Лист березы рисунок: Как нарисовать лист березы поэтапно 2 урока

Березу называют символом России. Первоначальное имя было дано ей от имени Берегини, древней славянской богини, которая была матерью всех благих намерений и духов. Есть «мужские» и «женские» деревья (береза ​​- береза), различающиеся по форме: у березы ветви раскрываются в стороны, у березы – вверх. Береза ​​- отличный очиститель воздуха.Весной береза ​​может давать ведро сока в сутки. Березовые веники могут лечить, очищать, наполняя организм человека витамином С, эфирными маслами. В старину лучшим для освещения крестьянских избы считался березовый факел – он горит ярко и без копоти. Но главная ценность березы для нас, россиян, в ее красоте, величии и душевности. Недаром поэты, композиторы и художники во все времена посвящали ему свои произведения.

S.Есенин (1913)
Береза ​​белая
Под моим окном
Снегом накрылась
Как серебро.
На пушистых ветках
Снежный бордюр
Распустившиеся кисти
Бахрома белая.
И есть береза ​​
В сонной тишине
И снежинки горят
В золотом огне.
Рассвет, ленивый
Хожу
ветки окропляет
Новое серебро. Материалы: альбомный лист, простой карандаш, свеча, акварель, беличья кисть, поролон, стакан с водой.

Для большего сходства с есенинской березкой можно распечатать изображение окна на принтере, при вырезании деталь «стекло»

Материалы: лист бумаги пастельных тонов, зеленая и белая гуашь на палитре, кисть с плоской щетиной, ножницы для вырезания.

Дети 5-6 лет легко справляются с березовым узором

Березовая осенняя гуашь.Живописное изображение березы на тонированной бумаге. Мастер-класс с фото

Все в белом платье,
В серьгах, в кружевной листве,
Встречает жаркое лето
Она на опушке леса.

Неужели над ней буря
Будет болотная дымка,
Отряхнувшись от дождя, улыбается
Береза ​​- и снова веселье.

Ее легкий наряд чудесен
В моем сердце нет дерева,
И много задумчивых песен
Это поют люди, окружающие ее.

Делится с ней радостью и слезами,
И так дни у нее хорошие
Что кажется – в берёзовом шуме
Есть что-то от русской души.
(Всеволод Рождественский)

Спасибо за внимание!

Поэтому многие пытаются изобразить его на бумаге различными инструментами и материалами. Одни рисуют простым карандашом, другие раскрашивают. Но для каждого из вариантов следует знать, как изобразить березу со всеми ее особенностями. Ведь у него тонкий и высокий ствол, а также хрупкие ветки, свисающие с листьями.

Поэтому представляем вам новый урок рисования, где вы сможете научиться рисовать березу не только простым карандашом, но и цветом.Они придадут вашему рисунку яркости и разнообразия. Итак, обязательно возьмите из списка все необходимые материалы и инструменты и приступайте к первому этапу.

Необходимые материалы:

• маркер черный;
• карандаш обыкновенный;
• бумага;
Ластик
• ;
• цветных карандаша коричневого, светло-зеленого и зеленого цветов.

Этапы рисования:

1. Сначала нарисуйте ствол дерева. У березы тонкий и длинный ствол, поэтому эти особенности обязательно нужно учитывать при рисовании.Также необходимо указать, что дерево будет в виде дуги.

2. Теперь утолщаем линию. И она превращается в ствол дерева. Добавьте верхние и мелкие побеги в разные стороны.

3. Нарисуйте на дереве толстые ветви. У них неровная линия. Его тоже нужно нарисовать так, чтобы дерево выглядело в точности как береза.

4. Рисуем на дереве веточки, которые отходят от толстых.Они тоже скручены, что очень похоже на березу.

5. Маркерным контуром поэтапный рисунок березы. Дорисовываем пятна на коре. Добавьте основу под дерево в виде небольшого бугорка.

6. Коричневым карандашом закрасьте основу березы.

7. Теперь нарисуйте маленькие и тонкие листочки на дереве зелеными карандашами.

8. Маркером сделайте обводку листьев. Необязательно рисовать контур каждого листочка, потому что их много, и они небольшие по размеру.Нарисуйте пару линий для каждого листа на дереве – и готово!

Итак, поэтапный рисунок готов. К такому дереву можно отделать зеленую лужайку, солнышко с лучами и птичек, которые будут напевать свои песни.

Если вы обнаружите ошибку, выберите фрагмент текста и нажмите Ctrl + Enter .

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что теоретически маленький ребенок сможет его повторить. Естественно, маленьким детям нарисовать березу могут помочь и родители.А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок «» – от вас потребуется больше усидчивости, хотя будет не менее интересно.

Что нужно

Для рисования березы нам может понадобиться:

• Бумага. Лучше взять среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет намного приятнее рисовать именно на ней.
• Карандаши с заточкой. Советую брать несколько степеней жесткости, каждую нужно использовать для разных целей.
• Ластик.
• Шток для вылупления. Вы можете использовать обычную бумагу, свернутую в конус. Ее лего заточит люк, превратив его в однотонный цвет.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапное занятие

Истинная природа во всей красе может быть раскрыта, только если нарисовать ее с натуры. Намного лучше будет рисовать, если смотреть прямо на березу. Если такой возможности нет, то могут выручить обычные фото, которых просто навалом в поисковиках.

Кстати, помимо этого урока, советую обратить внимание на урок “”. Это поможет повысить ваше мастерство или просто доставит немного удовольствия.

Простые чертежи создаются с использованием контуров. Вам будет достаточно повторить это, и только то, что показано на уроке, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте что-то вообразить. что вы рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не очертаниями, а прямоугольниками, треугольниками и кругами.Через какое-то время при постоянном использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится проще.

Совет: нарисуйте как можно более толстые штрихи. Чем толще будут мазки, тем сложнее будет потом их стереть.

Первым делом, а точнее нулевым, всегда нужно раскладывать лист бумаги. Это позволит вам точно узнать, где будет находиться рисунок. Если разместить рисунок на половине листа, то вторую половину можно использовать для другого рисунка. Вот пример размещения листа по центру:

Березу нарисовать несложно, ведь белый с черными полосами ствол бывает только у березы.Нет необходимости соблюдать особую «геометрию» в картине березы, важно только правильно нарисовать ствол и ветки, чтобы они не оказались одинаковой толщины и сужены к краю. А чтобы вам было проще рисовать березу, можно воспользоваться этим пошаговым уроком. Поэтапно сначала нарисуйте ствол и основные ветки, затем определите размер кроны березы и нарисуйте.

1. Нарисуйте ствол и основные ветви березы

Сначала нарисуйте эту простую схему ствола и основных ветвей березы.Не нажимайте сильно на карандаш, потому что на следующем шаге мы удалим эти линии.

2. Общий контур березы

Обведите карандашом простой контур и удалите исходную разметку. Следите за тем, чтобы ветки и ствол сужались к краю, иначе рисунок березы будет слишком неправдоподобным.

Одна часть березы растет прямо у основания, сразу обратите на это внимание.

3. Нарисуйте ветки березы без листьев

Размер и количество березовых веток соблюдать не обязательно.Вы можете нарисовать березку по-разному, однако не стоит рисовать ветви слишком прямо, иначе она будет больше похожа на.

4. Рисуем общий контур кроны березы.

Если ветки и ствол нарисовать не так уж и сложно, то рисовать многочисленные мелкие березовые листики довольно скучно и долго. Давайте просто нарисуем общий контур кроны березы, а после теней и цвета создадим эффект листьев.

5. Как нарисовать березу простым карандашом

Сначала нарисуйте бересту – белый фон с черными полосами.Затем берем мягкий простой карандаш и «рябь» изобразим листву березы. Такой эффект даже немного оживит ваш снимок, корона на снимке будет казаться шумящей от ветра.

6. Рисунок березы на графическом планшете

Конечно, когда нужно нарисовать зимнюю березу, не нужно рисовать листья и раскрашивать дерево. Но зимняя береза ​​- довольно скучный сюжет для детского рисунка, поэтому давайте нарисуем березу с листьями.

А вы сели любить рисовать березку, можно еще несколько березок рядом, окружающее небо.Тогда ваша березовая выкройка будет очень красивой и под настроение.

Искренне надеюсь, что вам понравился урок, как рисовать березу, надеюсь, он был интересным и познавательным. Теперь можете обратить внимание на урок “” – он такой же интересный и увлекательный. Поделитесь уроком в социальных сетях и поделитесь своими результатами с друзьями.

Безусловно, изящные белые березы – одни из самых распространенных и любимых всеми деревьями. Поэты часто посвящают им строки своих прекрасных стихотворений, а художники изображают их черно-белые сундуки на своих красочных полотнах.Поэтому, чтобы понять, как нарисовать березу, будет полезно познакомиться с творчеством самых известных живописцев, посетив ближайший музей изобразительного искусства. Вы также можете нарисовать березу карандашом прямо с натуры, придя для этого в какой-нибудь парк или даже в лиственный лес.
Перед тем, как нарисовать березу, следует подготовить:
1). Ластик;
2). Буклет альбома;
3). Карандаш;
4). Лайнер;
5). Разноцветные карандаши.

Начинающий Акварельная живопись Озеро Лето Береза ​​| Келли Часс

1. Into Summer Birch: Всем привет. Келли, послушай о шасси Келли, изобразительном искусстве и в сегодняшнем курсе расскажи, как нарисовать эту прекрасную маленькую сцену рождения. Этот курс пошаговый. Это очень легко для начинающих, а также для художников среднего уровня, и в этом курсе она изучит очень простые техники акварели и стирки, а также то, как я использую их шаг за шагом и в реальном времени, чтобы создать эту прекрасную летнюю березу.Так что не забудьте записаться прямо сейчас, чтобы закончить эту низкую ставку. Вы никогда не заплатите больше. Даже когда я добавляю в этот класс новые практические занятия или информацию, это курс от новичка до среднего. Как я уже сказал, для тех из вас, кто хочет действительно развить свои навыки работы с акварелью, и этот курс, который мы рассмотрим, необходимые материалы, также был бесплатным предварительным просмотром, который вы можете посмотреть. Мы пройдем несколько практических занятий, научимся готовить акварельную бумагу. Мы создадим технику мокрого и влажного фона и создадим мягкие светящиеся облака, а также дадим вам несколько вариантов создания более плавных цветов в вашем небе.Мы также узнаем, как накладывать акварели и размещать тени на траве, и будем использовать небольшую кисть для некоторых деталей, а также покажем вам, как создать текстуру на коре. И мы дадим эту иллюзию цветов. Итак, рисование – это навык, которым всю жизнь владеют, и каждый действительно может наслаждаться и учиться. У меня есть более тысячи счастливых учеников, которые уже создают прекрасные шедевры, посещая мою жизнь и онлайн-уроки, используя акварель, спирт, чернила, смолу и даже некоторые украшения.И как художник, я просто хотел упомянуть, что лично я не возражаю, когда кто-то копирует мои работы, чтобы практиковать свою технику. Я просто попросил, чтобы, если вы размещали где-нибудь в социальных сетях или в Интернете, вы указали либо мои курсы, либо мои ссылки как художника, создавшего изображение. Так что приходите ко мне творчески. Наслаждайтесь всеми комплиментами. Вы должны прийти на свои собственные особенные художественные творения. Скоро вы получите правильные инструкции и немного практики. Вы тоже сможете научиться создавать свои собственные потрясающие произведения искусства, поэтому зарегистрируйтесь сейчас и начните создавать эту красивую акварельную картину березы сегодня же. 2.Летний рисунок березы: это наш набросок березы, и у меня здесь для вас будет копия в формате J peg, чтобы вы могли распечатать его, если захотите. Но я очень быстро покажу вам, как вы можете набросать это. А вот этот очень простой набросок, с которого вы просто собираетесь начать? У меня есть лист бумаги размером пять на семь, и у меня есть карандаш номер два. Просто нарисуйте здесь верхнюю линию, и вы увидите, где вы просто думаете о своем небе по сравнению с тем, сколько воды вы хотите для этого.Итак, я прошел половину пути и продвинулся еще немного вверх по этой ватерлинии. И теперь вы можете снова сделать набросок на этом дереве примерно на дюйм больше. Так что живите себе достаточно места для всей воды справа, потом сюда добавят цветы люпина. Так что вспомните деревья или не совсем прямые березы, особенно. Они немного шаткие, и здесь можно отбросить несколько веток в сторону, и я помню, что вы делаете. Ветки там всегда немного толще.Там, где они выходят из ствола дерева, а затем становятся немного тоньше, когда поднимаются вверх. Мы добавим сюда еще кое-что, когда продолжим и раскрасим его, но это просто дает вам представление о форме вашего дерева и лишь нескольких скупых веток здесь и здесь. По березе я тоже не спускаюсь полностью. Итак, снова, вы можете немного затемнить это, потому что мы собираемся использовать размывку на дереве, чтобы вы могли убедиться, что вы видите линии там, пока мы будем рисовать в обычном режиме.Когда я рисую акварелью, я обычно стараюсь делать это довольно легко. Но если вы новичок в акварельной живописи и немного нервничаете по поводу того, куда все пойдет, иногда это бывает, когда вы делаете свою первую 1. Немного легче запланировать немного темнее, с большим количеством цветов и других вещей. которые должны были быть сделаны, и слои в этом, вы, вероятно, не увидите большинство из этих линий, хорошо, поэтому сначала мы начнем с тренировки для нашего неба 3. Birch Summer Practice Sky: Хорошо, давайте попрактикуемся здесь.У меня есть маленький крошечный кусочек бумаги для бумаг, и у меня есть мой набор для акварели на воде сбоку, чтобы убедиться, что наши большие кисти хороши и арендуют здесь, и в нашем маленьком небе у нас здесь немного ультра-морского синего, а затем мы ‘ ты просто собираешься получить хорошую лужу. Это довольно темно. Так что я не просто вылез из воды к кисти, я сразу погрузился в краску, чтобы вы могли увидеть, насколько глубок этот пигмент, сделав это с очень небольшим количеством воды. Теперь, если я добавлю к этому немного воды и как бы растушую, пока она еще влажная, и посмотрю, насколько легче я смогу получить, чтобы вы могли продолжать работу, не постукивая в сторону.Здесь немного салфетки просто как бы освещает это немного больше, чтобы вы могли постепенно промывать свое небо, если хотите, или вы можете взять шарик из ткани, который поднимается вверх, и это всего лишь маленький кусочек бумаги. Таликан используют туалетную бумагу или обычную салфетку. Что-нибудь без, например, лосьон в нем лучше всего. И я просто беру это и надавливаю. Вы можете видеть, где действительно сильно давили. Становится действительно светло. И если я просто сделаю это легким постукивающим движением, вы сможете получить там эти милые белые пушистые облака.И главное – сделать их случайными. Что люди хотят делать, так это они хотят толкать вниз и образовывать эти большие круги облаков. И они есть в небе. Но для большей реалистичности взгляните на небольшое легкое постукивание. Итак, теперь, если вы готовы, давайте продолжим и попробуем это на нашей картине, которую мы здесь набросали, как чистая вода здесь, и я снова просто опускаю кисть в воду. Всегда лучше делать это так, чтобы у вас была хорошая влажная кисть, когда вы начинаете, иначе вы смешаете всю эту краску, и кисть все ее впитает.Так что я собираюсь пойти дальше и положить небольшую лужу глубоко в ту небольшую часть, которую вы можете видеть здесь, и я оставляю эту ставку, например, в видео. Видите ли, у меня здесь сбоку немного Black Wash. Вот видите, там можно затемнить то, что взорвалось. Так что давайте продолжим и воспользуемся здесь вторым лотком. Так получая больше, ариальный цвет волос Настоящий ультра морской синий. У меня получается хорошая лужа, потому что там еще довольно темно. И помните, если вам нужно потренироваться, вы узнаете свою глубину цвета, добавив воды.Возьми, ты путь. Давай, сделай это. Это, знаете ли, нормальный средний оттенок. И если я вернусь к тому небольшому опросу Ultra Marine, и поскольку у вас намного темнее, то, даже если бы у меня было немного воды до этого пальца, снова осветлите его. Здесь мы можем получить действительно светло-голубой цвет, волну. Итак, опять же, все зависит от предпочтений. Так как он еще влажный, я могу просто добавить немного краски прямо поверх него. Вы хотите сделать это очень быстро. Я могу смешать другие цвета.Как это было темно. Добавьте к этому войну, потому что он влажный, он просто сливается. Поэтому, когда вы кладете сюда краску, я всегда говорю своим ученикам: «Не думайте об этом так много». Вы можете видеть, где я оставил здесь немного белого пространства, а я добавляю немного более темного синего цвета, и там видны некоторые вариации в ваших цветах. Но если вы новичок в акварели или что вы хотите сделать, это просто Филон на острове Филиппа с синим цветом, и вы переборщите с этим.Таким образом, у вас есть множество различных вариаций и оттенков, позволяя воде направлять краску в нужном направлении. Итак, теперь я беру ткань. Просто выкрикивая это и давая себе немного пушистых облаков, я начал легонько по ним постукивать. У меня нет … ох, полного круга, сделанного из моей ткани, поэтому у меня не везде эти сплошные маленькие белые комочки. Это просто очень воздушно и очень легко постучать салфеткой по бумаге. Следующей частью будет создание слоя воды. 4.Березовая летняя вода: Хорошо, перейдем к воде. Сейчас. Я пошел дальше и высушил это феном, так что И убедитесь, что это действительно сухо в небе. Не должно быть влажным даже на ощупь. И вы всегда можете проверить это тыльной стороной ладони, убедиться, что она теплая и не влажная. Мы не хотим, чтобы они были мокрыми, потому что вода потечет к вам в небо. Итак, я пошел дальше и смешал здесь красивый синий цвет, и я добавил окончательный и синий вместе с небольшим количеством зеленого Verdean, и вы снова можете увидеть, где я.Я пропускаю некоторые разделы здесь, оставляя немного белого, чтобы он выглядел как эти маленькие блестки на воде. И вы действительно хотите убедиться, что ее глаза в Интернете прямые и красивые, потому что линия горизонта прямая. Когда смотришь через воду, то всегда улица напротив ее квартиры. Посмотри. Итак, я собираюсь смешать немного этого лимонно-желтого цвета и положить его ближе ко дну. Теперь это будет наша территория с травянистым холмом. И я совсем не беспокоюсь о том, чтобы добавить это к синему цвету, потому что синий и желтый дают зеленый цвет, а мы собираемся сделать зеленым его нижнюю часть.Так что для этого конкретного места вам не нужно беспокоиться о том, чтобы оно высохло, прежде чем вы это сделаете. Конечно, если вы обнаружите, что ваш желтый цвет действительно слишком сильно перетекает в этот синий цвет, и он слишком уходит в вашу водную линию, чтобы вы могли отправиться в рай и немного высушить его, я бы переключился на мою маленькую кисть здесь. Только одно высказывание этого, убедится, что оно красивое и чистое. И мы собираемся смешать действительно красивую зелень. И это будет для наших деревьев через дорогу. Так ты хочешь кого-нибудь красивого и яркого? Помните, что с акварелью мы всегда начинаем с более светлых оттенков, а затем, как правило, темнеем.Сейчас я не уточняю это на данном этапе. Я просто получаю немного цвета. Я поднимаю и опускаю кистью, как бы держу угол и, ммм, создаю некоторые вариации здесь. Это похоже на деревья и деревья одинаковой высоты. Так что вы можете немного вернуться сюда постепенно, поднимаясь и опускаясь на верхушках этих деревьев. И вы также можете видеть, что они не очень большие, потому что чем дальше, тем дальше, тем меньше они будут выглядеть, так что вы не хотите получать здесь два больших, но это сделает красивая, эм, очень светлая и воздушная, как будто солнце отбрасывает ее обратно этим действительно светлым оттенком.Так что мы не собираемся покрывать все это. Перелла. Какая-то такая комната с пиками. Итак, возвращаемся сюда тоже, первый оттенок желтого, который мы добавили. Мы также добавим немного этой зелени. И немного постучите по нему. Я понимаю, что использую свою большую кисть, и я не слишком расставляю все точки. Я просто хочу получить немного этого цвета здесь и снова. Мы собираемся добавить к этому еще несколько слоев, чтобы вы не хотели скрывать весь этот красивый желтый цвет, который у нас есть, он действительно дает этот, ммм, вид солнечного света, хотя и акварелью.Все прозрачно, и мы будем добавлять эти более темные слои по мере того, как мы будем строить на этом. Итак, мы собираемся дать этому высохнуть, и мы перейдем к следующему шагу, на котором я покажу вам, как использовать немного смывки вместо маскирующей жидкости. 5. Березовая летняя гуашь: Первое, что я хочу сделать, это просто убедиться, что она полностью высохла. Думаю, я уже говорил это раньше, касаясь его ладонью. Иногда нельзя сказать, что это все еще свинец, потому что руки могут быть влажными.Так что убедитесь. Всегда используйте тыльную сторону руки, и вы действительно можете это сказать. Сухо. Так вы почувствуете сырость. Вы хотите подождать еще немного, вам дали небольшую быструю сушку феном, чтобы убедиться, что он полностью высохнет, прежде чем переходить к следующему шагу. Хорошо, давайте продолжим и будем рисовать на этой березе, используя немного белого цвета. Теперь билеты на другие мои занятия. Вы уже знаете, что моет, моет. Знал, что вы моете, идет в маленьком тюбике, и это в основном непрозрачная, почти меловая консистенция, и ее можно повторно активировать водой, поэтому она очень хорошо работает с акварелью.Теперь вы можете добавить больше воды, чтобы сделать его более прозрачным, или вы также можете использовать его немного толще, чтобы на самом деле покрыть практически любой цвет, который у вас есть для боевого цвета. Вот почему я не беспокоился о том, что зеленый цвет, идущий по нижней части этого предмета, белый, который можно стирать, закроет его. Поэтому важнее всего узнать, сколько воды добавить в стирку. Итак, я хочу показать вам коврик. Еще немного воды, и моя вода грязная. Для этого действительно должна быть чистая вода, потому что она легко переносит стирку, потому что у вас она довольно темная.Это не настоящая густая штука. У него есть движение, потому что у меня было немного воды, и если я добавлю больше воды, вы увидите, как он станет более прозрачным. И когда он высохнет, он станет более серым или светлым. И вы могли бы увидеть некоторые из этих цветов внизу. Так что вам просто нужно быть осторожным, чтобы добиться этой последовательности. Если вы обнаружите, что он стал слишком тонким, вам не о чем беспокоиться. Просто дайте ему высохнуть, и вы можете нанести второй слой прямо поверх него.Итак, мы просто закрасим это дерево, и у меня здесь есть пометки карандашом, чтобы я все еще мог видеть, где был оригинальный рисунок Waas. Вы могли видеть, что я продолжаю добавлять немного воды. Я хочу, чтобы моя кисть была красивой и влажной, чтобы она хорошо растекалась по бумаге, и если я найду ее слишком прозрачной, я просто добавлю ей немного больше боли. Теперь, в самом низу, не слишком беспокоюсь о том, как это будет выглядеть. Мы собираемся покрыть большую часть этого травой и цветами здесь внизу.Другое дело, конечно, у вас есть карандашные линии, так что вы можете в значительной степени оставаться в пределах линий. Но если вы выполнили эту свободную руку, а мы делаем карандашные линии, я обычно говорю людям, что будьте осторожны, когда делаете это, и начинайте с меньшего и увеличиваясь по мере продвижения, потому что вы всегда можете сделать это больше. Но сделать его меньше не получится, зато всегда можно сделать его чуть толще попроще. Так что я снова добавляю сюда несколько веток, пытаясь быть осторожным. Асаи делают это, потому что ветка у основания будет толще.Я немного похудела по мере роста, да и другое тоже. Как видите, они не совсем прямые. У них много характеров и бугорков, а не всего на березках. Итак, вы знаете, как убедиться, что это не идеально ровно, когда вы делаете это, перейдем к нашим фоновым деревьям. 6. Березовые летние фоновые деревья: Итак, мы собираемся сделать наш первый ее, я бы сказал, наш второй слой с фоновыми деревьями, которые у нас есть. Так что я сполосну кисть.Действительно хорошо. Вы должны быть уверены, что оттуда у вас получится отстающий, кто-то, чтобы смешать действительно красивый оттенок темно-зеленого с ультра-морским синим в зеленом соке. И это просто придает ему чуть более глубокий оттенок зеленого, а не смешивает его с коричневым или черным. И вы снова можете его увидеть. Я держу кисть в вертикальном положении и почти постукиваю. Нет, я не закрываю весь тот зеленый лайм, который мы сначала положили туда, но я хочу, чтобы его было много внизу, потому что отражения действительно будут знать, что вы не увидите отражения. от тех деревьев позади.Вы увидите отражение в основном от тех, что на переднем плане, так что я собираюсь пройти немного ниже для этого отражения. Так действительно просто. Мы начинаем добавлять к этому несколько красивых слоев и будем получать все больше и больше деталей по мере продвижения. Теперь то, что я бы порекомендовал, если вы еще не сделали для себя цветовое колесо, это отличный способ узнать, как смешиваются ваши цвета. Это действительно очень просто. И я только начал с основного желтого, основного красного и основного синего.И вы можете увидеть, где вы действительно можете смешать все вместе, все различные оттенки, которые вы можете получить с помощью этого очень простого набора Windsor Newton Cotman, который я использую здесь, в нашем классе. Итак, я иду. Я бы посоветовал вам пойти дальше и просто попробовать это самостоятельно в любой точке и посмотреть, какие цвета вы можете придумать. Я также хочу показать вам домик маленький, свои кисти, которые мы собираемся проработать позже. Это примерно такого же размера, как и с этой ручкой Sharpie, так что наше следующее пятно добавит немного глубины.Мы добавим еще несколько оттенков зеленого 7. Летняя береза. Детали дерева: давайте добавим еще несколько деталей к тем фоновым вишням. Таким образом, мы стали немного темнее с ее оттенком, и я бы использовал ту маленькую тонкую кисточку, о которой мы говорили ранее. Эта примерно размером с кончик черной ручки Sharpie, и я собираюсь использовать только ее кончик. Итак, используя тот же цвет, ультра-морской синий, зеленый, я добавляю немного ожога номер два, чтобы затемнить его.Вам не обязательно иметь много этого. Немного коричневого будет иметь большое значение. И это будет наш третий оттенок зеленого, чтобы он действительно стал популярным. Они могли ее видеть. Я собираюсь поставить здесь несколько деревьев, начиная с тонкой линии, а затем обрабатывая эти ветви вниз. И что касается передней части, у вас также будет небольшая тень в воде, поэтому убедитесь, что вы расширили ее. Вам нужно немного зеркально отобразить это изображение сверху, вы можете сделать пару маленьких тонких линий здесь для некоторых деревьев вдалеке и снова, просто наложив часть этого цвета здесь и там, и это даст вам глубже область тени.И помните, некоторые из этих деревьев будут немного выше других. Так что случайность – ключ к успеху, и у меня есть видео. Я помещу для вас ссылку о том, как делать деревья. В них не так много деталей, потому что они так далеко. Но я также снял несколько видеороликов. Это добавит вам против продолжения загрузки этой краски и заполнения некоторых из этих областей от No. Я обнаружил, что забудьте сбросить то же зеркальное изображение в воду. Иногда помогает перевернуть бумагу на бок, чтобы можно было скопировать то, что на другой стороне.Иногда бывает проще, когда люди наклоняются боком вверх и вниз, ладно, так что это немного подробнее. Теперь мы продолжим, и арендная плата снова увеличится, а следующим шагом будет добавление еще Z слоев к нашей области травы спереди. 8. Березовая летняя трава: хорошо, так что у нас есть это наслоение для деревьев, и мы собираемся использовать некоторые из тех же цветов в этой области травы спереди. Итак, начнем снова со страдания, просто нажав немного этого, немного желтого цвета, немного смешав это.Я просто хочу немного более темного оттенка, чем тот, который у нас уже есть. И это снова даст тот вид света, просто сияющего из-за вас. Ищем траву. У вас так много разных оттенков зеленого, желтого и даже более темных синих тонов. Итак, снова, просто используя эту маленькую кисть, просто нажимая на цвет здесь и там, очень случайным образом. И по мере того, как я накладываю это слоем, он становится немного более влажным, и вы обнаружите, что он лучше смешивается для вас. Мы собираемся добавить еще более темный оттенок поверх этого, поэтому просто будьте осторожны, чтобы не скрыть весь этот красивый желтый цвет, который у нас есть.Думаю, это неплохо. Давайте продолжим и смоем это, а теперь давайте снова добавим немного этого лимонно-желтого цвета с нашим первым слоем цвета в наших отведениях. Я не создаю здесь настоящий лист. Это просто иллюзия веры. Так что я просто надавливаю и делаю здесь этот пунктирный узор. И вы хотите принести эти листья полностью сюда, чтобы покрыть всю вашу страницу? Убедитесь, что вы оставили свое белое пространство там, где ваше небо, которое вы хотите, чтобы оно как бы сияло, а не заполняло всю область.Мы собираемся снова добавить слои к этому хорошо с более глубоким оттенком зеленого, так что это будет следующим. Создание дополнительных слоев, слоев и слоев. 9. Детали летней травы березы: родители расскажут о траве подробнее, а также добавят еще один цвет слоя для наших листьев на дереве. Снова воспользуйтесь моей очень тонкой кисточкой. Я собираюсь перейти к зеленым поясам, морским синим и создать более темный оттенок, и мы собираемся смешать кучу разных цветов для травинок. Но я просто хочу показать вам, как у меня дела.По сути, это всего лишь небольшой переворот запястья, так что вы не собираетесь сильно давить на это? Вы просто подойдете к самому кончику этой кисти и снова подумаете о травинках, более толстых внизу и более тонких вверху. Итак, когда вы поднимаетесь на это, вы хотите, чтобы палец снимал давление в основном, когда вы поднимаетесь, и пока у вас не появятся эти действительно тощие маленькие кровотечения. И я действительно хочу порекомендовать вам практиковаться на куске макулатуры, прежде чем вы начнете это делать на своей картине, когда вы тренируете клип, траву и мазки, которые вы для этого будете использовать.Нет. Теперь у меня есть зелень. Давайте добавим немного этого ярко-желтого, когда нам нужно немного контраста. Вы хотите, чтобы там были все эти разные оттенки, вы как бы еще раз вернетесь к этому позже, потому что вы делаете это очень случайным образом. Не думай об этом. Убедитесь, что все они движутся в разных направлениях, и ваша картина будет выглядеть более естественно. Ну, вы же не хотите, чтобы все травинки были одного размера и формы, в одном направлении. Это высокая трава. Все лето оно росло вокруг этого дерева.Итак, давайте перейдем к использованию нашей маленькой кисти здесь, и мы вернемся к той аренде с более темным оттенком зеленого. И, как я уже сказал, вы знаете, что это все о вас для этих классов. Я просто показываю вам, как я это делаю. Вы можете сами выбирать оттенки цвета. Он не обязательно должен быть похож на мой. На самом деле, я хочу, чтобы вы были свободны и открыты для своих собственных идей, и все это касается игры, и я хочу, чтобы вы были напряжены и обеспокоены. Когда вы делаете это, вы хотите получать удовольствие от процесса, чтобы получить красивую большую грудь.Люди склонны задерживать дыхание во время рисования. Убедитесь, что ваше дыхание застыло, сделайте для меня глубокий вдох и выдохните. Итак, давайте продолжим и быстро просушим это. Прежде чем перейти к следующему шагу, убедитесь, что он красивый и сухой. А фен вы будете сушить? Постарайтесь сохранить это, если вы используете фен, и шаги, которые я покажу вашим волосам, помогут быстро держать их примерно в шести дюймах от бумаги, и вы хотите, чтобы они были при теплой температуре. Итак, мы переходим к тренировке на нашей бересте.10. Летняя практика березы Берестяная кора: давайте потренируемся на коре. Итак, у меня есть один, сделанный без какой-либо смывки, и вы хотите сначала попробовать это сделать, а затем я покажу вам также, как я сделал это с использованием гуаны. Поэтому я хочу показать вам оба способа на тот случай, если вы решите использовать маскирующую жидкость, а не красить ее в белый цвет. И вы обнаружите небольшую разницу, если у вас уже есть побелка, потому что она будет лучше смешиваться для вас. И он также реагирует великолепными тонами, которые здесь будут звучать.Таким образом, можно получить множество вариаций цвета с помощью размытия, но здесь очень быстро нанесен действительно легкий слой. Прежде чем приступить к созданию бересты, мы дадим ей немного подсохнуть. Так что я собираюсь вести это и очень быстро покажу вам, как я смешиваю немного серого. Так что я использую ультра-морской синий. Я собираюсь использовать номер ожога, и мы собираемся смешать эти два вместе, и у меня уже есть немного краски на моей кисти, чтобы вы могли видеть, что это не настоящий темный оттенок серого, потому что я добавил белый к нему.Итак, я собираюсь нанести немного этой дополнительной краски, и я хочу, чтобы здесь было много краски, и я держу кисть плоской, и я просто как бы перетаскиваю ее. Так что я не давлю на все. Я хотел быть более органичным. Мне не нужны большие прямые цветные пятна. Я просто хочу поцарапать поверхность, так что это почти похоже на то, когда вам нужно красить. Это почти как при использовании техники сухой кисти. Итак, что вы можете попробовать еще раз, это обычная бумага с использованием только серого цвета без стирки, а затем попробуйте то же самое с стиркой, отдельно, просто чтобы увидеть разницу.И вы можете предпочесть одно другому, и как только вы освоитесь с этим, перейдете к своей настоящей картине. 11. Берестяная летняя кора: Хорошо, так что, если вы готовы приступить к своей оригинальной картине, давайте продолжим и начнем нашу берестяную кору. Еще раз, мне действительно нужно иметь чистую проволоку, чтобы показать вам это в моем исходном посте о том, чтобы убедиться, что ваша вода чистая, и я обычно должен собирать посуду. Но мне не пришлось. На этот раз мне пришлось схватить другую. Так что я просто вычищаю одну из своих маленьких поддонов, чтобы она была свежей и красивой.И снова я смешиваю этот темный, великолепный цвет, используя ультра-морской синий, и на этот раз число ожога становится немного темнее. Немного. У нас здесь довольно много воды, так что она просто стекает. Проверьте цвет, удалите излишки краски с ткани, и мы готовы сделать тот же самый элемент процесса, сделав его плоским и просто протащив его через вашу боль. Вы также можете сделать немного. Попробуйте повернуть его вбок, чтобы они были узкими, но знаете, если вы окажетесь там, на этих ветвях, и вы могли бы добавить еще несколько сейчас, там, где вы живете, вы могли бы это сделать.Я думаю, их называют деревьями осины, и они очень похожи. Так что, если вы хотите сделать что-то более коричнево-желтого оттенка, такие вещи. Вы всегда можете добавить немного этого желтого цвета к белой размывке, чтобы изменить цвета ваших деревьев в вашем районе. Так что давай, бросим сюда Мэтта и посмотрим, как у нас дела. И это выглядит неплохо. Все как есть. Итак, что я собираюсь сделать, чтобы вы сделали дальше, мы добавим еще несколько деталей, и мы дадим этой картине немного больше жизни, сделаем немного шаг вперед, выведем ее на следующий уровень.Итак, когда мы закончим, у нас будет что-то похожее на это, поэтому мы добавим в следующий раз несколько красивых цветов. И снова, вы можете выбрать свои собственные цвета, и вы добавите еще несколько мелких деталей. 12. Березовая летняя вода. Детали: Хорошо, давайте для начала добавим немного деталей к воде. Какое полоскание моей кисти. И я собираюсь перейти к белой заливке здесь, и мы собираемся просто добавить немного отражения в воде с помощью побелки от переключателя на мою действительно крошечную кисть для мелких деталей.И мы сейчас здесь очень маленькая очередь. Я не гоняю этот крест. Все это просто как бы пропуская это и несколько маленьких мест, чтобы немного искриться в воде и дать это определение там. Теперь мы можем пойти дальше и немного ультра-морского синего. И я знаю, что вы так долго ждали, пока эта гонка будет продолжена, и поставит эту ставку на первое место, поскольку я не играю много, отбивая все эти лишние слова. Вы не хотите, чтобы здесь снова было много. Просто добавим немного глубины, добавив немного синего в нескольких местах.Теперь он получил целую кучу всего этого. Мне нужно просто добавить немного воды, и вы действительно можете просто дать этой смеси еще немного здесь, внизу. И главное – постараться не переусердствовать. Вы хотите просто добавить туда несколько штук и покончить с этим. Вы не хотите превращать всю эту вещь в один сплошной синий цвет, если хотите, чтобы все те, у кого этот светлый оттенок синего, проступали сквозь немного размытого, чтобы показать. И затем мы хотим добавить сюда немного этого более глубокого оттенка синего. Таким образом, вы получаете приятную, ах, ночную глубину вашей воды.Это действительно все, что вам нужно. Итак, продолжим. Well добавляет нашим деревьям глубины и тени. 13. Березовые летние тенистые деревья: отлично. Итак, давайте добавим к нашему дереву немного больше деталей. Мы хотим создать немного текстуры коры молочайного дерева. Итак, еще раз, я собираюсь использовать свою маленькую кисть и перепутал немного этого более темного серого или черного цвета почти как серый цвет Пейна и еще раз забавно, ультра морской, синий и номер ожога, верно, Два любимых цвета для создания множества естественных сцен.И я просто добавлю сюда несколько штрихов этого цвета. Я пытаюсь переборщить. Я хочу убедиться, что делаю это с обеих сторон, потому что вы увидите «Эмбарк». Это были очень случайные маленькие узоры. Но они используют эти мелкие пунктирные движения с этими маленькими линиями или даже этими полуулыбками на бересте. И затем я собираюсь добавить немного тени на нижнюю сторону этой ветки. Я сделаю это с обеих сторон. Затем вы можете даже добавить немного тени на сторону дерева, потому что вы увидите немного света и немного темноты по бокам.И постарайтесь не переусердствовать с этим. Вам не нужна настоящая глубокая линия, но я просто хочу дать ей немного лучшую тень. А затем, если вы хотите выделить еще несколько, эти деревья, используя тот же более темный оттенок, и я дам вам несколько деревьев, которые выглядели более вперед на картинке и тем более в тени, потому что эти более высокие деревья позади или отбрасывали поверх тени, и плюс это просто дает немного больше текстуры здесь. Мы сделаем еще несколько таких вещей. Не забывайте, что у вас внизу есть небольшая тень, которая будет отражаться в воде, и вы снова заметите.Я стараюсь просто поправить кисть. Так что у меня были разные ценности с моим with. Мои цвета – это не все сцены. Когда у меня была вода, она немного поднимала ее вверх, так что просто заскочите сюда несколько более высоких. Да, именно здесь вы действительно играете. И, вы знаете, эти последние детали действительно меньше всего заставляют меня оживать. Вы знаете, это немного больше. Это добавит немного лишнего, просто заполните здесь еще несколько маленьких веток, и они как бы появятся между ними.Ты увидишь Малкэра. Не собираешься перебирать все твои листья. У меня должно было быть несколько, которые появятся здесь и там позади. Помните, эти ветки не кажутся мне немного шаткими. Хорошо, так что мы продолжим и добавим еще несколько смертей и больше теневых областей на траве и двух верований. 14. Затенение летней травы березы: Хорошо, давайте добавим больше теней и деталей к траве, а также, чтобы не было листьев. Мы не используем много синего и зеленого наполнителей для этой конкретной картины.Итак, мы собираемся еще раз смешать действительно темный оттенок зеленого, и вы всегда можете добавить темно-синий, зеленый к зеленому, и вы также можете добавить к нему номер ожога. Чтобы получить этот настоящий глубокий оттенок, и вам, возможно, придется поиграть с ним, всегда используйте его, чтобы быть осторожным с количеством цветов и использованием, потому что он действительно может очень быстро изменить его на более зеленый или более синий оттенок. Но самое главное, чтобы были все уровни затенения. Итак, раз уж вы знаете, я думаю о трех или четырех разных оттенках этого зеленого и желтого.Здесь, если вы посмотрите на природу, у вас всегда будет много смертей и множество различных вариаций и оттенков цвета. Итак, как вы можете видеть, я просто снова расставляю точки, используя эту маленькую кисть, очень случайные узоры, и то, что я пытаюсь сделать, – я пытаюсь поразить области, которые имеют более глубокий оттенок, чтобы пойти под ними. Хм, вы же не хотите ставить, типа, действительно темную точку в середине того действительно желто-желтого цвета, который у нас есть. А теперь я снова использую эту маленькую кисть для тонких линий.И давайте продолжим и добавим сюда еще немного высокой травы. Вы можете видеть, что у меня есть некоторые из этих травяных игр, что воздух выходит здесь в воду, И это просто для того, чтобы ваше Я всегда было на вашей картине. Так что вам просто нужно несколько таких здесь и там, и это привлечет ваш взгляд прямо к этой водной области. Как только у вас появится этот более глубокий оттенок зеленого в вашей области травы, всего несколько маленьких его веточек здесь и там, мы можем перейти к рекламированию того же цвета в наших листьях. Если вы хотите придать здесь форме листа немного больше четкости, вы можете сделать это снова.Очень простой живой человек. Так что мне нравится, когда Тео делает вещи очень простыми. Вы можете видеть, что я делаю. Это действительно быстро, если использовать все, что так легко, Келли. Но это просто потому, что я не занимаюсь этим целую охоту. Я просто добавил туда цвет. И не каждый листок раскрашен индивидуально, это просто больше … Ах, случайная цветная точка, потому что листья будут складываться и развеваться. И все это разные корабли, и все остальное вы заметите. И иногда, когда вы рисуете свою картину, вы смотрите на нее своими глазами.Все, что вы видите, – это недостатки. Поэтому я призываю вас не смотреть на это, потому что, как я уже сказал, все дело в творческом процессе и на самом деле просто смотреть на свою картину глазами кого-то другого. И поскольку вы были, мозг заполнит за вас все эти мелкие детали. Любой, кто посмотрит на вашу картину, увидит все эти листья. Они просто создают это в их уме. Итак, теперь давайте попрактикуемся в создании некоторых Люкинов, и это действительно сделает вещи популярными. 15. Берч Летний Практический Люпин: Хорошо, давайте просто проведем небольшое практическое занятие о том, как приготовить Люпин.Итак, я смешиваю здесь немного фиолетового, это будет малиновая ящерица, а ультра-морской синий – это приятный оттенок фиолетового или, если у вас есть что нарисовать, вы также можете использовать его. Но вы ее видите. Я просто делаю эти маленькие хеш-метки, одну слева и одну справа, пока я двигаюсь вниз по этому циклу на складе, и вы можете просто поставить несколько дополнительных элементов прямо наверху. Вот хорошо, и я просто слегка надавливаю на кончик этой кисти, чтобы создать эту маленькую форму с помощью кисти.Некоторый. Это очень простое легкое прикосновение кончика кисти. Они могут добавить немного побелки на верх и, возможно, добавить немного зелени сверху. Вот те Люкина растут сверху. Вы можете добавить немного зелени, обычно в самые верхушки, а также, если хотите получить более подробную информацию, можете добавить туда немного зелени. И, конечно же, у нас есть травинки. Это могло произойти, так что я не делаю маленькие листочки.Все это как бы спрятано среди всех цветов, когда мы их рисуем. Так что, когда вы освоитесь с этим, давайте продолжим и перейдем к вашей настоящей картине. Теперь с картиной, я собираюсь использовать немного смывки, чтобы начать, потому что у нас так много цвета и мы слышим, как этот фиолетовый оттенок скрывается. Итак, если мы сделаем это белым, а затем добавим фиолетовый сверху, это действительно заставит их выступить больше, так что также, если вы немного нервничаете, вставляя сюда клеевые булавки, чтобы начать обходить вашу воду, вы всегда можете взять это промыть, добавив к нему немного воды.Он осветляет его прямо, так что это почти как небольшая область для начертания ваших цветов, прежде чем вы поместите туда фиолетовый, чтобы вы могли видеть, как я снова делаю эту форму Люпина. Он меньше, в верхней части, и становится немного шире, когда сводится к нему, почти как форма, когда вы рисуете их. И если вы обнаружите, что у вас слишком много места между ними, когда вы кладете фиолетовый, и вы действительно можете заполнить пару точек в центре своего люпина, если обнаружите, что они слишком далеко друг от друга, почему, когда вы впервые кладете его, у вас есть три розы и только два ряда? Итак, давайте продолжим и смешаем здесь немного фиолетового оттенка.Мы просто пойдем прямо в этот маленький угол, кроме меня, много места. Итак, у меня красный и синий образуют фиолетовый, и ключ к этому – немного более синий, чем красный. Так что медленно добавляйте результат к синему. У вас получится красивый, довольно яркий цвет, а затем вы просто нанесете его прямо поверх тех маленьких белых пятен, которые они оставили. И вы можете видеть, что у меня есть некоторые из этих белых просвечиваний. Дает немного света естественно, там вы просто скроете большинство из них, и я переключился на свою кисть меньшего размера.Это просто дает мне немного больше контроля, чтобы я мог удерживать его в этих маленьких строках. А затем для большей точности, давайте продолжим и добавим немного пурпурного цвета в области, которые не видны. Вы могли видеть, что здесь немного другой оттенок, что делает его немного темнее. Так что всегда хорошо просто засунуть туда несколько штук, и там будет немного стирки. Вы можете видеть, где только синий и белый и немного красного уже дают вам мягкий, в основном лиловый цвет.Другой оттенок их вариации того же фиолетового – на самом деле один из моих любимых цветов. Мне нравится этот цвет лаванды, и к тому же я не знаю, что такое маленький огонь, как цветы в виде колокольчиков. Так что вы можете просто расставить несколько точек здесь снова просто другим типом цветка, просто чтобы придать ему немного больше цвета, вы даже можете бросить несколько. Кидаем туда желтых. Вы также можете забрызгать его Я просто беру палец, просто постукивая по кисти. Теперь это довольно влажно.Это, если ваша кисть недостаточно намокла, но иногда вы можете получить ее, чтобы брызнуть. Так что убедитесь, что у вас есть способ. Вы идете посмотреть зубную щетку для этого, и они могут получить одну случайную. Вы могли просто просто коснуться его, используя салфетку. Посмотрел прямо вверх. Райт Миллс добавит сюда немного белого. Дон, если ты пойдешь, это похоже на полевые цветы самых разных цветов. Если у вас есть другие цветы в вашем районе, оттенки цвета через них тоже, не так ли? Затем мы будем работать над некоторыми деталями отделки, чтобы подвести итог.16. Летний финал «Березовый»: хорошо. Так что я добавил еще несколько мелких деталей, когда я как бы наложил ее на свою картину и просто сделал несколько небольших дополнительных вещей, а я этого не делаю, потому что считаю, что это уже сделано. Но если вы просто хотите внести несколько последних штрихов, это действительно может иметь значение. Итак, теперь я просто собираюсь добавить немного больше белого оттенка, а затем еще немного этого, эм, серого, светло-серого оттенка, просто чтобы придать ему немного больше. Я чувствовал, что для меня в дереве просто не хватает определения.Немного лишнего слоя. А потом давай туда. Я бросаю сюда небольшую белую березку. Мы увеличиваем это для вас. Итак, еще раз, эта кисть с мелкими деталями, и я просто наведу несколько маленьких прямых линий и проследу за ними в воде. Итак, это отражение. Просто подбрасываем сюда птичек с горючим. У вас могут быть такие, которые немного сбоку, потому что они не всегда идут прямо вверх и вниз. Если хочешь, ты немного подведешь его под углом, но, сколько здесь присутствующих, ты хочешь, ты хочешь гораздо большего, ты можешь поставить кучу Кто хочет быть.Давайте немного больше искриться в этой воде. Это выглядит немного грубее, если повторить это снова. Сухая кисть или нет. У меня там нет особой боли. Если у вас все-таки получится большая партия, вы можете просто добавить немного воды и немного приостановить ее. Не паникуйте. Теперь его нет. Как будто этого никогда не было. Итак, поехали. Думаю, мы закончили. Идите вперед и подпишите нижнюю часть этого, и я надеюсь, вам понравился этот урок. И не забывайте, что вам когда-нибудь понадобится освежиться снова и сделать это снова.Кроме того, если у вас есть шанс, оставьте отзыв. Для меня это очень важно. И пусть другие студенты знают, что этот курс – рабочий. Принимая так, надеюсь, вам понравилось, и я надеюсь увидеть, когда еще один курс скоро поблагодарит вас

Легкая картина маслом березы 6 способами

Вы хотите создать такую ​​простую картину маслом дерева березы, но, кажется, не знаете, с чего начать? С масляной живописью вы определенно сможете поработать с дизайном из березы. Это может быть ошеломляющим, но вы можете начать с этого простого урока рисования маслом березы.

Что нужно учитывать при написании простой картины маслом под березой? Какие факторы влияют на вашу картину для достижения необходимых динамических эффектов? Есть ли уловки и подсказки, как легко нарисовать березу маслом для начинающих?

Easy Birch Tree Oil Painting Guide

Создание простой картины маслом под берёзой, вероятно, является одним из дизайнов, которые вы захотите попробовать. Как новичок в масляной живописи, одна из его многообещающих характеристик – медленно сохнущая композиция.Это позволяет исполнителю отлично работать с таймингом и сведением.

В отличие от любого другого средства рисования, у художника будет время поработать с узорами и цветами. Масляная живопись была широко используемым средством с древних времен. Изысканное качество масляных красок сохраняется дольше. Которая не меняется в цвете, даже если они творили какое-то время?

Хотя не всем комфортно работать масляными красками, тем, кто находит в них красоту. При работе с ними требуется настойчивость и много терпения.Есть некоторые слои краски, на которые нужно время, чтобы попробовать, это зависит от толщины вашего покрытия.

Картина маслом Идеи березы – Легкая картина маслом березы 6 способами

Есть некоторые слои краски, на высыхание которых может уйти пара дней, а некоторым даже требуется от месяцев до года для полного высыхания. Но это не значит, что вы не будете работать над своей картиной. В этом преимущество работы масляными красками. И вы поймете это больше, познакомившись с живописной средой.

Важные факторы, которые следует учитывать при создании успешной картины маслом под березы

Есть важные факторы, которые влияют на вашу легкую картину маслом березы. Один из них – использовать подходящие материалы для ваших работ. Важно не просто выбирать дешевые материалы или кисть, но и то, что поможет вам улучшить свои навыки.

Если вы используете правильные малярные материалы, это даст вам необходимые динамические эффекты. Это дает вам комфорт и позволяет делать то, что вы хотите, без ущерба для смешения цветов.Окрашиваемая поверхность – еще один фактор, о котором следует подумать.

Работа с загрунтованной поверхностью поможет вам нанести масляные краски на окрашиваемую поверхность. Вы также можете использовать другие материалы для рисования, чтобы изменить текстуру масляной краски на поверхности. Вы также можете использовать гель для рисования, чтобы краска приобрела нужную консистенцию на холсте.

Руководство для начинающих по рисованию маслом березы

А теперь давайте приступим к работе с этой простой картиной маслом под березой, которую, как и вы, попробуют нарисовать новички.Сначала подготовьте все материалы, которые вам понадобятся для этого занятия.

Когда у вас будут готовы все материалы, лучше всего приступить к работе. Вы даже можете получить эталонное фото, которое поможет вам работать с нужными вам цветами. Это также поможет вам определить указатели для лучшего опыта рисования. Наличие справочной фотографии также даст вам представление о возможных сочетаниях цветов5.

Подготовьте поверхность для рисования, добавив немного гелевой среды для масляных красок, чтобы добиться нужного течения после нанесения.Вы даже можете сделать набросок или наметить несколько деталей, которым нужно следовать. Это может быть простой контур ваших деревьев или даже водоем, который можно добавить на потом.

Береза ​​-
Легкая картина маслом березы в 6 направлениях

Начните с работы над поверхностью картины с небом. Вы можете смешать белый и синий цвета вместе, используя кисть среднего размера, и нанести ее на поверхность для рисования. Поиграйте с нанесением краски, смахивая ее от одного угла к следующему.

После того, как вы добавили светлый цвет, чтобы дополнить небо, добавьте несколько деталей белых красок для ваших облаков. Вы можете использовать другую кисть для этой части и просто поработать вольным стилем над тем, как будут выглядеть ваши облака.

Цветовой трюк с облаками: чтобы придать облакам естественный вид, можно нанести крошечную красную краску на белые краски. На самом деле он не будет виден, но дает естественный цветовой оттенок. Насколько это возможно, не используйте для своих облаков простой белый цвет.

мягко смешайте ваши облака с небом. Как только вы закончите с небом и облаками. Поработайте над фоном вашей картины, нарисовав несколько деревьев. Обозначьте некоторые области для вашей трансляции. Используйте для своих деревьев более темную комбинацию зеленого, коричневого и желтого цветов. Эти фоновые деревья по-прежнему представляют собой березки, но не во всех деталях, как те, которые вы создадите заранее.

После того, как вы нарисуете фон, поработайте, воплотив в жизнь эти простые рисунки маслом березы.Уловка практически для любой картины заключается в использовании ваших цветов и источника света на картине.

След темных цветов на вашем фоне, которые будут вашими березками. Необязательно засыпать всю территорию березой, но лучше заранее сделать несколько цифр. Обведя более темным цветом, добавьте туда несколько белых цветов, которые будут служить стволом вашего дерева.

Вы начнете замечать, что ваши деревья приобретают правильную форму с помощью белой краски на более темном фоне.Поработайте с листьями деревьев, нанося несколько более светлых желто-зеленых цветов на ствол дерева. Смахните краску с краев деревьев. Сделайте это как перышко, нанесенное краской на поверхность для рисования.

Идеи для масляной живописи – Легкая картина маслом березы 6 способами

Вы заметите, что более темные цвета вашего фона естественным образом смешиваются с вашими более светлыми цветами древовидной структуры. Оставьте цвета для естественного смешивания.Позвольте цветам принять форму на фоне вашей картины. Это может занять пару минут, но вы можете визуализировать формы своих берез.

Помимо создания ваших берез, вы можете добавить множество других деревьев на заднем плане. Это придаст вашей картине красивое сочетание. Затем поработайте на твердой земле или воде, чтобы украсить деревья на заднем плане.

Для получения наилучших цветовых результатов используйте не только простой синий, но и смешайте его с другими более темными цветами.Вы также можете создать источник света белого цвета, чтобы создать тени на небе. Добавьте немного коричневого цвета поверх воды, чтобы получилась искра. Сделайте легкие штрихи красками и кистью, чтобы краски естественным образом переходили друг в друга.

Позвольте представить себе, как солнце отражается в вашей воде. Вместе с деревьями вокруг как тени.

Теперь поработайте над своими большими березками, покрывающими созданный вами фон. Добавьте блики на стволе березы яркими красками. Нанесите несколько красок на березу и нанесите кистью кисть.

Добавьте более темных цветов для коры деревьев и деталей. Вы можете видеть, как эта простая картина маслом под березой воплощается в жизнь. Добавьте еще несколько деревьев по краю, чтобы заблокировать фон. Поработайте мягкой кистью и добавьте детали.

После того, как вы увидели красоту своих берез, вы можете просто добавить несколько деталей и света к своим деревьям. Сделайте несколько прикосновений к листьям и оставьте их, чтобы они смешались с окрашиваемой поверхностью.

– Объявление –

Березовая мифология и фольклор | Деревья для жизни

Когда отступили огромные ледники последнего ледникового периода, березы были бы одними из первых, кто повторно колонизировал скалистый, вымытый льдом ландшафт.

Таким образом, экологи называют березу пионером. В кельтской мифологии береза ​​также является древом истоков и символизирует обновление и очищение. Береза ​​или Бейт – первое дерево огама, кельтского древовидного алфавита. Он отмечался во время фестиваля Самайн (сейчас в Британии Хэллоуин). Самайн был началом кельтского года, когда очищение было важным, и люди использовали пучки березовых веток, чтобы изгнать духов старого года. Позже это превратилось в церемонии «выхода за рамки» в местных приходах.Садовники до сих пор используют березовый веник или метлу для «очистки» своих садов, и веники также были архетипическими ведьмовскими метлами. Они использовали их в своих шаманских полетах, иногда после употребления экстрактов грибов мухоморов, найденных в березовых рощах.

Береза ​​также тесно связана с плодородием праздников Белтейна. Это была вторая, летняя, половина кельтского года (ныне празднуемого как Первомай). В Шотландии люди разводили костры Бельтейна из березы и дуба, а береза ​​часто использовалась как живое дерево.Поскольку береза ​​- одно из первых деревьев, распустившихся листвой, она будет очевидным выбором в качестве символа весны. У богинь любви и плодородия, таких как североевропейские Фригга и Фрейя, сильные ассоциации с березой. Эостра (от которой мы произошли от слова «Пасха») была англосаксонской богиней весны. Ее чествовали вокруг березы между весенним равноденствием и Белтейном. Согласно средневековому травнику Кулпеперу, Венера (планета и богиня) правит березой. В фольклоре Хайленда бесплодная корова, загнанная с березовой палкой, становилась плодородной, а беременная корова рожала здорового теленка.

Слово «береза» происходит от протоиндоевропейского корня слова bhereg-, означающего «сиять, яркий, белый». Beithe (произносится как «бей») на гэльском языке означает береза. Это широко распространено в топонимах Хайленда, таких как Глен-ан-Бейт в Аргайлле и Олт-Бейт в Глен-Аффрике. Береза ​​фигурирует во многих англизированных географических названиях, таких как Биркенхед, Биркхалл и Беркхамстед. Чаще встречается в северной Англии и Шотландии. Похоже, что Альфред Лорд Теннисон популяризировал прилагательное «серебро» в отношении березы.Когда поэт С. Кольридж назвал его «Леди леса», возможно, он использовал существующий народный термин, обозначающий дерево.

Использование березы много и разнообразно. Древесина прочная, тяжелая и прямокристаллическая, что делает ее подходящей для изготовления ручек и игрушек, а также для точения. Он использовался для изготовления износостойких шпуль, катушек и катушек для хлопковой промышленности. Колыбели для младенцев часто делали из березовой древесины, что символизировало новые начинания. В 1842 году Дж. К. Лаудон в своей «Энциклопедии деревьев и кустарников» написал: «Горцы Шотландии делают все из этого.Затем он перечислил всевозможные домашние и сельскохозяйственные орудия, а также их использование в качестве строительного материала общего назначения. Хотя древесина достаточно хорошо подходит для многих из этих применений, наличие древесины в Высокогорье также должно было сыграть свою роль в ее использовании. Лаудон также упоминает, что «… ветки используются в качестве топлива при дистилляции виски, спрей используется для копчения ветчины и сельди, для чего он предпочтительнее любого другого вида древесины. Кору использовали для дубления кожи, а иногда, когда сушили и скручивали в веревку, вместо свечей.Спрей использовался для укладки соломенных домов, а также для сна, когда вереска не хватало. Сок можно использовать, когда он поднимается весной, и сбраживать, чтобы сделать березовое вино, процесс, который все еще практикуется в Высокогорье сегодня. Раньше друиды превращали сок в ликер в честь весеннего равноденствия.

Фольклор и травничество приписывают различные части березы разнообразными лечебными свойствами. Листья обладают мочегонным и антисептическим действием, а также средством от цистита и других инфекций мочевыводящих путей.Листья и сок также использовались для лечения камней в почках, ревматизма и подагры. Сок был рекомендован при кожных заболеваниях, а кора, как говорят, облегчает мышечную боль при наружном применении.

«Под тобой береза ​​с корой серебрянная

И сучья такие висячие и красивые,

Ручей падает вниз по скале:

, а там все покрыто мхом ».

Сэмюэл Тейлор Кольридж

Список литературы

• Дарвин Т.(1996) The Scots Herbal: история растений Шотландии. Mercat Press.
• Файф Х. (1994) Воины и стражи: родные горные деревья. Издательство Аргайл.
• Фрейзер, Дж. (1993) Золотая ветвь: исследование магии и религии. Вордсворт.
• Мабей Р. (1996) Флора Британника. Синклер-Стивенсон: Лондон.
• Милликен, W & Bridgewater, S (2004) Flora Celtica: растения и люди в Шотландии. Бирлинн: Эдинбург.
• Патерсон, Дж. М. (1996) Древесная мудрость.Торсонс: Лондон.
• Викери Р. (1995) Словарь растений. Издательство Оксфордского университета: Оксфорд.
• https://www.etymonline.com/word/*bhereg-?ref=etymonline_crossreference (по состоянию на декабрь 2020 г.)
  

  > Авторы контента

Как рисовать (реалистично) деревья пером и чернилами

Обновлено: 1 января 2021 г.

В этом руководстве я продемонстрирую, как я упрощаю процесс рисования, и надеюсь, что к его концу вы сможете нарисовать свое любимое дерево.

Чтобы рисовать реалистичные деревья пером и тушью, важно обратить внимание на точность формы (структуры) и научиться создавать иллюзию значений яркости и переходов с помощью перьев.

Бамбук

Глядя на ЛЮБОЕ дерево, мы исследуем его основные формы.

Рекомендуется сначала нарисовать простые формы:

Как только мы поймем эти простые формы, мы сможем использовать нашу художественную лицензию и наши знания, чтобы воссоздать их.

Нет смысла рисовать каждый лист, как мы его видим (при использовании эталонного изображения в качестве ориентира).

Банановое дерево

Для деревьев с большими листьями, таких как банановое дерево, сначала изобразите листья под разными углами.

Для получения реалистичного результата убедитесь, что нет симметрии и что каждый лист уникален.

Можно использовать маркеры; они хорошо работают с ручками.

Ствол оливкового дерева

Прежде чем рисовать ствол дерева, посмотрите на некоторые эталонные изображения или настоящие деревья.

Сначала нарисуйте контуры, чтобы создать форму (структуру).

Затем добавьте несколько рекомендаций и основных деталей.

Последний шаг – рисование текстуры.

В основном сосредоточьтесь на значениях яркости, рисуя метки, форма и направление которых аналогичны эталонному изображению.

Помните:

У каждого ствола оливкового дерева есть своя «индивидуальность», но все оливковые деревья имеют общие основные формы.

С практикой их довольно легко нарисовать из воображения.

Как рисовать листья

Рисование листьев может быть сложной задачей. Понимание их структуры и разбиение процесса рисования на этапы даст удовлетворительный и реалистичный результат.

Каждый лист дерева имеет разное направление, имеет разную степень укорочения и перекрывает другие листья.

Проще говоря, форма и текстура листьев абстрактны и неаккуратны.

Чтобы нарисовать это, мы должны быть схематичными и свободными в наших отметках и избегать каких-либо узоров!

Следующий шаг – обратить внимание на значения яркости. Так мы создаем иллюзию объема. Имеется в виду, трехмерный, а не плоский.

Чтобы создать эту иллюзию, мы рисуем больше линий для более темных значений и меньше линий для более ярких значений:

Мы также обращаем внимание на размер листьев, в зависимости от типа дерева и расстояния до наблюдателя.

Для больших листьев рисуем большие отметки и наоборот:

В то время как верхушка дерева грязная, по краям мы добавляем некоторые обозначения типа и размера листьев.

После понимания характеристик конкретного дерева (в данном случае оливкового) его довольно легко нарисовать из воображения.

Если некоторые термины, такие как ракурс и перекрытие, для вас новы, рекомендуется прочитать мою статью о том, как рисовать с чувством глубины.В нем есть 15 проверенных методов, чтобы добавить глубины вашему рисунку или картине.

Полезно знать:

В основном я использую перо с размером наконечника 0,1. Он достаточно мал, чтобы создавать мелкие детали.

Фото и контраст

Когда я фотографирую дерево, я делаю это с нескольких ракурсов.

Если есть возможность, я обводу дерево, чтобы получить фото со всех сторон.

Я выбираю фотографию с высокой контрастностью в качестве эталонного изображения.

Контраст между светом и тенями имеет решающее значение для выделения и присутствия рисунка.

Недостаточный контраст приведет к плоскому рисунку без глубины. Слишком большой контраст будет выглядеть карикатурно.

Сосны

Важно:

Прежде чем мы погрузимся в сложное текстурирование и рендеринг, если вы новичок, вы можете попрактиковаться в следующем шаге.

Создайте любую произвольную форму дерева, нарисуйте несколько случайных отметок, чтобы заполнить ее, а затем нарисуйте больше схематичных отметок на одной стороне и внизу дерева.

Это не должно занять более 5 минут! Расширенная текстура, которую вы увидите после этого примера, – это всего лишь вопрос многих часов практики по совершенствованию отметок текстуры.

Сосны относительно легко нарисовать из воображения.

У них очень маленькие игольчатые листья.

Мне нравится начинать с аккуратного рисования формы, а затем заполнять ее маленькими случайными отметками, которые НЕ находятся в каком-либо определенном направлении или имеют повторяющуюся форму.

Последний шаг – создать больше отметок для более темных областей в зависимости от выбранного вами направления света.

Сосны бывают разных видов и форм.

Просмотр эталонного изображения может помочь вначале, как и руководство по рисованию формы и обращению внимания на темные и светлые области.

В остальном, старайтесь быть свободными и схематичными в ваших отметках.

При рисовании крупным планом можно указать игольчатые листья по краям дерева.

Снежная сосна

У пера только одно значение яркости.Следовательно, мы должны использовать разные техники, чтобы создать иллюзию переходов значений яркости.

Одна техника (или стиль) – использовать штриховку. Штриховка означает рисование параллельных линий.

Рисуя линии с разной степенью расстояния между ними (или с разной шириной линий), мы можем создать иллюзию разных значений яркости.

Другой метод – использовать штриховку.

Перекрестная штриховка означает рисование наборов параллельных линий в разных направлениях.Чем больше наборов штриховки мы рисуем, тем темнее будет смотреться наблюдатель.

Для рисования можно использовать ЛЮБУЮ ручку. Я предпочитаю технические ручки художественного уровня (также тонкие карандаши). Они создают линии фиксированной ширины, а их чернила сделаны из пигментов, они очень прочные и светостойкие.

Что касается снежной части, мы можем оставить ее пустой («белой») или использовать штриховку в некоторых областях.

В этом примере я использовал штриховку и несколько отметок очень светло-серым маркером.

Если вы хотите узнать больше о маркерах, посетите мой обзор маркеров для художников.

Елка

Елка – это просто еще одна сосна, но с украшениями.

Чтобы добавить фенечки, сначала нарисуйте их форму, а затем попробуйте разные типы штриховки, перекрестной штриховки и точечной штриховки.

Стипплинг – это техника рисования с использованием точек. Чем больше точек вы добавите в одну область, тем темнее она будет выглядеть.

Вы можете добавить к своей елке другие украшения.

Лучше сначала набросать несколько тестовых рисунков на другой бумаге, чтобы увидеть, что работает, прежде чем добавлять их в свой рисунок.

Чтобы добавлять коробки в перспективе, вы должны быть знакомы с рисованием в линейной перспективе и научиться рисовать с помощью воображения.

Совет:

Если вам сложно нарисовать дерево ручкой, вы всегда можете начать с карандаша.

Когда вы добьетесь удовлетворительного результата, вы можете пройтись по нему ручкой и аккуратно стереть карандашные отметки.

Осины и березы

Стволы осины и березы легко нарисовать поэтапно.

Сначала рисуем форму:

Затем мы добавляем некоторые основные детали:

Наконец, мы рисуем некоторые значения яркости и текстуру:

Для раскрашивания можно использовать серые фломастеры:

Перекрытие

Перекрытие означает объект, который частично покрывает другой объект.

Когда мы видим объект, который перекрывает другой объект, мы предполагаем, что этот объект находится перед объектом, который он покрывает.

Поэтому мы используем перекрытие, чтобы создать иллюзию глубины на плоской бумаге.

Поскольку мы не можем стереть следы пером, мы сначала рисуем объекты переднего плана!

Если мы хотим нарисовать дом перед деревом, сначала рисуем дом:

Проделаем то же самое с ветками деревьев.

Сначала мы рисуем ветку, которая перекрывает дерево, затем ствол дерева.

Для деревьев со сложной структурой и множеством ветвей мы можем использовать карандаш, чтобы нарисовать основные формы.

Когда результат нас устраивает, мы можем рисовать ручкой и аккуратно стирать карандашные отметки.

Переходы

Переходы являются частью основ рисования (и рисования). Они есть везде!

Например, разные области плоской плоскости будут иметь разные отношения с любым источником света, отражениями и тенями.

Следовательно, нам всегда нужно искать переходы (в значениях яркости), чтобы наш рисунок выглядел реалистично и естественно.

Во-первых, обратите внимание на светлые и темные участки.

Затем поищите переходы в каждой области. Переходы от темного к светлому, от светлого к светлому и от темного к более темному.

Рисуя БЕЗ переходов (и используя резкие края), мы можем создать что-то, что выглядит неестественно, в отличие от чего-то реалистичного с переходами.

Так же, как садовник подстригает кусты и деревья, мы можем использовать нашу художественную лицензию для создания чего-то, что выглядит искусственно или искусственно:

Художественная лицензия означает использование наших знаний и опыта.

Когда мы поймем, как рисовать листья, мы сможем рисовать что угодно с текстурой листьев. Предметы, фигуры, автомобили или даже холодильник:

Полезно знать:

Переходы не ограничиваются значениями яркости. Переходы существуют в цветах, текстуре, краях и температуре (переход от теплых цветов к холодным).

Если у вас проблемы с реалистичным рисунком, возможно, вам стоит прочитать мое руководство по рисованию реалистичным карандашом. Он охватывает 4 важных принципа (точность формы, значения яркости, края и переходы).

Плакучая ива

Плакучую иву нарисовать сложно.

Его листья легко нарисовать крупным планом. По мере того, как мы удаляемся дальше, мы можем видеть длинные группы листьев без единой формы листа.

Мы можем начать с рисования контура древовидной формы.Делайте это осторожно.

Тогда один из способов – нарисовать верхушку дерева (крону) секцию за секцией.

В качестве альтернативы, как в этом примере, мы можем сначала нарисовать темные значения.

На что следует обратить внимание:

Как упоминалось выше, перо имеет одно значение яркости (обычно черный, хотя существуют и другие цвета).

Рисуя аккуратно и быстро с острым углом, мы можем создавать менее четкие линии и, следовательно, с более светлым оттенком.

Последний шаг – добавить значения освещенности.

Обратите внимание на значения яркости, переходы и текстуру. Будьте абстрактны со своими отметками, но с чувством направления.

Как рисовать огромные деревья

Для некоторых больших деревьев, таких как фикус, лучше использовать большой лист бумаги (в данном случае А3).

Если дерево слишком сложное для рисования, мы можем нарисовать сетку (мягко карандашом), чтобы разделить бумагу на более мелкие части (и использовать ту же сетку для нашего эталонного изображения).

Помните:

Рисование пером (или карандашом) большого листа бумаги занимает много времени. На создание такого дерева может уйти более 20 часов.

Иногда огромные рисунки могут не выглядеть такими большими на маленьком экране.

Мы можем придать ему контекст, добавив фоновые деревья (в данном случае из воображения).

На что следует обратить внимание:

При рисовании фона (пейзажа) мы используем правила атмосферной перспективы.

Когда объекты находятся далеко, между ними и наблюдателем больше атмосферных частиц (рассеивающих свет).

Для удаленных объектов мы используем меньше контраста и деталей. Кроме того, фоновые слои станут светлее и имеют мягкие края.

Добавление фона

Деревья прекрасны сами по себе. Однако иногда мы хотим добавить фон.

Рисование травы – простое и легкое решение для фона.

Начните с рисования коротких линий. Линии спереди должны быть немного смелее и длиннее.

Добавить строки; некоторые могут быть длиннее (в основном на переднем плане).

Избегайте каких-либо шаблонов и старайтесь быть абстрактными в своих оценках.

Для дерева (в данном случае эвкалипта) трава (в качестве фона) добавит глубины.

На рисунке нет реальной глубины, наш бумажный лист плоский. Чем выше мы рисуем на бумаге (до горизонта), тем дальше она будет смотреться.

Рисуя тень от дерева, мы добавляем ощущение пространства нашему рисунку.

Чтобы нарисовать отброшенную тень, добавьте больше меток (линий) для этой области, чтобы создать иллюзию темного оттенка.

Другой вариант – добавить несколько растений. Например, растение рогоз (Typha).

Помните:

Природные растения и деревья имеют абстрактную форму. Убедитесь, что вы не нарисовали их слишком круглыми и однородными.

При рисовании длинных листьев обращайте внимание на отбрасываемые тени:

После того, как мы попробуем нарисовать части растения, мы можем нарисовать некоторые свободные контуры.

Для получения реалистичных результатов мы рисуем каждый цветок или лист разного размера, формы и направления (но не забывайте о характеристиках дерева или растения).

Дополнительно обращаем внимание на перекрытие.

Затем мы добавляем несколько значений яркости и отбрасываем тени.

Размер и контекст

Размер объектов можно определить, поместив их рядом с другими знакомыми объектами.

Хотя червь обычно довольно маленький, нарисовав его большим по сравнению с известными объектами, такими как деревья, можно создать гигантского чудовищного червя.

С другой стороны, мы могли бы захотеть нарисовать небольшое деревце, например дерево бонсай.

В данном случае нам нужен контекст.

Рисование дерева в горшке может помочь, но иногда даже большие деревья продаются в горшках.

Рисование знакомого окружения, например комнаты, может очень помочь в определении размера бонсай.

Сводка

Хотя в природе нет линий, ручки могут только создавать линии!

Рисунок создает иллюзию. Мир трехмерен, но наш лист бумаги двумерен.

Мы создаем эту иллюзию, обращая внимание на значения яркости, края и переходы (среди прочего).

У пера только одно значение яркости, поэтому, в отличие от других средств рисования (графит, уголь, пастель…), мы должны создать иллюзию разных значений яркости и переходов.

При рисовании деревьев ориентируйтесь на точность формы и значения яркости.

Точность значений яркости создаст иллюзию глубины и пространства.

Убедитесь, что у вас достаточно контраста между светлыми участками и тенями, чтобы рисунок был заметен.

После того, как вы освоите рисование формы и значений яркости, детали (текстура) будут иметь решающее значение.

Если вам понравилась эта статья, возможно, вам понравится и мое руководство по рисованию цветочной ручкой.

Рекомендованные перья, которые я использовал в этом руководстве, можно найти в моем обзоре тонких карандашей и технических перьев для рисования.