Рисунки с примерами: Раскраски с примерами | Бесплатно распечатать, скачать картинки для детей – Всё о детях – беременность, воспитание, уроки для детей

Содержание

Картины по номерам – что это такое: описание с примерами

Друзья, всем привет! Накопились вопросы – давайте разбираться что же такое картины по номерам и как правильно их раскрашивать. Мы попросили наших экспертов освежить знания, навыки и рассказать о… для кого-то новом, для кого-то уже давно освоенном, но одном из творческих и релаксирующих, развивающих и позитивных, порой сложном, но, всегда интересном и заряжающим энергией созидания – да-да, это всё о рисовании по номерам!

Как раскрашивать картины по номерам на холсте и действительно ли это увлекательное занятие позволит вам почувствовать себя истинным художником? Трендовый вид хобби с антистрессовым эффектом с каждым днем становится все более популярным – дети и взрослые с удовольствием примеряют на себя роль легендарного Леонардо да Винчи. В настоящее время широко популярен в России, Америке, Европе, Японии и Корее. Вы можете мастерски создать художественное произведение, не обладая навыками художника, а просто закрашивая пронумерованные на холсте области. Данное хобби подходит как для детей, так и для взрослых, оно абсолютно безопасно и является отличным антистрессовым занятием после трудного рабочего дня.

В чем секрет? Все просто – картины по номерам дают возможность каждому раскрыть свои творческие грани, став автором изумительного полотна. И оканчивать художественную школу, иметь опыт в рисовании и массу свободного времени в запасе при этом вовсе не обязательно.

Что такое картины по номерам

Картины по номерам – это наборы для раскрашивания красками контурных участков на заранее подготовленной основе (холст, дерево, картон). Каждый участок пронумерован и соответствует определенной баночке с краской. Обычно картины раскраски идут с быстросохнущими акриловыми красками на водной основе. Насыщенность и глубина их цвета обеспечивает эффектный внешний вид готовых полотен. Что касается цветовой гаммы, в наборе могут быть только краски базовых оттенков – для получения нужного эффекта их придется смешивать. Но это скорее исключение, поскольку большинство производителей предлагает полностью готовые к работе комплекты красок необходимых оттенков в нужном количестве. Палитра идеально подобрана под сюжет картины в оригинале, а от исполнителя требуется только внимательно подбирать цвет согласно нумерации на холсте.

Начинать знакомство с раскрасками по номерам лучше с понятных простых сюжетов и компактных форматов. Это могут быть пейзажи, цветы, животные, рыбы, птицы. Когда основные техники номерной живописи будут у вас «в кармане», можно браться и за более сложные работы – портреты людей, сложные произведения архитектуры и т.д.

Как выглядит картина по номерам на холсте

Современный рынок товаров DIY (DO IT YOURSELFT) пестрит массой интересных предложений для любителей рукоделия. Но наиболее оригинальным остается раскрашивание картин по номерам. Ведь похвастаться выдающимися способностями к живописи может далеко не каждый, но это не повод отказываться от любви к творчеству.

Изначально занятие предназначалось для детей – придерживаясь простых правил, юные художники могли создавать красивые натюрморты и пейзажи. Позже увлекательным хобби заинтересовались и взрослые.

Что входит в комплект для рисования

Специально для тех, кто желает реализовать себя в сфере изобразительного искусства, были разработаны творческие наборы для раскрашивания по цифрам. Обычно такие наборы комплектуются по принципу «все включено» – туда входят все материалы, без которых не обойтись при самостоятельном создании живописного шедевра:

Холст на подрамнике: натуральный материал, выполненный из хлопка высшего качества с, нанесенными на него, пронумерованными областями
Краски: пронумерованные краски для рисования, нетоксичные и экологичные. Они надолго сделают вашу работу более яркой. Краски безвредны, но непригодны для употребления в пищу. При попадании на одежду, смойте их как можно скорее.

Кисти: изготовлены из высокоэластичного нейлона. Помогут вам рисовать быстро и легко.

Но получить фактуру и «настоящесть» с картонной основой не получится. Обеспечить такой эффект может только холст – слегка шероховатый на ощупь, покрытый специальной грунтовкой и натянутый на подрамник. Существуют холсты с монохромным номерованным контуром и цветные. Последний вариант подходит для пожилых людей, слабовидящих. Актуален также в детском творчестве, ведь такая раскраска понятна интуитивно.

Картины по номерам – как правильно рисовать

Современное искусство давно размыло четкие границы между «можно» и «нельзя». Правила актуального арта только и существуют для того, чтобы их нарушать. Но делать это нужно с умом и, хотя бы в общих чертах в этих самых правилах ориентироваться. Иначе вместо оригинального и смелого решения ваше творчество превратится в дисгармоничную безвкусицу. Поэтому прежде, чем распаковать заветную коробочку с красками и холстом, освежите в памяти (или освойте) понятие линии и штриховки, света и тени, плоскости и перспективы, контраста, цветоделения, переднего и заднего плана.

Если в рисовании картин по номерам вы делаете свои первые шаги, лучше в точности следовать инструкции – она прилагается к каждому набору. Нарабатывать свои фишки и экспериментировать с приемами можно, когда освоены основные техники номерной живописи. «Великолепная четверка» принципов закрашивания холста:

От светлого к темному

Работая с белыми, голубыми, желтыми, розовыми участками в самом начале, вы обезопасите себя от случайных ошибок. Ведь перекрыть другим цветом или вовсе стереть пастельные оттенки в разы проще, нежели проделать такие манипуляции с темными или яркими тонами.

От большого к малому

Раскрашивание сначала крупных элементов картины поможет избежать помарок и клякс, правильно расставить акценты, прорисовать мелкие детали, верно выполнить блики и мазки. Такой способ позволяет легко сопоставлять главные смысловые пятна с «мелочью» – закрыв вазу и самые крупные бутоны в ней, вам будет гораздо проще разместить рядом листья и мелкие соцветья.

От центра к краям

Выбирая этот способ закрашивания холста, вы точно не смажете уже нанесенный рисунок неосторожным движением руки. К тому же, художники-классики предпочитают размещать главный образ именно в середине полотна, будь то корзинка с фруктами в сочном натюрморте или колоритная мельница в пасторальном пейзаже.

Сверху вниз

Закрашивая холст сверху вниз, вы также не сотрете локтем уже нанесенные краски. Они будут высыхать в процессе рисования – верх полотна будет практически сухим, когда вы дойдете до его нижнего края.

Все эти способы просты, функциональны и логичны. Запомнить их не составит труда, поскольку именно такие алгоритмы действий продиктованы удобством и здравым смыслом. Вы можете выбрать одну методику или комбинировать их в одной картине.

Подготовка к рисованию картины по номерам

Прежде, чем начинать раскрашивать картину, нужно правильно подготовиться. Организуйте свое рабочее пространство с максимальным удобством – застелите стол пленкой или газетой, позаботьтесь о достаточно ярком, но не режущем глаза освещении, запаситесь ватными палочками и зубочистками. С помощью зубочисток удастся прорисовать тончайшие линии, а ватные палочки пригодятся, чтобы вовремя подправлять неудавшиеся мазки или убирать излишки краски. Дополнительно может понадобиться набор качественных кистей разного диаметра. Если вы планируете творить на природе или привыкли рисовать стоя, для закрепления картины будет нужен мольберт.

Расставьте все комплектующие на подготовленной площади так, как вам будет удобно. Не забудьте о баночке-непроливайке с водой, одноразовых салфетках для вытирания рук. Но не торопитесь открывать все емкости с краской сразу – акрил очень быстро густеет и высыхает. Поэтому раскрывайте только те краски, которые требуются в данный момент.

При рисовании держите кисть так, как вы привыкли держать шариковую ручку – это самый простой и удобный способ. Чтобы вы не устали и результат получилась аккуратным, рука должна иметь опору.

Для начала освойте обычные мазки – старайтесь максимально ровно закрашивать каждый фрагмент, плавно двигая кистью слева направо (для правшей), выкладывая краску равномерным по толщине слоем и не выступая за контуры. Нанесите краску густыми мазками дважды в местах, которые хотите сделать более заметными.

Чтобы обеспечить максимум комфорта и приятных впечатлений от процесса создания вашего шедевра номерной живописи, воспользуйтесь простыми советами опытных рисовальщиков:

каждую баночку с краской открывайте непосредственно перед рисованием, медленно снимая крышку, чтобы не повредить её;

перед нанесением проверьте консистенцию краски – при необходимости её можно аккуратно размешать зубочисткой;
после открытия храните краски не более 4 месяцев, всегда плотно закрывая крышку после использования и очищая края от подсохших излишков;
если состав загустел, можно добавить в него несколько капель чистой воды и размешать;
обеспечьте должный уход за кистями – тщательно промывайте их после использования, не оставляйте инструмент в стакане с водой, не размешивайте кисточками краски, не очищайте кисточки бытовой химией.

Инструкция и полезные советы

Разобравшись, как раскрашивать картины по номерам на холсте, вы сможете реализовать свои амбиции в изобразительном искусстве. Раскрасить свой досуг в яркие тона – теперь доступно и просто, даже если вы не прослыли талантливейшим художником, о консервативных и сложных художественных канонах знаете лишь понаслышке, а домашнее задание по рисованию в школе за вас готовила мама. Но эти советы обязательно пригодятся:

Перед рисованием приготовьте воду для разбавления краски и мытья кисти;
Закрасьте область на холсте краской. Номер на баночке с краской должен совпадать с номером области на холсте;
Если Вы по ошибке закрасили область не тем цветом, то вы можете, после высыхания холста, нанести краску нужного цвета;
Плотно закрывайте баночки с краской, когда вы их не используете. Краска в открытой баночке быстро высыхает.
Тщательно мойте кисти перед использованием краски другого цвета.
Сконцентрируйтесь на рисовании и Вы получите не только мастерскую работу, но и обретете художественный опыт;
Вы можете использовать вашу работу для декодирования.
Цвета могут незначительно отличаться от примера на коробке.
Когда ваше творение завершено, оцените его со стороны. Отойдите на несколько метров и внимательно посмотрите, не осталось ли не закрашенных участков, не проглядываются ли номерки.

Используем разные стили в рисовании

Дальше, если это актуально в рамках художественного замысла, можно поэкспериментировать со штриховкой, рисованием точками. К примеру, передать фактурность нижней шероховатой части дождевой тучи поможет мелкая рябь точек, а россыпь нитей дождя реалистично сымитируют короткие косые штрихи. Если вы хотите придать своему шедевру профессиональную глубину и выразительность, воспользуйтесь приемами создания размытых и четких границ. Определить места, где необходимы слегка смазанные грани или максимально четкий контур можно, внимательно рассмотрев эти фрагменты на образе-репродукции.

Ниже описаны одни из самых интересных и красивых способов стилей:

Пуантилизм – прием создания картины путем нанесения множества мелких точек, создает эффект свечения;
Цветовой переход – необходимо смыть краску с кисточки, немного её намочить и плавными движениями размыть резкий переход между секторами;
Перистый переход – легкими и быстрыми мазками отретушируйте границу цветов, пока она не станет более текстурной;
Легкое покрытие – разбавьте краску водой и затем нанесите её легким слоем по высохшей краске. У вас получится эффект прозрачности
Декорирование – после завершения картины, добавьте некоторые детали, такие как: точки, линии и т.д. Они помогут сделать вашу картину более живой и яркой.

Как смешивать краски

Как правило наборы комплектуются уже смешанными красками, полностью готовыми к использованию. Именно поэтому в них так много номеров – каждый из них соответствует определенному оттенку, который зачастую отличается от предыдущего всего на доли тона. Это позволяет достичь максимально реалистичной, глубокой цветопередачи.

Но если в процессе рисования у вас закончился нужный цвет, покупать новый набор вовсе не обязательно. Вы можете сами смешать подходящий оттенок, используя имеющиеся краски. Часто первыми заканчиваются светлые тона, поскольку в картине обычно больше именно светлых пятен. Получить нужный цвет в таком случае просто – достаточно аккуратно разбавить белым тот темный оттенок, который наиболее близок к нужному вам.

Выполнять смешивание лучше на специальной палитре или чистом листе картона. Разбавляя краски непосредственно в баночке, вы рискуете случайно испортить всю массу.

Как оформить готовую картину

Акриловые краски хорошо сохраняют выразительность и яркость цвета, но вам наверняка захочется продлить эти свойства как можно дольше. Для этого нужно знать, чем покрывают картины.

Готовые полотна можно покрыть акриловым лаком:

быстросохнущим матовым – для придания фактуры, устранения бликов и усиления яркости оттенков;
глянцевым – для дополнительного блеска, гладкости;
кракелюрным – для создания эффекта благородного состаривания.

Покрытые лаком придаст вашему шедевру лоска, защитит полотно от пыли, выцветания и растрескивания.

Не обойтись и без достойного обрамления для готовой картины, ведь в своих визуальных характеристиках акриловые краски мало уступают классическим масляным. Универсальное решение – фактурная, слегка углубленная рама с изящной позолотой или серебрением в духе барочной стилистики. Актуален декор виноградными лозами, виньеткой, тонкой вязью. Так изображение приобретет эффектный объем. Более современный вариант – окрашивание торцов в спокойном неброском цвете. Но не помещать в раму можно картину на холсте, тогда как рисунок на картоне без обрамления будет выглядеть незавершенным.

Как оформлять рисунки в курсовой работе по ГОСТу

В курсовой работе важны любые мелочи, в том числе — правильно оформленные рисунки. Пусть это и не основной элемент работы, но на итоговую оценку они влияют. Поэтому все рисунки нужно оформлять по требованиям ГОСТа.

В новом материале расскажу, как это правильно сделать.

Качественно выполненную курсовую сложно представить без иллюстраций: они есть даже в курсовых проектах филологов. Как и любой другой элемент работы, они должны быть оформлены по единому стандарту. Все требования на этот счет прописаны в ГОСТах или методичках, которые можно взять на кафедре.

Под рисунками понимают:

схемы;
диаграммы;
чертежи;
графики;
картинки и др.

Картинки могут быть от руки, фотографиями, скриншотами и т. д. Важно, чтобы любая иллюстрация была в хорошем качестве.

Таблицы не считаются иллюстрациями и оформляются по отдельным правилам.

Основные требования касаются нумерации, подписей, ссылок и размещения рисунков. Рассмотрим каждый момент отдельно.

Чтобы пронумеровать рисунки, нужно использовать арабские цифры. Сделать это можно двумя способами:

Сквозной нумерацией. Номер рисунку присваивается по мере его появления в работе и по порядку. После слова «рисунок» нужно лишь поставить порядковый номер: Рисунок 1.
Отдельная нумерация внутри каждого раздела. Сначала указывают номер раздела, а после точки — номер рисунка: Рисунок 2.5.

Единственный рисунок в курсовой нумеровать не нужно.

Если рисунок один, то он просто подписывается:

Художник изобразил мать и сына следующим образом (см. рисунок)

В случаях, когда одна иллюстрация состоит из нескольких элементов, то ей присваивается один номер, а между собой элементы разграничиваются прописными буквами:

а) б)

Рисунок 4 — Параллелограмм (а) и куб (б)

Важно отметить, что в ГОСТе вы не найдете информации, как правильно подписывать рисунок. Обычно такие требования выдвигает учебное заведение — оно прописывается в методических рекомендациях.

Подпись следует после нумерации: за ней ставят тире и начинают подписывать с заглавной буквы:

Рисунок 3 — Выдвижной ящик с широкими углами

Заметьте, что точки нигде не нужны за исключением 2-го варианта нумерации, где точка разделяет номер раздела и номер рисунка.

Все подписи размещайте под иллюстрацией. Шрифт подписи не должен отличаться от шрифта основного текста. Выравнивание шрифта должно быть по центру.

Отступать от первой строки не нужно.

Перед и после иллюстрации оставьте одну пустую строку. Между подписью и самой картинкой пустая строка не нужна.

Иллюстрация может подаваться и в виде условного обозначения, цветовой разметки, специальных символов и др. Ваш случай? Вместе с рисунком должна идти расшифровка: включенная в иллюстрацию или оформленная после подписи.

Рисунок 2.5 — Динамика производства основных видов продукции ЧУП «Соседи сверху».

Слово Рисунок можно сокращать, как требуют многие вузы: Рис. 3

Если иллюстрацию вы берете из открытого доступа, а не создаете сами, то на первоисточник нужно ссылаться. Нужно для источника создать библиографическую запись, указать страницу или режим доступа, если источник электронный.

Ссылка дается после подписи: в квадратных скобках указывается ее номер.

К примеру: Рисунок 5 — Цветок аспелениума [4]

Если ссылка связывает несколько однотипных рисунков, то общее для всех слово пишите один раз, а номера рисунков — через запятую.

Судя по графикам 1, 5, 6…

Идеальный вариант — не больше 4 рисунков на одной странице. Как только упомянули картинку — сразу же ее и размещайте. Допустимо размещать чуть дальше по тексту, но на той же странице. А вот раньше упоминания вставка рисунка невозможна.

В случае большого количества иллюстративного материла, рекомендуется выносить его за пределы текста — в приложение. В тексте они располагаются по мере упоминания со ссылкой на соответствующее приложение.

Как следует из рисунка В.2,..

В — порядковый номер приложения. 2 — номер иллюстрации.

Такое же правило оформления распространяется на рисунки, не упомянутые в тексте, но имеющие значение.

Рисунок В.2 — Треугольник

Допускается альбомная ориентация при условии чтения надписей.

Остались вопросы по оформлению? Ищите подходящего эксперта на Studently: он поможет.

ТОП-180 фото лучших способов рисования карандашом. Поэтапная инструкция для начинающих с примерами рисунков

Многие начинают рисование именно с карандаша, и это неслучайно. Карандаш – наиболее доступный и простой материал. Его линии легко исправить. Карандаш умеет держать в руке любой, даже маленький ребенок. С помощью этого инструмента легко создавать красивые и милые рисунки даже в дороге, имея под рукой блокнот. Это простой способ удивить девушку на романтическом свидании, гостей на вечеринке или попутчиков в поезде.

Содержимое обзора:

Особенности рисунка карандашом
Карандаш – очень простой инструмент, им можно воспользоваться в офисе, в дороге и дома, в творческой мастерской. Помимо самого карандаша, существует много инструментов, которые его могут заменить. Прежде всего это обычная шариковая ручка.
Вместо карандаша можно использовать современные технологии – мобильный телефон или планшет. Существуют множество приложение, которые позволяют использовать поверхность экрана как бумагу, а палец как карандаш.
Рисунки карандашом прежде всего развивают творческое мышление и помогают мыслить нестандартно. А четкие и прямые лини способствуют концентрации. Именно поэтому многие люди, когда размышляют или просчитывают что-либо, начинают спонтанно рисовать.
Что необходимо для творчества
Для классического рисунка потребуется большее количество материалов, чем это кажется. Прежде всего это:
Карандаши разной твердости. Для толстых ярких линий и растушевки подойдут мягкие грифели, а для четких светлых линий понадобятся твердые варианты.
Профессиональная бумага для рисования. Она более бархатистая и лучше воспринимает грифель. Также она более плотная. Ее можно заменить белым картоном или офисной бумагой.
Ластик. Желательно иметь несколько ластиков разной жесткости. Но для начала подойдет и обычный офисный вариант.
Клячка для рисования. Это изделие, похожее на ластик, но выполненное из более мягкой резины. Она обладает более высокими абсорбирующими свойствами. Благодаря этому легче убирает графит с бумаги или, наоборот, более плавно его растушевывает.
Несколько точилок или резак для затачивания карандашей. Точилки задают разный угол заточки грифеля, что позволяет создавать толстые и тонкие линии.
Заточка карандаша
То какую форму имеет грифель весьма немаловажно для рисунка. Его заточка зависит прежде всего от твердости. Угол заточки грифеля позволяет сохранить его от поломки.
Мягкий грифель, заточенный слишком тонко под острым углом, быстро сломается. И наоборот, твердый грифель, с тупым углом заточки будут давать светлые и толстые линии, которые некрасиво будут смотреться на бумаги.
Поэтому профессиональные художники имеют резак для заточки. С его помощью они могут менять угол заточки грифеля. Чем шире поверхность лезвия резака, тем более свободно можно менять угол заточки.
Твердые карандаши обычно затачивают под узким углом, оставляя довольно длинную поверхность грифеля. Это позволяет делать либо тонкие линии, либо накладывать широкие светлые тени. Мягкие карандаши затачивают более коротко. Сам грифель может быть при этом острым или тупым.
Основные этапы рисования
Как правило, даже красивые легкие рисунки карандашом для начинающих не создаются сразу набело. Все работы состоят из трех основных этапов:
Чертеж. Технический, схематичный образ.
Эскиз. Чертеж с более образными деталями. Здесь намечаются общие контуры.
Этюд. На этом этапе четко прорисовываются все детали и создается законченная композиция.
Пропорциональная основа
Одна из главных ошибок начинающих художников в том, что они сразу пытаются рисовать общую картину или общий силуэт персонажа. В результате не соблюдаются пропорции, и образ получается кривым.
Обратите внимание!
Главное правило любого рисунка – он начинается от центра. Сначала необходимо наметить центровую вертикальную линию, к ней добавить горизонтальную линию. И уже после разметки основных пропорций прорисовывать общий контур.
При этом важно сохранять общую сбалансированную композицию. И постоянно оценить картину в целом. Тогда пропорции будут сохранены.
Техники рисования
Карандаш не такой простой инструмент как кажется. С его помощью различных техник можно создавать весьма живописные картины.
Всего существуют 4 классических техник:
Контурный рисунок. Предполагает работу только с линиями. Образность создается за счет общей формы и толщины контуров.
Объемный рисунок. Объем создается за счет штриховки или растушевки. Здесь передаются тени и трехмерные детали.
Штриховка. Особая техника, которая предполагает множество отдельных линий. Они могут различаться по направлению и толщине.
Растушевка. С помощью размазывания графита клячкой по бумаге создаются плавные тени.
Важность освещения
Большинство предметов мы воспринимаем весьма субъективно. При рисунке мы также переносим свое видение на бумагу. Поэтому при плохом освещении многие лица могут в результате показаться старыми, предметы кривыми, а животные грустными.
Обратите внимание!
Помимо этого, при тусклом свете тени от рук и карандаша падают на бумагу, что мешает творить.
Рисовать при плохом освещении довольно вредно и для глаз. Поэтому даже при создании легкого и красивого рисунка карандашом для срисовки важно задуматься о хорошем свете.
С чего лучше начинать
Делать первые шаги в искусстве рисования лучше с простых форм. Красивые легкие рисунки карандашом для начинающих не требуют передачи теней, перспектив, особой растушевки или прорисовывания сложных деталей. Такие рисунки ограничиваются несколькими элементами:
Кружками
Квадратиками
Цветками
Облаками
Прежде всего это могут быть предметы: мяч, чашка кофе или дерево.
Создание пейзажей
Этот вид рисунка наиболее прост, так как общий вид картины можно сразу представить в голове. При этом даже большое несоблюдение пропорций не будет заметно и его легко поправить.
Обратите внимание!
Поэтапная инструкция:
Отчерчивается линия горизонта.
Внизу ее пририсовывается земля или море.
На небе рисуется Солнце или облака.
На земле создаются необходимые элементы рисунка: деревья, цветы.
С помощью штрихов и растушевки создаются тени и переходы тонов.
Рисование животных
Рисовать карандашом легкие и красивые рисунки проще всего в форме животных. Обычно они напоминают мультяшных персонажей. Наиболее простые варианты можно создать с помощью контурной графики.
Создаются простые легкие и красивые рисунки карандашом нескольких схематичных модулей: два кружка, которые прорисовываются затем в котенка или в хомячка.
Поэтапная инструкция для рисования животного.
Создание чертежа: основной и двух боковых линий.
Прорисовывается контур тела и контур головы. Этот этап одинаков для всех животных.
Далее создаются лапы, хвосты или крылья. Они также прорисовываются начиная с чертежа.
Глаза и мордочка прорисовывается схематично.
Создаются отдельные детали мордочки и подробно оформляется шерстка или оперение.
Создается фон рисунка – сопутствующий пейзаж или предметы рядом.
Изображение людей
На следующем этапе освоения мастерства графики можно переходить к созданию изображений людей.
Простой мастер-класс для начинающих и детей:
Сначала создается чертеж. Вычерчивается вертикальная линия. Если предполагается, что человек изгибается или находится в движении, то она также повторяет изгиб позвоночника.
От основной линии отчерчиваются линии конечностей: рук и ног.
Далее прорисовываются основные контуры тела: плечи, ноги, линия спины, живота и т.д.
Рисуется центральная линия головы. Размечается горизонтальная линия глаз. Вокруг них обрисовывается круглый контур головы.
Прорисовываются отдельные детали: лицо, прическа, одежда и пальцы.
Для первых проб изображения человека стоит сначала попробовать легкие и красивые рисунки карандашом аниме. Этот стиль графики наиболее схематичен и прост, поэтом с него лучше начинать.
Наиболее сложный способ рисования – создание изображения с живой натуры. Этот способ требует объемного трехмерного пространственного восприятия на бумаге.
Портреты
Высшим пилотажем в искусстве рисования считается создание портретов с натуры. Однако перед тем, как попробовать себя в этой технике стоит сначала научиться созданию лиц людей по срисовке.
Поэтапная инструкция для создания портрета человека:
Рисуется основные вертикальные и горизонтальные линии.
На их основе создается круг – основной контур головы.
На горизонтальной линии глаз создаются два кружка – глаза.
Далее прорисовываются элемент лица – нос, губы.
Разрез глаз рисуется в виде миндалин вокруг кружков.
Обрисовываются зрачки и ресницы.
Создаются детали: прическа, тени скул, ресниц, улыбка.
После этого настоящий шедевр готов.
Фото рисунков карандашом легкие и красивые
Оформление рисунков в дипломе пример
Содержание
Оформление рисунков
Оформление ссылок
В дипломной работе понятие «рисунок» имеет достаточно широкий спектр значений. Так, к рисункам относятся графики и диаграммы, чертежи и схемы, фотоматериалы и пр. Их правильное оформление определяют такие документы как: государственные стандарты ЕСКД, ГОСТ 7.32—2001, а также методические указания вашего вуза или кафедры. Развитие информационных технологий существенно повлияло на качество выполнения иллюстративного материала, поэтому сегодня основная масса студентов предпочитает выполнять чертежи, схемы, диаграммы, используя различные компьютерные программы. Иллюстрации, как и таблицы, должны сопровождаться ссылками в тексте исследовательской работы. Так, прослеживается взаимосвязь между основным текстом работы и рисунками, которые способствуют полному раскрытию выбранной темы. В целом следует отметить, что оформление рисунков в дипломе аналогично оформлению табличного материала.
1. Положение в тексте
Любой иллюстративный материал (схема, чертеж, график, диаграмма, фото) размещается после упоминания о нем в тексте работы. Если иллюстрация большая, то допустимо поместить ее на новой странице. Следует отметить, что нельзя завершать главу, раздел, подраздел любым иллюстративным материалом без последующего анализа и пояснений.
Оформление рисунков
2. Нумерация рисунков
Нужно знать, что рисунки, размещенные в тексте, нумеруют по порядку арабскими цифрами. Причем табличный материал имеет свою нумерацию, а иллюстративный свою. Также будет отличаться нумерация приложений, содержащих рисунки. Можно нумеровать рисунки в рамках разделов и подразделов, тогда номер иллюстрации будет состоять из двух цифр: номер раздела и номера рисунка, разделенные между собой точкой. Для нумерации рисунков можно использовать только двузначные числа. Также следует отметить, что можно не нумеровать рисунки очень маленького размера, которые есть в самом тексте, но автор на них не ссылается.
Примеры
А) Рисунок 1, 2, 3, 4….n;
Б) Рисунок 3.7, где 3 – номер раздела, а 7 – порядковый номер рисунка в этом разделе.
В) В разделе приложений нумерация рисунков будет иметь вид: Рисунок Б.7, где Б – это обозначение приложения, а 7 – номер рисунка
Г) Если в тексте встречается только одна иллюстрация, то это будет выглядеть следующим образом: Рисунок 1.
3. Как подписать рисунок
Слово рисунок и его заголовок размещают сразу под чертежом, схемой, диаграммой и пр. Слово «рисунок» используется без сокращений и размещается посередине строки. Если иллюстрация сложная для понимания, то автор может сопроводить иллюстрацию дополнительными разъяснениями и комментариями, которые размещают под рисунком. Между названием иллюстрации и ее номером ставится дефис, а точку после названия ставить не нужно.
Примеры
Рисунок 5 – Отраслевая структура химической промышленности
Рисунок 10.6 – Картосхема прохождения трасс магистральных газопроводов (Западная Сибирь – Западная Европа)
4. Перенос больших иллюстраций
При использовании больших иллюстраций, которые могут занимать не один лист, а несколько, то название рисунка размещают на первом листе, комментарии и разъяснения (подрисунковый текст) на каждом листе, после пояснительных записей указывают: Рисунок n, лист n1, где n – порядковый номер иллюстрации, а n1 – номер листа.
Оформление ссылок
5. Оформление ссылок
Ссылки на иллюстративный материал могут выглядеть так:
А) в соответствии с рисунком 5
Б) в соответствии с рисунком 4.5 (если ссылаемся на иллюстрацию раздела)
В) (Рисунок 6)
Примеры
• Диаграмма показывает структуру доходов бюджета в 2012 году в соответствии с рисунком 5
Рисунок 5 – Структура доходов бюджета в 2012 году
• Расходы общего и специального фондов в республике существенно отличаются (рисунок 3)
Рисунок 3 – Расходы общего и специального фондов в Республике Крым
6. Оформление фотоматериалов
Если в дипломе вы используете небольшие фотографии, например, размер 10×15, то следует их наклеить на лист бумаги стандарта А4.
7. Содержание и рисунки
Также можно перечислять рисунки в содержании дипломного проекта, при этом не забудьте указать
• Порядковый номер иллюстрации
• Название иллюстрации
• Номер страниц, на которой помещена иллюстрация
8. Оформление собственных и заимствованных иллюстраций
Главное отличие состоит в том, что если ваша схема или график заимствован у другого автора, то после рисунка следует указать источник информации. А при составлении собственных графиков или диаграмм можно указать источники статистической информации, по которым производились рассчеты.
Примеры
1. Авторский рисунок, схема, график:
Рисунок 5 – Соотношение доходной и расходной частей бюджета в 2007 году
Рассчитано по: Лукина И.Ф. Формирование местных бюджетов//Финансист. – 2008. – №9. – С.5
2. Рисунок, взятый из другого источника:
Рисунок 7 – Схема способов уменьшения налоговых платежей
Источник: Бучацкий О.А. Местное налогообложение: проблемы и перспективы// Экономика и финансы. – 2012. – №11. – С. 7
Примеры рисунков для пескоструйной печати на зеркалах
Примеры рисунков для пескоструйной печати на зеркалах (рисунок на зеркале)
– Пример пескоструйной печати на зеркалах. Посмотреть фото…

Граффити в квартире: примеры, особенности и лайфхаки :: Дизайн :: РБК Недвижимость
Появившись как элемент субкультуры, настенная роспись баллончиками с краской перекочевала в интерьеры квартир. «РБК-Недвижимость» рассказывает, как украсить дом оригинальным способом и в каких случаях лучше отказаться от этой идеи
Фото: Jon Tyson/Unsplash
Вандализм или искусство?
Граффити может быть шедевром, когда рисунок выполнен настоящим художником. В городах много расписанных стен, и некоторые из них становятся местными достопримечательностями. Оформленные фасады дополняют и украшают пространства: одни изображения созданы с острой политической и социальной подоплекой, другие представляют собой контрастные рисунки без определенной концепции.
Фото: Paul Murphy/Unsplash
Граффити в квартире
Сегодня внутренний интерьер перестал отличаться строго уютными вещами, которые не ассоциируются с улицей. Дизайнеры наполняют пространства натуральными материалами и нарочито грубыми вещами, состаривают стены и мебель. Еще пару десятков лет назад это было неуместно, сейчас — в тренде. У такого декора есть свои преимущества: помимо вау-эффекта, он скрывает недостатки стен и погрешности в ремонте. Граффити можно наносить на необработанную поверхность и не бояться сделать картинку неидеальной — любые размытости, лишние линии и нечеткий контур смотрятся уместно. К тому же это ощутимая экономия на ремонте: не придется выравнивать стены и продумывать дополнительный декор.
Фото: Pinterest.com
Стили и особенности
Красочный декор впишется не в каждый интерьер. Лучше всего рисунки на стенах смотрятся в стилях хай-тек и индустриальных. Классическое граффити так или иначе ассоциируется с бунтом, эксцентричной и творческой личностью, поэтому вряд ли подойдет для спокойного скандинавского интерьера в спальне пожилой пары. Но такой дизайн станет центром притяжения в комнате подростка, студии активного амбициозного человека или гостиной креативной семьи.
Фото: Pinterest.com
Отличительные черты
Стены можно разукрасить как угодно, но специфика граффити отличима среди других художественных направлений. Как правило, это обтекаемые формы, гротескные портреты, объемные буквы со светотенью. Граффити не обязательно должно быть ярким и многоцветным. Зачастую рисунок создается из двух-трех пастельных цветов. При этом важно, чтобы он сочетался с другими акцентами в квартире. Для комнаты в спокойных нейтральных тонах подойдет любое изображение, но оно станет основой цветового решения для других декоративных вещей.
Фото: Pinterest.com
Расположение в пространстве
Насыщенные контрастные рисунки должны занимать ограниченное пространство, чтобы не превратиться в какофонию цвета. Поэтому дизайнеры предпочитают делать граффити на одной стене или ее части. Это может быть поверхность у окна, на которую падает свет, или изголовье кровати. В любом случае выбранная стена — готовое произведение, так что поверх рисунка не стоит вешать полки, светильники и другие картины. Иногда граффити охватывает больше пространства. Например, часть стены над окнами, как на этом фото. Дизайнер продумал цветовые сочетания с креслами, и рисунок не выглядит инородным.
Фото: Pinterest.com
Неоновая вывеска для дома: как вписать в интерьер
Кто нарисует граффити?
Для создания декора используются аэрозольные краски. Они быстро сохнут и не выделяют токсичных паров, поэтому граффити может дополнить детскую комнату. При желании рисунок всегда можно закрасить. Стоит продумать эскиз или заказать его у художника, даже если это не Бэнкси или Покрас Лампас. Существуют компании, специализирующиеся на украшении стен в уличном стиле. Хотя всегда есть возможность нарисовать несложный рисунок самостоятельно, понадобятся только баллончики с краской, валики, кисти, перчатки и респиратор. Если вы не рисовали раньше, желательно заранее разработать эскиз и нанести контур на стену. Многое зависит от сложности выбранной картины: если это близкие к реализму портреты, то сложно справиться без профессионала.
Фото: Pinterest.com
Скромный минимализм
Разнообразить дизайн можно и с помощью одной надписи или рисунка. В таком случае обязательно добавить мебель и аксессуары, которые с ним сочетаются. Они станут аналогом картины или плаката. Если сомневаетесь, что идея будет нравиться до следующего ремонта, попробуйте фальш-граффити — наклейки на стену, которые легко снять, когда надоест. Это особенно актуально для детей и подростков: предпочтения меняются, и комната должна соответствовать характеру и интересам.
Фото: Pinterest.com
Граффити на ткани
Если вам нравится такой дизайн, но вы не готовы красить стены, присмотритесь к текстильным вариантам. Производители предлагают постельное белье, покрывала, ковры и шторы для душа с рисунками, будто сошедшими с индустриальных стен. Они мгновенно разнообразят интерьер, и их можно быстро заменить.
Фото: Pinterest.com
Зонирование и визуальные эффекты
С помощью граффити можно выделить отдельные участки в квартире-студии, например для рабочего места. Яркие полосы позволяют играть со светотенью, искажая зрительное восприятие пространства. Так, расположив контрастный рисунок на одной из стен, можно сделать вытянутую комнату более узкой, «поднять» потолок или добавить света темному помещению. Дизайнер проекта на фотографии пошел дальше и совместил изображения на стенах с покрывалом, полом, шторами и оконными рамами, будто вырезав часть комнаты с кроватью.
Фото: Pinterest.com
Автор
Ирина Рудевич
Рисунки для срисовки для начинающих: 100 идей как рисовать карандашом для начинающих ✍
Если вы впервые садитесь рисовать, вам нужны рисунки для срисовки для начинающих. Чтобы научиться рисовать карандашом простые и красивые картинки, нужно срисовывать идеи по этапам. Нарисовать прикольные лёгкие картинки не так сложно, как кажется. Это дело требует практики. Для этого не нужно посещать уроки рисования.
Достаточно пролистать немного ниже, чтобы найти срисовки. Поэтапно можно нарисовать что угодно. Рисунки карандашом для срисовки – лёгкие, вы убедитесь в этом, посмотрев пример ниже.
Содержание материала
Лёгкие рисунки
Ниже вы найдёте лёгкие рисунки для срисовки карандашом для начинающих. Повторить их совсем не сложно. Вы можете видеть, что примеры достаточно банальные. Однако если вы рисуете впервые, вам нужны именно такие идеи. Лёгкие рисунки для срисовки карандашом помогут овладеть базовыми знаниями в искусстве рисования. Чтобы правильно срисовать что-либо, нужно найти хорошие рисунки для начинающих карандашом. Ниже можно увидеть достаточное количество примеров.
Рисунки карандашом
Не зря рисунки карандашом для срисовки очень лёгкие. Они предоставлены для тех, кто только учится рисовать. Для новичков очень важно, чтобы рисунок карандашом для начинающих был максимально простым и незамысловатым. Все начнётся с рисунков, которые рисуют дети. Ну зато потом вы сможете рисовать что-то более сложное. Пошаговые примеры того, какие рисунки карандашом для срисовки лёгкие, а какие более сложные, есть ниже.
Популярные рисунки
Рисовать карандашом для начинающих не так уж и сложно. Но если вам не нравится рисовать простые рисунки, можно попробовать нарисовать что-то популярное. Примеры популярных рисунков, которые рисуют чаще всего новички, есть ниже. Рисунки карандашом для срисовки лёгкие, поэтому вы точно справитесь с задачей.
Нужен ли талант
Нельзя сказать, что каждый человек – художник, но можно сказать, что все мы художники в душе. Картинки для срисовки лёгкие для начинающих. Эти картинки можно найти ниже. Если вы хотите научиться рисовать или просто хотите хорошо провести время за рисованием, обязательно изучите картинки для срисовки карандашом (легкие и сложные), которые можно найти ниже. Вы точно найдёте то, что вам понравится, и сможете повторить это без особых проблем.
17 потрясающих примеров фоторепортажей, которые стоит попробовать самому
Какова цель фоторепортажа? Фоторепортаж призван рассказать историю или вызвать эмоции у зрителей с помощью серии фотографий. Они позволяют проявить творческий подход и полностью изучить идею.
Но как сделать его самому? Вот список примеров фоторепортажей. Выберите тот, который вам легко сделать, исходя из вашего фотографического уровня и оборудования.
Фото cottonbro из Pexels
[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями.Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает. ]
17. Фотография протеста
Протесты, как правило, являются яркими событиями. Вы увидите, что люди стоят, движутся, держат транспаранты и знаки. Это отличный способ потренироваться в движущейся толпе.
Попытайтесь передать суть и атмосферу самого протеста. Есть много способов сделать это, и вам нужно будет использовать все свои навыки.
Подумайте о кадрировании, композиции и перспективе. Бегите вперед и захватите главу группы, идущей вперед. Затем бегите назад, чтобы поймать идущие семьи.
Также будут наблюдатели, стоящие по бокам и наблюдающие, как все это разворачивается. Захватите все эти разные группы.
16. Трансформационные фотоочерки
Трансформация – одна из наиболее часто используемых тем для фоторепортажей. Это отличный способ показать изменения. Изменения могут быть медленными, например, когда женщина переживает беременность или смотрит, как ребенок превращается в малыша, и далее.
Как фоторепортаж, это даже не обязательно о людях. Сносное и перестраиваемое здание может стать отличной покадровой серией или серией фотографий.
Это отличный способ попрактиковаться в отображении изменений через изображения. Вам нужно будет проявить изобретательность и дотошность в своем подходе. Вам нужно будет снимать одно и то же изображение снова и снова, но достаточно менять их, чтобы было интересно.
Людям нравятся эти проекты, потому что вы фотографируете старое с новым.Жизнь проходит так быстро, что мы часто забываем, как что-то выглядело по сравнению с тем, как это выглядит сейчас.
15. Сфотографировать то же место
Вы смотрели фильм «Дым» с Харви Кейтелем? Его герой выходит каждое утро в одно и то же время и фотографирует. Фотография сделана с фасада его магазина. Затем он распечатывает изображение и хранит его в огромных фотоальбомах. Другой персонаж пролистывает эти изображения, чтобы увидеть все различные сценарии.
Это простые фоторепортажи, так как вы используете простую настройку.Иногда бывает сложно найти доступное для вас место в одно и то же время каждый день. В этом проекте фоторепортажа самое замечательное то, что вы можете делать это из чего угодно.
Единственным условием является то, что площади должны несколько меняться день ото дня.
14. Создание фотопрогулки
Как фотограф из Будапешта, я провожу фото-туры с гидом. Идея в том, что вы присоединитесь ко мне на три часа, и за это время я покажу вам улицы и то, как их фотографировать.
Вы узнаете о своей камере, о том, как использовать композицию, и узнаете, что искать. Ничто не мешает вам делать то же самое в вашем родном городе. Из этого можно сделать действительно интересные фоторепортажи.
Имейте четкое представление о том, чего вы хотите достичь, и создавайте это так, как если бы вы учили кого-то другого. Посмотрите на отражения, чтобы сфотографировать здания. Или измените свою перспективу, чтобы фотографировать людей в разных условиях.
Повторяйте это до тех пор, пока не почувствуете себя достаточно комфортно, чтобы провести экскурсию.Как только вы выучите этот маршрут наизнанку, начните снова в другой области.
13. Следите за изменениями
Этот фоторепортаж похож на эссе трансформации, но на краткосрочной основе. Подумайте о мужчинах, отращивающих усы для Movember. Или кто-то, кто хочет побрить голову из благотворительности.
Вы начинаете с изображения до и конечного результата после изображения с большим количеством фотографий между ними.
Это отличный способ фотографировать людей, а также документировать их изменения.Вам нужно будет поработать на ногах и найти разные способы запечатлеть одного и того же человека, переживающего это изменение. Это будет сложно, особенно если вы находитесь в одном месте.
12. Сфотографировать местное событие
Независимо от того, где вы живете, в течение года будет проводиться бесчисленное количество местных мероприятий. Это могут быть сборщики денег, фермерские рынки, танцы и фестивали, еда и музыка.
Их организаторам понадобится фотограф. Даже если это только для изображений в социальных сетях.
Они могут даже предложить вам деньги, а если нет, они поделятся для вас изображениями с вашим именем. Здесь вы сделаете откровенные снимки людей, идущих своим путем.
Это отличный способ попрактиковаться в улавливании эмоций и атмосферы. Поскольку это местный город, вы встретитесь и пообщаетесь со многими людьми, которым в будущем понадобится фотограф. Держите свои визитные карточки при себе.
11. Сфотографируйте заброшенное здание
Городское исследование или Urbex – это вещь.Здесь вы входите в заброшенное здание ради (интереса и) фотографии. Это отличный социальный комментарий о состоянии нашего мира.
Заброшенные здания также показывают нам, какой была раньше жизнь. Это путешествие во времени без машины времени. Из них получаются отличные фоторепортажи, потому что в них очень много деталей.
Получите разрешение и войдите, но будьте осторожны, эти здания могут быть опасными. Сфотографируйте комнаты и детали. Значит, придется работать с разными объективами.
Вы научитесь фотографировать комнаты, глядя на свет, узоры, формы и формы. Вы также никуда не торопитесь, так что можете практиковаться сколько душе угодно.
Подробнее об Урбексинге читайте в нашей статье здесь.
10. За кадром фотосессии
Раньше я помогала снимать в студии модной фотографии. Это означает, что у меня была прекрасная возможность увидеть, что происходит за кулисами.
Для меня за камерой гораздо интереснее, чем то, что происходит перед ней.Модели позируют, и делаются сотни снимков, так что это может быть медленным и однообразным.
Однако за кулисами стилисты работают над нарядами, поправляют прически и макияж. Все это происходит между съемками и обычно в спешке.
9. Захват уличной моды
Если вы когда-нибудь читали «Фрукты», то знаете, на что может быть похожа уличная мода. Я даже слышал об одной улице в Милане, где люди ходят взад и вперед, демонстрируя свой лучший стиль.
Вы можете легко сфотографировать эти стили в стиле уличной фотографии.Вы также будете снимать портреты, не забывая о своем окружении и окружающем.
И вы даже можете останавливать людей на улице для быстрой позы. Фотографы останавливались в одном месте, фотографируя проходящих мимо. Здесь фон остается прежним, меняются только люди.
Предложите отправить людям свои изображения в формате JPEG, которыми они могут поделиться с вашими данными. Они с большей охотой помогут вам.
8. Landmark Photo Essay
Одна идея фоторепортажа, которую я всегда хотел попробовать, – это сфотографировать одну достопримечательность с разных точек зрения.Подумай об этом. Посмотрите на Эйфелеву башню и сколько коллекций изображений с нее было снято.
Все они сняты под разными углами на разных расстояниях. Это отличный способ попрактиковаться в позиционировании и композиции с разных точек зрения.
Вы можете включить детали и точку обзора сверху вниз, вы можете сфотографировать ее сверху с помощью дрона. И есть тысячи способов запечатлеть это на улицах и с помощью отражений.
Ориентир – это ваш кабинет, и он поможет вам смотреть на свет в разное время дня.
Похожая идея для фоторепортажа заключалась бы в том, чтобы сделать снимки ориентира у других людей с той же точки зрения. Unsplash идеально подходит для этого.
7. Отцы и дети
Мы живем в совсем другое время, чем 50 лет назад. Или даже 20 лет назад, когда все больше и больше отцов остаются дома и присматривают за детьми. Отличным примером фоторепортажа было бы запечатлеть эти маленькие семьи, чтобы показать это как социальный комментарий о времени, в котором мы живем.
Эти портреты и групповые фотографии – отличный способ попрактиковаться и начать создавать сеть людей.Первые изображения всегда будет труднее всего сделать. Но как только вы наберете скорость, у вас будут изображения, которые можно показать и убедить следующую группу.
Они могут использовать некоторые изображения и делиться ими, и они могут даже купить у них несколько других. Семьям всегда нужно больше фотографий, чтобы повесить их на стену.
6. День из жизни…
Будет много профессий и профессий, которые будут делать люди, о которых вы даже не подозреваете. Отличный способ понять, чем люди занимаются изо дня в день, – это следить за ними и фотографировать на ходу.
Например, фото-эссе под названием «Один день из жизни пожарного» предоставит вам доступ внутрь станции, где вы узнаете, чем они занимаются во время простоя. Возможно, вам не удастся пойти с ними на тушение пожара, но вы никогда не знаете.
Это отличная практика для документальных изображений, съемки портретов и натюрмортов всего оборудования, которое они используют. Опять же, позвольте им использовать изображения для социальных сетей.
Также передайте фоторепортажи местному совету, так как они могут помочь с выставкой, а также распространить ваши работы.Это может принести вам оплачиваемую работу в будущем, поскольку теперь вы человек, который выполняет свои обязанности. Браво!
5. Образовательный фотоочерк
Отличный способ поддержать свое сообщество и, возможно, даже опубликовать некоторые из ваших фотографий, – это сфотографироваться в школе. Поначалу вам может быть трудно, но поделитесь своими намерениями с ответственными лицами.
Предложите им использовать и делиться изображением по своему усмотрению. Бух. Теперь у вас есть команда людей, которым нравятся ваши изображения.Они продвигают вас по всему Facebook и другим каналам социальных сетей. Идеальный.
Зайдите в классы, сфотографируйте учеников и учителей во время их повседневной работы. Будьте как можно более незаметными, но вовлекайте и интегрируйте тех, кого это интересует, когда и где это возможно.
Тут есть что сфотографировать. Химические лаборатории, учителя делают перерыв и даже документируют приготовление еды на обед.
4. Фиктивная еда
Отличный пример фоторепортажа – использовать все эти великие литературные произведения с пользой.Подумайте обо всех блюдах, которые съели персонажи в книгах.
Некоторые из них будут такими же вымышленными, как имена персонажей, поедающих их. Подумайте о каше в Оливер Твист. Сделайте блюда максимально реалистичными с помощью сервировки стола и соответствующей мизансцены .
Если вам нужна помощь в фотографировании еды для фоторепортажа, прочтите наш пост здесь.
3. Сфотографируйте кофейню с использованием Cafenol
Кафенол – это химическое вещество для пленочной фотографии, которое заменяет проявитель.Проявитель – это то, что срезает пленку до негатива после ее экспонирования. Кафеенол частично изготавливается из гранул растворимого кофе, отсюда и название.
Отличной идеей фоторепортажа было бы сфотографировать кафе, персонал, посетителей и оборудование, а затем использовать кофе, который они служат в качестве проявителя пленки.
Он не только придает пленке оттенок сепии / винтаж, но и делает каждую серию отпечатков индивидуальной для каждого места.
2. Сфотографируйте фотографов
Сколько раз вы видели, как туристы фотографируют одну и ту же достопримечательность? Эти достопримечательности или «достопримечательности» – магниты для иностранцев, у всех есть камеры и делается один и тот же снимок.Иногда даже делают вид, что сами держат или хватают ориентир.
Поскольку рассматриваемая область уже снята, почему бы не пойти на 180 градусов в противоположном направлении для вашего фоторепортажа. Точно. Вы будете фотографировать людей, которых редко можно увидеть художниками.
Эти изображения будут несколько комичными, поскольку они являются социальным заявлением о нашей жизни и нашей культуре.
1. Захватить соседей
Один отличный фоторепортаж – это локализация ваших усилий.Где бы вы ни жили, у вас будут соседи. если вы не живете в глуши, вам придется искать чужих соседей. Это был бы отличный способ заняться портретной фотографией.
Идеальный сценарий – захват людей в их собственном пространстве. И пространство у всех совершенно другое.
Вы встретите отцов-домработниц, рабочих в ночную смену, бабушек с семейными реликвиями, музыкантов и семей. Невозможно сказать, что скрывается за этими дверями.Это отличный способ поработать на ногах, а также познакомиться с теми, кто составляет ваше сообщество.
Все эти люди придут и встретятся на выставке, которую вы проведете. Ваш местный совет (если вы находитесь в Великобритании) может увидеть эти усилия сообщества и предложить вам некоторую помощь.

Все еще ищете вдохновение для фоторепортажа? Почему бы не посетить наши 20 лучших молодых фотографов или веб-сайты, посвященные фотографии!
Чтобы ваши фотоэссе выглядели одинаково, попробуйте нашу коллекцию предустановок!
Хотите больше? Попробуйте наш курс проекта творческой фотографии
Это 30-дневный творческий фотографический проект, которым вы можете заниматься дома, используя базовое оборудование.
Здесь показано, как делать фотографии, которые заставляют людей говорить «Вау! Как вы это восприняли? ».
Фотографии действительно говорят сами за себя. А если в данный момент вы застряли дома, это отличный проект, над которым можно потратить время.
21 удивительный образец художественной фотографии, который вас вдохновит
Фотография изобразительного искусства означает использование фотографии как средства творческого самовыражения.
В фотографиях изобразительного искусства важную роль играют личность и видение фотографа.
Изобразительное искусство включает в себя большинство жанров фотографии, от манипуляций с фотографиями до пейзажей и портретов.
Идеи художественной фотографии исходят из души фотографа. Но иногда здорово развить свои творческие способности, черпая вдохновение из работ других художников.
Вот почему мы собрали для вас 21 отличный образец художественной фотографии.
Изображение
Troyes Christina прекрасно показывает, почему фотоманипуляция – отличный инструмент для выражения вашего творчества.
У нее была уникальная идея, и она сумела прекрасно ее реализовать, сделав снимки, а затем играя с ними во время постобработки.
Не бойтесь использовать программное обеспечение для редактирования фотографий для создания произведений искусства!
Farbod Green дает нам простой портрет, на котором лицо человека закутано в шарф. Эта минималистичная идея усиливается за счет концептуального черно-белого тона.
Пейзаж на заднем плане художественно расфокусирован, что придает дополнительную загадочность.
Простое пейзажное изображение может создать очень минималистичную, но концептуальную черно-белую сцену.
Все, что сделал Фабиан Ирсара, – это хорошо скомпилировал сцену и дождался подходящего момента.
Из-за естественного освещения сцену получается очень артистичной.
Дэвид Шерманн создает абстрактный образ, смешивая футуристическую концепцию с естественным ландшафтом.
Это сопоставление помогает придать силе этой фотографии изобразительного искусства.
Здесь Mise-en-scène очень важна, больше, чем любое композиционное правило.
На первый взгляд вы не совсем понимаете, на что смотрите. Это отличная тактика изобразительного искусства, прекрасно использованная фотографом Чиллой Зелко.
Это вызывает интерес и гарантирует, что зритель тратит больше времени на просмотр изображения.
Все, что вам нужно, это калейдоскопический фильтр и отличная уличная сцена для его использования.
Яркие изображения уличной фотографии обладают силой, которую нелегко воспроизвести.
На этом изображении мы видим присутствие трех человек в последовательности вуайеризма.
Множество рамок создают глубину абстрактного изображения, даже если оно кажется плоским.
Фотография изобразительного искусства может быть абстрактной и концептуальной, но это не мешает ей иметь юмор. Винсент Бурилхон хорошо использует свои навыки Photoshop.
Его философский подход к вывешиванию негативов для сушки – отличный вариант старого процесса.
Ему удается соединить в одном изображении идею семьи, повседневных забот, искусства и пейзажа.
Концептуальные черно-белые изображения могут быть очень мощными. Либо в использовании контраста, либо в закулисных идеях.
На этом изображении мы видим простую расстановку шахматных фигур на простом белом пространстве. Отраженные тени кажутся скорее белыми, чем черными, они угнетают, а не спасают.
Посмотрите, что у вас есть в доме, значение чего вы можете изменить. Затем запечатлейте это.
Саймон Даунхэм взял простое и превратил его в мощную художественную фотографию.
Кешав Кандел великолепно поймал решающий момент.
Без женщины, открывающей окно, это изображение все равно было бы отличным примером архитектурной фотографии изобразительного искусства. Но так получилось уличное фото с оттенком сюрреализма.
Глядя на это изображение, зритель чувствует, что это был неповторимый момент. Идеальная композиция лишь усиливает совершенство момента.
Используя штатив, длинную выдержку и фильтр нейтральной плотности, вы можете получить потрясающие результаты.
Павел Прус взял свой опытный пейзажный глаз и обратил его к воде.
Вода похожа на дымку, а остатки забытого пирса утаскивают наш взор к тусклому горизонту.
Несколько штук набора могут иметь решающее значение в художественной фотографии.
Двойная экспозиция – виноватое удовольствие многих фотографов. Они были популярны несколько лет назад. Но многие из нас по-прежнему цепляются за его творческие нюансы.
Начо Зайцев объединяет пейзажную сцену в простой портрет. Человек и природа сливаются воедино, создавая действительно глубокий и содержательный творческий образ.
Все дело в перспективе. Стакан наполовину пуст, наполовину полон или кто-то пил его, пока вы смотрели в сторону?
Мохаммед Саттар меняет нашу перспективу, творчески используя отраженные облака в этой минималистской сцене.
Простые пейзажи – это мощно. Особенно, когда в них есть элемент концептуального черного и белого.
Здесь фотограф запечатлел дерево и перенес его в атмосферу паровой дымки.
Мы не уверены, есть ли вода или какая часть изображения подверглась манипуляциям.
Но нам все равно. Он выглядит достаточно красиво, чтобы повесить абстрактную, но минималистичную сцену Пола на нашу стену.
Образ Маргарет Морган олицетворяет юг Франции. Детская площадка Сезанна блестяще показана в этом пейзаже лаванды и тепла.
Ведущие линии присутствуют, а цвета дополняют друг друга.Это на грани минимализма. Но для меня освещение – это то, что делает эту фотографию блестящим примером художественной фотографии.
Мартин Смолак представляет нам этот сильно искаженный образ человека на берегу бурного моря. Цвета приглушенные и холодные.
На небольшой горе беспокойно расположены дома. Все в этом изображении похоже на сказочный пейзаж, от эмоций и атмосферы до расположения элементов.
Цветовая тонировка минимальна, но комплиментарна, а идея проста.Освежающее концептуальное черно-белое изображение.
Спираль привлекает внимание к тому, что должно быть первым этажом. Вместо этого мы представлены воротами облачного характера.
Фотограф Ионуг Караш дразнит нас умно расположенным человеком внизу. Минималистичная концепция, но философски абстрактная по своей природе.
Для зрителя этот образ выражает одиночество. Поместив этого человека в искусственную среду (здание), фотограф создал ощущение мимолетности.
Прекрасный образец художественной фотографии, потому что она выражает и пробуждает чувства.
Между тем смотрится отлично и эстетично. Мы все могли представить его в галерее, но он мог бы стать прекрасным украшением любой комнаты.
Уличная фотография часто бывает слишком очевидной. Изображения показывают нам то, что мы видим в наших повседневных путешествиях.
Инге Шустер здесь сочетает графический дизайн и улицу для чего-то особенного.
Цвета насыщенные, а линии придают изображению яркость.Мы идем по стрелке к человеку, пытающемуся поместить его в этот двухмерный абстрактный мир.
Фотография изобразительного искусства может использоваться для выражения чувств, которые могут быть связаны со всем миром.
Томасу Томопулосу удалось создать изображение, отражающее пандемию. Это показывает чувство близости, которое раскрывает разные стороны каждого.
Сделав его черно-белым, тени, силуэты и свет создают отличный контраст. Это усиливает тишину этой ситуации, а ночное небо делает ее более гнетущей.
Это изображение лодки может напомнить зрителю историю «Жизнь Пи», где мальчик оказался в лодке с горсткой животных из зоопарка. Сказка исключительна, как и этот художественный образ.
Феликс Эрнандес Родригес преобразовал это пейзажное и портретное изображение в сюрреалистическую сцену.
Название дает нам ощущение, что это сцена в Нью-Йорке до падения башен-близнецов.
Мы не можем быть уверены, но, к счастью, сцена – это гораздо больше, чем реальная обстановка.Он создал уникальную фактуру, расширив линии структур.
Птицы – это неповрежденные твердые объекты, которые отражаются в сцене и заголовке.
Это художественный городской пейзаж, который заставляет нас чувствовать, будто мы смотрим на картину импрессионистов. Это заставляет нас чувствовать, что мы смотрим на подводную среду.
Заключение
Вы можете интересоваться любым жанром фотографии, всегда полезно черпать вдохновение из работ других фотографов.
Чтобы творить изобразительное искусство, развяжите свое воображение. Помните, суждение об искусстве субъективно и может быть спорным. Так что не пытайтесь сделать что-то, что будет одобрено всеми. Бьюсь об заклад, вам не понравились все изображения выше. Просто сконцентрируйтесь на своем мире.
Фотография изобразительного искусства может быть буквально обо всем. Он может появляться в пейзажной фотографии, уличной фотографии, натюрмортах, портретной фотографии и даже фотографии еды.
Просмотр изображений других людей не только вдохновляет, но и пробуждает чувства и мысли.Это может быть расслабляющее, тревожное или заставляющее задуматься. Но никогда не бывает нейтральным.
Хотите больше? Попробуйте наш курс творческой фотографии
Это 30-дневный творческий фотографический проект, которым вы можете заниматься дома, используя базовое оборудование.
Здесь показано, как делать фотографии, которые заставляют людей говорить «Вау! Как вы это восприняли? ».
Фотографии действительно говорят сами за себя. А если в данный момент вы застряли дома, это отличный проект, над которым можно потратить время.
картинок, рассказывающих истории: примеры фоторепортажей
Как и любой другой художник, работа фотографа – рассказывать историю через свои фотографии.В то время как некоторые из самых креативных из нас могут вызвать эмоции или выразить мысль с помощью одной единственной фотографии, остальные из нас будут полагаться на фоторепортажи.
В следующей статье мы подробно расскажем о том, что такое фотоэссе и как его создать, а также предоставим несколько подробных примеров фоторепортажа.
Что такое фоторепортаж?
Фоторепортаж – это серия фотографий, которые, собранные в определенном порядке, рассказывают уникальную и захватывающую историю. В то время как некоторые фотографы предпочитают использовать только изображения в своих презентациях, другие будут включать подписи, комментарии или даже полные абзацы текста, чтобы обеспечить больше экспозиции для сцены, которую они разворачивают.
Фоторепортажи – это хорошо зарекомендовавшая себя часть фотожурналистики, и на протяжении десятилетий они использовались для представления читателю разнообразной информации. Среди самых известных фотоэссеистов – Ансель Адамс, У. Юджин Смит и Джеймс Нахтвей. Конечно, есть тысячи примеров фоторепортажей, из которых можно почерпнуть вдохновение.
Почему стоит подумать о создании фоторепортажа?
Как гласит старая пословица, «картинка стоит 1000 слов». Для многих фотографов эта пословица является достаточной причиной, чтобы относиться к фоторепортажам с особенным уважением.
Для других фоторепортажи позволяют делать уже интересные снимки и строить из них сложные, эмоционально заряженные сказки. Для всех фотографов это еще один навык, которым они могут овладеть, чтобы стать лучше в своем деле.
Как и следовало ожидать, фоторепортажи долгое время ассоциировались с фотожурналистикой. От Великой депрессии до маршей за гражданские права и далее многие захватывающие истории были рассказаны с помощью комбинации изображений и текста или одних только фотографий.Независимо от того, являются ли они художественными или призваны доказать общественно-политическую точку зрения, фотоочерки часто вызывают бурную реакцию.
Ниже мы перечислим некоторые известные примеры фоторепортажей, чтобы проиллюстрировать тему.
Известные фоторепортажи
«Великая депрессия» Доротеи Ланге – Это знаменитое эссе, снятое и оформленное в 1930-х годах, до сих пор служит ярким напоминанием о Великой депрессии и Пыльной чаше Америки. Красиво сфотографированные, черно-белые изображения дают мрачное представление об одном из самых трудных времен страны.
«Вьетнамская война» Филипа Джонса Гриффитса – Многие художники считают фотоэссе Гриффитса одними из самых важных записей о войне во Вьетнаме. Его фотографии и фоторепортажи особенно хорошо запомнились тем, что они идут против общественного мнения и показывают страдания «другой стороны», что является новой концепцией, когда дело касается военной фотографии.
Различные природные объекты Америки, автор Ансель Адамс – Адамс купил красоту природы для миллионов людей, фотографируя юго-запад Америки и такие места, как национальный парк Йосемити, таким образом, чтобы фотографии казались огромными, внушительными и красивыми.
«Каждый день» Ноя Калины – это серия фотографий, объединенная в видео. В этом фоторепортаже представлены ежедневные фотографии самого художника, который начал делать снимки в 19 лет и продолжал делать это в течение шести лет.
«Подпись X» Кейт Райан – Это мощное эссе, составленное для того, чтобы показать долгосрочные последствия сексуального насилия и нападений. Это особенный тот факт, что он продолжается, и каждый год добавляется больше предметов.
Распространенные типы фоторепортажей
Хотя фоторепортажи не обязательно должны соответствовать какому-либо определенному формату или дизайну, есть два «общих термина», под которые подпадают почти все жанры фоторепортажей. Они тематические и повествовательные. В следующем разделе мы подробно расскажем о различиях между этими двумя типами, а затем рассмотрим некоторые общие жанры, используемые многими артистами.
Тематический
Тематические фоторепортажи рассказывают на определенную тему.Например, в 1930-х годах было создано множество фоторепортажей, запечатлевших руины Великой депрессии. Хотя некоторые из этих презентаций были посвящены конкретным людям или семьям, в основном они рассказывали «историю» всего мероприятия. Тематические фотоочерки дают гораздо больше свободы, и вы можете использовать множество мест и предметов. Текст в презентациях такого типа встречается реже.
Рассказ
Повествовательные фотоочерки гораздо более конкретны, чем тематические, и, как правило, рассказывают гораздо более прямую историю.Например, вместо того, чтобы показывать несколько сцен из города эпохи Великой депрессии, фотограф может показать повседневную жизнь человека, живущего в Пыльной чаше в Америке. Существует несколько правил относительно того, насколько широким или узким должен быть диапазон, поэтому фотографы имеют безграничную свободу творчества. В этих произведениях часто используется текст.
Распространенные жанры фоторепортажей
Прогулка по городу – В этом фоторепортаже вы планируете время, чтобы прогуляться по городу, району или природной территории с единственной целью – сфотографировать.Этот тип фоторепортажа, обычно тематический по своему характеру, позволяет вам запечатлеть определенное место, его энергию и его настроение, а затем передать их другим.
Фоторепортаж о взаимоотношениях – Взаимодействие между семьями и близкими – часто увлекательная тема для фоторепортажа. В частности, этот жанр фотоэссе дает фотографам прекрасную возможность запечатлеть сложные эмоции, такие как любовь, и абстрактные концепции, такие как дружба. В сочетании с интроспективным текстом результаты могут быть довольно ошеломляющими.
Фоторепортаж с замедленной съемкой – Цель фоторепортажа с трансформацией – запечатлеть, как объект меняется с течением времени. Некоторым людям требуются годы или даже десятилетия, чтобы собрать эти типы эссе, на темы которых варьируются от людей до зданий, деревьев и конкретных районов города.
Идем За кулисами – Многие люди очарованы тем, что происходит за кулисами крупных событий. Предоставление доступа фотографу; с помощью этого фоторепортажа они могут рассказать своим зрителям уникальную и захватывающую историю.
Фоторепортаж об особом событии – Всегда происходят события и случаи, которые могли бы стать интересной темой для фоторепортажа. Идеи для этого фоторепортажа включают концерты, вечеринки, выпускные, марши и протесты. Изображения некоторых из последних стали неотъемлемой частью популярности фоторепортажей.
Фоторепортаж из повседневной жизни – Этот тип фоторепортажа часто фокусируется на одном предмете и пытается показать на фотографиях «день из жизни» этого человека или объекта.Этот тип фоторепортажа может быть очень мощным в зависимости от предмета обсуждения и может вызвать множество чувств у людей, которые их просматривают.
Идеи и примеры фоторепортажа
Один из лучших способов лучше понять фоторепортажи – это просмотреть несколько примеров фоторепортажей. Если вы потратите время на то, чтобы подробно изучить эти казни, вы увидите, как фотоочерки могут сделать вас лучшим фотографом и предложить лучший «голос», которым вы будете разговаривать со своей аудиторией.
Некоторые из этих идей фоторепортажа мы уже вкратце затронули, в то время как другие будут для вас совершенно новыми.
Покрытие протеста или марш
Некоторые из лучших примеров фоторепортажей – это марши, протесты и другие события, связанные с движениями или общественно-политическими заявлениями. Такие события позволяют вам фотографировать сердитых, счастливых или других наделенных властью людей в условиях высокой энергии. Повествование в фоторепортаже может быть еще больше улучшено, если вы приедете раньше или задержитесь еще долго после окончания протеста, чтобы поймать контрастные изображения.
Сфотографировать местное событие
Знаете вы это или нет, но в этом году в вашем городе и его окрестностях происходит бесчисленное множество уникальных и интересных событий. Такие мероприятия предоставляют фотографам новые возможности для создания увлекательных фоторепортажей. От этнических фестивалей до исторических событий и празднований еды и напитков – есть много разных способов запечатлеть и отпраздновать местную жизнь.
Посетите заброшенное место или здание
Старые дома и исторические места богаты деталями и иногда могут казаться ветхими, заросшими сорняками или разрушенными временем.Эти качества делают их динамичным и увлекательным предметом. Во многих замечательных примерах фоторепортажей о заброшенных домах используется сочетание снимков издали, крупных планов, странных ракурсов и уникального освещения. Такие техники помогают создать настроение, которое аудитория может почувствовать через фотографии.
Хроника беременности
Немногие темы фоторепортажа могут быть более личными, чем рассказ о беременности. Хотя это может потребовать некоторой подготовки и займет много времени, результаты такого эссе обычно чрезвычайно эмоционально заряжены и трогательны.В некоторых случаях фотографы будут продолжать проект по мере роста ребенка.
Захват сезонных или временных изменений
Цейтраферная фотография очень привлекательна для большинства зрителей. Однако то, что они делают за несколько часов, другие делают в течение месяцев, лет и даже десятилетий. Если вы знаете захватывающий пейзаж или сцену, вы можете попробовать сделать один и тот же снимок зимой, весной, летом и осенью и собрать все это в одну серию фотографий.
Кроме того, вы можете сфотографировать что-то потерянное или разрушенное временем или погодой. Сюжет может быть таким простым, как стена старого здания, или сложным, как старый дом в лесу, захваченный природой. Как всегда, существует бесчисленное множество примеров фотоэссе на основе трансформации, из которых вы можете почерпнуть вдохновение.
Фотография животных или домашних животных
Если у вас есть любимое животное (или то, о котором вы знаете очень мало), вы можете найти способ увидеть это животное вблизи и рассказать его историю с помощью изображений.Вы можете делать такие снимки в зоопарке или в естественной среде обитания животного, в зависимости от того, какой вид животного вы выберете. Домашние животные – еще одна интересная тема, одна из самых популярных для многих фотографов.
Показать тела позитивных тем
Большая часть современной фотографии направлена на то, чтобы показать самых красивых, красивых и сексуальных людей во все времена. Однако выбор темы для фоторепортажа, такой как бодипозитив, позволяет снимать на видео широкий круг интересных людей из всех слоев общества.
Эта тема относится не только к женщинам, ведь красоту можно найти повсюду. Как фотограф фоторепортажа, ваша работа – найти его!
Оживите социальные проблемы
Некоторые из наиболее ярких примеров социальных эссе – это те, в которых фотограф предпочитает сосредоточиться на социальных проблемах. От дискриминации до насилия в семье и несправедливости тюремной системы – есть много способов, с помощью которых творческий фотограф может выделить то, что не так в мире.В сочетании с интересными сюжетами и базовым текстом эти фотоочерки могут быть невероятно мощными.
Фотография стиля и моды
Если вы живете или знаете об особенно стильном месте или районе, вы можете составить отличный тематический фоторепортаж, сделав импровизированные снимки хорошо одетых людей, проходящих мимо. Как и в случае с культурой, стиль легко определить, он объединяет и разделяет. Примеры отличных фоторепортажей включают людей, которые освещали поджанры моды со всего мира, такие как городской хип-хоп или японский Visual Kei.
Фотография коренных культур и традиций
Если вы когда-либо открывали экземпляр National Geographic, вы, вероятно, видели примеры фоторепортажей, подходящие для этой категории. Для многих традиции, одежда, религиозные церемонии и праздники коренных народов и иностранных культур могут быть чрезвычайно увлекательными. Для туристических фотографов это считается одним из лучших способов рассказать историю с текстом или без него.
Фотография Уникальный образ жизни
Люди во всем мире по-разному воспринимают изменения в обществе.Люди живут в фургонах или «крошечных домиках», люди живут в лесу за много миль от всех остальных, а другие выращивают еду на самоокупаемых фермах. Некоторые из лучших примеров фоторепортажей родились из этих новых вдохновляющих движений.
Фотография Гуманитарные усилия или благотворительность
Гуманитарные усилия таких групп, как Habitat for Humanity, Красный Крест и Врачи без границ, могут вызвать мощный отклик даже с помощью самых простых фотографий.Хотя бывает сложно получить изображения, существует бесчисленное множество примеров фотоэссе, которые могут послужить источником вдохновения для вашего проекта.
Как создать потрясающий фоторепортаж
Фото brisch37 Лицензия под CC0
Нет единственного подхода к фоторепортажу. Как бы то ни было, в конечном итоге и художественное выражение фотографа, нет правильного, неправильного, хорошего или плохого. Однако, как и все истории, одни рассказывают их хорошо, а другие – нет.К счастью, практика помогает достичь совершенства. Ниже мы перечислили несколько основных шагов, описывающих, как создать фоторепортаж
.
Шаги по созданию фоторепортажа
Выберите тему – В то время как некоторые фотоэссеисты смогут «натолкнуться» на историю и превратить ее в нечто интересное, большинство из них захотят заранее выбрать свои темы. Хотя жанры, перечисленные выше, должны стать отличной отправной точкой, важно понимать, что темы могут охватывать любое событие или случай и любой промежуток времени
Проведите небольшое исследование – Следующим шагом к созданию фоторепортажа является фундаментальное исследование.Примеры могут включать изучение истории местности, которую вы снимаете, или фона человека, которого вы фотографируете. Если вы фотографируете новое событие, подумайте о том, чтобы узнать его историю. Это даст вам представление о том, на что обращать внимание при съемке.
Создайте раскадровку – Раскадровки – невероятно полезные инструменты, когда вы все еще решаете, какую историю хотите рассказать. Излагая свои идеи по кадрам или даже делая грубые иллюстрации того, что вы пытаетесь запечатлеть, вы можете подготовиться, прежде чем отправиться делать фотографии.
Этот процесс особенно важен, если вы практически не контролируете выбранный предмет. Например, люди, участвующие в марше или протесте, не будут ждать, пока вы займете позицию, прежде чем сделать идеальный выстрел. Вам нужно знать, что вы ищете, и быть готовым получить это.
Получите правильные изображения – Если у вас есть список снимков или раскадровка, вы будете хорошо подготовлены к созданию фоторепортажа. Удостоверьтесь, что у вас достаточно времени (если возможно) и сделайте много фотографий, чтобы у вас было из чего выбрать.Также было бы неплохо исследовать окрестности, приходить пораньше и задерживаться допоздна. Никогда не знаешь, когда идея может прийти тебе в голову.
Собери свою историю – После того, как вы проявите или систематизируете свои фотографии на компьютере, вам нужно выбрать изображения, которые рассказывают наиболее убедительную историю или истории. Вы также можете найти отличные изображения, которые не соответствуют вашей истории. Однако они все еще могут найти место в вашем портфолио или, возможно, в совершенно другом фоторепортаже, который вы создадите позже.
В зависимости от типа фотографа вы можете обрезать или отредактировать в цифровом виде некоторые из своих фотографий, чтобы усилить вызываемые ими эмоции. Это полностью на ваше усмотрение, но стоит подумать, если вы чувствуете, что можете улучшить обнаженное изображение.
Советы и хитрости для фоторепортажа
Фото MichaelGiada, лицензия CC0
Прежде чем вы впервые приступите к искусству фоторепортажа, вы можете рассмотреть с этими примерами фоторепортажа некоторые приемы, советы и приемы, которые могут сделать вашу сессию более увлекательной, а конечные результаты – более интересными.Ниже мы составили список лучших советов, которые мы могли найти по теме фоторепортажей.
Экспериментируйте, сколько хотите
Вы можете и должны планировать свою тему и тему с максимально возможным вниманием к деталям. Тем не менее, некоторые из лучших примеров фоторепортажей пришли к нам от фотографов, которые увлеклись моментом и решили поэкспериментировать по-разному. Идеи для экспериментов включают следующее:
Ракурсы – Гражданин Кейн до сих пор почитается за уникальные драматические ракурсы, использованные в фильме.Хотя это был фильм, а не фотография, все же применяются те же основные принципы. Не бойтесь фотографировать под разными углами, чтобы увидеть, как они по-разному оживляют ваш объект.
Цвет – Некоторые изображения имеют более серьезный оттенок черного в белом или в оттенках сепии. То же самое можно сказать и о изображениях, в которых цвет используется привлекательно и динамично. У вас всегда есть возможность поэкспериментировать с цветом как до, так и после съемки.
Контраст – Темный и светлый, счастливый и грустный, богатый и бедный – контраст – это мгновенно узнаваемая форма напряжения, которую вы легко можете включить в свой фоторепортаж.В некоторых случаях вы можете запланировать резкие контрасты. В других случаях нужно просто держать глаза открытыми.
Настройки экспозиции – Вы также можете поиграть со светом с точки зрения экспозиции, задав несколько различных настроений на получаемых фотографиях. Некоторые фотографы даже делают случайную двойную экспозицию для создания полностью оригинальных изображений.
Фильтры – Фотографам доступны бесконечные возможности постпроизводства, особенно если они используют цифровые камеры.Используя различные программы и приложения, вы можете полностью изменить внешний вид вашего изображения, изменив его с теплого на холодный или изменив десятки различных настроек.
Делайте больше фотографий, чем вам нужно
Если вы используете традиционную пленку вместо цифровой камеры, вам захочется запастись. Чтобы сделать правильные снимки для фоторепортажа, обычно нужно сделать сотни снимков, которые попадут в мусорное ведро. Делать лишние снимки, которые вы не будете использовать, – это просто природа фотографического процесса.К счастью, нет ничего лучше, чем прийти домой и понять, что вам удалось сделать эту прекрасную фотографию.
Установить сцену
Вы не просто рассказываете историю своей аудитории – вы также ее пишете. Если сцена, которую вы хотите запечатлеть, не имеет того вида, который вам нужен, не бойтесь перемещать вещи, пока она не станет такой. Хотя это не часто применимо к фотографированию событий, которые вы не контролируете, вам не следует бояться потратить секунду, чтобы сделать хороший снимок.
Захватить сейчас, изменить позже
Редактирование, кадрирование и цифровые эффекты могут добавить вашим фотографиям драматизма и художественного чутья. Тем не менее, не стоит тратить время на съемку, думая о том, как ее потом отредактировать. Вместо этого убедитесь, что вы снимаете все, что хотите, и не упускаете ни одного уникального снимка. Если позже вам понадобится внести изменения, у вас будет достаточно времени!
Развлекайся
Как фотографы, мы знаем, что фотографирование – это отчасти искусство, отчасти умение и отчасти исполнение.Если вы хотите показать себя с лучшей стороны, вам нужно расслабиться и повеселиться. Опять же, вы захотите спланировать свою тему как можно лучше, но не бойтесь потеряться в этом опыте. Как только вы позволите себе расслабиться, проявятся и идеи, и возможности.
Все в деталях
Когда кто-то представляет публике фотографию для эссе, эта работа обычно анализируется с большим вниманием к деталям. Вы должны проявить такой же уровень внимательности к снимкам, которые хотите включить в фоторепортаж.Если что-то не к месту или (в случае с исторической работой) несвоевременно, можете поспорить, аудитория заметит.
Рассмотрите возможность добавления текста
Хотя в этом нет необходимости, некоторые презентации можно улучшить за счет добавления текста. Это особенно верно в отношении изображений, имеющих интересную предысторию, которую нельзя передать только с помощью изображения. Если вы не чувствуете себя в состоянии писать контент, подумайте о партнерстве с другим художником и позвольте ему воплотить ваши работы в жизнь.
Последние мысли
Мир ждет, чтобы рассказать нам историю за историей. С помощью фоторепортажей мы можем запечатлеть элементы этих историй и создать повествование, которое вызовет у нашей аудитории самые разные эмоции.
Независимо от того, какой тип камеры мы выбираем, применяемые техники или темы, которые мы выбираем, действительно важно то, что фотографии говорят о людях, объектах и событиях, которые делают наш мир прекрасным.
10 примеров яркого визуального повествования в фотографиях
Последний глобальный фотоконкурс независимого фотографа, посвященный теме «визуального повествования», представляет работы 10 талантливых фотографов, интерпретирующих мир вокруг них.Ведущий фотожурналист Эд Каши комментирует элементы, которые делают их яркими примерами историй, рассказываемых через изображения.
Слова и фотография Независимый фотограф
В прошлом месяце независимый фотограф провел глобальный фотоконкурс на тему «визуальное повествование». Эд Каши, известный голос в мире фотожурналистики, судил конкурс. Эд, представленный агентством VII, использует фотографию для исследования геополитических и социальных проблем, определяющих наше время.Благодаря своим редакционным заданиям и личным проектам он опубликовал 9 фотокниг, а также занимается обучением фотографов со всего мира.
После получения и оценки фотографий, присланных из более чем 50 стран, Эд выбрал 10 фотографий, которые рассказывают историю осознанно и убедительно.
Из серии “Банишанта: Жизнь в одиночестве”, снятая Манелем Киросом.
I премия – Манель Кирос
Банишанта, расположенный в небольшой деревне на берегу реки в Монгла, на юге Бангладеш, является одним из двадцати легальных публичных домов в Бангладеш.Шанте всего 9 лет. Она родилась на острове Банишанта после того, как ее мама Хадиша забеременела после встречи с неизвестным клиентом. Девочек, рожденных в таких условиях, часто заставляют идти по пути сексуального рабства, а мальчики в конечном итоге работают торговцами наркотиками.
ОБРАТНАЯ СВЯЗЬ ОТ ED KASHI
«Что такого сильного в этом изображении, так это сочетание мощной графики, эмоциональных элементов и кажущейся мольбы о помощи молодой девушки. В этом изображении есть что-то загадочное и неоднозначное, что для меня имеет еще больший вес.Это изображение, которое может передать сообщение, но также открыто для различных интерпретаций. Эстетически он очень силен и эмоционально очень силен ».
Активисты по борьбе с изменением климата сталкиваются с открытой бурой угольной шахтой Гарцвайлер в Германии, снятая Дэвидом Кламмером.
II премия – Дэвид Кламмер
Активисты из «Ende Gelaende», неправительственной организации, которая проводит зрелищные акции гражданского неповиновения против компаний, производящих бурый уголь, которые являются одними из самых сильных загрязнителей нашей атмосферы. 24 июня 2019 года тысячи активистов заблокировали угольные железнодорожные пути и ворвались в огромные угольные шахты Гарцвайлера возле электростанции Нойрат в Гревенброхе, Германия.
ОБРАТНАЯ СВЯЗЬ ОТ ED KASHI
«Это очень сильное новое фото, выходящее за рамки события или момента. Это несколько сюрреалистично и кажется почти постановочным. Освещение, композиция и один красный зонт придают этому образу вес, выходящий за рамки репутации события, которое он изображает. Это прекрасный пример журналистского образа, который выходит за рамки той информации, которую он должен представлять ».
«Член банды Марас молится» в тюрьме Сан-Франциско Готера, Сальвадор, застрелен Хавьером Арсенильясом.
III премия – Хавьер Арсенильяс
Из долгосрочного проекта «Latidoamerica» – этот проект описывает страх, гнев и бессилие жертв среди ежедневного террора уличных банд, убийств и воровства в Гондурасе, Сальвадоре, Гватемале и Колумбии. Фотограф хотел запечатлеть самую суть неконтролируемого насилия в Латинской Америке, социальные и политические факторы, которые агрессивно усиливают это насилие, а также решимость положить ему конец.
ОБРАТНАЯ СВЯЗЬ ОТ ED KASHI
«Получил 3-е место в категории« Долгосрочные проекты »на World Press Photo 2018 за другие изображения из своего эссе« Latidoamerica », захватывающий портрет Хавьера Арсенильаса, изображающего молодого члена банды Мараса, молящегося в тюрьме Сан-Франциско Готера, Сан-Сальвадор. заключает в себе интенсивность и решимость попытки искупления.Хорошо составленный и идеально оформленный, он является мощным напоминанием о бесконтрольном бандитском насилии, бушующем в Латинской Америке ».
«Поддельный лес» в Чунцине, Китай, снят Дэйвом Таконом. Финалист
– Дэйв Такон
Рабочие видны через вход во временное ограждение, похожее на лесную сцену на строительной площадке в районе Цзянбэй. Чунцин с населением около 34 миллионов человек был самым быстрорастущим городом Китая на протяжении 10 кварталов подряд.
Из серии «Мечта всегда одна и та же», снятая Джанлукой Аттоли.
Финалист – Джанлука Аттоли
В «мечте всегда одно и то же» присутствие сильного атмосферного элемента является общей чертой. Туман, туман, снег, живописные небоскребы: все эти аспекты, по отдельности или вместе, заставляют на мгновение «отступить» главный объект (ы), позволяя настроению и атмосфере стать главными и наиболее непосредственными чертами каждого кадра.
«Вестминстерская выставка собак 3» в Вестминстере, Великобритания, снята Кларой Мокри. Финалист конкурса
– Клара Мокри
Молодая девушка и ее отец за кулисами со своим немецким догом.Снимок из серии Вестминстерской выставки собак 2019 года для журнала TIME.
«Джакарта поет» в Джакарте, Индонезия, снято Кристофом Вадино.
Финалист – Кристоф Вадино
Алекс, 41 год, ловит мидий, живет с женой и двумя дочерьми в хижине на берегу моря в Северной Джакарте. Прямо напротив его дома – будущие искусственные острова проекта «Гаруда». На заднем плане находится торговый центр Bay Walk Mall и роскошные апартаменты.
«Рома в Свинии» в Словакии, снятый Кристофом Хуфом.Финалист
– Кристоф Хуф
Свинья состоит из двух поселений одинакового размера в Словакии, одно из которых населено словаками, а другое – цыганами. Условия, в которых живут цыгане, ужасны, а безработица составляет почти стопроцентную.
«Девушка и флаг» в Хан-эль-Ахмаре, Восточный Иерусалим, снято Леонардо Перуджини.
Финалист – Леонардо Перуджини
Ребенок играет в прятки перед «Школой Тира». Школа была построена итальянской неправительственной организацией Vento di Terra как крытое и безопасное место, где дети могут учиться.Бедуинская община Джахалин живет в деревне, и всего в нескольких метрах позади них вырисовывается израильское поселение.
“CRASH” Юкико Сугиямы. Финалист конкурса
– Юкико Сугияма
Серия «АВАРИЯ» не относится к происшествиям или несчастным случаям, вместо этого она представляет собой взаимосвязь между природой и артефактами, оставленными людьми. Эти артефакты представляют собой кульминацию технологий, оставленных естественной среде обитания. Эти машины, которые были выброшены после того, как люди сочли их бесполезными, могли только сдаться окружающей среде.
Независимый фотограф
«Независимый фотограф» начал с простой идеи: чествовать фотографию и поддерживать начинающих художников. Основанная в 2016 году, сегодня мы являемся международной сетью фотографов и энтузиастов фотографии, которую ежегодно посещают более миллиона посетителей. В рамках нашего ежемесячного конкурса мы стремимся помочь начинающим артистам начать свою профессиональную карьеру и представить свои работы жюри, в состав которого входят известные художники и ведущие редакторы, такие как Стив МакКарри, Мэгги Стебер, Джейкоб Ауэ Соболь, Алессия Главиано и Эд Каши.
40 красивых примеров абстрактной фотографии
Если все сделано правильно, абстрактная фотография может превратить обычный объект в шедевр цветов, узоров и текстур. Иногда это произведение искусства может получиться случайно, как в случае с двойной экспозицией пленки. Но в целом абстрактные фотографии требуют тщательной композиции и внимания к деталям.
Хотя абстрактная фотография прекрасна, она может казаться двусмысленной или даже глупой, как будто вы намеренно испортили свои фотографии. Когда вы размываете объект или поворачиваете камеру под странным углом, вы можете задаться вопросом: «Это хорошо?» и “Откуда я знаю, что это хорошо?”
Хотя «хорошо», «плохо» и «глупо» – все субъективные оценки, – это способов оценить и улучшить вашу абстрактную фотографию.Вы можете начать с поиска абстрактных фотографий, которые вам нравятся. Затем вы можете попробовать подражать их стилю. Вот 10 идей и 40 примеров, которые вас вдохновят!
Идеи и примеры абстрактной фотографии
Преднамеренное движение камеры (ICM)
Многие абстрактные фотографии создаются с помощью ICM, когда вы намеренно перемещаете камеру во время съемки. Это движение может быть быстрым и случайным, например, подбрасыванием фотоаппарата, или продуманной длительной выдержкой. В любом случае, это забавная техника фотографии, с которой можно поиграть.
Эндрю Густар – Кинетический абстракция
Эван – Абстракция из желтых цветов
enki22 – хор
swapnil deshpande – сходит с ума
Blurry Trees
Один из лучших предметов для ICM – деревья. В общем, вы увидите два типа абстрактных фотографий деревьев: головокружительный круг и размытую полосу. Вы можете создать круг, вращая камеру во время экспозиции, а для полосы просто перемещайте камеру вверх или вниз во время экспозиции.
Ник Арес – Абстрактное размытие дерева
Xenja Santarelli
Elizme – ~ Transcend ~
Paul Shears – Autumn Abstract
Световая живопись
Световая живопись – это тип длинной выдержки, в которой используется источник света для создания полос на изображении. Вы можете создать эти полосы самостоятельно с помощью фонарика, бенгальского огня и т. Д., Или вы можете перемещать камеру, снимая стабильный источник света, например светофор.
Кевин Дули – Воскресный абстрактный
Nikk – Туманность ……
Спенсер Старнс – Абстракция – Мидленд, Техас
Боб Доран – эксперимент
Боке
Боке – еще один простой способ создать красивую абстрактную фотографию .Обычно боке используется только для фона изображения, в то время как основной объект остается в фокусе. Но в абстрактных снимках боке становится главным объектом, красивым само по себе.
Джинни – городские огни боке
kenneth__ – Спотыкание по боке
jordan parks – вечер
Джеймс МакЛарнан – Действительно мокрое окно
Дым / краситель в воде
У капель дыма и краски есть усики похожий элегантный внешний вид, прекрасный для абстрактной фотографии.Однако и то, и другое непредсказуемо, так что у вас будет время для проб и ошибок при съемке.
Для дыма лучше использовать черный фон и ладан вместо спичек, так как ладан будет гореть дольше. Для окрашивания в воде вам понадобится белый фон, немного пищевого красителя и прозрачный стеклянный контейнер с прямыми сторонами, например аквариум или квадратная ваза. Если у вас есть эти принадлежности и штатив, вы готовы к крутым абстрактным изображениям!
theilr – кудри и шепот
frankieleon – абстрактное ничто
Артур Ли – «Love» Smoke Art Photography
Reflections
Несмотря на то, что вода настолько обычна, вода продолжает оставаться увлекательным объектом фотографии.Особенно интригуют отражения в воде. Хотя они часто являются второстепенным объектом (основной объект является источником отражения), вы можете создать красивую абстрактную фотографию, сфокусировавшись только на отражении.
Амин Фасси – Ночное отражение
Алан Кливер – Отражения волн
Фил Ричардс – Анси Абстракция
enki22 – цвета…
Архитектура
Некоторые типы архитектуры кажутся предназначенными для абстрактной фотографии.Их изгибы, цвета и формы могут оказаться на грани причудливых, когда вы убираете людей со сцены. Метротуннель, изогнутая лестница или коробчатое здание могут стать инопланетными сооружениями без людей, которые могли бы показать свое предназначение.
Ximo Michavila – CPH Architecture # 31
Erik Beck – Assemblage
Colin Knowles – Skytrain abstract
Shamini – Staircase Abstract
Macro Flowers and Plants
Подойдите ближе к любому цветку или растению. выглядеть абстрактно.Цветочные изгибы и цвета выглядят иначе, чем вблизи. Они по-прежнему великолепны, но вместо привычной красоты цветка вы получаете странную красоту деталей.
Стивен Скотт – Калла Лили Эдж
Elizme – ~ Nature’s Poetry ~
Стивен Скотт – красный и желтый
Texaselephant – Curled Leaf
Высокоскоростные капли воды
Высокоскоростные фотографии капель воды их нелегко принять, но результаты могут быть ошеломляющими.Не всякая фотография капли воды абстрактна. Иногда капля воды – это только один элемент на большой фотографии, например, дождь на улице. Однако если вы сосредоточитесь исключительно на форме и цвете воды, окончательное изображение может выглядеть удивительно абстрактным. Если вы хотите получить эту фотографию, ознакомьтесь с этим подробным руководством от DIY Photography.
Хайди Саутворт – Смурфи
Корри Уайт – Zoooom
Корри Уайт – Eclectic Dreams
Интересные узоры
Помимо движения камеры, узоры – это хлеб с маслом абстрактной фотографии.Интересные выкройки можно найти везде . Скорее всего, у вас дома есть десятки узоров, из которых можно сделать привлекательные фотографии. Все, что вам нужно сделать, это начать искать.
John D. – медленный ветерок
Phil Richards – Beach
tanakawho – Net abstract
Rodger Evans – Flaming Mollusc
Nancy – макрос из стекла
Многие
gags9999 – Twirls
Вышеупомянутые фотографии были выбраны из нашего замечательного сообщества Flickr.В следующий раз, когда вы сделаете абстрактное фото, которым гордитесь, добавьте его в группу, и мы сможем им полюбоваться!
Действительно потрясающие примеры идиом – в картинках
Вы поверите, что на этом веб-сайте более 1000 интересных примеров идиом?
Это небольшая часть английских идиом (более 25 000), но это станет отличным началом для изучения этих важных фраз.
Чтобы моим посетителям было легче увидеть то, что здесь предлагается, я разделил эти визуальные идиомы на категории, чтобы вы могли их просмотреть.
Взгляните на те, которые вам кажутся интересными.
Но прежде чем мы рассмотрим примеры, вы знаете, что такое идиома, не так ли?
Если нет, предлагаю вам взглянуть на созданную мной инфографику, а затем вернуться и посмотреть на множество различных примеров, выделенных на этой странице.
Эти популярные примеры идиом с картинками помогут вам в двух основных аспектах.
Во-первых, если вы изучаете английский как второй язык, возможно, вы не знаете некоторых базовых словарей.
Например, знаете ли вы, что такое «гвоздь»? Взгляните на картинку справа. Видя изображение, на котором кто-то забивает гвоздь в дату в календаре, вы сможете легко усвоить словарный запас без необходимости искать слова в словаре.
Во-вторых, эту идиому гораздо легче запомнить, потому что вы можете связать изображение с определением. Примеры предложений очень хорошо помогают увидеть идиому в контексте. Картинка, иллюстрирующая пример предложения, еще лучше.
Вы видите, как примеры визуальных идиом помогают сделать эти выражения более запоминающимися и легкими для понимания?
Я буду продолжать добавлять столько, сколько смогу.
Посмотрите множество примеров с изображениями по ссылкам ниже:
Кто не любит смеяться? Идиомы идеально подходят для выражения сарказма, иронии и двусмысленности. По этим причинам вы часто найдете их в комиксах и юмористических произведениях. Ниже приведен список некоторых смешных идиом на этом сайте:
Подпишитесь на нашу бесплатную информационную рассылку и получите бесплатную копию нашей электронной книги, в которой есть иллюстрации для каждого выражения.
Вы выучите 25 популярных идиом и увидите идиомы, используемые в контексте, с несколькими примерами предложений для каждой фразы: БЕСПЛАТНАЯ электронная книга с идиомами.
Как рисовать яркие картинки своими словами
На мгновение я ценю умиротворение.
Лежа на диване во время обеденного перерыва, я слышу воркование голубя. На расстоянии проезжает машина. Яркий солнечный свет освещает комнату, и моя подушка кажется мне удобной.
Через несколько секунд я вхожу в суету стамбульского рынка…
Я вижу женщин в мини-юбках.Я слышу, как водители кричат из окон машины. Я вижу туристов, согнувшихся под тяжестью своих рюкзаков. Я слышу, как щетки для чистки обуви стучат о латунные коробки. И я чувствую запах табака, пота, жареной пищи и запах соленого морского воздуха.
Хорошие писатели приглашают читателей в другой мир
То, что я слышал, нюхал и видел, происходило не в моей комнате. Я читал книгу 10 минут и 38 секунд в этом странном мире Элиф Шафак.
Эта книга напоминает мне о двух основных требованиях хорошего повествования.Во-первых, хороший рассказчик сохраняет хороший темп и использует клиффхэнгеры, чтобы держать нас на крючке, поэтому мы очень хотим узнать, что будет дальше.
А во-вторых, рассказчик уводит читателей в другой мир. Мы переживаем историю так, как если бы мы были там с главным героем. Хороший рассказчик создает в уме читателя мысленный фильм.
Этот пост посвящен режиссуре мысленных фильмов – полезному навыку в любом виде письма, будь то роман, деловой информационный бюллетень, сообщение в блоге или описание продукта.
Яркие образы создают мысленный фильм
Рассказ Элиф Шафак необычайно яркий.
Несмотря на то, что я никогда не был в Турции, я как будто нахожусь там вместе с Лейлой, главной героиней книги, и ее друзьями. Описание втягивает нас в их историю:
Их дом в Ване был настолько большим, что повсюду разносился даже шепот. Тени танцевали на стенах, словно в пещере. Длинная извилистая деревянная лестница вела из гостиной на площадку второго этажа.
Сенсорные ощущения становятся еще лучше, когда Shafak вводит вкус и запах:
Продавцы очищали соленые огурцы, выжимали свежий соленый сок, жареный нут и кричали друг на друга, в то время как автомобилисты без всякой причины взрывались. Запах табака, пота, духов, жареной пищи и случайных рефрижераторов, хотя и незаконных, смешивался с соленым морским воздухом.
И:
В последний день ее рождения ее друзья остановились на богатом меню: тушеная баранина с пюре из баклажанов, бёрек со шпинатом и сыром фета, фасоль с острой пастрами, фаршированный зеленый перец и маленькая баночка со свежей икрой.Предположительно, торт был сюрпризом, но Лейла слышала, как они это обсуждали; стены в квартире были тоньше, чем ломтики пастрами, и после десятилетий тяжелого курения и еще большего пьянства Налан хрипела, когда шептала, ее голос был хриплым, словно наждачная бумага царапала металл.
Сенсорное письмо может перенести читателя в другой мир, потому что мы воспринимаем сенсорные слова так, как если бы на самом деле мы слышим, нюхаем, пробуем, видим и чувствуем то, что происходит.Исследования показывают, что наш мозг реагирует на запах пота точно так же, как когда мы читаем о запахе пота, слышим хриплый голос или читаем о нем.
В деловом письме мы можем использовать сенсорное письмо, чтобы приглашать читателей в наш мир. Мы можем позволить читателям представить себе работу с нами или позволить им представить, каково это использовать ваш продукт. Это может даже усилить желание читателя работать с нами или использовать наш продукт.
Примеры использования образов в деловой переписке
Шэрон Тантон – великолепный рассказчик и тренер по контент-маркетингу.В своем информационном бюллетене ранее на этой неделе она приглашает нас в свой сад:
Я пишу вам из своего сада. Сидя у пруда, я максимально использую последний солнечный день перед тем, как завтра в Великобританию вернется дождь.
На заборе передо мной поет черный дрозд, а у моих ног одеяло из цветов. Все зеленое, поэтому ярко светятся оранжевые ноготки. Они посеяли себя среди свеклы, но мне нравится их бодрость, поэтому они могут остаться.
Сенсорное описание Шэрон заставляет нас чувствовать, что мы с ней в саду, и она использует садоводство как метафору, чтобы обсудить, как контент-маркетинг также требует от вас « сажать больше, чем вам нужно, обращать внимание на то, что процветает, и раздайте много людей, которые вам небезразличны. ”
(Чтобы получить больше советов по контент-маркетингу от Шэрон, подпишитесь на ее информационный бюллетень здесь.)
Изображения также подходят для описания продуктов, позволяя читателям представить себе, каково это использовать ваш продукт или носить вашу одежду.
Копирайтеры в J Peterman, например, делают платье более привлекательным, потому что мы чувствуем, что уже парим в нем, и когда мы его наденем, захочет ли кто-нибудь подержать нас на руках?
Есть определенные ночи в долине Гудзона, когда луна освещает вселенную (…).Ученые говорят, что это просто отражение солнечного света от Луны. В результате получается серебристо-голубой оттенок мягкого шелковистого света. Безмятежный. Муди, но игривая. Темный, но необычайно яркий. В этом есть что-то потустороннее. Мне всегда хотелось запечатлеть этот свет и подержать его в руках.
Платье «Лунный свет» с цветочным рисунком (№ 5601). Легкая (как будто вы парите) и прозрачного шелкового жоржета, облегающего кроя.
Фраза , раскрашивающая картинки словами , часто используется для описания ярких образов.Но самые сильные образы – не только визуальные; он часто обращается к двум или трем различным чувствам.
Как рисовать изображения с помощью 6 чувств
Обычно мы говорим о 5 чувствах:
Зрение: Как что-то выглядит, включая цвет, форму или внешний вид
Звук: Что или кто что делает тип звука, и насколько он громкий или мягкий
Прикосновение: Каково это ощущение, когда мы касаемся чего-либо, включая его текстуру, температуру, влажность или даже давление воздуха
Запах: Что это за аромат – натуральный или искусственный, сильный или тонкий, приятный или отталкивающий, и что он вам напоминает?
Вкус: Сладкий, кислый, пикантный, соленый или горький, или на вкус определенный вид фруктов, овощей, специй и т. д.
Кроме того, вы можете использовать движение как шестое чувство. Когда мы используем сильные глаголы для описания движения, читатели воспринимают движение так, как если бы они там были. Вы можете почувствовать, как машина поворачивает. Вы можете почувствовать танцоров, любезно плывущих по танцполу. Описание американских горок может вызвать у вас головокружение.
Тренируйте свои писательские мышцы
Вам не нужно превращаться в поэта, чтобы писать яркие образы.
Попробуйте это простое упражнение: выделите 5 минут, чтобы описать сцену, используя как минимум два разных чувства.Вы можете описать, где вы сейчас находитесь, или сцену за последние 24 часа.
Мы попробовали это упражнение на прошлой неделе вместе с 255 участниками в живом Writing Huddle. Чтение сенсорных описаний со всего мира заставило меня почувствовать себя связанным, вдохновленным и униженным. Вот снимок:
Я поднимаю лицо к солнцу и позволяю его теплу поцеловать мое лицо. (Шанти)
Малиновка на дереве запела – яркую песню, наполненную радостью и волнением. (Пол)
Я смотрю на прекрасный свет сквозь редеющие цветы.(Лиз)
Амеланчиер (или Шадбуш) выглядит как облако. Сотни тысяч крошечных белых цветочков балансируют в холодном воздухе. Пахнет ванилью. (Véronique)
Бежевые цвета сменяются мягкими оттенками зеленого. (Джули)
Кошачий хвост касается моей ноги. (Татьяна)
Я почувствовала в воздухе мягкий аромат пыльцы, и мой нос наполнился слизистой слизью. (Джоэл)
Ворона кричит вдалеке, и когда я смотрю вверх, небо становится ярко-синим.(Диана)
Я откусила маслянистые хлопья своего миндального круассана, когда воспоминания о моей маме растаяли у меня во рту. (Шейла)
Чтобы увидеть еще много прекрасных примеров изображений, посмотрите повтор нашего Writing Huddle здесь.
Другие примеры изображений
Саяка Мурата начинает свою книгу Convenience Store Woman с прекрасного примера изображений. Обратите внимание на то, что образы в основном слуховые ( звон, звон, гудки, шорох, ):
Магазин шаговой доступности – это мир звуков.От звонка дверного звонка до голосов телевизионных знаменитостей, рекламирующих новые продукты по кабельной сети магазина, до звонков работников магазина, звуковых сигналов сканера штрих-кода, шороха покупателей, которые собирают и кладут товары. в корзинах и цоканье каблуков по магазину. Все это сливается со звуком круглосуточного магазина, который беспрерывно ласкает мои барабанные перепонки.
Вы тоже чувствуете, что находитесь в супермаркете и слышите все эти звуки?
И Бенджамин Майерс создает мультисенсорную картину в этом поэтическом предложении из своей книги The Offing :
Сидя сейчас здесь, у открытого окна, глиссандо птичьего пения на самом легком ветру, несущее аромат В конце наступающего лета я цепляюсь за поэзию, как цепляюсь за жизнь.
Пишите для связи
Как писатели, мы находимся на физическом расстоянии от наших читателей.