Разное

По точкам рисуем грибы: Игра Рисуем по точкам гриб онлайн для детей 3-4-5-6-7 лет бесплатно

Содержание

Обведи по точкам грибы и ягоды. Рисование по точкам. Раскраска по точкам

Рисование по точкам для детей линий, фигур и животных. Рисуем по точкам для развития навыка письма.

Красивый подчерк и успешное обучение письму зависит от правильного владения карандашом, умелого нажима и способности проводить линии всевозможной формы. Начните с обучения рисованию по точкам линий и фигур, а затем предложите ребёнку рисование по точкам животных и их раскрашивание.

Рисуем по точкам, развивая навыки постепенно

Проведение линий карандашом или ручкой – отличная практика, помогающая приучить руку к письму, развить мелкие мышцы, научить малыша что-то крепко удерживать.

Пунктирная линия служит в качестве руководства и помогает ребёнку, ведь в любой момент можно замедлить скорость рисования, усилить или ослабить нажатие на карандаш, не испортив картинку, а, следовательно, не потеряв интерес.

Как только ребёнок научится рисовать по точкам линии, прямые и всевозможные волны, переходите к фигурам, а затем к животным. Изгибы пунктирных линий разовьют навык рисования достаточно для того, чтобы начать изучение правописания букв и цифр.

Предлагая ребёнку распечатанный материал с картинкой, на которой требуется нарисовать что-нибудь по точкам, сначала попросите малыша обвести линии указательным пальцем его правой руки (или левой, если ребёнок – левша). Затем попросите его рисовать пальцем не по листу, а словно в воздухе над картинкой. Повторите упражнение несколько раз, а потом выполните задание карандашом.

Когда ребёнок научится рисованию по точкам карандашом, предложите ему ручку или маркер.

Уделите внимание рисованию по точкам животных, без отрыва руки от бумаги.

Как ещё развить мелкую моторику, кроме рисования по точкам?

Если ваш ребёнок по каким-либо причинам не заинтересовался материалами рисования по точкам, вы можете весело провести время, развивая мелкую моторику и другими способами.

  1. Нанизывайте вместе крупный бисер на ниточки или перебирайте бусы;
  2. Приклейте большой лист бумаги или старые обои на стену и пусть ваш ребёнок рисует свои картинки на этом листе. Рисование на вертикальной поверхности требует прикладывания больших усилий и ручки тренируются быстрее;
  3. Как только ваш ребёнок уже достаточно крепко умеет держать в руках мелкие вещи и не отпускает их, если слегка потянуть, начинайте его учить завязывать шнурки или плести косички из любых лент или верёвочек;
  4. Если вы читаете газеты или журналы, дайте ребёнку маркер и предложите ему обвести им все заголовки;
  5. Хорошее сцепление большого и указательного пальцев проще всего развить, перекладывая бобы или даже горошинки из одной миски в другую, используя только два пальца, а не всю ладошку.
  6. Морозные окна или запотевшие зеркала в ванной – отличное место для того, чтобы учиться рисовать указательным пальцем.

При желании, вы можете использовать в повседневной жизни каждый из способов развития мелкой моторики вашего ребёнка, этим вы поможете ему быстрее научиться писать в будущем.

Вы находитесь в категории раскраски Соедини по точкам. Раскраска которую вы рассматриваете описана нашими посетителями следующим образом “” Тут вы найдете множество раскрасок онлайн.
Вы можете скачать раскраски Соедини по точкам и так же распечатать их бесплатно. Как известно творческие занятия играют огромную роль в развитии ребенка. Они активизируют умственную деятельность, формируют эстетический вкус и прививают любовь к искусству. Процесс раскрашивания картинок на тему Соедини по точкам развивает мелкую моторику, усидчивость и аккуратность, помогает узнать больше об окружающем мире, знакомит со всем разнообразием цветов и оттенков. Мы ежедневно добавляем на наш сайт новые бесплатные раскраски для мальчиков и девочек, которые можно раскрашивать онлайн или скачать и распечатать. Удобный каталог, составленный по категориям, облегчит поиск нужной картинки, а большой выбор раскрасок позволит каждый день находить новую интересную тему для раскрашивания.

Когда дети достигают возраста 4-5 лет, игры с игрушками начинают надоедать, малыш развивается, ему необходимо подготавливаться к школе. А чтобы подготовка была одновременно полезной и интересной можно использовать точечные рисунки для подготовки руки к письму, развития мелкой моторики.

Рисование по точкам – интересное и полезное времяпрепровождение.

Взрослым кажется, что совсем не сложно обвести линии уже готового рисунка. Многие родители считают, что это просто развлечение для детей. Но малышам нужно потратить много сил, чтобы рисовать точечные фрукты, цифры или буквы.

Мозг и руки детей работают несколько иначе, чем у взрослых, поэтому им очень трудно сразу освоить обводилки и рисовать все точно. Но зато потом, в школе такая практика значительно облегчит освоение прописи, ребенку будет проще написать диктант. Ребенку будет проще писать диктант, потому что его рука уже будет натренирована.

Такое занятие как рисование по точкам называется графомоторикой. Обводилки развивают очень много навыков и умений. Ими наделены прописи. Там есть картинки, которые нужно рисовать и многое другое. Задание звучит как «соедини точки и получи рисунок» либо просто «соедини». Прописи – это печатные тетради. Обучение начинается с того, что ребенок обводит печатные прямые линии, буквы, учится рисовать простые рисунки.

Как развить мелкую моторику

Мелкая моторика – это правильные, скоординированные движения рук и ног. Мелкая моторика начинает развиваться с самого рождения. Сначала малыш начинает сжимать и разжимать кулачки, потом хватать и держать предметы, держать ложку и т.д. Чтобы правильно и красиво писать и рисовать, ребенку просто необходимо развивать мелкую моторику рук.

Это можно сделать с помощью самых разнообразных игр. Один из действенных способов – рисование по точкам. Сначала можно обводить просто линии, затем взяться за цифры и буквы. Научившись обводить линии, цифры и буквы, можно смело взяться за овощи и другие, более сложные фигуры. Таким образом вырабатывается техника письма и ребенок учится рисовать.

Веселые занятия для детей! Соединяем рисунок по точкам

Раскраска по точкам

Для того чтобы распечатать кликните по картинке, она откроется в специальном окне, далее нажимаете правой кнопкой мыши по картинке и выбираете «Печать»

Это вид раскраски, где на рисунке изображены фрукты, овощи, люди, цифры или буквы, но линии этих рисунков выполнены в виде точек. Ребенок должен обвести эти точки, чтобы получилась картинка, а потом можно ее раскрасить. Школьные прописи содержат такие рисунки, но там чаще представлены линии, цифры и буквы. Прописи не только учат правильно писать, но и помогают запомнить алфавит. Ведь алфавит это самое главное, что должен знать будущий ученик. Цифры предлагается обвести в клетках, а буквы по линиям.

Такие задания могут заинтересовать детей. Рисование по клеточкам тоже очень нравится детям. Зачастую в клеточках написаны цифры, а каждой цифре соответствует определенный цвет. Заполняя все клеточки, малыш получает рисунок. Также примером такого рисования являются японские кроссворды.

Соедини по точкам

Для детей в возрасте 4-5 лет соединение по точкам – интересное занятие. В 4-5 лет малышей трудно заинтересовать учебой, заставить читать или писать диктант. Но достаточно лишь распечатать прописи с точками, как у детей просыпается интерес. На первый раз лучше просто предложить обвести прямые линии, затем цифры, буквы и другие фигуры.

Такие картинки помогут выучить алфавит, кстати, ребенку будет проще писать печатные буквы т.к. их линии более прямые. После прохождения такой темы как алфавит, можно устроить небольшой диктант, чтобы посмотреть насколько хорошо он усвоил алфавит. Диктант можно провести и для проверки цифр.

Обведи по контуру и раскрась

Все рисунки по точкам для детей имеют одно и то же задание: соедини, обведи рисунок и раскрась. Прописи тоже наполнены такими заданиями как: соедини точки. Прописи – это печатные тетради для дошкольников (от 2 до 6 лет) и младших школьников (от 6 до 9 лет). В прописях можно только учиться писать отдельные буквы, а, например, диктант стоит писать в другой тетради. В них вырабатывается техника письма.

Детям в возрасте 3-5 лет можно распечатать картинки, которые они смогут соединить. Это будет интересным заданием для них. Зачастую такие картинки имеют два задания: соедини и раскрась. Если у родителей нет возможности распечатать картинки, можно их нарисовать самостоятельно, но мы рисуем не так точно как компьютер, особенно всякие фигуры, овощи и т.

п.

Алфавит

Прописи предлагают ребенку, чтобы он мог выучить алфавит не только в устном, но и в письменном виде. Некоторые авторы прописей предлагают проводить с детьми диктант, чтобы проверять их знания. Диктант – это отличная проверка знаний, скорости письма.

Цифры

Цифры предлагается обводить в клетках, чтобы ребенок сразу привыкал к такой технике записи. Цифры писать проще, чем буквы, они содержат больше прямых линий. Хотя детям и не очень нравятся математические рисунки, они кажутся им скучными, потому что их нельзя раскрасить.

Животные

Животные вызывают больший интерес у детей. Такие картинки можно раскрасить, увидеть новое животное, соединив точки, выучить много видов животных, которые раньше были неизвестны ребенку.

Выбор остается всегда за родителями. Только они вправе решать готов ли их малыш к заданию «соедини», какие картинки лучше подобрать для соединения, что малыша больше заинтересует. Возраст 4-5 лет это очень важный этап в жизни маленького человека.

Уже в 5 лет он знает, что ему интересно, решает, чем он будет заниматься.

В 5 лет ребенок уже активно готовится к школе. Помогайте своим детям во всем, если есть задание «соедини» – покажите как, «запомни» – подберите самый легкий способ. В 5 лет малыши очень нуждаются в вашей помощи и поддержке. Обводилки очень полезны для детей, они помогают в развитии мелкой моторики рук, усидчивости, внимательности и памяти.

Детские игры онлайн для детей. Рисунки по точкам Корабль онлайн

Рисование грибов с натуры

Про  рисование   грибов  мы с вами уже говорили – и раскраски-грибы   выполняли и с натуры  рисовали. Но   это было только начало, разных  грибов  великое множество и  мы уж  посвятим им   побольше уроков.

Рисованию грибов с натуры  мы учились на примере подберёзовиков – они имеют очень типичную грибную внешность –длинная ножка, широкая   шляпка.

Вот вы как думаете – для чего вообще  нужны грибы?

Да уж, конечно не для того, чтобы люди  их мешками и вёдрами грабительски тащили из леса!

Гриб – это плодовое тело грибницы (длинных подземных нитей, напоминающих корни растений). И вот это плодовое тело предназначено для созревания грибных спор и дальнейшего их распространения.

Споры зреют  на  гименофоре – его мы видим, если перевернём шляпку гриба. По структуре  гименофор может быть  трубчатый(у боровиков, подберёзовиков ,маслят…) и пластинчатый- с радиально расходящимися   от ножки септами- вспомните лисички, рыжики, мухоморы и сыроежки.  Вот сейчас речь пойдёт о  рисовании грибов на примере сыроежек.

Сыроежки неприхотливы – запросто растут у нас в городе –  вдоль улицы, по которой мне очень нравится гулять. Ну, я сразу вдохновилась – ух! – сейчас  я парочку сыроежек  принесу домой и нарисую!  Не тут-то было, я несла их буквально  на ладони, дохнуть на них боялась и всё равно, пока я ключ от дома из рюкзака  вытаскивала, одна сломалась, вторая помялась. Что же делать?  Пока я размышляла, как  преодолеть такую сыроежечную хрупкость, наступили сухие дни. Недели через две иду по  знакомому маршруту, глядь – а мои знакомые сыроежки высохли на корню и стали вообще как картонные.

Хха! Я же говорила: если очень надо, то судьба  позаботится  и поможет. Собрала я эти  маленькие мумии и вот – урок по сыроежкам.

Рисование грибов

Цель урока – пробудить у читателей энтузиазм и желание рисовать  как можно больше и как можно   интереснее. То есть  сорванный  гриб мы можем расположить по-разному, да ещё и  смотреть на  него  разных точек зрения.

Рисовать будем поэтапно по обычной  схеме: сначала обозначаем размеры – высоту  гриба и ширину шляпки, намечаем общую форму гриба, уточняем пропорции и ,наконец, прорабатываем детали.

Рисуем  гриб  сыроежку 1

Гриб расположен классически – шляпка  ровненько, ножка  аккуратно – вниз.  Нарисовать легко. Но очень уж просто.

Рисунок Сыроежка 2

Лежит наискось, шляпка несимметричная, причём отнюдь не полусферическая, как  обычно рисуют у грибов, а плоская и посередине вдавленная. В общем чувствуется ,что у этой сыроежки ярко выраженная индивидуальность.

Сыроежка 3

Развернём её на девяносто градусов. Теперь  шляпка  выглядит посимметричнее, зато вывернута, как бывает с зонтиком в сильный ветер – вся изнанка видна.

Пластины гименофора при высыхании слегка искривились, что ж, рисуем сохраняя портретное сходство.

Рисование грибов 4

И вот – сыроежка вверх тормашками. Имеем полный обзор  шляпки снизу, ножка  вверх, причём в ракурсе выглядит  очень сокращённой, к тому же  сердцевина высохла и ножка превратилась в трубку.

Тут  придётся покорпеть над  рисунком септ: они стали  прямо-таки волнистыми . Хотя это и понятно, но рисуем-то с натуры и поэтому  постоянно сверяемся с  моделью, а не просто  механически  чертим волнистые радиусы.

Хочу сказать: воспитываем в себе  внимание к натуре, передаём в рисунке особенности строения именно данного гриба, а не идеи грибов вообще.

Вот  так выглядит моя коллекция:

А вы, уважаемые читатели, прочитав урок и поглядев на мои  штудии, надеюсь вдохновитесь и  нарисуете  свои грибы с натуры –они еще вовсю растут и до зимы успеем. Успехов!

Но это не всё, завтра я вам расскажу, как рисовала  некий загадочный гриб. Подписывайтесь на обновления блога Handykids.ru -“Изо” и “ручной труд” для детей по почте]

Про рисование грибов вам рассказывала  Марина Новикова.

Читайте ещё:

Рисуем ягоды

Покормим грибами свинку


Метки: рисование с натуры, уроки рисования поэтапно

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

Рисование в подготовительной группе на тему грибы и ягоды, в том числе ветка рябины, конспект занятия + фото и видео

Дата: 29 марта 2017 Автор: Мария Скопина Рубрика: Для дошкольников

Обучение изобразительной деятельности является важной составляющей образовательной программы детского сада. Рисование, лепка и аппликация — любимые занятия детей, тяга к творчеству сильнее год от года. Получая положительные эмоции от процесса создания поделок, ребята одновременно развивают необходимые в будущей школьной жизни умения. К возрасту 6–7 лет мелкая моторика дошкольников хороша развита, появляются способности к прогнозированию и анализу, к выявлению взаимосвязей между предметами явлениями окружающего мира. На занятиях по изобразительной деятельности детям предоставляется максимальная свобода выбора в выполнении задания: самостоятельное продумывание замысла, планирование действий к его выполнению, определение техники исполнения, необходимых инструментов и материалов. Сегодня мы расскажем, как должно проходить занятие по теме «Грибы и ягоды» в подготовительной группе детишек.

Подготовка к занятию по рисованию на тему «Грибы и ягоды» в подготовительной группе детского сада

Рисование является одной из основных форм творческой деятельности ребёнка. Проводившиеся в детском саду занятия служат гармоничному и эмоционально позитивному развитию дошкольника, готовят к начальной школе и развивают личностные качества. Работа с кисть, карандашами и фломастерами развивает мелкую моторику и готовит кисть руки к освоению важному для будущей жизнедеятельности навыку — письму. На занятиях рисованием ребёнок получает знания о цветах и оттенках, учится видеть красоту в различных цветовых сочетаниях. Развивается пространственное мышление, закрепляются понятия композиции и перспективы. Активизируются образная память и мыслительные процессы.

Занятие по рисованию в подготовительной группе

Задачи обучения рисованию в подготовительной группе

  1. Развитие эстетических чувств: цветовое и композиционное восприятие предметов, чувство формы, ритма, пропорции. Направляя детей на конкретное зрительное восприятие объектов, педагог должен научить видеть предметную красоту, неповторимые свойства предметов.
  2. Развитие пространственного мышления, закрепление композиционных способностей. Старшие дошкольники должны уметь создавать трёхплановую композицию.
  3. Обучение выделению основных или наиболее значимых свойств предмета при помощи выделения цветом, размера изображения, расположения на переднем плане рисунка.
  4. Развитие навыка рисования по представлению (на темы окружающей действительности, по мотивам сказок).
  5. Побуждение к самостоятельной творческой деятельности, активизация воображения ребёнка.

Воспитанники подготовительной группы знакомы с основными видами рисования и используют различные техники и приёмы для реализации творческого замысла:

  1. Предметное рисование.

    Предметное рисование с натуры в подготовительной группе

    Ребята учатся реалистично передавать в рисунке характерную форму предмета или его частей, с соблюдением пропорций, цвета, объёма, движения. У детей 6–7 лет активно развивается аналитическое мышление, они учатся выделять общие признаки у предметов и особенности, по которым они отличаются один от другого. Срисовывание на занятиях в старшей и подготовительной группе не проводится. Возможно рассматривание образцов готовых работ на заданную тему, обсуждение техник исполнения, приёмов рисования. Прямой показ действий не проводится. Рекомендуется во время изучения технокарт и наглядных инструкций совместно с воспитанниками строить устный план выполнения действий. Большое значение отводится рисованию предметов с натуры: ребята учатся передавать характерные особенности строения и формы на конкретных примерах. В подготовительной группе ребята рисуют предметы и по представлению, оперируя образами зрительной памяти и следуя за воображением.

  2. Сюжетное рисование.

    Пример сюжетного рисования по представлению в подготовительной группе

    Дошкольники учатся передавать свои впечатления и ощущения, рисуя предметы и отображая своё понимание связи между ними, взаимодействия. В подготовительной группе детям даётся возможность самостоятельно придумать сюжет (небольшую сценку) по теме занятия. Развиваются композиционные способности юных художников: они располагают рисунок по всей площади листа, учатся определять положение объектов — передний и задний план. В выпускной группе детского сада дети осваивают умение передавать характерные движения объектов, преодолевают условность и статичность изображения.

  3. Декоративное рисование.

    Расписывание узором из ягод и листьев в подготовительной группе

    Обучение украшению бумажной заготовки или фигурки из папье-маше выполняет требование развития эстетического вкуса на занятиях по изобразительной деятельности. Дошкольники знакомятся с народными промыслами нашей страны, учатся видеть красоту в изделиях мастеров из народа. Полученные знания об особенностях гжельской, хохломской, городецкой росписей ребята применяют в создании собственных узоров по мотивам народной живописи.

Для темы «Грибы и ягоды» в подготовительной группе наиболее актуально предметное рисование с натуры или по представлению: «Еловые ветки», «Гроздь рябины», «Мухомор», «Грибы в лесу», «Семейка опят» и т. д. Ребята отрабатывают навыки создания композиции, расположения предметов на листе бумаги, учатся заполнять рисунком весь лист, создавать необычный фон. Рисование с натуры будет основным методом в школе. В подготовительной группе перед воспитанниками не ставится задача в изображении объёма предмета или создания светотени. Цель в обучении детей 6–7 лет состоит в научении выделять особенности предмета перед ними и отображать их в рисунке: форма предмета, его частей, соотношение деталей с основной фигурой. Анализирование предмета и передача его деталей успешно осуществляется детьми 6–7 лет при близком расположении предмета. Результативно проходят занятия, имеющие в основе игровой элемент. Например, перед каждым воспитанником кладётся на столе веточка рябины, которую по заданию нужно нарисовать с натуры. Каждый изучает только свою веточку, выделяет и изображает её особенности (одна или две грози ягод, раздвоенная веточка, количество листьев, свежая или пожухшая листва). В конце занятия воспитатель собирает веточки и кладёт их на общий стол, предлагая ребятам найти по рисункам, кто какую ветку рисовал.

Часто выполняются работы на эту тему способом сюжетного рисования: «Снегири клюют рябину», «Белка прыгнула на ветку», «Грибной ёжик», «Кто спрятался под грибком» и т. д. Воспитанники подготовительной группы учатся изображению характерных движений птиц и животных, продумывают небольшие сюжетные сценки. В декоративном рисовании также используются грибы и ягоды в создании растительного орнамента на заготовке.

В качестве основы рисунков используются наборы белой и цветной бумаги, специальной для акварели и гуаши, ватман (как правило, для создания коллективных работ или реализации творческих проектов). Тонированная бумага привлекается для работы редко, в основном для создания декоративного узора по мотивам народной живописи. На занятиях по предметному и сюжетному рисованию ребята учатся создавать фон самостоятельно (однотонный или с плавными переходами).

Техники и приёмы рисования

Рассмотрим в виде таблицы, какими приёмами должны овладеть старшие школьники в рамках обучения рисования в подготовительной группе:

Чем создаётся рисунокТехника и приёмы рисования
Карандаши, фломастерыСоздание наброска: лёгкой линией, без нажима на лист бумаги переносятся контуры предмета.
Регулирование нажима карандаша.
Создание штриховки с различной степенью нажима и размаха без выхода за контуры изображения.
Использование цветных фломастеров для рисования контуров и деталей предметов.
Краски: акварель, гуашьСмешивание красок на палитре.
Размывание краски на большой поверхности.
Накладывание штрихов и мазков по форме предмета.
Примакивание (наложение вертикальных мазков).
Рисование кончиком кисти (наложение линий или тычков).
Рисование по влажному фону.
Сухая пастельОсвоение графической техники рисования (пастелью одного цвета).
Создание основного тона растушёвкой, при помощи жёсткой кисти.
Рисование плавных линий.
Развитие аккуратности при рисовании пастелью: придерживание листа бумаги в процессе рисования, стряхивание пыли на салфетку.

По теме «Грибы и ягоды» проводятся занятия по нетрадиционным техникам рисования: восковыми мелками с зарисовкой акварельной краской, ватными палочками, мелом на наждачной бумаге, в техниках граттаж, монотипия и т. д.

Примеры рисунков грибов, ветвей и ягод, выполненных в нетрадиционных техниках

В процессе образовательной деятельности должен осуществляться личностно-ориентированный подход. При подготовке к проведению занятий по рисованию в подготовительной группе воспитатель должен учитывать индивидуальные особенности каждого ребёнка. Это степень владения конкретными приёмами рисования, умение работать в смешанных техниках, степень вовлечённости в коллективную деятельность. К осуществлению поставленной в начале занятия цели должны прийти все воспитанники. К тем, у кого возникают трудности в процессе создания рисунка, воспитатель применяет форму индивидуального показа. Успевающим воспитанникам дополнительно дают задания по украшению готового рисунка или оформление общей композиции в подгруппе (создание панно на листе ватмана).

Личностный подход реализуется через свободу выбора воспитанниками материалов для рисования. Детям должен быть предоставлен доступ к наборам бумаги, карандашей и фломастеров, красок и мелков. Старшие дошкольники, опираясь на оценку своих возможностей, вправе выбрать самостоятельно технику рисования для выполнения поставленной задачи.

Главное в осуществлении личностно-ориентированной концепции обучения — предоставление свободы замысла. Ребёнку предоставляется тема, которая предполагает активизацию воображения. Особенно располагает к фантазированию сюжетное рисование: ребёнок придумывает образы для рисунка, ситуацию, взаимосвязь предметов.

Варианты индивидуальных и коллективных композиций по теме «Ягоды и грибы»

Тема занятияФорма организации занятияОбучающие и развивающие задачиТехника и приёмы рисования
«Ветка рябины»Индивидуальная.Формирование умения рисовать с натуры, анализировать предмет и выявлять его характерные особенности.
Развитие композиционных навыков.
Рисование акварелью.
Оттачивание приёмов рисования кистью (всем ворсом/щетиной и кончиком).
«Грибной ёжик»Индивидуальная.Формирование художественного мышления, развитие воображения.
Развитие зрительного восприятия.
Создание предварительного наброска простым карандашом.
Создание фона.
Проработка деталей (штриховка, линии, мазки, тычки).
«Грибная поляна»Коллективная.Развитие композиционных навыков.
Формирование понятия о перспективе (передний и дальний план).
Закрепление навыка предметного рисования с передачей характерных особенностей предметов.
Рисование на общем листе ватмана подгруппами.
Приём примакивания кистью (грибы).
Способ рисования мятой бумагой (трава).
«Мухомор»Индивидуальная.Закрепление навыка предметного рисования.
Развитие зрительного восприятия.
Как правило, в подготовительной группе занятие на эту тему проводится в технике пальчиковой живописи:
Рисование вертикальных линий — длинных и коротких.
Рисование точек.
«Грибы в лесу»Коллективная.Активизация процессов памяти и внимания.
Закрепление навыка предметного рисования.
Рисование в подгруппах.
Рисование карандашами:
Штриховка в пределах контуров наброска с различной степенью нажима.
Создание контуров цветными фломастерами.
«Кто спрятался под грибком»Индивидуальная.Развитие навыка сюжетного рисования.
Активизация памяти, воображения.
Рисование в смешанной технике — акварелью и гуашью.
Заготовка фона.
Рисование по влажному фону.
Рисование мазками разной направленности.
Проработка мелких деталей тонкой кисточкой.
«Снегири на ветке рябины»Индивидуальная.Развитие навыка сюжетного рисования.
Активизация образной памяти, развитие умения анализировать и прогнозировать.
Рисование гуашью:
Заготовка фона.
Рисование мазками.
Прорисовка деталей тонкой кисточкой.
«Сказочный гриб»Индивидуальная.Развитие навыка рисования по представлению.
Активизация воображения.
Рисование цветными карандашами:
Создание наброска.
Продумывание фона.
Штриховка с различной степенью нажима.
Прорисовка деталей (возможно, фломастером).

Мотивирующее начало занятия на тему «Ягоды и грибы»

Обязательным этапом занятия по изобразительной деятельности в подготовительной группе является мотивирующее начало. Оно создаёт эмоционально позитивную атмосферу, активизирует образную память воспитанников, расширяет знания детей об окружающей действительности, настраивает на последующий творческий процесс. В качестве мотивирующего материала в начале занятия по рисованию используются:

  • Наглядный материал: тематические плакаты, карточки, иллюстрации в книгах, игрушки и фигурки.
  • Чтение стихотворений, сказок, пословиц и поговорок, отрывков из прозаических художественных произведений по теме занятия.
  • Проведение беседы.
  • Создание проблемных и игровых ситуаций, сюрпризных моментов.
  • Использование технических средств: прослушивание аудиозаписей, показ слайдов на проекторе.
Примеры использования мотивирующих материалов в начале занятия по теме «Грибы и ягоды»
Тема занятияМотивирующее начало
«Сказочный гриб»Прослушивание пословиц о грибах:
Грибы растут в деревне, а их и в городе знают.
Весна красна цветами, а осень — грибами.
Ягоды любят день, грибы — ночь и тень. и др.
Беседа с воспитанниками: как они понимают ту или иную пословицу, где растут грибы, какую погоду они любят и т. д.
Разучивание с воспитанниками скороговорки о грибах.
«Ветка рябины»Создание сюрпризного момента:
В гости к ребятам приходит белочка (медвежонок, заяц, ёжик или другой лесной зверь). Она принесла ребятам в подарок букет из рябиновых веток. Белочка раздаёт ребятам по веточке и замечает, что у них на столах лежат листы бумаги, кисточки и краски, а смогут ли ребята нарисовать ветки рябины? После выполнения задания белочка обещает провести с ребятами игру «Найди свою веточку в букете».
«Грибная полянка»В начале занятия воспитатель загадывает детям загадки о грибах и прикрепляет к доске картинки с изображением отгадок (либо ставит на стол фигурки отгаданных грибов).
Проведение беседы о грибах: где растут, какие места любят определённые грибы, какие грибы несъедобные. Детям даётся задание разделить на две группы изображения грибов — на съедобные и ядовитые.
Физкультминутка «За грибами».

Составление конспекта занятия по рисованию на тему «Грибы и ягоды»

Временной план занятия по рисованию в подготовительной группе

Длительность занятия по рисованию с воспитанниками 6–7 лет составляет не более 30 минут.

  • Организационный момент 1–2 минуты.
  • Мотивирующее начало 6–7 минут.
  • Практическая работа 15–17 минут.
  • Демонстрация и обсуждение готовых работ 2–3 минуты.
  • Подведение итогов 1 минута.

Каждое проведённое занятие воспитатель анализирует по следующим критериям:

  • Достижение цели занятия.
  • Выполнение образовательных и воспитательных задач.
  • Эмоциональный настрой воспитанников на каждом этапе занятия (чем было обусловлено то или иное состояние детей).
  • Наличие задержек на каком-либо этапе занятие: выявление причины и пути коррекции в последующей образовательной деятельности.
  • Анализ работ воспитанников: какие приёмы рисования требуют дополнительного закрепления.
  • Самоанализ работы педагога: какие обучающие методы и приёмы были эффективны в проведении занятия, какие нет.
План-конспект занятия по рисованию (подготовительная группа) на тему «Ветка рябины».

Автор: Бондаренко Наталия Евгеньевна
ЦельСоздание рисунка с использованием различных приёмов (примакивание, тычок, рисование концом кисти, элементы пальчиковой живописи).
ЗадачиСоздать комфортные условия для позитивной творческой деятельности.
Совершенствование навыков рисования акварельными красками.
Закрепление навыка смешивания красок на пластиковой палитре или листе бумаги.
Развитие чувства прекрасного через наблюдение объектов природы.
Ход занятияВоспитатель зачитывает стихотворение о красавице рябинке. Рассказывает ребятам об особенностях строения этого дерева и как меняется цвет его листьев с наступлением осени.
Изучение и обсуждение наглядного материала — картинки с изображением рябины в разные времена года.
Практическая часть:
Тонирование листа бумаги при помощи краски и кусочка поролона.
Пока бумага сохнет, воспитатель ещё раз рассматривает с ребятами изображение ветки рябины, обсуждают особенности строения, формы ягод и листьев, цветовые качества.
Рисование кистью веток и листьев, кончиками пальцем — ягод рябины.
Прорисовывание мелких деталей кончиком кисточки: прожилки листьев — штрихами, серединки ягод — точками.
Демонстрация и анализ готовых работ.
Благодарность воспитанникам за проделанную работу.

Порядок выполнения рисунков на тему «Грибы и ягоды»

Воспитанники подготовительной группы активно развивают умение следовать устным инструкциям педагога. Поэтому до выполнения ребятами практической части задания воспитателю стоит обсудить с ними, какими способами и в какой последовательности они будут рисовать пейзаж, и путём наводящих вопросов и подсказок подвести их к рекомендуемому порядку действий. Можно рассмотреть примеры готовых работ на заданную тему и предложить ребятам определить, при помощи каких приёмов создавались эти рисунки. Для тех ребят, у кого возникают затруднения с выполнением задания, могут быть предложены карточки со схематическими инструкциями по рисованию предметов. Прямой показ действий для воспитанников подготовительной группы педагог осуществляет только в случае выполнения особо сложного элемента или индивидуально в ситуации крайнего затруднения у воспитанника.

«Ветка рябины»

«Рябиновая ветвь»

«Грибной ёжик»

«Кто спрятался под грибком»

Картинка «Семейка опят»

Образцы рисунков на тему «Грибы и ягоды»

Видеоматериалы

Обучающий ролик «Рисуем гроздь рябины»
Мастер-класс «Как нарисовать снегирей на рябине»
Мастер-класс «Как нарисовать грибы поэтапно»
Видеоурок по рисованию карандашом для детей на тему «Грибы»

Занятия рисованием с детьми 6–7 лет являются одним из средств подготовки к предстоящему обучению в школе. Рисуя кистью и карандашами, ребёнок тренирует руку к освоению сложного навыка — письма. На занятиях рисованием формируются понятия композиции и перспективы, активизируется образное и пространственное мышление. Продумывая замысел и способы создания рисунка, ребёнок развивает аналитические способности и пробует прогнозировать результат от планируемых действий. Рисование развивает творческий потенциал дошкольника. На занятиях изобразительной деятельностью воспитанники учатся следовать устным инструкциям педагога, а также развивают собственные речевые навыки при изложении этапов работы и анализе результата.

Образование — высшее филологическое, степень магистра филологии. Специальность — учитель русского языка и литературы, учитель истории. Изучение современного литературного процесса – часть моей жизнь. Как педагог последние годы я чаще взаимодействую с детьми дошкольного возраста, поэтому активно исследую опыт воспитателей ДОУ, изучаю новейшие разработки обучения дошкольников. Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Метки:

Серьги виды серег модели фасоны формы — Bitbucket

———————————————————
>>> СКАЧАТЬ ФАЙЛ <<<
———————————————————
Проверено, вирусов нет!
———————————————————

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

Многообразие видов и фасонов серег позволяют женщине легко изменять свой образ. Существующие модели серег можно разделить. Начнем с того, что в первую очередь, серьги делятся на виды в. Форма изделия также важна при подборе идеальных серег для. Виды сережек – какие бывают модели для ушей, их названия. серьги фиксируются за счет центральной части, выполненной в форме полумесяца. В каталоге бренда представлено более 3 000 моделей золотых серёг с разными видами вставок.Разные виды пусетов, и длинные серьги, конго. для себя что-то особенное, ведь обилие моделей и фасонов, множество форм и. Статья иллюстрирована фотографиями всех видов серёг и замков. Нестандартные формы серег придадут изюминку образу. Модели. Серьги в форме крестиков уже давно перестали быть частью молодежных. Серьги Аккуратная пара серег из золота или серебра – это любимый. Можно выделить несколько моделей серег, представленных вместе с фото в нашем каталоге. Серьги с замком в форме скобы – напоминают древнерусские подвески. Впрочем, можно выделить некоторые характерные фасоны. С течением времени, форма и вид серег менялись под веяниями моды; менее выраженным стал. Современные серьги: виды, модели, фасоны. Обзор 10 модных тенденций в мире женских сережек 2014 года с подробным. Обувь · Одежда · Стиль · Фасон · Вещь · Аксессуары · Маникюр · Прически · Макияж · Модные. Серьги 2014, представленные на фото, – это целые плеяды. Прекрасные модели сережек стреловидной формы. В переводе с тюркского языка серьга обозначает кольцо, по другой версии. Бижутерия: Серьги, их происхождение и виды. Виды, фасоны сережек. В виде подвесок имеют самое большое разнообразие видов и форм, такие сережки. Стоит также выделить основные модели сережек: Модные ювлирные украшения, модные серьги, модные кольца, | BeautyInfo. картинки фото красивые кольца, модные кольца фото, кольцо цветок фото. Серьги в форме колец со змеевидной полоской из камней. Классический дизайн и большой размер этих серег-колец может добавить в ваш образ. Предлагаем купить серьги из золота и серебра в 585✪золотой ✓Более 11000 наименований. Для современной девушки или женщины покупка золотых серег является обычным делом. Доступность ювелирных изделий, большой ассортимент моделей позволяют. ЗАПОЛНИТЕ ФОРМУ СПРАВА →. Подбирая серьги к лицу, цвету глаз и форме ушей, нельзя забывать о фасоне одежды, времени суток, сезоне, обстоятельствах. вариант классические модели серег, популярные во все времена. С помощью серег можно улучшить форму лица: длинные серьги удлиняют его. Какие виды золотых колец предлагают лучшие ювелирные дома: описание с. самую разнообразную продукцию различных форм, дизайна и декора. Виды. ювелирные дизайнеры предлагают модели колец из двух видов золота. Серьги в виде кольца из золота – это достаточно простые, сдержанные и. Стрижки, прически, украшения, макияж и аксессуары для круглой формы лица. Фасоны женской одежды. Главное – избегать серег круглой формы , особенно серег-колец. Не стоит носить миниатюрные серьги-гвоздики или массивные серьги с округлостями. Подбор моделей рукавов по линиям тела. Разнообразные модели воротников выполняют одновременно. За время их существования в моде появилась масса фасонов пальто и плащей. множество моделей, которые отличаются видами, формой и даже назначением. Как подобрать серьги в зависимости от вашей формы лица

Занятие по рисованию “Грибы” II младшая группа

Ұйымдастырылған оқу қызметінің технологиялық картасы

Технологическая карта организованной учебной деятельности

Білім беру аймағы/Образовательные области: Творчество.

Бөлім/Раздел:Рисование.

Тақырыбы/Тема:«Грибы»

Мақсаты/Цель:сформировать понятие о грибах, научить рисовать полукруг и овальные формы; развивать эстетический вкус, мелкую моторику; воспитывать любовь к природе.

Материалдары/Оборудование и материалы: демонстративный материал, альбом для рисования, краски.

Сөздік сөздер/Словарная работа:грибы.

Билингвалдық компоненті/Билингвальный компонент:саңырауқұлақ-грибы.

Оқу қызмет кезеңдері

Этапы деятельности

Тәрбиешінің әрекеті

Действия воспитателя

Балалардың әрекеті

Действия детей

Мотивациялық – танымдық

Мотивационно – побудительный

Воспитатель приглашает детей в круг. Улыбнитесь друг другу, ведь наступил новый день, который принесет много радости. Пожелаем друг другу добра, здоровья. Загадывает загадку:

Шляпка иножка,

Ростом не высок,

Рдом с дорожкой,

Вырос… (грибок).

Показывает иллюстрации грибов. Предлагает сказать, как сложен гриб, какого цвета его ножка, шляпка.

Грибы растут в лесу, они бывают съедобные и нет. Проводит словарную работу.

Дети улыбаются друг другу, желают всем добра и здоровья.

Разгадывают загадку.

Рассматривают картинки. У грибов есть ножки и шляпки. Говорят, какого цвета шляпки.

Работают со словом «гриб».

Пальчиковая гимнастика:

Корзинка.

В лес корзинку я беру

И грибы в нее кладу.

Способ рисования:

Гриб стоит на овальной ножке, а сверху на ней-шляпка, половинка круга.

Карандашом обводит по точкам силуэты грибов. Выбирает цвет и раскрашивает. Кисточку надо вести аккуратно, не надаливая на нее, не выходя за контур грибочка.

Воспитатель просит детей обвести контур большого гриба карандашом.

Ладони на себя, пальцы переплитаются, локти в стороны. Ладони разъезжаются, между пальцами образуются зазоры. Большие пальцы образуют ручку.

Дети наблюдают за тем, что показывает воспитатель.

Дети карандашом обводят большой гриб. Кисточкой рисуют в воздухе шляпку. Держат кисть тремя пальцами выше железного обводка, опускают в воду кончик и набирают

Ұйымдастырушылық – ізденіс

Организационно – побудительный

Во время рисования напоминает детям, как правильно рисовать красками. Просит не забывать об аккуратности.

Проводит с детьми индивидуальную работу, наблюдает за их действиями, помогает.

краску; проводят всем ворсом широкие линии, аккуратно и ровно закрашивая поверхность, не выходя за контур. Шляпку- коричневым цветом, ножку- желтым. Моют кисть после использования одного цвета, вытирают салфеткой.

Делают упражнение: глубокий вдох черех нос, выдох через рот.

Рефлексивті – түзетушілік

Рефлексивно – корригирующий

Воспитатель хвалит детей за прекрасные грибочки. Показывает несколько работ всем., говорит о достоинствах рисунков.

Дети оценивают свои рисунки.

Убирают место работы.

Күтілетін нәтиже/Ожидаемый результат.

Жаңғыртады/ Воспроизводят:о грибах.

Түсінеді/Понимают:представление, из чего состоят грибы.

Қолданады/Применяют:обводить овал, полукруг, раскрашивать красками, не выходя за контур.

Кусты, трава, грибы, ягоды « Папа Карп

Мне кажется, что дети больше любят рисовать животных, дома, технику, людей… Ну, еще цветы, деревья, космос… А всякие там травинки, кустики, грибочки и ягодки – это обычно все же не столь интересно. Но в качестве дополнительных элементов на картинке все эти мелкие растения очень даже нужны и важны.

Мышка сидит под кустиком и смотрит на ягодку. Кузнечики и лягушата расположились в траве. Зайчик собирает грибы в корзинку…

Поэтому нужно научиться легко, между делом изображать кусты, траву, грибы и ягоды. Иногда они будут похожи на реально существующие, иногда будут чисто условные, символические.

Здесь, разумеется, как и при рисовании любых других объектов, возможны варианты. Скажем, грибы бывают крепенькие, с мощной округлой ножкой и довольно мощной полукруглой шляпкой (типа боровиков), а бывают на длинной тонкой ножке с почти плоской шляпкой (как многие сыроежки или горькушки). У кустов бывают разные листья, по-разному расположенные. Ягоды могут висеть или гроздью, или по одной…

Кусты, трава, грибы и ягоды очень хорошо использовать для поддержки главных образов в картинках. Общая композиция делается более уравновешенной и более интересной.

К примеру, нарисовали мы волшебную добрую змею с улыбающейся мордой и умными большими глазами. А потом добавим вокруг нее несколько кустиков травы и несколько небольших цветочков. И сразу картинка станет завершенной, целостной, естественной – и гораздо более симпатичной.

Но можно, конечно, и “закопаться” в данную технику: долго и старательно изображать длинные хитро переплетающиеся травинки или тщательно выводить все зубчики на листьях небольшого кустика рябины… И, кстати, тогда в качестве дополнительных, уравновешивающих элементов пригодятся небольшие жучки, муравьи, паучок или мотылек…

Крупный гриб-боровик может стать и основным элементом рисунка. Посадите на него улитку или веселую гусеницу, прилепите к шляпке опавший листик березы, изобразите вокруг траву, мох и опавшую еловую хвою… И, наверное, неплохо бы рядышком и маленькие грибочки-боровички нарисовать…

Куст тоже может стать основным элементом на картинке, определить всю композицию. На ветку можно посадить небольшую птичку или божью коровку, а у корней в траве – ящерку или мышку…

Все это прекрасно выглядит и в красках, и в графике. Главное – нарисовать каждую такую небольшую деталь с любовью.

Чем заняться на природе летом? Наблюдать, восхищаться, рисовать!

Творчество

Чем заняться на природе летом? Наблюдать, восхищаться, рисовать!

7 июня 2018 13 773 просмотра


Олеся Ахмеджанова

За окном — лето. Отличный шанс открыть для себя новый вид творчества — стать художником-натуралистом. Рисовать цветы, водопады, лепестки, грибы, птиц. Стать настоящим природным живописцем. И поможет вам в этом «Дневник художника-натуралиста», который очень скоро у нас выйдет. Заглянем в него!

Как выглядит «Дневник»?

«Дневник художника-натуралиста» — это 300 страниц советов, заметок и объяснений. Великолепная, толстая, подробная книга, которая помогает не только рисовать, но и наблюдать за животными, растениями и погодой.

Слушать лесное караоке. Изображать помидор в разрезе. И наслаждаться каждым моментом, который пропитан свежим воздухом, запахом брусники и творчеством.


Прочитав книгу, вы сможете запечатлеть вот такую любопытную белку. — Иллюстрация из «Дневника художника-натуралиста»

Автор дневника — натуралист, преподаватель и художник Джон Мюр Лоуз. Он собрал в одном издании материал, который можно уместить в нескольких книг: виды насекомых, грибов, деревьев и птиц, техники, приемы и хитрости, рассказ о материалах. Добавил пошаговые инструкции того, как рисовать растения и животных. Наверно, после этой книги любой станет художником- экспертом.

Столько всего уместилось под обложкой, что, кажется, из страниц случайно выпорхнет стая синиц или охапка ирисов!


В ракурсе сверху насекомое проще определить, но рисунок будет скучноват. В три четверти лучше видно высоту и форму. — Иллюстрация из «Дневника художника-натуралиста»

3 приёма для изображения цветов и листьев

Рисовать цветы приятно. Но иногда начинающие и опытные художники сталкиваются с трудностями. Вот три приёма, которые помогут изобразить цветы и листья максимально реалистично.

Игольница

Чтобы нарисовать линии, которые расходятся из одной точки в разных направлениях, поставьте в центре несколько точек. Это линии, направленные к вам. Добавляйте к ним концентрические группы линий, постепенно удлиняя их.


Иллюстрация из «Дневника художника-натуралиста»

Варьируйте расстояние между линиями. В конце наметьте несколько коротких, светлых линий по внешнему краю: это отдаленные элементы, частично скрытые передним планом

Жилки гелевой ручкой

Тонкие светлые линии на темном фоне невозможно воспроизвести акварелью. Вот когда незаменима белая гелевая ручка. Нарисуйте жилки поверх высохшей акварельной заливки. Когда линии высохнут, тонируйте их акварелью.


Иллюстрация из «Дневника художника-натуралиста»

Подчеркните ближний край

У листьев и лепестков есть толщина. Имитируйте блик на их ближних краях тонкой линией белой гелевой ручки или карандаша.


Иллюстрация из «Дневника художника-натуралиста»

3 нехудожественных хитрости

Если вы не знаете, как запечатлеть берёзовый лист или соцветия люпина, можно заполнить страницы дневника без рисования. Попробуйте, например, вот эти хитрости.

Копирование трением

Положите лист растения (глянцевой стороной вниз) на твердую поверхность и накройте тонкой бумагой. Придерживая его, потрите бумагу мягким цветным карандашом. Закончив копирование одним цветом, уберите лист и уточняйте рисунок другими цветами. Так можно копировать и другие интересные текстуры, например, туннели жуков в древесине.


Иллюстрация из «Дневника художника-натуралиста»

Обводка

Положите лист (или другой мелкий объект) на бумагу для рисования и обведите. Крепко прижимайте его пальцами, чтобы он не двигался, пока вы обводите контуры. Вот и готов точный рисунок.


Иллюстрация из «Дневника художника-натуралиста»

Рисование по точкам

Некоторые листья слишком тонкие или с очень сложной текстурой. Они не подходят для копирования трением. Положите такой лист (или другой объект) на бумагу для рисования и поставьте по контуру несколько точек. Когда уберете лист, останется их соединить.


Иллюстрация из «Дневника художника-натуралиста»

«Дневник художника-натуралиста» — зелёное, пёстрое, пахнущее еловыми ветками руководство, которое превратит любую поездку на природу в творческое путешествие. Берите блокнот, карандаши, ручки, хорошее настроение и начинайте рисовать.

Обложка поста unsplash

Как рисовать грибы (видео-мастер-класс) • Лоус Джона Мьюра

Идет дождь? Пора грибов! На грибах приятно рисовать и рисовать. Изучите простой подход к рисованию грибов и некоторые из наиболее распространенных ошибок, которые могут закрасться в ваш рисунок грибов. В этом мастер-классе мы исследуем техники работы с графитным карандашом, акварелью и цветными карандашами.

Лучшие приемы с грибами на свете…

Есть два приема, которые заставят грибные жабры выглядеть великолепно. Во-первых, обратите внимание на ориентацию жабр.Все жабры должны указывать на центр гриба. Это не так просто, как кажется. Когда вы начинаете рисовать жабры, появляется сильная тенденция направлять жабры к внешним углам стебля. Избегайте этого искушения. Щелкните первое изображение ниже, чтобы начать слайд-шоу с комментариями.

Неправильно: это то, что вы ищете … Обратите внимание, что боковые жабры указывают на углы стебля. Это обман, потому что выглядит почти правильно.

Справа: все жабры указывают на точку в центре шляпки.Внимательно посмотрите на угол наклона жабр на обратной стороне гриба. Если бы вы продолжили эти линии до стебля, они бы сходились в точке.

Второй трюк – затемнить тени между жабрами посередине (та часть, где жабры обращены к вам или от вас), и предложить только жабры по бокам (где жабры проходят перпендикулярно вашему взгляду) . Это потому, что вы можете смотреть вниз между жабрами посередине и только вдоль вершин жабр (без теней) по бокам.

Примечание: в начале этого видео изображение на экране размыто – но не сдавайтесь, он становится лучше…

Вот вторая презентация той же лекции- некоторые детали объяснены по-другому. Мастер-класс состоит из трех частей.

Пожалуйста, поделитесь, если вам это нравится!

Как нарисовать гриб

Ранняя осень – пора красоты и ярких красок.Это также вдохновляет нас, художников, смотреть по сторонам и замечать все замечательные вещи, которые можно легко трансформировать в новые эскизы и рисунки.

Сегодня мы создадим рисунок, вдохновленный природой. Нашими инструментами будут обычный графитовый карандаш и три лайнера. Этот набор материалов – отличный выбор для съемки общих форм и текстурных деталей объектов, которые мы изображаем.

Если вы собираетесь продолжить, пожалуйста, нарисуйте любой гриб, который вам нравится. Он может иметь совершенно другую форму или текстуру, чем в моем примере.Вы можете рисовать по эталонной фотографии или найти настоящий, осязаемый гриб (или даже вообразить тот, которого, вероятно, не существует). Цель этого урока – применить основные принципы, отточить свои художественные навыки и получить удовольствие.

Так что давайте пропустим длинные представления и погрузимся в процесс!

Художественные принадлежности для рисования грибов

Как я уже сказал, для этого проекта вам не нужно ничего особенного; просто графитовый карандаш, ластик и несколько лайнеров из очень тонкого (0.05) до довольно толстой (0,3) ширины линии.

Кроме того, вместо лайнеров можно выбрать перо-перо.

Я рекомендую использовать более плотную бумагу – на тот случай, если вы позже решите, что ваш рисунок будет еще лучше с тонким включением акварели или другого материала.

Создайте карандашный набросок формы гриба

Если ваша цель – создать спонтанный, быстрый рисунок тушью, не стесняйтесь пропустить эту часть. Однако наличие графитового эскиза позволяет заранее продумать произведение искусства и может вселить в вас некоторую уверенность.

Начну с миниатюрного эскиза. Цель состоит в том, чтобы определить пропорции и силуэты фигуры.

Я решил нарисовать гриб с треугольной вытянутой шляпкой и длинным стеблем. Я также положу небольшую улитку на колпачок, чтобы сделать рисунок более интересным и добавить немного повествования.

Я начинаю прямо на последней бумаге, набрасывая общую форму гриба.

Мне кажется, я могу видеть сквозь объект, как будто он прозрачный.Вспомогательная основная линия и овалы помогают мне визуализировать, что моя модель трехмерна.

Не стремитесь к совершенству здесь – гриб – это органический объект, поэтому он не может быть абсолютно ровным или симметричным.

На изображении ниже вы найдете наш эскиз гриба рядом с миниатюрой.

Я уточняю набросок, добавляя некоторые детали текстуры шляпки и обрисовывая спираль на раковине улитки. У улиток два более длинных щупальца (с глазами на концах) и два более коротких.Последние обычно указывают на землю. Они используются для обонятельной ориентации и помогают улитке в поисках пищи.

Хотите больше о рисовании пером и тушью? Ознакомьтесь со всеми нашими уроками пера и чернил здесь … Уроки пера и чернил

Чтобы заполнить нижнюю часть рисунка, я добавляю опавшие листья, травинки и хвою. На данный момент мы опустим некоторые детали в этой области.

Я доволен этим карандашным наброском – в нем есть все необходимые элементы, поэтому мы можем перейти к следующей части.

Давайте добавим чернил в гриб

Я использую оба лайнера 0,1 и 0,3 , чтобы очертить контуры. Более тонкая линия лучше подходит для более светлых объектов (или для более светлых частей объектов). Я собираюсь создать тональный градиент на шляпке гриба, поэтому его нижняя часть нуждается в более толстом контуре.

Я пытаюсь найти визуальный ритм в нижней части рисунка, где у нас есть все листья и трава. Элементы должны выглядеть единой системой и перенаправлять внимание зрителя на гриб.

Используя лайнер 0,05 , я работаю над более светлыми участками рисунка, такими как верх кепки и тело улитки. Группы коротких штриховок и точек – отличный способ создать базовую текстуру и дать намек на основные тени.

В нижней части рисунка я использую в основном расслабленную штриховку, чтобы выделить более темные цвета.

С помощью лайнера 0.3 я затемнил нижнюю часть колпачка, подчеркнув нижнюю часть.Я использую штриховку и штриховку, чтобы описать значение и текстуру. Сочетание этих техник позволяет мне одновременно достичь ощущения текстуры и объема. На колпачке есть выступающие рельефные детали – пока они должны оставаться светлыми.

Нам нужен плавный, мягкий переход от почти белого в верхней части к почти черному в нижней части. Бока кепки становятся немного темнее, чтобы создать иллюзию трехмерности этого элемента.

Я также увеличиваю контраст в нижней части рисунка.

На изображении ниже вы найдете фрагмент шляпки гриба крупным планом.

С помощью лайнера 0,05 я добавляю детали. Короткие штриховки создают текстуру тела улитки, а длинные контурные линии подчеркивают объем ее раковины.

Я также добавляю штриховку на шляпку гриба, чтобы смягчить переход от более светлых оттенков к более темным.

Стебель имеет гладкую текстуру, поэтому я применил очень тонкую контурную штриховку и штриховку, чтобы отразить эту текстуру.

С помощью лайнера 0,05 я затемняю оболочку длинными изогнутыми штрихами.

Я собираюсь сделать скорлупу довольно темной, чтобы уравновесить светимость в верхней части гриба. Не забывайте о тени под улиткой. Отбрасываемая тень здесь должна быть темнее, чем тени ядра улитки!

Я также акцентирую внимание на сторонах стебля и затемняю отбрасываемые тени, создаваемые массивной крышкой. Листья внизу тоже требуют дополнительной штриховки – нам нужно сбалансировать светлый стебель и листовую основу.

Рисунок на этом этапе выглядит вполне правдоподобно, но для большей реалистичности я добавил несколько тонких прожилок на листьях. Небольшие пятна на поверхности листьев отражают осенний сезон и помогают передать настроение.

В качестве последнего штриха я добавляю несколько точек на фон в нижней части рисунка, чтобы естественные элементы сливались с ним.

Заключение

Поздравляем – мы дошли до конца! Надеюсь, это творческое путешествие было увлекательным.

Мир грибов – это бесконечные возможности для вдохновения. Только подумайте об этих десятках или даже сотнях возможных форм, текстур и цветов.

Я так увлекся этой темой, что всевозможные грибы начали заполнять страницы моего альбома для рисования. Вот пример:

К счастью, грибы идеально подходят по размеру и ориентации многих альбомов для рисования. Один набросок грибов в день в течение недели, двух недель или месяца – это хорошее художественное задание, не так ли?

Как создать милый векторный персонаж-гриб

Этот пост был первоначально опубликован в 2011 году.
Объясненные советы и методы могут быть устаревшими.

Следуйте этому пошаговому руководству в Illustrator, чтобы создать симпатичного векторного гриба с элементами японской кавайи. Мы создадим базовую структуру, используя основные формы Illustrator, добавим вариации в линии, чтобы определить персонажа, а затем завершим все яркими цветовыми заливками.

Персонаж, который мы будем делать, – это маленький гриб в типичном супер-милом японском стиле. Простые формы и мягкие закругленные края добавляют привлекательности и помогают сделать персонажа привлекательным.По сути, это три шага: создание базовой структуры персонажа; Вариация штрихов для определения контура персонажа; Затем добавление цветных заливок для оживления персонажа.

Нарисуйте круг на монтажной области, удерживая Shift. Используйте инструмент «Выбор направления», чтобы перетащить самую верхнюю точку по вертикали, чтобы деформировать нижний край.

Нарисуйте прямоугольник с закругленными углами, чтобы представить стебель гриба, затем щелкните мышью по головке гриба, удерживая нажатой клавишу «Shift».Нажмите на грибовидную головку второй щелчок, чтобы она стала ключевым объектом, а затем отцентрируйте их по оси Y.

Используйте инструмент «Прямое выделение», чтобы выделить все самые верхние точки прямоугольника с закругленными углами, затем перейдите в «Объект»> «Трансформировать»> «Масштаб». Введите 80% в окне параметров.

Нарисуйте несколько кругов произвольного размера над головкой гриба, чтобы создать серию пятен. Убедитесь, что некоторые круги перекрывают края, чтобы казалось, что они обтекают фигуру.

Выделите все круги и создайте составной контур, выбрав «Объект»> «Составной контур»> «Создать» или нажав CMD + 8.

Скопируйте (CMD + C) и вставьте на передний план (CMD + F) копию шляпки гриба. Нажмите CMD + Shift +], чтобы убедиться, что он находится наверху стека, затем, выбрав составной контур и этот дубликат, нажмите опцию «Пересечение» в палитре Обработки контуров.

Нарисуйте черный заполненный круг в виде глаза, затем удерживайте Shift и Alt, чтобы перетащить дубликат.Сгруппируйте два глаза и совместите их по центру с основным телом. Убедитесь, что тело активировано как ключевой объект, чтобы оно не сдвинулось с места.

Нарисуйте круг с черной обводкой, затем перетащите направляющую по нижней части. Разделите путь согласно руководству с помощью инструмента «Ножницы», затем удалите верхнюю часть.

Поднимите обводку примерно до 5pt и выберите опцию Round Cap, чтобы создать милую маленькую улыбку.

Совместите улыбку с основным телом с помощью палитры «Выравнивание», не забудьте дополнительно щелкнуть по форме тела, чтобы выбрать его в качестве ключевого объекта.

Дублируйте основные формы тела и головы (CMD + C / CMD + F) и объедините их вместе с помощью палитры Обработка контуров.

Увеличьте обводку этого основного контура примерно до 11pt и выберите параметр «Выровнять по внешней стороне» на палитре «Обводка».

Отрегулируйте обводку исходной формы головы примерно до 6 пунктов, выровняв ее по внешней стороне.

Добавьте несколько простых цветных заливок к исходным формам персонажей, например, красный цвет для головы и светлый телесный цвет для стебля / тела.Не забудьте пару розовых кругов в виде румяных щек.

Используйте эти базовые цветовые заливки в качестве основы для более сложного градиента. Создайте еще две ручки градиента, одну светлее и одну темнее, затем измените градиент, чтобы он обтекал шляпку гриба.

Создайте еще один градиент для стебля / тела гриба и измените градиент так, чтобы он тек вертикально, с самым темным цветом к вершине, чтобы действовать как тень.

К пятнам можно добавить очень мягкий градиент от серого к белому, чтобы придать им оттенок глубины, в отличие от плоских белых заливок.

Завершите персонажа красивым фоном. Создайте радиальную заливку от белого до нежно-пастельно-зеленого внутри прямоугольника.

Добавьте к кругу заливку с радиальным градиентом от серого до прозрачного, сожмите его и поместите под персонажем, чтобы создать тень.

Используйте сочетание клавиш CMD + Shift + [, чтобы отправить тень назад, затем нажмите CMD +], чтобы поднять ее на один уровень выше прямоугольника фона.

На этом наш милый маленький векторный грибной персонаж в японском стиле завершен.Общая структура персонажа состоит из основных круглых форм, что придает ему дружелюбный вид. Разнообразные линии помогают определить контуры, а цветовые заливки оживляют их с помощью градиентов, добавляющих глубины и четкости.

Получить доступ к этой загрузке

Характеристики грибов | Sciencing

Виды грибов могут сильно различаться: от пятнистого мухомора muscaria до съедобного Lentinula edodes или шиитаке.Однако есть некоторые общие черты этого разнообразного вида, которые отличают их от других форм жизни на Земле, такие как их шапки, их рост и то, как они размножаются. В то же время некоторые грибы выглядят достаточно похожими, чтобы заставить людей думать, что они безопасны для употребления в пищу, хотя на самом деле они содержат смертельные токсины.

Физические характеристики

У большинства грибов есть стебель, также называемый стеблем, и шляпка, которая обычно имеет форму диска. На нижней стороне крышки – особенно у съедобных видов, которые вы найдете в супермаркете – вы можете увидеть ряд близко расположенных прорезей, называемых жабрами; в качестве альтернативы это пространство может быть занято порами.Грибы сильно различаются как по размеру, так и по цвету, а некоторые из них, например, слоеные шарики, не соответствуют форме стебля и шляпки. Родительский организм грибов, называемый мицелием, находится под почвой, и один из них может занимать до 1500 акров.

Рост и экология

Грибы могут расти в самых разных местах – на лужайках, рядом с растениями или на их поверхности, в кучах компоста или в вашем саду. Поскольку им не хватает сосудистой системы животных и растений для транспортировки воды и питательных веществ, они должны расти во влажной среде.

Большинство видов грибов либо не действуют, либо благотворно влияют на близлежащие растения. Некоторые из них разлагают растения, особенно древесину; по этой причине люди часто специально их выращивают. Однако другие виды могут расти только в присутствии определенных растений и наоборот, и отношения между ними классифицируются как «микоризные». Некоторые виды, такие как Armillaria и Marasmius, могут быть вредными для растений, находящихся в их среде; например, мицелий некоторых нарушителей может блокировать попадание воды к корням растений с неглубокой корневой системой.

Биология и размножение

Так же, как цветковые растения производят пыльцу или семена, грибы производят споры. Фактически, диспергирование этих микроскопических элементов – единственная причина, по которой грибная часть грибкового организма вообще существует. Один зрелый гриб может образовывать до триллионов отдельных спор, которые проявляются в виде тонкой темной пыли, покрывающей жабры или исходящей из клубочков.

Большинство грибов происходит от одного из двух типов: Basidiomycota или Ascomycota.Основное различие между ними заключается в способе развития соответствующих спор. «Базидиос» более распространены и включают все грибы с жабрами, многие из которых являются знакомыми съедобными грибами, такими как шиитаке. «Аскосы», с другой стороны, содержат споры в крошечных чашеобразных карманах, называемых аски.

Ядовитые и фармакологические эффекты

Один из видов грибов, Amanita phalloides , является причиной большинства смертей людей, связанных с употреблением грибов, и соответственно известен как обычная смертная казнь.К сожалению, этот невзрачный на вид экземпляр очень похож на многие безобидные виды. Кроме того, некоторые виды грибов, в том числе многочисленные виды из рода Psilocybe, могут вызывать галлюцинации и другие эффекты на мозг; хотя считается, что ни один из этих эффектов не является долгосрочным, владение ими незаконно в США и других частях мира.

Использование микроскопа для изучения грибов (MushroomExpert.Com)

Просмотр и измерение спор

Наблюдение за спорами и их измерение – вероятно, самый простой из различных методов микроскопии, используемых в микологии, и это хорошее место для начала.Вы будете удивлены, насколько полезным может быть в процессе идентификации узнать, гладкие ли споры гриба, «орнаментированы», «ребристые» или «без ямок» (и т. Д.), И узнать их размеры.

Вы хотите измерить зрелых спор, так как, как и другие части гриба, споры маленькие, прежде чем они становятся большими. Размеры спор, указанные в полевых справочниках и в технической микологической литературе, относятся к зрелым спорам, которые, по определению, упали с гриба. Это означает, что источником вашего материала должен быть отпечаток спор.Возьмите чистое сухое лезвие бритвы и слегка поскребите отпечаток спор, собирая пыль от спор на краю лезвия. Если вы сделали отпечаток спор на бумаге, не царапайте ее слишком сильно; вы также будете соскабливать частицы бумаги, которые запутают вещи под микроскопом. Я кладу кусок стекла под бумагу, прежде чем соскребать споры с бумажного отпечатка, чтобы получить ровную и твердую поверхность для работы.

Постучите пыль со спор с лезвия бритвы на чистое предметное стекло. Нанесите каплю КОН или реагента Мельцера на пыль со спорами, добавьте покровное стекло и осторожно постучите по нему ластиком для карандашей, чтобы удалить пузырьки воздуха.Теперь поместите предметное стекло на предметный столик микроскопа. Начните с небольшого увеличения, фокусируя споры (они могут быть очень крошечными), и постепенно перемещайтесь при увеличении, фокусируя споры каждый раз. Осторожно добавьте каплю иммерсионного масла на верхнюю часть покровного стекла перед тем, как перейти к максимальному увеличению (ваша масляная иммерсионная линза), а затем очень осторожно и осторожно поверните ручку грубой фокусировки, пока ваши споры не войдут почти в фокус. Используйте ручку точной фокусировки, чтобы сделать их полностью видимыми.Переход от низкого к большому увеличению – единственный способ сначала найти споры, а затем сфокусировать их; Вам, вероятно, не повезет, если вы начнете процесс с масляной иммерсионной линзой (к тому же вы легко сможете сломать предметное стекло или покровное стекло, прижимая масляную иммерсионную линзу слишком далеко вниз).

По крайней мере, одно количество спор должно быть внесено в реактив Мельцера. Это позволит вам определить, являются ли споры амилоидом, инамилоидом или декстриноидом, что может быть очень важной информацией в процессе идентификации.

Сделайте набросок и опишите появление спор в своем дневнике. Вы также можете использовать цифровую камеру, чтобы делать снимки через окуляр – и это работает лучше, чем можно было ожидать, после небольшой практики. Вам придется поэкспериментировать с настройками вашей камеры. Мне очень везет, когда я выключаю автоматическую вспышку, немного увеличиваю объектив и делаю много снимков, часто делая паузы, чтобы повторно регулировать точную фокусировку микроскопа. С помощью этого метода я обычно получаю один или два хороших выстрела на каждые десять попыток, так что вы вполне можете найти более надежный метод.

Если вы не можете получить отпечаток спор на своем грибе, вы все равно можете увидеть споры, взяв небольшую часть зрелой жабры и установив ее в «опору» (нажмите на покровное стекло карандашом. ластик, аккуратно придавливая и растягивая жабры). Под микроскопом поищите споры во всех тканях, но помните, что вы можете видеть незрелые споры, если найдете их. Если вы не можете найти споры с помощью этого метода, велика вероятность, что ваш гриб просто незрелый и еще не развил споры.

Для измерения спор используйте линейку на окуляре (при необходимости преобразуя значения в микроны, используя множитель, установленный вами при калибровке микроскопа). Убедитесь, что ваши споры полностью сфокусированы; вращайте ручку точной фокусировки, пока размеры не станут как можно меньше. Чтобы точно определить размер спор, вам нужно измерить их количество. Сколько? Вы найдете разные ответы на этот вопрос в зависимости от врача-миколога. Большинство скажет вам, что 10–20 измерений, вероятно, будет достаточно.Другие предлагают больше. Другие, даже больше. Я сомневаюсь, что мой друг Род Таллосс, действующий эксперт Северной Америки по Amanita , считает, что у человека когда-либо измеренных спор достаточно, чтобы быть уверенным в размерах спор. Что бы вы ни выбрали, запишите размеры и форму спор в свой журнал вместе с другими данными, которые вы записали о грибе. Запишите размеры самых маленьких и самых больших спор, которые вы можете найти, но если эти большие и маленькие споры кажутся отклоняющимися от нормы (например, среди сотен других есть только одна маленькая), исключите их размеры из своего учета.Если споры имеют значительный измеримый орнамент (например, шипы), лучше всего измерить ширину или длину споры без орнамента и измерить орнамент отдельно (например, шипы могут различаться по длине). Вы захотите выразить размеры спор в виде двух возможных диапазонов длины и ширины: например, 7–9,5 x 4–5,5 мкм, что означает, что самая тонкая спора, которую вы нашли, имела ширину 4 мкм, а самая широкая – 5,5 мкм. самая короткая – 7 мкм, самая длинная – 9.5 мкм.


Как рисовать грибы

В этом уроке рисования мы покажем вам, как рисовать грибы – объекты, сочетающие в себе характеристики животных и растений.

Грибы бывают разных видов, но почти все имеют одинаковую структуру. С помощью этого урока вы можете нарисовать любые грибы.

Давайте начнем с этого урока и научимся рисовать грибы!

Шаг 1

Сначала нарисуйте три плоских овала, которые позже станут шляпками грибов.Не пытайтесь придать этим овалам идеально плавные очертания.

Шаг 2

Теперь начните рисовать формы стеблей, используя свободные линии. На первых этапах все детали и линии должны быть максимально светлыми.

Шаг 3

Прорисуйте верхние части шляпок простыми изогнутыми линиями. После этого добавьте детали к стеблям. На нижних частях стеблей нарисуйте кольца.

Шаг 4

Нарисуйте точки на шляпках грибов и начните рисовать жабры под шляпками.Нарисуйте их линиями, идущими от центра к краям. После этого по середине стеблей нарисуйте кольца.

Шаг 5

Продолжайте рисовать линии жабр под шляпкой. Сделайте линии как можно ближе друг к другу. Сотрите все ненужные линии и добавьте немного травы. Грибы почти готовы.

Шаг 6

Добавьте тени, чтобы рисунок грибов выглядел более реалистично. Сначала раскрасьте колпачки. Затем штрихуйте нижние части шляпок.Далее, используя штриховку, добавляем тени к стеблям.

Как мы писали ранее, грибы бывают разных видов. Вы можете попробовать нарисовать другой гриб, изменив некоторые детали.

Например, чтобы нарисовать шампиньоны, нужно сделать стебли короче и не рисовать точки на верхушках грибов

Чтобы нарисовать вешенки, нужно сделать стебли еще короче, а шляпки шире. Если вы хотите изобразить белые грибы, то вы должны наоборот нарисовать более крупные стебли и меньшие шляпки.

Это был урок о том, как рисовать грибы. Мы надеемся, что вам действительно понравился этот урок. Делитесь нашими уроками рисования, пишите комментарии, чаще заходите на наш сайт и ждите новых уроков рисования.

Как рисовать грибы – основные методы рисования и рисования грибов | Юлия Баузенхардт

стенограммы

1. Введение: Привет, я Джулия, иллюстратор и журнал Nature. Большое вам спасибо за то, что присоединились ко мне. В этом классе.Вы научитесь основным техникам рисования и раскрашивания грибов в своем альбоме для рисования. Грибы бывают невероятно разнообразными, и их так весело рисовать. Большинство грибов имеют действительно простые формы и являются отличными предметами для начинающих рисовальщиков с простым пошаговым процессом, который я вам покажу. Вы можете изучить их удивительные формы и формы. Мы будем использовать разные материалы: цветные карандаши, акварель и тушь. И мой класс, этот класс для начинающих рисовать и тех, кто любит исследовать природу со своим альбомом для рисования и открыл глаза, вам понадобятся базовые навыки рисования для класса и способ добавить цвет к своим наброскам.Вы можете использовать техники рисования из этого класса, чтобы вести дневник о своих наблюдениях за грибами, а природа предлагает изучить различные текстуры и цвета в вашем альбоме для рисования и узнать больше о том, как складываются простые формы. Научиться рисовать грибы легко и весело. Я надеюсь, что вы вдохновитесь изучать рисование грибов. К концу этого урока возьмите свой альбом для рисования и давайте взглянем. 2. Инструменты: Позвольте мне дать вам обзор инструментов, которые мы собираемся использовать в этом классе.И это в основном то, что я использую ежедневно. Итак, мой обычный ребенок, рисующий зарисовки. Итак, у меня есть обычный карандаш HB с добавленным ластиком. Затем у меня есть небольшая акварельная палитра. Там около 20 цветов, да и просто хорошо продуманная акварельная палитра. А у меня обычная круглая синтетическая кисть. Это не так уж и много. Там написано «размер десять», но я считаю, что в нем также указано «int пять». Так что я считаю, что настоящий размер больше похож на круглую кисть пятого размера. И еще у меня есть кисть меньшего размера – одна кисть для деталей.А если у вас есть щеточка, она образует очень тонкий кончик. Скорее всего, он вам даже не понадобится. Еще у меня есть цветные карандаши, поэтому я люблю использовать цветные карандаши поверх акварели. Они вам не нужны, если у вас их нет. Но у меня есть приятные, они могут добавить немного текстуры. И у меня есть вот эти коричневые и серые, эти более темные цвета, которые, очевидно, представляют собой четыре гриба. Это то, что у вас с ним ассоциируется. Но у меня тоже есть такие, более яркого и даже голубого цвета.Позже я покажу вам, для чего я их использую. Когда у меня есть перьевая ручка с водостойкими чернилами и белая гелевая ручка. Итак, это единичный мяч. Я обнаружил, что это дает очень хороший плавный ход. Так что мне очень понравился этот. И, конечно же, у меня есть альбомы для рисования. Итак, это альбом для рисования. Просто позвольте мне показать вам пример с акварельной бумагой. И я сам их делаю. У меня также есть класс в сети, если вам интересно. Поэтому просто убедитесь, что вы используете альбом для рисования, в который можно наносить акварельные краски.И нам также понадобятся несколько листов базовой бумаги для принтера, просто обычная бумага для рисования. Если есть для разминки. 3. Анатомия грибов: давайте кратко рассмотрим анатомию грибов, чтобы вы знали, что рисуете. Я считаю, что такое базовое понимание анатомии очень полезно для моей собственной практики ведения дневника. Если вы хотите погрузиться глубже, в большинстве справочников есть краткое введение с базовыми знаниями о грибах. А если вы хотите узнать названия видов, то неплохо вложиться в такую ​​книгу.Грибы – это не планы, а грибы, поэтому они образуют свое собственное царство организмов рядом с растениями и животными. А на лесной подстилке мы видим плодовые тела гриба, который находится под землей. У многих грибов есть шляпка, жабры или пауза и ножка, как у этого здесь посередине. И хотя есть очень много грибов, которые не выглядят так, они могут быть похожи на кораллы, губки, светящуюся слюну или на яйца страуса. И здесь, на этом слайде, я собрал несколько необычно выглядящих экземпляров.Дрожжи и плесень также являются грибами, а некоторые грибы съедобны, но многие из них несъедобны или даже ядовиты. Или у грибов есть мицелий под землей, потому что это и есть настоящий гриб. Подземная сеть клеток, которая живет в почве или этой Мехте и разлагает ее. Итак, вы можете видеть это на этом изображении здесь, этот белый материал, который немного похож на плесень с прилипшей к нему деревом. Итак, это белое вещество, это мицелий. И, наконец, генетически ближе к животным, склонны к растениям и часто живут в симбиозе с растениями или животными.Мицелий может вырасти довольно большим, и часто, когда вы видите, как грибы растут и кружатся на лесной подстилке, все они принадлежат к одной структуре мицелия. Итак, давайте посмотрим на типичный гриб, который мы можем найти в лесу. Это мухомор. Я уверен, что все вы видели такой гриб. И, как вы можете видеть, у него есть шляпка, затем жабры на нижней стороне шляпки и ножки. У некоторых грибов вместо гильдий есть паузы или гребни или маленькие шипы. А когда они делают паузу, их обычно называют Лук-поводками.Как бы они ни выглядели, эти структуры являются частью, высвобождающей споры для размножения. Итак, материал, который вываливается из-под крышки. И вы можете, иногда вы можете увидеть эти тонкие следы спор на молодой стороне, где гриб изменил цвет. И это для него называется пятном, и он может иметь много разных цветов. У этого гриба также есть чашечка у основания стебля и небольшие пятна на шляпке. А это остатки так называемой универсальной вале, которая есть у некоторых грибов.Он окружает маленькие грибы, которые называются яйцами, потому что выглядят как крошечные яйца. А когда гриб растет, тогда пелена разрывается и может оставаться чашечкой на основании стебля или небольшими пятнами. А иногда бывает и второй способ обойти жабры. А когда кабина расширяется, она ломается и остается кольцом на подрулевой опоре. Это может выглядеть немного напуганным, как в этом грибе. Стебель или стебель могут проходить через середину кабины, и очень часто так и происходит. Но он также может располагаться не по центру или сбоку от гриба.Итак, у некоторых грибов нет стебля. И шапка также может иметь самые разные формы. Итак, я собрал здесь несколько интересных примеров. И то, что я вам здесь показываю, просто для того, чтобы приспособить некоторые из множества форм, которые может принимать плодовое тело, гриб. Сейчас в мире около 6 миллионов различных видов грибов. И мы классифицировали лишь очень небольшое их количество. Как вы понимаете, грибы бывают самых разных форм, цветов и размеров. Так что вы можете найти их растущими практически где угодно.И к ним стоит присмотреться. 4. Основные методы рисования грибов. Когда вы рисуете грибы, есть несколько простых советов, которым вы можете следовать, чтобы упростить процесс. Большинство грибов имеют простые формы и являются отличным предметом для начальных набросков, потому что вы можете построить их с помощью нескольких простых форм. Форма полусферы или эллипса для круглой шляпки и цилиндрическая форма для стебля. И я упомянул здесь трехмерные формы, правда, потому что всегда хорошо представлять объект в виде трехмерной формы, имеющей объем.Это улучшает рисунок. Давайте посмотрим на конкретные шаги по рисованию классического сохраненного гриба. Я использую цветной карандаш, чтобы вы могли увидеть эту дурную привычку. Можно использовать обычный карандаш. Я держу свои линии легкими при первом же жесте. Поэтому я добавляю веса своей линии только тогда, когда знаю, как будет выглядеть их форма и как я хочу выглядеть. Вы начинаете с рисования колпачка – более или менее неправильного эллипса, обычно закругленного, как сфера. Затем вы добавляете нижнюю сторону как еще один эллипс, а затем находите центральную точку на нижней стороне и рисуете стебель.Вы можете нарисовать линию сначала посередине, а затем добавить объема вокруг нее, нарисовав цилиндр. Для некоторых грибов приклад будет находиться в центре кабины, как и здесь, но другие грибы вырастают в странные формы, поэтому ложа может располагаться не по центру или где-то еще. У этого гриба также есть чашка у основания, поэтому я добавляю круглую форму у основания стебля. И когда вы рисуете жабры, убедитесь, что вы рисуете их из центра кабины. Не подключайте их просто к самой ложе. Представьте себе точку на самом верху кабины, а затем проведите оттуда линии.А затем просто добавьте немного деталей, таких как хлопья на кабине, следы укусов или жабры. Не добавляйте эти детали везде. Выберите точку фокусировки m и добавьте детали, чтобы вы могли лучше всего видеть их на ваших объектах. Обычно текстура видна лучше всего, когда свет меняется от света к тени. Итак, в этих более темных областях, а это означает, что вы должны оставить некоторые области светлыми поверхностями. Так что я не тороплюсь с деталями, рисуя все маленькие хлопья на грибе.И затем я добавляю больше линейной заработной платы к некоторым статьям, которые я хочу выделить. Хорошо, это уже очень подробный рисунок. И давайте попробуем это для нескольких разных грибов, просто нарисуем основные формы и немного деталей. Так что давайте не будем торопиться. Чтобы понять это, вам следует выполнить одну или две страницы этих быстрых исследований. Это отличная разминка. И вы можете сделать это на обычной бумаге, поэтому вам не нужно использовать папки из акварельной бумаги, потому что мы не собираемся использовать их ни для чего другого.Затем для разминки я собрал PDF-файл с разными грибами с разных точек зрения, который вы можете использовать в качестве справочника. И я просто пройду через это в ускоренной версии. Итак, вы можете видеть. Поэтому для некоторых грибов я добавляю вторую версию. И вы всегда можете увидеть основной эллипс, линию и цилиндрическую форму стержня. Но просто подумайте об основных формах, которые вы можете увидеть в каждом из этих грибов. И пусть ваши линии будут светлыми, чтобы вам было легче находить нужные формы.И когда вы действительно знаете, какой удар хотите сделать, вы можете немного ослабить давление. Таким образом, некоторые грибы могут выглядеть немного сложнее, а затем не торопитесь, понаблюдайте, а затем сделайте мазки на основе этих наблюдений. Так что не начинайте рисовать, если не знаете, как что-то построено. Наблюдения всегда первый шаг. И тогда, когда вы сделаете ошибку, не беспокойтесь, вы всегда можете нарисовать другую линию или даже стереть линию. Как видите, я здесь не использую ластик, потому что я оставляю свои начальные линии достаточно светлыми, чтобы можно было просто нарисовать следующую линию рядом с ними.И это просто прекрасно получится. А через некоторое время вы научитесь различать формы и формы, которые могут иметь грибы. Если это имеет смысл для эскиза, вы также можете добавить немного тени. Но обычно это не требуется, но если это имеет смысл, так что вы можете читать набросок немного лучше, чем можете добавить штриховку в нескольких местах. Думаю, вы поняли это. Я хочу, чтобы вы выполнили хотя бы одну или две страницы этого, прежде чем переходить к следующему уроку, чтобы вы выполнили это упражнение на разминку.5. Набросок гриба-зонтика: Итак, давайте погрузимся в набросок некоторых настоящих грибов. Это небольшой гриб-зонтик. И, как я показал вам ранее, начнем с основных форм. Итак, форма эллипса для кепки. А потом я также указал на стебель и разместил световые линии, и знаю, что уже дорабатываю их и немного разбиваю, чтобы они выглядели более интересными. А также добавление патчей на шапку. И очень легко. И я исправляю несколько линий ластиком.И есть несколько темных областей, к которым я добавлю штриховку. Так что это не обязательно, потому что я буду использовать акварель. И я действительно перехожу на акварель. И я смешиваю очень легкие смывки. Итак, как видите, этот гриб почти широкий. Имеет очень красивый светлый цвет. Итак, я смешиваю свою желтую кривую, затем свою сердечно-легочную реанимацию для получения очень, очень красивого желтого цвета. И такой же цвет идет на стебель. С левой стороны я оставляю часть колпачка белой, потому что оттуда исходит свет, и я не хочу, чтобы там было слишком много информации о цвете.Поэтому я просто заливаю пятна немного более темным цветом, добавляя в него смесь жженой сиены или жженой умбры, я думаю. А потом я добавляю несколько таких пятен на стебель. А теперь протыкаю их папиросной бумагой. Потому что я не хочу, чтобы они были правдивыми, заметными. И я не спеша добавляю вторые слои к пятнам, где они немного темнее. И я, не колеблясь, немного закрасил карандашную линию. Так что, поскольку это набросок, он не обязательно должен быть таким точным. И я чувствую, что карандашные линии скрепляют эскиз.Так что не нужно слишком привередничать с кистью. Добавляем несколько вертикальных штрихов для текстуры. А затем, когда первый слой высохнет, я использую кисть чуть меньшего размера с последним кончиком. И я добавляю второй слой к своим патчам на кепке. И я делаю это небольшими мазками с небольшими движениями, чтобы таким образом добавить больше текстуры. И в белой области на стебле, добавив немного очень разбавленной сепии, чтобы получить цвет тени. И последнее, что я сделаю, это добавлю немного листвы, немного этих трав.Чтобы у моего гриба была основа, а не просто он парил в воздухе на бумаге. И это в основном законченный набросок. 6. Рисование красного гриба. Мой следующий гриб из семьи Смеха Рассела. И мне нравится красивый красный колпачок, переходящий в темно-фиолетовый посередине. Так что действительно интересные цвета на этом. И начинаю так же, хотя крышка уже сильно повреждена, но я думаю об эллипсе и цилиндрической форме для стебля. Итак, я уже добавляю эти маленькие плотные края и края к шапке, к внешней форме.И вы также можете увидеть гильдии на краю кепки, добавляющие туда несколько теней. А потом я еще немного уточняю стебель. Таким образом, вам не всегда нужно рисовать эту среднюю линию, но я считаю, что это помогает с общим направлением и формой стебля. Укомплектование личным составом в нескольких теневых областях. И я переопределяю внешние линии, чтобы иметь более четкое определение того, где заканчивается кепка. А еще это маленькая улитка. А если укусить следы сбоку от стебля. И это действительно просто вопрос предпочтений.Если вы хотите получить подробный набросок или просто набросок, то оставшуюся часть сделайте акварелью. Я добавляю промывку кепки этим красивым фиолетовым, красным, вроде этого малинового ализаринового цвета. И сейчас я сохраняю все очень водянистым, но осветлю нашу каплю более ярким цветом, особенно в середине, где у вас есть этот темно-фиолетовый. Так что я просто хочу все разбавить водой. А теперь я добавляю темно-фиолетовый, смешанный с ним, поэтому я принимаю диоксазиновый фиолетовый, смешанный с СЛР и небольшим количеством красного. Чтобы получить этот темно-фиолетовый цвет.Вы можете видеть, что бумага впитывает довольно много цвета. Так что мне нужно сделать концы, ориентированные на столбцы. И вы можете видеть, как я там смешиваюсь. А теперь я добавляю интенсивные красные выступы по краям. Может ли неприкосновенно этот очень темный ализариново-малиновый цвет с небольшим количеством фиолетовых диоксинов. И пока все еще влажное, я могу добавить еще краски и не беспокоиться о краях или цветах. Так что я могу растирать краску на этом влажном участке, а также поднимать краску с влажного участка. Вы можете видеть, что я просто использую кисть, сухую кисть и снимаю цвет.Я добавляю тот же красный цвет к стеблю и в нескольких местах, не везде, потому что я его вижу, у него несколько разных цветов и несколько мест. А затем животное, которое грызет нижнюю часть жабр. Так что улитки всегда рядом, когда и где есть грибы. И я добавляю немного тени посередине стебля и между гильдиями. А также немного фактуры по этому докладу. Так что я, я замышляю это, потому что не хочу, чтобы это было правдой. И затем я снова перебираю красный цвет у основания основы, чтобы немного усилить цвет.Итак, пока все сохнет, я могу работать над украшениями и просто указывать на то, что вокруг гриба мало растений и немного травы. Так что в этом нет необходимости. Вам не нужно рисовать какие-либо детали, позже в классе будет много грибов, к которым я только что добавил немного осыпающейся земли вокруг основания стебля. Но это может быть приятно. Итак, я проверяю, высохла ли крышка, и теперь перехожу на первый слой более темного пурпурного цвета. Так что это менее разбавленный цвет. И вы можете видеть, что я как бы использую эти штрихи, чтобы определить направление краски.Итак, я показываю форму колпачка моей кистью, сглаживая все небольшим количеством воды, совсем чуть-чуть. А потом я добавляю еще краски. Таким образом, вы не хотите использовать слишком много воды для последующих слоев, потому что, если вы используете слишком много, тогда все будет повторно активировано, и вы не хотите, чтобы слои ниже были повторно активированы. Он использовал немного сушилки, прочитайте красный TMZ. И я распределяю это по краю кепки, чтобы получить хороший переход между фиолетовым и красным.И я использую тот же красный цвет для этих текстур, который я уже указывал. Пытаемся проделать то же самое цветным карандашом. Просто добавляем немного текстуры и структуры карандашами разного цвета. И это в основном законченный набросок. 7. Набросок белых грибов. На этот раз я хочу нарисовать белые грибы. Проблема в том, что я должен сделать их видимыми на белом фоне. Итак, сейчас я начинаю с моих обычных эллипсов, а затем с цилиндров для аистов.И один из способов сделать их более заметными – просто сделать карандашные линии более заметными. Также для этого используются чернила. И я немного работаю над жабрами этого гриба, который немного поврежден. Как видите, у меня нет проблем с рисованием наброска над трещиной на странице, а затем с небольшим уточнением линий, чтобы эти теневые области оставались очень светлыми на фоне. И здесь я стираю все, что я делал кровельщиками, чтобы мои линии были немного, немного красивее, немного решительнее.И так лучше. Итак, теперь я рисую реальный фон. Итак, листья на лесной подстилке, я просто указываю на них, очень вероятно, что я не хочу рендерить каждый лист, потому что это не то, о чем скетчи. Но я просто хочу показать, что листья есть, и это пляжные листья. Так что это действительно интересно для контекста скетча. Есть кое-что, что вы также можете сверху вниз и небольшая заметка. Так что, возможно, эти грибы зависят от определенного типа почвы или определенной среды обитания, в которой персики играют определенную роль.И вы можете видеть, что у меня очень слабая боль, очень легкие умывания. И я рисую вокруг своих грибов контуры, свободно следуя листьям, но на самом деле не слишком много думаю об отдельных листьях или отдельных цветах и ​​просто немного меняю цвет краски. И так войдите в альбом для рисования. Вы определенно можете попробовать такие вещи, как рисование поверх текста или объединение разных эскизов друг в друга. Это не проблема. Итак, фон закончен, и мы добавили немного тусклого света, зачем рисовать затемненные области на белых кепках.Так что это не должно быть очень темного цвета, чтобы подчеркнуть трехмерность кабины, стебля. Так что я держу это очень, очень свободно. И я указываю здесь только крошечный кусочек текстуры. И теперь я понимаю, что мне нужно сделать фон темнее. Итак, я прохожу все снова, используя второй слой чуть более темного цвета. Потому что для этого мне нужно больше контраста. И чтобы сделать контраст еще более заметным и еще больше подчеркнуть формы. Я добавляю более сильные линии карандашом и немного текстуры.Так что я думаю, что это намного лучше. И это один из способов нарисовать белые грибы на белой странице. Очевидно, не нужно добавлять фон, если вы этого не хотите. Но я думаю, что это создает хороший контраст, чтобы выделить белые элементы. И у меня есть второй пример очень легких грибов. Итак, они очень светлого кремового цвета, очень, очень светло-коричневого цвета. И я снова начинаю с моих эллипсов, моих основных форм, и их немного сложнее понять. Итак, форма конуса для колпачка. И еще есть один на заднем плане, который я очень грубо набросаю, а затем оставлю как есть, я думаю.И снова у нас есть листья и фон. Я собираюсь проигнорировать зеленые листья для этого эскиза из справочника. Уже уточняю свою линию, добавляя несколько очень заметных купюр. И я добавляю карандашную линию для этого интересного сгиба кепки. Поэтому важно понять, как устроена поверхность, как она складывается и как поворачиваются различные формы. И я добавляю несколько линий текстуры, чтобы показать направление, которое показывает эта плоскость, при небольшом уточнении контура.И эта часть скетча меня более-менее устраивает. Перехожу на акварель. И я смешал здесь очень светло-коричневый цвет с моей побелкой. Итак, я взял желтую охру и немного ИПЦ, совсем чуть-чуть, чтобы смешать такой нейтральный светло-коричневый. И добавляю во всю шапку. А также жабрам и стеблю. Перемешивание и еще немного СЛР для стебля. По сути, я сначала добавляю этот смешанный сквош. А потом я могу поработать над более темной краской, добавив немного белого. Так что побелка и гранула очень удобны, если вы хотите добавить непрозрачный белый цвет поверх слоев Docker.И это именно то, к чему я здесь стремлюсь. И прежде чем я это сделаю, слой краски должен высохнуть. Я просто добавлю свой фон, и я просто продолжу аренду фона с последнего наброска. И поскольку это было в той же местности, и это такие же листья. Это как бы одна сцена, одна продолженная сцена. Ткань высохла немного темнее, чем цвет, который я смешал вначале, и это имеет тенденцию к этому. Но в этом случае все не так плохо. И я добавляю поверх него слой белого.Обычно ему приходится использовать вашу боль очень сильно, чтобы получить что-то действительно широкое. И для этого он не обязательно должен быть полностью белым. Так что я могу обойтись без такой водянистой консистенции. Но если вы хотите, чтобы что-то было действительно непрозрачным и широким, вам нужно нанести краску с меньшим количеством воды. Но меня это устраивает. А теперь, когда все снова высохло, можно добавить слой цветных карандашей для жабр. Просто добавив немного текстуры, просто обозначив, что это навыки изнутри.И у нас есть стебель, который немного темнее. А еще эта бахрома, кажется, желтая охра. А еще у меня есть более темный, я думаю, это CPO Ван Дайка Брауна. В случае с цветными карандашами я не особо обращаю внимание на названия цветов. Это ткань с полихромным хвостом, большинство из которых также использовалось в этом классе. Я также использую Карен, рывок и воду. Некоторые из них растворимы в воде, а некоторые нет. И когда вы покупаете цветные карандаши, убедитесь, что они действительно мягкие и действительно хорошо выделяют пигмент на странице.Так что нет ничего более раздражающего, чем царапающий цветной карандаш. Я немного смягчаю эффекты цветного карандаша. Чтобы он не выглядел слишком полосатым и текстурированным, не нужно перерисовывать этот набросок. И вы можете видеть, что таким образом он стал намного более объемным. И в качестве последнего штриха я достаю свою белую гелевую ручку. Снова делайте эти крошечные штрихи, эти крошечные штрихи. Слегка растушевываем пальцем. Вот и готовый набросок. Нет, не совсем так. Также растушевываю кистью.Немного воды на кисть и немного цвета для грибовидного фона. Так что это на заднем плане. Здесь не нужно столько подробностей. И вот это законченный, ну, почти просто смешивание всего немного, но это уже законченный набросок. 8. Рисование гриба румян: в этом видео я рисую румянец ИЛИ гриб. А латинское название как монитор, в здравом смысле. И это на самом деле из той же семьи, что и муха, у нее мухомор, поэтому он похож. Он просто немного бледнее и становится розовым, когда вы его режете.Вот почему это называется покраснением. На самом деле, вкус у него неплохой. На кухне это хорошо, но вы должны знать, как отличить его от других ядовитых продуктов в семье. Я начал свой набросок цветным карандашом, потому что подумал, что это может быть хорошим контрастом с этим выступлением и светло-розовым, который у гриба у нас будет позже. И да, как всегда, я заложил свои основные формы, стебель колпачка. А сейчас я уже стираю все заново и карандашом.Так что на этот раз я могу наносить более решительные удары, и качество моей линии в целом будет лучше. Это особенно заметно по кривым. Таким образом, вы можете увидеть здесь значительную часть Жабр. Также это кольцо есть у гриба. Я не тороплюсь с NYSE и подробным рисунком. И я был в небольшой текстуре и немного больше всего, что выросло вокруг гриба. И я уже решил, что хочу, чтобы цвета для этого наброска были очень и очень светлыми, и я все еще хожу по линии, чтобы читать.Вот почему внешние линии немного более выражены. Опять же, думаю о жабрах сверху шапки. Итак, там, где стебель встречается с верхней частью шляпки с внутренней стороны. И вот откуда они выросли, и вот где я должен их добавить. Так что не прикрепляйте жабры к стеблю так, чтобы они были видны. И я не тороплюсь, добавляя все эти маленькие пятна, которые также очень, очень характерны для этих грибов для всех, я – грибы Аниты. Одна вещь, которую я слышу снова и снова, – это то, что большинство грибов с паузой вместо жабр являются отравителями, а не отравляют их.Так что вы не ошибетесь с ними. Но те грибы, у которых есть жабры, по крайней мере, в Европе, ну, по крайней мере, в Германии, в основном являются отравителями, но есть некоторые, которые можно есть, и они действительно хороши на вкус. Думаю, я уже говорил это раньше. Если вы хотите собирать грибы, сообщите об этом. Пожалуйста, идите с кем-нибудь, кто знает, что он делает, и будьте готовы к крутой кривой обучения. А также. Вы не хотите отравлять себя этими вещами. Так что рисование грибов – определенно хорошая альтернатива.А теперь у меня для вас есть небольшая хитрость. У меня есть белый мелок, которым я использую эти пятна, и я хочу, чтобы они оставались широкими. И вы не можете, у вас нет детального контроля с такими мелками. У них нет настоящего, действительно хорошего мнения. Так что я изо всех сил стараюсь соответствовать всем этим маленьким заплаткам. И я надеюсь, что получил достаточно. Я также буду рисовать пятна кистью. Итак, я использую здесь очень-очень бледно-розовый. Красный с небольшим количеством желтой охры и разбавленный до этого очень бледного цвета, просто добавляя цвет вокруг пятен, и воск немного помогает в этом.А в некоторых областях он более охристый и почти серый. И я попытался отразить это в тех миксах, которые я делаю. Поэтому я решил показать вам, что смешиваю немного синего, чтобы получить серый цвет. И я бросаю это туда и сюда, где вы можете увидеть в моей справке, что для шапки это оценка. И снова немного красного, немного охристо-коричневого тона. И это слишком интенсивно для этого бледного гриба. Но опять же, когда акварель высохнет, она тоже посветлеет и станет бледнее. Так что я думаю, что смогу нанести здесь такое количество краски.Я смешивала серый с желтым и с фиолетовым. И я применяю это к более темным частям жабр. Итак, под крышкой у нас есть тень от ядра. И мне нужно, чтобы эта область была темнее. Так получится трехмерность эскиза. Нанесите немного серого на красный и несколько областей. А потом наношу такой же бледно-розовый цвет на стебель. Я не хочу, чтобы правая сторона стебля была слишком темной, потому что именно отсюда исходит источник света и эталонное фото. Итак, чтобы эта вещь выглядела трехмерной на моей бумажной поверхности, мне нужно, чтобы левая сторона была немного темнее.И у меня уже есть текстура карандаша и место. Но я знаю, что мне придется добавить второй слой более темного цвета, чтобы получить этот эффект. Так что белый цвет бумаги – это что-то вроде секретного оружия акварели. Вы не всегда должны оставлять белые области, белые кампании над ними, но действительно дает хороший прозрачный эффект. И там вы можете видеть, что я добавил тень розовым цветом. Также добавляем эти небольшие тени, еще один слой под этими пятнами. И это помогает мне показать, что это не просто плоские белые формы, но на самом деле они трехмерны и отбрасывают тень.Сейчас немного уточняю. С левой стороны более темная тень. Это тень от стебля. Госпожа также эта основная тень, которая немного тускнеет, когда дело доходит до правой стороны кабины. А иногда просто прорисовываю все слегка влажной кистью. Слегка сведите слои вместе. Девиз: все слить. И я достал свою белую гелевую ручку. И я добавляю блики в тех местах, где я знаю и где больше всего света. Итак, я привожу еще немного этих белых пятен.Итак, воск подействовал хорошо. Но мне хотелось немного большего. И еще есть эти маленькие пятна, маленькие хлопья. И я хочу показать это. Также на стебле есть несколько основных моментов здесь и там. Вы должны знать, что в определенный момент вам нужно перестать добавлять блики. Все это станет переутомленным. Так что набросок может принести большую пользу, если вы остановитесь, когда вы все еще развлекаетесь. И теперь, когда мои наброски закончены, я заканчиваю немецкое имя. А потом латинское название. Чувство «Я Анита Roombas».И это мой законченный набросок. 9. Набросок белого гриба. Давайте нарисуем еще один действительно популярный и съедобный гриб, литр или свиной. На этой эталонной фотографии есть два очень хороших образца, и я подумал, что было бы неплохо, а также немного сэкономить время, чтобы запомнить только один из них и акварель. Поэтому я хочу убедиться, что у меня есть красивый карандашный рисунок, который будет сопровождать акварельный рисунок. И снова я не тороплюсь. Вы можете видеть, что эллипс слева все еще там. Я прорисовываю все свои фигуры MN, стираю там, где это необходимо, поэтому я не хочу, чтобы там было слишком много толстых карандашных линий.И я хочу, чтобы строки были свежими и жесткими. Они думают: ну, я покажу левую в виде карандашного рисунка, а потом покажу, какого цвета этот гриб, волоски справа, гриб поменьше. И вы можете это увидеть. У них не будет Полов. И хотя я не добавляю много текста во время этих сеансов рисования, я оставляю достаточно места вокруг этих эскизов, чтобы я мог что-то добавить позже, или, может быть, даже просто имя и латинское имя, чтобы я знал, что я рисовал. И я считаю, что это действительно важно для тех набросков, которые я делаю.Что я могу добавить эти детали, которые не обязательно видны на эскизе, может быть, где я нашел гриб, какая среда обитания, что было внутри? Все эти детали, которые я могу показать, и небольшие наброски вокруг основного, если я хочу. Но так как это в основном урок рисования эскизов, я хочу показать этот процесс. Итак, вы можете видеть, что я добавляю небольшую штриховку на нижней стороне, где есть кусочек Земли, или у стебля. Итак, я добавляю несколько теней, особенно на левую, потому что это та, которую я хочу сохранить только как карандашный рисунок.Образуются небольшие отметины на шляпке слева или справа, а также немного грязи на стебле. Похоже, сейчас самое время сменить карандаш для акварели. И первое, что у нас получается – это светлый цвет. Так что вроде светлый базовый цвет для шляпки и для стебля. Итак, я использую свою желтую охру и немного жженой сиены. И я закрашиваю вокруг этих небольших широких участков на крышке, где есть повреждения. Я просто растираю краску, чтобы получить ровный слой краски.И я добавляю, что добавляю немного жженой сиены на крышу кабины, потому что я вижу, что гриб темнее сверху. И сейчас хорошее время для этого, потому что краска все еще влажная, и цвета будут просто очень хорошо смешиваться, если я сделаю это сейчас. Итак, у меня есть базовый слой, и я уже местами немного усиливаю цвет. А ножка очень легкая, поэтому я не хочу, чтобы на ней было слишком много краски. У меня были очень разбавленные цвета. А иногда, когда у вас есть земляной коричневый цвет, вы можете добавить немного зеленого, чтобы немного сгладить цвет и сделать его более нейтральным.И я только что сделал это для своего микса, для шапки. Пока все это сохнет. Как мне часто нравится, работаю над другой частью картины. Итак, здесь я добавил немного грязи вокруг основания стебля. И вы видите, что он еще не высох, но я могу стереть его влажной кистью. Добавьте немного тени в эти белые области, чтобы показать, что какое-то животное грызло там колпачок. И есть тень, которую я хочу указать. Итак, я добавляю немного CPR и распределяю его так, чтобы получить хороший 3D-эффект.И с тем же разбавленным цветом на моей кисти, я могу добавить несколько мазков, чтобы показать текстуру. И иногда вы можете, если вы не уверены в цвете, вы можете протестировать его на клочке бумаги. Итак, вот мой второй слой жженой сиены, чтобы убедиться, что я действительно смогу добиться этого цветового контраста. И я размываю слой с помощью небольшого количества воды на моей кисти, чтобы не было боли с помощью простой воды. Итак, я перетаскиваю краску, чтобы получился красивый эффект перехода между темным и светлым и без горячих краев.И помните, вы можете тянуть боль, когда все под ней высохнет. Итак, когда вы добавляете новый слой, все еще когда все еще очень влажно. И добавляю эти маленькие текстуры на стебель и на колпачок с помощью моей краски, на которой очень разбавлена ​​краска. Некоторые кисти большего размера дадут вам очень тонкий наконечник, а некоторые – нет. Так что, возможно, вам придется использовать для этого кисть меньшего размера. И я перехожу на цветные карандаши, которые дадут еще более тонкий наконечник. И я просто добавляю текстуру всегда по направлению к поверхности.Это поможет показать, в каком направлении росли эти грибы. Немного усиливаю тень. И это сделает форму более трехмерной. А также немного помогая с наброском. Итак, карандашные линии немного исчезли, еще одна болезненная, и я могу снова выделить их с помощью своих цветных карандашей. Добавляем немного блика гелевой ручкой. И последнее, что я хочу добавить в виде тени, вы знаете, наброски закончены, но я думаю, что это как бы плавает на странице.Так что приятно иметь такую ​​тень, и вы также можете увидеть ее в справочнике. Так что я думаю, что это помогает закрепить его немного больше на странице. И вы также можете добавить немного тени на объект. Вот и все. Опять же, выделите немного ширины гелевой ручкой. Я пробовала цветные карандаши, но иногда они не подходят для акварели. Все зависит от того, какой у вас карандаш и насколько сухой EarSketch. Итак, этот красно-коричневый хорошо работает, чтобы выделить красную часть колпачка.Немного более. Очень понравился этот эффект. И набросок закончен. Я добавляю заголовок, имя и латинское имя. И, как видите, у меня все еще есть место, чтобы делать заметки, если я хочу. И это готовый свиной гриб. 10. Рисование подберезовика Scarletina: этот гриб похож на предыдущий. Однако у него довольно эффектные цвета. И это ученый, он, Небо, ведущий и немец, это называется какими грибами. Так что люди были очень изобретательны, откуда якобы родом гриб.Как видите, у него интересный ярко-красный цвет. И он все еще маленький. Что мне интересно в этом справочнике, так это структура на крышке и такая, эта текстура, о которой я уже думал, как я могу визуализировать эту бархатистую текстуру. И, конечно же, великолепный красный цвет. Как видите, я начал свой набросок карандашом и немного стер его. А теперь я добавляю детали обычным карандашом. И вы можете подумать, что я просто делаю один и тот же шаг дважды, но первый шаг с использованием цветного карандаша помогает мне получить более свободный набросок и найти правильные линии.А затем, когда я переключаюсь на карандаш, я знаю, куда должны идти мои линии, и могу просто выполнять их с их свежестью. Итак, теперь что касается акварельной части, сначала я добавляю слой холодного коричневого тона сепии, который я смешал с моей сепией, а затем немного желтой охры и распределяю его по всей кепке. И я уже вижу, что есть некоторые области, которые немного темнее. Так что я добавляю к нему немного жженой умбры и просто капаю цвет на влажный слой. И таким образом вы можете как бы вылепить свою форму.Вы не можете этого сделать, если еще много воды. Так что, если он немного затонул и все еще блестит, вы почувствуете это, если сделаете много покрытий водой. Так что не бойтесь этого. Действительно. Это просто то, что вам нужно немного попрактиковаться, но вы скоро научитесь этому. Если вы только новичок, не бойтесь этих техник. Это просто кусочек бумаги и немного пигмента. И вы всегда можете начать сначала, если вам не нравятся результаты. Акварель в некотором роде очень снисходительна.Это не так сложно, как хотелось бы, хотелось бы. Следующее, что я смешиваю, – это цвет этой маленькой желтой отметки на стебле. Я смешал немного желтого, немного желтой охры и совсем немного красного. А теперь я смешиваю свой красный до конца этого выступления. И я использовал, что вы этого не видите, потому что на фото сверху, но я использовал немного оранжевого и немного моего темно-холодного красного, чтобы придать ему немного более темного оттенка. И снова я распределяю краску, чтобы покрыть каждую частичку стебля.Тщательно нарисуйте вокруг этих иголок и этих маленьких мхов. База Epa. А теперь я хочу добавить версию Docker того же цвета. Итак, я добавил в свой микс сгоревшую броню. И я подумал, когда начал этот набросок, я думал, что добавлю эту тень. А потом я подумал, что это выглядит немного резковато, и смешал его. И вы увидите это через минуту. Прямо там, где есть немного воды и немного более светлой краски. Я беру краску и просто распределяю боль так, чтобы переход между двумя цветами не был таким резким, как вы можете видеть. Я шевелю кистью взад и вперед.Поэтому я не думаю, что нам нужна каждая тень, которую мы видим в эталоне. Иногда лучше иметь такое нейтральное освещение. А на эталонной фотографии края очень резкие, потому что здесь присутствует солнечный свет. И я не думаю, что нам это нужно для наброска. Еще раз потратив немного времени на шапку, и это будут более подробные картины, так что это все же набросок, но более подробный набросок. Если вы не хотите так много суетиться, тогда ничего страшного. Но я хотел показать вам разные техники для этого.Так что это больше подходило бы почти для научной иллюстрации. Итак, вы не торопитесь, вы вносите очень небольшие изменения в слои, и у вас много слоев. И я пытаюсь смешать разные слои друг с другом. Итак, одна из особенностей этого все еще маленького грибка, над которым издеваются, в том, что у него есть интересные заморозки на шляпке. Так что мне действительно нужно затемнить краску в этих областях. Мне нужно немного места, поэтому я убираю поддон. Всегда хочу показать гранулу, но мне также нужно немного места, чтобы заплатить за руку.Итак, как видите, вы можете отложить краску, но вы также можете почувствовать боль, если вас не устраивает полученный эффект. Вы также можете сильно разбавить краску, а затем переходить слои друг в друга. Вот что я здесь делаю. Так что я леплю шапку кистью, так сказать. И одна вещь, которая, на мой взгляд, очень интересна в этой кепке, – это то, что я упоминал ранее, это своего рода колокольчик, эффект t, это почти такой голубой цвет, и я добавлю это позже, когда крышка высохнет должным образом.Итак, теперь я добавляю немного текстуры вокруг более темных участков стебля. И я наношу краску кистью. Я хочу, чтобы это выглядело случайным и не слишком тщательно спланированным. Итак, я делаю эти небольшие движения, пока снова поднимаю и опускаю кисть. И я просто продолжаю добавлять в такси еще больше смертей. Их акварель всегда немного погружается в бумагу. Таким образом, он сможет увидеть, какого цвета и какой контраст между различными областями, которые у вас есть, только если они высохли.И иногда это требует корректировки. Вот чем я сейчас занимаюсь. И, как я уже сказал, если вы просто хотите сделать быстрый набросок, вам не нужно выполнять этот очень сложный процесс рисования. Но я подумал, что было бы неплохо показать вам более подробный подход к такого рода картинам. Начинаем добавлять цвет иголкам на земле, что также показывает среду обитания грибов. Так что есть смысл добавить немного этого. Я не хочу тратить слишком много времени на их рендеринг, поэтому просто следую карандашным линиям и добавляю немного цвета.И я также добавляю немного зелени к покрытой мхом части с левой стороны. Просто чтобы он выглядел немного лучше. А теперь перехожу на цветные карандаши. Я надеюсь, что все области высохли там, где я хочу нанести это, потому что в противном случае вы можете получить эти не очень красивые полосы, потому что карандаш может просто оттолкнуть боль, если она не высохнет. Итак, я уже говорил об этой бархатистой кепке, об этом очень интересном эффекте, и я могу добавить его к картине своим голубым карандашом. Итак, вы можете видеть, что сверху очень светло, и он отражает свет с неба.Так что это немного синего цвета. И я могу добавить эти эффекты к своей картине. Пытаюсь все разгладить пальцем. И добавляю еще несколько складок, которые я вижу. Но я думаю, что голубой помог преодолеть этот приятный гладкий эффект. Добавляем блики и еще несколько мест. А затем я использую интенсивный красный цвет для стебля. Поэтому для меня цветные карандаши помогают передать больше текстурных качеств, а также могут усилить цвета и помочь с деталями.Я не всегда знаю, хороши ли цветные карандаши своей светостойкостью, но, поскольку это работа в альбоме для рисования, я думаю, это не имеет большого значения. Итак, это мой законченный набросок. Я добавляю немецкое имя, которое на самом деле довольно длинное. Еще есть общее название для этого вида грибов, или он съедобен, так что это очень приятно. И еще у меня есть английское имя. 11. Набросок лисички: Еще один гриб, который, я уверен, знает каждый из вас, – это гриб не массива. И это великолепный цвет.И, начав с наброска цветным карандашом, я собираюсь сохранить линии, поэтому я постараюсь не повторять это карандашом, как я показал ранее. Но я хочу сделать это немного более свободным. Итак, я начинаю набросок с помощью цветных карандашей. Хороший. Я думаю, что они даже водорастворимы, поэтому позже контур будет хорошо сливаться с водными слоями CUDA. Это очень мягкие цветные карандаши, поэтому мне также нравится добавлять детали в конце акварельной живописи. Как видите, вы также можете их стереть.И я пытаюсь визуально понять, как крышка переходит в стебель. Так что это непростая структура. Он как бы оборачивается на краю кабины, а затем переходит в жабры, а затем в стебли. Так что это не ваша классическая форма гриба, но все же интересно, и вы все еще можете увидеть там основные овалы, если присмотритесь. Итак, я смешал красивую интенсивную партию желтой охры и немного апельсина. И я добавляю это к основанию, к стручку Gil и к стеблю, а также к крышке.Так что мои базовые рисунки уже немного растворяются. Еще вода. Я добавляю немного краски туда, где вижу тени. И я пытаюсь вернуться со своими цветными карандашами. Таким образом, водорастворимые цветные карандаши растворяются, когда их кладут на влажные слои акварели, что может иметь довольно приятный эффект. Вы можете видеть, что я использую тени более интенсивного цвета, более оранжевого и более коричневого цвета. Мне нужно выделить тени. Рисунок, который я делал вначале, уже вроде как развалился.Так что это скорее живописный стиль, если хотите. Это все еще быстрый набросок, но я больше обращаюсь к различным значениям и цветам, которые я вижу. Не полагаться на мою линейную работу здесь. И, честно говоря, на этом я мог бы остановиться. Думаю, для быстрого наброска это очень мило. Теперь я снова захожу цветным карандашом и подчеркиваю контраст между краем кабины и затем жаберной частью. И я хочу добавить больше деталей и больше теней. И каким-то образом я закончил тем, что сделал эти темные части гриба все темнее и темнее.Так что я добавлял слои за слоями по цвету. Ботнеты в порядке. Думаю, это что-то добавило к эскизу, но это заняло больше времени, чем я ожидал. Это красновато-коричневый цвет, который я использовал ранее для другой комнаты с болотами. Теперь я всегда стараюсь немного смягчить эффекты цветного карандаша с помощью кисти и некоторых мест. И я делаю последние корректировки карандашом очень темного цвета, коричневого цвета Van Dyke. А я короче рельс как сделал. 12. Набросок мухомора: Наверное, это самый известный из них, мухомор.Мы уже видели другого члена той же семьи ранее. А сейчас мы просто делаем набросок этого классического гриба, который знает каждый ребенок, образец тоже очень классической формы. Вы можете увидеть эллиптическую форму шляпки и красивую цилиндрическую форму стебля. И теперь вы знаете игру. И я уже добавляю небольшие пятна на крышке и несколько текстурных деталей на стебле. Еще есть кольцо, которое мы видели ранее. А вот и готовый набросок. И похоже на покрасневший гриб, на котором тоже были небольшие пятна, которые я добавляю своим белым мелком.Я добавляю эти восковые покупки, чтобы мне не приходилось раскрашивать каждую из них. И я надеюсь, что это сработает. Я просто немного заточил закон акварелью. А потом я начинаю подбирать нужный цвет для шапки. Это теплый, очень оранжево-красный цвет с немного большим количеством оранжевого в центральной части колпачка. Я не тороплюсь, смешивая это. А потом распределяю краску по всей крышке. Не бойтесь использовать много краски, потому что, как вы знаете, если она высохнет, то высохнет светлее. И для этого нам нужна красивая очень красная крышка, чтобы контраст действительно выделялся.Контраст между красной частью и белыми пятнами, который смешивает правильный цвет с исходными частями. Итак, немного желтой охры, немного CPI и много воды. И я начинаю добавлять детали в тени. Так что это довольно нейтральный цвет. И я прокручиваю теневую сторону стебля. Вы можете видеть, что свет идет слева. Так что оставим этот Белый. И я только добавлю более темный цвет в тени. Вы можете увидеть круглую форму у основания стебля – чашечку, что очень характерно для этого вида грибов.Множество разных, очень похожих друг на друга. И многие из них тоже ядовиты. И раньше мы видели, что вы можете есть, но это определенно не локоть. Ну, может быть, в определенных количествах. Pad Я не хочу, чтобы ты пытался. Я бы тоже не стал пробовать. Добавляю второй слой красной краски на мою кепку. И с немного более интенсивным миксом я добавляю больше деталей к стебельчатой ​​части. Вот такая маленькая тень под кольцом. И немного текстуры для стебля. Так как большая часть стебля по-прежнему широкая, я хочу снова усилить линии карандашом.И последнее, что я добавлю, это белые пятна на колпачке. Итак, я нарисовал вокруг некоторых из них, и у меня был белый мелок и место. Но на этом патче еще много. И я поменял кисть на меньший размер, размер один. И я могу добавить действительно красивые детализированные маленькие белые пятна. Таким образом, я использую побелку и выжимаю только что из тюбика, так что у меня получается действительно хороший толстый непрозрачный слой краски. Таким образом, вы можете повторно утяжелить белье, и с широким очень часто это сработает.Но чем свежее вы промыте краску, тем лучше она покроет нижние слои краски. Поэтому для стирки имеет смысл иметь небольшой тюбик. В твоем зарисовке малыша. Я очень часто сам этим не занимаюсь. И поэтому я провожу Майка кистями, когда копаюсь глубоко в ширину и пытаюсь активировать его снова. Здесь у нас есть еще один метод расширения. Таким образом, вы можете добавить действительно маленькие точки с помощью белой гелевой ручки. Очень приятно для мельчайших деталей. И, конечно, вы можете потратить на это много времени. Но я думаю, что это действительно достаточно подробно.Но на этом этапе бывает сложно остановиться. А по сути это наш мухомор. Надеюсь, это было не так уж сложно. Думаю, красивый гриб. 13. Рисование грибов чернилами: давайте добавим немного чернил в смесь для этого наброска. Итак, я начинаю, как всегда, карандашными линиями, добавляя эллиптическую форму. И это выглядит почти как полусфера, как купол. И я очень быстро добавляю цилиндрическую форму стебля, убеждаясь, что каждая линия находится там, где должна. И вы можете видеть, вы можете, если вы гриб, имеет простую форму, тогда вы можете обойтись очень простым наброском.Так что я не особо много сделал для рендеринга этой формы. А сейчас я хочу ввести чернила. Итак, у меня есть перьевая ручка с водостойкими чернилами, это очень мило. Этакий цвет СЛР. И я стараюсь, чтобы линия работала свежо, поэтому делаю смелые, решительные штрихи. Затем я добавляю немного текстуры вокруг стебля. Я нахожу эту стандартную текстуру, эти темные пятна действительно очень интересными, и я думаю, что они очень хорошо подходят для этой техники рисования здесь. Так что я не пытаюсь заполнить здесь каждое свободное место чернильными точками.И я пытаюсь подумать, где я хочу, чтобы они были и как они могут добавить к структуре стебля, делая основу более темной. А затем просто добавляем немного структуры вокруг крышки M. Это все, что нам нужно. С помощью акварели я добавлю этот очень красивый желтовато-землистый оттенок для шапки. Так что это в основном желтая охра. А у основания колпачка есть полоса, так что она немного темнее. И как-то эта желтая охра оказалась действительно прозрачной. Поэтому я немедленно добавляю больше краски, чтобы сделать ее немного больше, и, следовательно, добавляю немного цвета к паузе.Их не так много видно Павлу. И этот. А теперь добавляю тот же нейтральный, коричневый выбирает черенок. Я оставляю несколько областей широкими и добавляю немного СЛР, чтобы усилить чернильные точки. И я думаю, что это действительно хороший эффект. Я не хочу добавлять слишком много цвета, чтобы чернила выделялись сами по себе. Так что это очень хорошая техника, если у вас не так много времени или если вы хотите, чтобы все закончилось как можно быстрее. Я добавляю немного цвета кабине. Как-то весь мой охристый цвет погрузился в бумагу.Поэтому я хочу, чтобы это было немного темнее. Но вы можете видеть, что я не делаю никаких сложных наслоений или чего-то подобного. Я снимаю немного краски кое-где, чтобы показать, куда падает свет. Я добавляю второй теневой слой для стебля. И я считаю, что этот набросок почти готов. Так что немного поправок здесь и там. А еще у нас есть очень красивый березовый гриб. 14. Набросок группы грибов: Для этого следующего наброска есть группа грибов, и это Фиолетовые веб-кабины. Очень эффектный цвет.Я действительно, я в основном выбирал их по цвету, потому что хотел нарисовать этот потрясающий фиолетовый. Я начинаю с разных эллипсов, и, очевидно, сложно понять, как они перекрываются. Итак, я выбрал пять грибов из этой группы, те, что справа. И я хочу расположить их так, чтобы было приятно смотреть, но все же немного близко к оригиналу. Я немного переместил некоторые кабины, чтобы они лучше смотрелись на странице. И вот почему я также считаю, что так важно иметь этот первый этап, этот этап рисования карандашом, легким карандашом, потому что вы все еще можете перемещать вещи, если они не выглядят так, как вам нужно.Сейчас не время исправлять набросок, когда вы уже добавили акварель. Итак, вы можете видеть, что я многое стираю в этих первых мудрецах, но это нормально. Газета может взять это, а у меня есть время. У этих грибов есть что-то вроде закругленных шляпок, которые почти похожи на пуговицы. На самом деле очень маленький. А еще у них есть эти интересные, почти зебровые полоски на стеблях, и средства от R12 на потом. Думаю, мне нужно немного сдвинуть левую, чтобы лучше ее рассмотреть. А для хороших линий я просто немного переделываю свои линии, чтобы в эскизе не было слишком много случайных карандашных линий.Это будет работать как карандашный набросок. Просто немного травы. А потом я возвращаюсь к своей акварельной палитре. Итак, это еще одна из моих маленьких гранул. Я использую вот этот, потому что в нем есть чудесный фиолетовый цвет. Это кобальтово-фиолетовый. И я думаю, что это отлично подойдет для этих шляпок грибов. Это гранулированный цвет, который немного подождет. Таким образом, он сам придаст структуру, которую я могу видеть на шляпках грибов. Если у вас нет определенного цвета, просто используйте то, что у вас есть, вам даже не нужен фиолетовый и ваша палитра, вы можете смешать ее из синего и розового.Но поскольку у меня есть этот пигмент, я знал, что он отлично справится с этой задачей. Я просто не мог устоять. Так что я капаю краску с большим количеством воды. Это часто приводит к еще большему эффекту гранулирования. И я добавляю больше пигмента, чтобы увидеть более темные участки на крышках. А потом я позволяю пигменту делать все остальное. Снимаем немного краски с более светлых частей. И смешиваю цвет для стокового. Итак, это красное дерево коричневого цвета. Это немного похоже на жженую сиену, и я смешиваю ее с кобальтово-фиолетовым для более приглушенного фиолетового цвета стебля.И добавляю это. Я все еще думаю, следует ли оставить эти полосы широкими или просто нанести цвет повсюду. И вы увидите, что я буду делать это по-разному для разных заготовок, но в основном я оставил белые области белыми, и по большей части да, я пытаюсь снова снять краску, потому что я думал, что сделал ошибку, когда просто добавил краска везде. Но даже если вы в конечном итоге допустите ошибку, он обычно может скорректировать ваш набросок. Лечение здесь, время рисования. Так что все не так уж и плохо.Вы видите, что я оставляю здесь на стебле белые пятна. Просто быстро укладываюсь в цвет. Я добавляю второй слой микса для стебля, чтобы сделать некоторые склады немного темнее, потому что они находятся в тени. И я также хочу, чтобы они немного больше выделялись. Вы можете видеть, что этот коричневый цвет красного дерева может быть действительно подавляющим. Итак, я читаю, добавляя немного красного и немного файла ED, чтобы получить разные цвета для разных стеблей грибов. И я также оставляю часть нижнего слоя нетронутой для малейших полосок, чтобы вы могли видеть, что эта проблема была легко решена.И я не тороплюсь с этим, делая эти маленькие мазки кистью, чтобы показать структуру, а также направление, в котором растет гриб. А теперь последний. Итак, если у вас есть группа таких грибов, и вы не хотите просто добавлять одинаковое количество цвета и значения везде, потому что вам нужно, чтобы разные особи выделялись, а некоторые находятся на заднем плане и, возможно, немного темнее, а некоторые – на переднем плане и, может быть, немного светлее. И поэтому вам нужно помнить об этом. Когда рисуешь группу грибов.Добавляю второй слой кобальтового фиолетового. И это проделало большую работу по визуализации структуры шапки. Я собираюсь использовать цветные карандаши и хочу добавить немного четкости по краям. Так что моя кисть немного затемнила некоторые края. И я хочу выделить разные формы в группе. Но лучше. Белой гелевой ручкой я добавляю блики на колпачке. Итак, вы можете видеть, что это что-то вроде этих маленьких точек. И я просто добавляю их. Опять же, это хорошая идея, не переборщить с белой гелевой ручкой.Может выглядеть немного подавляющим оттенком, слишком много наложен. И на самом деле я растушевываю это цветным карандашом. Но в целом, думаю, получилось неплохо. И последнее, что я сделаю, это добавлю немного тени и некоторые области аистов. И это моя группа грибов. 15. Набросок нижней стороны: Давайте посмотрим, как вы можете сделать набросок грибной фермы на стороне Unless. А для этого белого я выбрала луговый гриб. И я начинаю, как всегда, с моего эллипса, который хорошо виден на этом виде.Пытаюсь не дойти до округления. Поэтому я хочу, чтобы на крышке были эти края и углубления. Но в основном это круглая форма. Итак, теперь, когда у меня установлена ​​эта круглая форма, я могу сделать линию, которая будет немного более изрезанной и неправильной. Также потратим немного времени на стебель и кольцо, которое мы можем увидеть. Некоторые части шапки у нашего кролика повреждены. Так вы немного лучше видите жабры. У этого гриба очень красивые коричневые жабры. Они не совсем темно-коричневые, а что-то вроде среднего теплого коричневого.И я с нетерпением жду возможности нарисовать их через минуту, когда я закончу набросок. Поэтому я хочу убедиться, что набросок действительно точен и что он действительно может стоять сам по себе, особенно в той части, где у нас есть белый цвет для гриба. Когда я этого не сделаю, мне не придется так много работать с акварелью. Итак, первое, что я добавлю, это теплый коричневый слой для жабр и осторожность вокруг шляпки. Так что кабина как бы огибает жабры по краю. А у земли темнее.Поэтому я добавляю более темную краску. Я добавляю немного СЛР в свой микс. Итак, этот коричневый – мой основной цвет для жаберной части. А сами жабры я добавлю позже в следующем слое. На самом деле я стараюсь обвести все эти мелкие детали, которые уже нарисованы моим карандашом. И еще я стараюсь работать с изменениями цвета, которые вижу в этой области. И здесь я уже указываю лишь часть структуры навыков. Итак, краска еще не высохла на всех участках, но я могу добавить немного этой текстуры, и это сэкономит мне немного работы позже.Я смешиваю желтовато-нейтральный цвет для теневых частей кепки, где голова обвивает нижнюю часть. Итак, он желтый с небольшим количеством CPR и заливкой цвета мелких трещин и небольших теневых областей, которые я вижу. Я стараюсь, чтобы моя кисть была очень острой и тонкой, чтобы она давала мне эти красивые, более мелкие линии. А если вы заметили, что ваша кисть не может передать необходимое количество деталей, просто переключитесь на кисть меньшего размера. У меня обычно есть две или три разные кисти в моем ребенке, который рисует, и я стараюсь время от времени менять их.Итак, я смешал свою коричневую смесь с немного белой и желтой охры. И это даст мне приятный кремовый бас стебля. Итак, темнее с правой стороны, потому что там меньше света. И я добавляю тот же цвет и немного разбавленной версии в теневых областях, там крышка. И затем я добавляю свою СЛР для грязных кусочков, которые прилипают к основанию стебля. Вы уже знаете эту часть. Итак, добавив все эти маленькие тени, я могу показать, как свет взаимодействует с поверхностью гриба.И я могу добавить эти неровности, а также показать, откуда исходит свет. Таким образом, рисунок гриба на двухмерной поверхности действительно кажется трехмерным. Вот почему я продолжаю повторять некоторые области снова и снова, потому что я хочу усилить цветную проверку, если жаберная часть еще не высохла. И я достаю свои цветные карандаши и немного вырисовываю жабры. Так что не стоит делать это везде. Не добавляйте просто жабры. Везде, где вы знаете, что есть жабры, потому что, вы знаете, они покрывают всю часть крышки.Но важно добавить их всего в нескольких местах. А остальное мозг с радостью заполнит. Итак, теперь я перехожу на свою действительно маленькую кисть, потому что подумал, что было бы неплохо нарисовать эти действительно тонкие жабры маленькой кистью. Но на нем не так много краски. Так что я не уверен, что это правильное решение, но я все равно продолжаю его использовать. И я усиливаю контраст между GIL и шапкой. Вы можете видеть, что он стал немного лучше после того, как пришел к этому. И поэтому я добавляю немного больше теплого коричневого цвета к остальной части жабр, немного сглаживая то, что я сделал ранее с моими цветными карандашами.Сделайте так, чтобы все смешалось еще немного. Итак, у нас есть светлый участок, где мы можем видеть много деталей, а затем более темный участок с немного меньшим количеством деталей. И я думаю, что это делает законченный набросок очень красивым. 16. Рисование мокрых и слизистых грибов. Часто вы наносите ветчиной на грибы с влажной или слизистой поверхностью. И я хочу показать вам в этом видео, как вы можете набросать это. Итак, я начинаю черновой набросок цветным карандашом. Выявление различных форм, плоскостей и направлений. Был основной эллипс, а теперь крышка.И у этих есть много разных плоскостей и много разных областей, куда падает свет и где вы можете увидеть эту влагу на крышке. Поэтому я хочу убедиться, что у меня есть хорошее подобие самих грибов, прежде чем я начну рисовать. Убираем немного цветного карандаша, чтобы получить более четкие очертания карандашного рисунка. Теперь создание этого действительно грубого контура и сначала цветным карандашом помогло мне лучше понять, как фигуры связаны между собой и где мне нужно что-то разместить.И я также блокирую участки, где я вижу блестящую влагу на поверхности. Поэтому я хочу напомнить себе, где я хочу сохранить эти основные моменты. Еще несколько деталей, и набросок карандашом готов, и я могу менять акварели. Теперь первое, что я сделаю, это нанесу основной цвет шляпки приятным теплым средне-коричневым оттенком, жженой умброй и жженой сиеной. И я рисую вокруг основных моментов, которые хочу сохранить. И это намного проще, чем закрашивать.К тому же вы больше никогда не получите этот эффект белой бумаги. Так что, даже если мы можем использовать сквош поверх вашей краски, и этот часто очень практичный метод, всегда он никогда не бывает таким ярким, как белый цвет бумаги. Так что я экономлю себе немного работы, и я также делаю набросок немного лучше, по крайней мере, я думаю. Так что я надеюсь, что смогу сэкономить здесь немного работы. А теперь основной слой для стеблей светло-желтого цвета охры. А когда это силуэт, я добавляю немного более темного коричневого цвета для теней.Итак, для этих двух грибов, я думаю, важно, чтобы я рисовал во всех различных областях света и тени, даже больше, чем в других набросках. Так что нейтрального освещения у меня нет. У меня есть очень резкий световой эффект с этими тенями и светлыми областями. И чтобы понять, как на них падает свет, я хочу добавить в эскиз все тени. И я растягиваю краску с верхней части стебля к основанию и нижней стороне, где есть поры и сквозь них проходит немного света.И я стараюсь получить переходы мыши между разными цветами. Опять же, это скорее живописный подход, я не тороплюсь с этим. Но я думаю, что для рисования этих влажных или слизистых участков наиболее важным выводом является то, что лучше всего оставить эти участки белыми. А потом помните о местах, где можно увидеть влагу. И постепенно я добавляю свои слои краски для Docker. Так что эта техника наращивания слоев и увеличения интенсивности действительно уникальна для акварели. Обычно он не делает этого с другими красками.Итак, я помещаю темную кляксу краски, а затем растягиваю ее, делая переходы действительно очень плавными. И когда я делаю это снова и снова, убеждаюсь, что оставляю широкие области с светлыми участками с влажными мыслями, как они есть. Теперь я добавил немного белого в свои коричневые смеси. И я делаю это, потому что есть некоторые области, которые должны быть немного светлее, чтобы они не были полностью белыми, но они должны быть немного светлее того, что у меня уже есть. И здесь в игру вступает датчик, который может помочь вам получить такие средние световые секции.Не подходит полностью от белого к ширине бумаги, но дает хорошие средние значения освещенности. И это в основном все, что нужно сделать. В остальной части моего процесса рисования я буду усиливать собак и работать еще немного над этими разными слоями и этими разными цветами. Но на этом все. Он видит белые блики, слизистую, так сказать, выделяющуюся на фоне остальных, и действительно создается впечатление, что на шляпке грибов есть вода. Остальная часть скетча в основном просто рендеринг.Так что, немного ускоряя процесс, как вы можете видеть, я усиливаю коричневые тона и контраст между светлыми и темными областями. И в конце я добавляю немного белой гелевой ручки для некоторых бликов, которые я пропустил. И еще я добавляю небольшую каплю воды, хотя вы не так хорошо ее видите. На белом фоне. Еще хотел добавить. И, как всегда, я добавляю немного цветного карандаша для улучшения текстуры и красивых переходов. И немного хорошего. Хотя я мог бы нарисовать больше всего, это тоже было бы неплохо.А здесь я использую карандаш горчично-желтого цвета для приятного цветового контраста. И я думаю, что это хороший набросок точильных грибов. 17. Ваш проект и последние мысли: Мне нравится видеть ваши зарисовки с грибами. Поэтому, пожалуйста, создайте проект с использованием одной из различных техник, которые я показал в классе. А это могут быть быстрые разминки или более подробный набросок гриба карандашом и акварелью. И лучше всего попробовать разные техники для разных грибов. Грибов на выбор очень много.И если вам нужны подробные иллюстрации, и вы можете не торопиться с рисованием грибов, и если вы предпочитаете рисовать снаружи, возможно, более быстрые методы. Так что я думаю, что проявил много разнообразия. Итак, загрузите свою работу в галерею проекта, чтобы поделиться своими результатами с другими студентами. Вместе со мной я смотрю на каждый из этих проектов, и мне оставалось читать о вашем опыте на природе и о том, что вы исследовали. Итак, да, позвольте мне посоветовать вам опубликовать проект. Это действительно очень весело.Надеюсь, вам понравился этот урок о рисовании грибов и различных техниках. И я надеюсь, что вы узнали гораздо больше способов наблюдать за природой и рисовать на улице. Так что, если вы хотите получать уведомления о других подобных занятиях, подпишитесь на меня, поделившись навыками. И я тоже буду очень рад, если вы оставите положительный отзыв об этом классе. Всегда приятно получать от вас обратную связь. Большое спасибо. Я надеюсь, что это занятие было для вас полезным, и увидимся на улице.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *