Разное

Русские народные сказки картины: сказочные картины «Аленушка», «Богатыри», «Кощей Бессмертный» и другие.

Содержание

сказочные картины «Аленушка», «Богатыри», «Кощей Бессмертный» и другие.

«Преданья старины глубокой» ожили благодаря кисти Виктора Васнецова. Богатыри и царевны вышли за рамки книжных строк и иллюстраций. Художник вырос в глуши уральских лесов на русских сказках, звучавших под треск лучины. И уже будучи в Петербурге, воспоминания детства не забыл и перенес те волшебные истории на холст. Рассматриваем сказочные полотна с Натальей Летниковой.

Аленушка

Босая простоволосая девушка на берегу лесной реки. С невыразимой печалью смотрит в глубокий омут. Грустная картина навеяна сказкой о сестрице Аленушке и братце Иванушке, а рисовал сироту Васнецов с крестьянской девушки из усадьбы Ахтырка, добавляя, как признавался сам, черты Веруши Мамонтовой — дочери известного московского мецената. Девичьей печали вторит и природа, переплетаясь с поэзией народных сказаний.

Иван Царевич на Сером Волке

Мрачный темный лес. И вполне ожидаемый для такой чащи серый волк. Только вместо злобного оскала у хищника человеческие глаза, а на нем — два седока. Настороженный Иванушка бережно придерживает покорную судьбе Елену Прекрасную. Узнаваем не только сюжет русской сказки, но и образ девушки. Художник наделил сказочную героиню реальными чертами — племянницы Саввы Мамонтова, Натальи.

В.М. Васнецов. Алёнушка. 1881 г.

В.М. Васнецов. Иван Царевич на сером волке. 1889 г.


Богатыри

Виктор Васнецов. Богатыри. 1898

Одной из самых известных картин в русской живописи Васнецов посвятил 20 лет жизни. «Богатыри» стали и самой масштабной картиной художника. Размер полотна — почти 3 на 4,5 метра. Богатыри — образ собирательный. Илья, к примеру, это крестьянин Иван Петров, и кузнец из Абрамцева, и извозчик с Крымского моста. В основе картины — детские ощущения автора. «Так и встало перед глазами: взгорья, простор, богатыри. Дивный сон детства».


Песнь радости и печали

Виктор Васнецов. Сирин и алконост. Песнь радости и печали. 1896

Алконост и сирин. Две полуптицы с призрачными обещаниями безоблачного рая в будущем и с сожалениями о рае утраченном. Васнецов приукрасил бесполых птиц, подарив мифическим существам прекрасные женские лица и богатые короны. Пение сирина столь печально, что почернели листья векового дерева, восторг алконоста может заставить забыть обо всем… если задержаться взглядом на картине.


Ковер-самолет

Виктор Васнецов. Ковер-самолет. 1880

Картина для Управления железной дороги. Не поезд и даже не почтовая тройка. Ковер-самолет. Так откликнулся Виктор Васнецов на просьбу Саввы Мамонтова написать картину для нового проекта промышленника. Сказочный летательный аппарат — символ победы над пространством озадачил членов правления и вдохновил самого художника. Мамонтов приобрел картину, а Васнецов открыл для себя новый мир. В котором нет места обыденности.


Три царевны подземного царства

Виктор Васнецов. Три царевны подземного царства. 1884

Золото, медь и уголь. Три богатства, что скрыты в недрах земли. Три сказочные царевны — воплощение благ земных. Гордая и надменная золотая, любопытная медная и робкая угольная. Царевны — хозяйки горных рудников, привыкшие повелевать людьми. Картин с таким сюжетом сразу две. На одной из них в углу — в качестве просителей фигуры двух мужиков, угодливо заглядывающих в красивые холодные лица.

Читайте также:

Кощей Бессмертный

Виктор Васнецов. Кощей Бессмертный. 1917–1926

Богатые хоромы с шоколадными, красными и золотыми оттенками. Роскошь парчи и редких пород дерева — достойное обрамление для неподъемных сундуков с сокровищами, и главного сокровища, что Кощею в руки не дается, — молодой красавицы. Девушку интересует меч, которым, правда, Кощея не победить. Образ главного сказочного злодея Виктор Васнецов писал девять лет. Хронологически картина стала для художника последней.

Какие русские художники писали картины с русских сказок

Царевна-Лебедь


Именно так была создана прекрасная картина Михаила Александровича Врубеля (1856-1910) «Царевна-лебедь», украшающая один из залов Третьяковской галереи. Очарованный оперой Н.А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» по сюжету одноимённой сказки А.С. Пушкина, художник сначала рисовал эскизы театральных декораций и костюмов. Затем появился портрет Царевны-Лебедь, партию которой исполняла жена художника. Однако сказочная крылатая красавица с картины уже не похожа на сохранившиеся фотографии певицы – она самобытна и трагичная, как многие образы М.А. Врубеля.

Художник-сказочник


Пожалуй, самыми знаменитыми картинами, выражающими дух и красоту русских сказок, стали шедевры Виктора Михайловича Васнецова (1848-1926). С раннего детства Васнецов впитывал в себя духовность русской земли: по примеру отца он собирался стать священником. Но не доучившись одного класса в семинарии, будущий художник послушал зов сердца и поступил в Академию художеств. С тех он всю жизнь старался передать другим людям то волшебство, которое ощущал сам – бег Серого волка с Иваном-царевичем через дремучий лес, полет сказочного ковра над русскими просторами, тоску младшей царевны подземного царства.
Самую богатую коллекцию работ В.М. Васнецова можно увидеть в его доме-музее, похожем на сказочный терем.

Над известной картиной «Богатыри» художник работал около двадцати лет – она стала вершиной его творчества. Три монументальные фигуры русских молодцев олицетворяют силу, честь, достоинство народа, служащего во славу своей земли.

Картинки, знакомые с детства


Творчество А.С. Пушкина вдохновляло не только композиторов. Илья Яковлевич Билибин (1876-1942) после долгой работы над своим собственным стилем стал лучшим, каноническим иллюстратором Пушкина. Его манера письма, «билибинская», заключалась в строгих линиях графики, расцвеченных яркой акварелью, в изобилии русского народного декора.

Сначала русские сказки не интересовали художника, и он занимался портретной и пейзажной живописью. Однако в 1899 году на выставке он увидел картину В.М. Васнецова «Богатыри» и был так поражен этим эпическим полотном, что с той поры посвятил всю жизнь живописанию русских сказок.

Однофамилец знаменитого живописца, Юрий Алексеевич Васнецов (1900-1973) иллюстрировал детские потешки, прибаутки и фольклорные песенки. Его живые и забавные картинки переиздаются в детских книгах уже более полувека.

Морское царство


Большое влияние В.М. Васнецов оказал и на творчество другого русского художника – Ильи Ефимовича Репина (1844-1930), став прототипом главного героя картины «Садко» . И.Е. Репин изобразил момент новгородской былины, когда морской царь показывает гусляру Садко своих дочерей. Вереницей идут красавицы перед русским музыкантом, но он смотрит только туда, где чудится ему силуэт любимой девушки Чернавы. Картина была куплена будущим царем Александром III, а художник получил за нее звание академика.

Художник Васнецов – русская сказка (эссе) 👍

Дрался он со Змием еще три часа
И убил Змею ту проклятую.
(Из былины)
Я очень люблю русские народные сказки и былины. Поэтому особенно тепло отношусь к творчеству Виктора Михайловича Васнецова. Мне известно, что это многоплановый художник: он и мастер монументальной живописи, и архитектор.

Но особенно интересен был ему мир поэтических русских сказок, былин и легенд, в которых отражена душа нашего народа, его мечты и чаяния. К этому волшебному миру Васнецов обратился первым из русских художников, создав свои знаменитые эпические

полотна: “Богатыри”, “Аленушка”, “После побоища”. Эти картины воистину стали народными, символами красоты и силы русского народа.

В своих картинах-сказках Васнецов широко использовал специфику самого жанра живописи. Ни в музыке, ни в слове нельзя со всей ясностью показать внешность людей, их движения, выражения лиц, покрой и цвет костюмов, форму и цвет предметов и т. д. Живопись дает художнику такие возможности. Однако живопись не может изобразить действие, развернутое во времени. Художник должен выбрать один характерный момент, важный для всего повествования в целом.

Мне ‘кажется, Васнецову

удалось в своем творчестве преодолеть этот временной барьер. Он насыщает сюжет картины-сказки такими подробностями, о которых не упоминается в литературном тексте, превращает его в сложную, многогранную красочную композицию. В картине “Царевна-лягушка”, например, во время своего знаменитого танца на царском пиру Василиса Премудрая по тексту сказки “махнула левой рукой – сделалось озеро, махнула правой – поплыли по воде белые лебеди…”. Взглянув на картину и сравнив ее с литературным текстом, сразу же обнаруживаешь на картине новые детали: кроме сидящих на воде лебедей, на втором плане вслед за облаками летит еще пара белоснежных птиц, а вдали синеет лес и золотится пшеничное поле.

Эти дополнительные детали создают ощущение действия, развернутого во времени и даже пространстве. Присутствие на картине облаков как бы сообщило птицам энергию движения. Сама Василиса Премудрая изображена в момент перед свершением очередного чуда.

То есть предполагаемое движение руки держит нас в ожидании следующего действия. Я видел рисунки других художников на эту тему. Они рисовали героиню в момент, когда птицы вылетают их ее рукава.

Но, к сожалению, несмотря на всю внешнюю обозначенность действия, самого действия, увы, не ощущается. Поэтому опыт Васнецова несомненно уникален.
Я считаю, на эти открытия художника вдохновляло собственное сказочное мироощущение. Он верил, что мир волшебен, и не верил в ограниченность возможностей передать это волшебство с помощью живописи. Например, в картине “Спящая Царевна” Васнецов поставил себе новую волшебную задачу: время в какие-то моменты не властно над человеком. По литературному тексту вместе с Царевной уснули и все присутствующие.

Прошли годы, и вокруг дворца вырос непроходимый, дремучий лес. На картине есть и лес, и спящие вповалку люди, но ощущение власти человека над временем достигается, по-моему, композиционным приемом: художник нарисовал Царевну спящей между прелестной девочкой – на первом плане, и колоннами – на втором плане, которые увенчаны изображением головок двух царевен. Это как бы символизирует живую и мертвую воду, между которыми находится Спящая Царевна.

И пока красота живая и красота мертвая находятся возле нее, ни время, ни смерть не властны над главной героиней картины. Мне кажется, эта картина самое сложное по исполнению и по замыслу полотно Васнецова. Удивительно тонко выразил художник чувство заснувшей, ожидающей своего пробуждения жизни. Возможно, пытливому взгляду откроются в этой картине и еще какие-то моменты.

Таково свойство гениального произведения искусства: бесконечно волновать воображение людей.
Иных героев изображает Васнецов в картине “Несмеяна-царевна”. На высоком троне из слоновой кости восседает царевна Несмеяна. На лице ее глубокая тоска.

Ничего не веселит и не радует царевну. Во дворец приглашены все: тут и нарядные женихи из дальних стран, тут и дворцовые скоморохи, и слуги, и толпы народа. Все пришли, чтобы развеселить царевну, но только простому юноше удается затронуть ее сердце.

Но мне видится в этой картине нечто большее, чем известный сказочный сюжет. Мне кажется, Васнецов изобразил Россию в трех моментах: прошлом, настоящем, будущем. Почему Россия? Потому что царевна сидит на троне из слоновой кости, возвышаясь над всеми.

Слоновая кость – символ центра мира. На заднем плане виднеется роспись типа фресок. Это прошлое России.

По левую руку царевны, в просвете между колоннами, синеет даль, а колонна, расписанная в елочку, очень напоминает русскую полосатую версту. Вспомним у Пушкина: “Только версты полосаты попадаются одне…”
Печаль царевны – это настоящее России; по правую руку прошлое, которое символизируют два всадника, съезжающие для боя на белом и темном конях; по левую руку – манящее светлой далью будущее. Вот почему я считаю Васнецова прекрасной волшебной сказкой, которой ни расстояние, ни время не указчики, а только слушается эта волшебная сила русского духа. Как сказал великий сказочный поэт Александр Сергеевич Пушкин: “Там русский дух… там Русью пахнет!” Эти восторженные слова очень подходят к картинам В. М. Васнецова.

Какие художники иллюстраторы русских народных сказок. Какие художники иллюстрировали народные сказки? Картинки из детства

Многие и вовсе не понимают, зачем нужны иллюстрации, если книга не предназначена для ребенка. К слову, книжная иллюстрация – это не просто тематический рисунок, а неотъемлемая составляющая произведения, которая дополняет текст и делает его чуть более доступным для читателя. Безусловно, современные иллюстрации самым коренным образом отличаются от классических книжных гравюр, однако и среди них можно встретить не просто достойные работы, а настоящие шедевры. Кроме того, в свое время созданием иллюстрации занимались великие художники-живописцы, для которых написание полотен с литературной основой было сродни эксперименту.

Иван Яковлевич Билибин являлся одним из первых русских художников-живописцев, начавших создавать иллюстрации к русским народным сказкам и былинам. Первая книжка с его иллюстрациями вышла, когда молодому художнику исполнилось 25 лет. Как правило, Билибин трудился над книгами, имеющими небольшой объем или так называемыми «книжками-тетрадками». Характерной особенностью художника был стиль оформления, согласно которому и текст, и иллюстрации составляли единое целое. Поэтому в книгах, оформленных Билибиным, рисункам отдавалась ровно столько же места, сколько и тексту. Все иллюстрации Билибина, носившие сказочно-праздничный характер с чертами народного творчества, были созданы по уникальной технологии. Художник сперва делал рисунок карандашом на кальке, переводил его на лист ватмана и, используя тонкую кисть, обводил изображение черной линией, после чего приступал к раскрашиванию. Среди самых известных работ Билибина иллюстрации к сказкам «Сестрица Аленушка и братец Иванушка», «Василиса Прекрасная», «Финист-Ясный сокол», «Царевна-лягушка», а также к произведениям А.С.Пушкина «Лукоморье», «Сказка о царе Салтане…» и «Сказка о золотом петушке».

Еще одним выдающимся художником, а также талантливым иллюстратором был Юрий Алексеевич Васнецов, создатель целой галереи образов для детских книг. Все свое детство и юность Васнецов провел в городе Вятка, который стал его вдохновением и побудил к созданию целого ряда иллюстраций, отражающих каждодневный и праздничный быт небольшого провинциального городка. Стиль Васнецова весьма узнаваем: в нем всегда присутствуют яркие краски, витиеватые узоры, фон и образы, содержащие в себе розовый, синий, желтый и красный цвета. Цвет в иллюстрациях Васнецова играет ключевую роль. Еще одной характерной чертой рисунков Ю.А. Васнецова является то, что художник создает удивительный сказочный мир – мир детства, где нет жестокости и где добро всегда побеждает зло. Самыми известными его работами являются иллюстрации к детским книгам «Лиса и заяц», «Три медведя», «Волк и козлята», «Ерши малыши», «Пятьдесят поросят» и так далее.

Книжные иллюстрации русских художников являются уникальными в своем роде, по-настоящему красивыми, яркими, добрыми и очень душевными. Они отличаются насыщенным цветом, интересными образами и легкостью восприятия. Поэтому нет ничего удивительного в том, что русские люди считаются самой читаемой нацией в мире.

До сих пор привлекают детишек русские народные сказки . Кому в детстве не рассказывали о приключениях Колобка или об упрямой репке! А потом начались волшебные сказки. А если еше к ним были иллюстрации, то книга перечитывалась и рассматривалась множество раз. Красочно оформлял народные сказки художник Иван Билибин , который помещал сюжетный рисунок в красивую, с орнаментом рамочку.

Неподражаемы картины Виктора Васнецова quot;Иван-царевич и серый волкquot;, quot;Аленушкаquot;, навеянная русской народной сказкой quot;Сестрица Аленушка и братец Иванушкаquot;, quot;Кащей Бессмертныйquot;.

Среди художников иллюстрировавших сюжеты русских народных сказок можно особо выделить трех художников, это:

  • Виктор Васнецов и его иллюстрации к сказкам quot;Иван царевич и Серый волкquot; quot;Конек Горбункquot;, quot;Три богатыряquot;.
  • Иван Билибин иллюстрировавшего очень много народных сказок

    так же нужно вспомнить художников Бориса Зворыкина и Евгения Рачева.

Литературная жизнь любого ребенка начинается со сказок. И в первую очередь, на что смотрит малыш, это на иллюстрации к сказкам. Ребенок не умеет читать буквы, но он quot;читаетquot; сказку по картинкам. Поэтому очень важно, какой именно художник иллюстрирует сказку.

Известные quot;отечественныеquot; детские иллюстраторы, это: Билибин Иван (к примеру, он проиллюстрировал сказку quot;Царевна-Лягушкаquot;), Васнецов Виктор (рисовал для таких замечательных сказок как quot;Конк Горбунокquot; и quot;Жар птицаquot;), Васнецов Юрий (quot;Теремокquot;).

В первую очередь я хочу напомнить о таком человеке как Иван Билибин — он делал огромное количество иллюстраций и к народным сказкам и к сказкам Пушкина.

Также занимался созданием иллюстрации именно к сказкам и Борис Зворыкин.

Евгений Рачв — это тоже иллюстратор сказок.

Очень известный художник Иван Билибин, его иллюстрации украшали сборники русских народных сказок. Иллюстрации рисовались для детей, половина текста и половина картинки. Так было понятней для самых маленьких.

А это одна из иллюстраций Ивана Билибина.

Художников, которые на своих картинах рисовали разных персонажей сказок. Иван Билибин, например, рисовал красивые картины. Виктор Васнецов тоже рисовал персонажей сказок, к примеру из сказки quot;Конек Горбунокquot;.

Народные казки — один из любимых жанров народного фольклора. Они отражают быт народа, его традиции и обряды, обычно ииеют поучительный и воспитательный смысл.

Очень любят народные сказки дети. Ведь этот вид творчества очень легкий и доступный для их понимания.

Огромный вклад в донесении читателю сюжета сказки сделали художники-иллюстраторы. Многих героев сказок мы представляем именно такими, какими увидели на картинках.

Среди известных художников-иллюстраторов следует назвать

Ивана Билибина (quot;Сказка о золотом петушкеquot;, quot;Царевна-лягушкаquot;, quot;Василиса Прекраснаяquot;),

Виктора Васнецова (quot;Конек-горбунокquot;, quot;Жар-птицаquot;, quot;Иван-царевич на сером волке quot;)

Юрия Васнецова (quot; Три медведяquot;, quot; Конек-горбунок).

Евгения Рачва (создал множество иллюстраций к русским народным сказкам).

Следует разделять художников, которые писали картины на сказочные сюжеты и художников рисовавших именно иллюстрации к печатным изданиям русских сказок. Из первых следует назвать прежде всего Виктора Васнецова, который в своем творчестве обращался именно к сказочным сюжетам — это quot;Иван царевич и Серый волкquot; и quot;Богатыриquot;. Занимался Васнецов и иллюстрациями книг, например quot;Конька Горбункаquot; Ершова, но это не совсем народная сказка.

Из иллюстраторов сказок конечно следует вспомнить Ивана Билибина, сделавшего самые известные иллюстрации сказок Пушкина и многих народных сказок:

Ну и конечно нельзя забыть гения сказочной иллюстрации, моего любимого художника этого жанра Евгения Рачева, который проиллюстрировал великое море народных сказок:

С детства храню чудесные книги русских народных сказок, иллюстрации которых,наверное,интереснее самих сказок. Прежде всего вспоминаются роскошные картины братьев Васнецовых. Помню репродукции картин Виктора Васнецова quot;Иван -царевич и Серый волкquot;, висевшую на стене прабабушкиного дома и quot;Витязи на распутьеquot;, известные как quot;Три богатыряquot;

Очень до сих пор люблю рассматривать иллюстрации к сказкам Ивана Билибина, и очень горжусь, что дома есть редкое издание рисунков Билибина — большой красочный альбом с эскизами и готовыми иллюстрациями.

Из работ женщин-художниц очень нравятся иллюстрации к сказкам Елены Алмазовой и Инны Анфилофьевой и волшебные, точные микродетали в рисунках Елены Поленовой(которая, кстати, является сестрой известного художника Василия Поленова).

А рисунки к сказкам Бориса Зворыкина напоминают иллюстрации к реальным историческим событиям: очень точно переданы детали костюмов, бытовые предметы…

Художников- иллюстраторов сказок и былин много. Я вспомнила только своих любимых.

У меня перед мысленным взором появилась сразу книга quot;Сказка о мртвой царевне и семи богатыряхquot; Пушкина с иллюстрациями Бориса Зворыкина — такая яркая орнаментальная декоративность, чуткая русская гармоничная традиция. Мало кто знает, что Борис Зворыкин кроме книжной иллюстрации занимался еще и иконописью, был переводчиком. Родился он в Москве, в Российской империи 1897, а умер в 1942 в Париже, куда эмигрировал в 1921 году.

Его иллюстрации не спутать с другими

К этой же русской традиции относится и сестра знаменитого живописца Василия Поленова Елена Поленова художница-акварелистка, она родилась 27 ноября 1850 г.,в Санкт-Петербурге, тогда женщины к учебе в вуз-ах не допускались, но она училась у лучших русских художников: П.П.Чистякова, И.Н.Крамского и в Париже у Ш.Шаплена, ее иллюстрации менее декоративны, мягче

На мой взгляд, лучшего иллюстратора сказок нет, чем В. М. Васнецов, ну разве что И. Билибин. О нём следующая страница.

Виктор Михайлович Васнецов (1848-1926) – один из первых русских художников, который раздвинул рамки привычных жанров и показал сказочный мир, озарённый поэтической фантазией народа. Васнецов один из первых русских художников обратился к воссозданию образов народных сказок и былин в живописи. Его судьба сложилась так, как будто ему заранее предназначалось быть певцом русской сказки. Детство его прошло в суровом живописном вятском крае. Словоохотливая стряпуха, рассказывающая детям сказки, повествования бродячих людей, много повидавших на своем веку, по признаниям самого художника, “заставила на всю жизнь полюбить прошлое и настоящее моего народа, во многом определила мой путь”. Уже в начале своего творчества он создал ряд иллюстраций к “Коньку-Горбунку” и “Жар Птице”. Кроме сказок, у него есть произведения, посвящённые героическим образам былин. “Витязь на распутье”, “Три богатыря”. Знаменитое полотно “Иван Царевич на сером волке” написано на сюжет одной из самых известных и распространённых сказок, воспроизводимых ещё в лубочных изданиях 18 века.

“Царевна-Несмеяна”

В царских палатах, в княжьих чертогах, в высоком терему красовалась Несмеяна-царевна. Какое ей было житье, какое приволье, какое роскошье! Всего много, всё есть, чего душа хочет; а никогда она не улыбалась, никогда не смеялась, словно сердце её ничему не радовалось.

Тут и купцы, и бояре, и иноземные гости, сказители-музыканты, плясуны, шуты и скоморохи. Поют, паясничают, хохочут, бренчат на гуслях кто во что горазд. А у подножия высокого терема – простой люд, тоже толпятся, смеются, кричат. И всё это скоморошничество – для царевны, единственной царской дочки. Печально сидит она на резном белом троне у окна. «Всего много, есть всё, чего душа хочет; а никогда она не улыбалась, никогда не смеялась, словно сердце ее ничему не радовалось». Да и чему тут, по правде говоря, радоваться, если никто никогда с ней по душам не поговорит, никто с чистым сердцем не подойдет?! Все вокруг лишь шумят, в женихи метят, стараются себя в лучшем свете преподать, а никому до самой царевны дела нет. Вот потому и Несмеяна она, до тех пор, пока не придёт единственный, долгожданный, который подарит ей улыбку вместо шутовства, тепло вместо равнодушия. А он придёт, обязательно, ведь на то и сказка сказывается.

“Кощей Бессмертный и Красота Ненаглядная”

Только успел он со двора уйти, а Кощей во двор: «А! – говорит. – Русской коской пахнет; знать, у тебя Иван-царевич был». – «Что ты, Кощей Бессмертный! Где мне Ивана-царевича видать? Остался он в лесах дремучих, в грязях вязучих, по сих пор звери съели!» Стали они ужинать; за ужином Ненаглядная Красота спрашивает: «Скажи мне, Кощей Бессмертный: где твоя смерть?» – «На что тебе, глупая баба? Моя смерть в венике завязана».

Рано утром уезжает Кощей на войну. Иван-царевич пришёл к Ненаглядной Красоте, взял тот веник и чистым золотом ярко вызолотил. Только успел царевич уйти, а Кощей во двор: «А! – говорит. – Русской коской пахнет; знать, у тебя Иван-царевич был». – «Что ты, Кощей Бессмертный! Сам по Руси летал, русского духу нахватался – от тебя русским духом и пахнет. А мне где видать Ивана-царевича? Остался он в лесах дремучих, в грязях вязучих, по сих пор звери съели!» Пришло время ужинать; Ненаглядная Красота сама села на стул, а его посадила на лавку; он взглянул под порог – лежит веник позолоченный. «Это что?» – «Ах, Кощей Бессмертный! Сам видишь, как я тебя почитаю; коли ты мне дорог, так и смерть твоя дорога́». – «Глупая баба! То я пошутил, моя смерть вон в дубовом тыну заделана».

“Царевна-лягушка”

Рассмотрите репродукцию картины В. Васнецова «Пир» (с. 19 учебника) .
Если есть возможность, интересно было бы сравнить эту картину с иллюстрацией, сделанной к этому эпизоду сказки И. Билибиным.
Иллюстрации Билибина в обрамлении растительного орнамента очень точно отражают содержание сказки. Мы можем разглядеть детали костюмов героев, выражение лиц удивлённых бояр и даже узор на кокошниках невесток. Васнецов в своей картине не задерживается на деталях, но прекрасно передает движение Василисы, увлечённость музыкантов, которые словно бы притопывают ногами в такт плясовой песне. Мы можем догадаться, что музыка, под которую танцует Василиса, весёлая, озорная. При взгляде на эту картину чувствуешь характер сказки.
– Почему народ называет Василису Премудрой? Какие качества прославляет народ в образе Василисы?

Картина В. Васнецова создает обобщённый образ прекрасной царевны: рядом с ней гусляры, народ. Иллюстрация И. Билибина конкретно изображает эпизод пира: в центре – Василиса Премудрая, по мановению руки которой происходят чудеса; вокруг люди, поражённые происходящим. Здесь возможны разные виды работ:

1. Опишите устно, что вы видите на каждой из картин (герои, обстановка, внешний вид окружающих людей, их настроение, преобладающие краски).

2. Сравните изображение Василисы Премудрой у Васнецова и Билибина. Такой ли вы представляете себе главную героиню сказки?

“Ковёр-самолёт”

Фантазия народа создала сказку о летающем ковре. Вы видите две картины Васнецова с таким названием – раннюю и позднюю. На первой из них гордый молодец с ковра-самолета смотрит на расстилающиеся внизу просторы русской земли. Неброская северная природа послужила художнику фоном для картины. Сверкают реки, озёра, темной стеной стоит лес, сопровождают ковёр огромные птицы. Ярким огнем горит в клетке пойманная героем Жар-птица. О мудрости, силе, ловкости народной рассказывает это полотно. Вторая картина более светлая, красочная. Яркие лучи заката, прорезая пелену облаков, стали удачным фоном картины. Природа сквозь облака видится яркая, зелень сочная, может быть, потому что герои спустились ближе к ней. И девушка с юношей в сверкающих, расшитых золотом одеждах не кажутся посторонними на полотне. Прекрасны их молодые лица, нежно склонились они друг к другу, олицетворяя верность и любовь.

Аленушка, Снегурочка, Елена Прекрасная – эти вымышленные образы и портреты близких Васнецову “по духу” женщин – Елены Праховой, Веры и Елизаветы Григорьевны Мамонтовых, портреты жены, дочери, племянницы с разных сторон высветляют то, что называется русская женская душа, которая становится для Васнецова олицетворением Родины, России.

Алконост . В византийских и русских средневековых легендах чудесная птица, жительница Ирия – славянского рая. Лик у нее женский, тело – птичье, голос сладок, как сама любовь. Услышавший пение Алконост от восторга может забыть всё на свете, но зла от неё нет, в отличие от Сирина.

Алконост несет яйца на краю моря, но не высиживает их, а погружает в морскую глубину. В эту пору семь дней стоит безветренная погода. Согласно древнегреческому мифу, Алкиона, супруга Кеика, узнав о гибели мужа, бросилась в море и была превращена в птицу, названную по её имени алкиона (зимородок).

Изображается на лубочных картинах полуженщиной-полуптицей с большими разноцветными перьями и девичьей головой, осенённой короной и ореолом, в который иногда помещена краткая надпись. Кроме крыльев у Алконоса есть руки, в которых она держит райские цветы или сверток с объяснительной надписью. Живёт она на райском дереве, на острове Буяне вместе с птицей Сирин, имеет сладкий голос, как сама любовь. Когда она поёт, то сама себя не ощущает. Услышавший её чудесное пение все в мире позабудет. Своими песнями она утешает и будущую радость возвышает. Это птица радости .

А вот Сирин , тёмная птица, тёмная сила, посланница властелина подземного мира. От головы до пояса Сирин – женщина несравненной красоты, от пояса же – птица. Кто послушает её голос, забывает обо всем на свете и умирает, причём нет сил, чтобы заставить его не слушать голос Сирин, и смерть для него в этот миг – истинное блаженство. Даль в знаменитом словаре объяснял так: «…мифичеcкое и церковное птицы совы, или филина, пугача; есть лубочные картины, изображающие райских птиц с женскими лицами и грудью » (В. Даль “Толковый словарь живого великорусского языка”). В русских духовных стихах сирин, спускаясь из рая на землю, зачаровывает людей своим пением. В западноевропейских легендах сирин – воплощение несчастной души. Это птица печали .

  • #1
  • #2

    люблю васнецова

  • #3

    Я ВЕРНУСЬ ЕЩЕ НА ВАШ САЙТ, ЗДЕСЬ МНОГО ИНТЕРЕСНОГО

  • #4

    очень интерестно

  • #5

    Уважаемая Инесса Николаевна, огромное спасибо за Ваши труды, за помощь в подготовке уроков.

  • #6

    все круто!)))

  • #7

    Очень хорошо

  • #8
  • #9

    очень здоровский текст

  • #10

    Спасибо! Этот сайт очень помог!

  • #11

    Спасибо огромное

  • #12

    спасибо очень помогло сделать проект

  • #13

    Инесса Николаевна,добрый человек! огромное спасибо за помощь учителям! Да,вознаградит Вас Бог!

  • #14

    Спасибо за информацию я очень благодарна!Инесса Николаевна вы знаете толк в искусстве.

  • #15

    Очень помогло

  • #16

    мне понравился этот сайт

  • #17

    Уважаемая Инесса Николаевна, мне уроки готовить не надо:),но читать сайт очень интересно, спасибо Вам за заботу о детях.


Что толку в книжке, – подумала Алиса
– если в ней нет ни картинок, ни разговоров?
«Приключения Алисы в стране чудес»

Удивительно, но у детской иллюстрации России (СССР)
есть точный год рождения – 1925 год. В этом году
был создан отдел детской литературы в Ленинградском
государственном издательстве (ГИЗе). До этого книги
с иллюстрациями специально для детей не издавались.

Кто они – авторы самых любимых, красивых иллюстраций, которые остались в памяти с самого детства и нравятся нашим детям?
Узнавайте, вспоминайте, делитесь своим мнением.
Статья написана с использованием рассказов родителей нынешних малышей и отзывов к книгам на сайтах книжных интернет-магазинов.

Владимир Григорьевич Сутеев (1903-1993, Москва) – детский писатель, художник-иллюстратор и режиссёр-мультипликатор. Его добрые, веселые картинки похожи на кадры из мультфильма. Немало сказок рисунки Сутеева превратили в шедевры.
Так, например, далеко не все родители, считают произведения Корнея Чуковского необходимой классикой, и большая часть из них не считает его произведения талантливыми. Но сказки Чуковского, проиллюстрированные Владимиром Сутеевым, хочется держать в руках и читать детям.

Борис Александрович Дехтерёв (1908-1993, Калуга, Москва) – народный художник, советский график (считается, что «Школа Дехтерёва» определила развитие книжной графики страны), иллюстратор. Работал преимущественно в технике карандашного рисунка и акварели. Старые добрые иллюстрации Дехтерёва – это целая эпоха в истории детской иллюстрации, многие иллюстраторы называют Бориса Александровича своим учителем.

Дехтерёв проиллюстрировал детские сказки Александра Сергеевича Пушкина, Василия Жуковского, Шарля Перро, Ганса Христиана Андерсена. А также произведения других русских писателей и мировых классиков, например, Михаила Лермонтова, Ивана Тургенева, Уильяма Шекспира.

Николай Александрович Устинов (1937г.р., Москва), его педагогом был Дехтерёв, а многие современные художники-иллюстраторы уже Устинова считают своим учителем.

Николай Устинов – народный художник, иллюстратор. Сказки с его иллюстрациями издавались не только в России (СССР), но и в Японии, Германии, Корее и других странах. Почти триста произведений проиллюстрировал знаменитый художник для издательств: «Детская литература», «Малыш», «Художник РСФСР», издательств Тулы, Воронежа, Санкт-Петербурга и других. Работал в журнале Мурзилка.
Самыми любимыми для детей остаются иллюстрации Устинова к русским народным сказкам: Три медведя, Маша и медведь, Лисичка сестричка, Царевна-лягушка, Гуси-лебеди и многим другим.

Юрий Алексеевич Васнецов (1900-1973, Вятка, Ленинград) – народный художник и иллюстратор. Его картинки к фольклорным песенкам, потешкам и прибауткам нравятся всем малышам (Ладушки, Радуга-дуга). Он иллюстрировал народные сказки, сказки Льва Толстого, Петра Ершова, Самуила Маршака, Виталия Бианки и других классиков русской литературы.

Покупая детские книги с иллюстрациями Юрия Васнецова обращайте внимание, чтобы рисунки были четкими и в меру яркими. Пользуясь именем известного художника, в последнее время часто издают книги с нечеткими сканами рисунков или с повышенной неестественной яркостью и контрастностью, а это не очень хорошо для детских глаз.

Леонид Викторович Владимирский (1920 г.р., Москва) — русский график и самый популярный иллюстратор книг про Буратино А. Н. Толстого и про Изумрудный город А. М. Волкова, благодаря которым он получил широкую известность в России и странах бывшего СССР. Рисовал акварелью. Именно иллюстрации Владимирского многие признают классическими для произведений Волкова. Ну а Буратино в том виде, в котором его знает и любит уже несколько поколений детей, бесспорно его заслуга.

Виктор Александрович Чижиков (1935 г.р., Москва) – народный художник России, автор образа медвежонка Мишки, талисмана летних Олимпийских игр 1980 года в Москве. Иллюстратор журнала «Крокодил», «Весёлые картинки», «Мурзилка», много лет рисовал для журнала «Вокруг света».
Чижиков проиллюстрировал произведения Сергея Михалкова, Николая Носова (Витя Малеев в школе и дома), Ирины Токмаковой (Аля, Кляксич и буква “А”), Александра Волкова (Волшебник изумрудного города), стихи Андрея Усачева, Корнея Чуковского и Агнии Барто и другие книги.

Справедливости ради стоит отметить, что иллюстрации Чижикова довольно специфические и мультяшные. Поэтому далеко не все родители предпочитают покупать книги с его иллюстрациями, если есть альтернатива. Например, книги «Волшебник изумрудного города» многие предпочитают с иллюстрациями Леонида Владимирского.

Николай Эрнестович Радлов (1889-1942, Санкт-Петербург) — русский художник, искусствовед, педагог. Иллюстратор детских книг: Агнии Барто, Самуила Маршака, Сергея Михалкова, Александра Волкова. Радлов с большой охотой рисовал для малышей. Самая его известная книга – комиксы для малышей «Рассказы в картинках». Это книга-альбом с веселыми историями про зверей и птиц. Прошли годы, но сборник до сих пор очень популярен. Рассказы в картинках неоднократно переиздавались не только в России, но и в других странах. На международном конкурсе детской книги в Америке в 1938 году книга получила вторую премию.

Алексей Михайлович Лаптев (1905-1965, Москва) — художник-график, книжный иллюстратор, поэт. Работы художника находятся во многих региональных музеях, а также в частных коллекциях в России и за рубежом. Иллюстрировал «Приключения Незнайки и его друзей» Николая Носова, «Басни» Ивана Крылова, журнал «Веселые картинки». Книга с его стихами и картинками «Пик, пак, пок» очень любима уже ни у одного поколения детей и родителей (Брифф, жадный мишка, жеребята Черныш и Рыжик, пятьдесят зайчат и другие)

Иван Яковлевич Билибин (1876-1942, Ленинград) — русский художник, книжный иллюстратор и театральный оформитель. Билибин проиллюстрировал большое количество сказок, в том числе Александра Сергеевича Пушкина. Разработал свой стиль – «билибинский» – графическое представление с учетом традиций древнерусского и народного искусства, тщательно прорисованный и подробный узорчатый контурный рисунок, расцвеченный акварелью. Стиль Билибина стал популярен и ему стали подражать.

Сказки, былины, образы древней Руси для многих уже давно неразрывно связаны с иллюстрациями Билибина.

Владимир Михайлович Конашевич (1888-1963, Новочеркасск, Ленинград) – русский художник, график, иллюстратор. Детские книги иллюстрировать начал случайно. В 1918 году его дочери было три года. Конашевич нарисовал для нее картинки на каждую букву алфавита. Один из знакомых увидел эти рисунки, они ему понравились. Так была напечатана «Азбука в картинках» – первая книга В. М. Конашевича. С тех пор художник стал иллюстратором детских книг.
С 1930 годов иллюстрирование детской литературы стало главным делом его жизни. Конашевич иллюстрировал также взрослую литературу, занимался живописью, рисовал картины в полюбившейся ему специфической технике – тушью или акварелью по китайской бумаге.

Основные работы Владимира Конашевича:
– иллюстрация сказок и песен разных народов, причем некоторые были иллюстрированы несколько раз;
– сказки Г.Х. Андерсена, Братьев Гримм и Шарля Перро;
– «Старик-годовик» В. И. Даля;
– произведения Корнея Чуковского и Самуила Маршака.
Последней работой художника было иллюстрирование всех сказок А. С. Пушкина.

Анатолий Михайлович Савченко (1924-2011, Новочеркасск, Москва) – мультипликатор и художник-иллюстратор детских книг. Анатолий Савченко был художником-постановщиком мультфильмов “Малыш и Карлсон” и “Карлсон вернулся” и автором иллюстраций к книгам Линдгрен Астрид. Самые известные мульт-работы с его непосредственным участием: Мойдодыр, приключения Мурзилки, Петя и Красная шапочка, Вовка в Тридевятом царстве, Щелкунчик, Муха-Цокотуха, попугай Кеша и другие.
Дети знакомы с иллюстрациями Савченко по книгам: «Хрюшка обижается» Владимира Орлова, «Домовенок Кузя» Татьяны Александровой, «Сказки для самых маленьких» Геннадия Цыферова, «Маленькая Баба-Яга» Пройслер Отфрид, а также книг с аналогичными мультфильмам произведениями.

Олег Владимирович Васильев (1931 г.р., Москва). Его работы находятся в собраниях многих музеев искусств России и США, в т.ч. в Государственной Третьяковской галерее в Москве. С 60-х годов более тридцати лет занимался оформлением детских книг в содружестве с Эриком Владимировичем Булатовым (1933 г.р., Свердловск, Москва).
Наиболее известны иллюстрации художников к сказкам Шарля Перро и Ганса Андерсена, стихотворениям Валентина Берестова и сказкам Геннадия Цыферова.

Борис Аркадьевич Диодоров (1934 г.р., Москва) – народный художник. Любимая техника – цветной офорт. Автор иллюстраций ко многим произведениям русской и зарубежной классики. Наиболее известны его иллюстрации к сказкам:

Ян Экхольм «Тутта Карлссон Первая и единственная, Людвиг Четырнадцатый и другие»;
– Сельма Лагерлеф «Удивительное путешествие Нильса с дикими гусями»;
– Сергей Аксаков «Аленький цветочек»;
– произведения Ганса Христиана Андерсена.

Диодоров проиллюстрировал более 300 книг. Его работы выходили в свет в США, Франции, Испании, Финляндии, Японии, Южной Корее и др. странах. Работал главным художником издательства «Детская литература».

Евгений Иванович Чарушин (1901-1965, Вятка, Ленинград) – график, скульптор, прозаик и детский писатель-анималист. В основном иллюстрации исполнены в манере свободного акварельного рисунка, немного с юмором. Нравятся детям, даже малышам. Известен иллюстрациями животных, которые он нарисовал к своим собственным рассказам: «Про Томку», «Волчишко и другие», «Никитка и его друзья» и многим другим. Иллюстрировал также других авторов: Чуковского, Пришвина, Бианки. Самая известная книга с его иллюстрациями «Детки в клетке» Самуила Яковлевича Маршака.

Евгений Михайлович Рачев (1906-1997, Томск) – художник-анималист, график, иллюстратор. Иллюстрировал преимущественно русские народные сказки, басни и сказки классиков русской литературы. В основном иллюстрировал произведения, в которых главные герои – животные: русские сказки про зверей, басни.

Иван Максимович Семёнов (1906-1982, Ростов-на-Дону, Москва) – народный художник, график, карикатурист. Семенов работал в газетах «Комсомольская правда», «Пионерская правда», журналах «Смена», “Крокодил» и других. Ещё в 1956 году по его инициативе был создан первый в СССР юмористический журнал для маленьких детей – «Весёлые картинки».
Самые известные его иллюстрации: к рассказам Николая Носова о Коле и Мишке (Фантазеры, Живая шляпа и другие) и рисунки «Бобик в гостях у Барбоса».

Имена некоторых других известнейших современных российских иллюстраторов детских книг:

Вячеслав Михайлович Назарук (1941 г.р., Москва) – художник-постановщик десятков мультипликационных фильмов: Крошка Енот, Приключения кота Леопольда, Мама для мамонтенка, сказы Бажова и иллюстратор одноименных книжек.

Надежда Бугославская (биографическую информацию автор статьи не нашла) – автор добрых красивых иллюстраций ко многим детским книгам: Стихи и песни матушки гусыни, стихотворения Бориса Заходера, произведения Сергея Михалкова, произведения Даниила Хармса, рассказы Михаила Зощенко, «Пеппи Длинный чулок» Астрид Линдгрен и другим.

Игорь Егунов (биографическую информацию автор статьи не нашла) – современный художник, автор ярких, хорошо прорисованных иллюстраций к книгам: «Приключения барона Мюнхгаузена» Рудольфа Распе, «Конек-горбунок» Петра Ершова, сказок Братьев Гримм и Гофмана, сказки о русских богатырях.

Евгений Антоненков (1956 г.р., Москва) – художник-иллюстратор, любимая техника акварель, перо и бумага, смешанная техника. Иллюстрации современные, необычные, выделяются среди прочих. Одни смотрят на них с безразличием, другие влюбляются в веселые картинки с первого взгляда.
Самые известные иллюстрации: к сказкам о Винни-Пухе (Алан Александр Милн), «Русские детские сказки», стихам и сказкам Самуила Маршака, Корнея Чуковского, Джанни Родари, Юнны Мориц. «Глупая лошадь» Владимира Левина (английские старинные народные баллады), проиллюстрированная Антоненковым – одна из самых популярных книг уходящего 2011 года.
Евгений Антоненков сотрудничает с издательствами Германии, Франции, Бельгии, США, Кореи, Японии, постоянный участник престижных международных выставок, лауреат конкурса «Белая Ворона» (Болонья, 2004), обладатель диплома «Книга года» (2008).

Игорь Юльевич Олейников (1953 г.р., Москва) – художник-аниматор, преимущественно работает в рисованной анимации, иллюстратор книг. Удивительно, но столь талантливый современный художник не имеет специального художественного образования.
В анимации Игорь Олейников известен по фильмам: «Тайна третьей планеты», «Сказка о царе Салтане», «Мы с Шерлоком Холмсом» и другим. Работал с детскими журналами «Трамвай», «Улица Сезам» «Спокойной ночи, малыши!» и другими.
Игорь Олейников сотрудничает с издательствами Канады, США, Бельгии, Швейцарии, Италии, Кореи, Тайваня и Японии, участвует в престижных международных выставках.
Самые известные иллюстрации художника к книгам: «Хоббит, или Туда и Обратно» Джона Толкина, «Приключения барона Мюнхгаузена» Эриха Распе, «Приключения мышонка Десперо» Кейт ДиКамилло, «Питер Пэн» Джеймса Барри. Последние книги с иллюстрациями Олейникова: стихи Даниила Хармса, Иосифа Бродского, Андрея Усачева.

Анна Агрова

17.01.2012
Рейтинг: 0 Голосов: 0 Комментариев: 23
« Предыдущая Теги:

Михайлоф Федор

—Цель проекта: узнать какие художники иллюстрировали русские народные сказки.

—Задачи: 1.Узнать кто такие иллюстраторы.

2.Найти информацию о художниках в библиотеке. 2. Найти иллюстрации к сказкам в разных сборниках.

Скачать:

Предварительный просмотр:

Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com


Подписи к слайдам:

Проект по сказкам «Художники – иллюстраторы» Подготовил ученик 3 «Б» класса Михайлов Фёдор

Цель проекта: узнать какие художники иллюстрировали русские народные сказки. Задачи: 1.Узнать кто такие иллюстраторы. 2.Найти информацию о художниках в библиотеке. 2. Найти иллюстрации к сказкам в разных сборниках.

ИЛЛЮСТРАТОРЫ – художники, которые рисуют иллюстрации для книг, помогающие понять содержание произведения, лучше представить героев, их внешность, характеры, поступки, обстановку, в которой персонажи живут.

Художники – сказочники 1.Иван Яковлевич Билибин (1876-1942) 2.Виктор Михайлович Васнецов (1881-1926) 3.Юрий Алексеевич Васнецов (1900-1973) 4.Евгений Михайлович Рачёв (1906-1997)

Художник Иван Яковлевич Билибин Мастер графики, создатель особого типа иллюстриро-ванной книги, “первый профессионал книги” – как его называют специалисты.

Иван царевич и серый волк. И. Я. Билибин

«Баба – Яга» к сказке «Василиса Прекрасная». И. Я. Билибин

Виктор Михайлович Васнецов Я всю жизнь только и стремился, как художник, понять, разгадать и выразить русский дух. В. М. Васнецов

Иван Царевич на сером волке. В.М. Васнецов

В.М. Васнецов « Алёнушка »

Юрий Алексеевич Васнецов И ллюстрировал и оформлял русские народные сказки, песенки, потешки. Его по праву называют художником русской сказки. “Три медведя”, “Теремок” и многие другие. Фантастические, сказочные пейзажи основаны на впечатлениях от настоящей русской природы. Птицы и звери у художника обретают повадки, подмеченные им в реальной действительности.

«Лиса и заяц» «Три медведя»

«Гуси лебеди» «Кошкин дом»

Евгений Михайлович Рачёв Все животные и звери – герои рисунков Рачёва «одеты» как люди, в человеческую одежду, тем самым Рачёв показывает, что за сказочным сюжетом и сказочными образами скрываются реальная жизнь и реальные человеческие отношения.

Маша и медведь» «Кот, петух и лиса»

«Колобок» «Волк и лиса»

Конец Сказка радость нам несет, Тот, кто знает, тот поймет, В сказке очень много смысла, И любовь там ходит близко. Сказка – чудная копилка, Что накопишь, то возьмешь, А без сказки в этой жизни – Непременно пропадешь.

16 самых запоминающихся картин Ивана Билибина

Словосочетание «русская сказка» неизбежно рождает в нашей фантазии страшную Бабу-ягу в ступе, Василису Прекрасную с длинной косой, Ивана-царевича у поросшего мхом камня на перепутье. Все эти образы были рождены фантазией Ивана Билибина и врезались в нашу память так сильно именно благодаря его художественному мастерству. До сих пор сложно представить себе более подходящие иллюстрации для русских сказок — от народных вроде «Царевны-лягушки» до пушкинских «Руслана и Людмилы» и «Сказки о царе Салтане». «Мел» вспомнил самые известные работы Билибина, 140 лет со дня рождения которого исполнилось 16 августа.

Полезная рассылка «Мела» два раза в неделю: во вторник и пятницу

Стиль Билибина узнаваем безошибочно: каждый образ предельно выразителен, каждая деталь — документально точное воспроизведение реального покроя одежды или наличника. При этом самый известный оформитель русских сказок мог и не стать художником.

Билибин окончил юридический факультет Петербургского университета, но любовь к живописи быстро взяла верх. Рисованию Билибин учился в школе Общества поощрения художеств, потом — в мастерской Ильи Репина, народное и декоративное искусство изучал в поездках по России, особенно по её Северу.

Всю взрослую жизнь Иван Билибин иллюстрировал русские сказки и былины, а также оформлял театральные постановки. Среди его работ: народные «Царевна-лягушка», «Василиса Прекрасная», «Марья Моревна», «Сказка о царе Салтане» и «Сказке о рыбаке и рыбке» Пушкина, оперные спектакли «Золотой петушок» и «Садко» Римского-Корсакова, «Руслан и Людмила» Глинки.

Иван Билибин преподавал во Всероссийской академии художеств, вместе с другими художниками создал Общество возрождения художественной Руси. Исследовал народное искусство в статьях для журнала «Мир искусства». Двуглавый орёл на монетах Центрального банка России — это тоже изобретение Билибина. Художник нарисовал его после Февральской революции в качестве герба для Временного правительства, а потом авторские права передал фабрике «Гознак». Иван Билибин дожил до блокады Ленинграда и умер в осаждённом городе.

«Иван-царевич и Жар-птица». Иллюстрации к «Сказке об Иване-царевиче, Жар-птице и о Сером волке», 1899«Василиса Прекрасная уходит из дома Бабы-яги», Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная», 1899«Баба-яга», Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная», 1900«Василиса Прекрасная и белый всадник», Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная», 1900«Красный всадник», Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная», 1900Заставка к сказке «Царевна-лягушка», 1899«Иллюстрация к присказке „Жил-был царь…“ из книги „Царевна-лягушка“», 1900«Добрый молодец, Иван-царевич и три его сестры», Иллюстрация к сказке «Марья Моревна», 1901«Кощей Бессмертный», Иллюстрация к сказке «Марья Моревна», 1901«Сестрица Алёнушка и братец Иванушка», Иллюстрация к сказке «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка», 1901«Вольга с дружиной», Иллюстрация к былине «Вольга», 1903«Во все время разговора он стоял позадь забора…», Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А. С. Пушкина, 1904«Пир», Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А. С. Пушкина, 1905«Звездочёт перед Дадоном», Иллюстрация к «Сказке о золотом петушке» А. С. Пушкина, 1906«Царь Дадон перед Шамаханской царицей», Иллюстрация к «Сказке о золотом петушке» А. С. Пушкина, 1906«Стрельчиха перед царем и свитой», Иллюстрация к сказке «Поди туда − не знаю куда», 1919

В материале использованы фотографии с сайта artsait.ru.


ЖАНРОВАЯ КАРТИНА МИРА СКАЗОК. Русские народные сказки


⇐ ПредыдущаяСтр 2 из 12Следующая ⇒

Сказки о животных.Сюжет сказок о животных обычно очень прост, иногда даже такие сказки не имеют зачина. «Зачин – начальная устойчивая форма сказки «В некотором царстве, в некотором государстве…».Обычно сказки о животных состоят их 1 эпизода. Дело в сказках о животных не в увлекательности повествования, а в удивительности отдельных ситуаций. Очень часто звери встречаются друг с другом и ли с человеком и разговаривают. Это самый простой способ наделения животных человеческими признаками и качествами. Мы не удивляемся тому, что в сказках звери совершают странные поступки ( волк ловит рыбу хвостом, например). Часто мы даже не замечаем, что такие действия не присущи животным . Зато мы почти всегда знаем , какими будут названы и изображены животные:

Лиса Патрикеевна ( Лиса при беседе краса) – хитрая прехитрая; Волк зубами щелк – злой – презлой, да еще и глупый; Зайка –Побегайка – трусливый претрусливый, да еще и всегда обиженный лисой.В сказках о животных много диковинных ситуаций ( волк ловит рыбу хвостом, например). Часто мы даже не замечаем, что такие действия не присущи животным – это происходит именно потому , что за маской зверя мы видим человека, который ведет себя чаще всего неверно.Часто в таких сказках действуют и животные, и люди. Но в любом случае, это только маски – аллегории. Аллегория – это иносказание, когда мы говорим одно, а подразумеваем совсем другое, и слушатель хорошо понимает этот скрытый смысл. Этой особенностью сказки о животных схожи с баснями.

Бытовые сказки: Другим видом сказок были бытовые сказки. Для них харак-ы иные сюжеты: осмеяние злых, жадных да богатых. В бытовых сказках действуют люди, но они тоже наделены определенными, никогда не меняющимися чертами, например: солдат – всегда храбрый и сметливый, он обязательно найдет способ посмеяться над трусливыми и жадным попом или стариком и наказать его.Удивительное в этих сказках то, что в них вполне реальные жизненные конфликты между вполне реальными персонажами получают необычную, сказочную сюжетную реализацию.Волшебные сказки:Невероятность и занимательность сюжета особенно ярко проявляется в волшебных сказках, где развитию необыкновенного сюжета способствуют необыкновенные герои и чудесные существа. В волшебных сказках действуют цари и царевичи, короли и королевичи. Эти сказки нередко начинаются словами: «В некотором царстве, в некотором государстве жил-был царь с царицею. Уже одно такое начало сразу говорит о том, что речь пойдет в сказке не об обычном, а о чем-то необыкновенном. Часто главным героем волшебной сказки является простой человек (солдат, крестьянский сын), совершающий что-то особенное

Сюжет волшебной сказки начинается с необычайного события, в котором главную роль играет какое-нибудь волшебное существо, обладающее чудодейственной силой.В волшебной сказке происходит много событий, герой обязательно должен решить какую-то беду, и в этом ему помогают волшебные существа или предметы. С их помощью герой выполняет трудные задания. Каждое – труднее предыдущего. Для этого герою иногда приходится менять свой облик – превращаться. Но герой обязательно должен добиться желаемого – сюжет сказки обычно заканчивается свадьбой. Жанровые особенности сказок. Важнейшими жанровыми особенностями сказок можно назвать:1. особый язык, которым сказку сказывает;2. многократность (обычно троекратность) повторения действий;3. кольцевая композиция.Эта такая композиция (строение), в которой зачин и концовка обязательно встраивают любую сказку в «цепочку» других сказок. Сказка начинается с зачина «Жили-были..», а заканчивается концовкой «Тут и сказочке конец, а кто слушал –молодец»;

4.детали сюжета ( особенно в волшебной сказке) обязательно соединены особыми сказочными формулами «Долго ли корот­ко, я того не ведаю»;5. герои имеют особые, повторяющиеся из сказки в сказку прозвания.В волшебных сказках Василиса может быть Прекрасной, а может и Премудрой, Баба Яга обязательно Костяная Нога, Кощей всегда Бессмертный;6. рассказываются сказки с особенной сказочной интонацией, это тоже очень важно – сказку нельзя просто читать, как обычный рассказ.Сказки – это один из увлекательнейших жанров устного народного творчества.

 


Рекомендуемые страницы:

Всероссийский музей А. С. Пушкина

Основу экспозиции составляют литографированные листы «Из серии народной жизни XIX века», выпускавшиеся в Москве с начала 1850-х по 1870-е годы. В них отразились картины народной жизни и традиции русской песенной культуры. Среди экспонатов можно увидеть литографии «Зимняя тройка», «Лучина, лучинушка, березовая…», «Как на улице шумят», «Ай вы, соколики!» и другие. Всего представлено 33 литографии. Кроме этого, в экспозицию вошли популярные гравюры середины XIX века, например, «Битва Бова Королевича с Полканом Богатырем» и два офорта, созданные уже в ХХ веке графиком И. М. Лотьковым из серии «Песни о колхозах» (1980).

Лубок — особый вид искусства, особая система создания образа, которая не зависит от сюжета, от образца и даже от эпохи, а состоит в переводе того или иного контента с одного художественного языка на другой. Основное средство оригинальности лубка — повторение, но неадекватное, искажающее сюжет и стиль, своеобразная «творческая порча».

Древнейшие лубочные картинки происходят из Китая. До VIII века они рисовались от руки, а начиная с VIII века появились первые лубки, выполненные в технике гравюры на дереве. В Европе лубок появился в XV веке. Западноевропейский лубок был преимущественно печатным. Благодаря своей доходчивости и ориентированности на «широкие массы» народные картинки использовались как средство агитации в период народных волнений.

В России лубочные картинки фиксируются примерно с XVI века. С этого времени в Москве и других городах начали продавать печатные «фряжские», или «немецкие потешные листы». Предполагается, что одним из первых русских граверов-лубочников был известный московский типограф конца XVI – начала XVII веков Андроник Тимофеев Невежа.

Термин «русские народные картинки» ввел в 1881 г. крупнейший исследователь и издатель лубочных картинок Д. А. Ровинский. До того известные в России с XVII в. гравюры называли «потешными листами», «печатными листами», «московскими картинками», «панками», «забавными историческими листами»; продавцы XIX в. называли их «простовики» с подразделением на «праздники», «конницу» и «балагурник».

Изготовлялся лубок следующим образом. Художник наносил на липовую доску (луб) карандашный рисунок, затем ножом делал углубления в тех местах, которые должны были оставаться белыми. Смазанная краской доска-клише под прессом оставляла на бумаге черные контуры картины. Отпечатанные таким способом картины назывались «простовиками». «Простовики» отвозили в специальные артели, которые занимались раскраской лубка. Позднее появилась более совершенная техника изготовления лубочных картин — медная гравюра. В этом случае художник-гравер тонким резцом наносил штриховой рисунок на медную пластину. Этот рисунок прорабатывался детальнее, чем резьба на липовой доске. Напечатанные с медных листов картины также раскрашивались вручную. Насыщенность и броскость цвета являлись не только особенностью, но и обязательным условием лубка. Яркость красок обеспечила и быстрый успех в конце XIX в. новому способу цветной печати — хромолитографии.

Литературные и изобразительные сюжеты лубочная картинка брала в иконе, фреске, в рукописных сборниках фацеций XVII—XVIII вв., в рыцарском переводном романе, в итальянских и русских сказках, песнях, в литературной «классике», позднее — в газетных и журнальных текстах.

Если в XVII в. лубочные картинки украшали и избы крестьян, и царские хоромы, то в XIX в. эти листы становятся достоянием лишь городских низов и крестьянства. Для них лубок заменял и книгу, и песенник, и отчасти газету. «Может быть, за эти три века картина дала русскому деревенскому человеку гораздо больше, чем книга. Ведь неграмотные по количеству своему всегда преобладали над грамотными, и это одно делало картину доступнее и популярнее. Чтобы прочитать книгу, надо было знать грамоту, чтобы видеть картину, надо было иметь только глаза» (И. Д. Сытин). Вплоть до конца XIX века лубок оставался единственным широкодоступным видом изобразительного искусства в Российской Империи.

Народная картинка была необыкновенно разнообразна по тематике. Самый обширный раздел — картинка религиозная, на втором месте стоят листы исторические. Большим спросом пользовались изображения различных «диковинок»: пожаров, покушений. Во второй половине XIX в. появляется новый жанр картинок с текстами народных лирических песен, со стихами Пушкина, Кольцова, Некрасова. Но, так как лубок ставил своей задачей не знакомство широких масс с поэтическим творчеством, а лишь пополнение запаса занимательных историй, то и при семидесяти переизданиях пушкинского «Романса» с 1832 по 1880 гг. ни на одной из картинок не была упомянута фамилия Пушкина.

Картинку на песенных лубках ни в коей мере нельзя считать иллюстрацией текста. Так, рисунок никогда не выражал трагического содержания песни «Тройка», а постепенно стал воплощением лишь начальных строк: «Вот мчится тройка удалая». Чаще в лубках с текстами песен изображался обряд пения: в хороводе, на лугу, за прялкой.

В начале XX в. интерес к народному искусству, и к лубочной картинке в том числе, стал основой новых направлений в русской живописи (М. Ларионов, Н. Гончарова, В. Кандинский). Только после «открытия» художниками лубок смог занять в сознании людей и в музейных экспозициях равноправное положение с другими видами искусств.

Интерес к отечественной культуре и ее традициям, общая ретроспективность эстетического сознания и кризис стиля в искусстве 1980-х годов вызвали новое проявление интереса к лубку, причем не только у представителей изобразительного искусства. Появились пьесы-лубки («Печка на колесе» Н. Семеновой), фильмы-лубки («Любовь и голуби» режиссера В. Меньшова). Но возникает «парадокс: искренне и глубоко желающие впитать простонародное, примитивное искусство художники, пытаясь говорить его языком, создают очень современное, культурное, очень интеллигентное искусство, апеллирующее, прежде всего, к сознанию интеллигенции» (Л. Тананаева). Примером этого являются произведения художника из Старой Руссы Н.М. Локотькова, представленные на этой выставке.

Вход на выставку по билетам в Музей Г.Р. Державина и словесности его времени.

Русские народные сказки Wall Art

Теги:

василий кандинский несколько кругов 1926 цветные квадраты с концентрическими кругами композиция составляют композицию композитор композиторы чувство смысла, изучение исследований изучение изученных квадратов прямоугольник прямоугольников прямоугольные концентрические круги круг абстракция абстракция абстракции абстрактные абстракции, школа искусств баухаус русская революция русские россия советские советы одесса москва теоретики теория продвижение вперед продвинутая франция гражданин Франции германия учил учить учителя учителя преподавания архитекторов архитекторов архитектуры управление культуры музей культуры анатолия луначарского живописи философский, антихрист убить убивает убийство убийц убийцы опустошение опустошение вампиры вампиры revenant revenants травление откровение откровения чума болезнь болезни ад ад ад дьявол дьяволы демон демоны дикие звери звери том хилл, молитесь молиться молящийся ученик ученики двенадцать 12 иуда искариот апостол апостолы пророк пророки пророчество пророческий ветхозаветный бог боги божества богиня богини акт поклонения поклоняющиеся поклоняющиеся библейские библейские, Иисус Христос лорд сын бога спаситель христианские христиане христианство отец сын и святой дух святость священные писания жертвоприношение священные писания жертвоприношение священные писания хорошая книга каноническая любовь любит любимый любовник любовники религиозная религия религии Том Хилл, вооруженная армия армия солдат солдат вторая мировая война 2 солдаты пехота пехота армия армии вооруженные войска морские пехотинцы морская пехота родина национальная нация нации гимн герои герои герои легендарный легендарный, наступление наступление воин война войны воин воины воины воинственные войны военное время воюющие боевые бойцы бойцы штурмовые нападения драка драки боролись боевые действия истребитель истребители силы стрелять выстрелы стрельба выстрел храбрый храбрость том хилл, королевский флот парус паруса парусный спорт матрос матрос моряк моряк лодка лодки корабли корабли s доставлено море море океан океаны абордаж топор флот военно-морской метали инструменты инструмент примитивные этнические коренные жители торговля торговля торговец торговцы Том Хилл, небеса небеса рай рай странно странно странно отведи меня к своему лидеру далеко за пределы нашего понимания космос космическая вселенная вселенная галактика галактики мир планеты планеты миры лазерные лазеры луч лучи луч сияющий том хилл, секретные секреты тайные сокрытия похищенные похищенные похищения банды банды лодки лодки захват захватывает тюрьмы тюрьмы заключенные заключенные в тюрьму захваченные эмоции эмоции эмоциональное настроение угрюмый том хилл, астрономия астроном астрономы астрономы астрология астролог астрологический зодиак шаман шаманы гороскопы гороскопы дата рождения рождение небесная широта долгота эклиптика будущее предсказывает предсказание пророчество предсказание предсказание том хилл, сухой юмор юмористический веселый веселье смешные приколы мультфильм комиксы комиксы комик комики смех смех смех развлечение забавно забавно хихиканье хихикает шутка шутка шутка шутка саркастического сарказма тизер том хилл, спорт спорт спортивный спортсмен спортсменка спортивные командные команды спортсмен спортсмены легкая атлетика выступление футбол футбол футболист футболисты соревнование соревнуются соревнуются конкуренты конкуренты соревнования соревнования том хилл преступные преступления преступник вне закона вне закона незаконные законы вне закона законно законно плохо плохо яд яды отравленные ядовитые токсичность опасность опасность опасно здоровье здоровый предупреждает предупреждения предупреждения копать копать том хилл, великобритания великобритания великобритания великобритания британцы великобритания британские острова гнилостные англия английский лондонский союз джек флаг флаги южный северо-восток западная америка американцы америка сша сша соединенные штаты звезды и полосы прапорщики прапорщики том хилл, работа работает рабочий рабочие работали рабочие люди иммигранты иммигранты структура иммиграционной структуры навыки навыки опытный противник терпеть выносит выносливость усилие результат результаты развлекать энте развлекает, женщина мужчина мужчина мужчины мужчины его мужская женщина она ее девочка девочки леди дамы женский феминизм женщины младенцы детские ясли милые добрые приключения приключения авантюрный мальчик мальчики дети дети дети дети детские Том Хилл, фото картинки фото фотография фотографии могучая мощь мощно вычислить компьютер компьютеры вычисления медитация медитация безжалостный взлом хакер хакеры взлом беспокойство тревожное расстройство расстроенный том хилл, гениальные гении гениальные одаренные ученые ученые умный умный умный интеллект интеллект вдохновляет вдохновляет вдохновляет вдохновляет вдохновение вдохновляет вдохновляющая классика классическая классическая подготовка политик ностальгия политика ностальгия политика политик депутат парламента член парламента конгресс страна конгрессмен страна родина национальная нация нации гимны гимны флаг флаги гордость гордый прапорщик прапорщики Том Хилл наука наука ученый ученые физика физ. ysicist физики квантовая механика химик химия химики химические химические вещества атмосферные знания атмосферы знаю знает умный умный интеллект интеллект том хилл, трепет потрясающе красота красивые шедевры шедевры великолепно изображать изображает изображенное изображение жизнь живые жизни живые прожитые , математика, математика, математика, математик, арифметика, сложение, деление, деление, сумма, общий ответ, равняется, вычитание, вычитание, формула, уравнение, уравнение, философия, философ, философы, взяли, взяли, безопасный, Том Хилл, сказки, рассказанные рассказы, рассказывают, рассказывают, рассказывают, рассказывают, навыки, навыки, навыки, умелые, удачливые, удачливые, проигрывают, играют игроки, играя, играя, играют графические. графика дизайн дизайн дизайн разработан дизайн дизайнер дизайнеры день рождения день рождения одаренный том хилл, смешанный смешанный цвет цветные красочные цвета цвет красочные цвета цветная окраска окраска радуга радуга бла ck белый силуэт силуэты наброски очертания вселенная универсальный привет свет огни класс классы усилить улучшено, кино фильмы кино фильм телевидение телешоу театральные постановки популярные индустрия бродвей режиссер продюсер сценарист театральный театр театры празднование торжества праздновать празднует знаменитости знаменитости том хилл, старые старинные антиквариат антиквариат ретро средневековье история истории исторические древние времена до того, как умный умный знай умный интеллект интеллект интеллектуальная мысль мысли мыслитель мыслитель думает думает думает цитата цитаты цитируются, символ символы символический символизм знак знаки вывески сигнальные сигналы реклама реклама реклама продвигать продвижение логотипы продвижение логотипы продвижение логотипы время добираться на работу пригородные пассажиры пригородные поездки оружие оружие том Хилл, игра геймер геймеры игровые игры мечтают мечты мечтатель мечтатели мечтали общение общается общение общается общение коммуникатор коммуникаторы общение мода мода фас благородная модница, иконы иконы знаковая мудрость гордая гордость ветеринары ветераны ветераны техника техники технические технологии технологии палки палки знаки отличия нашивки нашивки эмблемы эмблемы регалии униформа униформа Том Хилл, тайна тайны таинственная мифология мифология мифы мифическая магия волшебный волшебник волшебники ведьма ведьмы знахарь вопрос о знахарях вопросы сомнительные под сомнением восстание восстания восстания восстание том хилл, король королевство королевства королевы королева корона короны королевские особи королевские особы принц принцы принцессы принцесса эр ч правило правила правящий правитель правители величество величества пышные церемонии традиции традиции традиционные страны страны том хилл, внеземные инопланетяне и т. д. инопланетяне инопланетяне ufo ufos uap uaps уфологи уфолог летающие тарелки блюдце неопознанные летающие объекты сканирование объектов сканирование сканированное сканирование сканер земля земной землянин земляне небеса небеса том холм, могилы могилы кладбище захоронение гробницы гробницы после смерти e после того, как пожиратель жизни пожирает пожирает пожирает порядок ка духовные духи духовные духи мертвые смерть смерть смертельная смерть приговоры суждения судья судья судьи жетоны, медитация медитация медитация медитации медитация верования верования верующие верующие подземный мир сердца проклятия проклятия проклятые проклятия проклятия злой дух истина истина правдивый археология археолог археологи том хилл, патриот патриоты патриотический патриотизм правительства правительство время время путешествия путешествующий путешественник путешественник билеты билеты на работу пригородные пассажиры транспорт транспортируемый партнер партнеры романтика романтическая любовь жил писатель писать пишет писатель писатели цитаты цитаты процитированные предшественники кто что когда где почему как живется жил Том Хилл, племя племена племена истинные истины правда правдиво правдиво собирать коллекции коллекций собирать коллекционер кол лекторы собирают чудо формы жизни улучшают перья трансформация перьев трансформация трансформации, вычисление расчет пропаганда крест крест пересечение заранее продвигающийся расширенные посещения посещение посетитель посетители посещающие посещенный папа понтифик папы папы меры меры погода погода протест протестующие протестующие протестующие, татуировки татуировки татуировки татуировки татуировщики hvac инженер двигатель двигатели инженеры инжиниринг спроектировал тепло отопление вентиляция вентиляция вентиляция вентиляция кондиционирование воздуха прохладно тепло тепло свежо потное наслаждение том хилл, трубка термометра глобальное потепление тепло тепло горячо тепло тепло нагревается нагревается штормовая волна пятно климатические ртутные стеклянные трубки и изменение климата градусы температура температура умеренный ожог горение teamates том хилл, ветер ветры дождь дожди муссон наводнение наводнения наводнения подъем моря ледники ледник арктика антарктика ледяные керны состояние кондиционирование воздух парниковый эффект углекислый газ ide co2 загрязнение загрязнения загрязнение загрязняющие загрязнители загрязняющие вещества творческие творческие творческие творческие творческие созидание созданное создатель создатели создают создают мастера окрашенные краски краски художник окрашенные картины картины детский сад малыши малыши вера веры верные преданные готы готы готический том хилл, пугать страшно пугать испуганный страх страхи испугать испугать ужасно пугающие пугающие ужасающие ужасающие страшные фобии фобии ужасный ужас ужасы ужасающий ужас ужас крик крики кричащий крикун крикуны том хилл оригинальные оригиналы народные сказки сказочные басни сказочные истории рассказывают рассказывают создатели создание делает делает искусство художник художники художественное искусство рисовать краски живописец художник живопись нарисованный туз тузы сфера сферы том холм, воздушные силы летят летят летающие флаеры летят самолет самолеты самолет самолет самолет летательный экипаж небо крылья круглые круглые повязки командир раф командирское крыло пилот пилоты пилотирование летный экипаж самолет аэропорт аэропорты взлетно-посадочная полоса мечи меч том хилл, культурная культура культурные культуры потерять потерю потерять слабее текстуры текстуры текстурированные суеверия суеверия жуткий том хилл

русские легенды народные сказки и сказки АРТБУК

Предварительный просмотр более 500 новых книг по искусству, фотографии, дизайну, архитектуре, кино, музыке и визуальной культуре.

ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН

ИЗДАТЕЛЬ


nai010 publishers

КНИЖНЫЙ ФОРМАТ
Мягкая обложка, 9 x 11.75 дюймов / 240 стр. / проиллюстрирован повсюду.

СОСТОЯНИЕ ИЗДАНИЯ
Дата публикации 01.03.2008
Нет в наличии на неопределенный срок

РАСПРОСТРАНЕНИЕ
D.A.P. Эксклюзив
Каталог: ВЕСНА 2008 р. 67

ДЕТАЛИ ПРОДУКТА
ISBN 978

26082 TRADE
Прейскурантная цена: 49,95 канадских долларов 67,50 долларов США

НАЛИЧИЕ
Недоступно

ПРОСМОТРЕТЬ КАТАЛОГ 2021 FALL

& nbsp & nbsp

NAI010 ИЗДАТЕЛИ

Текст Дэвида Джексона, Пэтти Вагеман, Эллен Руттен, Марии Валяевой, Сиджболт Ноорда.


Волшебный ковер Виктора Васнецова, уроженца России, изображает человека, мирно парящего на восточном ковре в окружении трех сов, над жутким лунным пейзажем. Написанная в 1880 году, она свидетельствует о влиянии русских сказок (в которых очень много фигурируют волшебные ковры) на русских художников и иллюстраторов того времени.Эти истории использовались не только, как часто думают, в традиционных ремеслах, таких как лакировка и вышивка. Художники девятнадцатого века смешали образы из сказок и легенд со ссылками на то, что происходило в политическом, экономическом и социальном плане в России и остальном мире, создав уникальную картину русской психики. Захватывающий обзор малоизученного феномена « Русские легенды, народные сказки и сказки » включает более 80 работ таких художников, как Васнецов, Николай Рерих, Иван Билибин, Василий Кандинский, Елена Поленова и Михаил Вребель, а также краткое изложение изображенных сказок. .Некоторые из включенных работ представляют собой книжные иллюстрации, другие – большие картины на холсте. Эта книга – отличный ресурс для понимания того, как и почему русские художники использовали сказочные образы, она также служит введением в повторяющиеся темы и юмор в рассказах.

СОСТОЯНИЕ: Нет в наличии на неопределенный срок.

ПРЕДСТОЯЩИЕ И НОВОЕ: ДИЗАЙН И ДЕКОРАТИВНОЕ ИСКУССТВО

9004

Ger.

LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037782583

40,00 долларов США | CAN $ 54

Паб Дата: 25.10.2012
Активно | В наличии


ОТТО БАМБЕРГЕР

Текст Мартина Хеллера.
LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037781296

35,00 долларов США | CAN $ 47,5

Паб Дата: 31.01.2008
Активно | В наличии


ФОТО ГРАФИКА

Текст Nanni Baltzer.
LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037781289

35,00 долларов США | CAN $ 47,5

Паб Дата: 31.01.2008
Активно | В наличии


THE HAND

LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037784778

USD $ 25.00 | CAN $ 34,5

Дата публикации: 25.11.2015
Активно | В наличии


PARADISE SWITZERLAND

LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037782057

35 долларов США.00 | CAN $ 47,5

Паб Дата: 31.01.2010
Активно | В наличии


ПОМОЩЬ!

Текст Снке Гау, Катарина Шлибен.
LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037781746

35,00 долларов США | CAN $ 47,5

Паб Дата: 31.01.2009
Активно | В наличии


ZRICHMILANO

Текст Ханса Хгера.
LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037780794

29,95 долларов США | CAN $ 39,95

Дата публикации: 20.10.2006
Активно | В наличии


ДЖОЗЕФ МЮЛЛЕР-БРОКМАНН

Текст Кэтрин де Смет. Вклады Ларса Мллера.
LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037783924

40,00 долларов США | CAN $ 54

Паб Дата: 27.02.2014
Активно | В наличии


PHILIPS-TWEN

Под редакцией Йенса Мллера.
LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037781807

29,95 долларов США | CAN $ 39,95

Дата публикации: 29.09.2009
Активно | В наличии


COMIX!

Вклад Паскаля Лефвра, Беттины Рихтер.
LARS MLLER PUBLISHERS
ISBN: 9783037780992

30,00 долларов США | CAN $ 40

Паб Дата: 31.01.2008
Активно | В наличии



источник книг по искусству и культуре в мире

& nbsp & nbsp

NEW YORK
Выставочный зал только по предварительной записи
75 Broad Street, Suite 630
New York NY 10004
Tel 212627 1999

ЛОС-АНДЖЕЛЕС
Выставочный зал только по предварительной записи
818 S.Broadway, Suite 700
Los Angeles, CA


Тел. 323 969 8985

ООО «АРТБУК»
D.A.P. | Distributed Art Publishers, Inc.

Авторские права на все содержимое сайта C 2000-2017 принадлежат Distributed Art Publishers, Inc. и соответствующим издателям, авторам, художникам. Для получения разрешения на воспроизведение обращайтесь к правообладателям.

D.A.P. Каталог
www.artbook.com

& nbsp

ФОРМАТ: Мягкая обложка, 9 x 11.75 дюймов / 240 стр. / проиллюстрирован повсюду.
СПИСОК ЦЕН: 49,95 долларов США
СПИСОК ЦЕН: КАНАДА 67,5 долларов
ISBN: 978

26082
ИЗДАТЕЛЬ: nai010 publishers
ДОСТУПНО: 3/1/2008
РАСПРОСТРАНЕНИЕ: D.A.P.
РОЗНИЧНЫЙ ДИСК: ТОРГОВЛЯ
СТАТУС ИЗДАНИЯ: Нет на складе на неопределенный срок
НАЛИЧИЕ: Нет в наличии
ТЕРРИТОРИЯ: NA LA ME

D.A.P. КАТАЛОГ: ВЕСНА 2008 г. Страница 67

ИНФОРМАЦИЯ НА 14 мая 2019 г.

ЗАПРОСЫ ПРЕССЫ

Тел .: (212) 627-1999 доб 217
Факс: (212) 627-9484
Электронная почта для запросов прессы: publicity @ dapinc.com

ЗАКАЗЫ НА ПЕРЕПРОДАЖУ
D.A.P. | ИЗДАТЕЛИ РАСПРОСТРАНЕНИЯ ИСКУССТВА
Телефон: (212) 627-1999
Факс: (212) 627-9484
Служба поддержки клиентов: (800) 338-2665
Электронная почта Торговля продаж: [email protected]

Русские легенды: Сказки и сказки

Издается издательством nai010.
Текст: Дэвид Джексон, Пэтти Вейджман, Эллен Руттен, Мария Валяева, Сиджболт Ноорда.

«Волшебный ковер» Виктора Васнецова, уроженца России, изображает человека, безмятежно парящего на восточном ковре в окружении трех сов, над мрачным лунным пейзажем. Написанная в 1880 году, она свидетельствует о влиянии русских сказок (в которых очень много фигурируют волшебные ковры) на русских художников и иллюстраторов того времени. Эти истории использовались не только, как часто думают, в традиционных ремеслах, таких как лакировка и вышивка. Художники девятнадцатого века смешали образы из сказок и легенд со ссылками на то, что происходило в политическом, экономическом и социальном плане в России и остальном мире, создав уникальную картину русской психики.Захватывающий обзор малоизученного феномена « Русские легенды, народные сказки и сказки » включает более 80 работ таких художников, как Васнецов, Николай Рерих, Иван Билибин, Василий Кандинский, Елена Поленова и Михаил Вребель, а также краткое изложение изображенных сказок. . Некоторые из включенных работ представляют собой книжные иллюстрации, другие – большие картины на холсте. Эта книга – отличный ресурс для понимания того, как и почему русские художники использовали сказочные образы, она также служит введением в повторяющиеся темы и юмор в рассказах.

ПОДРОБНЕЕ ОНЛАЙН НА: http://www.artbook.com/978

26082.html

Красота спасет мир

Сказочная картина на шёлке (батик) русского художника прикладного искусства. Сказочное сокровище Любови Тощевой

Сказочное сокровище Любови Тощевой
Талантливая российская художница Любовь Тощева – член Союза художников России, обладательница множества наград, постоянный участник всероссийских, региональных выставок.Часть ее картин на шелке (батик) находится в Москве, а многие другие – в галереях и частных коллекциях в России, Германии, Чехии, Венгрии, Франции и Италии. Ее батик украшает известных женщин, в том числе Хиллари Клинтон. «Я люблю белое полотно, превращенное в сказочное сокровище, изображающее жизнь театра, где есть гармония, музыка линий и красок, бесконечные вариации чуда и любви. »

Короли и шуты. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Сказочное сокровище Любови Тощевой

Красивая картина на шелке (батик) русской художницы Любови Тощевой

Королева и павлины.Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Князь. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Красивая картина на шелке (батик) русской художницы Любови Тощевой

Русская сказка, картина Любови Тощевой на шелке (батик)

Клад из сказок. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Потрясающая картина на шелке (батик) русской художницы Любови Тощевой

Клоун.Сказочное сокровище. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Чудесный мир сказки. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Африканский мотив. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Народные сказки в росписи по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Кукольная принцесса. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Традиционная русская сказка в росписи по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Счастливый конец.Сказочное сокровище. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Романтическая сказка. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Кошки. Роспись по шелку (батик) русской художницы Любови Тощевой

Королевские кошки. Сказочное сокровище

танец

Рыба

Маски. Роспись по шелку (батик)

Любовь Тощева на выставке «Художники России»

vk.com/id178234806

Славянских мифов и сказок Говарда Дэвида Джонсона

Эта галерея был отмечен более чем 35000000 Уникальные посетители

с номера Четыре Уголки Земли

Мой На данный момент друзей со всего мира:

Российская Федерация, Эстония, Украина, Казахстан, Молдова, Мальта, Исландия, Финляндия, Норвегия, Нидерланды, Швейцария, Лихтенштейн, Швеция, Англия, Канада, Шотландия, Уэльс, Ирландия, Германия, Франция, Монако, Андорра, Италия , Ватикан, Греция, Македония, Кипр, Турция, Бельгия, Дания, Фарерские острова, Гренландия, Югославия, Македония, Хорватия, Чехия, Босния, Герцеговина, Словакия, Словения, Люксембург, Латвия, Эстония, Венгрия, Болгария, Литва, Польша, Австрия, Румыния, Испания, Португалия, Албания, Армения, Грузия, Словацкая Республика, Азербайджан, Беларусь, Казахстан, Гибралтар, Израиль, Палестинские территории, Египет, Ливия, Мали, Алжир, Нигер, Саудовская Аравия, Оман , Объединенные Арабские Эмираты, Кувейт, Бахрейн, Катар, Йемен, Ирак, Иран, Иордания, Сирия, Ливан, Марокко, Эфиопия, Эритрея, Либерия, Республика Конго, Руанда, Кения, Ангола, Гана, Th e Кот-д’Ивуар, Замбия, Зимбабве, Судан, Нигерия, Намибия, Судан, Уганда, Кения, Эритрея, Танзания, Ботсвана, Малави, Сенегал, Джибути, Камерун, Чад, Гамбия, Мозамбик, Свазиленд, Лесото, Южная Африка, Вьетнам Нам, Япония, Южная Корея, Китай, Гонконг, Макао, Монголия, Маврикий, Сингапур, Таиланд, Камбоджа, Лаос, Мьянма, Макао, Малайзия, Тайвань, Нуи, Новая Зеландия, Фиджи, Острова Кука, Новая Каледония, Вануату, Америка. Самоа, Австралия, Микронезия, Полинезия, Папуа-Новая Гвинея, острова Херд и Макдональд, Филиппины, Гуам, Палау, Кокосовые острова, Королевство Тонга, Малайзия, Бруней-Даруссалам, Индия, Пакистан, Афганистан, Бутан, Бангладеш, Шри-Ланка , Острова Чагос, Мальдивская Республика, Туркменистан, Кыргызстан, Узбекистан, Таджикистан, Азербайджан, Непал, Индонезия, Чили, Аргентина, Уругвай, Парагвай, Бразилия, Перу, Аруба, Венесуэла, Боливия, Суринам, Гайана, Аруба, Доминиканский Республика, Гватемала, Коста-Рика, Колумбия, Тринидад и Тобаго, Антигуа и Барбуда, Барбадос, Виргинские острова, Сент-Люсия, Нидерландские Антильские острова, Панама, Северные Марианские острова, Сент-Винсент и Гренадины, Гренада, Эквадор, Белиз, Никарагуа, Эль Сальвадор, Бермуды, Куба, Ямайка, Доминика, Гаити, Пуэрто-Рико, Каймановы острова, Багамы, Гондурас, Мексика, Мадагаскар, Центральноафриканская Республика, Эфиопия, Габон, Сан-Марино, Сент-Китс и Невис Ангилья, Буркина-Фасо, Экваториальная Гвинея, Полинезия, Мадагаскар, Мавритания, Бурунди и мой дом, Великий свободный штат Айдахо (США)…

Если вашего дома нет в списке, пожалуйста напишите нам, откуда вы …

[email protected]

Ваш бизнес, письма и ссылки всегда приветствуются!

Галерея Русского Лакового Искусства

Васнецов Виктор (1848-1926) Сын сельского священнослужителя Виктор Михайлович Васнецов готовился к такой же карьере, но страстная любовь к искусству привела 19-летнего студента духовной семинарии в Петербург.Петербургская Академия художеств. За годы учебы (1868-75) в Академии Васнецов получил основательную профессиональную подготовку; Особенно большую роль в его образовании сыграл профессор Павел Чистяков. Виктор Васнецов начинал как сценограф; очевидно влияние Федотова и Перова в его ранних работах. Преферанс (1879).В конце 1870-х – начале 1880-х Васнецов пробовал себя в историческом жанре Битва славян и скифов (1881), После битвы князя Игоря с половцами (1880). Сюжеты он заимствовал из старой истории. Еще один источник найденных им тем из русской мифологии – легенды, баллады, сказки. Васнецов родился и вырос в северной русской деревне и почти до 20 лет жил в среде, где еще существовали «фольклорные мировоззрения»; Сама его душа была пропитана поэзией русской эпической литературы.Он был не только одним из первых художников, обратившихся к фольклорным сюжетам, но и первым, кто искал методы и приемы в национальном народном творчестве. Так он стал основоположником нового стиля в русской живописи. Васнецов был активным членом Абрамцевского кружка (Абрамцево, имение известного мецената Саввы Мамонтова), стремившегося возродить национальные традиции. Многие начинания Абрамцевской колонии, будь то строительство церкви в Абрамцево, где Васнецов, как проектировщик, впервые справился с задачей создания единого целостного ансамбля, или возведение «Ведьмы» (тоже по его проекту ), или декорации и костюмы для лирической сказки Александра Островского Снегурочка и одноименной оперы Николая Римского-Корсакова, поставленной в частной опере Мамонтова в 1885 году, должны были стать знаковыми не только для Васнецова. но и для русского искусства в целом.В 1882 году Васнецов получил заказ на изготовление декоративного панно для ротонды Исторического музея в Москве, что было его первым большим монументальным проектом. Но самой значительной и трудоемкой работой такого рода было украшение Владимирского собора в Киеве, которое Васнецов начал осенью 1885 года по приглашению искусствоведа Адриана Прахова, руководившего строительством храма. собор. Васнецов ухватился за это предложение, так как это дало ему возможность создать цельный ансамбль, сопоставимый с ансамблями древних фресковых художников.Работы по убранству собора заняли более 10 лет, за которые Васнецов выполнил около 400 эскизов и этюдов. Росписи, которые он написал с помощниками, занимали почти две тысячи квадратных метров. Выполняя это задание, Васнецов опирался на полюбившуюся ему гамму мотивов и персонажей, расписывая стены изображениями князей Владимира, Александра Невского, Андрея Боголюбского, княгини Ольги, летописца Нестора и других выдающихся деятелей русской истории. В конце 19 – начале 20 вв. Васнецов активно работал в разных сферах.Он выполнил ряд архитектурных проектов, в том числе для собственного дома в Москве (1894 г.), павильона на Всемирной выставке в Париже (1898 г.), дома Е. Цветкова на Москве-реке (1901-03 гг.), А также а также эскизы декора Большого Кремлевского дворца (1898 г.), Грановитой палаты (1901–03) и других зданий Московского Кремля. В 1904 году оформил фасад Третьяковской галереи. Последние 20 лет жизни Васнецов обращался к своим любимым лирическим сюжетам, вдохновленным русскими сказками.К ним относятся Три богатыря (1898), Царевна-лягушка (1918), Сказка о Спящей красавице (1900-26) и Царевна без улыбки (1916- 26). Благодаря своему увлечению русским эпосом и историей, благодаря поиску подлинно русской живописной идиомы, Васнецов смог накануне ХХ века вдохновить многих художников на повторное утверждение нравственных и эстетических идеалов народа, возрождение Духовное наследие России.Его живопись оказала большое влияние на развитие модернизма и символизма в русской живописи и поэзии.

Банкноты Рыцарь на распутье. Во многих русских сказках есть такой эпизод, когда странствующий витязь на перекрестке встречает скалу с не очень вдохновляющим выбором: Если пойти направо – потеряешь лошадь; Если вы пойдете налево – потеряете жизнь; Если вы пойдете прямо – вы потеряете оба После битвы князя Игоря с половцами. Сюжет из русской истории, военный поход князя Игоря Святославовича, князя Северского, на южных соседей Руси – половцев. Небольшая военная кампания, которых было много между Россией и ее южными соседями, осталась увековеченной благодаря стихотворению неизвестного баяна (поэта). Поэма, дошедшая до наших дней и считающаяся старейшим литературным произведением на русском языке, обвиняет русских князей в ссорах, их военных приключениях, которые принесли россиянам только горе.Тема стала сюжетом оперы Александра Бородина Князь Игорь . Святой Владимир , князь Владимир Святославович (960-1015), великий князь Киевский (980-1015), младший сын великого князя Святослава, внук княгини Ольги. Он пришел к власти после кровавых интриг против старших братьев. В 988 году он попросил руки византийской царевны Анны. Византийские правители, желающие иметь его в качестве союзника, согласились, но их условием было принятие Владимиром христианства.Он сам крестился и принял христианство как официальную религию России. Княгиня Ольга (? – 969), великая княгиня Киевская (945-969), была женой великого князя Игоря, сына Рюрика. Игорь был убит восставшими подданными, когда его сын Святослав был маленьким, и решительная Ольга стала править сама. Сначала он отомстил убийцам своего мужа: она пришла в их город с войсками, но не напала на город, а просто попросила горожан заплатить ей дань: голубя и воробья из каждого дома.Счастливые жители поспешили принести ей требуемую дань. После этого солдаты Ольги привязали коноплю к птичьим лапам и подожгли ее. Птицы вернулись в свои дома под крышами и подожгли город. Ольга консолидировала государство, подчинила Новгород. Когда ее сын смог сам управлять государством, она отправилась в Константинополь, где и крестилась, ее крестным отцом был византийский император. Ольга пыталась уговорить сына Святослава принять христианство, но тщетно. Но с внуком Владимиром ей это удалось. Князь Андрей Боголюбский (1111-1174), великий князь Владимирский (1169-1174), сын Юрия Долгорукого. Став великим князем, он перенес столицу Руси из Киева во Владимир. Мамонтова Татьяна Анатольевна (1864-1920), дочь Анатолия Ивановича Мамонтова, издателя, владельца издательства и книжного магазина в Москве, племянника Саввы Ивановича Мамонтова. Смотрите также ее портрет И. Репина. Бард Баян , поэт в древней Руси, представивший свои стихи в виде песен, баллад, аккомпанируя себе на цимбале. Иван-царевич верхом на сером волке – русская народная сказка о приключениях князя и его спутника Серого Волка (знавшего некоторую магию). Цесаревич спас детенышей Волка, а Волк помог ему в нескольких квестах: получить золотые яблоки, получить коня с золотой гривой и получить прекрасную принцессу. Царевна-лягушка – русская народная сказка. Трое царских сыновей, желая найти жен, пускают стрелы в разные стороны: стрела первого сына упала во двор дворянина, он женился на дочери дворянина; на купеческий двор упала стрела второго сына, он женился на купеческой дочери; стрела третьего сына улетела в болота и была подхвачена лягушкой.Конечно, это была очарованная принцесса. После множества опасных приключений и серии квестов младшему принцу удалось снова сделать из нее девушку. Снегурочка – русская народная сказка о девочке, дочери Мороза (отца) и Весны (матери), сделанной из снега. Она благополучно жила среди людей как приемная дочь старой бездетной пары. Она была красива, и каждый мужчина влюблялся в нее, но ненадолго, потому что она не могла любить в ответ. Все женихи один за другим бросали ее ради не красивых, а веселых подруг.Снегурочка им завидовала и попросила маму Весну подарить ей способность любить. Любовь была для нее роковой. Она влюбилась и была растоплена Солнцем. Сказке послужили сюжет пьесы Александра Островского и оперы Николая Римского-Корсакова. Васнецов написал эскизы костюмов к опере. Три богатыря , или три рыцаря, герои легенд: Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алеша Попович. У каждого персонажа есть свой набор легенд. Хотя у каждого героя были свои приключения, каждый защищал свою землю, бедняков и сражался с врагами России; и все они были обожаемы людьми.Здесь художник изобразил их всех вместе, охраняющих русские границы. Царевна без улыбки – русская народная сказка о печальной наследнице царя, обещавшей отдать ее и свой престол человеку, способному рассмешить царевну. Аленушка – русская сказка о сестре и брате-сиротах Алионушке и Иванушке. Их отец снова женился, и мачеха оказалась ведьмой, которая разными способами хотела избавиться от детей. Волшебный ковер , на котором можно было летать, – элемент многих русских народных сказок, вероятно, заимствованных из восточных сказок. Мамонтова Вера Саввишна (1875-1907), дочь Саввы Ивановича Мамонтова, замужем за Самариным. Смотрите также ее портрет работы Серова. Марк Антокольский (1843-1902) – выдающийся русский скульптор еврейского происхождения, учился в Петербургской Академии художеств (1862-68). Из-за слабого здоровья жил в основном в Италии, время от времени посещая Россию. Выполнены заказы для городов России, например. Памятники Петру I в Архангельске и Таганроге. Летописец Нестор (вторая половина XI – первая половина XII веков) был монахом Киево-Печерской лавры (аббатства), писателем и летописцем.Он описал жизнь и мученическую кончину первых русских святых Борика и Глеба, Феодосия Печерского. Считается автором первых известных русских летописей. Художник Алипий (? – 1114) выполнил мозаику Успенского собора в Киево-Печерской лавре (аббатстве). Аленушка. 1881. Холст, масло. Третьяковская галерея, Москва, Россия.

Русские сказки, обвиняемые в обучении детей халяву

Дети в России могут быть напуганы ведьмами и другими темными персонажами некоторых сказок страны, но высокопоставленный чиновник Центрального банка видит нечто еще более зловещее.

Русские сказки учат детей ожидать «подачек», и это платит за лень, – рассуждает первый заместитель управляющего банка Сергей Швецов.

Ссылаясь на русскую классику «Емеля и Щука», Швецов объясняет, что сказка о волшебной рыбке, волей-неволей раздающей желания ленивому главному герою, является плохим примером.

Заместитель Председателя Центрального банка России Сергей Швецов

«Рассказываем детям про золотую рыбку, про щуку. Смотрите, другой брат работает – дурак; средний брат работает – дурак; младший сидит на плите, потом щуку ловит – он». «дела идут хорошо», – сетует Швецов в комментариях , цитируемых московским информационным агентством «Москва».

По словам Швецова, такое якобы ядовитое послание будет преследовать детей во взрослом возрасте, ставя их в затруднительное положение, когда они борются со своими финансами.

Его ответ? Перепишу кое-что из классики.

«Нам нужно изменить сказки. Мы должны отказаться от этого фона, обучая детей раздаточным материалам. Это очень серьезно», – сказал Швецов 15 января.

“По приказу рыбы!”

В «Емеле и Щуке» главный герой большую часть времени дремлет на теплой кухонной плите.Он избегает работы и уступает только тогда, когда его подкупают. Однажды Емеля ловит волшебную щуку, исполняющую его желания, большая часть которых связана с домашними делами.

Это одна из самых популярных и устойчивых сказок в России, которая была включена в сборник народных сказок, опубликованных в середине 1800-х годов и несколько раз адаптированных для фильмов и анимированных в советское время, в основном под названием Wish Upon A Pike. . Это настолько укоренилось в русской культуре, что часть одной строчки из рассказа – «По приказу рыбы, пусть будет так, как я хочу!» – стала модной фразой.

Советам пришлось столкнуться с тем, что Емеля не совсем соответствовала образу образцового советского гражданина. Так что они немного повозились со сказкой, отметил в Русском блоге .

В советской анимационной версии 1957 года Емеля выпускает волшебную рыбу не из расчетливой жадности, а из чистой доброты.

Неугомонные персонажи не редкость в русских сказках и других произведениях.

Древние традиции

В Василиса Прекрасная , одноименная героиня с помощью волшебной куклы выполняет работу, которую ведьма Баба Яга приказывает Василисе выполнить, чтобы обрести свободу.

Но эта история заканчивается на высокой моральной ноте. Василиса учится ткать и вышивать. Ее работа привлекает внимание красивого принца, который женится на ней. В конечном итоге основная идея заключается в том, что тяжелая работа окупается.

В статье на сайте Russia Beyond, посвященной «древним русским традициям лени и пристрастия к дивану», Александра Гузева пишет, что «высшим символом лени является Илья Обломов, персонаж известного романа Ивана Гончарова.

Обломов – абсолютно беспомощный человек, полностью зависимый от своего слуги. Он не страдает депрессией; лень – его образ действия ».

Русские пословицы также предполагают, что« праздность – национальная черта », – утверждает Гузева, выделяя:« Работа – не волк – в лес не убежит ».

Однако Гузева также отмечает, что есть множество русских пословиц, прославляющих тяжелый труд, в том числе: «Если хочешь поесть, не лежи на плите».

Русские народные сказки Ивана Билибина

Билибин – один из десяти моих любимых художников на протяжении всей истории – такой тонкий, загадочный, глубоко эмоционально мифический в движении в его иллюстрациях, как кружащееся пламя.

Он проделал столько работы для Афанасьева – главного хранилища, если вы хотите найти русскую сказку до того, как она испарилась. Афанасьев был среди тех элитных кругов, как Гоголь, Тургенев, Достоевский – в том числе и Билибин.

В ту эпоху и в этом регионе можно было найти еще более высокий разум, дух и эзотерическую культуру?

Билибин – один из десяти моих любимых художников в истории – такой тонкий, таинственный, глубоко эмоционально мифический в движении в его иллюстрациях, как кружащееся пламя.

Он проделал столько работы для Афанасьева – главного хранилища, если вы хотите найти русскую сказку до того, как она испарилась. Афанасьев был среди тех элитных кругов, как Гоголь, Тургенев, Достоевский – в том числе и Билибин.

Можно ли было найти еще более высокий разум, дух и эзотерическую культуру в ту эпоху и в том регионе земли, кроме этого народа? Возможно, немного больше, но это может довольно успешно показать их прямую связь с такими, где так.

Успенский сказал, что среди первых немецких романтиков в Баварии были и более призрачные, друзья с Гете и им подобные, которые были членами некой «архаической внутренней школы утонченного сознания» – однако вы хотите понять это, если вы открыты для такого – это продолжалось среди Морриса, Макдональда и прерафаэлитов.

Эта группа русских, в которой был Билибин, дружила с этими ранними немецкими романтиками.

Все это звучало бы как чушь нью-эйдж, если бы кто-то не был знаком с тем, насколько необычайно умен Успенский по сравнению с почти любым другим писателем в любой области, который, возможно, можно встретить во всех «известных» сочинениях всех времен.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.