Рисунки с музыкальными инструментами: Векторная графика D0 b8 d0 bd d1 81 d1 82 d1 80 d1 83 d0 bc d0 b5 d0 bd d1 82 d1 8b d0 be d1 80 d0 ba d0 b5 d1 81 d1 82 d1 80 d0 b0: картинки, рисунки
Нарисовать музыкальный инструмент пошагово. Как нарисовать музыкальный инструмент
Нас ежедневно окружает огромное количество звуков. Это и звуки природы, и индустриальные шумы, и музыка. У каждого звука есть свой характер, своя громкость, свой темп и ритм, своё настроение. Есть звуки приятные нашему уху и звуки раздражающие. Я предлагаю вам релаксационное упражнение, которое поможет вам восстановить силы, успокоиться и расслабиться. Можете сделать его сами или предложить ребенку или даже группе детей.
Рисование музыки и релаксация
Выберите приятную мелодию, которая дарит вам спокойствие и умиротворение, найдите спокойное место, расслабьтесь и погрузитесь в музыку. Когда вы почувствуете единение с музыкой можно начинать рисовать. Лучше взять лист бумаги формата А3 для акварели. Лист можно смочить водой перед рисованием, и открыть краски.
Ваша рука с кистью должна следовать за музыкой. Каждый новый звук — это движение кисти, каждый новый инструмент — это новый цвет.
Рука двигается изображая музыкальный рисунок, как бы продолжая звуки на бумаге. Будьте сосредоточены на звуках и в то же время расслаблены. Линии, штрихи и пятна будут выливаться из под вашей кисти как музыка выливается из динамика. Они могут быть прерывистыми или плавными, светлыми или темными, насыщенными или бледными. Все зависит от ваших чувств, вашего воображения, мироощущения и цветовосприятия. Когда работа будет закончена, посмотрите на неё целиком. Какие чувства она у вас вызывает? Какая часть картины наиболее приятная и почему? Если ваша картина получилась приятной и умиротворяющей, то вы можете повесить её на видное место и возвращаться к ней, когда вам тревожно или грустно.
Рисование музыки с детьми
Если вы предложили рисование музыки детям, то будьте готовы, что такое задание вначале может вызвать у них сложности. Прослушав музыку уточните какие чувства она вызывает у ребят, какой цвет, по их мнению, может изображать такие чувства. Какие движения характерны для такой музыки.
Во время работы обязательно хвалите детей и поддерживайте их, чтобы стимулировать поток ассоциаций, рожденных музыкой. Все ассоциативные упражнения достаточно трудны для детей, но они очень хорошо развивают их воображение и абстрактное мышление. Кроме того, такие задания способствуют развитию внимания, также ими можно заинтересовать и гиперактивных детей. Есть еще один важный момент: такие упражнения обучают детей слушать и воспринимать музыку, а также прислушиваться к своим чувствам и иллюстрировать их при помощи цвета и линии.
После окончания рисования работы обсуждаются. Похожими или разными они получились, какие чувства вызвала музыка, какие цвета, линии и формы были использованы для её изображения. Изменилось ли настроение ребят после выполнения задания.
Глинка «Жаворонок»
Чайковский «Подснежник»
Рахманинов «Испанская полька»
Штраус Увертюра «Маленькая мышь»
Моцарт «Турецкое рондо»
Светлана Ерина
Творческий проект «Рисуем музыку»
ТВОРЧЕСКИЙ ПРОЕКТ «РИСУЕМ МУЗЫКУ »
1 этап.
Целеполагание.
В настоящее время многие современные дети растут на примитивных музыкальных «шедеврах» , построенных на бешеных ритмах и какофонии электронных звуков. Это создает атмосферу духовной бедности и художественной серости и не способствует гармоничному и нравственному развитию. Поэтому уже в дошкольном возрасте важно развивать целостное художественно-эстетическое восприятие мира. Через музыку ,рисование можно дать детям нравственные понятия : доброта, отзывчивость, сопереживание, воспитывать чувство прекрасного. Музыка , воплощенная в рисунках , гораздо лучше осмысливается и запоминается. Дети очень эмоционально на нее откликаются и безошибочно узнают даже через некоторое время. Рисунок помогает детям лучше понять и представить музыкальный образ , содержание музыкального произведения .
Предполагаемый проект направлен на формирование начал музыкально-художественной культуры , формирование творческой личности ребенка через развитие его музыкальных , художественно-творческих способностей
Участники проекта : дети старшего возраста, родители воспитанников, музыкальный руководитель .
Цель проекта : Воспитание музыкальной культуры через реализацию творческих замыслов в процессе художественного творчества .
Задачи :
1. Учить слушать и понимать музыку .
2. Учить определять характер музыки , ее настроение.
3. Развивать музыкальную память через узнавание мелодий по отдельным фрагментам произведения.
4. Знакомить с творчеством русских композиторов (П. И. Чайковский,С. Прокофьев, Римский-Корсаков и др.)
5. Учить воплощать музыку в рисунках .
6. Учить передавать в рисунке настроение музыки , подбирая соответствующую цветовую гамму.
7. Развивать мышление и воображение, познавательную активность.
8. Развивать детское художественное творчество , эстетическое восприятие.
9. Поощрять инициативу, самостоятельность.
Предполагаемые итоги реализации проекта :
1. Накопление детьми музыкально-слухового опыта , его расширение и обогащение в процессе знакомства с различными музыкальными произведениями .
2. Умение детей через рисунок понять и представить музыкальный образ
, содержание музыкального произведения .3. Умение словами рассказывать про услышанную музыку .
4. Умение воспринимать музыкально-художественный образ , узнавать мелодию по отдельным фрагментам произведения.
5. Умение детей отражать свои впечатления в рисунке .
6. Образная речь, активный словарь должен пополниться новыми словами.
7. Привлечение родителей к слушанию классической музыки дома и рисование рисунков вместе с детьми по мотивам муз. произведений
Формы реализации проекта :
1. НОД по слушанию музыки интегрированного характера : музыка-рисование , музыка-поэзия , музыка-живопись .
2. Слушание музыки в режиме дня «минутки музыки »
3. Релаксационные паузы.
4. Прдуктивная деятельность в НОДе и самостоятельной деятельности детей.
2 этап. Разработка проекта .
1. Довести до участников проекта важность данной проблемы.
2. Подобрать методическую, художественную литературу, иллюстративный, музыкальный материал по данной теме.
3. Подобрать материал для игровой, театрализованной деятельности.
4. Подобрать материал для изобразительной и продуктивной деятельности.
5. Составить перспективный план мероприятий.
3этап. Выполнение проекта .
Раздел программы Формы и методы работы
Игровая деятельность Сюжетно-ролевая игра «Семья»
Музыкально-дидактические игры : лото (ударные музык . инструменты,
«Четвертый лишний» (какой муз. инструмент лишний, «Лабиринт» (найти одинаковые инструменты, «Что сначала, что потом» (определить правильную последовательность, «Найди 5 отличий» , разрезные картинки (сложи музык . инструмент, методич. пособие «Ударные музык . инструменты» , музык .
домики
Познавательное развитие Беседы : «Знакомство с музыкальными инструментами » ,»Знакомство с композитором П. И. Чайковским», «Знакомство с творчеством С . Прокофьева» , «Что такое музыка ?»
Просмотр мультфильмов «Щелкунчик» , «Петя и волк»
Расширять и уточнять представления у детей о предметном мире через музыкальные произведения .
Конструирование Из бумаги «Лебедь» (по музык . произведению К. Сен-Санса «Карнавал животных» –«Лебедь» )
Развитие речи Рассматривание репродукций картин : И,Левитан «Золотая осень» , И,Остроухов «Золотая осень» , И. И. Шишкин «Зима» , И. Граборь , «Феврвльская лазурь» , Врубель «Лебедь» ,И. К. Айвазовский «Волна» , А. А. Рылов
Ознакомление с художественной литературой Слушание сказки «Петя и волк» в грамзаписи и обсуждение ее с детьми.
Стихи : И. Бунин «Листопад» , В. Авдиенко «Осень» ,Ф. Тютчев «Чародейкою Зимой…» ,И. Суриков «Зима» , р. н. с. «Морозко»
Г. Х. Андерсен «Стойкий оловянный солдатик» , «Дикие лебеди»
Театрализованная деятельность Инсценировка отрывков из муз. сказки «Петя и волк» ,имитация движений животных и птиц, инсценировка танца Клоунов, танца солдат.
Рисование Рисование красками «Золотая осень» .
Рисование карандашами «Музыкальные инструменты » .
Рисование красками «Веселая и грустная музыка » .
Рисование карандашами «Волк и птичка» .
Рисование карандашами «Чунга-Чанга» .
Рисование красками «Дед Мороз и лето» , «Клоуны» , «Королева Мышей» .
Рисование карандашами «Щелкунчик» .
Рисование красками по мокрой бумаге «Зима» .
Рисование красками «Лебедь» ,»Слон».
Рисование красками «Море» , «Вальс цветов» .
Продуктивная деятельность Аппликация из геометрич. фигур (кругов,овалов,треугольников,квадратов) на тему :»Веселая и грустная музыка ».
Лепка «Лебедь» .
Аппликация «Слон» .
Музыка Вивальди «Времена года» : «Осень»
П. И. Чайковский «Времена года» : «Осенняя песня» .
Детские печенки : Чунга-Чанга, из мультфильма «Дед Мороз и лето» , «Крылатые качели» ,»Антошка» и др.
С. Прокофьев «Петя и волк» .
Д. Кабалевский «Клоуны» .
П. И. Чайковский «Щелкунчик» -отрывки : «Вальс цветов» , «Танец феи Драже» , Рост елки, тема Мышильды, Щелкунчика, «Детский альбом» : «Марш деревянных солдатиков» , «Баба-Яга» .
К. Сен-Санс «Карнавал животных» : Осел, Слон, Лебедь, Аквариум, Кенгуру.
Н. Римский-Корсаков «Сказка о царе Салтане» -отрывки «Море» .
Слушание релаксирующей музыки : «Волшебство природы» .
Физическое развитие П/игры : Мороз-Красный нос, Два Мороза, Обезьяны, Море волнуется,Бабка-Ежка.
Использование музыки в подвижных музык . играх, на зарядке.
Работа с родителями Выставки дет. работ.
Совместная выставка рисунков родителей и детей на тему :»Слон» по слушанию музыки К . Сен-Санса «Карнавал животных» .
Консультации для родителей на тему : «Детское рисование» , «Малыш слушает музыку » , «Рисуем дома » , «Что такое музыка » .
Папка-передвижка на тему : «Слушаем и рисуем музыку » , «Рекомендованные произведения для слушания дома» .
Афишки для посещения театра.
4 этап. Презентация проекта .
1. Показ открытого занятия.
2 .Выступление на педсовете с творческим проектом .
3. Выставка детских работ.
4. Выступление на итоговом родительском собрании по результатам проекта .
ПЕРСПЕКТИВНЫЙ ПЛАН.
СЕНТЯБРЬ Беседа «Что такое музыка » .
Рассматривание картин – И. И. Левитан «Золотая осень» ,И. Остроухов «Золотая осень» .
Слушание музыки Вивальди «Времена года «: «Осень» , П. И. Чайковский «Времена года» : «Осенняя песня» .
Чтение стихов В. Авдиенко «Осень» , И. Бунин «Листопад» .
Рисование красками «Золотая осень» .
ОКТЯБРЬ Беседа на тему : «Музыкальные инструменты » .
: «Музыкальные инструменты » .
Слушание веселой и грустной музыки .
Рисование красками на тему : «Веселая и грустная музыка » .
Аппликация «Веселая и грустная музыка » (из геометрических фигур – кругов, овалов, треугольников, квадратов) .
НОЯБРЬ Знакомство с композитором С.
Прокофьевым.
Слушание симфонической сказки «Петя и волк» .
Просмотр мультфильма «Петя и волк» .
Рисование карандашами «Волк и птичка» .
ДЕКАБРЬ Слушание детских песенок «Чунга-Чанга» и из мультфильма «Дед Мороз и лето» .
Рисование карандашами «Чунга-Чанга» .
Рисование красками «Дед Мороз и лето» .
Слушание пьесы Д. Кабалевского «Клоуны» .
Рисование красками «Клоуны» .
ЯНВАРЬ Беседа о композиторе П. И. Чайковском.
Просмотр мультфильма «Щелкунчик» .
Слушание отрывков из балета Щелкунчик»: «Танец феи Драже» ,»Рост елки», «Марш» темы Мышильды и Щелкунчика.
Рисование красками на тему : «Королева мышей» .
Рисование карандашами на тему : «Щелкунчик» .
ФЕВРАЛЬ Рассматривание репродукций картин : И. И. Шишкин «Зима» , И. Грабарь «Сказка инея и восходящего солнца» , «Февральская глазурь» .
Слушание музыки Вивальди «Времена года» : «Зима» .
Рисование по мокрой бумаге на тему : «Зима» .
МАРТ Слушание музыки К . Сен-Санса «Карнавал животных» : Осел, Слон, Лебедь,Аквариум, Кенгуру.
Рассматривание картины Врубеля «Лебедь» .
Рисование красками на тему : «Лебедь» , «Слон» .
Аппликация «Слон» .
АПРЕЛЬ Рассматривание репродукций картин : И. К. Айвазовский «Волна» , А. А. Рылов «В голубом просторе» .
Слушание отрывка из музыки Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» .
Рисование красками «Море» .
МАЙ Слушание отрывка из «Щелкунчика» П. И.Чайковского : «Вальс цветов» .
Рисование красками на тему : «Вальс цветов» .
Гитара – один из самых распространенных музыкальных инструментов во всем мире. Существуют различные итальянская, русская, классическая, акустическая и электрическая.
Все они отличаются друг от друга размером, цветом и дизайном. Сегодня мы посмотрим, как нарисовать гитару классическую. Сделать это совсем не трудно, главное – следовать простой инструкции.
Рисуем контуры
Итак, разбираемся, как нарисовать гитару карандашом поэтапно. Данный музыкальный инструмент состоит из трех частей: корпус, гриф и голова. Начнем с прорисовки базовых форм нашего эскиза. Для этого поместите лист бумаги вертикально перед собой. Нарисуйте два круга: один большой – в основании, на нем – второй, поменьше. Круги должны быть немного приплюснуты. Это – будущий корпус. Теперь вверх от основания нижней фигуры проведите прямую вертикальную линию. Это будущий гриф. Сверху нарисуйте небольшой прямоугольник – здесь будет располагаться голова гитары. Также посредине кругов наметьте черточки, они нам понадобятся позднее.
Рисуем гриф и голову
Продолжаем разбираться, как нарисовать гитару. Начертим основные детали грифа. Здесь располагаются 19 ладов – линии, которые изменяют звук, а также 6 струн, при помощи которых этот звук издается.
В центре пересечения горизонтальной и вертикальной черточек в верхнем кругу рисуем небольшую характерную окружность. Затем чертим кверху две параллельные линии (гриф). Теперь можно изображать лады – 19 горизонтальных линий, располагающихся по убыванию к центру инструмента. Вдоль грифа изображаем тонкие параллельные линии – струны. На этом же этапе можно изобразить голову гитары. Для этого на заготовленном прямоугольнике сверху над грифом расположите колки – специальные детали, используемые для настройки звука.
Рисуем корпус
Далее, чтобы уточнить, как нарисовать гитару, перейдем к изображению корпуса. Это самая мощная часть музыкального инструмента, по форме она похожа на Обведите одновременно оба круга, прорисовав посредине между ними плавную линию. Изобразите подставку (на месте заготовленной заранее черточки посреди нижнего круга). Прорисуйте струны от грифа к подставке. Теперь вы уже освоили почти все, чтобы понять, как нарисовать гитару. Сотрите все вспомогательные линии и подрисуйте недостающие детали.
Для этого еще раз сравните ваш эскиз с предложенным образцом.
Раскрашиваем рисунок
Получившаяся картинка уже сама собой представляет настоящий шедевр. Однако нет предела совершенству. Можно украсить работу, используя цветные фломастеры или Цветовая гамма этого инструмента не имеет ограничений. Можно выбрать любой цвет. Как правило, используются песочный и коричневый оттенки. Но бывают красные, желтые и синие гитары. Освоив базовую технику рисования, вы легко сможете разобраться, как нарисовать рок-гитару, джазовую или акустическую модель этого прекрасного музыкального инструмента. Таким образом, вы можете создать целую коллекцию мелодичных красавиц.
ирина сескутова
Подготовительная группа “Смешарики” занимается коллекционированием , в том числе и рисунков с изображением музыкальных инструментов . Знакомясь с ударными инструментами , мы сразу же их рисуем . Например, слушая игру на барабане, дети рисуют барабан . При изучении струнных инструментов , в частности скрипки, слушая игру музыкального руководителя на скрипке дети сначала изображают движения игры на скрипке, а затем рисуют её .
Таким образом, пополняются знания и при прослушивании различных групп музыкальных инструментов ,и закрепляется визуальное их изображения. Дети с огромной радостью каждый раз пополняют свои коллекции .
Публикации по теме:
В нашем детском саду состоялся конкурс «Музыкальные инструменты своими руками». Конкурс проходил среди родителей и педагогов. Инструменты.
Детские музыкальные инструменты своими руками. Наверняка вы уже играете со своими малышами различные музыкальные игры, читаете им музыкальные.
В нашем оркестре не хватало музыкальных инструментов, тогда мы решили сделать их своими руками. Из линеек сделали трещётку. Материалы:.
Скоро в нашем садике будет конкурс музыкальных уголков. Мы на родительском собрании решили изготовить музыкальные инструменты своими руками. По.
Для гармоничного развития детей в возрасте от полутора до двух с половиной лет важно слуховое восприятие и чувство ритма. Разработать и.
Добрый день, уважаемые коллеги! Решила пополнить музыкальную копилку самодельными музыкальными инструментами.
Как известно, все предметы,.
Доступными, а потому любимыми детьми, являются шумовые музыкальные инструменты. Дети по-новому слышат мир звуков,а их вокруг нас много.
Конспект НОД «Музыкальные инструменты» Музыкальный руководитель: Ребята, сегодня мы с вами поговорим о музыкальных инструментах. На земле у каждого Есть родимый дом. Хорошо.
Тема урока: «Можно ли нарисовать музыку?»
Возраст учащихся – 7-9 лет (1-2 класс художественного отделения детской школы искусств)
Цель: создание ассоциативной композиции по мотивам музыкальных произведений.
Задачи:
- научить учащихся приемам передачи настроения музыкального произведения через художественные средства изображения; грамотная организация плоскости листа;
- развивать у учащихся творческие способности, фантазию, образное и ассоциативное мышление;
- воспитывать у учащихся эстетический вкус, интерес к классической музыке; воспитывать внимательность, аккуратность при работе красками.
Материалы для учащихся: бумага формата А3, гуашь, кисти.
Зрительный ряд: репродукции работ В. Кандинского.
План урока:
- Организационный момент
- Беседа, прослушивание музыкальных пьес
- Самостоятельная практическая работа учащихся
- Подведение итогов урока, анализ работ
Ход урока
Дорогие ребята! Сегодня тема нашего занятия не очень обычная. Мы с вами будем пытаться нарисовать музыку.
Давайте разберемся: живопись и музыка – что может быть общего между ними? В чем разница? (Живопись мы видим, музыку мы не можем видеть – это абстрактное искусство, – но можем ее слышать. Музыка измеряется во времени, она звучит определенное время, а картину можно рассматривать бесконечно ).
И живопись, и музыка вызывают определенные чувства. Слушая музыку, мы можем представить какие-то образы, картины. Давайте послушаем музыку и попробуем представить, какой образ хотел передать композитор.
Повелко Елена играет пьесы: Майкапар «Дождик», Рубах «Воробей», Филипп «Колыбельная».
Что можно нарисовать, прослушав эту музыку? Почему мы каждый раз представляем себе разные картины?
У музыки может быть свое настроение, свой характер. При помощи чего мы можем передать настроение в рисунке? (При помощи цвета ).
А теперь другая мелодия.
Поломошнова Светлана играет «Адажио» Баха.
Цвет воздействует на человека определенным образом. Одни цвета успокаивают нервную систему человека (как вы думаете – какие?), другие возбуждают (какие?). Действие цвета обусловлено как непосредственным влиянием на организм человека, так и ассоциациями, которые вызывают цвета на основе предыдущего опыта человека. Восприятие цвета очень индивидуально.
Как же нам нарисовать музыку?
Художник Василий Кандинский сначала писал обычные картины, но как-то увидел свою картину, стоящую на боку. «В этом что-то есть, – подумал художник. – Почему бы не написать картину, где нет предметов, а только «хор красок».
Он предположил, что цветные пятна и линии, расположенные в определенном порядке, вызовут сами по себе эмоции у зрителя. Он сравнивал себя с композитором и пытался писать картины как музыкальные произведения.
Рисунок 1
В музыке мелодические темы взаимодействуют, сталкиваются. В картинах Кандинского происходит то же самое. Цветные пятна спорят, сталкиваются, проникают друг в друга. Каждый цвет художник соотносил с звуком определенного инструмента. Например, желтый цвет, подобен звуку трубы, светло-синий – флейты, а темно-синий – виолончель. Звуки фортепиано он представлял фиолетовыми.
Рисунок 2
Рисунок 3
Рисунок 4
А теперь послушаем музыку, подумаем, какое у нее настроение, какими цветами можно ее передать.
Поломошнова Светлана играет «Поэму» Фибиха, «Вариации» Парцхаладзе.
Далее идет практическая работа. Ученики работают на листах формата А3. Во время практической работы можно еще раз проиграть музыкальные произведения.
В конце занятия все работы вывешиваются на стенде. Каждый учащийся дает своей работе «музыкальное» название.
Рисуйте …музыку – новости образования
Музыкальным звукам соответствуют определенные цвета, а сочетаниям звуков – определенные соцветия, и эти звуки можно нарисовать в виде свободного изображения линий, форм, разных узоров. При этом рисование приблизит детей к миру музыки и научит их воспринимать и ощущать искусство. Иногда, то, что изобразить, нам подскажет название произведения, а также помогут и музыкальные термины, обозначения композитора.
Музыку можно просто слушать, не задумываясь над тем, что хотел ею выразить композитор. Но если вслушаться в ведущую мелодию, можно понять, о чем эта музыка, какие мысли, чувства и настроения она передает, причем можно подсказать детям, что часто, например, в классической музыке, можно услышать исполняемый музыкальными инструментами „диалог“, т. е. происходит как бы определенный разговор, который исполняется музыкальными инструментами, только надо научиться это понять, вслушиваться в музыку.
Мелодичный рисунок можно изобразить в виде разнообразных линий – прямых, волнистых, зигзагообразных, тонких и толстых, свернутых в спираль. А можно нарисовать музыку красочными пятнами, цветовое решение которых будет зависеть от вашего отношения к музыкальному произведению. Конечно, это арт-терапия, которая прекрасно подходит для работы с детьми, для выявления их внутренних психологических проблем, о которых ребенок словами рассказать не может. Проанализировав музыкальный рисунок ребенка, можно составить картину эмоционального состояния ребенка.
В первый раз детям сложно понять, как изображать музыку. Постарайтесь объяснить, что они могут использовать любые цвета, линии и формы для её изображения.
Если это дошкольники или младшие школьники, то можете в первый раз порисовать вместе с ними. Но сразу объясните, что здесь нет правильного или неправильного рисунка. Каждый изображает музыку так, как именно он её чувствует. На уроках музыки, обучая изображать музыку, можно делать так:
1. прослушать с детьми музыкальное произведение,
2. предложить обсудить и высказаться, какую цветовую гамму можно представить, слушая музыку,
3. рисунок детей под звучанием музыкального произведения.
Такие будут пожелания к детям:
а) заполнить полностью листочек цветовыми пятнами, не оставляя не закрашенных пространств,
б) наложить пятна одного цвета в разных местах, а лишь затем набирать на кисть новый цвет,
У детей получатся красивые и разные по цвету музыкальные рисунки, в которых можно увидеть много разноцветных ноток, высоких и низких или длинных и быстрых, пробегающих в музыкальном произведении. Результат рисования удивит и порадует всех, ведь дети не только прослушали музыку, но и смогли ее изобразить.
Рисуя музыку можем решить такие задачи:
1. развить чувство цвета посредством музыки и рисования,
2. научиться уравновешивать цвет с музыкой, опираясь на различие наиболее ярких средств музыкальной выразительности (темп, динамику, ритм),
3. поддержать фантазию и творчество детей к импровизации с цветовыми пятнами,
4. развивать навыки в определении общей темы рисунка.
Рисование под музыку – один из приемов арт–терапии, который поможет:
1. усилить внутренние позитивные процессы, направленные на выздоровление,
2. на бумаге можно выразить и оставить мнение об эмоциональном состоянии, навеянное музыкальным произведением,
3. слушая классическое музыкальное произведение у каждого возникает какой-то конкретный образ, его и изображают.
Арт – терапевтическая практика позволяет говорить о влиянии музыки и рисования под музыку на эмоциональное состояние и сделать следующие выводы:
• рисование под музыку позволяет выражать свои эмоции и чувства.
.Человек получает реальную возможность как бы увидеть на рисунке свой внутренний мир,
• рисование под музыку формирует навыки саморегуляции (рисуя, человек стабилизирует и регулирует себя),
• улучшается способность слышать свой внутренний ритм и ритм других людей, что стимулирует выражение положительных эмоций к окружающим людям.
В процессе рисования под музыку формируется:
● завершенность действия. Необходимо уложиться во время, отводимое на урок.
● завершенность процесса важна для эмоциональной ситуации (незаконченное действие отвлекает внимание и понижает настроение).
Подбор музыки – это может быть классика, спокойный женский вокал, популярная (поп), тяжелая деструктивная музыка (рок), музыка авторская, или – с этнотемами, звуки природы без ритма, сказочные звуки, неоклассика, регги, дип, даб, электроника и т. д.
Использование арт-терапевтических приемов развивает эмоциональную сферу по таким направлениям:
1.
осознание человеком своих желаний и эмоций,
2. расширение спектра эмоций человека и развитие навыков адекватной вербальной и невербальной передачи собственного эмоционального состояния,
3. обучение навыкам саморегуляции эмоций.
Иллюстрация из интернета
Нас ежедневно окружает огромное количество звуков. Это и звуки природы, и различные шумы, и современная музыка. У каждого звука есть свой характер, своя громкость, свой темп и ритм, своё настроение. Есть звуки приятные нашему уху и звуки раздражающие. Я предлагаю вам релаксационное упражнение, которое поможет вам восстановить силы, успокоиться и расслабиться. Можете сделать его сами или предложить ребенку или даже группе детей ( М. Глинка „Жаворонок“, П. Чайковский „Подснежник“, С. Рахманинов „Итальянская полька“, Й. Штраус Вальс „Голубой Дунай“, В. А. Моцарт „Менуэт“).
Выберите приятную мелодию, которая дарит вам спокойствие, расслабление и погружение в музыку. Когда вы почувствуете единение с музыкой можно начинать рисовать.
Лучше взять лист бумаги формата А3 или А4 для акварели или для другой техники рисования. и открыть нужные цвета краски.
Далее, например, ваша рука с кистью должна следовать за музыкой. Каждый новый звук — это движение кисти, каждый новый звук — это новый цвет. Рука двигается изображая музыкальный рисунок, как бы продолжая звуки на бумаге. Будьте сосредоточены на звуках и в то же время расслаблены. Линии, штрихи и пятна будут выливаться из под вашей кисти как музыка выливается из звучащего динамика. Они могут быть прерывистыми или плавными, светлыми или темными, насыщенными или бледными.
Всё зависит от ваших чувств, вашего воображения, вашего мироощущения и ощущение цвета. Когда работа будет закончена, посмотрите на неё целиком. Какие чувства она у вас вызывает? Какая часть картины наиболее приятная и почему? Если ваша картина получилась приятной и умиротворяющей, то вы можете повесить её на видное место и возвращаться к ней, когда вам тревожно или грустно.
Если вы предложили рисование музыки детям, то будьте готовы, что такое задание вначале может вызвать у них много непонимания и сложности.
Прослушав музыку, помогите им понять, какая она и как ее изобразить:
1. уточните какие чувства она вызывает у ребят,
2. какой цвет, по их мнению, может изображать такие чувства,
3. какие движения характерны для такой музыки, дети могут подвигаться под музыку.
Эти простые упражнения придадут им уверенности. Во время работы обязательно хвалите детей и поддерживайте их, чтобы стимулировать поток ассоциаций, рожденных музыкой. Все эти упражнения нетрудны для детей, и они очень хорошо их развивают:
• воображение,
• абстрактное мышление,
• развитие внимания,
• заинтересованность гиперактивных детей,
• обучают детей слушать и воспринимать музыку,
• прислушиваться к своим чувствам и иллюстрировать их при помощи цвета, линий, форм.
После окончания рисования работы обсуждаются. Похожими или разными они получились, какие чувства вызвала музыка, какие цвета, линии и формы были использованы для её изображения.
Изменилось ли настроение ребят после выполнения задания. Например, такую картину могли нарисовать дети, слушая М.–К. Чюрлениса Симфоническая поэма „Море“, в которой есть и темные и светлые музыкальные моменты. Можно даже рисовать всему классу единую картину, это детям запомнится.
Интегрированные уроки музыки и рисования это, вроде, просто — нужно взять кисти и краски включить музыку и начать рисовать. При этом не что-то конкретное, а просто музыку, мелодию. В первый раз может быть сложно, но потом все легче и легче.
Рука становится проводником между музыкой и бумагой. Вы интерпретируете музыку как кардиограмма интерпретирует биение сердца, но только здесь нет никаких правил — как изобразить мелодию, которую вы слышите, знаете только вы. Это развивает воображение и учит выражать свои мысли и чувства на бумаге.Думаю, это способствует развитию их образного мышления. Рекомендую ряд классических произведений, которые не могут никого оставить равнодушными, это:
Н.
Римский-Корсаков. „Полет шмеля“ (быстрый темп), К. Дебюсси. „День фана“ (медленный темп), Э. Григ. „В Пещере Горного короля“ (с ускоряющимся темпом), К. Сен-Санс. „Слон“ (нижний регистр), С. Вайнюнас. „Кузнечик“ (высокий регистр), М. Равель. „Болеро“ (все громче), Ж. Бизе. Опера „Кармен“- Увертюра (громкое вступление) и другие любимые произведения.
Изобразить музыку — звучит замечательно! А ведь каждый человек, одну и ту же мелодию каждый будет изображать по-разному. И в рисунке может отобразиться вся личность человека, с внутренними радостями и проблемами. Рисуйте музыку.
Мира ЯКУБОВСКАЯ,
учитель эксперт музыки
Вильнюсская Вяркяйская школа – многофункциональный центр
* * * * *
При подготовке данной публикации использованы материалы http://healingarts.ru/
НАВИГАТОР ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ КУЗБАССА
Селезнева Людмила Валерьевна
0.
0
«Музыкальная культура»
Шанина Светлана Андреевна
0.0
“Весёлый оркестр”
0.0
«Детский оркестр»
0.
0
«Музыкальная культура»
День музыки!
01 октября 2017
Международный день музыки учреждён 1 октября 1975 года по решению ЮНЕСКО. Одним из инициаторов учреждения Международного дня музыки был Дмитрий Шостакович, композитор-классик 20 века. Отмечается ежегодно во всем мире большими концертными программами с участием лучших артистов и художественных коллективов. В этот день звучат сочинения, вошедшие в сокровищницу мировой культуры
Международный день музыки стали отмечать в XX веке. Но с музыкой человечество знакомо с давних времён. В пещерах Африки сохранились наскальные рисунки давно исчезнувших племён. На рисунках изображены люди с музыкальными инструментами. Мы уже никогда не услышим той музыки, но когда-то она скрашивала жизнь людей, заставляла их радоваться или печалиться. Музыка обладает огромной силой. На свете найдётся мало людей, равнодушных к музыке. Многие композиторы пытались выразить через неё состояние своей души. Их великие имена всегда с благодарностью будут произносить потомки. Музыка не стареет, она будет жить столько, сколько будет существовать человек.
Всего семь нот
Рождают звук
Кому — доход,
Кому — досуг.
Поздравления с днём музыки!
В этот день мы поздравляем всех тех, кто любит музыку и посвятил ей свою жизнь, тех, кто сочиняет музыку и дарит её людям или просто слушает. Ведь она вызывает прекрасные эмоции и чувства. Поздравляем с праздником композиторов. Желаем вам написать еще много прекрасных произведений. Пусть ваши имена засияют рядом с именами великих композиторов прошедших эпох, чья музыка стала достоянием человечества. Поздравляем преподавателей консерваторий, музыкальных училищ и музыкальных школ. Вы учите чувствовать красоту музыки. Поздравляем студентов и учащихся музыкальных заведений. Вы ищете свою дорогу и начинаете осознавать, насколько прекрасен мир музыки.
Удачи вам!МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ШЕДЕВРАХ МИРОВОГО ИСКУССТВА – Арт
существует огромное количество произведений живописи, на которых изображены музыкальные инструменты. Художники обращались к подобным сюжетам в разные исторические эпохи: с древнейших времен и до современности.Брейгель Старший, ЯнСЛУХ (фрагмент). 1618
Частое использование изображений музыкальных инструментов в произведениях искусства обусловлено тесной связью музыки и живописи.
музыкальные инструменты на картинах художников не только дают представление о культурной жизни эпохи и развитии музыкального инструментария того времени, но и имеют определенный символический смысл.
Мелоццо
да Форли
Ангел
1484
Издавна считалось, что любовь и музыка связаны неразрывно. И музыкальные инструменты на протяжении столетий ассоциировались с любовными чувствами.
Средневековая астрология считала всех музыкантов «детьми Венеры», богини любви. Во множестве лирических сцен у художников разных эпох музыкальные инструменты играют важную роль.
Ян Менс Моленар
Дама за спинетом
17 век
В течение долгого времени музыка ассоциировалась с любовью, подтверждением чего служит голландская поговорка XVII века: «Учись играть на лютне и спинете, ибо струны обладают силой похищать сердца»
Андреа Соларио
Женщина с лютней
В некоторых картинах Вермеера музыка оказывается главной темой. Появление в сюжетах этих полотен музыкальных инструментов трактуется как утончённый намёк на изысканные и романтические отношения героев.
«Урок музыки» (, Королевское собрание, Дворец Сент – Джеймс).
Вёрджинел, разновидность клавесина, — был очень популярен как музыкальный инструмент для домашнего музицирования. По точности изображения специалистам удалось определить, что его изготовили в мастерской Рюкерсов в Антверпене, знаменитой на весь мир. Латинская надпись на крышкевёрджинела гласит: «Музыка — спутница радости и целительница в горестях».
Музицирующие люди часто становились персонажами картин французского живописца, основоположника стиля рококо Жана Антуана Ватто.
Основным жанром творчества Ватто являются «галантные празднества»: аристократическое общество,
расположившееся на лоне природы, занятое беседой, танцами, музицированием и флиртом
. Подобный круг образов был необычайно популярен в творческих кругах Франции. Об этом свидетельствует тот факт, что некоторые картины Ватто имеют те же названия, что и пьесы для клавесина композитора Франсуа Куперена, французского композитора, современника художника. Тонко чувствующие знатоки ценили не только живописность Ватто, но и его музыкальность. «Ватто принадлежит к сфере Ф. Куперена и К. Ф.Э. Баха», – утверждал великий философ искусства Освальд Шпенглер (Приложение II).
Также музыкальные инструменты могут быть связаны мифологическими персонажами.
Многие музыкальные инструменты символизируют муз и являются их непременными атрибутами. Так, для Клио, – музы истории — это труба; для Эвтерпы (музыка, лирическая поэзия) — флейта или какой-нибудь другой музыкальный инструмент; для Талии (комедия, пасторальная поэзия) — небольшая виола; для Мельпомены (трагедия) — горн; для Терпсихоры (танец и песня) — виола, лира или другой струнный инструмент;
для Эрато (лирическая поэзия) — тамбурин, лира, реже треугольник или виола; для Каллиопы (эпическая поэзия) — труба; для Полигимнии (героические гимны) — орган-портатив, реже — лютня или другой инструмент.
Все музы, кроме Урании, имеют среди своих символов или атрибутов музыкальные инструменты. Почему? Объясняется это тем, что в античную эпоху стихи самых разных жанров исполнялись нараспев и включали в себя в той или иной степени музыкальный элемент. Потому и музы, покровительствовавшие разным поэтическим жанрам, имели каждая свой инструмент
Дирк Халс
Музыканты
XVI в.
Символическое значение инструментов связано именно с этими персонажами. Например, арфа в европейской культуре средневековья и Возрождения прочно ассоциировалась с легендарным автором псалмов, библейским царем Давидом. Великий царь, политик, воин был и величайшим поэтом и музыкантом, через символику десяти струн Давидовой арфы святой Августин разъяснял смысл десяти библейских заповедей. На картинах Давида часто изображали в образе пастуха, играющим на этом инструменте.
Ян де Брей. Давид, играющий на арфе. 1670 г.
Такая трактовка библейского сюжета сближала царя Давида с Орфеем, который усмирял животных игрой на лире.
{C}Золотая арфа являлась атрибутом кельтского бога Дагды.Кельты говорили, что арфа способна издавать три священные мелодии. Первая мелодия – мелодия грусти и умиления. Вторая – вызывающая сон: когда слушаешь её, душа наполняется состоянием покоя и погружается в сон. Третья мелодия арфы – это мелодия радости и возвращения весны
В священных рощах под звуки арфы друиды, жрецы кельтов, обращались к богам, воспевали их славные поступки, совершали обряды. Во время сражений барды с маленькими арфами, увенчанными зелёными венками, поднимались на холмы и пели воинственные песни, вселяя в воинов мужество.
Среди всех стран мира только на гербе Ирландии изображается музыкальный инструмент. Это золотая арфа, струны которой – серебряные. Долгое время арфа была геральдическим символом Ирландии. С 1945 года это еще и герб
У. Босха- “Сад радостей земных”-
есть изображение человека, распятого на струнах этого инструмента. Здесь, вероятно, отражены представления о символике натяжения струн, выражающей одновременно любовь и напряжение, страдания, потрясения, испытываемые человеком в течение его земной жизни
}
С распространением христианства и его священных книг частым становится изображение художниками ангелов с музыкальными инструментами. Ангелы, играющие на музыкальных инструментах, появляются в английских рукописях XII века. В дальнейшем количество таких изображений постоянно увеличивается.
Множество музыкальных инструментов в руках ангелов дает представление об их форме и конструкции, об особенностях их сочетаний, также позволяет узнать о существовавших в те времена музыкальных ансамблях.
В эпоху Возрождения наступает «звёздный час» для ангелов. Мастеров живописи всё чаще вдохновляют эти совершенные и гармоничные создания.
Сцены, прославляющие Бога, превращаются в работах художников Возрождения в настоящие ангельские концерты, по которым можно изучать музыкальную культуру того времени.Орган, лютня, скрипка, флейта, арфа, цимбалы, тромбон, виола-да-гамба…Это далеко не полный перечень инструментов, на которых играют ангелы.
Пьеро делла Франческа.
Рождество. Лондон. Национальная галерея. 1475 г.
изображения музыкальных инструментов можно разделить на несколько групп:
1) музыкальные инструменты используются в лирических сюжетах;
2) изображение музыкальных инструментов имеет связь с мифологией, например, античной, где они символизируют муз и являются их непременными атрибутами:
3) в сюжетах, связанных с христианством, музыкальные инструменты чаще всего олицетворяют наиболее возвышенные идеи и образы и сопровождают кульминационные моменты библейской истории;
4) изображения инструментов дают также представление об инструментальных ансамблях и приёмах музицирования,
существовавших в исторический период создания картины;
5) часто изображение тех или иных инструментов несет в себе философские идеи, как, например, в натюрмортах на тему Vanitas;
6) символика инструментов может меняться в зависимости от замысла художника и общего содержания картины (контекста), как, например, в картине Босха «Сад земных наслаждений».
увлекательная и, порой, загадочная сторона искусства.
Ведь многие старинные инструменты, музыкальные ансамбли, приёмы игры можно увидеть теперь только на картинах.
Аполлон и музы
Юдит Лейстер
Юный флейтист
1635 г.
Дама с арфой
1818 г.
Джон Мельюш Страдуик Вечерня
1897 г.
Жан ван Биглерт
Концерт
}
Э. Дега
Фагот (фрагмент)
Абрахам Бломар
Волынщик
{C}Пьер Огюст
Ренуар
Девушка за пианино
1875 г.
Дж. Борос
Мир музыки
2004 г.
в статье использованы материалы
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
| ||
Узнай стоимость своей работыБесплатная оценка заказа! |
Подборка игр на тему «Музыкальные инструменты»
Тематическая подборка игр и упражнений для детей раннего возраста на тему «Музыкальные инструменты»
Автор: Давыдова Светлана Алексеевна.
Цели:
Познакомить детей с различными музыкальными и шумовыми инструментами.
Обогатить активный и пассивный словарь детей по данной теме.
Формировать устойчивые представления о цвете, форме, величине.
Учить детей различать понятия «громко» и «тихо», «быстро» и «медленно».
Познакомить с музыкальными произведениями.
Закрепить умения рисовать пальчиками, лепить, наклеивать.
Развивать слух, мышление, слуховое внимание, мелкую моторику.
Оборудование:
Инструменты: колокольчики, барабаны, музыкальные молоточки, бубны, погремушки, металлофоны, гармошки, гитары.
Полочки (двойные коробочки из-под пластилина, цветные силуэтные картинки музыкальных инструментов.
Фон для рисования пальчиками «гармошка», пальчиковые краски, влажные салфетки.
Картинка с изображением трех медведей и силуэтные изображения дудочек разных размеров.
Картинка с изображением фортепианной клавиатуры.
Картинка с нарисованной веревочкой и геометрическими фигурами на ней, силуэтные изображения колокольчиков с соответствующими геометрическими фигурами.
Картинка «Бубен» с кругами по окружности разного цвета и двух размеров, соответствующие по цвету и размеру пуговицы.
Прищепки, круги-погремушки.
Фасоль, пустые яйца от «киндер-сюрпризов».
Пластилин, спички.
Картинка «Металлофон», разноцветные полоски разной длины.
Детали аппликации «Гитара», пластилин, клей.
Аудиозаписи: «Моцарт для детей», «Музыкальные инструменты»,
«Детский альбом. Неаполитанская песенка» П. И. Чайковский.
Содержание:
Дидактическая игра «Музыкальный магазин»
– Положите на верхнюю полочку цифру 2, а на нижнюю полочку положите цифру 3. А теперь разложите музыкальные инструменты. На полочку с цифрой 2 положите два инструмента, а на полочку с цифрой 3 положите три инструмента.
Гармонь
Пальчиковое рисование «Гармошка»
Дети проводят вертикальные линии вдоль мехов гармошки и оставляют круглые отпечатки пальчиков на кнопках.
Дудочка
«Раздай медведям дудочки»
– Вот три медведя. Они любят играть на дудочках. Раздайте им дудочки правильно: самому большому медведю — самую большую дудочку, медведю поменьше — дудочку поменьше, а самому маленькому медведю — самую маленькую дудочку.
Лепка «Дудочка»
Прямым раскатыванием дети лепят толстую колбаску, вдавливанием с торца делают раструб, спичкой протыкают отверстия.
Фортепиано
Пальчиковая гимнастика «Играем на фортепиано»
Под звучание фортепианной музыки («Неаполитанская песенка») дети стучат пальчиками по картинке с изображением клавиатуры, имитируя игру на инструменте.
Колокольчик
Дидактическая игра «Развесь колокольчики»
Нужно развесить колокольчики, каждый на свое место.
Упражнение «Звени – молчи»
Пока звучит музыка, дети звенят в колокольчики и бегут. Как только музыка остановится, дети тоже останавливаются и прекращают звенеть в колокольчики.
Барабан
Дидактическое упражнение «Громко-тихо»
Воспитатель показывает, как можно бить палочками по барабану громко и тихо. Затем дети сами бьют в барабаны, соответственно команде «громко» или «тихо».
Бубен
Игра с пуговицами «Бубен»
Дети выкладывают пуговицы на круги вокруг бубна соответствующих цветов и размеров.
(В архиве с занятием есть более простой вариант этой игры для детей помладше).
Металлофон
Дидактическая игра «Сложи металлофон»
Дети подбирают полоски металлофона и выкладывают их в подходящее место (по длине).
Затем воспитатель просит показать пальчиком-указочкой полоску красного, желтого и всех других цветов.
Музыкально-динамическая пауза «Музыкальные инструменты»
Дети имитируют игру на музыкальных инструментах соответственно тексту песни.
Погремушки
Игра с прищепками «Приделай ручку погремушке»
Дети прикрепляют ручку-прищепку к погремушке-кругу.
Ручной труд «Погремушка»
Дети открывают яйца от «киндер-сюрпризов», наполняют одно яйцо одной фасолиной, а второе яйцо множеством фасолин. Затем яйца закрываются и дети потрясая сделанными «погремушками», выясняют, какая гремит громче.
Гитара
Изобразительная деятельность «Гитара»
Дети сначала наклеивают деку гитары, затем гриф. После из пластилина делают колки и резонатор.
Музыкально-ритмическое упражнение «Музыкальные молоточки»
– Сейчас музыкальные молоточки пойдут гулять на прогулку.
Вот они спускаются по лестнице
(медленно стучим)
А теперь молоточки вышли на улицу, обрадовались и побежали.
(частые удары)
Затем молоточки стали прыгать. Скок, скок.
(быстро ударяем молоточками)
Вдруг на небе появилась туча, закрыла солнышко, и пошел дождь. Сначала это были маленькие редкие капли, а потом начался сильный ливень».
(постепенное ускорение ритма ударов молоточками)
Испугались молоточки и побежали домой.
(быстро и ритмично стучим молоточками)
Дидактическое упражнение «Угадай музыкальный инструмент по звуку»
Воспитатель прячется и издает звуки с помощью разных инструментов. Дети пытаются отгадать и назвать или показать этот инструмент.
Музыкально-ритмическое упражнение «Оркестр»
Дети выбирают себе инструмент по желанию и подыгрывают под музыку.
Скачать тематическую подборку игр и упражнений на тему «Музыкальные инструменты»
Технические чертежи музыкальных инструментов в Интернете
Последние разработки в области информационных технологий, помимо прочего, привели к тому, что почти все технические чертежи, рабочие чертежи и т. Д. Выполняются на компьютере. В этом есть очевидные преимущества, особенно с учетом возможности редактировать чертежи и распечатывать их на бумаге в необходимом количестве экземпляров.
Что касается музыкальных инструментов, рисунки, созданные на компьютере, не более и не менее точны, чем рисунки, сделанные вручную. При измерении инструмента необходимо отметить ограниченное количество измерений между ограниченным числом точек измерения.Кривые или поверхности, которые лежат между этими точками измерения, могут быть обозначены на эскизе или, в лучшем случае, сохранены на фотографии, но они не поддаются однозначному описанию. Превращая свой эскиз в точную копию, вручную или на экране, человек пытается соединить четко определенные точки измерения с кривыми, которые «как можно лучше» соответствуют внешнему виду инструмента, каким он его помнит. Таким образом, эти соединительные кривые имеют определенную степень случайности. Компьютерный рисунок производит впечатление большей точности, чем на самом деле, потому что расстояния между совершенно произвольными точками на чертеже могут быть измерены с точностью до нескольких десятичных знаков.Необходимо понимать, что точки измерения содержат первичные данные (однако они также могут содержать неточности), и что соединяющие их кривые представляют интерпретацию рисовальщика.
Принимая во внимание эту оговорку, я считаю, что компьютер очень хорошо подходит для создания чертежей приборов. Например, помимо обычного редактирования чертежей, масштабирование инструмента до определенного размера – довольно простой процесс; и когда добавляется возможность быстрой и дешевой передачи чертежей через Интернет, которые после этого получатель может редактировать и распечатывать по мере необходимости, меня удивляет, что чертежей инструментов в электронной форме больше нет.
В связи с рисунком магнитофона в Музее музыкальных инструментов в Копенгагене (Musikhistorisk Museum) у меня была возможность поработать с моделью для чертежей инструментов в Интернете; Ниже я представлю некоторые размышления о выборе программного обеспечения для таких целей.
Одна из причин, по которой рисование с помощью компьютера больше не используется производителями приборов, заключается, по-видимому, в том, что цена на признанную программу для рисования AutoCAD настолько высока (приближается к 3500 фунтов стерлингов), что ни один мастер не может позволить себе приобрести программу законным путем.Версия AutoCAD LT (цена около 730 фунтов стерлингов) до недавнего времени не могла обрабатывать плавные кривые (см. Ниже).
Большинству производителей приборов потребуется лишь время от времени работать с чертежами приборов; Поэтому важно, чтобы программа не использовала команды или функциональные клавиши, которые необходимо выучить наизусть. Ввод координат должен быть простым и логичным, так как преобразование данных измерений в чертеж постоянно требует разметки точек, определяемых координатами.
Очень немногие кривые инструмента можно описать в виде прямых линий и окружностей. Программа должна, по крайней мере, уметь обрабатывать эллиптические дуги, шлицы (= фигура, которая соединяет заданные точки с мягкой кривой, соответствующей упругой ленте, прикрепленной к точкам) и кривые Безье (определяемые двумя конечными точками и касательной. -направление кривой в конечных точках).
Программа должна иметь возможность импортировать тексты и графики, редактируемые в обычных программах обработки текстов, например.через функцию буфера обмена в Windows.
В некоторых работах по рисованию может быть большим преимуществом возможность рисовать по контурам отсканированной или оцифрованной фотографии. Поэтому программа должна иметь возможность импортировать обычно используемые графические форматы, например. BMP или TIF.
Многим понадобятся рабочие чертежи на бумаге в натуральную величину. Лишь в очень редких случаях производители приборов имели доступ к плоттеру для крупномасштабных чертежей. Следовательно, фирмы, специализирующиеся на печати больших чертежей, должны иметь возможность печатать готовые чертежи.Следовательно, программа должна иметь возможность экспортировать файлы в широко используемом формате, который может читать плоттерная фирма, например, в формате HP-GL / 2 или в форматах AutoCAD dxf или dwg. Кроме того, программа должна уметь распечатывать большой рисунок по частям на обычном офисном принтере формата А4, чтобы можно было использовать собранный рисунок в тех случаях, когда профессиональный внешний вид не требуется.
Должна быть возможность найти программу для рисования в Интернете, по крайней мере, на пробный период, чтобы заинтересованные производители приборов могли позаимствовать программу, чтобы прочитать доступные чертежи, прежде чем принимать решение о покупке программы или чертежей.
Чтобы быть идеальной, модель для чертежей приборов должна иметь следующие характеристики:
1. Все рисунки собраны на одной домашней странице.
2. Все чертежи в одном формате.
3. Все чертежи можно скачать бесплатно.
re 1) Это, без сомнения, наиболее реалистичное из трех требований; одна домашняя страница может иметь хотя бы ссылки на все известные и доступные чертежи инструментов.
re 2) Время покажет, какой формат станет наиболее распространенным; но я надеюсь, что это разрешит обработку в программах, которые удовлетворяют указанным выше требованиям.
re 3) Измерение и рисование музыкальных инструментов отнимают много времени у изготовителя инструментов и часто связаны с дорожными расходами. Никто не может ожидать, что эта работа будет сделана даром – хотя многие музеи рассчитывают на получение бесплатных чертежей своих собственных инструментов для дальнейшего воспроизведения – поэтому выполнение этого пункта зависит от поиска поддержки или спонсоров
Для своего рисунка диктофона Pörschmann в Музее истории в Копенгагене (первого из запланированной серии рисунков) я выбрал полную версию программы Malz ++ Kassner CAD 4.6, который удовлетворяет всем указанным выше условиям. Программа была разработана двумя немецкими инженерами, которые любезно предоставили свою поддержку и которые также постоянно улучшают программу в соответствии с пожеланиями пользователей. Цены на программу на данный момент колеблются от 135 до 895 немецких марок (около 46 – 310 фунтов стерлингов) в зависимости от выбранной версии.
Образец моего рисунка можно загрузить с моей домашней страницы www.bergstrom.dk, где я также буду рад разместить похожие рисунки или ссылки на рисунки коллег.Образец рисунка не является полным, так как я должен попросить внести свой вклад в покрытие расходов от того, кто хочет получить исправный рисунок, отправленный по электронной почте. Программу можно скачать с сайта www.malz-kassner.com; экономичной версии достаточно для чтения чертежей * и для наиболее распространенных функций редактирования, тогда как для тех, кто более интенсивно обрабатывает чертежи и имеет возможность чертить более крупные чертежи, я могу порекомендовать профессиональную версию, расширенную с помощью плагина для экспорт HP-GL / 2-файлов.
(* добавление в апреле 1999 г .: Malz ++ Kassner предлагает бесплатную программу просмотра mkd-файлов, которую можно загрузить с веб-сайта www.malz-kassner.com).
Большинство технических школ – несомненно, также за пределами Дании – предлагают курсы технического черчения, в первую очередь в программе AutoCAD. Исходя из своего собственного опыта, я могу настоятельно рекомендовать пройти такой курс в качестве введения в базовые концепции; и я считаю, что, поработав с AutoCAD, большинство людей сочтут программу Мальца-Касснера значительно более простой в использовании.
С тех пор, как я приобрел мою программу для рисования, появилось несколько неожиданных ее применений. Большинство больших духовых инструментов эпохи Возрождения имеют перфорированный родничок с отверстиями, расположенными в розетках с одним отверстием посередине, окруженным кругами из 6, 12 и 18 отверстий. Шесть раз разметить эти 37 отверстий вокруг родничка – довольно утомительная работа, которую я делал с помощью латунного шаблона. Теперь я мог нарисовать фигуру с 37 точками, распределенными точно геометрически на компьютере, и скопировать ее 5 раз подряд, так что на чертеже были отмечены все 222 точки родничка.Я распечатал это на прозрачной фольге, которая затем была обмотана вокруг родничка, и затем я мог просверлить отверстия прямо в фольге и дереве. Поскольку фольга прозрачная, ее легко приклеить в нужном месте. Распределение отверстий было намного более точным, и их маркировка намного быстрее, чем когда это нужно было делать вручную.
Тот же метод с использованием наклеенной прозрачной фольги оказался полезным при вырезании из листовой латуни для ключей.
Узнайте, как рисовать инструменты в блоге Craftsy
Иллюстрации и фотографии через CakeSpy
Овладев несколькими простыми методами рисования инструментов, вы будете создавать музыкальные произведения без звука.
Даже если вы не можете носить мелодию, чтобы спасти свою жизнь, вы легко овладеете искусством рисования музыкальных инструментов. Превращая сложные кривые, кнопки и клавиши в простые формы, вы можете создавать шаблоны, из которых можно создавать практически любой музыкальный инструмент, от гитары до флейты, от фортепиано до валторны и т. Д.
Это просто, как до-ре-ми, так что давайте перейдем к той части, где мы создаем искусство.
Начните с формы
Разбив инструмент на более простую форму, легко создать эскиз, из которого можно создать более сложную форму инструмента.
Каждый инструмент можно уменьшить до гораздо более простой формы. Флейта – это трубка; гитара имеет округлую форму песочных часов. Саксофон – это просто стилизованная буква «с».
Это просто вопрос добавления деталей и уточнения этих форм, чтобы они стали похожи на инструменты. Видеть?
Чтобы проиллюстрировать это на более конкретном примере, давайте посмотрим на гитару.
Можно начать с простого овала. Затем, просто немного сдвинув стороны, он начинает принимать форму гитары.Затем вы можете начать добавлять другие простые формы: овал для головы гитары (часть, где находятся колки), прямоугольник для грифа, круг для отверстия в гитаре. Таким образом, у вас есть «кости» для вашей гитары, и все, что вам нужно сделать, это уточнить детали.
Практически любой инструмент можно создать таким же образом, выбрав простую форму, из которой можно вырезать форму инструмента из внутреннего пространства.
Добавить размер
После того, как вы определили основную форму, легко добавить размер.Для большинства инструментов вы можете притвориться, что позади есть тень, а затем заполнить пробелы. Еще раз используя пример гитары, как только это «теневое» изображение создано, вы можете просто нарисовать чернилами или карандашом те участки, которые открыты, стереть ту часть нарисованного карандашом изображения, которая будет находиться под корпусом гитары. Таким образом, вы создаете простое измерение. Вы можете усилить этот эффект, добавив штриховку или перекрестную штриховку, либо заштриховав стороны карандашом или ручкой.
Детальная ориентация
Если вы работаете над очень реалистичным изображением, важны такие детали, как количество ладов на гитаре или клавиш на флейте.Работа с сеткой может быть очень полезной для получения правильного выравнивания на таком изображении, хотя, тем не менее, инструмент примет базовую форму.
Но если ваша работа более живописна или использована в более мультяшном стиле, вы можете уменьшить форму инструмента до узнаваемой формы.
Возвращаясь к гитаре, которую мы использовали в примере…
Если присмотреться, это не та гитара, на которой кто-либо действительно мог бы играть. Количество струн не соответствует настроечным колышкам, и если подумать, струны даже не прикреплены к настроечным колышкам.И все же рисунок умело передает образ гитары, сводя его к узнаваемой форме. В любом виде искусства вы можете предложить зрителю приостановить недоверие, чтобы получить более широкую картину. Это очень похоже на инструменты. Не обязательно иметь точное расположение каждой кнопки и ручки на инструменте, если вы передаете общее впечатление от инструмента.
Примените свои знания
Будь то духовые, ударные или ударные, практически любой инструмент может быть изготовлен с использованием тех же основных форм.Например, если вы научились делать гитару, вы легко сможете использовать свои знания в рисовании скрипки, альта, виолончели или баса. Используя метод гитары по кругу вместо округлой формы песочных часов, вы получите банджо. Легко превратить флейту в кларнет и так далее.
Даже более сложные инструменты, такие как валторна, по-прежнему сводятся к простым формам. Начав с простого, вы можете наслоить сложность и в конечном итоге получить изображение, которое передает суть.
20+ фантастических идей рисования изображений музыкальных инструментов с именами
Если вы ищете Рисование изображений музыкальных инструментов с названиями , вы попали в нужное место. Мы собираем изображения о рисовании изображений музыкальных инструментов с названиями, включая изображения, картинки, фотографии, обои и многое другое. На этой странице также доступны различные изображения. Такие как png, jpg, анимированные гифки, изображения, логотип, черно-белые, прозрачные и т. Д.
Рисование изображений музыкальных инструментов с именами
Страница раскраски скрипки, кроме добавления линий, чтобы они могли заполнять
Структура трубы Различия между поршнем
Бесплатные музыкальные листы и музыка Раскраски для детей
Название Музыкальные инструменты 1
Бесплатные изображения музыкальных инструментов и роялти-фри
Ксилофон Картины Результат поиска на Paintingvalley Com
Контурные векторные иконки музыкальных инструментов Скачать бесплатно
Dr Gift Siromoney S Домашняя страница
Имена музыкальных инструментов бесплатно Скачать бесплатно картинки
Магазин экслибриса Музыкальные инструменты с мотивом экслибриса
Лучшие новые изображения для рисования музыкальных инструментов с Na mes
Магазин экслибриса Мотив экслибриса Музыкальные инструменты
Фотографии старых музыкальных инструментов с названиями
Схема одного типа Kamancheh, показывающая детали и
Музыкальные инструменты мира Названия музыкальных инструментов
Рабочие листы по музыкальным инструментам Книга
Музыкальное название ресурса Smartteacher
Музыкальное название ресурса Smartteacher
Музыкальный инструмент Pmages с коллекцией имен
Музыкальный рисунок
Названия музыкальных инструментов Создание Web Com
Дата Оценка Ruce Имя Нарисуйте свой любимый музыкальный инструмент
Самые популярные изображения музыкальных инструментов с именами
Дата Оценка Ruce Имя Нарисуйте свой любимый музыкальный инструмент
Бесплатные рисунки музыкальных инструментов Скачать бесплатно картинки
Бесплатные раскраски музыкальных инструментов
Имена индийских инструментов
Раскраски семейства музыкальных инструментов
Музыка и музыкальные инструменты в Enchantedlearning Com
Клавиатура пианино с названиями клавиш
Раскраска Маршевый оркестр Abcteach
Название инструмента для рисования Прозрачный клипарт PNG
73
Инструменты Enchantedlearning Com
Название инструмента для рисования Изображение 1035311 Инструмент для рисования
Вдохновляющие изображения музыкальных инструментов с названиями
Название инструмента для рисования Изображение 10353 11 Инструмент для рисования
Поделки из музыкальных инструментов для детей Как делать инструменты
Струнные музыкальные инструменты с именами Стоковые иллюстрации
Fender Musical Instruments Corporation Wikipedia
Бесплатные музыкальные инструменты с названиями и изображениями Скачать бесплатно
Японские музыкальные инструменты Автор: Kaze Pon On Deviantart
Музыкальные векторные рисунки Boozeworthy
Набор векторных изображений инструментов Векторные изображения
Рисунок инструмента Скачать бесплатно Лучший рисунок инструмента
Может ли форма музыкальных инструментов играть роль товарного знака
Бесплатные названия музыкальных инструментов Скачать бесплатно картинки бесплатно
Кожаный барабан Барабан Традиционный инструмент Рисование линий
Brazili an Capoeira Music Instruments Stock Vector
What Is A Guitar Called In Pure Tamil Quora
Name Musical Instruments 18
Rock Music Symbol Electric Guitar With Wings Musical
Бесплатные музыкальные инструменты Имена Скачать бесплатные картинки бесплатно
Не забудьте добавить в закладки Ctrl + D (ПК) или Command + D (macos).Если вы используете мобильный телефон, вы также можете использовать панель меню из браузера. Будь то Windows, Mac, iOS или Android, вы сможете сохранять изображения.
Спасибо, что прочитали и поделились Теория Тедди
Контрольный список технических чертежей музыкальных инструментов в публичных коллекциях мира – Гильдия американских мастеров-мастеров
Роб ван Ахт.
Целле, Германия: Moeck Verlag и Gravenhage
Нидерланды: Haags Gemeentemuseum
1992.185 с .; 7 цветных тарелок, бумажные обложки.
Hfl. 49,00 (приблизительно 30,00 долларов США)
Первоначально опубликовано в American Lutherie # 43 , 1995.Этот перечень технических чертежей подготовлен R.J.M. (Роб) ван Ахт, хранитель музыкальных инструментов Haags Gemeentemuseum (Postbus 72, 2501 CB Гаага, Нидерланды). Это список из более чем 450 рисунков музыкальных инструментов, которые можно купить в избранных музеях или коллекциях. Контрольный список является продуктом Центра документации [sic] для музыкальных инструментов Gemeentemuseum, где хранится полная коллекция перечисленных чертежей.Г-н ван Ахт и его сотрудники в Gemeentemuseum заслуживают нашей благодарности за сборку коллекции и составление этого контрольного списка, равно как и Moeck Verlag за участие в ее публикации.
Термин технический чертеж , используемый этим автором и музеями в целом, возможно, следует пояснить. Это полноразмерные (в масштабе 1: 1) механические (контурные) чертежи, которые в основном показывают, как инструмент выглядит снаружи. В случае струнных инструментов этот внешний вид показан на нескольких видах с более подробными или менее подробными деталями конструкции.Обычно они готовятся сотрудниками музея, которые обладают разной степенью специфических знаний о конструкции инструмента. Хотя производители инструментов сочтут, что большинство рисунков представляют некоторую ценность, в основном музеи используют органологический вид . То есть рисунки предназначены для использования учеными (органологами) в их изучении и написании статей о классификации, истории, технологии и использовании музыкальных инструментов. И, несмотря на многочисленные обсуждения, жалобы и призывы, музейное сообщество продолжает ошибочно полагать, что некоторые важные структурные детали и измерения не являются важной информацией.Они могут включать, например, определенные типы древесины, поперечные сечения кузова, арки и измерения толщины. Так что не огорчайтесь, если в чертеже, который вы можете послать, будет серьезная нехватка деталей, особенно внутренней конструкции, такой как размеры и расположение ограждений, а также измерения толщины деки и задней стенки.
Регистр технических чертежей музыкальных инструментов – ICOM CIMCIM
Коллекции-участники
Рисунки можно купить только в музеях и коллекциях, которые их создают.
Ruckers Genootschap v.z.w., Vleeshouwersstraat 38-40, B-2000 ANTWERP, Бельгия
Muziekinstrumentenverzameling Vleeshuis, Vleeshouwersstraat 38-40, B-2000 ANTWERP, Бельгия
Калифорнийский университет в Беркли, музыкальный факультет, Моррисон-холл, БЕРКЛИ, Калифорния 94720, США
Staatliches Institut für Musikforschung, Preussischer Kulturbesitz, Musikinstrumentenmuseum, Tiergartenstrasse 1, D-10785 БЕРЛИН, Германия
Museo Civico Medievale, Via de Musei 8, БОЛОНЬЯ, Италия
Музей изящных искусств, Коллекция музыкальных инструментов, 465 Huntington Ave., БОСТОН, Массачусетс 02115, США
Musée des Instruments de Musique, 1 rue Villa Hermosa, B-1000 BRUSSELS, Бельгия
Коллекция Джона Барнса, коллекция исторических музыкальных инструментов Эдинбургского университета, Музей инструментов Сент-Сесилия-Холл, Ниддри-стрит, ЭДИНБУРГ, Eh2 1NQ, Великобритания
Коллекция исторических музыкальных инструментов Эдинбургского университета, Музей инструментов Концертного зала Рида, Бристо-Сквер, ЭДИНБУРГ, EH8 9AG, Великобритания
Коллекция исторических музыкальных инструментов Эдинбургского университета, Музей инструментов Зала Святой Сесилии, Ниддри-стрит, ЭДИНБУРГ, Eh2 1NQ, U.К.
Haags Gemeentemuseum, Stadhouderslaan 41, Postbus 72, 2501 CB THE HAGUE, Нидерланды
Universität Leipzig, Musikinstrumenten-Museum, Täubchenweg 2c, D-04103 LEIPZIG, Германия
Музей инструментов, Королевский музыкальный колледж, Prince Consort Road, Южный Кенсингтон, ЛОНДОН, SW7 2BS, Великобритания
Музей Виктории и Альберта, Музыкальные инструменты, Южный Кенсингтон, ЛОНДОН, SW7 2RL, Великобритания
Йельский университет, Коллекция музыкальных инструментов, 15 Hillhouse Avenue, NEW HAVEN, CT 06520, U.S.A.
Нью-Йоркский музей искусств Метрополитен, Коллекция музыкальных инструментов, Пятая авеню, 1000, 82-я улица, НЬЮ-ЙОРК, Нью-Йорк 10028, США
Germanisches Nationalmuseum, Musikabteilung, Kartäusergasse 12, D-
N & UUML; NBERG, Германия
Оксфордский университет, музыкальный факультет, Коллекция инструментов Бэйта, Сент-Олдейтс, Оксфорд, OX1 1DB, Великобритания
Ashmolean Museum Oxford, Hill Collection of Musical Instruments, Beaumont Street, OXFORD, OX1 2PH, U.К.
Musée de la Musique, 221, авеню Жан-Жореса F-75019 ПАРИЖ, Франция
Museum Carolino Augusteum, Museumsplatz 6, A-5020 SALZBURG, Австрия
Стокгольмский музыкальный музей, Sybillegatan 2, S-10326 STOCKHOLM, Швеция
Ringve Musikhistorisk Museum, Lade Allé 60, N-7441 TRONDHEIM, Норвегия
Национальный музыкальный музей (бывший Музей святилища музыки), Университет Южной Дакоты, 414 East Clark Street, VERMILLION, SD 57069-2390, США
Художественно-исторический музей, Sammlung Alter Musikinstrumente, Neue Burg, A-1010 ВЕНА, Австрия
Национальный музей американской истории, Смитсоновский институт, Отдел музыкальных инструментов, 14th St.и Конституция авеню, ВАШИНГТОН, округ Колумбия 20560, США
20 DIY музыкальных инструментов для детей, чтобы сделать
Оживите группу у себя дома с помощью этих музыкальных инструментов своими руками, которые дети могут делать и играть! И они на самом деле тоже делают музыку!
Знаете ли вы, что младенцы могут идентифицировать музыку раньше слов? Вероятно, отсюда и происхождение колыбельных, и почему мы обычно говорим с ними певчим голосом! У природы есть ответ на все!
Преимущества обучения детей игре на музыкальных инструментах
Музыка делает детей умнее, приятнее и счастливее.Игра на музыкальном инструменте помогает детям извлекать пользу практически на всех уровнях: это улучшает их познавательные навыки, способствует творческому мышлению и их способности сосредотачиваться. Гитары Loog созданы специально для того, чтобы на них можно было играть снова и снова, что дает им стимулирующий опыт, позволяющий детям учиться, весело проводя время.
Эта любовь к музыке никогда не исчезнет, и при правильном воспитании вы можете воспитать детей, чтобы они научились ценить хорошую музыку. И как это начать? Создавая собственную музыку! У нас есть гобой? Аккордеон? Guitar Hero? Наполнить банку рисом и закончить день? Ни единого шанса.
Как сделать музыкальный инструмент в домашних условиях?
Не волнуйтесь, мы не говорим о дорогих уроках игры на фортепиано или виолончели, если, конечно, вы этого не хотите. Сегодня речь идет о самодельных музыкальных инструментах ! Вот 20 простых музыкальных инструментов своими руками, которые дети могут сделать, играть и просто оживлять атмосферу!
20 DIY-музыкальных инструментов для детей, чтобы делать и играть в них
1. Ручной барабан своими руками
Один из первых музыкальных инструментов, на которых дети играют, – это барабан, даже если он просто стучит по перевернутому ведру! Этот ручной барабан, сделанный своими руками, от Julep – красивый и забавный, который можно носить с собой, и он будет просто хихикать с обеих сторон!
2.Радужная бумажная тарелка Бубен
Этот бубен из Kids Craft Room не только восхитительно звучит, но и выглядит великолепно! Картина является хорошим упражнением в концентрации и терпении, а колокольчики издают ей такой прекрасный звук.
3. Rainbow Rainmaker Craft
Если у вас валяется неиспользованная картонная трубка в рулонах, вам нужно сделать эту простую поделку! С мамой в сумасшедшем доме это выглядит так просто, фасоль внутри тюбика – но на самом деле это украшение из ленты васи, которое делает его победителем!
4.Музыкальные ножные браслеты с бахромой
Считаются ли украшения музыкальным инструментом? Эти браслеты с бахромой от Giggles Galore обязательно подойдут !! Розовый фетр, блестящие блестки и колокольчики – мечта каждой маленькой девочки! Просто привяжите их и танцуйте!
5. Самодельный ударный инструмент, вдохновленный природой – Музыкальный инструмент с природой
Мы любим использовать природные кусочки для изготовления поделок, и на этот раз мы использовали стручки Gulmohar как естественный ударный инструмент.Рисовать и украшать это очень весело, и вы получаете успокаивающий, нежный звук – совсем как природа!
6. DIY Spoon Maracas
Вы видели те латиноамериканские шоу или фильмы, где люди радостно трясут маракасы и раскачивают свое тело? В этом инструменте есть что-то настолько забавное, что вы не можете не двигаться вперед! Может поэтому малыши так любят погремушки! Ознакомьтесь с инструкциями для этого от Oriental Trading.
7. Как сделать самодельную флейту из предметов домашнего обихода? – DIY Straw Pan Flute
Вы когда-нибудь мечтали сыграть на пан-флейте? Что ж, теперь вы можете сделать его сами !! У Cultura Creas есть прекрасная самодельная пан-флейта с перьями и всем остальным! Переведите страницу, чтобы получить инструкции на английском языке, и пусть дети поэкспериментируют с трубочками из разных материалов, чтобы увидеть, как получаются звуки.
8. Самодельное красочное казу – создавайте музыкальные инструменты из переработанных материалов
Вы помните, как в детстве играли с казу? Что ж, давайте оживим эти воспоминания вместе с нашими собственными детьми с помощью кучи самодельных казу – в разноцветных цветах! У ID Kids есть руководство по их изготовлению – все, что вам нужно, это рулоны туалетной бумаги, папиросная бумага и куча обычных принадлежностей для рукоделия, которые у вас, вероятно, уже есть.
9. Палка, обернутая пряжей, и погремушка из ракушек
Когда вы в следующий раз выйдете на прогулку по пляжу, обязательно возьмите коряги и ракушки.Позже ты меня поблагодаришь, когда сделаешь этот прекрасный музыкальный инструмент от Red Ted Art! Эти снаряды сталкиваются друг с другом и издает прекрасный звук, напоминающий гармонию океана.
10. Shoe Box Guitar – сделайте гитару из музыкального инструмента
Это не одна из тех гитар, которые выглядят великолепно, но не делают ничего другого – эта действительно работает! Используйте резинки на коробке из-под обуви и продолжайте играть под свою мелодию! Ознакомьтесь с полным видеоуроком на Real Simple.
11. Ксилофон из переработанной древесины – создавайте самодельные инструменты с разной высотой звука
Не выбрасывайте эти полоски и обрезки дерева после домашнего проекта – они вам понадобятся для этого ксилофона от Borrowed Blessings! Удивительно, что некоторые приносят краску в мусор. Используйте губку или покрытую войлоком голень, чтобы краска держалась дольше.
12. Popsicle Stick Harmonica
Палочки, зубочистки и резинки – очень обыденные предметы домашнего обихода, которые вместе создают прекрасные мелодии! Да, музыка случится, когда вы сделаете эту поделку на губной гармошке от She Knows.Не забудьте раскрасить его в красивые цвета по вашему выбору!
13. Кастаньеты с крышкой для бутылок – делайте музыкальные инструменты из переработанных материалов.
Эти кастаньеты с крышкой для бутылок настолько забавны – вы можете носить их в кармане и щелкать щелчком, когда захотите! А то, что они похожи на крокодилов, только делает его лучше! Посетите Red Ted Art, чтобы узнать, как сделать эти маленькие инструменты.
14. Барабаны для жестяных банок
Готовы к бочкам большего размера? Тогда обратите внимание на эти милые модели Mini Eco, созданные специально для малышей! Если вы делаете набор, попробуйте не только шарик, но и другие материалы, чтобы каждый из них звучал по-разному.
15. Изготовление трубы из картонной трубки – сделайте из бумаги музыкальный инструмент.
Вы могли подумать, что сделать трубу дома невозможно, но Tea Time Monkeys доказывает обратное! Универсальный рулон в виде картонных трубок снова выходит на первый план и в сочетании с крафт-бумагой создает простую трубу, которая обязательно понравится молодым!
16. Bobby Pin Thumb Piano – создавайте импровизированные музыкальные инструменты
Да, даже заколки для бобби могут создавать музыку, если вы правильно ими пользуетесь! Thrifty Fun показывает нам, как использовать эти булавки на деревянной доске, чтобы создать собственное пианино для большого пальца.Если вы не хотите использовать степлер, используйте очень прочный скотч и приклейте булавки на место.
17. Мини-табла из скорлупы кокоса – создайте музыкальные инструменты для школьного проекта.
У Пунекара Снеха есть гениальная идея превращения скорлупы кокоса в мини-табла – популярный индийский барабан. Они выглядят так мило, что идеально подходят для Дивали! Не забудьте сначала вынуть мякоть!
18. Jingle Ring – Музыкальный инструмент с природой
Этот очаровательный инструмент, похожий на бубен на природную тематику, станет прекрасным дополнением к Первомуайскому празднику или даже к выходному дню.Легко сделать, вы можете найти руководство от Багги и Бадди
19. Mini Lid Banjos – Сделайте музыкальные инструменты из переработанных предметов домашнего обихода
Вот супер-милая поделка, которую так и хочется сделать! Craft Train перерабатывает крышки от банок в маленькие банджо с ручками для рукоделия и ткацкими лентами для струн. Украсьте лентой васи и украшениями, и готово!
20. Микрофон своими руками – сделай музыкальные инструменты для детей
Да, голос вашего ребенка – это тоже музыка, и крутой микрофон придаст ей уверенности, чтобы дать волю голосу! В I Heart Arts and Crafts есть руководство по очень милому и чрезвычайно простому в изготовлении микрофону, который можно настроить по своему вкусу.
Бонус –
21. Бумажный стаканчик дамру – превратите бумажные стаканчики в любимый музыкальный инструмент Господа Шивы
дамару – небольшой двуглавый барабан, используемый в индуизме и тибетском буддизме. В индуизме дамру известен как инструмент божества Шивы. Узнайте, как изготовить музыкальные инструменты из переработанных материалов.
Эти музыкальные инструменты для детей своими руками – это не только весело делать и играть, но и дает возможность учиться.Дети могут узнать о том, как древние люди делали инструменты из того, что они нашли в природе, и о том, что в разных культурах есть разные музыкальные жанры. И все же хороший бит и хороший ритм заставят любого постучать ногой – в этом сила музыки, которая объединяет !!
Абстрактная живопись музыкальных инструментов
Музыка для ваших глаз
Абстрактная живопись музыкальных инструментов
Абстрактное музыкальное искусство началось с серии из шести абстрактных картин музыкальных инструментов.Как только я начал рисовать звуки музыки, я понял, что нужно дать больше воображения. «Звуки музыки» стали джазовыми, а завершились красочной «Гранд Фиестой». Хотя гитара и клавишные – ключевые инструменты, мне нравится; барабаны и фортепиано звучат в «Abstract Percussions», «Blue Waves», «Rainbow Piano» и «Contemporary Jazz» ».
Grand Fiesta
«Абстракция позволяет человеку видеть своим умом то, что он не может видеть физически глазами… Абстрактное искусство позволяет художнику воспринимать за пределами материального, извлекать бесконечное из конечного. Это освобождение ума. Это исследование неизведанных областей ». – Аршил ГоркиПопытка нарисовать различные музыкальные инструменты в абстрактном искусстве закончилась акцентом высоких нот и стильных жанров.- Панна
Это исследование музыкального пространства привело к созданию приятного сочетания музыки и искусства. Он отличается от обычной формы искусства и имеет множество коннотаций. Абстрактное искусство – это продукт воображения художника; однако у него нет определенной формы, сочетания цветов или идеи, которую можно было бы легко понять.Музыка тоже.
Contemporary Jazz
Euphoria для великолепной композиции рисует красочную ноту на холсте. – Panna
Официальная песня и видеоклип
В дополнение к красочным музыкальным нотам вот задушевная песня из делового центра Лос-Анджелеса.
Сила, надежда, мир и счастьеВы хотите обладать ими всем
Эти красочные и успокаивающие картины
оживят любую стену
В офисе или в спальне
в холле или в кабинете
Они воспламенит знатока в вас
и радуйтесь снова и снова
В каждой картине есть жизнь
, которую они вдохновят и оживят
Абстрактное современное искусство от Panna
– это место, где оживают картины
Художественные изгибы и яркие цвета
с тонкой мелодией
A гармония зрения и разума
какой это был бы отличный подарок
В каждой картине есть жизнь
, которую они вдохновят и оживят
Абстрактное современное искусство от Panna
– это то место, где оживают картины
Посмотрите наш официальный музыкальный видеоклип картин Panna на YouTube! Большое спасибо команде дизайнеров за то, что они оживили мои картины!
Если вы ищете всплеск яркой музыки, ознакомьтесь со всей серией абстрактных изображений музыкальных инструментов, нажав здесь.