинственными, и значение каждого постигалось через вдохновение. Иероглифы, думали тогда, – это загадки со множеством вариантов значения.

Такой подход сильно повлиял на европейское искусство, в том числе и на восприятие Всевидящего ока, которому теперь намеренно придавалось эзотерическое значение, которого не существовало раньше.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Жан-Жак-Франсуа Ле Барбье изобразил Всевидящее око наверху Декларации прав человека и гражданина, принятой в августе 1789 в качестве первого шага к созданию конституции революционной Франции

В конце XVIII века символизм Ока расширился на вещи и понятия, к которым до этого он не относился вообще.

Пример первый. В послереволюционной Франции писатель, иллюстратор и живописец французской истории Жан-Жак-Франсуа Ле Барбье поместил Всевидящее око наверху изображения Декларации прав человека и гражданина, и в этом случае бестелесный внимательный глаз олицетворял отеческое благоразумие, надзирающее за нацией, обретшей равноправие.

Пример второй. Джереми (Иеремия) Бентам (1748 – 1832), английский философ и правовед, спроектировал идеальную, с его точки зрения, тюрьму “Паноптикон” (от греческого “видно всё”), символом которой стало Всевидящее око.

“Идеальная тюрьма” позволяла круглосуточно вести наблюдение за каждым заключенным, который не знал, когда за ним наблюдают, а когда нет.

Теперь бестелесный глаз символизировал немигающий пристальный взгляд неподкупного закона – на изображениях его окружали слова “милосердие”, “правосудие” и “бдительность”.

Автор фото, Public Domain

Подпись к фото,

Тюрьма по проекту Бентама была сконструирована так, чтобы заключенные никогда не знали, наблюдают за ними или нет

Пример третий. За несколько лет до тюрьмы Бентама, в 1782 году, была представлена Большая печать Соединенных Штатов Америки, государственная эмблема, используемая для подтверждения подлинности документов, выпущенных правительством США.

Варианты того, как она должна выглядеть, предлагали и Томас Джефферсон, и Бенджамин Франклин, и Джон Адамс, но в жизнь воплотилась идея Чарльза Томсона, секретаря Континентального конгресса (на котором была принята Декларация о независимости): пирамида со Всевидящим оком на вершине стала одним из элементов печати. В воплощении этой идеи Томсон сотрудничал с молодым юристом и художником Уильямом Бартоном.

Незавершенная пирамида была призвана символизировать “могущество и протяженность во времени”, а 13 ее ступеней – 13 штатов, тогда входивших в США. Око было символом Бога, с сочувствием приглядывающего за молодой нацией.

Ни в одном из этих примеров масоны не играли роли при выборе символики.

Тогда как насчет иллюминатов? Мы довольно мало знаем об Ордене баварских иллюминатов – немецком тайном обществе XVIII века, основанном 1 мая 1776 года и распущенном в 1787 году – и о том, какое значение те придавали знакам и символам.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Большая печать США впервые была использована 16 сентября 1782 года Томсоном для подтверждения подписей на документе, который уполномочивал Джорджа Вашингтона договариваться об обмене заключенными

То, что идеи масонства вдохновляли первых иллюминатов, – правда. Масоны время от времени использовали Всевидящее око в качестве символа Великого Архитектора Вселенной (универсальное и нейтральное обозначение Верховной Сущности, Бога) – как и, впрочем, многие церкви того времени.

Однако масоны широко не использовали это изображение вплоть до, как минимум, конца XVIII века – а к тому времени Ле Барбье, Бентам, Томсон и Бартон уже адаптировали его для своих утилитарных целей.

К несчастью для конспирологов, Всевидящее око на долларовой купюре больше говорит нам об эстетике конца XVIII века, чем о власти тайных элит.

В наше время в использовании символики иллюминатов не раз уличали Мадонну, Jay-Z и Канье Уэста – в том числе и в эксплуатации изображения бестелесного глаза.

Но если это и выдает что-либо, то не связь того или иного исполнителя с тайным обществом правящих миром, а его умение пользоваться броскими визуальными средствами.

Непрекращающаяся эксплуатация изображения Всевидящего ока – неважно, говорим ли мы о Мадонне с Канье Уэстом, о Томсоне с Бартоном или о масонах – не доказательство существования коварного заговора подчинить мир, а наглядное подтверждение непреходящего великолепия Ока в качестве образца дизайна логотипа.

Прочитать оригинал этой статьи на английском языке можно на сайте BBC Culture.

Чайковский, Римский-Корсаков, Рахманинов, Стравинский и другие.

Мы сегодня рано встали.
Нам сегодня не до сна!
Говорят, скворцы вернулись!
Говорят, пришла весна!

Весна вдохновляла многих талантливых людей. Поэты воспевали ее красоту словами, художники пытались запечатлеть буйство ее красок с помощью кисти, а передать ее нежное звучание не раз пробовали музыканты. «Культура.РФ» вспоминает русских композиторов, посвятивших свои произведения весне.

Петр Чайковский, «Времена года. Весна»

Константин Юон. Мартовское солнце. 1915. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Весна в исполнении выдающегося русского композитора раскрывается в трех из двенадцати картин фортепианного цикла «Времена года».

Идея создания музыкальных сезонов была не новой. Задолго до Петра Чайковского подобные зарисовки создавали итальянский маэстро Антонио Вивальди и австрийский композитор Йозеф Гайдн. Но если европейские мастера создавали сезонную картину природы, то Чайковский посвятил отдельную тему каждому месяцу.

Трогательные музыкальные зарисовки изначально не были спонтанным проявлением Чайковского любви к природе. Идея цикла принадлежала Николаю Бернарду, редактору журнала «Нувеллист». Именно он заказал его композитору для сборника, в котором музыкальные произведения сопровождались стихотворениями — в том числе Аполлона Майкова и Афанасия Фета. Весенние месяцы были представлены картинами «Март. Песня жаворонка», «Апрель. Подснежник» и «Май. Белые ночи».

Весна Чайковского получилась лиричной и одновременно яркой по звучанию. Именно такой, как когда-то о ней автор писал в письме Надежде фон Мекк: «Люблю я нашу зиму, долгую, упорную. Ждешь не дождешься, когда наступит пост, а с ним и первые признаки весны. Но зато какое волшебство наша весна своей внезапностью, своей роскошной силой!».

---

Николай Римский-Корсаков, «Снегурочка»

Исаак Левитан. Март. 1895. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Знакомый многим с детства сюжет весенней сказки обрел музыкальную форму благодаря интересному стечению обстоятельств. Николай Римский-Корсаков познакомился со сказкой Александра Островского в 1874 году, но она произвела на композитора «странное» впечатление.

Только спустя пять лет, как вспоминал сам автор в своих мемуарах «Летописи к моей музыкальной жизни», он «прозрел на ее удивительную красоту». Получив разрешение Островского воспользоваться сюжетом его пьесы, композитор написал свою знаменитую оперу за три летних месяца.

В 1882 году на сцене Мариинского театра состоялась премьера оперы «Снегурочка» в четырех действиях. Островский высоко оценил труд Римского-Корсакова, отметив, что не мог никогда представить «более подходящей и живо выражающей всю поэзию языческого культа» музыки к своему сочинению. Образы юной дочери Мороза и Весны, пастуха Леля и царя Берендея получились настолько живыми, что сам композитор назвал «Снегурочку» «лучшим своим произведением».

Чтобы понять, какой видел весну Римский-Корсаков, стоит послушать начало «Пролога» и «Четвертое действие» его оперы.

---

Сергей Рахманинов, «Весенние воды»

Архип Куинджи. Ранняя весна. 1890–1895. Харьковский художественный музей.

Еще в полях белеет снег,
А воды
уж весной шумят —
Бегут
и будят сонный брег,
Бегут
и блещут и гласят…
Они
гласят во все концы:
«Весна
идет, весна идет!
Мы молодой
весны гонцы,
Она
нас выслала вперед!

Именно эти строки Федора Тютчева легли в основу одноименного романса Сергея Рахманинова «Весенние воды». Написанный в 1896 году, романс завершал ранний период творчества композитора, еще наполненный романтическими традициями и легкостью содержания.

Стремительное и бурлящее звучание весны Рахманинова соответствовало настроению эпохи: к концу XIX века, после господства критического реализма и цензуры второй половины столетия, общество пробуждалось, в нем нарастало революционное движение, а в общественном сознании присутствовала тревога, связанная со скорым вступлением в новую эпоху.

---

Александр Глазунов, «Времена года: весна»

Борис Кустодиев. Весна. 1921. Художественная галерея Фонда поколений. Ханты-Мансийск.

В феврале 1900 года на сцене Мариинского театра состоялась премьера аллегорического балета «Времена года», в котором разворачивалась вечная история жизни Природы — от пробуждения после долгого зимнего сна до затухания в осеннем вальсе из листьев и снега.

Музыкальным сопровождением задумки Ивана Всеволожского стало сочинение Александра Глазунова, который на тот момент был известным и авторитетным музыкантом. Совместно со своим учителем Николаем Римским-Корсаковым он восстановил и закончил оперу Александра Бородина «Князь Игорь», дебютировал на Всемирной выставке в Париже и написал музыку к балету «Раймонда».

Читайте также:

Сюжет «Времен года» Глазунов создал по мотивам собственной же симфонической картины «Весна», которую он написал девятью годами ранее. В ней весна обращалась за помощью к ветру Зефиру для того, чтобы прогнать зиму и окружить любовью и теплом все вокруг.

Симфоническая картина «Весна»

---

Игорь Стравинский, «Весна священная»

Николай Рерих. Эскиз декорации к балету «Весна священная». 1910. Музей Николая Рериха, Нью-Йорк, США

Другой «весенний» балет принадлежит еще одному ученику Римского-Корсакова — Игорю Стравинскому. Как записал композитор в своих воспоминаниях «Хроника моей жизни», однажды в его воображении совершенно неожиданно возникла картина языческих ритуалов и девушки, пожертвовавшей своей красотой и жизнью во имя пробуждения священной весны.

Своей задумкой он поделился с художником-сценографом Николаем Рерихом, который был так же увлечен славянскими традициями, и антрепренером Сергеем Дягилевым.

Именно в рамках Русских сезонов Дягилева в Париже в мае 1913 года состоялась премьера балета. Публика языческих плясок не приняла и осудила «варварскую музыку». Постановка провалилась.

Главную идею балета композитор позже описал в статье «Что я хотел выразить в «Весне священной»: «Светлое Воскресение природы, которая возрождается к новой жизни, воскрешение полное, стихийное воскрешение зачатия всемирного». И эта необузданность действительно чувствуется в магической экспрессии музыки Стравинского, полной первозданных человеческих чувств и природных ритмов.

100 лет спустя, в том же театре на Елисейских Полях, где «Весна священная» была освистана, выступали с этой оперой труппа и оркестр Мариинского театра — на этот раз уже с аншлагом.

Часть первая «Поцелуй Земли». «Вешние хороводы»

---

Дмитрий Кабалевский, «Весна»

Игорь Грабарь. Мартовский снег. 1904. Государственная Третьяковская галерея, Москва

В творчестве Дмитрия Кабалевского, классика советской музыкальной школы, общественного деятеля и педагога, мотивы весны встречались не раз. Например, весенние ноты звучат на протяжении всей оперетты «Весна поет», поставленной впервые в ноябре 1957 года на сцене Московского театра оперетты. Лихо закрученный сюжет сочинения в трех действиях был посвящен советской весне, символом которой была Октябрьская революция. Ария главной героини «Опять весна» подытоживала основную идею композитора: счастье заслуживается только борьбой.

Спустя три года Дмитрий Кабалевский посвятил еще одно произведение этому времени года — симфоническую поэму «Весна», которая сосредоточена вокруг звуков просыпающейся природы.

Симфоническая поэма «Весна», соч. 65 (1960)

---

Георгий Свиридов, «Весенняя кантата»

Василий Бакшеев. Голубая весна. 1930. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Творчество Георгия Свиридова — один из главных символов советской музыкальной эпохи. Его сюита «Время вперед» и иллюстрации к пушкинской «Метели» давно стали классикой мировой культуры.

К теме весны композитор обратился в 1972 году: он сочинил вдохновленную поэмой Николая Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» «Весеннюю кантату». Это произведение было своеобразным размышлением о выборе духовного пути России, однако Свиридов не лишил его присущего Некрасову поэтического восхищения красотой русской природы. Например, композитор сохранил в «Кантате» такие строки:

Весна уж начиналась,
Березка распускалася,
Как мы домой пошли…
Хорошо, светло
В мире Божием!
Хорошо, легко,
Ясно на сердце.

Особым настроением обладает инструментальная часть кантаты «Колокола и рожки»:

Новости г. Шахты » Шахтинские новости от газеты КВУ

«КВУ» раздаёт призы и подарки за детские рисунки.  

К участию приглашаются мальчики и девочки. Если Вы хотите получить призы и подарки от редакции еженедельника «К Вашим услугам» и информационного портала KVU.SU, а также наших спонсоров примите участие в нашем замечательном конкурсе!

Только для малышей

Для участия в конкурсе приглашается детвора в возрасте от 4 до 6 лет, воспитанники муниципальных дошкольных образовательных учреждений, центров эстетического развития и дети, не посещающие детсады.

Требования к рисунку

На конкурс принимаются только детские рисунки, созданные без помощи взрослых, в цвете (акварель, гуашь), формат – альбомный лист, расположение листа – «книжное» (вертикальное).

Рассматриваются рисунки только по заданной тематике: «Символ 2018 года» (по восточному календарю 2017 год – год собаки).

Желательно, чтобы в рисунках прослеживалась и тема «времена года: зима, весна, лето, осень».

Каждый рисунок должен иметь сопроводительный текст: фамилию, имя ребенка, его возраст, номер МДОУ и его название.

Последний срок сдачи творческих работ 15 декабря 2017 г. до 17:00.

Второй этап — голосование на сайте «Лучший рисунок» с 18 декабря по 8-ое января 2018 г. 

Награждение победителей состоится 12 января 2018 г.

Рисунки принимаются как в редакции по адресу ул.Ионова, 182 или в филиале (ул.Советская, 137, оф.125), так и по электронной почте [email protected] с пометкой «КВУ». Символ года».

Как мы награждали детей в прошлом году смотри здесь.

На фото:

Этот конкурс уже стал традиционным и полюбился нашим маленьким читателям.

Знакомство с символами, и формирование понятий как способ развития мышления

 

Наша жизнь полна символов, к которым мы давно привыкли и даже не замечаем: буквы, цифры, дорожные знаки, эмблемы автомобилей, логотипы, различные обозначения на упаковках, на географических картах и символика цветов, растений и животных в искусстве.

Символ – это закодированный условный знак, который выражает определенный смысл, образ, указывающий на значение других, как правило, многочисленных образов. К примеру, столы бывают письменными, кухонными, журнальными и обеденными. Они могут различаться по цвету, форме, величине и материалу. Но объединять все эти образы в один будет картинка-символ с условным черно-белым изображением стола. Такой символ будет обозначать любой стол, независимо от его внешних особенностей.

Для ребенка полутора-двух лет, у которого преобладает наглядно-действенное мышление, а символическое ещё не сформировано, такая картинка-символ будет ассоциироваться только с конкретным, изображенным предметом.

В возрасте четырех-пяти лет ребенок уже способен к логическим ассоциациям, к обобщениям в рамках близких понятий, и это говорит о том, что можно начинать знакомство с символами.

Символ, как понятие, фиксирует главное и отделяет несущественное. В нашей повседневной жизни мы постоянно сталкиваемся с бесконечным количеством предметов и объектов. Если бы каждому из них мы стремились дать отдельное название, то язык общения из-за огромного числа слов был бы недоступен для человеческого сознания. Поэтому слова-понятия позволяют нам обобщать и углублять наши знания о предметах и объектах, не пользуясь органами чувств. Трёхлетнему малышу взрослый уже сможет объяснить, не прибегая к наглядности, что кинотеатр – это большая комната, где на стене висит большой экран, как телевизор, и показывают кино.

Понятия представляют собой высший уровень сформированности как мышления, так и речи; а окончательно понятийное мышление формируется у ребёнка только в подростковом возрасте. Образование понятий – результат сложной, длительной, активной умственной и практической деятельности человека.

Формирование понятий у ребенка включает три основных этапа:

1. Образование неупорядоченного множества предметов, обозначаемого одним словом (еда, мамино, чужое, плохое).
2. Образование понятий-комплексов на основе некоторых объективных признаков (может двигаться, нужно для человека, находиться над землей, работает при помощи электричества, сделано из дерева).
3. Образование настоящих понятий на основе выделения существенных признаков, а затем объединения их в соответствующее целостное определение (явления природы, времена года, воздушный транспорт, дикие животные, органы чувств и прочее).

Таким образом, общность символов и соответствующих понятий очевидна. В связи с чем можно предположить, что символы являются зрительным аналогом определенных знакомых ребенку понятий. Использование символов в процессе игры позволяет материализовать некоторые интеллектуальные действия и, вследствие этого, более успешно совершенствовать у дошкольника основные мыслительные операции: анализ, синтез, сравнение, обобщение, классификацию и абстракцию.

Игры с символами способствуют развитию восприятия, внимания, памяти, речи и воображения ребёнка старшего дошкольного возраста.

Игра 1. Лишний символ.

Взрослый распределяет символы на полоске с квадратами таким образом, чтобы «лишний» символ лежал на квадрате с изображением улыбающегося солнышка. Ребёнок находит «лишний» символ и убирает его с полоски, подробно объяснив свой выбор. Если действия верны, то ребёнок обнаружит под символом изображение улыбающегося солнышка.

Примеры: автобус, самолет, автомобиль, велосипед;

кошка, собака, корова, голубь;

стол, стул, настенная полка, диван;

глаз, рука, нос, рот;

ромашка, василек, морковь, тюльпан.

Игра 2. Запомни символы.

Взрослый кладет перед ребенком полоску с квадратами и закрывает их 6-8 любыми символами. Ребёнок рассматривает и старается запомнить эти символы в течение 30 секунд. Взрослый переворачивает карточки изображением вниз и предлагает ребёнку вспомнить и назвать порядок расположения символов.

Если ребёнок называет правильно все восемь символов, это свидетельствует о высоком уровне кратковременной зрительной памяти.

Игра 3. Подбери слова.

Взрослый кладет перед ребёнком 4 символа и предлагает подобрать к каждому из четырех символов не менее четырех слов (признаков или действий). Если ребёнок справился с заданием, символ остается лежать изображением вверх, если нет – переворачивается изображением вниз, чтобы стимулировать желание подобрать большее количество слов.

Примеры: кошка – маленькая, пушистая, ласковая, рыжая, игривая;

дождь – барабанит, идёт, капает, стучит по крыше, льёт.

Игра 4. Дополни ряд.

Взрослый раскладывает перед ребёнком на столе все символы и предлагает разделить их на две группы, к примеру «живое – неживое», «созданные природой – сделанные человеком». В свою очередь, в каждой из двух групп символы можно разделить на две подгруппы: маленькие объекты – большие объекты. Кроме того, сортировка символов может производиться по признакам, выделенным самостоятельно каждым ребёнком или взрослым: то, что можно увидеть в доме – то, чего в доме не увидишь.

Важно обговорить название каждого символа до начала классификации.

Игра 5. Самое длинное предложение.

Взрослый раскладывает перед ребёнком все символы и предлагает выбрать несколько из них (от четырех до десяти). Ребёнок выкладывает выбранные символы в горизонтальный ряд и составляет длинное предложение, используя названия символов.

Пример: женщина, кастрюля, полка, вода, гриб, морковь, миска, мальчик, девочка.

Предложение – Мама (женщина) взяла кастрюлю, которая стояла на полке и налила в неё воды, положила грибы, лук, морковь, сварила суп и налила его в миски для сына (мальчика) и дочери (девочки).

Взрослый обращает внимание ребёнка на количество использованных символов и соответствующих им слов, старается вызвать у ребёнка желание составить более длинное предложение.

Игра 6. Объясни понятие.

Взрослый в произвольном порядке распределяет на полоске с квадратами четыре символа и переворачивает их изображением вниз. Ребёнок открывает карточки по одной и объясняет соответствующее понятие в доступной ему форме. Если ребёнок дал полное и верное определение, символ остается лежать изображением вверх, если не справился с заданием – карточка вновь переворачивается изображением вниз.

Пример: скрипка – это музыкальный инструмент. Сама скрипка сделана из дерева. На ней натянуты струны. Чтобы скрипка звучала, по струнам надо водить смычком. Смычок – это такая палочка, на которой натянута струна.

Игра 7. Общий признак.

Взрослый кладёт на игровое поле, представленное в виде домика с окнами, четыре-восемь символов, для которых ребёнку следует подобрать и назвать общий признак. Изображение дома является символом объединения и интегрирования.

Примеры: свеча, лампа, фонарик, солнце, луна – дают свет;

стул, полка, стол, гитара, скрипка, пианино, кисточка – сделаны из дерева;

солнце, мяч, ромашка, дорожный знак, яблоко – круглые.

С помощью данных игр у детей старшего дошкольного возраста формируются понятия – одна из высших форм мысленного обобщения, а также способность к логическим связям и операциям. Игры-упражнения с символами способствуют переходу мышления ребёнка на более высокий уровень.

Бык в Шахтах: успей принять участие в конкурсе детских рисунков “Символ года-2021”

Ваш ребёнок рисует на себе, обоях и мебели? Направьте творческий потенциал в нужное русло! Предлагаем юным художникам принять участие в традиционном конкурсе от “КВУ” – “Символ года”.

Наступающий, 2021 год пройдёт под знаком Быка (коровы). Изобразить их можно в любом образе, на какой только хватит детской фантазии. Бычок или корова могут быть нарисованы в любом времени года, на земле, в воде и космосе, в строгом костюме или цветастом платье.

Лучшие рисунки будут выбраны народным голосованием на нашем сайте kvushahty.ru, победители получат призы. Самые классные работы будут публиковаться в газете “КВУ” в течение года.

• В конкурсе принимают участие дети от 4 до 6 лет.
• Рисунки должны быть нарисованы детьми, без помощи взрослых.
• Работы должны быть выполнены в цвете, акварелью или гуашью, формат – альбомный лист А4, расположение листа только вертикальное.
• Каждый рисунок должен иметь сопроводительный текст: фамилию, имя ребёнка, его возраст и название рисунка.

Работы принимаются в редакции (ул.Ионова, 182) или в ее филиале (ул.Советская, 137) и по электронной почте [email protected] с пометкой «КВУ. Символ года» (отсканированные).

Прислать рисунок можно до 17:00 20 ноября. Голосование пройдет с 23 ноября по 27 ноября. Награждение победителей будет в декабре.

Работы первых участников можно посмотреть по ССЫЛКЕ.

ПОЛОЖЕНИЕ О КОНКУРСЕ

Партнёры конкурса

Магазин “Светофор”, переулок Сквозной, 80

Это магазин для людей, которые умеют экономить. Здесь вы найдёте нужные продукты по низким ценам.

Клиенты — прежде всего

Магазин «Светофор» заботится о своих покупателях. С самого первого дня у нас работают приветливые специалисты, готовые ответить на ваши вопросы и найти товар, который вас интересует. Вас порадуют высокие стандарты качества, широкий ассортимент продукции и низкие цены!

• Торговля продуктами питания и бытовой химией
• Торговля товарами для дома и животных
• Торговля товарами для детей
• Цены на 20% ниже среднерыночных, за счет работы напрямую с производителями, жестким контролем над затратами и над минимальной торговой надбавкой
• Экономия времени потребителя на поиск и покупку товара
• В ассортименте присутствуют товары, при покупке которых потребителю не нужно переплачивать за бренд.

Магазин “Светофор”

Клуб “Солнечный”

В детском клубе “Солнечный” вас ждут:

• кaчecтвeнная подгoтовка ребёнкa к школe;
• раннее, твoрчeскоe paзвитиe и рaзвитие мелкoй мотoрики;
• oбучeниe бaзoвoму мaтeриалу шкoльнoй пpогpaммы;
• уcтpaнeниe пpoбeлoв в развитии речи;
• обучение чтению, письму и матемaтике;
• помощь ребёнку развивать ориентирование в пространстве и логическое мышление;
• помощь ребенку адаптироваться к образовательному процессу, быстро освоиться с письмом прописных букв и составом числа.

Индивидуальный подход, учёт возрастных и физиологических особенностей вашего ребёнка! Комфорт и спокойная обстановка детского клуба гарантированы.

Ведётся запись детей в группы по подготовке к школе. В группе до 8 человек. Первое пробное занятие – бесплатно.

В обучении используются тетради, разработанные коллективом детского клуба “Солнечный”. Это авторская методика, которая делится на возраста, ступени обучения (младшая, средняя и старшая) и соответствует уровню развития ребёнка.

Адрес: пр. Победы Революции 85а, 2 этаж (за Авророй)

Инстаграм: @sunnyclub_mt

Телефон 8-928-194-94-04

Отправить новость в редакцию WhatsApp 89281804304

Презентация “Времена года в рисунках” | Учебно-методическое пособие по развитию речи на тему:

Слайд 1

Времена года в рисунках Мнемотаблицы Автор: Гаврилова Анна Алексеевна ГДОУ №102 Калининский район Город Санкт – Петербург

Слайд 2

Мастер – класс Мнемотаблица уникальная система для эффективного запоминания, сохранения и воспроизведения информации .

Слайд 3

Техника исполнения таблиц Формат листа А4 Выбрать поэтическое произведение и разбить его на визуальные картинки Разделить лист на соответствующее количество рисунков Для рисования использовать разные техники изображения (можно привлекать детей) Таблицы создавать цветными, так как в памяти детей быстрее остаются цветные образы Шрифт текста лучше использовать в печатном формате для самостоятельного прочтения старшими дошкольниками Примечание: Таблицы размешать на уровне глаз детей, соблюдая световой режим. Важно, чтоб таблицы были просты и понятны, вызывали эмоциональный отклик детей. Как известно, в поэзии отражается весь окружающий мир . Разучивая стихотворения по мнемотаблицам, ребёнок погружается в него, происходит развитие коммуникативных способностей. Составление и рисование мнемотаблиц увлекательное и значимое творчество в деятельности педагога. Желаю всем успехов!

Слайд 4

Как обидно. Осень в гости к нам пришла .

Слайд 5

ОСЕНЬ Дождливая осень.

Слайд 6

МОРОЗ Наступили холода и пожаловала ЗИМА ,

Слайд 8

СНЕГИРИ Зимующие птицы. Стынут ветки на морозе Что за чудо? На берёзе У сосны и ели. Яблоки поспели. Подойду поближе к ней Стайка алых снегирей И глазам не верится. Облепили деревце .

Слайд 10

ПРИМЕТЫ ВЕСНЫ Что такое Весна?

Слайд 11

Март Ранняя ВЕСНА .

Слайд 12

АПРЕЛЬ Звенит на улицах капель.

Слайд 13

ЁЛКИ Что такое ЕЛИ?

Слайд 14

Таблица сравнения понятий Птицы Звери пасть Нет крыльев 4 лапы шерсть Размножение Среда обитания питание

Слайд 15

Вдохновение не есть исключительная принадлежность художника: без него недалеко уйдёт и учёный, без него немного сделает даже и ремесленник, потому что оно везде, во всяком деле, во всяком труде. Вассарион Григорьевич Белинский Спасибо за внимание !

Тег граффити в «13 причин, почему» может быть связан с мечтами главного героя

Спойлеры для 13 причин почему Сезон 4, эпизоды 1-8. Начало 8 серии нового сезона 13 причин, почему сериал не похож ни на что другое. Клэю, кажется, снится своего рода антиутопический сон в стиле видеоигр, где он и его друзья сражаются с роботами-захватчиками в горящей пустоши. Именно эта сцена, наконец, подсказывает зрителям, что на самом деле означает символ тега граффити в 13 причин, почему .

Ярлык представляет собой букву V с зазубренной стрелкой, проходящей через нее, и впервые она появляется в эпизоде ​​2, нарисованная аэрозольной краской под граффити в средней школе с надписью «Монти был окружен». Когда Клей видит символ, кажется, что он узнает его, но не может точно определить. Он снова видит это в эпизоде ​​4, когда футбольная команда бросает его в расщелину скалы во время классного похода. Символ высечен в скалах. А в 7 серии, когда его выписывают из больницы, он видит изображение на потолке над своей кроватью.

В эпизоде ​​8 мы узнаем, что Клей в состоянии, которое могло быть диссоциативным (но формально не диагностировано), нарисовал граффити спреем. (В той же сцене мы также обнаруживаем, что Клей поджег полицейскую машину и совершил ряд других проступков, находясь в аналогичном состоянии.) Это наводит на мысль, что он также нарисовал символ на школьных дверях, и скорее всего, вырезал его в скалах во время похода. И этот символ также широко присутствует в его странном антиутопическом сне.Он появляется на нашивке, которую Клей носит на своей одежде, и его можно увидеть на карте, на которую смотрят Клей и его друзья.

Одна из возможных теорий о значении надписи на стенах состоит в том, что она символизирует имя мира в сне Клея. Он говорит, что они находятся в Галактике Андромеды, и V со стрелкой, проходящей через нее, может быть перевернутой A для Андромеды.

Netflix

Клэй говорит, что ему уже несколько месяцев снится эта мрачная мечта. Но, возможно, это скорее не сон, а искаженная бодрствующая реальность.В «сне» он и его друзья – единственные, кто может спасти человечество, и они бегают с оружием по огненной пустоши. Может быть, всякий раз, когда ему снится этот «сон», он совершает действия, о которых не помнит. Например, поджечь машину полицейского, терроризировать друзей в походе или покрасить школу распылением.

Клей узнает о своих действиях после того, как увидел запись, на которой он поджигает машину полицейского. Видео, кажется, что-то сработало в его мозгу, и внезапно он вспоминает все инциденты, в которых раньше не подозревал, что он был участником.И поскольку многие из этих событий происходят до или после того, как он видит символ V, можно предположить, что они связаны в том смысле, что Клей думает, что он мечтает и бегает, спасая людей от мрачного будущего, но на самом деле он вызывает реальный хаос в жизни. . Возможно, его подсознательный мозг мог превратить это в игру, потому что он получил слишком много травм, чтобы смотреть в лицо происходящему.

Хотя сейчас кажется, что он готов столкнуться с тем, что он сделал и почему он это сделал. На встрече со своим терапевтом Клей шокирован, узнав, что он поджег машину директора, так как он не помнит об этом.Его терапевт предполагает, что, возможно, Клэй не просто хранил секреты для людей и от людей, но его собственный мозг хранил секреты от него. “Вы готовы раскрыть эти секреты?” – спрашивает его терапевт. «Да», – отвечает Клей. Пришло время ему взглянуть на свои мрачные кошмары при дневном свете и понять, что на самом деле происходит, когда он думает, что спит.

Рисунок в Твин Пикс | 25YL | Избранные статьи

«Мы подобны мухам, ползающим по потолку Сикстинской капеллы: мы не можем видеть, какие ангелы и боги лежат под порогом нашего восприятия.Мы не живем в реальности: мы живем в наших парадигмах, в наших привычных представлениях, в наших иллюзиях; иллюзии, которые мы разделяем через культуру, мы называем реальностью, но истинная историческая реальность нашего состояния невидима для нас ».

~ Уильям Ирвин Томпсон ( Зло и мировой порядок)

Рисуя, мы можем видеть вещи, которые иначе невидимы, а Дэвид Линч в роли Гордана Коула буквально рисует нам картинку в Возвращение. Я хочу внимательно изучить его рисунок и два других – г-на.C и Дуги – для подсказок о шоу, и я буду использовать теоретиков искусства Джеральда Визенора и Джона Бергера, коренного и не коренного американца, чтобы помочь расположить эти рисунки в контексте их источников, в рамках более широкой истории искусства. , и в пределах оценки присущих рисованию магических сил.

Transmotion

Некоторым из нас нравится представлять Twin Peaks блестящей пародией и эпическую поэму, наполненную, возможно, тем, что теоретик СМИ Анисинаабе Джеральд Визенор называет «тропами трансмоции с чувством выживания над жертвой».Визенор использует свой термин трансмоция , чтобы описать «энергичное качество движения», которое можно найти в литературе и рисунках коренных американцев, и учитывая, сколько риффов Линча и Фроста в культурах коренных американцев, мы можем найти трансмоции в рассказах и рисунках . Твин Пикс. Я также подозреваю, что мы обнаружим в этих рисунках какие-то необычные темпоральности или то, что Джон Бергер называет «временами».

Энди был выбран пожарным не из-за его памяти, а из-за его способности рисовать – его способности видеть, воображать и заботиться.Или тот, кто первым добрался до Найдо, должен был получить передачу от пожарного.

Чертеж во временных размерах

Как и любой язык, изображения говорят с помощью своего рода грамматики. В книге A World Through Lines английский философ и художник Джон Бергер описывает, как рисунки взаимодействуют друг с другом, используя различные временные измерения или времен. Настоящее время рисунков фиксируют то, что мы видим перед собой – обнаженную модель, пейзаж, Лиланда, что угодно в нашем бодрствующем мире. Условное время рисунков, с другой стороны, фиксируют идеи и мечты о том, что могло бы быть, должно быть и будет. Пример Бергера: два человека с разным языковым происхождением в ресторане разговаривают на салфетке, когда не могут подобрать слова. Есть импровизация и смех. Третий тип, прошедшего времени, , рисунков, – это наброски из памяти, которые представляют собой другой вид сновидений и другой вид опыта настоящего момента. С помощью этого третьего типа рисунка художники могут, согласно Бергеру, изгнать воспоминаний, как демона, «чтобы раз и навсегда вырвать образ из головы и поместить его на бумагу.Бергер говорит, что образы могут быть чем угодно – жуком, бомбой, БОБом, «милым, грустным, пугающим, привлекательным или жестоким» – но у каждого свой способ быть «невыносимым».

Некоторые рисунки содержат все три времени одновременно, что запускает новое временное измерение, новый уровень общения, четвертое время – возможно, похожее на «четвертое лицо» или «четвертый голос», описываемое Визенором в рассказах и рисунках коренных американцев, которые содержат трансмоцию.

«Жизнерадостное и дальновидное чувство естественного движения.”

Transmotion особенно подходит при обсуждении травмированных индейских воинов и рисунков их снов, сделанных в конце XIX века. Давайте рассмотрим некоторые из этих рисунков рядом с рисунками, сделанными в Twin Peaks , и посмотрим, что произойдет.

Рисунок мистера Си на тузе пик

Вот рисунок из бухгалтерской книги 1880 года, сделанный Черным Ястребом (Без Арк Лакота), изображающий Рогатого Клоуна / Громового Существа / Разрушителя на конном существе с орлиными ногами и рогами буйвола.Историки искусства говорят, что хвост существа образует радужный занавес, «вход в мир духов». Существа, а затем проходящие через хвостовую занавеску. Сферы, покрывающие фигуру и лошадь, символизируют град и любую ненастную погоду, объединяющую двух существ вместе. К изображению на странице прилагались слова, вероятно, написанные на английском языке самим Ричардом Генри Праттом: «Сон или видение самого себя превратилось в разрушителя, едущего на орле-буйволе».

А вот и Destroyer мистера С, нарисованный как клоун на тузе пик.Эти уши кажутся знакомыми. Это новый символ кольца совы / пещеры? Портрет ветхого? БОБ мечтает о своей матери !? Объект Линч только что нашел в кафе в Долине Смерти? Силуэт Лоры Палмер? Тест Роршаха. Мутировавший Кокопелли. Он тщательно покрыл всю лопату, кроме крошечной точки внизу черным маркером. «Сделано в Китае» наполовину успешно вычеркнуто: рисунок может быть актом удаления, разрушения, стирания (см. Postcommodity’s 2015 Repellant Fence ). Черная буква «A» напоминает альфа, начало, но также и крошечный текст. БОБ сейчас с г-н С, и мы знаем, что БОБ любит крошечный текст (или это была вещь Леланда?). Это может быть трехстороннее сотрудничество: царапины могут быть от матери, находящейся под воздействием наркотиков. Мы увидели открытую английскую булавку и колоду карт на ее столе. Является ли она еще одним из шпионов мистера С.? Она тульпа? Или домик? Она как бы говорила задом наперед и, по словам Фроста, кажется, «одна нога находится в другом мире.«Новые Чалфонты? Или она была ранней попыткой создать семью для Дуги? Наркотики, найденные в машине г-на С., вероятно, предназначались для нее. Мы не знаем. Оно осталось совершенно пустым, затемненным, как лицо этого существа, как портрет, созданный Бранкузи, который, как Дэвид Линч и Дейл Купер, исповедовал одну из форм тибетского буддизма. Чтобы «понять суть». Так много в Twin Peaks кажется отредактированным, и это одна из причин, почему он такой хороший, верно? Скульптор Аниш Капур, работающий в рамках подобной буддийской эстетики:

Пустота не молчит.Я всегда думал об этом все больше и больше как о переходном пространстве, промежуточном пространстве. Во многом это связано со временем. Мне как художнику всегда было интересно, как можно как-то снова найти тот самый первый момент творчества, когда все возможно и на самом деле ничего не произошло. Это пространство становления… «чем-то», которое пребывает в присутствии работы… что позволяет или заставляет ее не быть тем, что она заявляет в первую очередь ».

Подобно 4-мерному треугольнику Каниджи, лакуны Линча и Фроста в Twin Peaks вызывают фантомы, иллюзорные контуры, субъективные грани, гештальт-реификацию, и зритель получает возможность завершить историю своим ярким и сияющим мечтательным разумом.Это чудо.

«Новорожденный» Бранкузи (1920). «Мы видим реальную жизнь только в ее отражении» и золотой сущности Liquid Fire в Части 8. « Хром отражает наш образ».

Треугольник Канижи – это оптическая иллюзия, которую часто обсуждают на уроках рисования и дизайна. Заметили, что иллюзорная фигура кажется ярче фона? Оставляя историю открытой, Линч и Фрост также пробуждают в нас некую яркость. «Феномен призрачного края» – видение информации, которой на самом деле нет – может произойти из-за того, что мозг обучен рассматривать разрыв линий как объект, который может представлять потенциальную угрозу.При отсутствии дополнительной информации мозг ошибается в пользу безопасности и воспринимает пространство как релевантный объект. Это пример конструктивного или генеративного аспекта восприятия. Для более глубокого и глубокого взгляда на овеществление и «закрытие» см. «Узнаем о заполнении» : Руководство по завершению восприятия для визуальной науки и философии восприятия Эвана Томпсона (сына Уильяма Ирвина Томпсона) Луиса Пессоа , и Альва Ноэ, который также написал одну из моих любимых книг, Out of Our Heads: Why You Are Not Your Brain и Other Lessons of the Biology of Scsciousness.

Противоположность «заполнения» – это эффект Трокслера «затухания», и он в равной степени метафоричен. Если расплывчатая информация, которую мы воспринимаем, остается неизменной слишком долго, она исчезает.

Каждый цвет исчезнет в этой оптической иллюзии, если вы будете смотреть достаточно долго – примерно 5 глубоких вдохов, глядя на точку, должны сделать это.

Рисование животных. Царапины на карточке мистера Си указывают на мать, находящуюся под наркотиками, но также и на царапины от птиц (Уолдо!), Царапины, найденные на Лоре, рвущиеся, и, за всем этим, на царапины пещерного медведя, найденные на темных стенах по краю. истории.Мы видим доказательства искусственных царапин поверх медвежьих царапин в фильме Вернера Херцога Пещера забытых снов (2011) . Медведи научили нас рисовать? Птицы научили нас петь? Наверное.

Неизвестный художник лакота, ок. 1880. Равнинные индийские воины часто мечтали о «конях с рогами». Здесь мы видим линии электричества, исходящие от рук и ног духа. Другие существа выходят из выделения левой руки, как кукуруза со сливками или БОБЫ в рвоте матери (см. Книгу Джанет Кэтрин Берло «Призрачные лошади и громоподобные существа: рисунки снов индейцев на равнинах»).

Насилие и кровь окружают появление рисунков бухгалтерской книги Plains Indian и появление рисунка г-на C в The Return . Мы видим эту карту прямо перед тем, как он безжалостно вышибает Дарьи мозги, а затем мы смотрим, как забитая Сара Палмер в своей отвратительной гостиной смотрит кадры, где львы безжалостно убивают буйвола.

Давайте на мгновение уменьшим масштаб, чтобы получить более крупный снимок. В истории искусства рисунки предшествуют словам. История такова, что мы начали с царапин – чистого рисунка, чистой абстракции – того, что мы находим на петроглифах Бломбо и рисунках охрой возрастом 70 000 лет в Южной Африке; то, что мы видим у 30 000-летних заштрихованных львов на самых темных стенах пещеры Шове.Не будем забывать, что животный жир и масло в краске и свете лампы способствовали созданию изображений, восприятию изображений и другим культурным достижениям.

Но подождите, мы танцевали, пели и говорили в картинках, прежде чем смогли их нарисовать, верно? Возможно, нет. Младенцы, прежде чем они научатся говорить, умеют рисовать. Написание каракулей может быть необходимым шагом в языковом и символическом мышлении; протоязык, ursprache, «нейробиологический импульс». Каракули могут быть основой для всех человеческих систем записи, от которых зависит саморефлексия или самоорганизация (все читают гипотезу каракулей).Это грандиозный скачок: взять эту палку или камень, провести линию, целенаправленно заполнить что-то. Речь идет о трансформации и непостоянстве, но это также и о создании чего-то, что остается: следа, подписи, царапины. В этом есть магия идентичности.

Рисунок из мечты мистера Си в Часть 2: Звезды поворачиваются, и время представляет само себя – это путешествие через 70 000 лет истории искусства, от царапин до чернильных пятен и цифровой печати. Это также путешествие через 25 лет Твин Пикс .Он достигает разрыва во времени. В последний раз мы видели подобную измененную игральную карту в самом конце второго сезона. Таким образом, вытаскивание карты, лопаты из кармана пиджака в начале 3-го сезона, задает знакомый тон, а также может быть способом мистера Си сказать: «Кстати, я новый Виндом Эрл». Злой Куп и БОБ, вероятно, забрали рюкзак у Эрла в зале ожидания.

Помните, Виндом Эрл был первым партнером Купера, который потемнел. Кроме того, в конце серии Chromatics исполняют песню «Shadow.”

Вытягивание игральной карты могло быть выполнено быстро. Быстрые, маленькие рисунки на открытках и салфетках захватывающие, они появляются в мифах Pixar, Гарри Поттера, Facebook, Southwest Airlines…

Я думаю, можно с уверенностью сказать, что символ совы-пещеры / совы-кольца на рисунке г-на С. больше не просто сова: теперь он указывает на мать, Мать, Эксперимент, Джуди, Лору, что за БОБ, мистер С. , а Купер все «хочет». Какое это время? Было ли это основано на непосредственном опыте, который у него был, возможно, после того, как он поиграл с мамой под наркотиками? Или это идея, его видение того, как должна выглядеть Джуди? Это символ, который можно найти на карте Хоука и Бригга.Или мистер Си использует третий тип рисунка Джона Бергера – туза спайда, нарисованный по памяти? В таком случае, вероятно, это воспоминания БОБа о своей матери или о Лоре. «Это то, что я хочу». Когда мы не понимаем мотивы мистера Си, мы можем вспомнить, что он, возможно, служит БОБу, и что он также является аспектом нашего любимого Дейла Купера.

Эксперимент – это цифровой рисунок актрисы Эрики Эйнон. Это спроецированная тень Дэвида Линча? Его демон? Его хаока, с которым столкнулись во время поездки ТМ? Вверху: еще один рисунок хаока на гроссбухе, сделанный Черным Ястребом, ок.1880. Обратите внимание на электричество, зубы, желтые глаза и прозрачность.

Рисунок Гордона Коула

Похоже, заместитель директора Гордон Коул проводит небольшую сессию рисования. У него есть стакан вина, черный маркер, детектор насекомых и несколько скрепленных вместе белых листов. Он хочет держать стопку вместе, но посмотрите: мы видим угол разорванной страницы или страниц. Странно, но также наводит на размышления – оставшиеся углы указывают на недостающие части. Это его вторая или третья попытка чего-то добиться? (Больше предложений о множестве дублей и сроков).Он удаленный просмотр? Примечательно, что этот рисунок происходит прямо перед тем, как Коула посещает одна из лучших сцен Линча из FWWM – когда Лора полностью срывается на пороге Донны. Это также когда он / мы слышим далекий голос Сары, выкрикивающий «Лауру» из пилота.

«Донна, ты… ты моя подруга… ты моя лучшая подруга?»

Она плачет и смеется одновременно. Гордон Коул никогда не видел этого срыва и не слышал голоса Сары Палмер в пилоте, так что в этот момент он, что, переносится в тело Донны, видит Лауру с ее точки зрения? Получаем напоминание о пропавшей Донне.Пинг! Коул также переносится в наш опыт, поскольку мы оба без предупреждения получаем пророческое видение и звуковые галлюцинации от самого Дэвида Линча: голос Сары Палмер из пилота рядом с растерянным и страдающим лицом Лоры снова появится – в самом конце части 18. , что, я думаю, была самой первой сценой, которую они сняли для шоу. Нарисуйте свою цель; Пройдите сквозь хвост.

Протянутая рука напоминает «Водвильский крючок», или длинный пастуший посох, который тянется, чтобы без предупреждения увести ничего не подозревающих исполнителей со сцены (как смерть).Стилизованные рога

Коула похожи на корни, деревья, огонь и молнию. Мы видим руку, может быть, Великана? Рука?!? Это еще один символ проигрыша. Мы видим эволюцию руки в этих ветвистых рогах – близнецов, вырастающих из гибридного существа с пятнами. Это четвероногое бревно? Рога выглядят как корни, а ступни похожи на туфли на высоком каблуке, как у Одри, Тэмми, как у французской проститутки, но также как пятнистый истребитель орлиных лошадей Черного Ястреба. Возможно, это когти совы. Бревенчатая сова. Пятна существа – это темные глаза, которые просят соединиться.

На рисунке Коула длинная рука тянется к рогам, но затем, возможно, он вспоминает, что рога громоздки и пустая трата энергии. Они подобны быстрорастущим опухолям, которые питаются телом бедного животного и служат половому отбору. Олень с радостью сбрасывает их после того, как бархат умирает. Может быть, Гигант / Пожарный или, может быть, Гордан Коул хочет оленьих рогов , бархат – добавку, улучшающую производительность, которая является символом чего-то еще, расширяющего возможности (см. Допинг с помощью оленьих рогов).

Правый рог находится перед левым, что физически невозможно, если только он не смотрит в другую сторону и то, что мы думали, было его мордой, это ухо или большой нарост, выходящий из его головы. Но нет, скорее всего, это намеренная странность, вроде одного из невозможных объектов М. К. Эшера. Это также могло быть просто честной ошибкой / посланием богов хаоса.

Рисунок Коула, возможно, был отрепетирован – мы только видим, как он наносит последний штрих, прежде чем раздается стук в дверь.Возможно, он использовал магию рисования, чтобы «добраться» до будущего. Мы знаем, что Купер использовал эзотерические практики для угадывания ответов, а Чет Десмонд, кажется, рисует в трейлере Terresa Bank до появления грязной женщины. Мы также знаем, что культуры по всему миру используют магию рисования, если не предвидеть будущее, а чтобы повлиять на него. Этот анализ утверждает, что рисунок Коула предвидит / инициирует встречу Энди с пожарным – хвост указывает на Энди, пятна указывают на Люси, а точки и деревья соединяются с символом Bookhouse Boys.

Практикует ли Коул своего рода магию сигил, называя эту энергию? Линч? Линч любит думать руками. Возможно, это закодированный рисунок невидимого аспекта Части 18, который нам не хватает. Это Пожарный делает последний ход против Джуди. Голос матери. Крик. Все огни гаснут. Затем, как в видеоигре, мы возвращаемся в меню, в комнату ожидания – обратно на исходные позиции. Вернемся к воспроизведению с приглушенным звуком и замедленной съемкой. Копия копии: Линч буквально только что использовал видео YouTube с мечтой Купера 1991 года, чтобы провести реконструкцию в 2016 году – для постановки финального изображения в The Return .

Так много рисунков, а Твин Пикс – результат чего-то подсознательного. История пилота – отличный пример: Линч и Фрост говорят, что даже они не знали, кто убил Лору Палмер, до написания третьей серии. После повторного просмотра пилота вы можете сказать, что это всегда был Лиланд. БОБ тоже был в пилоте, помнишь? Счастливый случай – рабочий сцены попал в зеркало за безупречным криком Сары, знаменующим конец первого фильма Твин Пикс . Линчу это так понравилось, что он вписал в историю БОБа.Отражение Линча также запечатлено в пилоте, возможно, он предвидел Гордона Коула, Мечтателя. Как будто они узнали от пилота, что делать дальше, и это действительно увлекательный способ работать и рисовать. Линч часто говорит: «Если вы уже точно знаете, что произойдет, то что в этом интересного?» Создание искусства поощряет импровизацию и «творческое продвижение к новизне» Уайтхеда. И если мы послушаем, искусство расскажет нам что-то, скажет, что делать дальше, скажет, о чем думать дальше. Возможно, Линч воспользуется своим рисунком, сделанным в третьем сезоне, чтобы выяснить, что делать в четвертом сезоне, и мы еще раз оглянемся на все это.

Обратите внимание, что рога имеют девять и десять точек.

Внизу: «Танец буйвола», автор «Черный ястреб», около 1880 года.

Рука движется, и кружение огня принимает разные формы,
Треугольники, квадраты: все меняется, когда мы это делаем.
Первое слово «Ах» превратилось во все остальные.
Каждое из них верно.

-Кукай

Нельзя пропустить

Согласно Визенору, трансмоцию нельзя упускать из виду в местных историях, так же как нельзя упускать из виду регулярное движение – движется рука, развевается занавес, летают птицы, танцуют люди; и хотя эти примеры регулярного движения касаются наших обычных чувств и нашего обычного разума, трансмоция выходит за рамки бодрствующих чувств в целом, к эмоциям и космическим жестам; к воспоминаниям предков и тотемам животных; к церемониальным танцам; к движениям, связанным с токами, выходящими за пределы тела человека.

Есть пять основных ветвей на эволюции руки и на рогах в дальновидном рисунке Гордона Коула.

Визенор говорит о трансмоции иронии и пародии: «Самые запоминающиеся местные истории ироничны, а сцены естественного движения иногда являются пародиями. Местные церемониальные клоуны, культурные и общественные насмешки ироничны, потому что первоисточники не являются рубриками таинств и никогда не являются достоверными, а дух, воображение и слухи никогда не остаются прежними в непрерывном воображаемом пересказе историй.Сцены ироничны выбором имен и тем, что Визенор называет тизерными словами . Определения этих слов «неубедительны», не более точны, чем тропы, «а коннотации слов относятся к еще одной ситуации и литературному действию писателей и читателей».

Let’s Rock.

Визенор объясняет, что в индийской бухгалтерской книге Равнин воины и их лошади изображены в движении, но это также является «художественным преобразованием суверенитета туземцев».Сцены и движения были «воспоминаниями и сознанием, а не позами и симуляциями движений». Преобразование бухгалтерского искусства – это творческая связь с движением лошадей, изображенных в зимних счетах и ​​геральдических шкурах. Шкуры и щиты фантастичны ».

Призрачные в том смысле, что они часто были изображениями снов. Мне вспоминается, как белая лошадь в Твин Пикс прыгает с экрана в новое стихотворение, а затем возвращается в сон Сары, в дом Палмер, в Прыгающего человека, маленького мальчика-волшебника, прыгающего вокруг, и в лесника. идет в темную пустыню Нью-Мексико.Неужели он, бездомный, с черным лицом, курящий Авраам Линкольн, тоже белая лошадь? Или он мечта существа, тряпка, живущая внутри Сары? Звук лошади, как и крик, – это цвет, который Линч любит использовать, чтобы нарисовать свою картину Америки.

По касательной, арт-коллектив коренных американцев Postcommodity использует изображение мертвой лошади и нескольких собак, стоящих над ней, в конце своей мультимедийной инсталляции 2017 года о границе США и Мексики «Coyotaje». Фотография называется Es más alcanzable de lo que se imaginaban (Это более достижимо, чем можно себе представить), и примечания к выставке сообщают нам, что собаки присутствовали в Америке и интегрировались в сообщества коренных народов в течение многих тысяч лет до появления лошадей. испанцами.Дэвид Маркус: «Поскольку лошадь служит символом колониализма, этот образ можно рассматривать как символ стойкости и деколонизации».

Некоторые современные рисунки бухгалтерской книги рассказывают историю Америки как дурацкую шутку, имеющую несколько значений. Вверху: Дуэйн Уилкокс, «Чистокровные белые люди» и «Культурные танцы». Художник Б, Кайова, 1880 год, из Джулиана Скотта Леджера, 7,5 × 12 дюймов. Действие на рисунках в бухгалтерской книге обычно движется справа налево. Вот вызванное группой воспоминание о делегации высокопоставленных мужчин кайова, которые посетили правительственного агента в Форт-Силл в 1870 году.У первой фигуры, несущей украшенную сумку из шкуры выдры, отчетливо видна голова бизона на подбородке. Фигура рядом с центром носит что-то вроде военного фрака с саблей и ножнами на бедре. Он и трое других участников группы держат веера из орлиных перьев. Иногда веера – это волшебные устройства, используемые шаманами для сбора душ и помещения их обратно в тела. Иногда их используют вместе с дымом и танцами для лечения больных детей.

Рисунки в книге были мнемоническими средствами рассказывания историй, и некоторые из них хранились в секрете и в безопасности, как дневник.У них есть подрывная история, так как они также связаны с Священными Писаниями и публичными записями, хранящимися в церкви или здании суда. Местные военнопленные, особенно в Форт-Марион, переписали «официальные» записи своими собственными фантастическими рисунками из снов, таким образом обеспечив свое выживание.

Рисунки полового созревания Дуги

Мы все умеем рисовать. Младенцы, не имея направления, берут мелки и просто берут на себя. Нажмите play , и мозг принимает решения до того, как вы даже узнаете об этом.Каракули исходят из очень примитивного, рептильного уровня в нас и общаются с ним, а также, вероятно, перекликаются с мистическим уровнем. Когда мы рисуем, мы сразу попадаем в творческое недвойственное состояние потока (термин Чиксентмихали), где ящик, карандаш, рисунок и объект становятся «одним вкусом». В этой движущейся реке творческого самовыражения можно услышать слабые крики страдающих людей на расстоянии.

Рисунок Дуги в Твин Пикс может использоваться как метафора для загадок самого шоу.То, что кажется наивным, на самом деле полностью созрело – neotenous , как рисунок Пикассо, или как старый чихуахуа, похожий на плод волка. То, что сначала кажется примитивными царапинами, на самом деле является путем к истине, к звездным картам, к истории и, в данном случае, к раскрытию грандиозного заговора.

Лестница, лестница, горка или портал и авария. Что интересно, сначала нарисовали крах. Чертеж лестниц и кораблей в Убежище Гремучей Змеи Чумаш

“ Тебе нужно проснуться. Просыпайся.Не умирай. Не умирай. Не умирай. »Дуги слышит это до того, как крошечный свет из другого мира направляет его руку по рисунку, перезаписывая официальные страховые документы, такие как искусство бухгалтерской книги Plains Indian. И посмотрите, как он держит карандаш. Этот рисунок потребовал усилий! Мы видим самодельные ремни сопротивления ограничителя для рисования Мэтью Барни. Мы представляем музыку из «Космической одиссеи 2001 года» Кубрика. Этот рисунок действительно был физическим достижением.

Вверху: рисунок неизвестного художника по бухгалтерской книге арапахо.В центре: рисунок Дуги расшифрован Бушнеллом. Внизу: рисунки периода полового созревания Луисеньо или Кумеяай красной охрой на скале недалеко от Сан-Диего, Калифорния.

Есть множество причин, по которым люди выбирают очереди для прогулки. На протяжении всей истории человечества мы рассматриваем рисунок как маркировку, идентификацию, маркировку, нанесение татуировок, отображение; рисование как призвание, молитва, исследование, лучшее видение; рисунок как разрушение, вычеркивание, пропаганда, вывеска; мнемонический прием, литература, договоры; рисование как магия сигил (магия рисования, возможно, победила нацистов), рисование как лекарство, мифотворчество, пророчество, ловушка, экзорцизм, автоматизм – сюрреалистическое автоматическое рисование.Мы видим символы исцеления Рейки, нарисованные в воздухе над пациентом, и символы исцеления навахо, нарисованные на земле под ними. Мы также находим рисунки как простой физический подвиг, такие как рисунки полового созревания , сделанные женщинами Луисеньо в южной Калифорнии. Мы можем спросить, являются ли эти рисунки гремучих змей, фаллосов, лестниц, лун, Млечного Пути или они являются символами электричества? Но когда мы беспокоимся о «иконографическом значении», мы упускаем из виду основное значение, телесное «кинестетическое значение», как выразился Кристофер Тилли.Мы упускаем из виду тот факт, что местные художники должны были поститься в течение трех дней, поехать на место, нарисовать краску, пометить свои собственные истощенные тела, а затем взобраться на опасную поверхность валуна с краской. Какая разница , что они нарисовали ! Рисунок является доказательством того, что такое трансформационное путешествие имело место.

Рисование – это мышление, форма мышления, и это практика отказа и отпускания. Это сотрудничество. Дуги выполняет этот рисунок с помощью Майка и информации на страховых бланках.Вот отличная разбивка этой информации и всех ее яиц от Redditor kaleviko.

Хонда Ридж, место полового созревания Чумаша недалеко от Санта-Барбары. См. «Зеркало солнца» Дэвида Робинсона. Поверхность, минеральные аппликации и интерфейс в наскальном искусстве Калифорнии. Вверху: Ву Хав, 1877, Между двумя мирами, автопортрет графитом и мелком на бумаге. Оба животных вдыхают видения в лицо Во Хоу, предполагая, что образы снов могут происходить из среды, не связанной с людьми, из мест, находящихся вне контроля сновидца.Внизу: майор Бриггс рисует похожую композицию для Бобби.

Рисунки часто объединяют культуры. Живая карта Хока и крошечный ландшафт майора Бриггса используются как способ связать Твин Пикс с местными источниками. Эти «гибридные объекты» облегчают потребность Фроста и Линча в поиграть в индейца, а – на мощное развлечение в США. Филип Делориа (1998) исследует, как и почему поселенец хочет стать коренным, даже если только замаскировался. Начиная с Бостонского чаепития, американцы играют в индейцев и прославляют коренные культуры, потому что они очень сильно хотят почувствовать естественную близость с континентом, почувствовать себя здесь.Это также помогает нам чувствовать себя лучше. Прямая или косвенная выгода от уничтожения и ассимиляции коренных народов – трудная реальность для поселенцев. Страдания вины заставляют нас спешить к любой отсрочке.

Мы видим формы индийской игры в Бойскаутах, Проект Человечества, Синдром Чероки; мы видим, как некоренные жители носят бусы и перья и называют свои улицы, поселки, города, штаты, автомобили, вертолеты, военные программы, спортивные команды, школы и кинофестивали в честь разрушенных ими культур.Сын Бена Хорна Джонни буквально играет вождя индейцев, снова и снова ударяясь головой о кукольный домик.

Твин Пикс – глубоко американское, – индийское, американское, так что, конечно, это связано с исконным искусством и исконной литературой. Профессор исследования коренных народов Алисия Кокс хорошо резюмирует это: «Чтобы сделать Америку / американцев белыми, американские националистические художники пересказывали истории других людей, но при этом становились звездами … Это форма присвоения, используемая для оправдания или натурализации европейского присутствия и доминирования здесь.(См. Книгу Джошуа Дэвида Беллина «Демон континента: индейцы и формирование американской литературы » или взгляд Тони Моррисон на афроамериканские влияния в «Игра в темноте »). Линч и Фрост делают это подсознательно.

«Видение медицины» художника Б (Арапахо), Фрэнка Хендерсона Леджера, около 1880 г.

Рисование как танец

Как говорит Бергер, рисунок важен не потому, что он записывает то, что вы видели, а потому, что он ведет вас к тому, чтобы увидеть.Рисование – это откровение, как путешествие, но это еще и танец. Меня вдохновляет Аланна Тейн из Senses of Cinema. Она отслеживает всплески танцев в Твин Пикс , чтобы «думать иначе» о смысловом содержании повествования. Танец вызывает растяжение во времени, которое Тейн отмечает «гетерохронностью», обнажая другие способы познания и восприятия. Гетерохронность может быть связана с трансмоцией Везенора. «[Д ]анс в Твин Пикс дает нам педагогику восприятия , которая отличается от процедурного решения проблем в шоу; иными словами, они приостанавливают развертывание повествования, чтобы попросить нас обратить внимание на то, что еще происходит, чтобы научить нас видеть иначе.«Я думаю, что рисование в Twin Peaks работает аналогичным образом.

Чтобы научить нас видеть иначе.

Вот эссе, в котором рассматривается «Рисунок коренных американцев» в Совиной пещере через призму алхимии.

Изображения из Мап Рок, Айдахо (шошоны, 500–1000 лет). Карты на самом деле довольно редки в наскальном искусстве коренных американцев. Мы знаем о других известных рисунках и картинах из истории искусства, которые вдохновляют сцены в Твин Пикс . «Живая карта» Хока, нарисованная актером Майклом Хорсом, который известен своими современными рисунками Индийской книги равнин и игрой Тонто в фильме Легенда об одиноком рейнджере (1981).2017. Google создает симуляцию бухгалтерской книги, посвященную всемирно известному писателю-уроженцу Джеймсу Уэлчу (Блэкфут), одному из основателей Native Renaissance, известного благодаря фильмам “Зима в крови” (1974) и Fool’s Crow (1986).

Опыт создания рисунка сильно отличается от опыта его просмотра. Возьмите бумагу и ручку, заставьте их соприкасаться – и вы увидите, как творение происходит прямо у вас на глазах! Встречайте хаос и прогуляйтесь.Рисунки могут менять направление со скоростью мысли. Есть ваш след, отпечаток пальца, который выливается из пера на страницу. Даже если вы не рисуете то, что видите, линия – это запись того, где был ваш разум.

Избранные ссылки:

Шимпанзе многократно бросает камень в дерево, иглобрюх рисует песчаную мандалу, примат Кубрика начинает думать иначе.
Рекомендовано:
Plains Indian Ledgers; Джанет Берло, Призрачные лошади и громовые существа: Рисунки индийских снов на равнинах; Дениз Лоу: композитные жанры коренных народов: искусство Шайенн Леджер как литература; Скотт Д.Саган. Лицо битвы без правил войны: уроки Красной лошади и битвы при Литтл-Бигхорн.

Колодцы Мец Хефнера и Янки являются символами сезонов их команд

То ли падение энтузиазма после старта Харви? оживленная обстановка на стадионе – или просто невозможно определить, это просто невезение, но это правда, что Метс в среднем совершали 4,6 рана за игру с Харви на насыпи и 2.78 в последующей игре. Для Хефнера, питчера, способного на отличную игру и немного больше, это не является достаточно большой погрешностью, с которой можно работать. Пока Метс не решит эту проблему, серия поражений Хефнера может продолжаться, полностью сводя на нет победы, которые обеспечивает Харви.

Янки, команда с почти 100 миллионами долларов в списке инвалидов – сумма, которая затмевает все зарплаты 16 команд – занимают первое место в высококонкурентной американской лиге Восток. Большая заслуга в стойкости команды принадлежит Вернону Уэллсу, ветерану аутфилдера, чье приобретение незадолго до начала сезона вызвало немало смеха.Но сейчас трудно найти кого-то смеющегося, потому что последние два месяца Уэллс был вторым лучшим нападающим «Янки» после Робинсона Кано.

Уэллс занимает второе место в команде по среднему показателю (0,287), забитым ранам (24) и хоум-ранам (10), и он возглавляет команду по процентному содержанию на базе (0,341).

Сказать, что его выступление было неожиданным, не отражает того, насколько неожиданным был его вклад. Он провел последние два сезона как, возможно, самый переплачиваемый игрок в бейсбол, заработав более 47 миллионов долларов и добившись суммарного выигрыша выше замены (WAR), равного 0.1. В 44 играх за янки Уэллс уже провел 1.5 WAR.

Даже защита Уэллса, когда-то огромная сила, которая, казалось бы, покинула его, стала лучше. Компания Baseball Info Solutions отметила, что Уэллс спас в этом сезоне один защитный заезд, впервые с 2007 года у него была положительная общая оценка в этой категории.

Уэллс и Трэвис Хафнер, еще один пикап с восстановленным протектором, от которого не ожидалось много сделать, заняли в среднем составе Нью-Йорка весь сезон и сделали разумное приближение к тому, что команда могла ожидать от Алекса Родригеса, Марка Тейшейры, Кертиса Грандерсона и остальных ходячих раненых.

Полагаться на Уэллса и Хафнера в продолжении добычи было бы неразумно, так как оба были доступны с большими скидками для янки по определенной причине. Для Уэллса проблемы были связаны с возрастом и непоследовательностью, в то время как Хафнер продемонстрировал неспособность оставаться здоровым. Фактически, статистический спад уже начался, и оба игрока показали заметный спад после сильных апрельских выступлений.

Но для янки, Уэллс (и Хафнер) уже превзошли ожидания, символы янки проницательности, удачи или чего-то еще.

Проект Вивальди: Времена года

Аманда Годовски
Доска для иллюстраций, акрил

«Пропавший лебедь» – это акриловая картина размером 11×16 на доске для иллюстраций, вдохновленная вступительным скрипичным концертом «Примавера» в балете Антонио Вивальди «Времена года». Сусанна Огата, скрипачка и помощник концертмейстера Общества Генделя и Гайдна, рассказала о своем опыте игры на скрипке, когда она рисовала целую вселенную с помощью смычка и струнных.Я хотел запечатлеть этот опыт в «Потерянном лебеде», подчеркнув взлеты и падения весеннего сезона. Выполнение сцены за счет выразительной маркировки и глубокого внимания к цвету. Это позволило картине двигаться и вибрировать от страницы, подобно аллегро в «Ла Примавера».

«Времена года» Вивальди были созданы в 1723 году, в период художественного движения барокко. Вскоре в середине 1700-х годов началось движение искусства рококо. Картины периода рококо были очень романтичными, изображали причудливую и чувственную иконографию с богато украшенными деталями.«Времена года» передали то же чувство в повествовании «Ла Примавера». Это особенно заметно в стихотворении Вивальди, которое было создано к песне. Поэма иллюстрирует образы танцующих нимф, пастухов и птиц, поющих в ручьях. Девушка в «Пропавшем лебеде» играет роль нимфы, которая общается и восстанавливает равновесие в природе. Она делает это, помогая лесным животным принести матери лебедя, потерявшегося во время шторма. Я выбрал лебедей, потому что они признаны символом любви, музыки и поэзии.Признание того, что Вивальди использует мультимедиа в «Временах года» и страстные мотивы эпохи рококо.

Цветовая палитра

в стиле рококо хорошо известна своим обилием пастельных тонов, контрастирующих с яркими яркими фтало-синими / зелеными оттенками периода барокко. Одной из самых известных работ, вышедших из периода рококо, была работа Жана Оноре Фрагонара «Качели», которая повлияла на цветовую палитру «Пропавшего лебедя». Я использовал зелень птало, чтобы расширить пространство, привлекая внимание к четким ярким розовым оттенкам, полученным из элегантных красных хинакридонов.По всему центру залегают желтые пятна, чтобы сделать сцену ярче. Цвет был выбран, чтобы вызвать ностальгическое и юношеское чудо. Как и в «Временах года» Вивальди, я собираюсь рисовать, чтобы перенести публику и вспомнить прекрасное весеннее время.

Umbrella Academy: все 43 скрытых символа Sparrow Academy в сезоне 2

11 августа 2020, 22:00

ПАСХАЛЬНОЕ ЯЙЦО ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ: Удалось ли вам обнаружить каждый скрытый символ Академии Воробья во 2 сезоне?

The Umbrella Academy известна разбрасыванием пасхальных яиц и скрытыми отсылками на протяжении всего шоу, но во 2 сезоне они, возможно, только что сделали свой лучший результат.

Если вы уже закончили The Umbrella Academy , сезон 2, вы знаете, что концовка – это – эффект разорвавшейся бомбы. Но оказывается, что на все это намекнули, прямо у нас под носом. Позвольте нам объяснить …

ВНИМАНИЕ! Спойлеры для

The Umbrella Academy , сезон 2 впереди!

Зоркие поклонники шоу знают, что птицы являются важным мотивом на протяжении всего сериала. Некоторые из них более заметны, чем другие, но во 2 сезоне есть несколько скрытых логотипов Sparrow Academy, которые вы определенно пропустили при первом просмотре.

Выяснилось, что нужно найти 43 … вам удалось их всех обнаружить? Найдите ниже расположение каждого символа воробья.

ПОДРОБНЕЕ: Руководство по силам Харлана в сезоне 2 Академии Амбрелла

Логотипы Hidden Sparrow Academy в эпизоде ​​1

1) На грузовике с молочными товарами, который угоняют шведы.

Вы можете заметить самого первого спрятанного воробья сбоку от грузовика с молоком. В эпизоде ​​6 на экране появляется еще один грузовик, но отсутствует логотип воробья.

2) Слева, когда камера движется по коридору в сторону Диего

Можно подсмотреть прямо в ванной, над раковиной.

3) На запись, которую ставит Харлан.

Прямо в середине записи есть воробей.

4) Сзади в баре, в который заходит Клаус.

В левой части экрана есть символ, похожий на пивной насос за стойкой бара.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в эпизоде ​​1.Картина: Netflix

Логотипы Hidden Sparrow Academy в эпизоде ​​2

5) На почтовом ящике США за пределами клуба Carousel.

Вы можете увидеть это слева от экрана, когда Карл прислонился к телефонной будке.

6) На листе бумаги в офисе Эллиотта.

Пока Пятый слушает радиорепортаж о двух беглецах (Диего и Лайле), он появляется справа.

7) На мусорном ведре для белого хлеба рядом с Диего, когда он вместе с Пятым смотрит видеозапись Франкеля.

Этот случайно появляется перед тем, как снова исчезнуть.

8) На холодильнике у шведов.

Вы можете заметить это справа, пока Аксель готовит.

9) На листе бумаги под приглашением на прием в мексиканское консульство, которое держит Пятый.

Логотип следующего воробья можно увидеть среди бумаг в офисе сэра Реджинальда Харгривза.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья во 2 серии.Картина: Netflix

Логотипы Hidden Sparrow Academy в эпизоде ​​3

10) На бумаге рядом с пишущей машинкой в ​​полицейском участке.

Когда Бен уговаривает охранника отпустить Рэймонда, логотип можно увидеть слева от пишущей машинки.

11) На банном полотенце слева от The Handler, когда она находится в ванне.

А еще птичка сидит на ее платке.

12) На баллончиках с краской в ​​Строительном магазине.

Когда Клаус идет за краской, вы видите, что среди символов дерева на банках с краской спрятан один символ воробья.

13) В меню обслуживания номеров в отеле, где Лила встречает Хендлера.

Мотив воробья разбросан по всему гостиничному номеру, где остановился Дрессировщик.

14) В зоомагазине рядом плакат с кошачьим кормом.

На пакете с едой на полке зоомагазина, прямо над аквариумом, прямо над аквариумом сидит воробей. Лила входит и гладит щенка.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в эпизоде ​​3. Картина: Netflix

Логотипы Hidden Sparrow Academy в эпизоде ​​4

15) На деревянном ящике на столе Хэндлера.

Это первый раз, когда мы видим логотип воробья внутри Комиссии. Это тоже сцена из воспоминаний.

16) На двери винного магазина, в который случайно зашел Клаус.

На двери среди других знаков наклеена маленькая красная наклейка.

17) На стене на кухне в мексиканском консульстве.

Вы можете отследить это время, когда шведы разносят еду гостям на вечеринке.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в эпизоде ​​3. Картина: Netflix

Логотипы Hidden Sparrow Academy в серии 5

18) На листе бумаги рядом с рисунком Пого на столе Харгривса.

Логотип разбросан среди бумаг для лунной капсулы.

19) На обратной стороне двери, когда Лила входит в гостиничный номер.

Это маленький – он вверху знака на задней части двери.

20) О пылесосе в шведском доме.

Это немного сложнее обнаружить, так как он спрятан в вакууме.

21) На знаке красок «Ну-шол».

Вы можете увидеть это, когда Лила и Пять входят на фабрику красок.

22) На бутылке вина в доме Сисси и Карла.

Когда Ваня понимает, что Сисси и Карл спали вместе, это можно увидеть на горлышке бутылки.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в 5 серии. Картина: Netflix

Логотипы Hidden Sparrow Academy в серии 6

23) В календаре салона, в котором работает Эллисон.

Посмотрите на это прямо над радио в начале эпизода.

24) На знаке «носить защитные очки» на лакокрасочном заводе.

Это справа от Лилы, сидящей на коробке.

25) На вывеске в магазине, куда идут Эллисон и Раймонд.

На табличке, где вся обувь, есть символ, сразу за продавцом.

26) На баннере на Bingo Blitz.

Что это значит?

27) На записке, которую Хендлер дает Пятому, сообщая ему местонахождение Комиссии.

Этот логотип исчезает, когда Five читает тот же лист бумаги в начале 7-го эпизода.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в 6 серии. Картина: Netflix

Логотипы Hidden Sparrow Academy в серии 7

28) На шоколадном батончике Pogo в торговом автомате.

Пока Пятерка пытается купить конфет в автомате, вы можете увидеть маленького воробья в слове «гогос».

29) На знаке пожарного топора.

Вы можете заметить это, когда Пятый идет за топором.

30) На чемодане Вани.

Это настоящий момент, когда ты моргнешь, и ты его пропустишь. Он спрятан на дне чемодана Вани, когда она упаковывает его в доме Сисси.

31) На коричневом бумажном пакете, пока Клаус бежит по переулку.

Когда Клаус пытается убрать Бена, слева от него на мусоре в переулке есть воробей.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в 7 серии. Картина: Netflix

Логотипы Hidden Sparrow Academy в серии 8

32) На мусорном баке в переулке, где Клаус извергает Бена.

Когда Клаус приближается к Бену, вы можете увидеть символ в правой части экрана, застрявший на большом зеленом ящике.

33) На доске Харгривса в его секретной комнате.

Пока Грейс исследует секретную комнату в офисе Харгривса, в верхнем левом углу появляется логотип.

34) На плакате Кеннеди в баре, где Пятый и Лютер встречаются со Стариком Пятым.

Этот исчезает через несколько кадров и больше не появляется в сцене, несмотря на то, что в кадре есть плакат.

35) По телефону в здании ФБР.

Это можно увидеть слева от рамки, когда охранник стоит у стола.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в 8 серии. Картина: Netflix

Логотипы Hidden Sparrow Academy в эпизоде ​​9

36) На мосту, когда Лютер идет со Стариком Пятым.

Этот проходит в мгновение ока. На стальном мосту, прямо у плеча Лютера, ржавый логотип.

37) На рисунке Харлана, когда Сисси находит его в трансе.

Когда Сисси вбегает в комнату Харлана, на картине Харлана есть большой символ воробья, который сидит прямо через ее плечо.

38) На листке бумаги в портфеле Пятого.

Когда Старик Пять открывает свой портфель, собираясь стрелять в Джона Кеннеди, вы можете увидеть логотип прямо над книгой Вани.

39) По приказу Комиссии убить родителей Лилы.

Вы можете увидеть логотип, когда Обработчик ставит приказ об убийстве в воспоминаниях, но он исчезает, когда Лила поднимает лист бумаги.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в 9 серии. Картина: Netflix

Логотипы Hidden Sparrow Academy в эпизоде ​​10

40) На тракторе, за которым прячутся Диего и Пятый.

Когда Комиссия нападает на братьев и сестер в сарае, Диего и Пятый прячутся за красным трактором. Вы можете увидеть символ справа.

41) На бутылке ликера, которую пьет Раймонд.

Когда Рэй проходит через стол, чтобы прочитать прощальное письмо Эллисон, вы можете увидеть логотип воробья на бутылке, когда он ставит ее.

42) В автобусе, в который садится Дэйв.

Когда Дэйв оглядывается перед тем, как сесть в автобус, прямо над окном есть символ.

43) На задней панели телевизора Джека Руби.

Камера приближается и видит Джека, наблюдающего за убийством JFC, а на задней панели устройства появляется небольшой логотип воробья.

2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в 10 серии. Картина: Netflix

Тебе удалось их всех засечь?

Кельтские символы – Графика и значение кельтских символов

Кельты и кельтские символы издавна уходят корнями в легенды и предания, особенно из-за их использования в архитектуре и символике.Известно, что кельты, индоевропейское племя, покрыли большие территории Европы и оставили остатки своих культурных традиций по всей Англии, Ирландии, Шотландии, Уэльсу и даже на севере Франции. Кельты жили в небольших сельских поселениях и сильно зависели от погоды и времен года. Это земледельческое племя, времена года диктовали, будут ли они иметь плодородный урожай или им придется выживать с небольшим количеством еды в суровые зимы. Для кельтов природные явления стали божествами просто из-за их зависимости от времен года.Как небольшие фермерские сообщества силы природы, такие как солнце, дождь, гром, молния, были элементами, которые контролировали их жизнь и составляли большую часть того, что в настоящее время известно о кельтских символах, и кельты приписывали этим силам божественные способности. . Это то место, откуда родились кельтские символы, и это продолжает иметь место, поскольку эти символы продолжают использоваться сегодня.

Кельты связаны с миром природы на глубоком уровне, и это отражено в созданных ими символах.Хотя большая часть найденного кельтского искусства и символов указывает на более поздние периоды времени, а не на древнюю Римскую империю, большая часть из них не выдержала испытания временем. Однако общепринято считать, что кельтские символы в основном использовались как символы и иконография в религиозных целях и для демонстрации контроля элементов над своей жизнью. Кельтские символы были методом, с помощью которого они могли влиять на жизнь посредством заклинаний и рисования, а также служили способом зафиксировать свою культуру и традиции как сельское фермерское общество.В настоящее время кельтские символы используются в качестве средства связи и демонстрации общей истории, выдержавшей испытание временем в различных регионах, таких как Ирландия, Уэльс и Шотландия. Символы используются как способ представления принадлежности и связи с глубоким и легендарным прошлым, которое уходит корнями не в родословную, а, скорее, на общую культуру и веру.

Флер-де-лис Дизайн: символы

Инь-Ян
Это основной символ даосских религиозных и философских верований.Инь-янь также используется в конфуцианстве. Дао, «путь», предполагает, что все во вселенной состоит из двух конфликтующих сил: инь и янь. Инь – это отрицательная пассивная сила, изображенная черным цветом. Ян – это положительная активная сила, изображенная белым. Гармония может быть достигнута только тогда, когда двое идеально сбалансированы, как в круге. Маленький кружок противоположного цвета содержится в каждом, что означает их взаимозависимость. Инь может представлять душу, ночь, тьму, Землю и поддержку, тогда как ян может представлять дух, свет, день, небеса, творение и господство.Поскольку тьма предшествовала творению, то инь предшествует янь.

Символ мира
Джеральд Холтом разработал символ мира в 1958 году для Кампании за ядерное разоружение. Буквы «N» и «D» представлены соответствующими флаговыми сигналами в соответствии с дисциплиной «Семафор» переносной сигнальной системой флагов – для получения дополнительной информации см. Сайт: http://osprey.erin.gov .au / flags / semaphore.html. (Большое спасибо Патрику за указание на это!)

Трилистник
В пятом веке св.Патрик использовал этот клевер с тремя листьями, чтобы проиллюстрировать концепцию Святой Троицы в обращении людей в христианство. С тех пор он ассоциируется с Ирландией.

Четырехлистный клевер
Согласно легенде, после того, как Ева была изгнана из рая, она сорвала четырехлистный клевер из Эдемского сада и забрала его с собой. Хотя у гвоздики обычно только три листа, авторитетный сыщик в конечном итоге может найти один с четырьмя листиками и вместе с ним обрести удачу.(Может быть, удача только в том, чтобы найти его.)

Единороги
Это мифическое конское существо, обычно изображаемое белым, уникально из-за рога на лбу. Говорят, что единорог может быть пленен только девственницей, поэтому он символизирует женственность, чистоту и доброту. Священный для Артемиды и Дианы в мифологии греков и римлян, единорог часто представляет луну в геральдике.

Осел
В 1828 г., U.С. Президент Эндрю Джексон сделал юмористический намек на свое уничижительное прозвище («осел»), и Демократическая партия решила включить осла в его символику. Осел также считался символом упрямства, а в других кругах – символом терпения и мягкости. Символизм «кротости», возможно, связан с тем фактом, что в Библии говорится, что Дева Мария ехала на осле в Вифлеем, а Иисус ехал на осле в Иерусалим.

Слон
Слон был символом Республиканской партии США с 1874 года, когда Harper’s Weekly опубликовал карикатуру на слона, топчущего инфляцию и хаос.Из-за своей долгой жизни слон стал олицетворением долголетия и долгой памяти. Говорят, что Будда принял форму белого слона и, таким образом, приобрел качества мудрости и терпения. Считается, что термин «белый слон» (то есть бесполезный предмет) пришел из Таиланда.

Кошка
Кошка была священной для египетского бога Баста, но позже она стала ассоциироваться с ведьмами (как «фамильярами») в средние века. В одних странах черная кошка считается невезением, в других – удачей.В Древней Греции и Риме кошку приписывали богине свободы и посвящали богине луны Диане (Артемиде). Кошка якобы спасла Мухаммеда от змея, и поэтому она почитается в мусульманских культурах. Он также был хранителем дома и, таким образом, стал символом домашнего уюта.

Игральные карты
Четыре масти игральных карт, трефы, бубны, червы и пики вместе представляют четыре элемента (ветер, огонь, вода и земля), времена года и стороны света.Они представляют собой борьбу противоборствующих сил за победу в жизни. Тринадцать карт каждой масти представляют тринадцать лунных месяцев. Игральные карты зародились в Средней Азии, а в европейскую культуру они вошли в 14 веке.

Клуб
Клубы, также известные как трилистники, представляют собой множество вещей: осень, зиму, ночь, тьму, мужчин, огонь, энергию, волю, богатство, работу, удачу и счастье.

Бриллиант
Бриллианты олицетворяют тепло, свет, женственность.В Таро они символизируют земную материю, деньги, отвагу и энергию, но гадалки часто ассоциируют бриллианты со злобой и раздражением.

Сердце
Сердца олицетворяют теплоту весны и лета и силу света. Они центр жизни и мира. В Таро сердца также могут символизировать знание, любовь, жизнь из воды и плодородие, а в гадании – радость.

Лопата
Лопата представляет собой лист «космического» древа, а значит, и жизнь.Наряду с костюмом-компаньоном, булавы и пики олицетворяют осень, зиму и силу тьмы. В Таро они символизируют интеллект, действие, воздух и смерть.

Символы Адинкра
Традиция гласит, что Адинкера, король Гьямана (ныне Берег Слоновой Кости), рассердил короля Ашанти, совершив кощунство, пытаясь скопировать дизайн священного Золотого Стула, объединяющей силы нации Асанте. Адинкера был убит в последовавшей войне, а украшенная ткань, которую он носил в битве, была взята людьми Асанте в качестве трофея.Затем люди Асанте развили искусство тиснения символов на ткани в XIX веке. Символы адинкра вплетены в ткань африканской парчи. «Адинкра» само по себе означает «до свидания». Значения различных символов взяты из пословиц, исторических событий, отношений и поведения животных, среди других источников.

Акома (сердце) или Owuo atwedie baako nfo (Все люди поднимаются по лестнице смерти) – символ любви, терпения, доброй воли, верности и выносливости.

Osram ne nsromma, osrane ne nsoroma, osham ne nsoromma (луна и звезда) – символ верности, любви, гармонии, нежности, верности, доброжелательности и женской сущности жизни.

Odo nyera fie kwan (любовь не теряется по дороге домой) – символ любви, преданности и верности.

Ге ньяме (кроме Бога) – символ всемогущества и бессмертия Бога.

Ньяме дуа (алтарь небесного бога или «божьего дерева») – символ алтаря, место поклонения.

Астрологические символы
(Примечание: даты для этих солнечных знаков относятся к 1997 году; они немного меняются от года к году.)

ОВЕН (21 марта – 19 апреля)

ТЕЛЕЦ (20 апреля – 20 мая)

GEMINI (21 мая – 20 июня)

РАК (21 июня – 21 июля)

LEO (22 июля – 21 августа)

ДЕВА (22 августа – 22 сентября)

ВЕСЫ (23 сентября – 22 октября)

СКОРПИОН (23 октября – 21 ноября)

СТРЕЛЕЦ (22 ноября – 21 декабря)

КОЗЕРОГ (22 декабря – 19 января)

ВОДОЛЕЙ (20 января – 18 февраля)

РЫБ (19 февраля – 20 марта)

.