Придумайте слова которые можно проговорить и прохлопать в данных ритмах: 404 Страница не найдена
ГДЗ по музыке 1 класс рабочая тетрадь Сольфеджио Калинина Решебник
Слушая различные музыкальные произведения выдающихся композиторов, ребенок уже с детства приобщается к культуре. Поэтому эта дисциплина продолжает входить в список основных предметов, обязательных в начальном звене. Но поскольку курс начинается с изучения сольфеджио, без виртуального консультанта просто не обойтись. Сборник с готовыми решениями составлялся к дополнительному изданию авторства Калининой Г. Ф., выпущенному издательским домом «Калинин» в 2016-м году, и является образцом такого рода литературы.
Наряду с популярными произведениями, в программу в полной мере включено наследие мировой культуры. Регулярно выполняя домашнее задание, ученик повышает свои муз. способности. Кроме того, имея в постоянном доступе верные ответы, ребенок сможет сам справиться с любым упражнением. Конечно же, перед преподавателем не стоит задача сделать из каждого первоклассника виртуозного музыканта, а только привить чувство прекрасного и развить заложенные в ребенке творческие задатки. Чтобы справиться с новыми темами и разобраться в нотной грамоте, мажорных гаммах, а также интервалах и басовом ключе, ребятам понадобится профессиональный электронный репетитор.
О чем расскажет решебник рабочей тетради по музыке для 1 класса от Калининой
Ребята в процессе постижения предмета получают яркие, ни с чем не сравнимые впечатления. Прослушиваемые композиции вызывают у школьника заинтересованность в освоении этой пока еще непонятной ему науки. Со временем у первоклассника формируются свои музыкальные предпочтения. Благодаря онлайн-справочнику учащийся может более подробно вникнуть в такие темы, как:
- Краткие сведения по музыкальной грамоте.
- Ноты в скрипичном ключе.
- Правописание муз-х знаков.
- Ноты в басовом ключе.
- Ритм. Размер. Паузы.
- Знаки повышения и понижения звуков.
Кажущаяся незначительной, эта дисциплина развивает эстетический вкус, моральные ценности, а также понимание красоты.
Достоинства онлайн-решебника к рабочей тетради по музыке за 1 класс Калинина
С помощью учебно-вспомогательного пособия малыш сможет:
- понять новый материал;
- самостоятельно проверить выполненную работу;
- легко усвоить базовые знания;
- познакомиться с разными муз-ми жанрами.
Этот методический комплекс окажет помощь первокласснику в подготовке каждого номера из р/т. И детям не придется тратить много сил и времени. Онлайн-ГДЗ разработаны таким образом, чтобы ребенку было интересно и весело постигать музыкальное искусство. Это в свою очередь поспособствует получению только отличных отметок. Родители при помощи онлайн-пособия смогут контролировать процесс и оказывать посильную помощь. Главное – следить за тем, чтобы юный ученик не просто бездумно списывал правильные ключи, а действительно вникал в материал.
ГДЗ по Музыке 1 класс рабочая тетрадь Сольфеджио Калинина
Автор: Калинина Г.Ф..
Школьная программа предусматривает всестороннее развитие человека. И верным помощником в этом деле является отличное
Когда пригодится онлайн-помощник по музыке за 1 класс рабочая тетрадь сольфеджио Калининой
Но в детском саду не требовалось отвечать на вопросы и выполнять задания учителя, а уж тем более, ребенок не должен был выполнять домашнюю работу или готовиться к контрольным проверкам. Это, без сомнения, не так интересно, как петь хором или слушать музыку, исполняемую другим человеком. Ведь и в музыкальную школу далеко не каждый ребенок ходит с удовольствием. Поэтому для изучения программного материала так важны усилия всех участников учебного процесса: квалифицированного педагога, самого ученика, родителей и качественной вспомогательной литературы. С этой ролью успешно справляется сборник с верными решениями по музыке за 1 класс рабочая тетрадь Сольфеджио Калининой.
Упражнения рабочей тетради достаточно разнообразны и составлены с учетом возрастной категории, ведь для первоклассника очень важна понятная и простая формулировка задания:
- придумать ритм к заданным четверостишиям;
- на нотном стане соединить стрелочками паузы и соответствующие им длительности;
- написать группу из семи диезов пять раз, вслух проговаривая строчку считалочки;
- стрелочками зеленого цвета соединить бемоли, которые относятся к звукам первой октавы, а стрелочками красного цвета – к звукам второй октавы;
- заштриховать все неустойчивые ступени в предложенных тональностях.
Рабочая тетрадь представляет собой достаточно компактное издание и содержит всего тридцать две страницы. Регулярно и вдумчиво работая с пособием, первоклассник освоит все азы нотной грамотности и запомнит основные музыкальные понятия. Возможно, занятия с ресурсом смогут привить ребенку более глубокий интерес к музыке и желание изучать ее вне школьной программы.
Solfedžo darba burtnīca – Документ
……………………………………………………………………………………. ……………………………………………………………………………………….
5. Rakstiet notis starp līnijām vijoles atslēgā.
5. Напишите ноты между линейками в скрипичном ключе:
re fa la do mi re fa la do mi re fa la do mi re fa la do mi
ре фа ля до ми ре фа ля до ми ре фа ля до ми ре фа ля до ми
6. Izkrāsojiet zaļā krāsā notis starp līnijkopas līnijām
. Parakstiet tās.6. Раскрасьте зелёным цветом ноты, которые пишутся между линейками нотного стана. Подпишите их.
…………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………
7. Ierakstiet vajadzīgo nošu nosaukumus.
7. Впишите в предложения названия нужных нот.
1) Noti …….. raksta uz līnijkopas pirmās palīglīnijas.
Нота …….. пишется на первой добавочной линейке нотного стана.
2) Noti ……. raksta uz līnijkopas pirmās līnijas.
Нота …….. пишется на первой линейке нотного стана.
3) Noti ……. raksta uz līnijkopas otrās līnijas.
Нота
…….. пишется на
4) Noti ……. raksta uz līnijkopas trešās līnijas.
Нота …….. пишется на третьей линейке нотного стана.
5) Noti ……. raksta zem pirmās līnijas.
Нота …….. пишется под первой линейкой нотного стана.
6) Noti ……. raksta starp līnijkopas pirmo un otro līnijām.
Нота …….. пишется между первой и второй линейками нотного стана.
7) Noti ……. raksta starp līnijkopas otro un trešo līnijām.
Нота …….. пишется между второй и третьей линейками нотного стана
8. Uzrakstiet dotās pirmās oktāvas notis piecas reizes.
8. Напишите указанные ноты первой октавы по пять раз.
DO ∕ ДО MI ∕ МИ SOL
∕ СОЛЬ SI ∕ СИRE ∕ РЕ FA ∕ ФА LA ∕ ЛЯ
9. Padomājiet, kādas skaņas atrodas zem un virs dotajām notīm. Uzrakstiet tās un parakstiet to nosaukumus.
9. Сообразите, какие звуки окружают данные ноты снизу и сверху. Напишите их нотами и подпишите их названия.
…… …… …… …… ….. ….. ….. ….. .…. ….. ….. ……
10. Uzrakstiet norādītās notis pirmajā oktāvā.
10. Напишите указанные
RE FA DO SOL SI MI LA FA MI SI SOL
РЕ ФА ДО СОЛЬ СИ МИ ЛЯ ФА МИ СИ СОЛЬ
11. Uzrakstiet 1. oktāvas notis jebkurā secībā un parakstiet tās.
12. Напишите целую строчку нот первой октавы в любом порядке и подпишите их.
13. Nosauciet notis dotajā melodijā un atbildiet uz jautājumiem.
13. Назовите ноты в данной мелодии и ответьте на вопросы.
1) Ar kuru noti beidzās melodija?………………………………………………
На какой ноте заканчивается мелодия?………………………………….
2) Cik ir LA nošu melodijā?.………………………………………………………
Сколько нот ЛЯ в мелодии? ……………………………………………………
3) Kura 1. oktāvas nots nav sastopama melodijā?…………………………….
Какая нота первой октавы не встречается в мелодии? ……………..
4) Ar kuru noti sākās trešā takts?………………………………………………..
C какой ноты начинается третий такт?………………………………
5) Kurās taktīs ir sastopama FA nots?………………………………………..
В каких тактах встречается нота ФА ?………………………………..
14. Ierakstiet melodijā 1.oktāvas ceturtdaļas MI notis.
14. Впишите в мелодию четвертные ноты МИ первой октавы.
15. Rakstiet un sauciet līdz otrās oktāvas notis.
15. Пишите и называйте ноты второй октавы.
DO RE MI FA SOL LA SI SI LA SOL FA MI RE DO
ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ СИ ЛЯ СОЛЬ ФА МИ РЕ ДО
16. Uzminiet nošu pieraksta „noslēpumu” un turpiniet pierakstu.
16. Разгадайте „секрет” нотной записи и продолжите её.
17. Uzrakstiet dotās notis otrajā oktāvā.
17. Напишите указанные ноты во второй октаве.
FA SI SOL DO RE LA FA DO RE SI MI
ФA СИ СОЛЬ ДО РЕ ЛЯ ФА ДО РЕ СИ МИ
18. Uzrakstiet 2. oktāvas notis jebkurā secībā un parakstiet tās.
18. Напишите целую строчку нот второй октавы в любом порядке и подпишите их.
19. Izsvītrojiet nepareizi parakstītās notis un izlabojiet kļūdas.
19. Зачеркните неверно подписанные ноты и исправьте ошибки в записи.
MI ∕ МИ LA ∕ЛЯ RE ∕РЕ FA ∕ФА SOL ∕СОЛЬ LA ∕ ЛЯ DO ∕ДО SOL ∕СОЛЬ SI ∕СИ FA ∕ФА RE ∕РЕ
……………………………………………………………………………………………………………………………………………….
20. Kuras skaņas ir atzīmētās uz klaviatūras? Pierakstiet tās ar notīm norādītajā secībā 1. un 2. oktāvā.
20. Какие звуки отмечены на клавиатуре? Назовите их в указанном цифрами порядке и запишите их в первой и во второй октаве.
1. oktāvas notis ∕ Ноты первой октавы
2. oktāvas notis ∕ Ноты второй октавы
21. Izkrāsojiet mazās oktāvas notis brūnā krāsā, 1. oktāvas notis – zaļā krāsā, 2. oktāvas notis – zilā
krāsā, 3. oktāvas notis – dzeltenā krāsā.
21. Раскрасьте ноты малой октавы коричневым цветом, ноты первой октавы – зелёным цветом, ноты второй октавы – синим цветом, ноты третьей октавы – жёлтым цветом.
22. Atrodiet un iekrāsojiet sarkanā krāsā visas SI notis.
22. Найдите и раскрасьте красным цветом все ноты СИ.
23. Parakstiet dotās notis.
23. Подпишите данные ноты.
……………………………………………………………………………………..
24. Apvelciet vārdos paslēpušos nošu nosaukumus un uzrakstiet tās dažādās oktāvās.
24. Обведите “спрятанные” в словах названия нот и напишите их в разных октавах.
VIESIS SLIDOTAVA KLAUNS ALFABETS
ЛИСИЦА ХУДОЖНИК ЗЕМЛЯНИКА АЛФАВИТ
KURMIS KRELLE SOLFEDŽO PRESE
ОСЬМИНОГ СТРЕКОЗА СОЛЬФЕДЖИО БЕРЕГ
25. Uzminiet vārdus, kuri ir iešifrēti ar nošu palīdzību.
25. Разгадайте слова, зашифрованные с помощью нот.
____RDS PIE ___ DZE TA___ NTS ____ BRIKA
____НИЦА ЧЕ _____ ПАХА ____ ГУШКА ____ КЕЛ
DAR ___ ŅA ____VĒNS GU___ JA CIE____ ŅŠ
____РОГА ____ РОП ____НУТА ПИРА ____ ДА
____NTāzija S ____VA
____ НТАЗИЯ _____________ ПО ___ ___ Р СВЕТ ___ЧОК
Basa atslēgas notis/ Нoты в басовом ключе
1. Rakstiet basa atslēgu.
1. Басовый ключ
2. Rakstiet basa atslēgu un mazās oktāvas fа.
2.Напишите басовый ключ и ноту фа малой октавы.
3. Izkrāsojiet notis uz līnijkopas pamatlīnijām un palīglīnijām zilā krāsā.
3. Раскрасьте синим цветом ноты, которые расположены на линейках нотного стана.
Lielā oktāva Mazā oktāva Pirmā oktāva
Большая октава Малая октава Первая октава
DO RE MI FA SOL LA SI DO RE MI FA SOL LA SI DO RE MI
ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ ДО РЕ МИ
4. Rakstiet notis uz līnijām basa atslēgā.
4. Напишите ноты на линейках в басовом ключе.
sol si re fa la do sol si re fa la do sol si re fa la do
соль си ре фа ля до соль си ре фа ля до соль си ре фа ля до
5. Rakstiet notis starp līnijām basa atslēgā.
5. Напишите ноты между линейками в басовом ключе.
la do mi sol la do mi sol la do mi sol la do mi sol
ля до ми соль ля до ми соль ля до ми соль ля до ми соль
6. Parakstiet dotās notis.
6. Подпишите данные ноты.
…… …… …… …… …… …… ……. …….
7. Sameklējiet un izkrāsojiet mazās oktāvas FA notis oranžā krāsā.
7. Найдите и раскрасьте оранжевым цветом ноты ФА малой октавы.
8. Uzrakstiet dotās notis mazajā un lielajā oktāvā.
8. Напишите указанные ноты в малой и большой октавах.
Mazās oktāvas notis Lielās oktāvas notis
Ноты малой октавы Ноты большой октавы
RE SOL LA DO SI FA MI │ RE SOL LA DO SI FA MI
РЕ СОЛЬ ЛЯ ДО СИ ФА МИ │ РЕ СОЛЬ ЛЯ ДО СИ ФА МИ
9. Uzraksiet 1. oktāvas DO, RE un MI notis vijoles un basa atslēgā.
9. Напишите ноты ДО, РЕ и МИ первой октавы в скрипичном и басовом ключах.
10. Uzrakstiet, kurā oktāvā ir pierakstītās dotās melodijas.
10. Определите, в какой октаве написаны мелодии.
Atbilde: ∕ Ответ:
11. Pierakstiet atzīmētās uz klaviatūras skaņas ar notīm norādītajās oktāvās.
11. Запишите отмеченные на клавиатуре звуки нотами в указанных октавах.
Mazās oktāvas notis ∕ Ноты малой октавы
Lielās oktāvas notis ∕ Ноты большой октавы
12. Pasvītrojiet vārdos paslēpušos nošu nosaukumus un uzrakstiet tās mazajā un lielajā oktāvā.
12. Подчеркните “спрятанные” в словах названия нот и напишите их в малой и большой октавах.
SIKSNA BEDRE FLAUTA PADOMS
ВАСИЛЁК КАНАРЕЙКА ШЛЯПА ДОЖДЬ
FAZĀNS SMILTIS GREDZENS SOLIS
САРАФАН МИМОЗА ОГУРЕЦ РАССОЛЬНИК
13. Uzminiet vārdus un pilsētu nosaukumus, kuri ir iešifrēti basa atslēgā ar nošu palīdzību.
13. Разгадайте слова, зашифрованные с помощью нот в басовом ключе.
________ CĒ ____ S OG ____ O ____ FS
___ ___ ЛИЯ АПЕЛЬ ___Н АП ___ ЛЬ ПО ___ НА
______________ ____ BELE P___ IĻI PAU ___
___ ___ НЬ ПО___ РОЖНИК ДЕ___ ВО К ___ КСА
Nošu ilgumi. Ritms. Taktsmērs. Pauzes.
Длительности. Ритм. Размер. Паузы.
1. Uzrakstiet 10 jebkuras veselnotis.
1. Напишите десять любых целых нот.
2. Izkrāsojiet notis ar kātiņiem↑ zilā krāsā, bet notis ar kātiņiem↓– sarkanā krāsā.
2. Раскрасьте ноты, у которых штили направлены вверх, синим цветом, а ноты, у которых штили направлены вниз – красным.
3. Pārveidojiet veselnotis pusnotīs ar kātiņu palīdzību.
3. Превратите целые ноты в половинные с помощью штилей.
4. Padomājiet un pārveidojiet pusnotis ceturtdaļnotīs.
4. Догадайтесь, что надо сделать, чтобы половинные ноты превратились в четвертные.
5. Pierakstiet kātiņus ceturtdaļnošu galviņām pareizā virzienā.
5. Допишите к “головкам” четвертных нот штили в нужном направлении.
6. Savienojiet ceturtdaļnošu kātiņus tā, lai izveidotos astotdaļnotis.
6. Соедините штили четвертных нот так, чтобы получились восьмые.
7. Pārveidojiet ceturtdaļnotis par astotdaļnotīm ar karodziņu palīdzību.
7. Превратите четвертные ноты в восьмые с помощью “флажков”.
8. Pierakstiet kātiņus un karodziņus astotdaļnošu galviņām pareizā virzienā.
8. Допишите к “головкам” восьмых нот штили и “флажки” в нужном направлении.
9. Padomājiet un pārveidojiet astotdaļnotis sešpadsmitdaļnotīs.
9. Сообразите, как можно восьмые ноты превратить в шестнадцатые.
10. Sameklējiet notis ar nepareizi uzrakstītajiem kātiņiem un apvelciet tās.
10. Найдите ноты с неправильно написанными штилями и обведите их.
11. Izrakstiet no dotajām notīm vispirms veselnotis, pēc tam pusnotis, ceturtdaļnotis, astotdaļnotis un
sešpadsmitdaļnotis.
11. Выпишите из данных нот сначала только целые, а затем – половинные, четвертные,
восьмые и шестнадцатые.
Veselnotis ∕ Целые Pusnotis ∕ Половинные Ceturtdaļnotis∕ Четвертные
Astotdaļnotis ∕ Восьмые Sešpadsmitdaļnotis ∕ Шестнадцатые
12. Līdz līnijkopas 3. līnijai notis raksta ar kātiņiem …………………., bet sākot ar trešo līniju – ar kātiņiem ………………… . Taču šo noteikumu neievēro, ja ir nepieciešams savienot notis ar dažādu virzienu kātiņiem. Savienojiet notis ar dažādu virzienu kātiņiem divējādi.
12. До третьей линейки нотного стана ноты пишутся со штилями …………, а начиная с третьей линейки – со штилями ……………… . Однако, это правило нарушается, если необходимо соединить ноты с разным направлением штилей.
Соедините ноты с разным направлением штилей двумя способами.
Paraugs: ∕ Образец:
13. Aizpildiet taktis dotajos taktsmēros tikai ar ceturtdaļnotīm.
13. Заполните такты в указанных размерах только четвертными нотами.
14. Aizpildiet taktis dotajos taktsmēros tikai ar astotdaļnotīm.
14. Заполните такты только восьмыми нотами.
15. Aizpildiet taktis dotajos taktsmēros tikai ar sešpadsmitdaļnotīm.
15. Заполните такты только шестнадцатыми нотами.
16. Papildiniet taktis dotajos taktsmēros ar dažāda ilguma notīm.
16. Дополните такты нотами различных длительностей.
17. Aizpildiet taktis dotajos taktsmēros ar dažāda ilguma notīm.
17. Заполните такты в указанных размерах разными длительностями.
а)
b)
c)
18. Norādiet vajadzīgo taktsmēru mūzikas piemēros.
18. Укажите нужный размер в музыкальных примерах.
19. Sadaliet melodijas taktīs.
19. Расставьте тактовые чёрточки в мелодиях.
20. Ierakstiet tukšās ailītēs sieviešu un vīriešu vārdus, kuri atbilst dotajiem ritmiem.
20. Впишите в пустые клеточки мужские и женские имена, подходящие для данных ритмов.
Ol – ga Sī – ma – nis Kar – lī – na El – mārs
21. Sadaliet dzīvnieku un putnu nosaukumus saskaņā ar to ritma zīmējumu.
21. Распределите названия животных и птиц по колонкам с подходящим для них ритмическим рисунком.
Vāvere Vāverīte Krokodils
Mārīte Bezdelīga Kaziņa
Ezis Vanags Lācītis
Zvirbulītis Lapsa Balodis
Белочка Медвежонок Крокодил
Хомячок Поросёнок Козочка
Ослик Бурундук Лягушонок
Ёжик Сокол Ласточка
22. Izdomājiet vārdus, kurus var izrunāt un izplaukšķināt dotajos ritmos. Pierakstiet tos.
22. Придумайте слова, которые можно проговорить и прохлопать в данных ритмах. Запишите их.
Savienojiet atbilstošos dainu vārdus un ritma zīmējumu! (*Tолько для латышских групп)
Lēni, lēni Ozols auga lēni. |
Pavaicāju māmiņai, Kāda koka līksti cirst. |
Mīļa Māra priecājās,
Dzird meitiņas piedzimstam.
Liepas vien tai mežā, Māsas vien tai ciemā. |
23. (*Tikai krievu grupām) Соедините стрелочками слова и подходящий для них ритмический рисунок.
24. Pasvītrojiet kļūdas ritma pierakstā. Uzrakstiet pareizo ritma variantu.
(*Tолько для латышских групп)
a)
Dievs dod man tā dzīvot,
Kā dzīvoja veci ļaudis:
Vecu rudzu maizi ēst,
Jaunai klāstu pataisīt.
b)
b)
Gaiša, gaiša uguns deg
Tumšajā kakliņā:
Tur Laimiņa mūžu raksta
Mazajam bērniņam.
c)
c)
Velc, pelīte, saldu miegu
Mazajam bērniņam;
Savilkusi saldu miegu,
Guli pali pagalvī.
24. (*Tikai krievu grupām) Подчеркните ошибки в записи ритма. Напишите правильный ритмический вариант.
25. Izdomājiet ritmu latviešu dainām (*Tолько для латышских групп)
a)
Padanco, saimeniece, ______________________
Metenīša vakarā: ______________________
Lai danco govis, vērši ______________________
Pavasar tīrumā. ______________________
b)
Eit’ projām, Ziemas svētki, ______________________
Ar savāmi karašām; ______________________
Приказ о зачислении
Министерство искусства и культурной политики Ульяновской области
Областное государственное образовательное бюджетное
учреждение среднего профессионального образования
«Ульяновское училище культуры (техникум)»
ПРИКАЗ
08.08.2013 г. № 72/с
г. Ульяновск
«О зачислении студентов»
1. В связи с успешной сдачей творческих испытаний зачислить на первый курс очного отделения ОГОБУ СПО «Ульяновское училище культуры (техникум)» по специальности 071801 «Социально-культурная деятельность» следующих абитуриентов:
Вид « Организация и постановка культурно-массовых мероприятий и театрализованных представлений»
1. | Абрамова Владимира Витальевича |
2. | Анейчик Никиту Сергеевича |
3. | Арутюнян Вардан Айковича |
4. | Безрукову Марию Евгеньевну |
5. | Белогрудова Даниила Юрьевича |
6. | Ершову Анастасию Алексеевну |
7. | Кардынова Андрея Владиславовича |
8. | Манькову Александру Сергеевну |
9. | Музыкантову Викторию Алексеевну |
10. | Семенову Александру Владимировну |
11. | Сотникову Елизавету Александровну |
12. | Сулину Марину Олеговну |
13. | Топтыгину Любовь Владимировну |
14. | Чекмарёву Ксению Николаевну |
2. В связи с успешной сдачей творческих испытаний зачислить на второй курс очного отделения ОГОБУ СПО «Ульяновское училище культуры (техникум)» по специальности 071801 «Социально-культурная деятельность» следующих абитуриентов:
Вид « Организация и постановка культурно-массовых мероприятий и театрализованных представлений»
Сесёмову Анжелику Александровну |
3. В связи с успешной сдачей творческих испытаний зачислить на первый курс очного отделения ОГОБУ СПО «Ульяновское училище культуры (техникум)» по специальности 071501 «Народное художественное творчество» следующих абитуриентов:
Вид «Хореографическое творчество»
1. | Бугрову Веронику Станиславовну |
2. | Емелькину Юлию Николаевну |
3. | Кадяшеву Олесю Николаевну |
4. | Косыреву Александру Анатольевну |
5. | Пурлушкину Анастасию Анатольевну |
6. | Рыкованову Полину Юрьевну |
7. | Сайгушеву Елизавету Юрьевну |
8. | Скудину Светлану Евгеньевну |
9. | Струеву Анастасию Вадимовну |
10. | Сулова Илью Владимировича |
11. | Фомич Янека Александровича |
12. | Шайдуллину Алсу Рифкатовну |
13. | Щербакову Марину Алексеевну |
14. | Яковлева Андрея Сергеевича |
15. | Яковлеву Ирину Олеговну |
На платной основе:
Чурянину Наталью Геннадьевну |
Вид «Этнохудожественное творчество»
1. | Акиншину Юлию Сергеевну |
2. | Винокурову Анастасию Ивановну |
3. | Лазберг Юлию Александровну |
4. | Лаптеву Оксану Андреевну |
5. | Мартьянову Александру Сергеевну |
6. | Мах Валерию Сергеевну |
7. | Милованову Веронику Владимировну |
8. | Тукаеву Альбину Илдусовну |
9. | Шуваеву Анастасию Сергеевну |
4. В связи с успешной сдачей творческих испытаний зачислить на первый курс очного отделения ОГОБУ СПО «Ульяновское училище культуры (техникум)» по специальности 072501 «Дизайн» следующих абитуриентов:
1. | Захарову Ангелину Сергеевну |
2. | Копылову Юлию Павловну |
3. | Круглову Кристину Андреевну |
4. | Локтеву Ксению Евгеньевну |
5. | Михайлову Любовь Юрьевну |
6. | Морозову Алену Сергеевну |
7. | Никитину Юлию Алексеевну |
8. | Новикову Анастасию Александровну |
9. | Половову Татьяну Викторовну |
10. | Прусс Анастасию Евгеньевну |
11. | Рудевского Владимира Константиновича |
12. | Семёнову Полину Константиновну |
13. | Улендееву Елизавету Борисовну |
14. | Фролову Анну Романовну |
15. | Хайдукову Анну Вадимовну |
На платной основе:
16. | Алексееву Дарью Игоревну |
17. | Багаутдинову Кристину Сергеевну |
18. | Гласову Софью Александровну |
19. | Губину Анастасию Дмитриевну |
20. | Зенкову Анастасию Владимировну |
21. | Кафарову Ольгу Борисовну |
22. | Лим Кристину Андреевну |
23. | Мыльникову Светлану Олеговну |
24. | Панёнкову Анну Александровну |
25. | Порохня Юлию Денисовну |
26. | Разенкову Анастасию Андреевну |
27. | Семенову Екатерину Викторовну |
28. | Соловей Наталью Евгеньевну |
29. | Толстову Ульяну Геннадьевну |
30. | Тридворнову Елену Михайловну |
31. | Тухтарову Екатерину Алексеевну |
32. | Фахретдинову Талию Фарилевну |
33. | Феоктистову Татьяну Валерьевну |
34. | Хамову Александру Владимировну |
35. | Яценко Дарью Владимировну |
5. В связи с успешной сдачей творческих испытаний зачислить на второй курс заочного отделения ОГОБУ СПО «Ульяновское училище культуры (техникум)» по специальности 071801 «Социально-культурная деятельность» следующих абитуриентов:
Вид « Организация и постановка культурно-массовых мероприятий и театрализованных представлений»
1. | Абдуряшитову Раилю Курбановну |
2. | Белова Андрея Валентиновича |
3. | Белову Елену Александровну |
4. | Бигдай Светлану Владимировну |
5. | Дубровскую Дарью Игоревну |
6. | Едиханова Ильнара Наилевича |
7. | Краснову Регину Альбертовну |
8. | Крылову Зульфию Максутовну |
9. | Логачеву Любовь Павловну |
10. | Мёдову Ольгу Дмитриевну |
11. | Мясникову Людмилу Викторовну |
12. | Песчаную Ольгу Михайловну |
13. | Рамазанову Галлию Сяитовну |
14. | Саламон Ольгу Валериевну |
15. | Филиппову Валерию Сергеевну |
16. | Яковлеву Гузалию Кямилевну |
На платной основе:
17. | Дадашова Расима Ядигаровича |
18. | Дронина Юрия Анатольевича |
19. | Лазареву Светлану Витальевну |
20. | Шибанову Любовь Михайловну |
6. На основании личных заявлений зачислить на второй курс заочного отделения ОГОБУ СПО «Ульяновское училище культуры (техникум)» по специальности 071901 «Библиотековедение» следующих абитуриентов:
1. | Астапову Наталью Викторовну |
2. | Баратову Наталию Васильевну |
3. | Зилотову Татьяну Константиновну |
4. | Зинина Сергея Михайловича |
5. | Кавказову Евгению Сергеевну |
6. | Коренченко Тамару Юрьевну |
7. | Куркину Ольгу Геннадьевну |
8. | Пахомова Юлия Владимировна |
9. | Спиридонову Валентину Викторовну |
10. | Фалову Марину Владимировну |
11. | Хореву Галину Валерьевну |
12. | Чернышеву Екатерину Валентиновну |
На платной основе:
13. | Горбатко Оксану Олеговну |
14. | Маштакову Елену Александровну |
15. | Пискунову Анастасию Александровну |
16. | Сулейманову Альфию Ханбяловну |
17. | Ходаковскую Наталью Валентиновну |
Директор Н.П.Аринина
Музыкальный руководитель
Группа 1 корпус 2
Задания с 25.05.2020-29.05.2020
Пение : ” Машина” муз.Т.Попатенко. сл.Н.Найденовой. ;. “Поезд” муз.Н.Метлова. сл.Т.Бабаджан. ( Петь и двигаться ритмично.)
Слушание : ” Марш” муз.Э.Парлова. ;. “Колыбельная ” муз. Т.Назарова
( Прослушать два произведения и предложить ребенку узнать их, рассказать о характере.Вызывать у ребенка эмоциональный отклик на музыку.)
Пение : ” Жук” муз.В.Карасевой сл.Н.Френкель (Прослушать песенку. Поговорить о содержании. Предложить пожужжать, как большие жуки, потом – как маленькие жучки.Обратить внимание на окончание песенки– жук летал и упал.). ; ” Есть у солнышко друзья” муз.Е.Тиличеевой сл.Е.Каргановой (Петь, хорошо проговаривая гласные). ;. ” Игра с лошадкой” муз.И.Кишко. сл.Н.Кукловской ( Проговорить четко текст. Подпевать)
Слушание : ” Дождик накрапывает” муз. Ан.Александрова
( Послушать произведение.Обратить внимание на отрывистые звуки, похожие на капельки дождя. Сначала музыка звучит тихо, постепенно становится громче, а затем опять стихает. Дождик летний, озорной– то накрапывает, то идет сильнее.капельки маленькие и лёгкие, потом большие и тяжёлые.Последние капельки –звуки звучат все тише и тише. )
Задания с 18.05.2020-22.05.2020
Пение : ” Игра с лошадкой” муз.И.Кишко. сл.Н Кукловской. (Предложить ребенку на муз. вступление и на проигрыш цокать язычком– это копытца лошадки. Пропевать правильно гласные звуки. ). ; ” Машина” муз Т.Попатенко сл.Н.Найденовой (Пробовать петь без муз. сопровождения , соблюдая ритм.)
Слушание : ” Лошадка ” муз.М.Симанского
( Придумать маленький рассказ про лошадку– где гуляла, кого встречала, с кем здоровалась.)
Слушание : ” Колыбельная” муз. Т. Назарова. ; ” Котя- котенька , коток” рус.нар.песня обработка А. Метлова. ; ” Баиньки, баиньки” рус нар песня обработка А.Филиппенко
(Спросить ребенка, под какую музыку ” собачка” будет спать. Если затрудняется, напомнить( колыбельная) Под музыку покачать собачку, подпевать ласково, нежно)
Пение : ” Поезд” муз. Н.Метлова сл.Т.Бабаджан ( На вступление ритмично подвигаться топающим шагом, при этом руками, согнутыми в локтях делать движения вперед- назад.Активно подпевать). ; ” Цыплята” муз.А.Филиппенко. со. Т.Волгиной (Учить ребенка эмоционально передавать игровой образ курочки)
Задания с 12.05.2020-15.05.2020
Пение : ” Цыплята” муз.А.Филиппенко сл.Т.Волгиной ( Проговорить текст. Показать движения в соответствии с текстом. Подпевать.). ; ” Есть у солнышка друзья” муз.Е.Тиличеевой сл.Е.Каргановой (Следить за правильной артикуляцией гласных звуков.Не отставать от музыки и не опережать). ; ” Петушок” рус.нар. прибаутка ( Проговорить текст. Послушать песенку. Подпевать протяжно)
Слушание : ” Курочка” муз.Н.Любарского
(Прослушать музыку. Поговорить о курочке– она заботливая мама, все время беспокоится о своих цыплятках, учит их, как искать зёрнышко и червячков, беспокоится, чтоб цыплятки не разбегались)
Пение : ” Есть у солнышка друзья” Е.Тиличеевой. сл.Е.Каргановой.( Правильно артикулировать гласные звуки.). ; ” Машина” муз.Т.Попатенко. сл.Н.Найденовой ( Предложить ребенку узнать песенку по муз. вступлению. Петь весело и эмоционально)
Слушание : ” Мишка пришел в гости ” . ” Мишка”. муз.М.Раухверга
(Напомнить о характере музыки. Предложить стать медвежонком и подвигаться под музыку. Отметить, какие были медвежата– неуклюжие, но веселые)
Задания с 06.05.2020-08.05.2020
Пение : ” Поезд” муз.Н.Метлова сл.Т.Бабаджан (Предложить ребенку двигаться топающим шагом,делая круговые движения согнутыми руками ( поезд едет). ). ;. ” Машина” муз.Т.Попатенко сл.Н.Найденовой ( Постараться петь лёгким звуком, не напрягаясь) ; “Игра с лошадкой” муз.И.Кишко со. Н.Кукловской ( Прослушать песенку. Поговорить о содержании. Подпевать)
Слушание : ” Лошадка”
( Прослушать пьесу. Поговорить о лошадке- как она цокает копытами, предложить ребенку пощелкать языком. Прослушать ещё раз .)
Пение : ” Поезд” муз.Н.Метлова. сл. Т.Бабаджан ( Поговорить о содержании, обратить внимание на быстрый, весёлый характер песни)
” Машина” муз.Т.Поратенко сл.Н.Найденовой ( Активно подпевать, ритмично петь” би- би-би”)
“Самолёт” муз.Е.Тиличеевой сл.Н.Найденовой (Правильно интонировать движение мелодии вверх “у-у-у” )
Слушание : ” Колыбельная ” Т. Назарова
(Прослушать произведение. Показать ребенку соответствующую иллюстрацию. Рассказать о характере музыкального произведения– тихая, нежная, ласковая музыка.Предложить закрыть глазки ” поспать”.)
Задания с 27.04.2020-30.04.2020
Пение : ” Машина” муз.Т.Попатенко. сл.Н.Найденовой
( Проговорить текст, четко проговаривать гласные — ” машине” , “детей” , “глядят”.
Передавать весёлый характер песни)
” Цыплята” муз.А.Филиппенко сл. И.Волгиной.
(Прослушать песню, поговорить о содержании. Пропеть, как курочка “ко-ко-ко” .Подпевать).
Слушание : ” Курочка” муз.Н.Любарского
( Прослушать пьесу. Желательно показать красочную иллюстрацию курочки с циплятами. Придумать маленький рассказ :–жила- была курочка, у нее были маленькие пушистые цыплятки.цыплятки разбежались и курочка , очень переживала.”Куд-куда вы где? Ко-ко-ко ,не ходите далеко! ” На мамин голос цыплята прибежали и мама – курочка всех обняла своими крыльями .)
Пение : “Машина” муз. Т.Попатенко. сл.Н.Найденовой
( Прослушать песенку. Спросить,как машина сигналит? Ребенок подпевает, держа воображаемый руль.)
” Самолёт” муз.Е.Тиличеевой сл.Н.Найденовой
(Учить ребенка петь без напряжения,правильно интонировать)
Слушание : ” Мишка пришел в гости” муз. М.Раухверга
Задания с 20.04.2020-24.04.2020
Пение : “Я иду с цветами”
(Стараться петь на одном звуке, точно передавая ритм)
” Кап-Кап” (учить начинать пение после муз. вступления)
Слушание музыки: https://vk.com/audio-178062666_456239100_0cd567f3402504311b
Пение : ” Кап-Кап” , ” Есть у солнышка друзья”
( Проговорить текст четко, ритмично. Спеть сначала без муз. сопровождения. Затем под музыку.)
Слушание музыки: ” Воробей” муз А. Руббаха
( Прослушать пьесу и предложить ребенку вспомнить название. Если малыш затрудняется ответить, рассказать все об этой музыке- смотреть предыдущее занятие. Можно придумать небольшую интересную историю. Формировать у детей умение слушать,определять харак- ые особенности.)
Задания с 13.04.2020-17.04.2020
Пение: “Есть у солнышка друзья” муз. Е Тиличеевой сл.Е. Каргановой
“Кап-Кап” муз. сл. Ф. Финкельштейна.
( Учить передавать в пении весёлый, радостный характер песен.Петь слаженно, правильно произносить слова)
Задания с 06.04.2020-10.04.2020
Пение: песенка “Кап-Кап” прослушать. Подпевать.
https://vk.com/audio2000222444_273566838_124373d3bfb4cf267a
Группа 2 корпус 2
Задания с 25.05.2020-29.05.2020
Пение : ” Весёлый жук” муз. и сл. Р Котляревского ( Прослушать песенку. Поговорить о содержании. Проговорить текст. Подпевать.) ; Повторение знакомых песен – ” Три синички” рус. нар. песня ; ” Зайчик” муз.М.Старокадомского сл.М.Клоковой. ; ” Хохлатка муз.М.Красева сл.неизвест.автора
Слушание : ” Папа и мама разговаривают” муз.И.Арсеева
(Спросить у ребенка – можно ли узнать человека по голосу? Композитор сочинил целую муз. сценку. Обратить внимание- в конце звучат сразу два голоса- мамин и папин.Постараться услышать в музыке голосамамы и папы.)
Пение : ” Хохлатка” муз.М.Красева. сл.неизвест.автора.
(Рассказать о характере песни,ее содержании, четко проговорить слова. Подпевать.). ;. Пение знакомых песен по желанию.
Слушание : ” Шуточка” муз.В.Селиванова. ; “Колыбельная” В.А.Моцарта
(Прослушать два произведения и попросить ребенка сказать,какая музыка прозвучала .И почему он так думает? )
Задания с 18.05.2020-22.05.2020
Пение : ” Хохлатка” муз.М.Красева. сл.неизвест.автора. ;
” Зайчик” муз.М.Старокадомского. сл.М.Клоковой.
Слушание : ” Полька” муз. И.Штрауса
(Спросить у ребенка , что такое полька — (прыгать, танцевать). Послушать произведение.Спросить ребенка– какой танец звучал? Почему он так думает? Закрепить знания о характере музыки.)
Пение : ” Хохлатка” муз. М.Красева. сл.неизвестн
(Проговорить текст. Подпевать). ; ” Паровоз” муз.Г.Эрнесакса. сл. Г.Эрнесакса. рус. текст В.Татаринова (Проговорить текст, прослушать песенку.Подпевать)
Слушание : ” Марш солдатиков” муз. Е.Юцкевич
(Напомнить ребенку о характере произведения ( марш). Послушать. Затем предложить под музыку маршировать)
Задания с 12.05.2020-15.05.2020
Пение : ” Хохлатка” муз.М.Красева сл. неизвестного автора (Знакомство с новой песней.Показать соответствующую картинку, отметить детали-мохнатка. Прослушать песню.Поговорить о содержании. Подпевать). ; “Самолёт” муз.М.Магиденко. сл.С.Баруздина (Проговорить выразительно текст, подпевать)
Слушание : ” Колыбельная” муз.В.А.Моцарта ; “Шуточка” муз В.Селиванова.
(Прослушать два муз. произведения , разных по характеру.Шуточка- веселая, забавная. Колыбельная- нежная, спокойная. Спросить у ребенка, какая музыка нравится больше.Почему? Помочь ребенку выразить свое отношение- потому что ласковая, спокойная и т.д)
Пение : ” Зайчик” муз.М.Старокадомского сл.М.Клюковой. (Предложить ребенку узнать песню по музыке.). ; “Лошадка Зорька” муз.Т.Ломовой сл.М.Ивенсон. ( Прослушать . Поговорить о содержании. Проговорить четко текст.Подпевать)
Слушание : ” Шуточка” муз.В.Селиванова
( Прослушать музыку. Придумать шуточную историю, рассказ.)
Задания с 06.05.2020-08.05.2020
Пение : “Зайчик” муз.М.Старокадомского сл.М.Клюковой ( Четко проговорить текст.Предложить ребенку спокойно подпевать песенку). ;. ” Три синички” рус.нар.песня (Предложить ребенку спеть, как артисту перед зрителями. Похвалить и аплодировать по окончании выступления.)
Слушание : ” Колыбельная” муз. В.А.Моцарта
( Обратить внимание ребенка на то, что у “зайчика” закрываются глазки,слипаются, он зевает. Его надо покачать. Спросить у ребенка– какую песенку надо спеть “зайчику”, чтобы он поспал, немного отдохнул.Покачать его, спеть колыбельную. Под музыку покачать “зайчика”)
Пение : “Зайчик” муз.М.Старокадомского сл.М. Клюковой ( Прослушать.Рассказать о содержании. Четко проговорить текст. Подпевать). ; ” Три синички” руснар.песня ( Вспомнить и проговорить текст. Подпевать , передавая шутливый характер песни) ;
” Весенняя полька” муз.Е.Тиличеевой. сл.В.Викторова. (Подпеватьритмично)
Слушание : ” Шуточка” муз.В.Селиванова.
(Объяснить ребенку смысл слова “шутка” (веселье, смех, забавная ситуация) Обратить внимание на весёлый, задорный характер пьесы.Прослушать пьесу ещё раз.)
Задания с 27.04.2020-30.04.2020
Пение : “Зайчик” муз. М.Старокадомского. сл. М.Клюковой.
(Прослушать.Рассказать о характере песни, ее содержании.Четко проговорить текст. Подпевать).
” Барабанщик” муз.М.Красева. сл М. Чарной и Н. Найденовой
(Прослушать песню. Проговорить текст. Подпевать.)
Слушание : ” Колыбельная” муз.В.А.Мацарта.
( Спросить у ребенка ,какую музыку называют ” колыбельной”. Рассказать о характере колыбельной – спокойная, нежная . Можно завернуть в ребенку куклу, котика . Показать ,спеть песенку.Если ребенок затрудняется, взрослый показывает ,помогает)
Пение :”Три синички” рус.нар.песня
” Как у наших у ворот”руснар.песня
( Проговорить четко текст. Петь без напряжения. Постараться передать весёлый характер песен)
Слушание : “Полечка” Д. Кабалевский.
” Марш солдатиков” Е.Юцкевич
(Попросить ребенка постараться узнать, что за пьеса по характеру . Потанцевать под Полечку и маршировать под марш)
Задания с 20.04.2020-24.04.2020
Пение : ” Три синички” рус. нар.песня
(Проговорить текст четко и выразительно.Предложить подпевать песенку)
“Весенняя полька” Е. Тиличеевой сл. В.Викторова
(Узнать по мелодии. Повторить текст. Подпевать)
” Как у наших у ворот” рус.нар.песня
(Вспомнить и проговорить текст.Подпевать)
Слушание : “Ёжик” Д.Кабалевский
(Прослушать пьесу—что может делать ёжик : бегать , согнув спинку(семенящий бег), фыркать (фр-р-р) Предложить подвигаться под музыку)
Слушание : ” Марш” Э. Парлова
(Рассказать о характере произведения–попросить ребенка походить под маршевую музыку, как солдаты.)
” Резвушка” В. Волкова.
( Предложить ребенку порезвиться под музыку, как он захочет- весело)
Задания с 13.04.2020-17.04.2020
Слушание : ” Вальс” А. Грибоедова
( Прослушать произведение.Поговорить о характере пьесы. Спросить ребенка, что можно делать под такую музыку?— маршировать, ходить, танцевать? Помочь ребенку, если затрудняется— танцевать, кружиться.)
Пение : “Как у наших у ворот” ру. нар. песня
( Прослушать песню. Проговорить четко текст. Подпевать под муз.слпровождение)
Слушание музыки: ” Полечка” Д. Кабалевский.
(Прослушать пьесу.Рассказать о характере: быстрая, ритмичная, под нее хочется прыгать, скакать с ножки на ножку. Предложить ребенку потанцевать.Обратить внимание ребенка на лёгкие, отрывистые звуки, игривый характер. Напомнить, что такое полька.)
Пение: ” Весенняя полька” муз. Е. Тиличеевой сл. В. Викторова
(Пропеть кусочек песни закрытым звуком – ребенок должен отгадать песенку. Проговорить слова четко и предложить ребенку спеть. Обратить внимание на припев. Предложить вспомнить другие песенки и пропеть.)
Задания с 06.04.2020-10.04.2020
Слушание: “Полька” Д. Кабалевский
” Марш солдатиков” Е. Юцкевич
(Прослушать. Сравнить характеры произведений: быстрая, веселая под нее хочется танцнвать; четкие звуки барабана в марше. По желанию можно под музыку знакомые движения сделать- пружинка, кружение , лёгкий бег на носочках. )
Пение: рус. нар. песня ” Как у наших у ворот”
( Прослушать песню. Обсудить содержание. Пробовать подпевать.)
Группа 3,4 корпус 2
Задания с 25.05.2020-29.05.2020
Пение : ” Как мне маме объяснить?” немецкая нар. песня. ( Послушать песенку.Поговорить о содержании. Проговорить текст . Подпевать) ; повторение знакомых песен по желанию ребенка.
Слушание : ” Полет шмеля” муз. Н.Римского- Корсакова
(Напомнить ребенку сказку о царе Салтане. Прослушать музыку.Поговорить о характере пьесы— музыка стремительная, шмель летит, жужжит,кружит. (Расширять словарный запас ребенка, формировать связную речь.))
Пение : ” Зелёные ботинки” муз.С.Гаврилова. сл.Р.Алдониной. ; “Солнечный зайчик” муз.В.Голикова. сл.Г.Лагздынь (Предложить ребенку спеть знакомые песни. Передавая характер и настроение песни.)
Слушание : ” Королевский марш львов” муз.К.Сен-Санса. ; ” Лягушки” муз.Ю.Слонова.
(Послушать фрагменты пьес и предложить ребенку узнать их.Попросить рассказать о характере музыки этих произведений. Попросить изобразить под музыку величавых львов и весёлых лягушек. )
Задания с 18.05.2020-22.05.2020
Пение : ” Зелёные ботинки” муз.С.Гаврилова. сл.Р Алдониной ; ” До свиданья, детский сад” муз Г.Левкодимова. сл.В.Малкова
Слушание : ” Гром и дождь” муз.Т.Чудовой
(Дать прослушать ребенку фрагмент произведения и узнать его. Поговорить о характере музыки.Учить ребенка воображению)
Пение. : ” Сапожник” франц.нар. песня. Обработка И.Арсеева. рус.текст Л.Дымовой (Послушать песню. Проговорить текст. Поговорить о содержании. Подпевать. ). ; ” Зелёные ботинки” муз.С.Гаврилова сл.Р.Алдониной (Предложить ребенку быть солистом ,припев подпевают (мама, папа) . Напомнить, что петь лёгким звуком, выразительно)
Слушание : ” Три подружки” муз.Д.Кабалевского
(Предложить ребенку узнать пьесы по небольшим фрагментам. Поговорить о характере каждой подружки. Послушать произведение полностью)
Задания с 12.05.2020-15.05.2020
Пение : ” До свиданья, детский сад” муз.Г.Левкодимова сл.В.Малкова ( Предложить ребенку узнать песню по мелодии. Подпевать). ; ” Зелёные ботинки” муз.С.Гаврилова. сл.Р.Алдониной (Петь песню, слегка пританцовывая. На припев хлопать, топать.). ; “Солнечный зайчик” муз.В. Голикова. сл.Г.Лагздынь (Исполнять песню лёгким звуком, эмоционально. Предложить ребенку запевать песенку, а со слов ” Прыг да скок” – петь вместе с мамой или папой.)
Слушание : ” Королевский марш львов” муз.К. Сен- Санса ; ” Лягушки” муз.Ю.Слонова
(Прослушать две пьесы, вспомнить их названия, сравнить по характеру. Помогать ребенку наводящими вопросами– темп,характер,муз.образ. Предложить ребенку изобразить персонажей этих пьес. Похвалить ребенка.)
Пение : ” До свиданья, детский сад” муз.Г.Левкодимова сл.В.Малкова (Предложить ребенку подпевать. Петь лёгким звуком, напевно, мелодично). ; ” Зелёные ботинки” муз.С.Гаврилова сл.Р.Алдониной (Петь задорно, весело) ; ” Хорошо у нас в саду” муз.В.Герчик. сл.А.Пришельца ( Проговорить четко текст. Предложить ребенку спеть песню соло)
Слушание : ” Лягушки” муз.Ю.Слонова
( Прослушать музыку.Спросить ребенка– что можно делать под эту музыку? ( Бегать, танцевать,маршеровать, прыгать) .Попробовать под музыку попрыгать, как лягушки)
Задания с 06.05.2020-08.05.2020
Пение : ” Зелёные ботинки” муз.С.Гаврилова. сл.Р.Алдониной ( Проговорить четко текст. Припев- поучить. Куплет ребенок подпевает ,а припев поет один под музыку.) ; ” Песенка о светофоре “муз.Н.Петровой сл.Н.Шифриной. ( Предложить ребенку узнать знакомую песенку по муз.вступлению. Петь в подвижном темпе, эмоционально.). ; ” До свиданья , детский сад ” муз.Г.Левкодимова сл.В.Малкова. ( Прослушать песню. Проговорить четко текст. Подпевать.)
Слушание : ” Королевский марш Львов “. К.Сен-Санса
(Прослушать кусочек пьесы. Спросить у ребенка– как она называется. Поговорить о характере музыки, о динамических оттенках( тихо- громко). Предложить ребенку изобразить марширующих Львов под музыку. Помогать ,чтоб движения были ритмичны и выразительны. Похвалить ребенка.)
Пение : ” Зелёные ботинки” муз.С.Гаврилова сл.Р.Алдониной ( Проговорить слова припева отчетливо, четко артикулируя сочетание согласных звуков.Подпевать). ;
” Солнечный зайчик” муз.В.Голикова. сл.Г. Лагздынь. (Петь легко, в умеренном темпе. На проигрыш хлопать ритмично)
Слушание : “Лягушки” муз.Ю.Слонова
(Прослушать муз. произведение. Определить характер пьесы. Предложить попрыгать, как лягушки.Придумать небольшой рассказ.Прослушать ещё раз)
Задания с 27.04.2020-30.04.2020
Пение : ” Долговязый журавель” рус.нар.песня
(Повторить текст. Подпевать с движениеми)
” Зелёные ботинки” муз.С.Гаврилова. сл.Р.Алдыниной
( Прослушать песню. Поговорить о содержании. Спросить– какой характер у песни? (весёлый,озорной, смешной, шутливый). Стараться подпевать)
Слушание : ” Королевский марш Львов” муз. К. Сен-Санса
( Прослушать музыку, не называя названия. Спросить у ребенка , что ему представляется, слушая ее. Спросить :– Что можно делать под такую музыку? Сказать, как называется произведение. Лев- очень сильный, гордый. У него важная величественная поступь.)
Слушание :”Три подружки” Д. Кабалевский
(Прослушать пьесы. Предложить ребенку изобразить героинь пьес в движении под музыку)
” Гром и дождь” Т.Чудовой
(Прослушать музыку и озвучить с помощью ложек, крышек )
Пение : “Песенка о светофоре”, “Солнечный зайчик”, ” хорошо у нас в саду”
(Петь по желанию– на “ля-ля”,отстукивать ритм, как солист и т.д)
Слушание : ” Марш Черномора” М.Глинка
(Рассказать про героя пьесы— маленький ,злобный , хитрый .Прослушать произведение.Звучание каких инструментов услышал ребенок.Предложить ребенку изобразить героя пьесы под музыку.)
Пение : ” Песенка о светофоре” Н. Петровой со. Н.Шифриной.
” Хорошо у нас в саду” В. Герчика. сл. А Пришельца
(Четко артикулировать гласные звуки , петь без напряжения)
Задания с 20.04.2020-24.04.2020
Пение : ” Солнечный зайчик” муз.В. Голикова. сл. Г. Лагздынь.
(Проговорить текст четко, ритмично. Петь под муз. сопровождение.)
Слушание: ” Песнь жаворонка” П. Чайковский
” Жаворонок” М.Глинка
(Прослушать оба произведения. Сравнить, найть различия– в ” Песне жаворонка” мелодический оборот (трель птички) ; в “Жаворонка” -веселое пение птички. )
Слушание музыки: ” Три подружки” муз. Д.Кабалевский.
(Прослушать произведение.Спросить у ребенка- как звали трёх подружек? Помочь ребенку охарактеризовать их. Слушать можно в произвольном порядке, не объявляя названия, – ребенок должен постараться сам узнать пьесу. Желательно, чтоб ребенок обосновывал свои ответы)
Пение: ” Песенка о светофоре” муз. Н Петровой сл.Н.Шифриной
(Закрепить текст песни и спеть вместе.учить ребенка петь эмоционально.)
” Солнечный зайчик” муз. В. Голикова сл. Г. Лагздынь
(Обратить внимание на проигрыш.Предложить прохлопать в ладоши в ритме: длин. + длин+ два корот.+длин. Под музыку произносить отчётливо текст, а на проигрыш хлопать ритм. рисунок)
Задания с 13.04.2020-17.04.2020
Слушание:”Жаворонок” М. Глинка.
( Прослушать. Отметить характер произведения.Спокойный, задушевный, с весёлым пением птички.)
Пение: песня ” Хорошо у нас в саду” муз. В. Герчик. сл. А. Пришельца
( Прослушать песню . Четко проговорить текст. Подпевать)
” Солнечный зайчик” – вспомнить текст. Подпевать.
Видеоиллюстрация к пьесе Д.Б. Кабалевского “Три подружки” по программе “Ладушки” И. Каплуновой, для детей старшего дошкольного возраста
Слушание :
https://vk.com/audio2000476342_456242748_ec6690ade07ffd34af
Пение: “Есть у солнышка друзья”муз Е Тиличеевой сл Е Каргановой
” Кап-Кап” Ф Финкельштейна
https://images.app.goo.gl/PSmPYnVuDJvsi5gp6
Задания с 06.04.2020-10.04.2020
Пение:”Весенняя полька” муз Е Тиличеевой сл В Викторова
Слушание:”Песнь жаворонка” П Чайковский
( Обратить внимание на трели. Спокойный характер музыки, немного печальный)
Пение: ” Хорошо у нас в саду” муз.В Герчик сл. А Пришельца. ( Прослушать песню.Поговорить о содержании. Текст четко проговорить. Подпевать)
Слушание: “Марш” муз.Э.Парлова
( Прослушать. Спросить ребенка- можно ли засыпать под эту музыку? Поговорить о характере этого произведения- бодрый, четкий, ритмичный. По желанию ребенок марширует. Стучит на барабане под музыку.)
Занятия для 1,2 групп 3 корпус
Занятия для 3 группы 3 корпус
Занятия для 4 группы 3 корпус
Научитесь хлопать и считать ритмы
Ритм – один из основных элементов музыки. И это то, что мы узнаем даже в молодом возрасте.
Когда ритм в музыке точен и точен, мы это знаем. А когда это не так, мы это тоже замечаем.
Один из лучших способов сделать все, что мы играем, красивее – это овладеть музыкальным ритмом. И один из лучших способов для этого – хлопать в ладоши и вслух считать ритм. Но как считать ритм? И почему это стоит практики?
Зачем громко хлопать и считать музыкальные ритмы?
Когда мы впервые смотрим на музыкальное произведение, мы обычно тяготеем к нотам.Мы хотим выяснить, куда деть гитару.
Но ритм так же (или даже больше) важен, как и высота звука. Ритм движет нами. Ритм первичен. Так что нужно делать все правильно.
А чтобы получить правильный ритм, полезно хлопать в ладоши и считать вслух, без гитары. Какая в этом польза? Вот несколько преимуществ:
Преимущество: разучивайте музыку на классической гитаре быстрее
Когда мы хлопаем в ладоши и считаем ритм, когда мы впервые разучиваем новую пьесу, мы учимся быстрее.Мы понимаем, как музыка организована во времени.
Преимущество: Избегайте ошибок ритма
Когда мы работаем над ритмом изолированно (не играя нот), мы с меньшей вероятностью сделаем ритмические ошибки позже.
Избегаем путаницы. А это значит, что наша практика с самого начала звучит более музыкально.
Преимущество: тренируйте слух, чтобы слышать правильную музыку.
Часто, если мы играем неточные ритмы на практике, мы начинаем думать, что ошибки звучат правильно.Если мы повторяем ошибку неоднократно, мы говорим нашему мозгу, что на самом деле ошибка – это правильный способ игры.
Тогда, когда приходит время исправить ошибку, это оказывается намного сложнее.
Когда мы тренируем нашу слуховую память, чтобы слышать правильный ритм, мы избавляемся от необходимости переучивать ее позже.
Преимущество: легче запоминать музыку
Хлопание в ладоши и счет ритмов также помогают нам запоминать музыку. В какой-то мере мы можем напоминать себе числа и слоги.И это может помочь напомнить другую информацию.
Когда мы запоминаем ритм, мы можем также помнить аппликатуры, динамику или то, как звучит музыка.
Как считать ритмы
Так как же нам хлопать и считать ритм? К счастью, для этого есть способ.
ПРИМЕЧАНИЕ. Лучше отложить гитару и работать над ритмом отдельно. После того, как мы освоим ритм, мы можем добавлять ноты.
ДРУГОЕ ПРИМЕЧАНИЕ. Тихий счет в уме не работает.Как только возникает небольшое отвлечение, мы прекращаем считать. И именно тогда это нужно больше всего. Многим людям неудобно считать вслух, используя свой голос. Хорошо. Никто не сказал, что это должно быть удобно. Но со временем это становится все более «нормальным».
Ритм – Начало работы
Чтобы начать считать ритм, нам сначала нужно понять обозначения.
Сначала музыка разбивается на такты (также называемые «тактами»).
Музыка организована в такты или меры.Затем «размер» сообщает нам, сколько ударов в такте и какую ноту считать одной долей.
Размер говорит нам, как считать.Как считать ритмы четвертной ноты
Что такое четвертная нота? Четвертная нота получает одну долю времени. Для подсчета четвертных нот мы используем целые числа – 1, 2, 3 и т. Д. Паттерны ритмов четвертных нот часто считаются «легкими ритмами».
Важно: не имеет значения, направлен ли стержень банкноты вверх или вниз. Обратите внимание, направление штока ни на что не влияет.Просто он выглядит более организованным на странице в одну сторону по сравнению с другой.
Как считать четвертные ноты
Как считать ритмы восьмой (восьмой) ноты
Что такое восьмая нота? Восьмая нота получает половину такта. Восьмые представлены черной точкой (головкой) на ножке и флажком. Мы можем объединить более одного, соединив флаги.
Вот как считать ритмы с использованием восьмых нот. Для подсчета четвертных нот мы используем целые числа для нот, приходящихся на долю (1, 2, 3 и т. Д.).) и «и (&)» для нот, которые попадают между долей. Таким образом, полный счет звучит как «одно-, двух-, трех- и» и т. Д.
Как считать 8-е ноты
Как считать Ритмы шестнадцатой (16-й) ноты
Что такое шестнадцатая нота? 16-я нота получает четверть одной доли. Четыре 16-х в сумме дают одну четвертную ноту. Они написаны как 8-е ноты, но с двумя флажками. Чтобы отсчитать 16-е, первая нота доли получает номер, как в четвертной ноте.Третья 16-я – это восьмая нота сверху и называется «и». 2-е 16-е мы называем «е», произносится как «ее». А четвертое 16-е мы называем «а», произносится «э-э».
Таким образом, мы хлопаем в ладоши и считаем ритмы 16-й ноты: 1 e & a 2 e & a и т.д. Считая 32-ю ноту, мы добавляем слог «d», произносимый «duh», между каждой шестнадцатой нотой.
Как считать 32-е ноты
Как считать триоли
Как считать триоли
Щелкните здесь, чтобы полностью изучить ритмы триолей.
Как считать в тактовом размере 6/8
Как считать в тактовом размере 6/8
Как хлопать и считать ритмы в музыке – разделять и побеждать
В музыкальном произведении мы часто иметь более одного значения ноты. У нас могут быть четвертные, половинные и восьмые ноты в одном и том же такте. У нас могут быть даже сложенные ритмы, так что одновременно может происходить более одного ритма.
Когда у нас есть более одного значения ноты в такте, мы считаем наименьшее.И мы считаем наименьшее значение ноты повсюду.
Подсчитайте наименьшее значение ноты во всем (здесь 8-е)Когда мы считаем вслух меньшее значение ноты, чем мы хлопаем в ладоши, это называется «делением». Разделение помогает нам играть более точные ритмы. Это помогает гарантировать, что мы не изменим общую скорость детали. И это особенно полезно при длинных нотах.
См. Первое видео выше на 7’25 ″ для объяснения и примера разделения.
Чтобы помочь запоминанию и обучению, мы можем вспомнить удары, на которые падает ритм:
Воспроизведение ударов с нотами помогает нам запоминать музыку.Медленнее, используйте метроном и оставайтесь с ним
Хлопать в ладоши и считать становится проще со временем и практикой. И награда стоит потраченных усилий.
Используйте метроном, чтобы следить за постоянным временем. Этот навык в сочетании с хлопанием в ладоши и счетом вслух повысит музыкальность.
Как и почти все новое, хлопать в ладоши и считать поначалу может быть неудобно. Это нормально. Просто продолжать идти! По мере того, как вы практикуетесь в чтении ритмов, вы будете чувствовать себя так же естественно, как читать вслух на своем родном языке.
Удачи!
U1_Episode2.indd
% PDF-1.6 % 1 0 объект >] / Pages 3 0 R / Type / Catalog / ViewerPreferences >>> эндобдж 2 0 obj > поток 2015-05-26T11: 22: 47-05: 002015-05-26T11: 22: 59-05: 002015-05-26T11: 22: 59-05: 00 Adobe InDesign CC 2014 (Macintosh) uuid: 0a4dd1ba-6389-1f48 -b291-1a8cc871c848xmp.did: ED7F1174072068119836F83AD344E89Bxmp.id: 4453160b-e946-46fa-b65d-62e1ff71d7безопасный: pdf1xmp.iid: b27552amp.did: b27552amp.сделал: ED7F1174072068119836F83AD344E89B по умолчанию
Игры с хлопками – Toddys от siku
Пирожное, кондитерское Мужик, испек мне торт так быстро, как только сможешь…
ну ты поймал себя подпеваете этой классической игре в ладоши? Это неудивительно, потому что однажды научились, такие игры с аплодисментами и пением остаются в вашей голове, несмотря ни на что возраст ты.
Их рецепт успеха вероятно, кроется в их простоте: любой, кто может говорить, подпевать и хлопать в ладоши, может присоединиться к игре с аплодисментами или пением. Не нужны никакие вспомогательные средства и никаких сложных инструкций, чтобы попытаться понять. И самое лучшее что все счастливые хлопки, разговоры и пение не только предлагает вашему ребенку приятное развлечение. Это также способ для вашего ребенка практиковать основные навыки, а также некоторые физические и языковые аспекты их развития.
моторика вашего ребенка, языковое развитие и словарный запас в долгосрочной перспективе выиграют от такого развивающие игры. На что еще вы, как родитель, могли бы надеяться от игры?
Прочтите, чтобы узнать, что положительно влияет на развитие ребенка игры с хлопками и игры особенно подходят для совместных игр маленьких детей и взрослых.
Что такое игры с хлопками в ладоши?
Каждый взрослый и практически Каждый ребенок знает несколько игр с хлопками.Они сочетают в себе естественную потребность ребенка в играйте и развлекайтесь в образовательной среде. Или, другими словами, игры с хлопками идеально подходят для общего и языкового развития вашего ребенка, а также это – они очень веселые!
Игры с хлопками всегда следуют определенный игровой паттерн с комбинацией ритмичных текстов или устных текстов и набор синхронизированных хлопков в ладоши. Простые рифмующиеся предложения или иногда используется даже вымышленная речь.
Отдельные слова подчеркивается разнообразными хлопками в ладоши: либо левой рукой, либо правая рука или обе руки одновременно.Во многих вариациях игр также используется пальцы, например, встряхивая их вместе с определенным словом. Хотя игры следуют определенному ритму, в них можно играть в другом, более медленный темп, чтобы облегчить обучение и понимание детьми игра.
Чем отличаются игры с аплодисментами и пением?
Поиск игр с хлопками в Интернете, вероятно, также приведет к появлению некоторых игр с пением. Однако эти две категории игр немного отличаются друг от друга.В песенных играх для изучения языка и ритма используются только песни и музыка, а в играх с хлопками в большей степени используются двигательные навыки ребенка. Поющие игры улучшают понимание вашего ребенка языка и могут помочь в развитии его словарного запаса, так же как и детская игра, в которую входит хлопанье в ладоши.
Что делает игры по пению познавательными?
Знаете ли вы, что пение полезно для мозга вашего ребенка? Это потому, что пение задействует обе половины мозга. А это, в свою очередь, прекрасный способ тренировки взаимодействия двух половинок.Песни также способствуют изучению новых слов и способствуют развитию языка через игру. Таким образом, они также являются обучающим способом для родителей играть со своим ребенком. Однако здесь нет обучения установленным образцам движений или тренировки навыков, которые вступают в игру с координационными типами игры. Например, двигательные навыки. Это делает игры с пением значительно проще, чем игры, в которых дети должны одновременно хлопать в ладоши и говорить или петь.
Какое положительное влияние на вашего ребенка оказывают игры с хлопками?
Каждая игра в аплодисменты – первая и, прежде всего, забавная задача для маленьких детей.Ведь есть несколько одновременно происходящие вещи, требующие внимания: движение, язык а иногда даже музыку или песню. И в каждой игре свои правила для хлопать в ладоши, петь и присоединяться. Но не волнуйтесь, дети часто берут в руки правила игры быстрее, чем взрослые, и они горячие, когда дело доходит до весело петь и хлопать в ладоши.
Простой язык и детские стишки положительно влияют на словарный запас вашего ребенка () и лингвистические Развитие .Например, они могут выучить одно или два новых слова. и развивать свои языковые знания.
Помимо лингвистических развитие, короткие предложения и забавные рифмы также имеют большое влияние на память вашего ребенка . Дополнительный Преимущество заключается в различных последовательностях движений, которые стимулируют двигательные навыки и координацию вашего ребенка. Не говоря уже о социальном аспекте игры в аплодисменты. Петь и хлопать в ладоши вместе это акт эмоциональных участие для ребенка, что значительно укрепляет связь между родителями и их ребенком.Ваш ребенок также может развить свои социальные навыки , пока играет.
Какие игры с хлопками подходят для родителей и детей, чтобы играть вместе?
Как пожелаешь заметили в начале этой статьи, есть вечнозеленые хлопки в ладоши песни, которые никогда не выходят из моды. В дополнение к «Похлопать торт, погладить пирог, пекарь », вы наверняка также знаете« Матрос ушел в море, море, море ». Эти две классические игры с хлопками и идеально подходят для игры с маленькими дети.Они броские, их действительно легко выучить (даже для родителей) и они весело петь или говорить.
В В принципе, две игры похожи, но отличаются языком использовал. В то время как «Моряк ушел в море» использует простые рифмы и легко понятные словами, «Pat-a-cake, pat-a-cake» использует придуманные звукоподражательные слова, которые особенно подходит для маленьких детей.
Возможно вы спрашиваете себя, как придуманные слова помогут вашему ребенку выучить новые слова и их общее языковое развитие.Это довольно просто: вдобавок к преимуществам, которые может принести игра в ладоши, которые мы перечислили выше, акт говорение само по себе может помочь вашему ребенку в языковом развитии, тренировка мышц рта и лица. Дело не в понимании индивидуального слов, но веселье вовлекает и развитие моторики ребенка и лингвистические навыки.
И если мы честно, язык и содержание большинства детских песен не все это отличное от художественной литературы. Все это чушь хоккейная.
Игры с хлопками: всегда хорошая идея!
В В заключение остается сказать, что вы никогда не ошибетесь, привлекая детей в игре с аплодисментами или пением. Детские игры, положительно влияющие на общее и языковое развитие вашего ребенка, при этом требуя минимального усилия, никогда не могут иметь обратную сторону. Каждая песня, хлопающая в ладоши и поющая предлагает ребенку новую возможность для изучения и открытия языка, ритма и движение.
Время то, что родители и ребенок играют вместе, являются ценными моментами в детском разработка.Так почему бы не поиграть во что-нибудь интересное для всех и, возможно, также вызывает одно или два счастливых воспоминания о собственном детстве?
Музыкальность и творчество – Музыка и ребенок
Краткое содержание главы: Детское творчество лежит в основе этой книги и является одним из наиболее важных факторов, которые необходимо учитывать при создании педагогического материала. В этой главе рассказывается о детском творчестве и представлены различные типы детских музыкальных игр и связанный с ними репертуар, а также идеи для детской импровизации.
Исследований детской музыкальной игры или творчества очень мало, что затрудняет какие-либо серьезные выводы по этой теме. Существующие исследования музыкальной игры основаны на поведении из двух общих категорий данных: 1) наблюдения за спонтанным музыкальным поведением детей младшего возраста в детских садах или образовательных учреждениях, разработанных взрослыми, или 2) наблюдения за детьми старшего возраста в образовательных учреждениях или на открытом воздухе (Marsh and Янг, 2006 г.). За некоторыми исключениями, дети не воспринимались всерьез как основные предметы или творческие агенты в исследованиях музыкальных культур до книги Патрисии Шехан Кэмпбелл « Песни в их головах » (2005 г.).Кэмпбелл, известный музыкальный педагог и этномузыколог, признал: «Еще десять лет назад музыкальная культура (или культуры) детей в значительной степени игнорировалась и недостаточно исследовалась этномузыковедами и редко изучалась этнографически педагогами» (2005, стр. С. 17-18). Как обсуждалось в главе 7, посвященной музыке и мозгу, способность сочинять музыку присутствует у всех людей, «и эта музыкальность столь же универсальна, как и языковые способности» (Hallam, 2006, стр. 104). Каждый ребенок рождается с разными сильными сторонами и способностями, включая разные типы творческого мышления.
В этой главе будут описаны некоторые характеристики и ключевые элементы музыки и игры, включая обсуждение врожденного музыкального творчества и предложения по поощрению творчества.
Что такое творчество? Можно ли научить музыкальному творчеству? Творческие ли только гениальные люди? Один из основополагающих вопросов относительно любого таланта или способности заключается в том, является ли он врожденным или приобретенным – другими словами, рождены ли мы музыкальными или можно научить музыкальности и творчеству? Недавние исследования творчества начали давать ответы на некоторые из этих вопросов.
Как оказалось, творческим мыслителям не обязательно иметь высокий IQ. По мнению нейробиологов, творческим мыслителем движет высокая активность ассоциативных отделов коры головного мозга, ответственных за создание новых связей и за моменты «эврики». Чем больше ассоциаций, связей, воспоминаний или смыслов может создать человек, тем более креативным он является (Andreasen, 2006). Для измерения креативности часто используются задачи, которые выявляют дивергентное мышление по сравнению с конвергентным мышлением.Дивергентный мыслитель может дать много разных ответов на вопрос, в то время как конвергентный мыслитель предложит один правильный ответ на проблему. Одним из примеров может быть придумывание как можно большего количества способов игры на музыкальном инструменте. Конечно, существует один стандартизированный способ игры на инструменте (конвергентное мышление), но любой инструмент можно ударить, щипать, стучать или трясти, чтобы произвести много-много разных типов звуков.
Множественный интеллект Гарднера
Другой подход к творчеству и интеллекту связан с разработкой Множественных теорий интеллекта Говарда Гарднера, в которой утверждается, что интеллект сложен в том смысле, что на него влияет сочетание таких факторов, как окружающая среда и биология, и что он образован, способен получить образование или получить образование. учил (Гарднер, 1999).Другими словами, различия в возможностях и опыте могут повлиять на развитие навыков ребенка и, следовательно, повлиять на его интеллект.
Типы учащихся: | Как они учатся |
Визуальный / пространственный | учись, видя (графики, карты, рисунки) |
Аурал | учиться на слух (устные инструкции, музыка) |
Тактильные / кинестетические | учиться на прикосновении (практические занятия) |
Теория множественного интеллекта Гарднера (1999) – одно из самых значительных образовательных влияний 20-го века и даже сегодня.Он разработал теорию для того, чтобы различать разные «режимы» интеллекта, а не думать об интеллекте как об одной объединенной способности. Понимание этих различий может помочь педагогам справляться с различными образовательными потребностями детей.
Логико-математический | Умение использовать разум, логику и числа. Эти учащиеся мыслят концептуально, используя логические и числовые шаблоны, устанавливая связи между частями информации.Эти ученики всегда интересуются окружающим миром, задают много вопросов и любят проводить эксперименты. Навыки: решение проблем, классификация и категоризация информации, работа с абстрактными концепциями для выяснения взаимосвязи друг с другом, обработка длинных цепочек разума для локального развития, проведение контролируемых экспериментов, вопросы и размышления о природных событиях, выполнение сложных математических расчетов. расчеты, работа с геометрическими фигурами. |
Музыкально-ритмический | Способность создавать музыку и ценить ее.Эти склонные к музыке ученики думают звуками, ритмами и образцами. Они немедленно реагируют на музыку, оценивая или критикуя то, что слышат. Многие из этих учеников чрезвычайно чувствительны к звукам окружающей среды (например, сверчкам, колокольчикам, капающим кранам). Навыки: пение, свист, игра на музыкальных инструментах, распознавание тональных образов, сочинение музыки, запоминание мелодий, понимание структуры и ритма музыки |
Визуально-пространственный | Способность воспринимать визуальное.Эти учащиеся склонны мыслить картинками и должны создавать яркие мысленные образы для сохранения информации. Им нравится смотреть карты, диаграммы, изображения, видео и фильмы. Навыки: создание пазлов, чтение, письмо, понимание диаграмм и графиков, хорошее чувство направления, рисование, рисование, создание визуальных метафор и аналогий (возможно, с помощью изобразительного искусства), манипулирование изображениями, конструирование, фиксация, проектирование практических объектов, интерпретация визуальные образы. |
Телесно-кинестетическая | Умение управлять движениями тела и умело обращаться с предметами.Эти ученики выражают себя через движение. У них хорошее чувство равновесия и координация глаз и рук. (например, игра с мячом, балансирные балки). Взаимодействуя с окружающим пространством, они могут запоминать и обрабатывать информацию. Навыки: танцы, физическая координация, спорт, экспериментирование руками, использование языка тела, ремесла, актерское мастерство, имитация, использование рук для создания или построения, выражение эмоций через тело. |
Внутриличностное | Способность рефлексировать и осознавать свое внутреннее состояние.Эти учащиеся пытаются понять свои внутренние чувства, мечты, отношения с другими, а также сильные и слабые стороны. Навыки: распознавание своих сильных и слабых сторон, размышление и анализ самих себя, осознание своих внутренних чувств, желаний и мечтаний, оценка их моделей мышления, рассуждение с самими собой, понимание своей роли в отношениях с другими. |
Межличностное общение | Способность общаться и понимать других.Эти учащиеся пытаются увидеть вещи с точки зрения других людей, чтобы понять, как они думают и чувствуют. Они часто обладают сверхъестественной способностью ощущать чувства, намерения и мотивации. Они прекрасные организаторы, хотя иногда прибегают к манипуляциям. Обычно они стараются поддерживать мир в группе и поощрять сотрудничество. Они используют как вербальный (например, разговорный), так и невербальный язык (например, зрительный контакт, язык тела), чтобы открыть каналы общения с другими. |
Межличностное общение (продолжение) | Навыки: видеть вещи с другой точки зрения (двойная перспектива), слушать, использовать сочувствие, понимать настроения и чувства других людей, консультировать, сотрудничать с группами, замечать настроение, мотивацию и намерения людей, общаться как вербально, так и невербально, построение доверия, мирное разрешение конфликтов, установление позитивных отношений с другими людьми. |
Устный / лингвистический | Умение использовать слова и язык. Эти ученики обладают высокоразвитыми слуховыми навыками и, как правило, элегантно ораторы. Они думают словами, а не картинками. Навыки: слушать, говорить, писать, рассказывать истории, объяснять, обучать, использовать юмор, понимать синтаксис и значение слов, запоминать информацию, убеждать кого-то в своей точке зрения, анализировать использование языка. |
Натуралист | Способность лелеять и связывать информацию с природным окружением.Классификация природных форм, таких как растения, камни и животные. |
Спиритуалист / Экзистенциальный | Способность и склонность задавать (и обдумывать) вопросы о жизни, смерти и конечных реальностях. |
Gardner’s Musical Intelligence
Гарднер понимал, что дети от природы музыкальны, а также что творческие способности можно воспитать и обучить. В большей степени использование музыки как средства выражения не только помогает психологически и внутренне развить ребенка как целостного человека, но любое музыкальное выражение также развивает чувство общности и сплоченности группы.
Музыкальный интеллект – это способность различать высоту звука, ритм, тембр и тон. Этот интеллект позволяет нам распознавать, создавать, воспроизводить и размышлять о музыке, что демонстрируют композиторы, дирижеры, музыканты, вокалисты и чуткие слушатели. Интересно, что между музыкой и эмоциями часто существует аффективная связь, и музыкальный интеллект может иметь общие мыслительные процессы с математическим интеллектом. Молодые люди с таким интеллектом обычно поют или играют на барабанах.Обычно они хорошо осведомлены о звуках, которые другие могут пропустить. (Кэмпбелл, 2008, стр. 3)
Использование всего интеллекта через музыку
При разработке урока или работе с детьми в каком-либо качестве, чем больше аспектов обучения вы затронете, тем богаче будет урок. Использование всего множественного интеллекта Гарднера или как можно большего количества позволяет преподавателям строить свои планы уроков как способ вовлечь учеников с сильными сторонами в других интеллектуальных способностях и продемонстрировать ученикам с музыкальным интеллектом применять эти способности в других областях.Наиболее очевидные связи могут быть между музыкой и логико-математическим или пространственным интеллектом, поскольку музыка включает в себя ритм, счет и работу с пространственно-временными отношениями.
Операция 10A
Попробуйте
- Вы мыслитель расходящийся или конвергентный? Если вы мыслитель одного типа, можете ли вы практиковаться в том, чтобы быть мыслителем другого типа хотя бы раз в день?
- Деконструируйте музыкальный интеллект Гарднера, перечислив все процессы, которые он упоминает, включая музыку, – навыки, способности и поведение.
- Вы или кто-то из ваших знакомых очень увлечен музыкой? Откуда вы знаете?
Согласно общему мнению, дети окружены разнообразными музыкальными переживаниями. У детей часто все меньше и меньше возможностей активно заниматься музыкой. Они переполнены музыкой, исходящей от широкого спектра электронных устройств, игрушек и компьютеров, предлагающих безграничное количество музыкальных композиций. Однако большая часть музыки в жизни детей «не выбрана», другими словами, они пассивно воспринимают большую часть музыки в своей жизни и не участвуют активно в ее выборе.Они слышат фоновую музыку в компьютерных играх, мультфильмах, телешоу, фильмах, на iPad, радио и в рингтонах. Они слушают музыку, которую выбирают их родители, братья и сестры, и даже школы, которые они посещают, часто играют музыку перед началом учебного дня или в классах, пока ученики работают. Проводятся исследования влияния повсеместной заранее записанной музыки, с которой они сталкиваются, и того, мешает ли она их желанию сочинять собственную музыку или взаимодействовать друг с другом на игровой площадке.
Традиционно дети участвовали в создании музыки, например, в пении песен, разученных через средства массовой информации или при личном общении (школа, лагеря, сверстники, игровая площадка). Репертуар детей включает бесчисленное количество игровых песен и стишков для игр, скакалок и т. Д., Которые передавались и изменялись из поколения в поколение. В дополнение к заранее сочиненным детским песням или народным песням, дети создают свои собственные вымышленные диалоги и песни, играя друг с другом, со своими игрушками и куклами или просто во время мечтаний.
Изучая детей дошкольного возраста и их музыкальные игры, Бергер и Купер (2003) обнаружили, что детям необходимо продолжительное, непрерывное время для игровых эпизодов. Они определили перерывы, которые привели к незавершенной игре и прекращению музыкальной игры детей, а также среды, которые улучшили игру, например, присутствие взрослого, который ценит все музыкальные высказывания детей и гибкость в рамках структурированных уроков. Одной из проблем, вызывающих беспокойство, является сокращение времени на игровых площадках в течение школьного дня из-за упора на учебные программы, основанные на тестах.Это лишает детей большей части свободы, взаимодействия и развития, которые могут происходить в свободное время друг с другом и с самими собой.
Деятельность 10B
Попробуйте
Подумайте о музыке, с которой вы столкнетесь всего за один день, включая всю выбранную и неизбранную музыку, которую вы слушаете или создаете. Сколько в день вы проходили без избранной музыки? Выбранная музыка?
Что считается детской музыкальной игрой? Детская музыкальная игра отличается от игры, организованной учителем, в образовательной среде.Детские игры ориентированы на ребенка, структурированы, мотивированы и управляемы детьми. Это:
- По инициативе детей по собственному желанию
- Участвовал добровольно в
- Внутренняя мотивация
- Под контролем ребенка или детей
- Свободно от внешних правил или выполняется на основании правил внутренней разработки
- Участвует в повседневной музыкальной деятельности (Marsh and Young, 2006)
Недавние исследования не только изучали процессы музыкальной игры, но и изучали их в собственном окружении ребенка, а не в изолированном и контролируемом взрослым окружении.В исследованиях Марша (1995) и Харгривса (1998) изучается способность детей сочинять и сочинять песни на игровой площадке среди своих сверстников и в контролируемой детьми среде.
Более интригующий аспект детской игры заключается в том, что она естественным образом включает в себя интеграцию и многомодальность, которые мы пытаемся привить в процессе обучения, например, танцев, драмы и музыки. Ситуации обучения под руководством взрослых могут быть в состоянии задействовать или приблизиться к мультимодальности, которая может улучшить искусство и образовательные связи для детей.
Дата рождения – 3 года |
|
Дошкольное учреждение (3–6) |
|
Дошкольники (6+) |
|
Ранний отрочество |
|
Характеристики музыкальной пьесы
Согласно Маршу (2006), игра составляет:
- Мультимодальные перевозки
- Смешивает движение с пением, издавая звуки с помощью предметов и инструментов
- Визуально, кинестетически и акустически активны
- Непреднамеренный и импровизационный
- Дети младшего возраста более спонтанны
- Дети старшего возраста более стилизованы и основывают свою игру на других жанрах
- Форма социального взаимодействия
Гендерные и культурные различия во всех играх также связаны с музыкальной игрой.Совместная музыкальная игра продолжается как среди мальчиков, так и среди девочек в разных странах, в то время как совместная музыкальная игра среди мальчиков в США имеет тенденцию к снижению. Игры с хлопками в ладоши для мальчиков также более приватны, в то время как девочки открыто играют в игры со скакалкой. (Марш, 2006)
Поющая игра: детское музыкальное творчество в игре
Детские игровые певческие песни – один из самых ярких примеров их творческих способностей. Репертуар детских песен, представленный во всем мире, является одним из самых ярких и интересных культурных примеров любого жанра и является важным отражением жизни детей в разных культурах и эпохах.Эти игры представляют собой творческие и значимые социальные артефакты, связанные с детской культурой, историей, социальными нравами, взглядами и отношениями.
Многие фольклористы предполагают, что детские песни на самом деле начинались как игры и песни для взрослых, а затем были адаптированы детьми, поскольку во многих культурах взрослые перестали использовать музыку и танец как приемлемые или ценные социальные мероприятия и вместо этого обратились к другим формам развлечения. Тем не менее, игры и песни были полностью разработаны или, по крайней мере, значительно усилены творческими способностями детей.Песни в ладоши, игры по кругу и танцы, в которых используются повествовательные движения, исполнялись и развивались из поколения в поколение детьми и подростками. Ниже приведены несколько примеров.
Игра по пению – это игра, основанная на стихотворении песни, с которой связаны действия или движения. Некоторые детские певческие игры уходят корнями в хороводы, в то время как другие отражают социальные традиции ухаживания и брака, дружбы, преодоления детских страхов или просто выражения веселья и веселья детства.
Глава 9 представила игру для вечеринок и совокупные песни, подходящие для детей старшего возраста, но есть много других типов игровых песен для детей старшего возраста, таких как песни для игры в круг, песни для рукопожатий, песни для прыжков со скакалкой, отсчет стишков, детские стишки, песнопения. , и Морские лисички.
Многие детские игры в США пришли из Европы, и иммигранты несли наследие своих предков через песни и игры, которые, в свою очередь, повлияли на детство в США.
Песня «Фермер в лощине», например, воспроизводит важность сельскохозяйственной жизни, животных и семейных отношений в Германии начала 19 века, заставляя участников имитировать типы животных и семейное существование, распространенные в сельской местности.
Традиционная немецкая певческая игровая песня, 1826
К песням Circle из Англии, которые нам знакомы, относятся «Вот и мы идем вокруг тутового куста» или «Кольцо вокруг Рози», а также так называемую «игру в ловлю», такую как «Лондонский мост», в которой двое детей сталкиваются друг с другом. друг друга, возьмитесь за руки высоко наверху, пока поток детей проходит внизу.Вдруг двое детей бросают руки и ловят одного ребенка. Многие фольклористы прослеживают эти песни веками. «Лондонский мост» может восходить к средневековью в Лондоне, так как он описывает ветхость знаменитого моста.
Английская детская игровая песня, 17 век
Многие простые детские игры несут в себе сложные музыкальные атрибуты. Например, лагерная песня B-I-N-G-O кажется относительно простой песней по написанию. Однако в музыкальном плане он довольно продвинут в том смысле, что по мере того, как вы постепенно заглушаете букву слова B-I-N-G-O, мозг компенсирует недостающую высоту звука и ритм, используя внутреннее ухо.
Американская песня для вечеринок
Игры с хлопками и скакалкой также широко распространены в США и во всем мире, и варьируются от простых паттернов хлопания в ладоши, которые можно найти в «Ладно, пекарь», до сложных и многосторонних стишков. например, «Мисс Мэри Мак» или «У мисс Мэри был пароход».
Мисс Мэри Мак, Мак, Мак
Все в черном, черном, черном
С серебряными пуговицами, пуговицами, пуговицами [butt’’ns]
По ее спине, спине, спине.
Спросила мать, мать, мать
за пятьдесят центов, центов, центов
Увидеть слонов, слонов, слонов
Прыжок через забор, забор, забор.
Они прыгнули так высоко, высоко, высоко
они достигли неба, неба, неба
И не вернулся, вернулся, вернулся
До четвертого июля, лы, лы!
Подсчет песен
Counting Songs – еще один важный тип детских песен, в частности, игры на выбывание, такие как «Eeny Meeny Miny Moe», или просто подсчет стишков, например «One-Two Buckle My Shoe.”
«Eeny Meeny Miny Moe» в современной версии (самая старая версия найдена в 1815 или 20 годах).
Ини, мини, мини, мо,
Поймать тигра за палец ноги.
Если он закричит, отпустите его,
Ини, мини, мини, мо.
Счетные песни также встречаются по всему миру. Вот один из Индии.
Ginti Geet (буквально «Счетная песня»)
Ek do, kabhi na ro
тин чаар, рахна пяр
paanch che, mil kar rakh
саат ат, пад ле паат
nau das, zor se hans.
Один, два, не плачь
Три, четыре, люби
Five Six, присоединяйся и живи
Семь восемь, читайте уроки
Девять десять, смейтесь вслух.
В некоторых культурах в игры играют и взрослые, и дети. Две игры из Индии: каббади, и антаркаши. Kabbadi, игра , похожая на tag, включает в себя преследователя, который многократно повторяет слово kabbadi в непрерывном потоке без дыхания, пытаясь пометить кого-то.Если поток дыхания прерывается до того, как они кого-то пометят, они выбывают. (Есть также матчи чемпионата мира Kabbadi в Азии.) Antarkashi – сложная игра, включающая тексты песен, где одна команда поет строки из песни, а другая команда должна начинать свою песню с первой буквы последнего. слово из выбора предыдущей команды. Команда, первой пропустившая ответ, проигрывает.
Деятельность 10C
Подумай об этом
Как творчество воспринимается и ценится в U.С.? Среди взрослых? Среди детей? Как воспринимается детская игра? Отведено ли в учебной программе должное внимание детскому творчеству?
Попробуй
Попробуйте сыграть Kabbadi ( kuh-bah-dee) , используя слово Kabbadi или заменив его английским словом. Каббади означает «держась за руки» на тамильском языке.
Для подготовки к более длинным повествовательным рассказам, в которые включены звуковые эффекты и музыка, есть много детских стишков, которые рассказывают истории и включают забавные звуки.Одна из них – «Охота на медведя», в которой дети издают звуки шагов, шлепают по высокой траве, плещутся в реке и т. Д.
Начните с похлопывания на коленях, Л П Л П Л П, произнося рифму.
Медвежья охота
Мы идем на охоту на медведя,
Собираемся поймать большого,
Я не боюсь
Какой прекрасный день!
Ой, смотрите! Это какая-то длинная волнистая трава!
Не могу перейти,
Не могу пройти,
Не могу обойти,
Надо пройти через это!
(Делайте движения руками, как будто вы идете по высокой траве, и издавайте свистящие звуки.)
Мы идем на охоту на медведя,
Собираемся поймать большого,
Я не боюсь
Какой прекрасный день!
Ой, смотрите! Это грибной участок.
Не могу перейти,
Не могу пройти,
Не могу обойти,
Надо пройти через это!
(Представьте, что вы проходите через патч, издавая хлопающие звуки, сцепив пальцы вместе и хлопая в ладоши.)
Мы идем на охоту на медведя,
Собираемся поймать большого,
Я не боюсь
Какой прекрасный день!
Ой, смотрите! Это широкая река.
Не могу перейти,
Не могу пройти,
Не могу пройти,
Надо переплыть его.
(Сделайте вид, что плывете, и издайте звуки брызг.)
Мы идем на охоту на медведя,
Собираемся поймать большого,
Я не боюсь
Какой прекрасный день!
Ой, смотрите! Глубокая темная пещера.
Не могу перейти,
Не могу пройти,
Не могу пройти,
Надо туда пойти.
(Представьте, что вы находитесь в пещере, и сложите ладони вокруг рта, чтобы издать звук эха.)
Ой, ой! Здесь темно.
Я что-то чувствую,
У него много волос!
У него острые зубы!
Это медведь!
Спешите обратно через реку,
(Сделайте вид, что плывете и издайте плещущиеся звуки)
Обратно через грибное пятно,
(издает хлопки)
Назад сквозь высокую траву
(Делайте движения, как будто вы идете по траве, и издавайте свистящие звуки)
Бегите в дом и запри дверь.
(Сделать громкий хлопок)
Уф! Это было близко!
Я не боюсь!
Поощрение музыкального творчества посредством импровизации
Как преподаватели, мы можем способствовать созданию музыки с детьми и побуждать их исследовать свои музыкальные «я», в том числе их оригинальность, интеллект и музыкальные способности. Исследование Кутсупиду и Харгривз (2009) показало, что импровизация оказала значительное влияние на развитие творческого музыкального мышления детей и что музыкальная оригинальность – то, как ребенок уникальным образом манипулирует музыкальными звуками – возрастает вместе с музыкальной гибкостью ребенка.Один из их важных выводов подтверждает здравую идею о том, что «поощрение детей к творчеству в классе может способствовать развитию творческих способностей, в то время как предотвращение их участия в творческой деятельности может подавлять их творческий потенциал» (стр. 265-266).
Один из способов развития творческих способностей – поощрение студентов к импровизации. . Термин импровизация часто неправильно понимается как «придумывание чего-либо на месте». Даже определение Мерриам-Вебстера, в котором говорится «говорить или выступать без подготовки», вводит в заблуждение.Фактически, импровизация – это продвинутый и очень сложный навык, в котором музыкант должен использовать все свои ранее отработанные знания и техники, чтобы сочинять «в данный момент». Музыканты также должны немедленно реагировать на собственный звук благодаря острой способности слушать музыку, часто координируя свои действия с другими музыкантами вокруг себя.
Несмотря на то, что существует дискуссия о том, можно ли обучать навыкам импровизации, есть несколько основных шагов, которые позволяют детям создать безопасную среду, в которой можно экспериментировать с импровизацией.Начнем с того, что подчеркнем игру и участие над выступлением . Это очень важно, так как большинство проблем с уверенностью в себе, связанных с искусством, связано с идеей, что дети могут «ошибаться», или с идеей о том, что то, что они создают, несовершенно. В приведенных ниже упражнениях нет правильных или неправильных музыкальных высказываний. Все это является исследовательским и предназначено для развития у ребенка внутреннего чувства уверенности и развития навыков во время игры.
1) Инструментальная импровизация
- Пентатоническая импровизация на ксилофонах
- Удалите полосы «F» и «B», чтобы сделать инструменты пентатоническими.
- Хлопайте в простом четырехтактном ритме, и попросите учащихся сыграть любые ноты на ксилофоне в этом ритме.
- После того, как они будут уверены и ознакомлены с процессом, попросите их сыграть последнюю ноту вместе, например, на «C», чтобы они установили тональную цель для своей короткой импровизации.
- Увеличьте длину хлопающих ритмов до 8 ударов, затем до 16 ударов. После 8 ударов они могут сыграть букву «G», которая является V или доминантой шкалы C, чтобы создать еще одну цель. Затем они могут закончить на «C» на 16-м такте.Это придает импровизации форму.
- Соло и группы
- Когда они будут довольны описанным выше процессом, попросите несколько солистов добровольно сыграть свои такты в одиночку. Это можно чередовать с целой группой / соло / всей группой / соло для создания импровизационной пьесы.
2) Импровизация тела с перкуссией
- Прикосновение, хлопанье, похлопывание, топтание
- Начните с практики эхо-хлопания в ладоши, используя множество различных ритмических паттернов в разных метрах (например,грамм. 2/4, 3/4, 4/4, 6/8 в 2, 3, 4, 6, 8, 9, 12 или 16 паттернах ударов). Они становятся воплощенными инструментами, с помощью которых студенты будут создавать свои импровизации
- Попросите их поэкспериментировать с этими ритмами либо просто хлопая в ладоши, либо сначала на своем теле, используя перкуссию тела – хлопки, топанья, щелчки или похлопывания), пока они не станут уверенно воспроизводить различные ритмы.
- Вопрос / ответ. Еще одно место, с которого можно начать, – задать группе вопрос в 4-тактном паттерне, а затем попросить их ответить своим 4-тактным паттерном.Техника вопроса / ответа немного сложнее, чем эхо, потому что эхо просто имитирует то, что сделал лидер, а ответ требует создания другого ритма .
- Вопрос / ответ Расширенный. Еще немного более сложный ответ – это тот, который включает часть вопроса. Например, задав лингвистический вопрос и ответ, вы можете спросить: «Куда вы собираетесь?» Ответ обычно включает часть вопроса с небольшим изменением слов или порядка слов.Например: «Я иду в школу». Точно так же музыкальный ответ также должен содержать часть вопроса, а также иметь чувство завершенности или окончательности. Например:
- Завершение или завершение означает, что он должен звучать окончательно, а не заканчиваться восьмой или шестнадцатой нотами, что означает, что будет следующий такт. Окончание четвертными, половинными или даже четвертными нотами и паузой придает ритму завершенность.
3) Вокальная импровизация
Хотя кто-то может подумать, что вокальная импровизация – это самый простой вид импровизации, на самом деле это очень сложно.Ниже приведены примеры вокальных и инструментальных упражнений из книги Free to be Musical, (Хиггинс и др., 2010), которые помогут студентам почувствовать себя комфортно при импровизации.
Действия от Free to Be Musical: Групповая импровизация в музыке
- Продолжайте дышать
- Дышите и сосредоточьтесь на своем дыхании.
- Постепенно добавляйте звук к выдоху.
- Возьмите инструмент и придумайте, как играть на нем на выдохе – измените, если хотите.
- Будь свободным
- Начинайте и заканчивайте в тишине.
- Играйте на музыкальном инструменте, как хотите, ни к кому не слушая.
- Через некоторое время начните настраиваться на других людей.
- Dig-a-dum
- Повторяйте «копай-дум, копай-дум», снова и снова.
- Затем добавьте патч, хлопок, щелчок, штамп, пощечину или любую другую вокализацию, например ди, тоже бах.
- Перенести ритм на ударные инструменты без высоты тона.
- Пусть каждый ребенок играет в ритме четыре раза, а группа отвечает четыре раза.Прислушайтесь к тембральным различиям.
- Переход на тональную перкуссию.
- Expand, чтобы они добавляли другие ритмы, сохраняя при этом некоторые из них.
Детские композиции в абстрактной нотации
Дети – прирожденные композиторы и экспериментируют со звуком повсюду. Однако сложно уловить их звуки в обычной нотации, и дети не имеют возможности формально записывать что-либо, используя нотную бумагу и линии.Но выразительные возможности музыки не нужно ограничивать. Одним из способов решения этой проблемы является использование абстрактных обозначений. Дети могут рисовать простые формы и текстуры, чтобы выразить звуки и композиции, которые они придумали, или могут читать работы другого ребенка, который написал этот тип записи.
Абстрактное обозначение: Пример 1
Абстрактное обозначение: Пример 2
Выше приведены некоторые примеры этого типа записи. Свупы, линии, точки и т. Д. Могут представлять множество звуков голоса.Хотя это не типичная или стандартная нотация, существуют очень специфические музыкальные атрибуты, которые могут быть визуально представлены, такие как звук, тишина и продолжительность или продолжительность звука. В первом примере розовые линии указывают продолжительность звука, а затем тишину. Другие визуальные эффекты требуют более сложного принятия решений. Например, соответствует ли высокая, большая синяя выпуклость в середине волнистой линии в первом примере громкому звуку (динамика), более высокой высоте звука или обоим? «Короче» или меньше выпуклость означает более мягкий или более низкий шаг, или и то, и другое? Какой именно звук представляет каждая форма? Гладкий; плавный? Грубый? Короткий? Длинный? Острый? Следует ли использовать гласную? Согласный? Звукоподражательный звук? Слово? Перкуссия тела? В каком темпе пьесы? Как вы читаете отрывок? Слева направо или справа налево? Сверху вниз или снизу вверх? Что касается текстуры, состоит ли первый пример из четырех отдельных строк или голосов, или их следует исполнять все вместе? В каком темпе будет исполняться произведение? Ребенок может быть дирижером пьесы и задавать темп, медленно перемещая палец по партитуре, пока другие дети исполняют свои партии.
После успешной вокализации или перкуссии тела следующий шаг – назначить инструменты на разные линии. Круг может представлять барабанную дробь, свуп может быть свистком слайдов и т. Д. Тем не менее, решения о крещендо и декрещендо, темпе и чтении партитуры должны быть приняты, но есть бесконечные возможности для вокализации и воспроизведения этих ориентированных на детей композиций.
Андреасен, Н. (2006). Творческий мозг: наука о гении. New York: Plume Reprints.
Бергер А. и Купер С. (2003). Музыкальная игра: на примере дошкольников и родителей. Журнал исследований в области музыкального образования, 51 (2), 151-165 .
Богод, Л. (1998). Стили обучения и множественный интеллект . Получено с http://www.ldpride.net/
Бернард, П. (2000). Изучение экспериментальных различий между импровизацией и композицией в музыкальном творчестве детей. Британский журнал музыкального образования , 17 (3), 227-245.
Кэмпбелл Б. (2008) . Справочник по дифференцированному обучению множественному интеллекту . Бостон, Массачусетс: Пирсон, Аллин и Бэкон.
Кэмпбелл П. и Виггинс Т. (ред.) (2012). Оксфордский справочник детских музыкальных культур. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
Кэмпбелл П. (1991). Жанр детской песни: Сравнение детских песен и песен для детей. Международный журнал музыкального образования, 17 , 14-23.
Кэмпбелл П. (2010). Песни в их головах: Музыка и ее значение в жизни детей. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
де Фриз, П. (2006). Быть там: создание возможностей для создания музыки в детском саду. Международный журнал музыкального образования, 3 , 255-270.
Гарднер, Х. (1999). Новый взгляд на интеллект: множественный интеллект в 21 веке . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: основные книги.
Халлам, С.(2006). «Музыкальность» в Младенец-музыкант , изд. Гэри Э. Макферсон. Нью-Йорк: Oxford University Press, 93-110.
Халлам, С. (2010). «Сила музыки: ее влияние на интеллектуальное, социальное и личностное развитие детей и подростков. Международный журнал музыкального образования, август, вып. 28 нет. 3, 269-289.
Харвуд, Э. (1998). Обучение музыке в контексте: Детская сказка. Исследования в области музыкального образования, 11 , 52-60.
Хиггинс, Л., Кэмпбелл, П., и Макферсон, К. (2010). Свободно быть музыкальным: групповая импровизация в музыке . Лэтэм, доктор медицины: Rowman and Littlefield Publishers.
Кутсупиду, Т., и Харгривз, Д. Дж. (2009). Экспериментальное исследование влияния импровизации на развитие музыкального творческого мышления детей. Психология музыки, 37 (3), 251-278.
Марш, К. (1995). Детские песенные игры: Композиция на детской площадке? Исследования в области музыкального образования, 4 , 2-11.
Марш, К. и Янг, С. (2006). «Музыкальный спектакль». in The Child as Musician, in. Гэри Э. Макферсон . Нью-Йорк: Oxford University Press, 289-310.
Ниланд, А. (2009). Сила музыкальной игры: значение игровой, ориентированной на ребенка учебной программы в музыкальном образовании детей младшего возраста. General Music Today, 23 , 17-21.
Сарачо, О. (2013). Интегрированная игровая учебная программа для детей младшего возраста. Нью-Йорк: Рутледж
Янг, С.(2003). Музыкальное общение взрослых и детей младшего возраста. Д. Дж. Харгривз и др. (Ред.). Музыкальная коммуникация , Нью-Йорк, Нью-Йорк: издательство Оксфордского университета.
Янг, С. (2003). Музыка до четверки . Лондон: Рутледж Фалмер.
совместная музыкальная игра: люди разных полов и культур связаны друг с другом через музыку
конвергентное мышление: выполнение определенного набора логических шагов для получения одного решения, которое в некоторых случаях является «правильным» решением.
дивергентное мышление: мыслительный процесс или метод, используемый для генерации творческих идей путем изучения множества возможных решений
обучаемых: способных получить образование или преподавать
импровизация: продвинутая и очень сложная техника, в которой музыкант должен использовать все свои ранее отработанные навыки и техники, чтобы сочинить
.песенная игра: упражнение, основанное на стихе песни, с которым связаны действия или движения.
Обучение чтению основных ритмов
Я постоянно говорю своим ученикам, что они прежде всего ритм-плееры.Я преподаю уроки гитары, баса, фортепиано и вокала, поэтому это утверждение сбивает с толку многих студентов, с которыми я работаю. На мой взгляд, ритм должен значить все для всех музыкантов, независимо от того, какой у них инструмент. Без ритма большая часть музыки, которую мы слышим и любим, звучала бы бессвязно, бесцельно и невозможно уследить. Но как бы важны ни были навыки чтения нот и развития сильного чувства ритма, многие музыканты не знают, как читать, играть и понимать даже самые простые ритмы.Сегодня я расскажу вам об основах ритм-обозначений, которые помогут вам уверенно читать ритм независимо от того, на каком инструменте вы играете.
Ритмическая нотация относится к более широкой категории нотной записи. Его цель – точно описать ритмы, которые мы слышим в окружающем мире и в музыкальных произведениях, которые мы пытаемся сыграть и понять. Эта форма записи ничем не отличается от нотной записи, если только она не записывает музыку, которую нужно играть на инструменте без звуковой частоты, например на малом барабане.Не стесняйтесь адаптировать любой из примеров, которые вы видите в этой статье, к вашему конкретному инструменту, или вы можете просто хлопать, постучать или посчитать удары, которые вы видите здесь, вслух.
Если вы ничего не знаете о чтении нот, это отличное место для начала. Здесь вы можете применить простые основы чтения ритма практически к любому инструменту и стилю музыки. Готовы начать?
Временные подписи
Если вы хотите узнать все тонкости о ритмической нотации, вам нужно познакомиться с миром размеров.Чтение ритма – это знание того, в какую ситуацию вы попадаете, и это требует от вас точного следования инструкциям. Тактовые размеры – это инструкции, которые говорят нам, сколько и каких долей назначено для каждого такта музыки. Тактовые размеры имеют огромное влияние на то, как музыкальное произведение будет звучать и ощущаться слушателем.
Верхнее число в тактовом размере определяет, сколько долей должно быть сыграно за такт, а нижнее число представляет значение ноты каждой доли.Приведенный выше пример 4/4 – это самый простой и широко используемый размер в популярной музыке. В 4/4 на такт назначены четыре четвертных ноты. Хотя это не является обычным явлением, размеры могут меняться в пределах музыкального произведения от такта к такту. Кстати, мера в музыке – это просто короткие отрезки или коробки нот, которые мы видим в нотной записи. На тональных инструментах обозначения ритма будут написаны на различных строках нотоносца. Музыканты, играющие на невысоких инструментах, читают ноты из одной музыкальной строки, потому что им не нужно беспокоиться о чтении разных строк для разных высот.
А теперь я собираюсь познакомить вас с некоторыми основными понятиями, которые вам нужно знать для чтения ритма. Хотя в этом нет необходимости, вам было бы полезно иметь наготове карандаш и бумагу, чтобы вы могли записать то, что вы видите в этой статье, на практике.
Банкноты целикомЭто ноты, выдерживающие более четырех музыкальных ударов. В случае музыки, написанной на 4/4, эти ноты сохраняются на протяжении всего такта.
Половинные ноты
Половинные ноты – это ноты, выдержанные в течение двух долей. В 4/4 эти ноты занимают половину каждого такта, но в других размерах это не так.
Квартальные расписки
Четвертные ноты занимают одну долю. Квартальные ноты можно легко посчитать как «1-2-3-4».
Восьмые ноты
Восьмые ноты играются прямо между битами.По сути, восьмые ноты делят четвертные ноты поровну. Восьмые ноты можно легко посчитать как «1-и-2-и-3-и-4-и».
Шестнадцатая купюра
Шестнадцатая нота разделяет четвертную ноту на четыре точных части. Эти ноты можно посчитать как «1-е-и-э-э-2-е-и-э-э-3-е-и-э-э-4-е-и-э-э».
В ритмической нотации отдых – это инструкция музыканту молчать в течение определенного времени.Все ноты, которые мы описали выше, имеют символы, которые остаются в течение того же времени, что и их отмеченные аналоги.
Держатель для банкнот целиком
Эти доли отдыхают в течение четырех долей. Мой учитель теории музыки в колледже говорил, что «цельный» джентльмен снимает шляпу (весь остальной – под чертой), а «половинчатый» джентльмен не снимает шляпу (пауза на половину ноты находится над чертой) в присутствие дамы. Это невероятно дрянной способ запоминать половинки и целые паузы нот, но, похоже, он помогает.
Остаток половинной ноты
Половина ноты отдыхает на две доли.
Остаток квартальных нот
Четвертная нота отдыхает в течение одной доли.
Остаток восьмой ноты
Эти ноты опираются непосредственно на доли и между долями.
Остаток шестнадцатой ноты
Шестнадцатая пауза – это пауза, которая возникает в любое время между разделением одной доли на четыре равные части.
Теперь, когда мы рассмотрели ноту и остальную часть вещей, мы можем перейти к определению некоторых не-нотных символов, которые мы видим в нотации ритма.
Галстуки
Эти символы соединяют одну ноту с другой. Связи используются для соединения нот из одного такта с другим, а также для связывания нот внутри такта. Галстуки – это линии, которые размещаются над примечаниями.Их не следует путать с оскорблениями – линиями, помещенными под примечаниями.
Точки за нотами (пунктирные ноты)
Точка за примечанием – это инструкция добавить половину стоимости примечания к примечанию. Эти символы могут быть немного сложными. В случае половинной ноты с точками, пунктирный символ будет означать, что к половинной ноте должна быть добавлена четвертная нота. Четвертные ноты с точками требуют добавления восьмой ноты.
Точки над нотами (символы стаккато)
Когда точка помещается над нотой, это инструкция для музыканта сыграть ноту в коротком, отстраненном материале.
Оскорбления
Пятна – это строки, помещаемые под примечаниями. Они служат инструкцией по воспроизведению отрывков из нот в длинной и связанной (легато) манере.Эти символы иногда бывают в виде прямых линий под каждой нотой.
Тройняшки
Символ триоли требует, чтобы на интервале одной доли были вставлены три ноты. Тройняшки обычно обозначаются скобкой, помещенной под цифрой «3».
Это не все ноты и символы, которые вы найдете в нотации ритмов, но понимание нот, пауз и символов, которые я показал вам выше, будет более чем достаточной информацией, чтобы помочь вам начать читать ритмы.
При чтении ритмов вашей основной задачей всегда должно быть определение основных долей такта. Знание того, где находятся основные ритмы, поможет вам уметь читать и понимать даже самые сложные музыкальные ритмы. Удары в тактах служат ориентирами, которые помогают нам как читателям ритма сохранять организованность и идти в ногу со временем. Когда вы садитесь работать над чтением ритма, не забывайте это важное правило.
Развитие навыков прочного ритмического чтения
Прежде чем перейти к чтению сложных музыкальных отрывков, неплохо было бы уделить достаточно времени чтению, а также написанию собственных ритмов. Создать прочную практику чтения ритма так же просто, как хлопать в ладоши отрывки ритма и записывать такты ритма, которые включают ноты, паузы и символы, которые я представил выше. Я рекомендую записывать свои собственные ритмы, потому что это заставляет учащихся учитывать функцию каждой ноты, которую они используют, и то, как она соотносится с выбранным тактовым размером.Есть много хороших книг, которые помогут вам попрактиковаться в ритмической нотации, которые также будут вам полезны.
Используйте метроном
Метроном – это устройство, издающее звуки, которые можно регулировать по скорости, метру (тактовый размер), а иногда и по высоте звука. Я рекомендую использовать его всякий раз, когда вы пытаетесь читать ритмы. Это потому, что наша работа как читателей ритма – полагаться на собственные внутренние метрономы, чтобы обеспечить четкое чувство времени.Но, как и любой другой аспект жизни, наши внутренние метрономы несовершенны, в чем вы убедитесь, когда работаете с настоящим метрономом.
Практика под медленные, устойчивые щелчки метронома поможет вам стать сосредоточенным, уверенным и опытным исполнителем ритма. Поначалу работать с метрономом может быть очень сложно, но не сдавайтесь. Вы начнете замечать огромные улучшения в своем чтении и игре, если будете придерживаться этого.
Как считать
Существует несколько различных методов подсчета ударов, которые мы видим в нотации ритма.Как я уже говорил ранее, на мой взгляд, самая важная цель в чтении ритма – это найти, где находится каждая доля. Помня об этой цели, я рекомендую подсчитывать удары в тактах с рядом чисел и конкретных слов. Используйте числа, чтобы определить сильные доли в такте. Вы должны подсчитать или хотя бы признать самые сильные доли в определенной мере, даже если они не воспроизводятся. Используйте слово «и» для обозначения восьмых нот в такте. Например, такт только восьмых нот в размере 4/4 должен считаться как 1-и-2-и-3-и-4-и.Слог «е» и «э-э» можно использовать для подсчета шестнадцатых нот.
Скажи и сыграй
Игра и произнесение ритма – мощный способ закрепить свои знания в области чтения ритма. Это потому, что счет вслух заставляет музыкального читателя открыто высказывать свои мысли о том, что такое ритм и как им следует его играть. Многие люди могут посчитать это глупым, но разговорные ритмы приносят музыкантам много пользы.Что наиболее важно, это помогает музыкантам любого уровня навыков и опыта найти время, чтобы полностью понять, как устроен каждый такт ритма и как его следует играть. Это обеспечивает точность и понимание. Это инструмент, который полезен всем: от молодых студентов, пытающихся научиться понимать разницу между восьмыми и четвертными нотами, до опытного скрипачка, разучивающего новое произведение, с которым он не знаком. Если мы сможем научиться говорить, играть и думать о ритмах, мы получим глубокое понимание нотации ритмов.Необязательно, чтобы ритмы всегда звучали и считали вслух одновременно, но я думаю, что для музыкантов неплохо произносить ритмы, чтобы развивать свои навыки чтения.
Отметьте это
Когда я изучал классическую гитару в колледже, мой профессор всегда умел определять, практиковал ли я неделю назад или нет. Когда я спросил его, откуда он это узнал, он ответил, что все, что ему нужно сделать, это посмотреть на ноты, которые он мне дал, чтобы определить, работаю ли я над материалом, который он мне дал за неделю до этого.Если мои ноты были чистыми и без опознавательных знаков, он знал, что я не практиковался. Настоящие музыканты постоянно отмечают свои ноты карандашом, чтобы помочь им читать и понимать сложные отрывки ритма.
Для жестких мер я обычно начинаю с того, что записываю, где находится каждая основная доля. Опять же, половина дела чтения ритма – это знать, где находятся сильные удары. Если мы сможем делать это как читатели, мы будем на правильном пути к тому, чтобы понимать и играть все, что мы видим в ритмической нотации.
Прыгнуть в мир ритмической нотации поначалу может быть очень сложно, но каждый может научиться читать и понимать ритмы, достаточно целенаправленно попрактиковавшись. Я рекомендую использовать любую возможность, чтобы говорить и отбивать ритмы, которые вы видите в нотах. Вы можете почувствовать, что ваш мозг вот-вот взорвется (на самом деле это нормально), но разочарование – важная часть обучения. Если вы будете придерживаться этого принципа, вы начнете видеть и понимать музыку совершенно новым и более мощным способом.
ostinato – Преподавание с Орфом
Что интересного для возвращения в школу?Линн Осборн поделилась этим уроком на нашем прошлогоднем конкурсе «Снова в школу» и заняла первое место среди наших работ. В этом уроке она рассказывает о том, как узнать, что ее ученики любят в школе, и о различных способах изучения пения, танца и игры.
У вас есть любимый урок, которым вы бы хотели поделиться? Teaching With Orff всегда ищет качественные уроки, обзоры книг и статьи.Пусть светит ваш свет и поделитесь с миром ВАШИМИ лучшими работами. У вас может быть просто идея «заставить это работать» для кого-то другого.
ПРОЦЕДУРЫ:Открытие Разминка: Студенты входят в класс для разминки; Студенты растягиваются и создают движения в ритме различных рэп-записей; (ПРИМЕЧАНИЕ: при воспроизведении рэп-музыки в классе всегда обязательно сначала проверяйте соответствующий язык и предмет)
РИТМ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ:Шаг 1
- S перед SMARTBOARD с новой открытой страницей Notebook с заголовком «What’sCoolf orBack в Школа? ”Это 4-битная музыкальная фраза, как показано ниже: What’sCoolf orBack В школе ?
- Учитель произносит эту фразу несколько раз в ритме RAP, хлопая в ладоши в 4-beatRAP при повторении фразы; Простой 4-х ударный РАП-клапритм ниже:
- Эхо Учитель С. несколько раз.
- Учитель смотрит на класс вопросительными глазами, пока ученик не поднимет руку и не скажет что-то «НОВОЕ» о возвращении в школу (например: «Друзья»; «Перерыв»; Наука »и т. Д.).
- Учитель или ученик записывает идеи в SMARTBOARD на странице Блокнота и повторяет процесс, добавляя новые слова, но всегда возвращаясь к «What’sCool…? ”воспевайте между идеями. (ПРИМЕЧАНИЕ: НЕ ТРЕБУЕТСЯ, чтобы каждый учащийся высказал идею!)
Шаг 2
- Все ученики хлопают в ладоши и произносят пение, затем три разных слова или фразы, затем снова повторяют, затем еще три слова / фразы, пока все не будут произнесены.
- Рядом с каждым словом или фразой ученик записывает ритм записи слова / фразы, пока ВСЕ идеи не будут записаны.
- Например, : Play- ing at re- cess
Шаг 3 Move / Rhythm Rondo
- Учащиеся в группах по 4-5 человек выбирают 4-5 слов или словосочетаний
- Каждая группа создает для своих слов паттерн ударов тела и практикует его вместе.Создайте круг, чтобы каждая группа следовала за последними
- На REFRAIN: Учащиеся создают движение для припева, What’sCoolf or Back В School? Спойте ее несколько раз в унисон, каждый использует движение; (Может быть локомоторным или нелокомоторным
- После каждого ОБРАБОТКИ: Каждая группа получает возможность исполнить свое индивидуальное пение слова с телесной перкуссией;
Шаг 4 E xtensions для последующих уроков
- Студенты устанавливают ксилофонинструментариум на шкале пентатоники G.
УЛУЧШЕНИЕ : Используя эти примечания, учащиеся выбирают слово или фразу для воспроизведения ритма; Импровизируйте, используя эти 5 тонов, и исследуйте возможности;
ТОНИК: Учитель просит каждого ученика заканчивать свои слова / фразы на букву «G» или тонизирующее «до»;
ДВИЖЕНИЕ: Учащиеся в каждой группе выбирают один конкретный «крутой» вопрос о том, чтобы вернуться в школу, чтобы создать сцену пантомимы для части C RONDO .Используя выбранный ксилофон (ы), попросите 2-3 учеников из каждой группы разыграть «крутой» , в то время как 2-3 других создадут пентатоническое остинато, чтобы сопровождать их УЛУЧШЕННУЮ СЦЕНУ.
ВЫПОЛНИТЬ RONDO: ABCABCABCABCA
A = ВСЕ выполняют REFRAIN
B = GROUP выполняет BODY PERCUSSION
C = GROUP выполняет
ОТРАЖЕНИЕ: Студенты обсуждают этот процесс, что бы они делали по-другому, новые идеи для следующего раза, другие темы.
Сообщение Что круто для возвращения в школу? впервые появился в книге «Обучение с Орфом».
]]>Фонологическая осведомленность (возникающая грамотность)
Фонологическая осведомленность – это осознание детьми того, как звуки соединяются в слова.
На этой странице
Обзор
Включает способность детей распознавать:
- слогов (например, pla.ty.pus)
- рифм (например, дождь / Джейн; льющийся / храп)
- звуков в начале / конец слова (например, чашка / набор, напиток / застрял)
- звуков в словах (например, крахмал -> дуга)
Фонологическая осведомленность – важный набор навыков, которые необходимо развивать в раннем детстве и в начальной школе.Это тесно связано с более поздним успехом в чтении и правописании.
Мы можем думать о фонологической осведомленности как о последовательности от основных навыков фонологической осведомленности к более сложным.
Посмотреть
Фонологическая осведомленность: диаграмма лестницы к успеху.
Важное примечание: Большинство детей начинают школу со слогами, рифмами и аллитерацией, но от них не ожидается, что они овладеют другими фонологическими / фонематическими навыками (например, смешение, разбиение слов, игра со звуками).Эти более поздние навыки фонологической осведомленности могут быть нацелены на то, чтобы расширить детей, которые сильно интересуются звуками и словами.
При работе над фонологической осведомленностью с ранними коммуникаторами и ранними языками (при рождении – 36 месяцев) соответствующими навыками фонологической осведомленности являются слоги и рифмы.
В более старшем возрасте преподаватели могут вводить более сложные фонологические навыки осведомленности (например, аллитерация, начало / время), но акцент на опыте фонологической осведомленности должен определяться текущей оценкой обучения каждого ребенка.
Важность фонологической осведомленности
Осведомленность о звуках, из которых состоят слова, имеет решающее значение для способности смешивать звуки для последующего чтения и разбивать слова на звуки для последующего написания.
Педагоги могут познакомить детей младшего возраста с этими концепциями с помощью:
- песен
- стишков и игр
- совместного чтения книг
- совместного творческого письма (например, рисования с аннотациями).
Мы также можем подробно обсудить концепции фонологической осведомленности, объяснив, что такое слоги, рифмы и звуки.
Фонематическая осведомленность – это часть фонемы («речевой звук») этого навыка, при которой дети смешивают, сегментируют и играют со звуками, чтобы составить новые слова.
Примечание: вы можете проводить опыты для фонологической осведомленности без использования письменных слов. Речь идет о звуках, которые издают слова, а не о буквах, которые мы используем для их написания.
Ключевые этапы развития
Следующие возрасты и этапы представляют собой руководство, которое отражает общие нормы развития, но не ограничивает ожидания каждого ребенка. Принцип практики VEYLDF: большие надежды на каждого ребенка подробно описываются.
Всегда важно понимать развитие детей как континуум роста, независимо от их возраста.
Ранние коммуникаторы (от 18 месяцев рождения):
- с удовольствием читают книги
- с удовольствием детские стишки и песни
- могут пытаться петь или петь стишки / песни.
Ранние языковые пользователи (12–36 месяцев):
- начинают слышать пробелы между словами в предложениях
- проявляя интерес к слогам и рифмам.
Лица, изучающие язык и начальную грамотность (30-60 месяцев):
- начинают разбивать слова на слоги (например, хлопать по слогам)
- начинают распознавать / воспроизводить рифмы
- с 36 месяцев: начинают распознавать слова с тот же исходный звук
- с 36 месяцев: начинайте разбивать слова на начало и время (солнце = s + un).
44 звука
Английский – это алфавитный язык. У нас всего 26 букв, но на самом деле речевых звуков (фонем) 44, включая 20 гласных и 24 согласных. Эти звуки составляют часть фонологии английского языка.
Вы можете узнать, как эти звуки (фонемы) отображаются на буквенные узоры (графемы) в раздел акустики.
Слоги
Осведомленность о слогах включает такие действия, как подсчет, нажатие, смешивание или сегментирование слогов.
Каждое слово можно разбить на слоги. Например, вертолет -> he.li.cop.ter (4 слога).
Составные слова (например, собачья будка, тропинка, время жизни) – это слова, которые объединяют два отдельных слова для создания нового слова. Это отличное введение в подсчет слогов.
Примеры слогов
Вот несколько примеров слов, сгруппированных по количеству слогов.
Один слог:
Два слога:
- ki.tten
- a.pple
- co.met
- sun.set
- vel.cro
- zig.zag
- fo.ssil
Три слога:
- ma.gi.cal
- In.di.an vi 904 .si.tor
- po.pu.lar
- i.ma.gine
- di.no.saur
- op.po.site
- ex.er.cise
Четыре слога:
- in. te.res.ted
- e.lec.tri.cal
- es.pe.cial.ly
- im.me.di.ate
- e.qua.li.ty
- u.su.al.ly
- per.son.al.i.ty
- el.ec.tri.ci.ty
- a.ppre.ci.a.ted
- i .ma.gin.a.tion
Rhyme
Осведомленность о рифме – это знание того, когда слова рифмуются, а когда нет. Например, дети с хорошим рифмованием смогут определить два рифмующихся слова из приведенной ниже группы.
Какие из этих слов рифмуются? Кот, шляпа, тап? Фото: PixabayВ этом примере педагог и дети произносят слова «кошка», «шляпа» и «тап», а дети определяют «кошка» и «шляпа» как рифмующиеся слова.
Создание рифм – это когда дети должны придумывать примеры, которые рифмуются с данным словом.
Например, детей попросят услышать стишок в следующих словах:
Рука и повязка. Какое еще слово рифмуется? Фото: PixabayБлагодаря чтению книг, пению песен, стишкам и другим играм дети смогут начать придумывать свои собственные стишки:
- «Песок» рифмуется с «рукой» и «лентой».
Более сложные рифмы
Некоторые рифмы сложнее других.В качестве дополнительной задачи преподаватели могут выбирать слова с более сложными рифмами. Например, слова во втором и третьем столбцах имеют несколько слогов в своих рифмах:
Односложная рифма (с перерывами на syl.la.ble):
- cop
- top
- mop
- stop
- drop
- seek
- peek
- streak
- sneak
Двухсложная рифма (с перерывами в слогах):
- na.tion
- sta.tion
- dal.ma.tian
- sca.ry
- hai.ry
- fai.ry
- ca.na.ry
- nec.e.ssa.ry
Трехсложная рифма (с syl.la .ble breaks):
- a.qua.ri.an
- ve.ge.ta.ri.an
- se.ri.ous
- mys.te.ri.ous
Аллитерация
Аллитерация, актуальная для изучающих язык и развивающуюся грамотность, является еще одним навыком ранней фонологической осведомленности.Это включает в себя сортировку слов по их начальному и конечному звуку.
Примечание: сортировка слов по звукам не касается букв. В опыте фонологической осведомленности помните, что цель состоит в том, чтобы дети слышали звуки (фонемы) в словах, а не видели буквенные узоры (графемы).
При сортировке по начальному и конечному звуку не забудьте прислушаться, чтобы увидеть, одинаковы ли слова по звучанию.
Телефон и физический носитель не сортируются по / p / sound.Вместо этого у них обоих есть начальный звук / f /. Фото: Pixabay Все эти слова начинаются с буквы «с», но сидеть, солнце, спать имеют звук / с /, а акула и корабль имеют звук / ш / с буквой «ш». Фото: PixabayАллитерация также может фокусироваться на последних (финальных) звуках в словах. Вы можете попросить детей помочь разобраться, какие слова оканчиваются на звук a / t / или a / d / в этом примере:
Какие слова оканчиваются на / т / звук, а какие – на / д / звук? Летучая мышь, кошка, спали все, заканчивая а / т /; плохо, слышно, а скольжение все заканчивается а / д / звуком.Фото: PixabayOnset-rime
Onset-rime включает в себя разбиение слов на их начала (согласные перед гласными) и рифмы (все, что осталось в слове). Этот навык фонологической осведомленности является более продвинутым и больше подходит для учащихся, изучающих язык и развивающуюся грамотность.
Начало в этих словах – / d / in down и / g / / r / in «green». Начало всегда предшествует гласной слога. Фото: PixabayНапример, изморозь «собственный» как в «вниз» может иметь следующие начала, чтобы образовать эти слова:
- D (начало), собственное (изморозь), вниз (слово)
- Br (начало), собственный (изморозь), коричневый (слово)
- Cl (начало), собственный (изморозь), клоун (слово)
- Dr (начало), собственный (изморозь), drown (слово)
- G (начало), собственный ( иней), мантии (слово)
Нахождение начальных и финальных звуков
Последние звуки в bat и sleep – это звук / t /.Фото: Pixabay. Примечание: Этот навык фонологической осведомленности является более продвинутым и больше подходит для детей, которые скоро перейдут в школу.
Детям также важно находить и называть начальные и конечные звуки слов. Это более изощренный вариант аллитерации. Вместо того, чтобы просто сортировать слова по звуку, детям предлагается определять и называть начальные или конечные звуки в словах.
Здесь детям нужно сказать, каков первый звук подушки и блина.Ответом будет звук / p / (как в pet). Для телефона и физического устройства ответ будет / f / (как в случае с вентилятором). Здесь дети назвали бы последний звук в слове «летучая мышь», «кошка, спал» как звук / t / (как в подсказке). Фото: Pixabay Здесь дети назвали бы заключительный звук в слове «летучая мышь, кошка, спал» как звук / t / (как в подсказке). Для плохого, слышимого и скользящего ответ / d / (как в падении). Фото: PixabayСмешивание звуков в слова
Примечание: Этот навык фонологической осведомленности является более продвинутым и больше подходит для детей, которые скоро перейдут в школу.
Звуки / f / / o_e / / n / смешиваются вместе, образуя «телефон». Фото: PixabayСложение звуков в слова – важнейший компонент фонематической осведомленности. В более поздние годы, когда дети начинают читать, смешивание – это то, как мы «озвучиваем слова», которых не знаем.
Смешивание звуков – это забавная игра, в которую нужно играть, прежде чем вам придется «читать» слова. Это помогает подготовить детей к фонематическим навыкам, которые им понадобятся, когда они начнут читать. Например, мы можем угадать слово «шапка», смешав звуки / c / / a / / p /.
Примечание о счетчиках фонем
В этих разделах счетчики будут использоваться для подсчета звуков (фонем) в словах:
Это только один из способов представления звуков. Фото: Pixabay- синие фишки представляют согласные
- красные фишки представляют гласные.
Учителям полезно использовать другой цвет или форму, чтобы различать гласные и согласные, когда дети смешивают и сегментируют звуки.
Звуки / s / / l / / e / / p / / t / сливаются вместе, чтобы «заснуть».Фото: PixabayВы можете придумать свою собственную систему представления согласных и гласных.
Физические счетчики или другие небольшие объекты (например, кнопки) могут использоваться для представления фонем. Они могут быть полезны, чтобы помочь детям подсчитывать и отслеживать количество фонем в каждом слове.
Счетчики также можно использовать для подсчета звуков на бумаге или на стене, чтобы продемонстрировать количество звуков речи в каждом слове.
Смешивание звуков
Один из лучших способов поощрения раннего смешивания – это звуковые игры, в которых преподаватели озвучивают слово (из книги или картинки), а затем смотрят, смогут ли дети смешать их вместе:
Когда педагоги озвучивают слова, дети могут увидеть, смогут ли они соединить их вместе.. Фото: Pixabay В эти звуковые игры можно играть во время чтения книг, раннего написания, игры или других занятий. Фото: PixabayКогда педагоги озвучивают слова, дети видят, смогут ли они соединить их вместе.
В эти звуковые игры можно играть во время чтения книг, раннего написания, игры или других занятий.
Разбивка слов на части
Примечание: этот навык фонологической осведомленности является более продвинутым и больше подходит для детей, которые скоро перейдут в школу.
Разбиение слов на их звуки – это обратное наложение звуков в слова.Итак, мы можем произнести три звука в «phone»: / f / / o_e / / n /:
Разбиение слов на их звуки может быть забавной игрой для детей. Это также очень полезно для новых навыков письма. Фото: PixabayРазбиение слов на их звуки может быть забавной игрой для детей.
Это также очень полезно для новых навыков письма.
Вы можете работать над сегментацией звуков как со звуковой игрой. Педагогам необходимо сначала смоделировать, как разбивать слова на звуки:
Использование картинок или реальных предметов очень важно, чтобы дети знали, какие слова они разламывают:
Вы можете играть в эту звуковую игру? Какие звуки звучат в слове «собака»? /собака/! Фото: PixabayУдаление звуков или воспроизведение со звуками
Примечание. Этот навык фонологической осведомленности является более сложным и больше подходит для детей, которые скоро перейдут в школу.
Удаление звуков или воспроизведение со звуками – сложнейший навык фонологической осведомленности. Он включает в себя удаление или замену звуков в словах, чтобы составить новые слова.
Что такое «бит», когда вы убираете / t /? Пчела! Фотографии: Pixabay Педагоги могут играть в эти продвинутые звуковые игры с детьми старшего возраста.
Пример удаления:
- “Что такое свинг без / s /?”
- ‘wing!’
Пример игры со звуками (манипуляции):
- «Что происходит, когда вы снимаете / g / in« dog »и меняете его местами на / k /?»
- «док!»
В эти звуковые игры можно играть с любым словом.Вы можете обнаружить, что дети придумывают новые интересные и юмористические слова!
Детям важно иметь возможность поиграть со словами. Вы можете говорить о том, что является настоящим словом, а что нет.
См. Фонологическая осведомленность: начало работы с загружаемой версией.
Теория на практике
Фонологическая осведомленность – ключевая ранняя способность к начальному и эффективному чтению и орфографии. Он включает в себя четкое понимание того, как структурированы слова, слоги и отдельные звуки речи (фонемы).
Вместе с фонетикой фонологическая осведомленность (в частности, фонематическая осведомленность) важна для нарушения кода письменной речи (Люк и Фрибоди, 1999).
Различия между фонологической осведомленностью и звуком
Фонологическая осведомленность включает понимание звуков речи, слогов и рифм.
Phonics – это звуковые и буквенные паттерны – как звуки речи (фонемы) могут отображаться на буквенные паттерны (то есть графемы). Фонологическая осведомленность и фонетика – это не одно и то же, но эти фокусы грамотности имеют тенденцию пересекаться.
Доказательная база
Многочисленные исследования подтверждают, что фонологическая осведомленность является ключевым предиктором (наряду со знанием алфавита) для успеха декодирования письменного слова в речь. Это исследование включает в себя исследования успешных программ фонологической осведомленности в условиях раннего детства (Lefebvre, Trudeau, & Sutton, 2011; Milburn et al., 2015) и Австралийское национальное исследование обучения чтению (Rowe et al., 2005). которые поддерживали обучение фонологической (в том числе фонематической) осведомленности как эффективному подходу к раннему развитию навыков чтения.
Есть также исследования, предполагающие, что музыка может быть полезным обучающим инструментом для развития фонологической осведомленности (Degé & Schwarzer, 2011).
Кроме того, исследования Hattie’s (2009) Visible Learning, Национальная комиссия по чтению США (2000) и UK Rose Review (2006) поддерживают фонологическую осведомленность как важный компонент программ повышения грамотности.
Начало работы
Ранние коммуникаторы (от рождения до 18 месяцев):
- детские стишки, песни и стихи
- чтение общей книги
- привлечение внимания детей к звукам разговорной речи, в том числе:
- слогов (ударов)
- рифм
- отдельных звуков
Ранние языковые пользователи (12–36 месяцев):
- детские стишки
- песен
- стихов и загадок
- поиск общих шаблонов чтения
- слога, рифмы, начального / конечного звука:
- Сопоставление изображений с другими изображениями: собака / бревно
- Сопоставление объектов с изображениями: касание / палец
- Сопоставление объектов с действиями: скакалка / прыжок
Лица, изучающие язык и развивающуюся грамотность (30-60 месяцев):
- детских стишков
- песен
- стихов и загадок
- совместное чтение книг
- возникающих писательских навыков (рисунки с аннотациями)
- использование игр для тренировки понимания слогов, рифм, начального / конечного звука и отдельных звуков в словах (см. идеи ниже)
- Удары в моем имени: Во время группы двигайтесь по кругу, каждый ребенок хлопает в ладоши по слогу в своем имени: Лю-ци (хлопать, хлопать)
- Это также может быть сделано с клавой, другими формами ударов тела
- Групповое время рифмуется с движением: топание ногами для такта или слога – e.грамм. ступни, ступни, ступни, ступни, марширование вверх и вниз по улице
- Таинственный мешок: заполните знакомыми предметами, дети вытаскивают предмет, называют его, хлопают по слогам – например, ‘lion’ – li.on, ‘ball’ – ball, ‘octopus’ – oct.o.pus
- Сортировка слогов: установите t-диаграмму на ковре (можно использовать веревку или малярную ленту):
- дети выбирают предмет из комнаты и приносят на ковер
- каждый может сортировать на 1-слог или 2+ слога
- дети размещают свои предметы соответственно (шляпа на 1 слог, ручка.cil в 2+ слога)
Составные слова – отличный способ ввести подсчет слогов:
- Преподаватели могут представлять два слова по отдельности
- Затем показать, как они сочетаются друг с другом
- Таким образом получается одно слово из двух слогов
- Рифмы карточных игр
- Сортировка предметов по рифмам
- Сборники рассказов с рифмой:
- например Волосатый Маклари, Комната на метле, Груффало
- У меня есть, а у кого?
- У детей есть карточка / предмет
- Им нужно найти другого ученика в классе, у которого есть карточка / предмет, рифмующийся с их карточкой
- e.грамм. ученик с лягушкой должен найти ученика с собакой
- Книга с песней – Один слон вышел играть
- Использование песен с действиями для выделения рифм:
- Мои руки мерзнут, кажется, они посинели. Мне нужно что-то, чтобы их согреть, но что я могу сделать? Я могу тереть их, тереть, вертеть ими, я могу встряхивать их, трясти и стучать ими об землю.
- Чтение и письмо стихов
- Глядя на стихотворение и обнаруживая все аллитерации (это можно выделить визуально, чтобы дети могли посмотреть: Концепции печати)
- Чтение книг
- эл.грамм. Лиса в носках (доктор Сьюз), Волосатый Маклари
- Сочинение собственных аллитерационных стихов в небольшой группе
- Произнесение скороговорок во время группового занятия
- Выберите первый звук своего имени, чтобы составить забавное аллитерационное стихотворение
Поиск начальных и конечных звуков:
- Сортировка объектов или изображений по начальным или конечным звукам
- Заполнение пробелов – начальный или конечный звук слова – это может быть выполнено с изображением или на слух
- Bingo
Смешивание звуки и разрыв слов:
- Разговор робота: используйте разговор робота и попросите детей помочь смешать слова, которые говорит робот
- Дети также могут быть роботами, разбивая слова на слова роботов, а другие дети смешивают слова
- Игра «угадай слово»: педагог произносит отдельные звуки слова, и дети должны угадывать слово
- Гоночная машина смешение: дети водят машину по картинке и произносят звуки в этом слове
- Использование браслетов из бусинок для объединения звуков или бусинок на нитке
- Игра с магнитными буквами, показывающая, как слова складываются, а затем разбиваются на части
- Звуковые ящики: предоставление изображений слов и просьба детей поставить счетчик в ящик для каждого звука, который они слышат.
Удаление или воспроизведение звуков:
- Составьте новое слово: попросите детей взять одно слово и составить новое, изменив звук
- например что такое «рассвет» без / n /? «Дверь!»
- Помните, что вам не нужно использовать буквы, чтобы играть в эти игры. Речь идет о звуках произносимых слов.
Ссылки на VEYLDF
Результат 4: обучение
Дети развивают ряд навыков и процессов, таких как решение проблем, исследование, экспериментирование, построение гипотез, исследование и расследование:
- делают прогнозы и обобщения относительно своей повседневной деятельности , аспекты природного мира и окружающей среды, используя модели, которые они генерируют или идентифицируют, и передают их, используя математический язык и символы
Результат 5: общение
Дети взаимодействуют с различными текстами и получают смысл из этих текстов, слушают и отвечают на звуки и шаблоны в речи, рассказах и рифмах в контексте:
- петь, петь рифмы, джинглы и песни
- начать понимать ключевые концепции и процессы грамотности и счета, такие как звуки языка, отношения между буквами и звуками, концепции печать и способы структурирования текстов.
Дети начинают понимать, как работают системы символов и шаблонов:
- начинают распознавать шаблоны и отношения и связи между ними
- слушают и реагируют на звуки и шаблоны в речи, рассказах и рифмах, используют символы в игре для представления и придать смысл.
Планы опыта и видео
Для возрастных групп: первые коммуникаторы (рождение – 18 месяцев):
Для возрастных групп: ранние пользователи языка (12 – 36 месяцев):
Для возрастных групп: изучающие язык и начальную грамотность ( 30-60 месяцев):
Учебные центры и практика преподавания
Список литературы
Degé, F., & Шварцер, Г. (2011). Влияние музыкальной программы на фонологическую осведомленность дошкольников. Границы в психологии, 2 (июнь), 124.
Хэтти, Дж. 2009, Видимое обучение; синтез более 800 метаанализов, касающихся достижений, Рутледж, Лондон.
NRP, Национальная комиссия по чтению. (2000). Обучение детей чтению: основанная на фактах оценка научно-исследовательской литературы о чтении и ее значении для обучения чтению. Вашингтон, округ Колумбия: Национальный институт детского здоровья и развития человека (NICHD).
Лефевр П., Трюдо Н. и Саттон А. (2011). Расширение словарного запаса, понимания печати и фонологической осведомленности посредством совместного чтения сборников рассказов с дошкольниками с низкими доходами. Журнал грамотности детей младшего возраста, 11 (4), 453–479.
Люк А. и Фрибоди П. (1999). Дополнительные примечания к модели четырех ресурсов. Reading Online, 3.
Милберн, Т. Ф., Хипфнер-Буше, К., Вайцман, Э., Гринберг, Дж., Пеллетье, Дж., И Джироламетто, Л. (2015). Влияние коучинга на использование педагогами и дошкольниками ссылок на печатную и фонологическую осведомленность во время творческой / письменной деятельности в малых группах.Услуги по изучению речи и слуха в школах, 46 (2), 94.
Роу, Кен и национальное исследование обучения грамоте (Австралия), Обучение чтению (2005).
Роза Ревью. Департамент образования, 2010 г., Важность преподавания: Краткое изложение Белой книги школ, TSO, Лондон, Англия.