Разное

Графическая раскраска: графический Раскраски распечатать бесплатно.

Содержание

Урок Illustrator - Раскраска векторной иллюстрации при помощи графического планшета. - Уроки

Цель Урока

Существует несколько способ раскраски векторных иллюстраций. В этом уроке по Adobe Illustrator я опишу самые распространенные из них и инструменты, которые используются в этом процессе. Все эти методы используют профессиональные иллюстраторы. В чем же их различия и преимущества?

Для работы мы будем использовать эскиз викинга, который создала Катерина Дедова специально для этого урока.

Я создал контур (outline), на основе этого эскиза.

О том, как создавать контур вы можете прочесть в первой части этого урока (Часть1-Создание контура векторного рисунка при помощи графического планшета ). Сделаю лишь небольшое дополнение к описанным ранее техникам. Если вы используете Paintbrush Tool (B) для создания контура, вы можете не переживать, что линия легла не совсем так, как вы хотели.

Вы всегда сможете удалить лишние точки кривой при помощи команды Smart Remove Point из панели PathScribe (Window > VectorScribe > PathScribe) и поправить ее форму при помощи PathScribe Tool, конечно, если вы уже используете в работе VectorScribe plugin.

В  этом случае вам нужно следить только за толщиной линии, а форму вы всегда можете исправить. Именно этим методом я пользовался для создания контура викинга.


Раскраска при помощи Pencil Tool (N)

Самым распространенным способом раскраски иллюстрации в Adobe Illustrator является использование Pencil Tool (N). Однако этот метод наиболее трудоемкий. Многие художники используют его, потому что в процессе работы они додумывают некоторые детали иллюстрации. Кроме того, этот метод не предъявляет никаких требований к контуру. Контур может быть открытым (как в моем случае) или может состоять из множества открытых путей (в том случае, если вы использовали Paintbrush Tool (B) без последующей обработки).

А теперь перед раскраской иллюстрации давайте разберемся с настройками Pencil Tool (N). Для открытия диалогового окна Pencil Tool Options дважды кликнете по иконке инструмента на toolbar.

Fidelity (Точность/Отклонение) - управляет   частотой добавления опорных точек при перетаскивании указателя мыши или   пера. Чем больше данное значение, тем более сглаженным и менее сложным  будет контур. Чем меньше данное значение, тем больше кривая будет   совпадать с движением указателя, в результате чего углы будут более  острыми. Диапазон значений точности — от 0,5 до 20 пикселов.

Smoothness (Сглаживание/Плавность) - управляет   степенью сглаживания, применяемой при использовании инструмента.   Диапазон сглаживания — от 0 % до 100 %. Чем больше данное значение, тем   более сглаженным будет контур. Чем меньше данное значение, тем больше  создается опорных точек и тем больше сохраняется неровностей линии.

Fill New Pencil Strokes (Выполнять заливку новых штрихов карандашом) - заливка применяется к обводке инструментом «Карандаш»,   которая была нарисована после выбора этого параметра, но не применяется к  существующей обводке. Это опция обязательно должна быть включена при раскрашивании иллюстрации.

Keep Selected (Оставлять контур выделенным) - определяет, сохраняется ли выделение после создания контура.  Эту опцию удобно выбирать, если вы собираетесь редактировать форму при помощи Pencil Tool (N).

Edit Selected Paths (Редактировать выделенные контуры) - определяет,   можно ли изменять или объединять выбранный контур, когда указатель   находится от него на определенном расстоянии (заданном следующим   параметром).

Within: _ pixels - определяет,   насколько близко к существующему контуру должен находиться указатель   мыши или перо для редактирования с помощью инструмента «Карандаш». Этот   параметр доступен, только если выбран параметр «Редактировать выделенные   контуры».

Для раскрашивания иллюстрации при помощи Pencil Tool (N) три последние опции могут быть выбраны/определены. Однако это дело ваших предпочтений.

Так сложилось, что многие пользователи Adobe Illustrator практически не используют Pencil Tool (N) в своей работе. Поэтому я расскажу о некоторых, на мой взгляд, важных функциях этого инструмента.

Для того чтобы закрыть путь удерживайте Opt/Alt, когда вы приблизитесь к начальной точке пути. Не следует стараться совместить начальную и конечную точку, после нажатия  Opt/Alt путь закроется по кратчайшему расстоянию между точками.

Для соединения двух открытых путей выделите их, затем продолжите первый путь при помощи Pencil Tool (N). При совмещении курсора с начальной точкой второго пути нажмите Cmd/Ctrl

Итак, устанавливаем параметры для Pencil Tool (N) указанные на рисунке ниже

Теперь создаем новый слой, который расположим ниже контура и начинаем создавать цветные элементы иллюстрации в нем. Во время работы стараемся не выходить за пределы контура и закрашивать все необходимые области без пробелов.

По сути, вы должны перемещать курсор по контуру рисунка.

Вы всегда можете отредактировать ошибки допущенные вашей рукой при помощи того же Pencil Tool (N), ведь все необходимые опции у нас включены.

Хочу заметить, что редактирование формы при помощи Pencil  Tool (N) может привести к непредсказуемым последствиям таким как открытие закрытого пути, закрытие открытого пути и даже удалению части формы. Как же правильно редактировать форму? Для себя я пришел к выводу, что новый штрих инструмента должен начинаться как можно ближе к первоначальному контуру и заканчиваться как можно ближе к нему, не смотря на значение Within: _ pixels, которое вы установили в диалоговом окне Pencil Tool Options.

Контур викинга имеет довольно сложную форму, так что мне понадобилось больше получаса, чтобы аккуратно раскрасить его.

 

Теперь предлагаю рассмотреть другие, более быстрые методы раскраски иллюстрации.

Раскраска при помощи Live Paint Bucket (K)

Для заливки при помощи Live Paint Bucket (K) необходимо выделить объекты, которые мы собираемся заливать. Однако если наша иллюстрация состоит из открытых путей, к которым применялись кисти, такая заливка невозможна. Об этом сигнализирует окно с предупреждением.

Следовательно, наша иллюстрация должна быть подготовлена определенным образом перед использованием этого метода. Выделяем все объекты и переходим Object > Expand Appearance. Теперь наш контур представляет собой группу обычных векторных объектов.

 

Не снимая выделения с объектов, нажимаем на кнопку Unite из панели Pathfinder, затем  Object > Compound Path > Make

Перед заливкой скажу вкратце об опциях этого инструмента.  С помощью параметров инструмента Live Paint Bucket (Быстрая заливка) можно определить   особенности использования этого инструмента, указав, следует ли   применять только заливки, только обводки или и то, и другое, а также   настроить подсветку фрагментов и краев при наведении на них курсора.   Можно просмотреть эти параметры, дважды щелкнув инструмент Live Paint Bucket.

Выделяем Compound Path и одним кликом заливаем формы в необходимые цвета.

Для быстрого переключения между Live Paint Bucket (K) и Eyedropper Tool (I) используйте клавишу Opt/Alt.

Однако не все нужные формы могут быть залиты. Дело в том, что наш контур открыт в некоторых местах. Я уже говорил об этом в начале этого урока. Открытый контур может быть задуман художником или быть следствием неаккуратной работы. Клик по такой части иллюстрации не приводит к заливке.

К счастью, мы можем настроить Live Paint Bucket (K) так, чтобы он воспринимал такие части иллюстрации как закрытый контур. Не снимая выделения, переходим Object > Live Paint > Gap Options… и увеличиваем величину Gap. Программа показывает, какие gap она обнаружила, и, следовательно, разрешит заливать внутренние пространства, граничащие с ними.

Желательно не изменять этот параметр в процессе работы, так как это может привести к изменениям в уже залитых формах. После заливки объектов переходим Object > Live Paint > Expand. Раскраска на этом не закончена, мы будем создавать еще света и тени, поэтому нам нужно, чтобы контур   представлял одно целое. Выделяем при помощи Direct Selection Tool (A) часть контура и переходим Select > Same > Fill Color

Не снимая выделения, переходим Object > Compound Path > Make

При всех описанных нюансах этот метод, быстрее, чем метод с использованием Pencil Tool (N) в несколько раз!

Раскраска при помощи Release Compound Path.

Этот метод применим только к закрытому контуру, который представляет собой Compound Path. В случае создания контура при помощи Paintbrush Tool (B) вам необходимо подготовить контур. Выделяем все объекты и переходим Object > Expand Appearance. Теперь наш контур представляет собой группу обычных векторных объектов. Не снимая выделения с объектов, нажимаем на кнопку Unite из панели Pathfinder. Как вы видите, внешний контур состоит из нескольких объектов.

Нам нужно их соединить. Выделяем место разрыва при помощи Direct Selection Tool (A), берем Blob Brush Tool (Shift + B) и соединяем части контура.

Все объекты контура должны быть разгруппированы. Если вы работали не очень аккуратно или не думали, что будете использовать именно этот метод, вам понадобится некоторое время на закрытие внешнего контура. Итак, внешний контур закрыт, копируем его и вставляем назад (Cmd / Ctrl + C, Cmd / Ctrl + B). Заливаем нижний контур другим цветом, например красным.

Не снимая выделения с красного контура, переходим Object > Compound Path > Release

Теперь нам остается только выделять объекты и окрашивать их в нужные цвета.

Некоторые элементы внутри контура вам придется создать при помощи Pen Tool (P) or Pencil Tool (N)

Создание света и теней.

Согласитесь, наша иллюстрация выглядит несколько плоской. Добавим света и тени. Создадим новый слой. Он должен находиться между слоем с контуром и слоем с цветными объектами или аналогичными группами, если вы работаете в одном слое.

Определим положение источника света, у меня он расположен слева верху.

Теперь при помощи Paintbrush Tool или Blob Brush Tool создаем света и тени в новом слое.

Оттенки основного цвета удобно получать в панели Color, когда выбран режим HSB color. В своей работе я использовал Paintbrush Tool, поэтому вы можете увидеть, как лежат мазки кисти.

Конечно, вы можете использовать и Pen Tool (P), если форма тени имеет большой размер. Теперь, викинг выглядит так

Использование Bristle Brush.

С помощью инструмента Bristle Brush пользователь может создавать   мазки, имитирующие мазки кистью из щетины. Инструмент «Кисть из щетины»   позволяет:

  •  
  • рисовать плавные, естественные линии с эффектом акварели и других техник живописи, создаваемых настоящей кистью;  
  •  
  • выбирать кисти из предварительно определенной библиотеки или  создавать собственные кисти на основе предоставленных форм кончика,   например, округлой, плоской или веерной; Вы можете также выбирать другие   свойства кисти, такие как длина щетины, жесткость щетины и   непрозрачность мазков. 

При рисовании инструментом «Кисть из щетины» на графическом планшете   программное обеспечение Illustrator в интерактивном режиме отслеживает   движение пера. Программа отслеживает все аспекты ориентации и нажима   кисти во всех точках траектории рисования. Рисунок кистью в Illustrator  выполняется с учетом координаты X, координаты Y, силы нажима, угла   наклона, направления наклона и поворота пера.

Для создания Bristle brush нажмите на кнопку New Brush в панели Brushes и выберите в открывшемся диалоговом окне Bristle Brush

Теперь в окне Bristle Brush Options вы можете выбрать тип кисти и установить другие ее параметры, наблюдая, как будет выглядеть мазок кисти в окне просмотра.

Для увеличения и уменьшения размера используются клавиши «[» и «]». При их применении размер изменяется на 1 мм. Цифровые кнопки [0-9] используются для задания непрозрачности мазков кисти из щетины:

  •  
  • 0 = 100% 
  •  
  • 1 = 10% 
  •  
  • 9 = 90% 

В нашей работе мы можем применить Bristle brush на бороде викинга и для создания шерсти на его сапогах.

Я надеюсь, что этот урок поможет вам оптимизировать и ускорить сложный процесс создания векторной иллюстрации.

Автор урока: Ярослав Лазунов

Оригинал урока на Английском языке: AstuteGraphics

 

Будьте всегда в курсе свежих новостей о векторной графике, новых уроков работы в Adobe Illustrator, статей и интервью посвященных графическому дизайну. Команда RU.Vectorboom работает для Вас!

State-of-the художественная графическая раскраска метаэвристика



У меня есть задача раскраски графа, которая включает в себя тысячи вершин, каждая из которых имеет от 10 до 50 ребер. Я исследовал много эвристик раскраски графов (GA, поиск табу...), но мне трудно сравнить их и решить, какая из них подходит мне лучше всего. Есть ли у кого-нибудь опыт работы с крупномасштабной раскраской графов, чтобы рекомендовать технику или сообщить мне о текущих алгоритмах state-or-the art в этой области?

Спасибо.

algorithm graph genetic-algorithm heuristics tabu-search
Поделиться Источник user1544745     08 декабря 2012 в 18:10

2 ответа


  • state-of-the-art алгоритмов размерности

    Мы знаем, что существуют алгоритмы для уменьшения размерности наборов данных, таких как PCA и Isomap Каково современное состояние дел в области уменьшения размерности до наборов данных? У вас есть пример, может быть, на MATLAB? Допустим, у нас есть набор данных со 100 000 атрибутов, таких как...

  • State-of-the-art для встраивания скриптовых, интерактивных SVG в приложения Gtk+?

    Мне интересно написать приложение Gtk, которое использует встроенный холст SVG для графики, и мне интересно, что такое текущий state-of-the-art для использования SVG в Gtk. Я знаю, что можно встроить Webkit внутрь Gtk, и поэтому это кажется одним из подходов, но я хотел бы добавить интерактивность...



1

Реализуйте его в оптимизационном движке, таком как Drools Planner , и запустите его бенчмаркер , чтобы выяснить, какие метаэвристики работают лучше всего.

Особенно если у вас нет проблемы с чистой раскраской графа (поэтому у вас есть дополнительные ограничения), невозможно заранее сказать, какая метаэвристика будет работать лучше всего.

Поделиться Geoffrey De Smet     10 декабря 2012 в 09:40



0

Хорошее решение, которое я знаю, - это использовать имитацию отжига с цепями Кемпе. В принципе, вы используете стандартный имитированный отжиг, и когда вы хотите сделать случайное изменение решения, вы выбираете два соседних узла и меняете их цвет в соответствии с правилом цепей Кемпа.

Поделиться twistedlogic     25 апреля 2014 в 07:41


Похожие вопросы:


State-of-art графической разметки

Существует ли какой-либо инструмент/алгоритм state-of-art для разбиения графа 'edge-cut'? И тот же вопрос для 'vertex-cut' секционирования. Спасибо.


Что такое state-of-the-art в неконтролируемом обучении темпоральным данным?

Я ищу обзор методов state-of-the-art, которые найти временные паттерны (произвольной длины) во временных данных и находятся без присмотра (никаких ярлыков). Другими словами, учитывая пару /...


Исключение "The operation is not valid for the state of the transaction" использование TransactionScope

У нас есть веб-сервис на сервере #1 и база данных на сервере #2. Веб-служба использует область транзакций для создания распределенной транзакции. Все правильно. И у нас есть еще одна база данных на.2 или df-pn, чтобы ответить, есть ли выигрышное решение. затем они используют альфа-бета-обрезку на игровом дереве min-max с хорошей функцией оценки они могут...


Хорошие state-of-the-art примеры стрел в действии?

В последнее время я читаю о стрелках -концепции, изобретенной более 10 лет назад. Это позволяет получить больше статической информации о вычислениях по сравнению с monads, сохраняя при этом мощность...


Является ли вершинная раскраска гиперграфа без ограничения однородности NP-жесткой?

Является ли вершинная раскраска гиперграфа без ограничения однородности NP-жесткой? Я видел работы, в которых показано, что вершинная раскраска для K-неоформленного гиперграфа является NP-жесткой....


Вершинная раскраска: откуда мы знаем, что это оптимальная раскраска?

Я решал этот вопрос, связанный с раскрашиванием вершин. В части решения вопроса говорится, что: Раскраска оптимальна, потому что граф содержит полный граф (клику) K4. Также и в другом вопросе идет...


State-of-the-art планирование заданий (контейнеры, гибрид cloud)?

У нас есть своего рода оценочная работа, которая состоит из нескольких тысяч вызовов устаревшего двоичного кода с различными входными данными, каждый из которых работает как минута. Отдельные...

Графический редактор Paint. Раскраска (часть 2)

Михайлова Ольга Владимировна, инструктор по трудовому обучению, учитель информатики ОКОУ «Школа-интернат для детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей №2» г.Курска Методические рекомендации для проведения практических занятий по теме "Графический редактор Paint", часть 2

Актуальность темы.

На сегодняшний день тяжело представить себе мир без компьютерной графики. Ведь в любой области жизни общества компьютерная графика находит свое применение. Это всевозможные печатные издания: книги, журналы или газеты. Что бы привлечь внимание читателей создаются красочные обложки книг и журналов, а так же иллюстрации, которые помогают читателю наиболее полно представить себе содержание прочитанной информации.

Так же графика используется для оформления документов. Это всевозможные логотипы фирм, предприятий и организаций. Очень широко компьютерная графика используется для создания рекламы, без которой уже трудно представить нашу жизнь. Это реклама на телевидении, создаваемая в виде анимации, реклама в газете, реклама различных курсов. И чем ярче реклама, тем больше шансов привлечь к себе внимание.

Виды компьютерной графики.

Для создания всевозможных графических и анимационных эффектов используются два вида графики.

Растровая. Получила свое название от слова РАСТР – точка, на экране точка называется пикселем. Почему именно точка? Да, потому, что изображение составляется из точек. И в памяти компьютера храниться информация о каждой точке изображения: координаты и цвет.

Векторная графика. Основным элементом этого вида графики является линия. Геометрические фигуры, кривые, прямые линии, составляющие рисунок хранятся в памяти компьютера в виде математических формул.

Достоинством векторной графики является возможность рассмотреть мелкие объекты при увеличении масштаба, более подробно, так как толщина линий при масштабировании остается прежней.

Графический редактор Paint.

Paintпростейший графический редактор, предназначенный для создания и редактирования растровых графических изображений в основном формате Windows (BMP) и форматах Интернета (GIF и JPEG). Он приемлем для создания простейших графических иллюстраций, в основном схем, диаграмм и графиков, которые можно встраивать в текстовые документы; в Paint можно создавать рекламу, буклеты, объявления, приглашения, поздравления и др.


Графический редактор Paint ориентирован на процесс “рисования” изображения и комбинирования готовых фрагментов, а не на обработку (“доводку”) готовых изображений, таких как отсканированные фотографии.


В вашем распоряжении различные средства и инструменты для “художественного” творчества – палитра цветов, кисть, аэрозольный баллончик, ластики для стирания, “карандаши” для рисования геометрических фигур (линий, прямоугольников, эллипсов, многоугольников).

Хочу предложить вам несколько разработок для проведения практических работ по теме «Графический редактор Paint». Задания разработаны таким образом, чтобы у каждого обучающегося было индивидуальное задание.

В данной части разработки предложены несколько видов раскрасок.












При разработке рекомендаций использованы следующие материалы и литература:

  1. http://www.uchportal.ru/load/17

  2. http://festival.1september.ru/articles/subjects/11

  3. http://www.metod-kopilka.ru/

  4. http://videouroki.net/view_arh.php?year=2012&month=08

  5. Катя Матюшкина. Лабиринты кота да Винчи. ООО «Издательство «Астрель», ООО «Издательство «Сова», 2009

  6. Дмитриева В.Г. Большая книга развивающих игр. – М,: Астрель; СПб.: Сова, 2010

ДЛЯ ЗАМЕТОК

an exact algorithm based on preliminary vertex ordering

Please use this identifier to cite or link to this item: http://edoc.bseu.by:8080/handle/edoc/85047

Items in DSpace are protected by copyright, with all rights reserved, unless otherwise indicated.

Title: Graph сoloring: an exact algorithm based on preliminary vertex ordering
Authors: Zakrevskij, A.
Vasilkova, I.
Keywords: graph coloring;computer experiments;графическая раскраска
Issue Date: 2001
Publisher: Белорусский государственный экономический университет
Language: Английский
Type: Article
Citation: Zakrevskij, A. Graph сoloring: an exact algorithm based on preliminary vertex ordering / A. Zakrevskij, I. Vasilkova // Информационные сети, системы и технологии = Information Networks, Systems and Technologies : в 3 кн. Кн.1 : Труды международной конференции ICINASTe'2001, Минск, 2-4 октября 2001 г. : на англ. яз. / Ред.: А.Н. Морозевич [и др.]. - Мн. : БГЭУ, 2001. - С. 112-116.
Abstract: The well-known graph coloring problem is abundant logical inference are used for that, regarded in this paper. A new algorithm is suggested and investigate , based on fixing vertex ordering, which allows to minimize the o f which are given below run-time o f inner cycles. A series or computer experiments on a flow of pseudo-random graphs having up to thousand vertices was conducted to find dependencies of the run-time and the chromatic number on the number of vertices. The area of preferable application of the algorithm is estimated.
URI: http://edoc.bseu.by:8080/handle/edoc/85047
ISBN: 985-426-692-3
Appears in Collections:Информационные сети, системы и технологии = Information Networks, Systems and Technologies

500 дней лета — отзывы и рецензии — КиноПоиск

сортировать:
по рейтингу
по дате
по имени пользователя

показывать: 10255075100200

571—580 из 727

Tyler Durden123

Со мной происоходило тоже самое...

Общие впечатление.

Это очень говорящий фильм. В нем есть все, что было почти у каждого из нас. Это не типичная американская комедия, с концом где всё хорошо, все счастливы, а такой настоящий... Реальный.

В конце фильма, когда мудрый голос подытоживает всю историю обрываясь на месте, и главный герой всё таки решается начать новые отношения, я расплываюсь в улыбке, и чувствую чуть ли не счастье, и появляется ощущение что можешь так же носиться по улице как главный герой после первой ночи с Саммер.

Актерская игра.

Мне кажется что актеры совсем чуть чуть не дотянули до оценки прекрасно, но это не мешает сопереживать им, любить их, ненавидеть ЕЁ, и радоваться их счастью. Актеры создают ужасное (ужасное в плане плохое чувство, а передали они его замечательно) впечатление, когда ты видишь, когда ты понимаешь что уже скоро конец, что всё. Больше ничего не сможешь сделать.

В общем актерская игра очень хороша. И я искренне хочу, чтобы всё у этих актеров было отлично, и они оттачивали свои актерские умения.

Сюжет.

Сюжет... Ну что ж... Блеск! Главное сила этого фильма, это конечно же сценарий, а после уже идет режиссерская работа, но об этом потом.

Главное достоинство этого сюжета, реальность. Порой счастливая, порой печальная, а порой удивительная, НО это реальность.

Режиссер.

Безусловно отличная работа Марка Уэбба. Не ординарный подход к фильму. А мне всегда нравиться не обычность, что то новое. Очень немного говорили о режиссерской работе, но я считаю её очень хорошей.

Желаю удачи мистеру Уэббу.

Музыка.

На высоте. Благодаря Smiths, Regina Spektor сердце билось в такт главного героя, смотря на его переживания.

Итог.

Один из немногих фильмов который заставляет меня переживать такие эмоции.

10 из 10, Шикарно!

прямая ссылка

08 января 2010 | 10:58

Об этом фильме я узнала давно, прочитала о нём в журнале. Казалось, обычная и до тошноты романтическая комедия. Описание казалось скучным и банальным, но из-за Левитта я всё-таки решила посмотреть. Скажу честно, я не пожалела. Весь фильм пролетел на одном дыхании.500 дней лета зацепил, и судя по количеству положительных рецензий, не только меня.

В фильме затронута довольно банальная тема любви и расставания. Но раскрыта она очень оригинально. Интересный сценарий и отличные актёры сделали фильм по-настоящему хорошим. Режиссёром фильма выступил бывший клипмейкер Марк Уэбб.Данный фильм стал для него режиссёрским дебютом, очень удачным дебютом.

Не буду вдаваться в пересказ сюжета, вы можете прочесть всё в описании. А вот об актёрах стоит сказать пару слов.

Начнём, пожалуй, с моего любимого Джозефа Гордона-Левитта.Он полюбился мне ещё со времён Начала.С тех пор я посмотрела практически все его фильмы. Со всеми своими ролями Джозеф справляется отлично, и эта не исключение. Романтик Том Хадсон в его исполнении получился очень милым и забавным. Он искренне радовался своей любви когда нашёл её и жутко горевал когда потерял.

Главная женская роль досталась прекрасной Зои Дешанель.После этого фильма она стала одной из моих любимых актрис. Саммер очень отличается от героинь романтических комедий, таких добрых и наивных. Она свободолюбивая девушка, жестокая и немного циничная. Такие как она разбивают сердца и их опасаются многие парни. Эта роль Зои Дешанешь удалась отлично.

Уже после первого просмотра 500 дней лета стал одним из моих любимых фильмов. Зацепил меня своей оригинальностью, наличием смешных моментов, грустной концовкой. Пишу рецензию и понимаю, что хочу пересмотреть его ещё раз.

9 из 10

прямая ссылка

23 июня 2012 | 00:23

ul-lia

От Summer до Autumn... 500 дней..

Пошла на фильм вдохновившись забавным трейлером и положительными рецензиями... И не жалею, щас расскажу почему..

Не буду оригинальной, если скажу - этот фильм действительно о любви (многие переживали и такую ), о его величестве Случае, о том что все проходит и о том что всегда нужно найти силы и продолжать, и верить и искать... только верить не в судьбу, а в себя.

Замечательное кино, в котором виртуозно сочетается и любовь, и ее отсутствие, и юмор местами, а еще нужно добавить потрясающее музыкальное сопровождение и отличную работу оператора.

Замечательно подобраны актеры: и Зои Дешанель и Гордон-Левитт совсем не похожи на глянцевую парочку красавчиков, как обычно происходит в такого рода фильмах, нет, они похожи именно на обычную девушку и обычного парня, но ведь когда влюбляешься, объект представляется совсем в ином свете, перестает быть заурядным человеком, а приобретает множество скрытых и видимых только тебе достоинств. Они оба замечательно отыграли свои роли и смогли передать зрителю все нюансы своей, такой в общем обыкновенной, но по-своему уникальной истории.

Приятно было на них смотреть.

В общем, довольно милое, интересное и неглупое кино, которое хочется всем порекомендовать к просмотру.

8 из 10

прямая ссылка

27 октября 2009 | 18:40

Ulibka_Buddi

Мыло мыльное, а не мылится)

Начну с того, что это первый фильм заставивший меня усомниться в том что хеппи энд неизбежен. Я уж думала дойдет до того что буду ставить его в пример бесконечным друзьям которые сетуют на жизнь и нуждаются в утешении.

Но счастливый финал предоставлен и меж делом все таки можно поставить картину в пример, если с другой стороны подойти.

Во-первых, стильно. Во-вторых, не грубо, но все таки и не разукрашено розовыми фломастерами и не запечатано в свадебные обертки с голубками.

Заставляет призадуматься на короткий момент о том что не всегда все с первого раза вершится; о том что если не получилось на данном этапе, значит это всего прелюдия, значит будет дальше и будет больше.

Огромнейший + в том что истину положили на поверхности, взять может каждый если захочет. Я не прячу в этих словах оскорбление, напротив пытаюсь сказать что фильм лёгок и в то же время глубок. Только глубину никто не скрывает за глупыми кадрами. Все емко, свежо и молодо!!!

И ведь любовь не терпит ревности? Правда?

прямая ссылка

18 сентября 2010 | 22:01

Честно скажу, что после просмотра пришлось себе признаться: да, я действительно запуталась. Но странное дело, это ничуть не сказалось на общем впечатлении от фильма. А осталось почему-то ощущение легкого, свежего, как ветер. Может все потому что в конце на смену лету все же приходит осень..

Фильм несомненно понравился, понравился обаятельный Том, который улыбается одними глазами, а когда он подключает к этому и губы, то все вокруг начинает светиться. Понравилась сказочная Саммер, незабываемая и немного сумасшедшая, под стать своему имени. Лето-волшебное время, полное любви, улыбок, искрящихся дождей и грустных огромных закатов. Лето-всегда приключение, а может даже и не одно. Прощаясь с каждым, я неизменно плачу. Такое лето случилось и в жизни главного героя. Но как бы оно не закончилось, стоит помнить, что обязательно будет новое.

7 из 10

прямая ссылка

06 июня 2012 | 20:37

Umka-medvegonok

Город на уровне улиц не так привлекателен. Но если ты посмотришь вверх…(с)

Он - романтик до глубины души, его не устраивают мимолетные связи, он ищет ту единственную, с которой хотел бы прожить остаток жизни. Она - немного циничная девушка, которая боится и избегает серьезности во всем: в поведении, во взглядах на жизнь, в отношениях. Два совершенно разных человека. Что их свело вместе? Случай или судьба - что хотите, но у них было лишь 500 дней, 500 летних дней, изменивших целую жизнь.

Очень понравилась постановка сцен. В самом начале повествование кажется несвязным и хаотичным, но потом ты понимаешь, что в этом фильме нет случайностей - все имеет какую-то цель. Перепрыгивая 'из начала в конец', создатели фильма смогли еще ярче показать изменения, происходящие в жизни героев по мере развития их отношений, сравнить ДО и ПОСЛЕ. Сцены, построенные на параллельном показе реальности и мечты Тома, покорили окончательно. Правда так обидно, что реальность довольно грубо вытеснила мечту, фантазию, надежду.

Джозеф Гордон-Левитт создал шикарный образ. Ранимый, чуткий романтик, склонный идеализировать эмоции, чувства. Зои Дешанель также здорово удалось сыграть солнечную, непосредственную и такую глубокую девушку. Думаю, мне так и не удалось до конца понять ее героиню. Чтож, будет стимул посмотреть фильм еще раз..

Знаете, у каждого в отношении с любимым человеком есть свое лето. У кого-то оно длится 3 дня или 500, а потом сменяется дождливой осенью или зимней стужей. А у кого-то это лето одно на всю жизнь. Эти 500 дней изменили характер людей, их отношение к жизни и любви: они думали, что никогда до конца не поймут друг друга, но...вдруг поменялись ролями.

Картина оставляет после себя много теплых эмоций с легким привкусом горечи...

9 из 10

прямая ссылка

17 июня 2011 | 11:02

В этом фильме показана лишь та самая малая часть нашей жизни, которая только может случиться. Но, как показывает эта самая жизнь, та маленькая часть может обернуться в самую, что, ни на есть запоминающуюся. Могу твердо и уверенно сказать, что такое лето было у каждого из нас. Ну, а если не было еще, условно говоря, этих 500 дней, то они обязательно случаться. По себе могу сказать, что уже и в моей жизни было такое странное, придурашливое, романтическое лето (может быть, та особа и прочитает эту рецензию, но сейчас речь не об этом). Это какое-то приключение, которое способно оставить след в твоей душе на всю оставшуюся жизнь. Вот и в рассматриваемой ленте произошла такая же ситуация. Но самое главное, это, конечно же, никогда не отчаиваться.

Картина Марка Уэбба начинается со слов о том, что лента эта совсем не о любви. И на самом деле, после просмотра, придя в себя, немного отдышавшись, понимаешь, что эта картина о проблемах человеческих отношений. Вот, сами представьте, каково это, когда тебя девушка с самого начала предупреждает о том, что ничего серьезного в этих отношениях ваших не будет. А потом твой мозг начинается плавиться от осознания того, что все это было по-дружески. Поцелуи, обнимая, прогулки, веселости, даже секс – дружеские действия. Вот и в этой ленте все происходит абсолютно аналогичным способом.

Сущность человека видно устроена таким образом, что однажды он начинает запутываться во всем. Путаться в себе, в своем партнере, в жизни. Начинает казаться, что все могло быть совсем-совсем по-другому, что все еще можно перевернуть сверху вниз, кардинальное что-то сделать. Мне кажется, что тут самое главное, это нужно спокойно сесть и поразмыслить. Задать себе вопрос нужно: “А действительно ли я хочу что-то менять?”. Если нет, то нужно сделать какой-то перерыв и перетерпеть. А если ответ последует положительный, то, нисколько не медля нужно осуществлять, приводить в жизнь это свое кардинальное решение. Иначе все себе испортишь навсегда.

Фильм под названием “500 дней лета” очень оригинальный и уникальный. Режиссер Марк Уэбб, работ которого я, кстати, раньше, вообще не знал, сумел подать нам заезженный материал с совершенно другой стороны. Он смог показать тему сложности отношений абсолютно по-новому. То, что понравилось, это, что в основу положены страдания именно парня. Такого я давненько не видел, если честно, всегда попадаются картины именно про девушек. Очень интересно лента разбита на части. Можно сказать, что она разрезана четко на эти 500 дней и все эти части перемешены. Нам показывают, то начальные дни лета, то сразу конечные, а потом снова возвращают на начало. Получился тот самый эффект, который использует Квентин Тарантино.

Как многие отмечают, и я с этим соглашусь, операторская работа очень хороша. Кстати, оказывается, все цветовые оттенки кадров были специально подобраны под цвет глаз Зои Дешанель. А вообще, все замечательно сделано – все эти крупные планы, природа и т.д. Также хочу отметить саундтрек. Он гармонично вписывается во все происходящее на экране, лучшего и не придумаешь. С помощью этой музыки четко сквозь экран передается атмосфера нам с вами.

Режиссера картины Марка Уэбба я похвалил уже. Ну, и, конечно же, отдельной похвалы заслуживают актеры. Джозеф Гордон-Левитт (с ним я раньше тоже не встречался) смог без какой-либо фальши передать характер страдающего парня, которому кажется, что все уже рухнуло и ничего сделать не реально. Ему на протяжении всего хронометража сочувствуешь и веришь. И, естественно, понравилась обаятельная Зои Дешанель. По-моему, кроме нее никто бы не смог исполнить эту роль так правдоподобно.

В качестве итога хочу сказать, что мы с вами получили очень оригинальную ленту с трогающей до глубины души историей. Историей, которая знакома каждому из нас. Знакома, но по-своему. Эта история об обычных людях, без прикрас, это о нас с вами. Рекомендую к просмотру.

прямая ссылка

20 мая 2010 | 21:00

Unsell

Одна история...

Этот фильм я нашел во время поиска кинолент пригодных к просмотру во время каникул за границей. Сами понимаете, жесткого психологического кино во время каникул смотреть не хотелось, а хотелось просто расслабиться за просмотром милой добродушной комедии. Как я вышел на этот фильм? Просто посмотрел похожие фильмы «Скотта Пилигрима против всех» - фильма, который меня очень порадовал. Заметив надпись «500 дней лета» под довольно позитивной и многообещающей картинкой, я обрадовался: наконец-то комедийная драма о любви – редко такие смотрю, но когда смотрю всегда остаюсь доволен.

Этот фильм, слава богу, исключением не оказался, хотя многозначно отличался от других, просмотренных мною драм, так как обладал своей некоторой изюминкой. Мне и сейчас очень трудно сказать, в чем именно эта изюминка заключается, скорее всего, в том, что на примере отношений мужчины и женщины нам показали, что лето рано или поздно заканчивается. И вообще весь фильм выглядит довольно метафорично. Тут и возлюбленную главного героя зовут Саммер (Summer = Лето), и развитие их отношений можно прекрасно сравнить с тремя месяцами сезона. Но, как и любой фильм, просто рассказывать про историю отношений двух во многом похожих и, возможно даже созданных друг для друга, людей нельзя, нужно еще донести какую-то мысль до зрителя, и, как не трудно догадаться, с этой задачей фильм справился. Причем в киноленту не занесен один стандартный смысл типа «если вы любите друг друга, то судьба поможет вам», нет, в фильме представлено довольно много пусть и уже имевших места быть подтекстов, хотя невозможно сказать, что практически все, что пытались нам рассказать создатели, уже где-то было. «Если хочешь чего-то, борись за это!», «Судьбы - нет!», «Отношения могут поменяться совершенно неожиданно», «Не вбивай себе в голову то, что точно не знаешь», «Каждый человек свободен» - это далеко не полный список того, что я выявил для себя из этого фильма.

Но одной идеи, как водится, мало, нужно еще это правильно преподнести. И тут создатели тоже не оплошали. Довольно непринужденно показывали нам те самые 500 дней из жизни одного парня, который, как ему казалось, нашел девушку своей мечты. Но, не могу не заметить, что авторы рассказывали все это не по порядку, а выбирали дни в разнобой, так после просмотра кусочка 397го дня мы резко перепрыгивали на 58ой. И чтобы наш мозг не утонул в огромном объеме дней, режиссер любезно указывал нам, какой именно день мы наблюдаем. И так из набора вырезок нам постепенно открывается полная история одной очень интересной истории, полной юмора и романтики.

Очень порадовала игра актеров. Джозеф Гордон-Левитт, игру которого я уже успел заметить в «Начале», исполнил свою роль превосходно. Зои Дешанель тоже мне очень понравилась. В паре они смотрелись очень здорово. И так как большую часть фильма мне довелось видеть только их про других актеров мне пожалуй нечего сказать. Кто-то играл друга-шутника, персонаж уже избитый в американских молодежных черных комедиях меня всегда раздражал, но на фоне всей этой романтической истории этого шутника как-то перестаешь замечать.

Работу оператора также стоит отметить: всегда «полноценные» кадры с «полноценными» персонажами. Нет ничего лишнего и недостающего.

В итоге получилась прекрасная драма, которая прекрасно подойдет как для коллективного, так и одиночного просмотра, но лучше всего, конечно – это посмотреть этот фильм вместе со своей второй половинкой. Вы получите массу приятных впечатлений, но и не упустите возможность подумать о вечных темах: любовь, жизнь, дружба, понимание.

Приятного просмотра!

10 из 10

прямая ссылка

09 апреля 2012 | 18:54

Uppu

Peace, Love, Happiness

Я могла бы написать сотни слов о том сколько смысла в этом фильме, но зачем искать смысл в таком жизнерадостном, красивом и позитивном фильме, которым нужно просто наслаждаться? Негативный отзыв к этому фильму могли оставить только какие-то угрюмые и депрессивные люди, по другому никак. '500 дней лета' настолько тёплый и радостный, что даже печальные моменты несут позитивную пользу герою, тем самым не портя атмосферу.

При первом просмотре фильм вообще не зацепил, показалось, что это очередная дурацкая американская комедия. Спустя полгода я решила дать ему второй шанс, и не напрасно, это была любовь со второго взгляда! Я премного благодарна создателям этой картины за всё проделанную работу. Этот фильм вырабатывает столько же гормонов радости, сколько это делают бананы или спорт. Я люблю пересматривать его зимой, весной, летом и осень, в плохом настроении и в хорошем, днём и ночью, когда угодно. Настроение которое создаёт '500 дней лета' невозможно не прочувствовать и главным плюсом фильма является то, что оно остаётся, как минимум, на несколько дней.

Здесь всё безупречно! Актёры - молоды, красивы, талантливы и обаятельны. Саундтрек - отличный, весёлый, ненавязчивый. Каждая сцена, фраза, эмоция - уникальна.

Советую посмотреть фильм всем и даже не один раз! В плохом настроении - для его поднятия, в хорошем - для его улучшения, в превосходном - для... а всё равно! Смотрите и получайте удовольствие!

10 из 10

прямая ссылка

10 апреля 2011 | 02:21

Очень хороший фильм.

Как метко было подмечено, что этот фильм не о любви. Суть фильма - показать нам, что не стоит сразу же принимать то что мы хотим видеть, в том что у нас есть. Как часто мы создаём себе воображаемые идеалы и верим в них, а после того как они рушатся мы считаем, что всё, финал, но нет... Судьба? Совпадение? Так предначертано? Ничего не предрешено заранее! Ведь людям свойственно ошибаться, поэтому не стоит унывать если ваше 'воплощение' испарилось, значит это не то, это не ваш идеал. Он рядом, так же как и вы, пытается найти вас и вот поэтому нужно бороться и искать своё счастье.

О фильме:

Это мелодрама, всё зависит от актёрской игры. И я вам скажу, что здесь она выполнена на высоком уровне. Саундтрек просто потрясающий. И это смена дней, (1), (266), очень интересно смотрится.

Считаю, что фильм заслуживает высокой оценки.

9 из 10

прямая ссылка

07 февраля 2010 | 23:42

показывать: 10255075100200

571—580 из 727

Для женщин

Passion

220 грн

Картина по номерам "Passion" Размер картины 40х50 сложность...

Подробнее
Time

515 грн

1. Набор для выращивания микрозелень на 2 урожая "Семена подсолнуха" ...

Подробнее
Мечтай

360 грн

1. Набор для выращивания микрозелени на 2 урожая "Укроп Бизон" ...

Подробнее
Dream

385 грн

1. Набор для выращивания микрозелени на 2 урожая "Редиска Red Coral" ...

Подробнее
With Love

520 грн

1. Набор для выращивания микрозелени на 2 урожая "Семена подсолнуха" ...

Подробнее
Детали

375 грн

1. Набор для выращивания микрозелени на 2 урожая "Свекла" 2....

Подробнее
Стиль

365 грн

1.Набор для выращивания микрозелени на 2 урожая "Базилик фиолетовый" 2....

Подробнее
Ты-Чудо

265 грн

1. Набор для выращивания микрозелени на 2 урожая "Салат Латук" ...

Подробнее

Раскрыты разные издания Horizon Forbidden West, нет бесплатного обновления PS5 до стандартного

Поклонникам Элой не терпится погрузиться в ее новое приключение с Horizon Forbidden West на горизонте, и теперь команда Guerilla Games делится различными выпусками игры, которые они могут приобрести за дополнительную добычу. Единственное предостережение заключается в том, что в стандартном и специальном выпусках нет бесплатного варианта обновления с PS4 до PS5. Чтобы упростить задачу, вот что вы получаете с каждой из версий, доступных для предварительного заказа.

Что вы получите, сделав предварительный заказ Horizon Forbidden West?

Для покупки доступны четыре варианта: Digital Deluxe, Special, Collector’s и Regalla. Вот разбивка того, что в каждом:

Цифровой Делюкс:

Издание Digital Deluxe для разных поколений включает в себя следующие элементы:

  • Horizon Forbidden West (Digital) версии для PS4 и PS5
  • 2 особых наряда (Carja Behemoth Elite и Nora Thunder Elite)
  • 2 особых вида оружия (короткий лук Carja Behemoth и праща Nora Thunder)
  • Внутриигровой набор ресурсов, включающий боеприпасы, зелья и дорожные наборы.
  • Внутриигровая ударная часть Apex Clawstrider Machine Strike Piece (подробнее о Забастовка в FAQ)
  • Эксклюзивная поза и раскраска лица в фоторежиме
  • Цифровая книга по искусству
  • Цифровой саундтрек
  • Цифровая версия Sunhawk, первый графический роман Horizon Zero Dawn

Вы можете оформить предзаказ на это издание прямо здесь.

Специальный выпуск:

  • Horizon Forbidden West для PS4 или PS5 версии
  • Мини-артбук
  • Цифровой саундтрек
  • Наряд Норы Наследие и Копье

Вы можете оформить предзаказ на это издание прямо здесь.

Коллекционное Издание:

  • Horizon Forbidden West (Digital) версии для PS4 и PS5
  • Витрина для книг Horizon Forbidden West SteelBook
    • Код для загрузки игры будет предоставлен в виде ваучера в коробке.
  • Изготовленная на заказ статуя Тремортаска и Элой
    • Для статуй потребуется некоторая сборка; подробные инструкции будут предоставлены вместе с коробкой!
  • Мини-артбук
  • 2 особых наряда (Carja Behemoth Elite и Nora Thunder Elite)
  • 2 особых вида оружия (короткий лук Carja Behemoth и праща Nora Thunder)
  • Внутриигровой набор ресурсов, включающий боеприпасы, зелья и дорожные наборы.
  • Внутриигровая ударная часть машины Apex Clawstrider
  • Эксклюзивная поза и раскраска лица в фоторежиме
  • Цифровой саундтрек
  • Цифровая версия Sunhawk, первый графический роман Horizon Zero Dawn

Вы можете оформить предзаказ на это издание прямо здесь.

Regalla Edition:

  • Horizon Forbidden West (Digital) версии для PS4 и PS5
  • Витрина для книг Horizon Forbidden West SteelBook
    • Код для загрузки игры будет предоставлен в виде ваучера в коробке.
  • Изготовленная на заказ статуя Тремортуска и Элой в тематике Регаллы.
    • Для статуй потребуется некоторая сборка; подробные инструкции будут предоставлены вместе с коробкой!
  • Реплика Focus и нестандартная подставка
  • 2 карточки с художественным принтом
  • Копия физических ударов машины Солнечного Крыла и Когтевого странника
  • Мини-артбук
  • Карта холста
  • 2 особых наряда (Carja Behemoth Elite и Nora Thunder Elite)
  • 2 особых вида оружия (короткий лук Carja Behemoth и праща Nora Thunder)
  • Внутриигровой набор ресурсов, включающий боеприпасы, зелья и дорожные наборы.
  • Внутриигровая ударная часть машины Apex Clawstrider
  • Эксклюзивные позы и раскраски лица в фоторежиме
  • Цифровой саундтрек
  • Цифровая версия Sunhawk, первый графический роман Horizon Zero Dawn

Вы можете оформить предзаказ на это издание прямо здесь.

В то время как в последнем сообщении блога PlayStation в конце говорится, что позже вы сможете продолжить свой прогресс от PS4 к PS5, позже компания заявила в отдельном FAQ, что возможность получить бесплатно Обновление поколений идет только с изданиями Collector’s и Regalla.

Horizon Forbidden West выходит 18 февраля 2022 года. Узнайте больше о грядущем сиквеле в нашем специализированном игровом центре.

Раскраска графиков | Набор 1 (Введение и приложения)

Задача раскраски графа состоит в том, чтобы назначить цвета определенным элементам графа с учетом определенных ограничений.

Раскраска вершин - самая распространенная проблема раскраски графов. Задача состоит в том, чтобы с учетом m цветов найти способ раскрасить вершины графа так, чтобы никакие две соседние вершины не были окрашены в один цвет. Другие задачи раскраски графа, такие как Edge Coloring (ни одна вершина не соприкасается с двумя краями одного цвета) и Face Coloring (Раскраска географической карты), могут быть преобразованы в раскраску вершин.

Хроматическое число: Наименьшее количество цветов, необходимое для раскрашивания графа G, называется его хроматическим числом. Например, следующие можно раскрасить минимум в 2 цвета.


Задача найти хроматическое число данного графа - NP Complete.

Применения раскраски графов:

Задача раскраски графов имеет огромное количество приложений.

1) Составление расписания или расписания: Предположим, мы хотим составить расписание экзаменов для университета.У нас есть список разных предметов и студентов, обучающихся по каждому предмету. У многих предметов будут общие ученики (из той же группы, у некоторых есть отставшие и т. Д.). Как нам запланировать экзамен так, чтобы не было двух экзаменов с общим учеником одновременно? Сколько минимальных временных интервалов необходимо для планирования всех экзаменов? Эту задачу можно представить в виде графа, где каждая вершина является предметом, а ребро между двумя вершинами означает, что есть общий ученик. Итак, это задача раскраски графа, в которой минимальное количество временных интервалов равно хроматическому числу графа.

2) Присвоение частот мобильной радиосвязи : Когда частоты назначаются вышкам, частоты, назначенные всем вышкам в одном месте, должны быть разными. Как назначить частоты с этим ограничением? Какое минимальное количество частот нужно? Эта проблема также является примером проблемы раскраски графа, где каждая башня представляет собой вершину, а ребро между двумя башнями означает, что они находятся в пределах досягаемости друг друга.

3) Судоку: Судоку также является разновидностью задачи раскраски графа, где каждая ячейка представляет собой вершину. Между двумя вершинами есть ребро, если они находятся в одной строке, в одном столбце или в одном блоке.

4) Размещение регистров : При оптимизации компилятора выделение регистров - это процесс присвоения большого количества переменных целевой программы небольшому количеству регистров ЦП.Эта проблема также является проблемой раскраски графа.


5) Двудольные графы: Мы можем проверить, является ли граф двудольным или нет, раскрасив граф в два цвета. Если данный граф 2-раскрашиваем, то он Двудольный, в противном случае - нет. См. Это для более подробной информации.

6) Раскраска карты: Географические карты стран или штатов, где никаким двум соседним городам нельзя присвоить одинаковый цвет. Четырех цветов достаточно, чтобы раскрасить любую карту (см. Теорему о четырех цветах)

Может быть гораздо больше приложений: Например, в приведенной ниже справочной видео-лекции есть тематическое исследование в 1:18.
Akamai управляет сетью из тысяч серверов, которые используются для распространения контента в Интернете. Они устанавливают новое или обновляют существующее программное обеспечение практически каждую неделю. Обновление не может быть развернуто на всех серверах одновременно, потому что сервер, возможно, придется отключить для установки. Кроме того, обновление не следует выполнять по одному, поскольку это займет много времени. Есть наборы серверов, которые нельзя снять вместе, потому что они выполняют определенные важные функции.Это типичное приложение для планирования задачи раскраски графа. Оказалось, что 8 цветов было достаточно, чтобы раскрасить граф из 75000 узлов. Таким образом, они могли устанавливать обновления за 8 проходов.

Мы скоро обсудим различные способы решения проблемы раскраски графа.
https://youtu.be/_sdVx_dWnlk
Артикулы:
Lec 6 | MIT 6.042J «Математика для информатики», осень 2010 г. | Видео-лекция

Пожалуйста, напишите комментарий, если вы обнаружите что-то не так, или вы хотите поделиться дополнительной информацией по теме, обсужденной выше

Вниманию читателя! Не прекращайте учиться сейчас.Освойте все важные концепции DSA с помощью курса DSA Self Paced Course по доступной для студентов цене и подготовьтесь к работе в отрасли. Чтобы завершить подготовку от изучения языка к DS Algo и многому другому, обратитесь к Complete Interview Preparation Course .

Если вы хотите посетить живые классы с экспертами, обратитесь к DSA Live Classes для работающих профессионалов и Конкурсное программирование в прямом эфире для студентов .

5.8 Раскраска графика

Как мы кратко обсуждали в разделе 1.1, наиболее известная проблема раскраски графа - это, безусловно, проблема раскраски карты, предложена в девятнадцатом веке и окончательно решена в 1976 году.

Определение 5.8.1 Правильная раскраска графа - это присвоение цветов вершинам графа так, чтобы не было двух смежные вершины имеют одинаковый цвет. $ \ квадрат $

Обычно мы опускаем слово «правильный», если другие типы окраски не подходят. также в стадии обсуждения.Конечно, «цвета» не обязательно должны быть актуальные цвета; они могут быть любыми различными метками - целыми числами, для пример. Если граф не связан, каждый компонент связности может быть окрашивается самостоятельно; если не указано иное, мы предполагаем, что графики подключены. Мы также предполагаем, что в этом разделе графики просты.

Раскраска графиков имеет много приложений помимо внутренний интерес.

Пример 5.8.2 Если вершины графа представляют академические классы, и две вершины смежны, если в соответствующих классах есть люди в обычным, то раскраску вершин можно использовать для планирования занятий встречи.Здесь цвета будут временами расписания, например 8MWF, 9MWF, 11TTh и др. $ \ квадрат $

Пример 5.8.3 Если вершины графа представляют радиостанции, и две вершины смежны, если станции расположены достаточно близко к мешают друг другу, можно использовать раскраску для назначения частоты, не создающие помех для станций. $ \ квадрат $

Пример 5.8.4 Если вершины графа представляют светофоры в пересечения, а две вершины смежны, если соответствующие сигналы не могут быть зелеными одновременно, можно использовать окраску для Обозначьте наборы сигналов, которые могут быть одновременно зелеными.$ \ квадрат $

Раскраска графов тесно связана с понятием независимый комплект .

Определение 5.8.5. Множество $ S $ вершин в графе является независимым, если нет двух вершины $ S $ смежны. $ \ квадрат $

Если граф правильно раскрашен, вершины, которым назначен определенный цвет образуют независимый набор. Для графа $ G $ легко чтобы найти правильную раскраску: дайте каждой вершине разные цвет. Ясно, что интересное количество - это минимальное количество цвета, необходимые для раскраски.Также легко найти независимые наборы: просто выберите вершины, которые не являются смежными. Один набор вершин, например, является независимым и обычно находит более крупные независимые наборы - это просто. Интересное количество - максимальный размер независимого набора.

Определение 5.8.6 Хроматическое число граф $ G $ - минимальное количество цветов, необходимое для правильной раскраски; он обозначается $ \ chi (G) $. В номер независимости $ G $ максимальный размер независимого набора; он обозначается $ \ alpha (G) $.$ \ квадрат $

Естественный первый вопрос об этих графические параметры is: насколько маленькими или большими они могут быть в графе $ G $ с $ n $ вершины. Легко увидеть, что $$ \ eqalign { 1 & \ le \ chi (G) \ le n \ cr 1 & \ le \ alpha (G) \ le n \ cr } $$ и что все пределы достижимы: граф без ребер имеет хроматическое число 1 и число независимости $ n $, а полный граф имеет хроматическое число $ n $ и число независимости 1. Эти неравенства таким образом, не очень интересны.Мы увидим больше интересно.

Другой естественный вопрос: какова связь между хроматическими номер графа $ G $ и хроматическое число подграфа $ G $? Это тоже просто, но иногда бывает полезно.

Теорема 5.8.7. Если $ H $ - подграф в $ G $, то $ \ chi (H) \ le \ chi (G) $.

Доказательство. Любая раскраска $ G $ обеспечивает правильную раскраску $ H $ просто с помощью присваивая вершинам $ H $ те же цвета, что и в $ G $. Это означает, что $ H $ можно раскрасить в цвета $ \ chi (G) $, возможно даже меньше, а это именно то, что мы хотим.$ \ qed $

Часто этот факт интересен «наоборот». Например, если $ G $ имеет подграф $ H $, который является полным графом $ K_m $, то $ \ chi (H) = m $ и поэтому $ \ chi (G) \ ge m $. Подграф $ G $, который является полным графом, называется клика , и есть связанный графический параметр.

Определение 5.8.8 Кликовое число графа $ G $ есть наибольший $ m $ такой, что $ K_m $ является подграфом $ G $. $ \ квадрат $

Заманчиво предположить, что только способ графа $ G $ может потребовать $ m $ цветов, имея такой подграф.Это неверно; графики могут иметь высокое хроматическое число при низком кликовом числе; см. рисунок 5.8.1. Легко видеть, что это граф имеет $ \ chi \ ge 3 $, потому что в график. В общем, может быть трудно показать, что граф не может быть раскрашена заданным количеством цветов, но в этом случае легко видите, что граф фактически не может быть раскрашен в три цвета, потому что так много "принудительно". Предположим, график можно раскрасить 3 цвета. Начиная слева если вершина $ v_1 $ получает цвет 1, тогда $ v_2 $ и $ v_3 $ должны быть раскрашены 2 и 3, а вершина $ v_4 $ должен быть цвета 1.Продолжая, $ v_ {10} $ должен быть цвета 1, но это не допускается, поэтому $ \ chi> 3 $. С другой стороны, поскольку $ v_ {10} $ может быть цвет 4, мы видим $ \ chi = 4 $.

Пол Эрдёш в 1959 г. показал, что существуют графы с произвольным большое хроматическое число и произвольно большой обхват (обхват - размер наименьшего цикла в график). Это намного сильнее, чем существование графов с высокими хроматическое число и низкое кликовое число.

Рисунок 5.8.1. Граф с кликой 3 и хроматическим номером 4.

Двудольные графы с хотя бы одним ребром имеют хроматическое число 2, так как каждая из двух частей представляет собой независимый набор и может быть раскрашена однотонный. И наоборот, если граф может быть двухцветным, он двудольными, так как все ребра соединяют вершины разного цвета. Этот означает, что двудольные графы легко идентифицировать: раскрасьте любую вершину в цвет 1; раскрасьте соседей в цвет 2; продолжая таким образом, будет или не удастся окрасить весь график двумя цветами. \ chi | V_i | \ ле \ чи \ альфа, $$ по желанию.$ \ qed $

Мы также можем улучшить верхнюю оценку $ \ chi (G) $. В любом графе $ G $ $ \ Delta (G) $ - максимальное степень любой вершины.

Теорема 5.8.10. В любом графе $ G $, $ \ ds \ chi \ le \ Delta + 1 $.

Доказательство. Мы показываем что мы всегда можем раскрасить $ G $ в цвета $ \ Delta + 1 $ простым жадный алгоритм : Выберите вершину $ v_n $ и перечислите вершины $ G $ как $ v_1, v_2, \ ldots, v_n $, так что если $ i

Это, безусловно, верно для $ v_1 $.За $ 1

После того, как $ v_1, \ ldots, v_ {n-1} $ были раскрашены, все соседи $ v_n $ имеют раскрашен в цвета $ 1,2, \ ldots, \ Delta $, поэтому раскрасьте $ \ Delta + 1 $ может использоваться для раскрашивания $ v_n $. $ \ qed $

Обратите внимание, что если $ \ d (v_n)

Следствие 5.8.11. Если $ G $ не является регулярным, то $ \ chi \ le \ Delta $. $ \ qed $

Существуют графы, для которых $ \ chi = \ Delta + 1 $: любой цикл нечетной длины имеет $ \ Delta = 2 $ и $ \ chi = 3 $, а $ K_n $ имеет $ \ Delta = n-1 $ и $ \ chi = n $. Конечно, это обычные графики.Оказывается, это единственные примеры, т. Е. Если $ G $ не является нечетным циклом или полным графом, тогда $ \ chi (G) \ le \ Delta (G) $.

Теорема 5.8.12. (Теорема Брукса) Если $ G $ - это граф, отличный от $ K_n $ или $ C_ {2n + 1} $, $ \ chi \ le \ Delta $. $ \ qed $

Жадный алгоритм не всегда раскрашивает график минимально возможное количество цветов. Рисунок 5.8.2 показывает график с хроматическим числом 3, но жадный алгоритм использует 4 цвета, если вершины расположены как показано.

Рисунок 5.8.2. Жадная раскраска слева и лучшая раскраска справа.

В общем, вычислить $ \ chi (G) $ сложно, т. Е. Требуется большой объем вычислений, но есть простой алгоритм построения графика окраска не быстрая. Предположим, что $ v $ и $ w $ несмежны вершины в $ G $. Обозначим через $ G + \ {v, w \} = G + e $ граф, образованный сложением ребро $ e = \ {v, w \} $ к $ G $. Обозначим через $ G / e $ граф, в котором $ v $ и $ w $ "идентифицированы", то есть $ v $ и $ w $ заменяются одним вершина $ x $ смежна со всеми соседями $ v $ и $ w $.(Но обратите внимание, что мы не вводите несколько ребер: если $ u $ смежно как с $ v $, так и с $ w $ в $ G $ будет одно ребро от $ x $ до $ u $ в $ G / e $.)

Рассмотрим правильную раскраску $ G $, в которой $ v $ и $ w $ - разных цветов; то это также правильная раскраска $ G + e $. Также любой правильная раскраска $ G + e $ - это правильная раскраска $ G $, в которой $ v $ и $ w $ имеют разные цвета. Итак, раскраска $ G + e $ наименьшим возможным количеством цветов есть лучшая раскраска $ G $, в которой $ v $ и $ w $ имеют разные цвета, то есть $ \ chi (G + e) ​​$ - наименьшее количество цветов, необходимых для раскраски $ G $, чтобы $ v $ и $ w $ имели разные цвета.

Если $ G $ правильно окрашен, а $ v $ и $ w $ имеют одинаковый цвет, то это дает правильную раскраску $ G / e $, раскрашивая $ x $ в $ G / e $ в тот же цвет, что и для $ v $ и $ w $ в $ G $. Кроме того, если $ G / e $ правильно раскрашенным, это дает правильную раскраску $ G $, в которой $ v $ и $ w $ имеют того же цвета, а именно цвета $ x $ в $ G / e $. Таким образом, $ \ chi (G / e) $ - наименьшее количество цветов, необходимое для правильного окрашивания $ G $, чтобы $ v $ и $ w $ одного цвета.

Результатом этих наблюдений является то, что $ \ ds \ chi (G) = \ min (\ chi (G + e), \ chi (G / e)) $.Этот алгоритм можно применить рекурсивно, то есть если $ G_1 = G + e $ и $ G_2 = G / e $, то $ \ ds \ chi (G_1) = \ min (\ chi (G_1 + e), \ chi (G_1 / e)) $ и $ \ ds \ chi (G_2) = \ min (\ chi (G_2 + e), \ chi (G_2 / e)) $, где, конечно, ребро $ e $ отличается на каждом графике. Продолжая таким образом, мы можем в конечном итоге вычислить $ \ chi (G) $, при условии, что в конечном итоге мы получим графы, которые "просто" раскрасить. Грубо говоря, потому что $ G / e $ имеет меньше вершин, а в $ G + e $ больше ребер, в конечном итоге мы должны закончить с полным графиком по всем ветвям вычисление.Всякий раз, когда мы встречаем полный граф $ K_m $, он имеет хроматическое число $ m $, поэтому дальнейшие вычисления не требуются соответствующая ветка. Уточним это.

Теорема 5.8.13 Приведенный выше алгоритм правильно вычисляет хроматическое число в конечное количество времени.

Доказательство. Предположим, что граф $ G $ имеет $ n $ вершин и $ m $ ребер. Количество пары несмежных вершин есть $ \ na (G) = {n \ choose 2} -m $. Доказательство по индукции по $ \ na $.

Если $ \ na (G) = 0 $, то $ G $ - полный граф и алгоритм немедленно прекращается.

Заметим, что $ \ na (G + e) ​​

Теперь, если $ \ na (G)> 0 $, $ G $ не является полным графом, поэтому существуют несмежные вершины $ v $ и $ w $. По предположению индукции алгоритм правильно вычисляет $ \ chi (G + e) ​​$ и $ \ chi (G / e) $, и, наконец, он вычисляет $ \ chi (G) $ из них за один дополнительный шаг. $ \ qed $

Хотя этот алгоритм очень неэффективен, он достаточно быстро, чтобы его можно было использовать на небольших графах с помощью компьютер.

Пример 5.8.14 Проиллюстрируем очень простым графиком:

Хроматическое число верхнего графика $ \ min (3,4) = 3 $.(Конечно, это довольно легко увидеть напрямую.) $ \ квадрат $

Упражнения 5.8

Пример 5.8.1 Предположим, что $ G $ имеет $ n $ вершин и хроматическое число $ k $. Докажите, что в $ G $ не менее $ k \ choose2 $ ребер.

Пример 5.8.2 Найдите хроматическое число графика ниже, используя алгоритм в этом разделе. Нарисуйте все графики $ G + e $ и $ G / e $. генерируется алорифмом в "древовидной структуре" с полным графы внизу, пометьте каждый полный граф его хроматическим число, затем распространите значения до исходного графика.

Пример 5.8.3 Докажите, что $ \ chi (G-v) $ либо $ \ chi (G) $, либо $ \ chi (G) -1 $.

Пример 5.8.4 Докажите теорему 5.8.10. не предполагая каких-либо конкретных свойства порядка $ v_1, \ ldots, v_n $.

Пример 5.8.5 Докажите теорему 5.8.12 следующим образом. По следствию 5.8.11 нам нужно рассматривать только регулярные графики. Регулярные графы степени 2 просты, поэтому мы рассматриваем только регулярные графы степени не ниже 3.

Если $ G $ не является 2-связным, покажите, что блоки $ G $ могут раскрашиваться. с цветами $ \ Delta (G) $, и тогда раскраски могут быть изменены немного так, чтобы они вместе давали правильную окраску $ G $.

Если $ G $ 2-связно, покажите, что существуют вершины $ u $, $ v $, $ w $ такие что $ u $ смежна как с $ v $, так и с $ w $, $ v $ и $ w $ не являются смежно, а $ G-v-w $ связно. Учитывая такие вершины, раскрасьте $ v $ и $ w $ цветом 1, затем раскрасьте оставшиеся вершины жадным алгоритмом, похожим на к этому в теорема \ xrefnexternal {thm: почти ручьи} {cgt.pdf}, где $ u $ играет роль $ v_n $.

Чтобы показать существование $ u $, $ v $, $ w $, как требуется, пусть $ x $ будет вершина, не смежная со всеми остальными вершинами.Если $ G-x $ 2-связно, пусть $ v = x $, пусть $ w $ находится на расстоянии 2 от $ v $ (обосновать это), и пусть a путь длины 2 - $ v, u, w $. Используйте теорему 5.7.4 чтобы показать, что $ u $, $ v $, $ w $ обладают требуемыми свойствами.

Если $ G-x $ не является 2-связным, пусть $ u = x $ и пусть $ v $ и $ w $ равны (тщательно выбранные) вершины в двух разных концевых блоках $ G-x $. Показать что $ u $, $ v $, $ w $ обладают требуемыми свойствами.

Брукс доказал теорему в 1941 году; это более простое доказательство связано с Ловас, 1975.

Начало графического дизайна: Цвет

/ en / начало-графический-дизайн / типография / содержание /

Сила цвета

Цвет играет жизненно важную роль в дизайне и повседневной жизни .Он может привлечь ваше внимание к изображению. Иногда это может вызвать эмоциональную реакцию. Он даже может сообщить что-то важное, вообще не используя слов.

Итак, как мы узнаем, какие цвета хорошо смотрятся вместе, а какие нет? Ответ прост: Теория цвета .

Художники и дизайнеры веками следовали теории цвета , но каждый может узнать о ней больше. Это может помочь вам чувствовать себя уверенно в самых разных ситуациях, будь то , выбирая цвета для дизайна или , составляя идеальный наряд .Немного поняв, вы взглянете на цвет по-новому.

Посмотрите видео ниже, чтобы узнать больше о цвете.

Основы цвета

Давайте начнем с самого начала с напоминания об основах. Помните, как в школе изучали основных и дополнительных цветов? Значит, у вас уже есть некоторые знания в области теории цвета.

Дополнительные цвета создаются путем объединения двух основных цветов .Красный и желтый составляют оранжевый; желтый и синий составляют зеленый; а синий и красный - фиолетовый.

Если мы смешаем этих цветов вместе, мы получим еще промежуточных оттенков , таких как красно-оранжевый и желто-зеленый. Все вместе они образуют так называемое цветовое колесо . (Вы, наверное, видите, откуда он получил свое название.)

Присмотритесь

Теперь, когда вы знаете о цветовом круге, давайте сделаем еще один шаг с оттенком , насыщенностью и значением .С этими терминами вы можете не встретиться в повседневной жизни, но они ключ к пониманию более тонких цветов - как все эти маленькие кусочки краски в магазине товаров для дома.

оттенок

Hue - самый простой; По сути, это просто другое слово для обозначения цвета . В приведенном ниже примере вы можете описать оттенок как кораллово-розовый или светло-красный , в зависимости от вашей интерпретации.

Насыщенность

Насыщенность относится к интенсивности - другими словами, выглядит ли цвет более тонким или более ярким .Сильно насыщенные цвета становятся ярче или насыщеннее. Ненасыщенные цвета имеют меньше пигмента и, следовательно, меньше или .

Значение

Значение связано с тем, насколько темный или светлый цвет, в диапазоне от черного до белого. Как вы можете видеть ниже, это дает нам много разных оттенков, от глубокого красновато-коричневого до светло-пастельно-розового.

Создание цветовых схем

Итак, как нам собрать все это вместе, чтобы создать профессиональные цветовые схемы? На самом деле существуют проверенные формулы, основанные на так называемой цветовой гармонии , которая может помочь.

Color Harmony использует цветовое колесо для иллюстрации проверенных временем цветовых комбинаций. Ниже мы рассмотрим некоторые из наиболее распространенных типов гармонии.

Монохромный

Самая простая формула гармонии - монохроматический , потому что он использует только одноцветный или оттенок . Чтобы создать монохромную цветовую схему, выберите пятно на цветовом круге, затем используйте свои знания о насыщенности и значении для создания вариаций.

Самое лучшее в монохроматических цветовых схемах - это то, что они гарантированно соответствуют . Цвета идеально подходят друг другу, потому что все они из одной семьи.

Аналог

В цветовой схеме , аналогичной , используются цвета, расположенные рядом друг с другом на колесе, например красный и оранжевый или синий и зеленый.

Не бойтесь играть с палитрой и создайте свою уникальную интерпретацию . Вот в чем суть цветовой гармонии; формулы - это просто отправные точки, которые помогут вам направить и вдохновить.

Дополнительные

Дополнительные цветов - напротив друг друга на колесе; например, синий и оранжевый или классический красный и зеленый.

Чтобы избежать слишком упрощенных дополнительных цветовых схем, добавляет некоторое разнообразие , вводя более светлые, темные или ненасыщенные тона.

Раздельно-комплементарные

Цветовая схема с дополнительным разделением использует цвета по по обе стороны от дополнительной .

Это дает вам тот же уровень контрастности , что и дополнительная цветовая схема, но с большим количеством цветов для работы (и потенциально более интересными результатами).

Триадический

В трехцветной схеме используются три цвета , которые равномерно распределены по , образуя идеальный треугольник на колесе.

Эти комбинации, как правило, довольно поразительны, особенно когда они включают основных или дополнительных цветов, поэтому будьте внимательны, используя их в своей работе.

Тетрадик

Цветовые схемы Tetradic образуют прямоугольник на колесе, используя не одну, а две дополнительные пары цветов . Эта формула работает лучше всего, если вы позволяете одному цвету доминировать, а другие служат акцентом.

Как избежать распространенных ошибок

Есть несколько классических правил, которые можно и нельзя, когда дело касается цвета. Например, вы когда-нибудь видели цвета, которые кажутся вибрирующими , когда их кладут рядом друг с другом?

Решение состоит в том, чтобы смягчить его - в буквальном смысле - и есть простой способ сделать это.Начните с одного цвета и попробуйте настроить его яркость , яркость или насыщенность . Иногда немного контраста - это все, что нужно вашей цветовой палитре.

Читаемость - важный фактор в любом дизайне. Ваши цвета должны быть разборчивыми, и удобными для глаз , особенно при работе с текстом.

Иногда это означает НЕ использование цвета - по крайней мере, не в каждой маленькой детали .

Нейтральные цвета, такие как черный, белый и серый, могут помочь вам сбалансировать ваш дизайн, поэтому когда вы используете цвета, он действительно выделяется.

Правильный выбор цветов

Каждый цвет передает сообщение. Важно учитывать тон вашего проекта и выбрать подходящую цветовую палитру.

Например, ярких цветов имеют тенденцию иметь веселую или современную атмосферу.

Ненасыщенные цветов часто кажутся более серьезными или деловыми.

Иногда это просто зависит от контекста . Благодаря практике и творчеству у вас нет предела тому, что вы можете сделать.

В поисках вдохновения

Вы можете найти идей для цветовых схем во всевозможных интересных местах, от рекламы и брендов до известных произведений искусства.

Вы даже можете использовать веб-ресурс для просмотра цветовых палитр или создания собственных.

Опытные дизайнеры часто черпают вдохновение в окружающем их мире. Нет ничего плохого в том, чтобы найти то, что вам нравится, и сделать своим собственным .

Собираем все вместе

Куда бы вы ни посмотрели, везде есть цвет, цвет и многое другое.Использование его в работе может показаться пугающим, но это не обязательно. Просто продолжайте экспериментировать , и вспомните, что вы узнали о теории цвета . Скоро выбор красивых цветов станет вашей второй натурой.

Надеемся, вам понравилось изучать основы цвета!

Обязательно ознакомьтесь с остальными нашими темами о графическом дизайне, в том числе:

/ ru / начало-графический-дизайн / макет-и-композиция / содержание /

Теория цвета в графическом дизайне : Краткое руководство для не дизайнеров

В дизайне есть несколько вещей, которые важнее цвета.Цвет может вызывать реакции, эмоции или даже действия без слов. Так как же узнать, какие цвета хорошо смотрятся вместе? Ответ - теория цвета в графическом дизайне! Теория цвета описывает использование цвета в графическом дизайне. Иначе известные как цветовые палитры графического дизайна. Однако это касается не только художников, ведь люди используют теорию цвета и в повседневной жизни! Будь то выбор наряда или создание приглашения на вечеринку в честь дня рождения членов семьи, теория цвета поможет вам выбрать красочный графический дизайн!

1.Понимание теории цвета в графическом дизайне

Самая большая сила цвета - это его способность вызывать эмоции и заставлять людей чувствовать вещи, но значение цвета в графическом дизайне сначала может показаться запутанным, поскольку цвета часто имеют разные интерпретации. Давайте посмотрим не только на то, какие эмоции они вызывают, но и на их символику!

Теория цвета в графическом дизайне: красный

Красный относится к семейству «теплых» цветов и вызывает чувство страсти, любви и ненависти! Доказано тем фактом, что красный цвет используется как в образах Купидона, ангела любви, так и в демонах.

Так как он также ассоциируется с силой и образами огня, насилия и войны, мы склонны использовать красный цвет как предупреждение об опасности или даже для выговора кому-то, например, обозначая что-то неправильно, используя большой красный знак «X». Тем не менее, красный цвет также можно рассматривать как символ статуса, например, на мероприятиях по красной ковровой дорожке, или он может заставить кого-то подумать о красных рубинах.

Щелкните изображение для редактирования

Красный лучше всего использовать в качестве акцентного цвета, так как он может подавлять и даже вредить глазам при использовании в больших количествах!

Теория цвета в графическом дизайне: желтый

Желтый, также теплый цвет, считается одним из самых ярких и бодрящих из теплых цветов.Обычно это ассоциируется со счастьем и солнечным светом. Однако его также можно использовать для предупреждения или предостережения, поскольку он обычно используется в строительных вздохах.

Щелкните изображение для редактирования

Используйте желтый цвет, если хотите получить яркий всплеск счастливой энергии или чтобы сразу привлечь внимание к какой-либо области. Yello также отлично подходит для создания более промышленных или современных дизайнов! Если вы обнаружите, что желтый цвет слишком резкий и яркий, попробуйте использовать более приглушенный желтый.

Теория цвета в графическом дизайне: синий

Синий часто ассоциируется с грустью, однако синий также используется для обозначения спокойствия и умиротворения.Значение и символика синего в значительной степени зависят от оттенка синего. Светло-синий может быть освежающим и дружелюбным, в то время как темно-синий считается более сильным и надежным.

Щелкните изображение для редактирования

При использовании синего помните, что точный оттенок синего, который вы выберете, будет иметь наибольшее значение при восприятии вашего дизайна. Светло-синий часто успокаивает, яркий синий может освежать или даже заряжать энергией, в то время как темно-синий, как и темно-синий, отлично подходит для корпоративного дизайна, отличительной чертой которого является надежность.

Теория цвета в графическом дизайне: оранжевый

Оранжевый яркий и яркий, поэтому он также излучает энергичную атмосферу, похожую на желтый, но гораздо более приглушенную по сравнению с этим. Его часто используют на этикетках продуктов питания или в других продуктах, связанных с кулинарией (включая приложения для приготовления рецептов для мобильных телефонов), поскольку говорят, что апельсин вызывает у людей чувство голода!

В то время как апельсин в чистом виде является ярким и ярким, более приглушенные формы излучают ощущение тепла и напоминают людям осенние листья.Что может быть идеальным для дизайнов, которые хотят создать ощущение «уюта» и тепла.

Щелкните изображение для редактирования

Оранжевый может быть более теплым вариантом для использования по сравнению с красным, поскольку он обладает всей яркостью и энергией, которые имеет красный цвет, но без потенциально агрессивного символизма.

Теория цвета в графическом дизайне: зеленый

Неудивительно, что зеленый холодный цвет считается землистым и вызывает образы природы, символизирующие обновление и изобилие.В качестве альтернативы, зеленый может также представлять зависть и ревность, как видно из фразы «зеленый с завистью».

Идя по той же теме, что и «изобилие», зеленый может символизировать богатство, особенно в странах, где их валюта зеленая.

Щелкните изображение для редактирования

Зеленый имеет успокаивающий эффект, аналогичный синему, но с некоторыми бодрящими тонами желтого. Чем ярче зеленый цвет, тем больше он будет заряжать энергией. Приглушенные и оливковые оттенки лучше всего подходят для дизайна природы и мира природы, в то время как темно-зеленый цвет является наиболее устойчивым и олицетворением богатства.

Теория цвета в графическом дизайне: фиолетовый

До того, как были созданы современные красители, пурпурные красители было трудно найти, и их было очень дорого производить, поэтому их могли себе позволить только члены королевской семьи и богатые. Учитывая эту историю, темно-фиолетовый ассоциируется с богатством и королевской властью.

Однако более светлый пурпурный, такой как лаванда, обычно ассоциируется с мягкостью и более нежной романтической любовью, в отличие от красного, который зажигает более страстную любовь.

Щелкните изображение для редактирования

При использовании пурпурного в дизайне темно-пурпурный придает ощущение богатства и роскоши, а светлый более мягкий пурпурный ассоциируется с весной и романтикой.

2. Что такое терминология цвета?

Говоря о теории цвета, вы можете заметить, что несколько ключевых терминов всплывают довольно часто. Это потому, что описывать цвет лучше всего, описывая его оттенок, насыщенность, яркость или значение. Давайте рассмотрим, что именно означают эти термины!

оттенок

Оттенок - одно из основных свойств цвета и свойство света, с помощью которого цвет объекта классифицируется как красный, синий, зеленый или желтый в цветовом спектре.

Зеленый, оранжевый, желтый и синий - каждый из них является оттенком, цветом или оттенком. Радуга показывает переход одного оттенка в другой, от красного до фиолетового, и всех оттенков между ними. Существительное оттенок означает цвет и оттенок цвета. Зеленый - это оттенок, а бирюза - это оттенок зеленого и синего!

Насыщенность

Насыщенность - это интенсивность оттенка от серого тона без насыщенности до чистого яркого цвета с высокой насыщенностью. Цвета с высокой насыщенностью будут более красочными или глубокими, а изображения с низкой насыщенностью получатся приглушенными или пастельными.

Значение

Значение относится к светлоте, яркости или темноте цвета. Ценность в искусстве будет относиться к теням и светам, что придаст вашей работе больше измерения. Это особенно важно для черно-белых фотографий, дизайна и иллюстраций, так как это будет отделять объекты друг от друга и их фона.

Яркость

Яркость - это просто оттенок цвета и его значение. Это относится к его легкости и способности воспроизводить свет или отражение.Это также известно как «яркость».

3. Цветовая палитра для графического дизайна

Создание единой цветовой схемы зависит от одного: знания того, какие цвета хорошо сочетаются друг с другом и дополняют друг друга. К счастью, есть несколько способов смешивать, сочетать и находить идеальную цветовую схему!

Цветовой круг

Цветовой круг для графического дизайна - это круг с разноцветными участками, показывающий взаимосвязь между цветами. Типичный цветовой круг включает синий, красный и желтый основные цвета.Соответствующие вторичные цвета - зеленый, оранжевый, фиолетовый или пурпурный.

Дополнительный цвет

Как упоминалось выше, вторичные цвета - это цвета, полученные в результате смешения двух основных цветов. Есть три вторичных цвета. В графическом дизайне RGB вторичными цветами являются фиолетовый, состоящий из красного, смешанного с синим, оранжевый, состоящий из красного, смешанного с желтым, и зеленый, состоящий из желтого, смешанного с синим.

Дополнительные

Два цвета, находящиеся на противоположных сторонах цветового круга, называются дополнительными цветами.Дополнительные цвета графического дизайна обеспечивают высокую контрастность и эффектное сочетание цветов. При размещении вместе или рядом друг с другом эти цвета будут казаться ярче и ярче.

Дополнительное разделение

Разделенная дополнительная цветовая схема предполагает использование трех цветов. Начните с одного цвета, найдите его дополнение, а затем используйте два цвета по обе стороны от него.

Аналог

Аналогичные цвета легче всего найти на цветовом круге.Выберите любой цвет в любой точке колеса. Теперь посмотрите на любые три цвета слева или справа от выбранного цвета. Вместе эти четыре представляют собой группу аналогичных цветов. Смешивание цветов, которые соседствуют друг с другом, создает красочный, но гармоничный вид. При использовании аналогичной цветовой схемы лучше всего выбрать один основной цвет, а остальные три использовать в качестве акцентных. Это поможет уберечь дизайн от слишком хаотичного или загруженного.

триадический

Третичные цвета - это цвета, полученные путем комбинирования вторичного цвета с основным цветом.Шесть цветов считаются третичными. В цветовом круге RYB эти третичные цвета - красно-оранжевый, желто-оранжевый, желто-зеленый, сине-зеленый, сине-фиолетовый и красно-фиолетовый.

4. Цветные сайты для графического дизайна

Эти сайты являются лучшим бесплатным руководством по использованию цветов для графических дизайнеров, предоставляя вам простые в использовании инструменты для создания палитр графического дизайна.

COLOURlovers

COLOURlovers - это творческое сообщество, в котором люди со всего мира создают и обмениваются цветами, палитрами и узорами, обсуждают последние тенденции и изучают красочные статьи.Благодаря более чем 4 682 736 палитрам, 10 035 451 цвету, 5 844 503 узорам в 532 217 шаблонах вы обязательно найдете вдохновение, чтобы дать толчок своим творческим проектам.

Color Hunt

Color Hunt - это открытая коллекция цветовых палитр, созданная Гал Шир. Color Hunt начинался как личный небольшой проект, созданный для обмена модными цветовыми комбинациями между группой друзей-дизайнеров. Коллекция расширилась и теперь ежедневно используется тысячами людей по всему миру в качестве удобного ресурса.

Палетон

Paletton , инструмент дизайна для создания цветовых комбинаций, которые хорошо сочетаются друг с другом. Ранее он назывался Color Scheme Designer.

5. Как создать графический дизайн с помощью теории цвета?

Шаг 1

Сначала вы переходите на fotor.com и выбираете свой шаблон, перейдя на Design и выбрав Poster из категории Marketing .

Выберите свой шаблон на боковой панели, я выберу этот плакат распродажи Черной пятницы!

Шаг 2

А теперь давайте настроим дизайн!

Сначала текст, давайте Щелкните на тексте заголовка и измените начертание шрифта на Alibaba Sans Bold.

Я также изменю «Когда» и «Где» на Alibaba Sans Bold.

Дважды щелкните на тексте, чтобы изменить его текст, я заменю его на «велосипеды и аксессуары»

Теперь о цветах. Давайте изменим желтый цвет на более уличный зеленый цвет.

Щелкните желтый заголовок, в верхнем левом углу выберите пастельно-зеленый цвет.

Измените все желтые секции на этот зеленый цвет.Вы даже можете изменить волнистую текстуру в правом нижнем углу!

Когда закончите, щелкните весь текст и измените его на белый, используя тот же метод. В Fotor все можно настроить, просто щелкнув по нему, это так просто!

Наконец, давайте используем дополнительные цвета, чтобы выделить байк. В этом случае у нас много зеленого. Дополнительный зеленый цвет - красный! Итак, давайте щелкнем по велосипеду и выберем красный для нашего третьего цветового поля, изменив рамку бокэ на красный.

Закончите, изменив ободы велосипеда на белые, используя вторую цветовую рамку.

Шаг 3

Наконец, давайте сохраним наше изображение под . Назовем выходным файлом, выбрав .PNG в качестве типа файла, а затем выбрав High для нашего качества! И все готово!

6. FAQ

Какие бывают 3 цветовые схемы?

Три из наиболее часто используемых цветовых схем - это дополнительная, дополнительная и триадная.Также лучше выбрать один основной цвет, а другие цвета будут вспомогательными или акцентирующими, чтобы цветовая схема не стала слишком насыщенной.

Какие цветовые сочетания бывают хорошими?

Дополнительные цвета всегда будут сочетаться, чтобы создать единый дизайн. Однако выбор естественного цвета, такого как бежевый, черный или белый, с последующим добавлением акцентного цвета всегда сработает.

Какой цвет сочетается со всеми цветами?

Черный и белый сочетаются со всеми цветами и вписываются в любую цветовую комбинацию.Выбор одного цвета в качестве основного цвета, а затем использование черного или белого в качестве основных цветов поможет акцентному цвету проявиться больше.

Какие цвета будут популярны в 2020 году?

Мягкие розовые оттенки и приглушенные натуральные зеленые и синие тона - это прогнозируемые трендовые цвета на 2020 год. Землистые нутруэлы также будут широко представлены в наступающем году!

Какой цвет в первую очередь бросается в глаза?

Желтый считается одним из самых ярких и громких цветов, даже когда он приглушен, из-за его яркой, иногда неоновой природы.

Outro

Цвет - это настолько простая вещь, что некоторые люди могут принять это как должное, но на самом деле существует целая наука о цвете и о том, почему мы его используем! К счастью для нас, цвет не должен быть сложным, и существует бесчисленное множество инструментов, которые помогут вам подобрать цвета и найти идеальную цветовую схему. Цветовой круг - один из самых простых, но при этом самых мощных! Помните, что для графического дизайна не существует лучших цветовых сочетаний, поэтому экспериментируйте и проявляйте творческий подход!

О нас:

Fotor - бесплатный онлайн-редактор изображений и графический дизайнер, позволяющий использовать онлайн-инструменты для редактирования фотографий, такие как добавление фильтров, рамок, текста, наклеек и эффектов … и применять инструменты дизайна для создания креативных фото-дизайнов и графики .Онлайн-фотошоп и программное обеспечение для графического дизайна еще никогда не было таким простым! Кроме того, если вы хотите получить больше полезных и вдохновляющих советов, посетите нашу домашнюю страницу блога , чтобы расширить круг читателей.

раскраски | Террористы. Истинные лица глобального террора. Раскраски для взрослых

Мы никогда не забудем 11 сентября - Том. II
Истинные лица злого глобального терроризма - Раскраска Карты с террористами - Графическая раскраска Роман
Правдивый - Фактический - Достойный - Безразличный к политической корректности

УЗНАТЬ о терроризме
Приложение к каждой книге

Оригинал Мы никогда не будем
Забудем 11 сентября (4 доллара.99)


911 Vol. II Истинные лица зла - Террор , рекомендуется руководство родителей. Это о добре против зла. В этой книге нет фантастики. Некоторые люди отказываются верить в ужас, который существует на самом деле, иногда буквально по соседству. Для террориста это образ жизни, и они не считают себя радикалами, они считают себя солдатами. Текущие примеры современного зла - радикальные исламские мусульмане братья Царнаевы, Тамерлан и Джохар, один из которых стал гражданином США 11.09.2012.

Этот превосходный графический роман-раскраска, разработанный как удобное для потребителей семейное издание для детей и взрослых, помогает расширить понимание фактических деталей и смысла войны с террором. В комплект входят съемные печатные карточки-витрины с изображением «Лица глобального терроризма», очень похожие на объявления ФБР с фотографиями террористов-убийц и подозреваемых. Напечатано всего за несколько дней до того, как террористические группы Аль-Каиды в Бенгази преследовали, а затем убили нашего посла США Стивенса и сотрудников службы безопасности США в Ливии.Этот точный, своевременный роман описывает ужас в том виде, в каком он существует сегодня. Определение злых террористов. Это книга для взрослых и детей постарше.

Внутри этого издания есть несколько страниц перфорированных съемных карточек террористов. Вдохновленный реальными людьми, реальной жизнью и отражающий правду, Vol. II представляет многие виды терроризма в прямом, открытом упрощенном виде. Vol. II также включает в себя кибертеррориста по имени Ассанж и основателя и лидера современного метеорологического подполья Билл Эйерс, нынешний педагог из Чикаго, штат Иллионис.В этой книге вы найдете имена, даты, числа и места, разоблачающие мужчин, женщин и правительства, стоящие за террором, поскольку мы начинаем привлекать их к ответственности. Подробности включают письмо из Министерства внутренней безопасности, подписанное пятью действующими лидерами Конгресса, страницу обслуживающей организации, направленную на общественные и семейные заметки о действиях, а также The Congressional H.R. 847, Закон о здравоохранении и компенсациях 11 сентября. Также в книге содержится краткое изложение оригинального романа-раскраски 11 сентября, опубликованного в августе 2011 года.

Графический роман-раскраска, состоящий из ясного послания, призывает к открытому и честному обсуждению. Мы рассказываем детям о чем-то помимо «Общества TMZ», которое забрасывает их «важными» новостями. Правдивое и честное образование по серьезным предметам для молодежи является важной частью обучения и считается важным шагом на пути к пониманию мира, в котором мы живем.

При описании неотъемлемой дурной природы террористов мы включили их ужасающие преступления.Это добро против зла. Мы никогда не забудем 9/11 Vol. II Террористические коллекционные карточки четко идентифицируют зло, которое может сидеть рядом с вами в самолете, или это может быть общепризнанный атеист из числа местного бакалейщика в солнечное утро. Мир должен смотреть на них, смеяться над ними, называть им - опозорите их, узнайте, кто террористы, и избавьте от них землю. Ни один из опубликованных комиксов или написанных кошмарных произведений не сравнится с настоящим абсолютным злом, изображенным в этой книге. И «Они» тоже не доработаны.Представьте себе террориста с ядерной бомбой.

Нажмите, чтобы увидеть: Пресс-релиз Видео на YouTube

Доступность: обычно отправляется в течение 3-5 рабочих дней

В настоящее время мы можем отправить не более 9 книг за раз по каждому заказу, отправляемому из США.
Вы можете заказывать сколько угодно раз.

Доставка в Европу (1 книга = 7,95 долларов США, 2 книги = 12,95 долларов США, 3 книги = 18,95 долларов США и т. Д.)

ISBN: 978-1-61953-026-3 | UPC: 8 22754 30263 2

8.5 дюймов в ширину и 11 дюймов в высоту | 40 страниц | Плюс 8 страниц съемных четырехцветных глянцевых карточек с коллекционными карточками террористов.

New York Post - Дэн Гуд, сентябрь 2012 г.

Книжка-раскраска с коллекционными карточками террористов

«Мы никогда не забудем 9/11 Vol. II, Истинные лица зла - Террор », выпущенный компанией Really Big Coloring Books, Inc., был издан, чтобы дать семьям возможность обсудить зло в мире, и утверждает, что они« безразличны к политкорректности ».

Yahoo News Лайла М. Альфонс, старший редактор Yahoo! Блеск | Воспитание сентябрь 2012 г.

Новая раскраска 11 сентября с коллекционными карточками террористов

"Он называется" Мы никогда не забудем 9/11, Том II: Истинные лица злого террора "и среди черно-белых очертаний мемориалов и военных на нем есть коллекционные карточки с фотографиями и информацией о террористы по всему миру.«

My Fox Chicago - Жаклин Андерсон, веб-продюсер, сентябрь 2012 г.

Разговор: Раскраска спорный террорист

Книга знакомит ваших детей с насилием с помощью таких изображений, как убийство Осамы бен Ладена и охваченные пламенем башни-близнецы; все это «правдиво, основано на фактах, достойно уважения и безразлично к политической корректности», - говорится на обложке.

Но если ваши дети не любят раскрашивать, у них есть еще одно занятие: коллекционные карточки террористов.Обменяйте своего президента Ирана Махмуда Ахмадинежада на Мохаммеда Атта 11 сентября. Собери их все!

My Fox Phoenix - Жаклин Андерсон, веб-продюсер, сентябрь 2012 г.

Раскраска для детей 9-11 вызывает споры

Белл говорит, что эта графическая раскраска призвана помочь детям и взрослым понять события 11 сентября и посрамить террористов. «Она учит детей и родителей терроризму. Эта книга о злобном подонке-террористе.. вот о чем эта книга. Мы идентифицируем их по имени, лицу и истории… кто они такие и в чем их преступление », - сказал он.

MSN NOW Что в тренде, сентябрь 2012 г.

Террористы получают собственные коллекционные карточки в раскраске 9-11

Родители, ищущие способ отметить 11-ю годовщину терактов 11 сентября, могут ............. «Мы никогда не забудем 11 сентября - Том 2: Истинные лица зла - Террор «претендует на то, чтобы« дать семьям возможность обсудить зло в мире », и утверждает, что« безразличен к политкорректности », по словам Св.Луи издатель

Новости KSEE24 NBC, сентябрь 2012 г.

Новая раскраска 11 сентября с коллекционными карточками террористов

Родители, ищущие способ отметить 11-ю годовщину терактов 9/11 , вероятно, могли бы сделать намного, намного лучше ...........

Цифровая книжка-раскраска для начинающих - Объяснение цифровой раскраски

Как раскрасить

  1. Введение
  2. Стили
  3. Цветовые схемы
  4. Светильники
  5. Особенности

Давай попрактикуемся!

  1. Штриховая графика
  2. Открытие изображения с помощью графической программы
  3. Пошаговая раскраска

Заключительные мысли

  1. Использование ваших произведений искусства

Как раскрасить

1.Введение

В последнее время очень популярны книжки-раскраски для взрослых - это хороший способ расслабиться и снять нагрузку с ума. Для их раскрашивания не требуется никаких предварительных знаний - все, что вам нужно, это время и настроение для раскрашивания. Даже у профессиональных художников бывают моменты творческого затора, и этот тип упражнений может помочь вдохнуть новую жизнь в творческий процесс. Так что независимо от того, являетесь ли вы профессиональным иллюстратором или годами не пользовались цветным карандашом, это хорошее упражнение, чтобы немного повеселиться.

Итак, возьмите планшет, откройте Clip Studio Paint, приготовьтесь раскрашивать и хорошо провести время!

2. Стили

Когда дело доходит до окраски, нет единого способа сделать это. Я объясню три основных подхода:

Если вам нужна простота, вы можете просто использовать плоских цветов (1). Это означает отсутствие теней и бликов. Просто добавьте цвет на объект, используя свою любимую цветовую палитру.

Если вы хотите сделать что-то более сложное, вы можете использовать тени и блики.В этом случае есть два основных подхода:
Cel shading (2) или toon shading состоит из применения плоских оттенков. Он создает глубину, но в стиле мультфильма или традиционной анимации.

Мягкое затенение (3): постепенное затенение, которое можно создать с помощью градиента тени. В этом случае контуры оттенков намного мягче, а рендеринг становится более фотореалистичным.

3. Цветовые схемы

Есть много вариантов при выборе цветовой схемы.

Вы можете просто раскрасить, чтобы имитировать реальные объекты, даже если они не имеют какой-либо хроматической гармонии, или вы можете использовать цветовую схему, которая намного приятнее для глаз!

Используя монохроматическую цветовую схему , вы получаете один базовый оттенок и все его вариации. Редактируя насыщенность и яркость, вы получаете много других оттенков. Помните, что нельзя слишком сильно менять оттенок или цвет.

Если вы используете цветовую схему , аналогичную , вы получите более широкое разнообразие цветов, и вы все равно сможете использовать вариации их насыщенности и яркости.Эта схема позволяет использовать цвет и соседние с ним в цветовом круге. Что касается вариации тона, это более тонкая цветовая схема.

Чтобы добиться большего контраста, вы можете использовать дополнительную цветовую схему , которая состоит из двух цветов, находящихся на противоположных сторонах цветового круга. Вы по-прежнему можете использовать все их варианты, но не переусердствуйте. Постарайтесь ограничиться парой вариантов цвета.

Вы также можете использовать триаду или одну из ее вариаций для получения более широкого диапазона цветов.Трехцветная схема состоит из трех цветов, равномерно распределенных по цветовому кругу.

После того, как вы выбрали правильную цветовую схему, пора переходить к технике окрашивания.

4. Моменты

Если вы не знаете, где разместить тени, сначала выберите источник света для иллюстрации. Затем добавьте тени с противоположной стороны.

Как выбрать цвет теней?

Если вы используете аналогичную цветовую схему (1) (как объяснялось ранее, цвета, которые соседствуют с основным цветом), или дополнительную цветовую схему (2) (цвета на противоположных сторонах цветового круга) см. примеры ниже.

Быстрая техника добавления теней: используйте Selection area > Lasso tool , чтобы создать выделение на противоположной стороне источника света. Обратите внимание на формы различных предметов.

После выбора (убедившись, что вы также выбрали ранее выбранный цвет) нажмите Alt + Delete на слое, в котором вы хотите раскрасить тени. Этот ярлык автоматически заполнит выбранную область.Вместо использования этого сочетания клавиш вы можете просто использовать инструмент Заливка > Заливка из меню, как показано ниже:

Установите режим слоя на Умножьте и уменьшите непрозрачность, если он слишком темный.

Если вы предпочитаете более мягкое затенение, попробуйте использовать фильтр Размытие по Гауссу или инструмент Смешивание , чтобы размыть края тени.Все зависит от того, какой стиль вы выберете.

5. Основные

Чтобы добавить блики, выполните тот же процесс, что и с тенями. В этом случае вы можете выбрать оттенок теплый (1) или холодный (2) и на новом слое начать добавлять блики на стороне ранее выбранного источника света.

В свете или тени вы можете добавить больше уровней, чтобы увеличить свет или затенение.Он работает как для cel shading (1), так и для soft shading (2). Если вы выбрали мягкое затенение, в добавлении дополнительных слоев нет необходимости, так как вы можете просто увеличить силу кистью.

Для получения плоского блика или затенения лучше всего использовать жесткую кисть или кисть , заполняющую выделение . С другой стороны, если вы хотите получить мягкую тень или мягкий свет, лучше использовать мягкую кисть или, в качестве альтернативы, выбрать область, как вы делали с плоским / целым штрихованием.Как только затенение закончено, примените к слою Gaussian Blur . Это приведет к размытию и смешиванию краев, что приведет к более тонкому эффекту.

Когда у вас будут блики и тени, вы получите что-то вроде этого. 1 и 3 являются результатом мягкого затенения ; а 2 и 4 - cel, затенение . Вы можете увидеть эффект с дополнительных цветов (1, 2) и аналогичных цветов (3, 4).

Давай попрактикуемся!

6.Lineart

Для этого упражнения я предоставил это PNG-изображение с пустым фоном. Эти типы изображений идеально подходят для практики раскрашивания, так как вы можете видеть слои под штриховым рисунком.

Чтобы сохранить изображение на свое устройство, просто перетащите его в папку или нажмите Ctrl + щелчок по изображению или щелкните правой кнопкой мыши, затем выберите «Сохранить изображение как» и выберите папку. На этом этапе вы также можете изменить имя файла.

7.Открытие изображения с помощью графической программы

На этот раз я буду использовать программу рисования Clip Studio Paint, но все, что здесь описано, можно сделать с помощью другого программного обеспечения, включая Photoshop и т. Д.

Чтобы открыть изображение, вы можете перетащить его на значок программного обеспечения.

После открытия файла в программе создайте белый слой (белый фон), чтобы облегчить раскрашивание.

Хотя создание этого слоя не является обязательным, рекомендуется.
Чтобы создать новый слой, просто щелкните значок [Новый растровый слой] (см. Ниже). Новый слой будет создан поверх текущего. Чтобы в дальнейшем избежать путаницы, вы захотите переименовать слой. Дважды щелкните имя слоя, который нужно переименовать.

Затем переместите вновь созданный слой ниже слоя, содержащего штриховой рисунок. Просто нажмите на слой, который вы хотите переместить, и перетащите его под линейный слой.

Чтобы заполнить этот новый слой, сначала выберите цвет, затем выберите значок ведерка с краской [Заливка], убедившись, что у вас выбран правильный слой.Это заполнит весь слой выбранным цветом. Ярлык для этого действия - Alt + Del, это действие в меню [Правка]> функция [Заливка].

Примечание. Вы можете использовать белый или нейтральный цвет, например светло-серый. Этот цвет будет эталоном для всех остальных цветов вашего произведения. Помните, что в зависимости от окружающего фона цвета могут выглядеть по-разному.

Чтобы линейный рисунок оставался видимым, убедитесь, что ваш линейный слой всегда находится поверх других, и установите режим наложения на Multiply .Это обеспечит нам четкость нижних слоев и линий.

8. Пошаговая раскраска

После того, как вы сделали свой выбор и определились со своей цветовой палитрой, создайте новый слой над слоем с белым фоном. Используйте этот новый слой для своих основных цветов. Чтобы упростить задачу, поместите все основные цвета в один слой. Затем создайте новый слой для теней и еще один для бликов. А теперь приступим к раскрашиванию.

Один из многих способов сделать это - использовать инструмент «Кисть» и начать наносить цвет на слой над фоновым слоем.

Если вы также хотите использовать [Заливка], не забудьте включить параметр [Обратиться к другим слоям], чтобы случайно не заполнить весь слой.

Вы также можете использовать инструмент [Автоматический выбор], включить [См. Все слои], выбрать цвет и заполнить с помощью Alt + Del (или с помощью инструмента [Заливка]). Это заполнит область выбора цветом.

Изменение цвета линий

Когда у вас есть цвета, как насчет изменения цвета штрихового рисунка?
Чтобы изменить все линии на один цвет, перейдите в палитру слоев и выберите Цвет слоя .Откроется вкладка Color settings , где вы можете выбрать любой цвет.

В качестве альтернативы, если вы хотите использовать несколько цветов для линий, вам необходимо сначала заблокировать прозрачные пиксели. Просто установите Lock transparent пикселей icon ON и примените свои цвета.

Если вы хотите попробовать разные цветовые комбинации, как насчет этого?

Когда вы закончите раскрашивать, объедините все слои ( Слой> Объединить слои ) и нажмите Ctrl + U ( [Cmd + U] для Mac). Откроется диалоговое окно «Тон / насыщенность / яркость». Все цвета изменятся одновременно, таким образом сохраняя свою гармонию (то есть они по-прежнему будут дополнительными цветами).

Заключительные мысли

9. Использование ваших произведений искусства

Что делать, когда у вас есть законченное произведение искусства?

Принимая во внимание размер экрана вашего телефона, вы можете использовать свою иллюстрацию для создания мозаики или обоев для вашего телефона.

Как насчет того, чтобы распечатать его как обложку блокнота или альбома для рисования? Вы можете распечатать его, а затем продолжать добавлять детали с помощью реальных инструментов, таких как маркеры или цветные карандаши.Или вы можете просто распечатать черно-белый рисунок и опробовать на нем различные традиционные материалы.

Почему бы не превратить его в поздравительную открытку? Просто добавьте текст и распечатайте изображение на одной половине листа высококачественной бумаги.

Вы даже можете сделать такой же конверт со своей иллюстрацией.

Кроме того, если вам нужна личная оберточная бумага, вы можете распечатать иллюстрацию и использовать бумагу для упаковки подарков.

Или, что еще проще, распечатайте изображение на картоне или твердой бумаге, и вы сможете сделать закладку для себя или подарить друзьям.

Введение в раскраску графического романа | Рувим Лара

стенограммы

1. Обзор: Привет, я Рубин Лаура, и это введение в раскраску графических романов для цифровых художников. В этом курсе я покажу вам некоторые основные инструменты и методы производства для раскрашивания черно-белого лайнера в стиле популярных графических романов.Теперь вы можете свободно использовать свой собственный Leinart или загрузить предоставленный лайнер, который будет использоваться в демонстрации. И в конце этого курса вы создадите готовое к печати раскрашенное произведение искусства в высоком разрешении, готовое для различных производственных целей. Сейчас для этой демонстрации я буду в основном использовать студийную краску клипов. Но эти концепции действительно могут быть применены к любому программному обеспечению для цифровой живописи, которое поддерживает рабочие процессы на основе слоев. Фактически, я иногда переключаюсь на Photoshopped, чтобы показать эквивалентные методы.Теперь, несмотря на то, что Photo Shop - абсолютно необходимая и ценная часть моего профессионального рабочего процесса, я, несомненно, предпочитаю рисовать краской и раскрашивать в студийной краске клипов. У него невероятный движок кистей, он очень доступен по цене и даже имеет несколько хитростей, которых нет даже в Photoshopped. Это действительно делает раскрашивание Ленера еще быстрее. Если вы хотите получить обзор клипов, студийной краски, основ. Обязательно ознакомьтесь с моим бесплатным курсом под названием «Основы боли в Clip Studio». Прямо в описании есть ссылка, и они сразу же посмотрят на вас.Теперь я надеюсь получить хотя бы базовые знания в области программного обеспечения для цифровой живописи. Но в любом случае я буду четко объяснять, где конкретные инструменты и техники можно найти в обеих программах. Хорошо, прежде чем мы начнем. Вот пример окончательного изображения, которое мы будем создавать, так как в нем столько раз используется техника и работа с клиентами. И мне это нравится, потому что он неразрушающий. Он последовательный и легко регулируемый, а это значит, что он легко травяной. И это огромный плюс при работе с клиентами, которые потенциально могут попросить много изменений или вариаций, чтобы сломать его.Как вы можете видеть здесь, каждый элемент содержит плоский слой, цветной слой и один слой, посвященный каждому аспекту традиционного освещения. Как вы можете видеть здесь, тени, глубокие тени, отражения, световые блики или ключевой свет, а затем, конечно же, наши зеркальные огни. И поскольку каждый из этих слоев в данном случае является корректирующим слоем, регулировка кривых, интенсивность и цвет каждого атрибута полностью регулируются и редактируются позже. Наконец, верхняя папка содержит финальный проход эффектов. Его очень легко построить, легко редактировать и, что более важно, за ним легко следить.Я видел, что у многих колористов есть файлы с таким количеством слоев, которые были добавлены органически, мы можем сказать, что в конце концов, даже несмотря на прекрасный результат, поиск нужных слоев для внесения изменений действительно может стать кошмаром. Таким образом, этот метод просто сохраняет все на своих местах, не жертвуя творческим потоком. Хорошо, не могу дождаться, чтобы показать тебе, как это делается. Что за дайвинг? 2. Создание прозрачного штрихового рисунка: хорошо. Первый шаг, который мы хотим сделать, - это подготовить наш Leinart. Теперь. Убедиться, что ваш документ имеет достаточно высокое разрешение, является ключом к успешному изображению.Я не буду вдаваться в подробное объяснение разрешения здесь, но если вы не совсем понимаете его, лучший способ убедиться, что вы начинаете с хорошей настройки, - это просто импортировать ваш лайнер в пустой документ, который вы уже знаю, достаточно разрешения. Например, вот типичный штриховой рисунок, который вы можете найти в Интернете. На экране это выглядит хорошо, но достаточно ли высокого разрешения для надежной печати? Ну что ж, посмотрим. Давайте создадим новый документ с размерами того, что мы уже знаем, например, лист бумаги размера Letter.Итак, давайте установим эти два дюйма, и мы просто скажем 8,5 на 11. И давайте просто выбьем это 2 400 dp I, что определенно более чем достаточно для приличной печати и создания нового документа. Теперь импортируем скачанный лайнер. Итак, все идите к моей невесте, в браузер и щелкните правой кнопкой мыши Say open image in New Tab, и мы щелкнем правой кнопкой мыши здесь и произнесем копию изображения, а затем просто перейдем в наш документ и нажмем «вставить». Страдание автоматически поместит его в пространство в соответствии с его разрешением. Так что я собираюсь ударить, ладно, взять свой инструмент перемещения и просто переместить его сюда, в центр.Теперь, как вы можете видеть, если бы вы напечатали нам, это не покрыло бы даже 1/4 этой страницы. Почему? Ну, потому что наш документ имеет высокое разрешение, а наш лайнер - нет. Если мы подойдем к этому и изменим разрешение тепловизора, а затем просто изменим наши единицы на два пикселя, мы увидим, что наш документ имеет размер более 3000 на 4000 по ширине и высоте, тогда как наш Leinart имеет размер всего 640 на 667 пикселей. Вот почему он установлен на нашей странице таким маленьким, потому что на самом деле он не состоит из такого количества пикселей. Таким образом, нам пришлось бы изменить размер этого рисунка на странице, преобразовав его в команду T или элемент управления T и просто увеличив его сейчас, хотя вы определенно можете масштабировать его, так как вы можете четко видеть, что это не оптимально, потому что качество изображения начинает ухудшаться. всякий раз, когда вам нужно так сильно увеличивать масштаб.Так что, если вы не создаете свой собственный Leinart, убедитесь, что размер загружаемого файла составляет не менее 80–90% от окончательного размера. Если вы собираетесь масштабировать его сейчас, наши ключи будут начинаться с какого-то слова, которое, как я уже знаю, является разрешением, которое мне нужно, потому что я его сделал, и есть много способов внести его. На этот раз. Я просто открою и вставлю. Итак, мы просто удалим эту конкретную выкладку и скажем, что файл открыт. Я перейду к своему Leinart. Тот, который будет использоваться в нашей демонстрации, и я выберу свой элемент управления ударами слоя или команду Посмотреть, которая аналогична переходу в меню редактирования, говоря «Копировать» в документе и нажмите «Control» или «Command V». , который шагает.Хорошо, мы просто переместим это прямо в центр. Идеально. Теперь, если вы не создали лайнер для записи документа с нуля, скорее всего, он будет импортирован с белым фоном, как вы можете видеть здесь. Поэтому, если я отключу бумажный слой фонового слоя, мы не получим никакой прозрачности в тех белых областях, что просто не очень полезно, поскольку нам нужны любые цвета, которые у нас были под лайнером, чтобы просвечивать. Итак, мы будем наносить слой на этот пустой слой и просто выберем цвет.Возьмите мой перо и, конечно же, цвета, которые я плачу под ним или не видны через посадочный модуль. Теперь в большинстве руководств вам будет предложено просто изменить режим наложения слоя Leinart на умножение. Так что мы сделаем это. Мы приедем сюда, фигуристка Лейнарт, поставим, умножим, и теперь наш цвет проступает. Теперь это кажется простым исправлением, пока вам не нужно на самом деле раскрасить Leinart, если ваш стиль требует этого, и нет простого способа сделать это с помощью этого метода, просто преобразовав его в умножение.Мы поговорим об этом чуть позже, но вместо этого я хочу преобразовать мой черно-белый лайнер в черный и прозрачный Леонард, и это позволит мне сохранить мой лайнер в нормальном режиме наложения, давая мне вид прозрачности, который Я бы добился того, как если бы рисовал изначально на прозрачном слое. Итак, давайте вернем все в норму. А для меня это одна из Cliff Studios. Лучшие черты. Что ж, идите сюда, чтобы отредактировать и просто выберите преобразовать яркость в непрозрачность, и весь белый будет преобразован в прозрачность.И мы получаем чистый черный лайнер, потому что вы видите, что я могу его перемещать. Это действительно так, просто он полностью прозрачен, как если бы я нарисовал его на этом слое. Теперь я могу заблокировать прозрачные пиксели на этом слое, а позже в процессе я могу просто перекрасить этот Leinart в любой цвет, который я хочу, оставаясь в том же режиме наложения. Просто и чисто. Позвольте мне показать вам, как это сделать в фотомагазине. Это непросто, но я думаю, что этим стоит заняться. Давайте использовать тот же метод для размещения чего-либо в документе с высоким разрешением.Итак, мы переключим эти два дюйма. Он 0,5 11 и 400 дн. П. Я: Хорошо, ты знаешь, открой мой лайнер. Теперь Photoshopped не позволяет просто копировать и вставлять слой или группы слоев из одного документа в другой. Вместо этого я просто использую свой инструмент перемещения и перетаскиваю его. Закройте это, и я просто перейду в полноэкранный режим для ясности, и мы снова установим его в центр. У нас нет такой прозрачности в лайнере. Теперь. Photoshopped не имеет команды создания прозрачности на момент этой записи, по крайней мере, вместо этого будет использоваться наш черно-белый лайнер в качестве основы для маски на новом слое, заполненном черным.Затем, после того, как мы применим, маска по существу создаст тот же результат. Хорошо, я собираюсь командовать или контролировать щелчок по моему слою с иллюстрацией, и это дает мне выбор только нашей работы, которая находится на этом слое. Также отредактируйте, скопируйте команду D, чтобы отменить выбор. Создайте новый слой. Убедитесь, что в культе я нахожусь на черном фоне. Удалите, чтобы заполнить слой переднего плана. Создайте маску, чтобы щелкнуть слой маски, чтобы перейти в режим маски. По команде V или Control V вставьте прямо в мою маску. Я нажимаю команду D, чтобы отменить выбор, затем команду I, чтобы инвертировать, и в основном это создает новый черный слой с маской, которая просто состоит из линий.Так что, если я снова нажму на этот черный слой, я отключу исходную иллюстрацию и отключу фон. Теперь вы можете видеть, что у нас есть тот же результат, который представляет собой просто черный слой. И маска в основном создает прозрачность из всех белых областей. Теперь то, что мы можем сделать, будет правильным. Щелкните здесь и скажите: «Применить маску слоя». И теперь у нас есть чистый черно-белый слой посадочного модуля. Это не слишком сложно, но требует нескольких шагов. Теперь, к счастью, я создал экшен, который доступен для загрузки в этом проекте, который автоматически делает это за вас и значительно упрощает работу.Лучше всего работать с лайнером, прежде чем добавлять его в документ. Так что давай сделаем это. Мы выберем оба из них и удалим это. Давайте снова откроем нашу фигуристку Leinart и перейдем к нашим действиям. И это называется преобразовать яркость в прозрачность. Так что мы просто сыграем в это. Вот и все. Теперь в этом случае выделим все, скопируем и просто вставим в наш документ с высоким разрешением. И, конечно же, у нас есть прозрачный слой. Хорошо, Starliner настроен, и теперь нам нужно добавить квартиры. 3.Добавление квартир: правильное и последовательное добавление квартир является ключевым моментом. Я обещаю, что не только палец, работающий в качестве профессионального льстца, которого снова возьмут на работу, но даже ради вас самих и создания хорошей основы для каждой группы, не принимающей акулу, она здесь, поможет вам сделать множество сокращений в будущем. Во-первых, давайте посмотрим, как выглядит плохая квартира, чтобы не экономить время. Начинающий колорист просто возьмется за инструмент «Поле». Итак, я просто схватил ведро и начал заполнять цвета. Итак, мы возьмем цвет кожи здесь и как бы просто займемся этим.Очевидно, это неправильно, потому что мы не хотим заполнять квартиры на нашей линии. Мы хотим работать под линией, так что отмените это. Создайте новый слой и сделайте Фил. Теперь, если бы мы просто использовали инструмент корзины в его состоянии и функциональности по умолчанию, что ж, очевидно, что это не сработает, потому что слой, на котором мы сейчас находимся, не имеет границ. Итак, мы хотим использовать версию инструмента корзины, которая вызывается для ссылки на другие слои, и что она будет делать, так это смотреть на любые другие слои, которые в данный момент включены, и использовать эти границы.Итак, давайте продолжим и сделаем это, чтобы снова заполнить тона кожи. Но есть три основные проблемы, если полагаться на ведро Фила на Ли. Во-первых, нельзя рассчитывать на то, что лайнер закрыл все зазоры. Так, например, приеду сюда на скейтборд и мы его заполним. И, очевидно, этот разрыв довольно большой, и здесь тоже есть разрыв. Одно это уже само по себе делает в зависимости от ведра метод попадания и промаха. Сейчас раскрашивает клип студия. У Фила Бакета действительно хорошая функциональность, такая как, например, расширение и закрытие Ленера, если мы пойдем сюда и увеличим функцию сокращения разрыва на пару, и давайте продолжим, и заполнения было недостаточно, но здесь этого было достаточно, поэтому мы нужно увеличить его еще раз.И, конечно же, он закрыл этот пробел. Теперь он проделал впечатляющую работу, но это все еще не совсем тот результат, который мы ищем, и эти функции будут работать так далеко, особенно с некоторыми стилями Leinart. В любом случае вы будете делать гораздо больше очистки, чем прямую заливку. а также в зависимости от детализации линии, вы в конечном итоге нажмете 1000000 раз, чтобы поразить каждую маленькую дырочку. Например, у нас есть край скейтборда, который вы не совсем поняли, а теперь мы как бы попали в этот овраг, который все равно нужно починить.В конечном итоге вы потратите больше времени, чем вам платят. Вторая проблема, связанная с тем, чтобы полагаться на Ли на ведре Фила, заключается в том, что там много дырок. Меня выключают. Мой Leinart и пространство, занятое львами, не всегда учитываются, и это может быть проблемой. Если вы работаете на работу, это будет в прессе. Это может быть очень опасно, так как если Leinart будет регистрироваться немного не по цвету, чем пресс, который просто возьмет этот цветной слой и немного отодвинет его, тогда все эти дыры и зазоры появятся, и вы будете уволены.В-третьих, для человека, который будет выполнять фактические работы по освещению, этот плоский слой не попадает в точку Y. Плоский слой существует в первую очередь. Не вам принимать окончательные решения о цвете, а предоставить слой, который служит маской выделения для всего остального процесса. В этом случае у нас не только беспорядочный набор цветов Фила, но и сглаживание этих заливок делает невозможным повторный выбор этих цветов для последующего использования, например, мы возьмем наш инструмент Magic one.Допустим, мы хотели изменить цвет этого скина на другой. Итак, я выберу это и создаю цветом и залью его. Команда D для отмены выбора, как вы можете видеть, потому что у Фила был анти-HB. Это означает, что это нечеткое преимущество, что действительно хорошо для некоторых вещей. В данном случае это не работает для нас, потому что Magic не смог выделить весь этот желтый цвет. И теперь у нас есть желтая бахрома на этих фигурах, и вас снова уволят. Давайте посмотрим на хороший пример того, как должны выглядеть заливки в этом демонстрационном файле, поэтому мы отключим наши эффекты.Сложите наши линии позже, а также все наши цветные слои, и, как вы можете видеть, каждая из этих заливок имеет чистый, не антистатический, ровный край, и то, что это позволяет, является чистым, повторно выбирая позже, чтобы я мог возьмите этот цвет, выберите новый, залейте его, и пересечение между цветами сохранит всю свою точность. Таким образом, решение состоит в том, чтобы использовать инструмент лассо с отключенным анти-лизингом. Посмотрим, как это сделать. Мы вернемся к нашему инструменту лассо и хотим убедиться, что для любого лизинга установлено значение «Нет».Обычно он устанавливается где-то посередине, поэтому я просто создал свой слой, сделал выделение и заполнил эту команду e. Есть псевдоним, и если я отключу его, мы сделаем новый выбор. Заполните этот Mandi, и теперь у нас есть не анти-псевдоним для заполнения. Мне нравится создавать новый вспомогательный инструмент только для флуда, чтобы нам не приходилось постоянно думать о настройке параметров инструментов Lessel между проектами, потому что иногда вы действительно хотите, чтобы список был включен. Чтобы сделать это, я щелкну правой кнопкой мыши по инструменту лассо и скажу: «Дублировать субтитр». Назовем его просто сглаживающим лассо. Хорошо.Хорошо, мы удостоверимся, что этого нет, и мы вернемся к исходному и оставим его в списке. Итак, теперь каждый раз, когда мы щелкаем Flooding Lasso, будут правильные настройки. Все в порядке. Затем давайте поговорим о трех эффективных способах заполнения выделения, поэтому мы пойдем дальше и пойдем в нашу квартиру, если, о, как мы уже начали, мы сделаем выделение. И первый способ - просто использовать ведро для наполнения. И даже здесь есть два способа использовать ведро. Мы можем использовать ведро заполнения на панели запуска выбора, это маленький значок прямо здесь.И это просто и удобно. Другой способ - нажать и удерживать клавишу G на клавиатуре, которая временно изменяет инструмент заливки. И мы можем пойти дальше и почувствовать, что команда What E Теперь, что мы говорим об инструменте bucket. Я собираюсь нажать G, чтобы добраться до своего инструмента для ведра. Я собираюсь сделать специальный субтитр для Фила снова, точно так же, как мы сделали для инструмента лассо, только для укладки квартир, потому что, как и в нашем предыдущем случае, он также должен укладывать квартиры без ограничений на аренду или других функций. Теперь, в этих случаях, он выполнял чистую заливку, потому что у нас уже было выделено лассо.Но, как вы увидите, когда мы начнем добавлять квартиры и начнем сопоставлять один цвет с другим, если аренда Anti A не отключена, у нас будет та же проблема. Итак, я подойду сюда и щелкну правой кнопкой мыши по дубликату Set Tool, который вызовет это наводнение Фил и этот конкретный. Давай просто выключим. Почти все эти параметры отключают закрытие разрыва и, особенно, превращают его в псевдоним. Итак, теперь у нас есть плоский и стеклянный О, и плоский носок, с которым мы работаем. Теперь, если пренебрежение Филом - это последнее использованное ведро, то, э-э, всякий раз, когда я создаю выделение и временно удерживаю G, оно переключится на пренебрежение заливкой и немедленно заполнит его, так что здесь используется инструмент ведро.Второй способ - заполнить с помощью сочетания клавиш, поэтому мы сделаем здесь еще один выбор, и сочетание клавиш для этого - option или alter delete. Я часто использую это, когда использую свою мышь, но при использовании планшета это не всегда так удобно, и я предпочитаю просто использовать метод G. Последний способ создать заливку - использовать инструмент заливки лассо, благословение из Японии. Это немного сложно найти, если вы перейдете сюда в инструмент прямого рисования ужина. По какой-то причине здесь находится последний из Фила, и последнее, что делает Фил, сразу заполняет ваш выбор, как только вы отпускаете.Так что на самом деле нет необходимости переходить к ведру заполнения, поэтому я сделаю такой выбор. И как только я отпускаю, это фактически создает этого Фила. Одна из других приятных особенностей last So Phil - это то, что я могу использовать его в сочетании с рисованием с прозрачностью, как и любой другой инструмент. Итак, если я щелкну здесь или нажму, посмотрите, какие смены между рисованием с непрозрачностью и болью с прозрачностью, я могу войти и, вы знаете, быстро внести коррективы в эту форму. Итак, я рисую с емкостью, а теперь рисую с прозрачностью, делаю отверстия, прикалываю к емкости.Как только вы привыкнете к тому, как работает этот последний инструмент заливки, он действительно сэкономит время, заблокировав большие силуэты, и мы будем использовать его немного позже. Но я хочу проделать то же самое с инструментом лассо. Так что сделайте копию этого, и мы назовем это выравнивание la, чтобы Фил, и мы убедимся, что анти-лизинг отключен. Так что возвращаюсь к своему нормальному, ухожу в лизинг дальше. Хорошо, мы почти готовы заполнить это. И последнее, что я хочу сделать, это создать группу быстрого доступа для раскраски графических романов.Так что нам не нужно ходить за каждым углом в поисках нужных инструментов, поэтому подойдем к окну и откроем быстрый доступ к панели. Мне нравится эта панель быстрого доступа, потому что она позволяет мне создавать отдельные группы для разных процессов или проектов. Итак, у меня есть панель быстрого доступа для рисования моей анимации на белой доске, концепции акварели, базовой живописи и так далее. Итак, я прихожу сюда и создаю новый набор. Мы назовем это графическим романом, и давайте просто начнем избавляться от вещей, которые мы собираемся здесь использовать.Так что я определенно хочу свой заливной лассо. Я собираюсь ударить G. Я хочу свой флуд. Фил, я нажму "П" за ручку. Я определенно буду использовать перо G. Мы разместим это там, а также, как и репу в «Давай закончим нашу квартиру, меньше». А еще немного позже мы будем использовать обычный аркан из фетра. Теперь все это вроде как в порядке. Так что, если вы подойдете сюда и в порядке изменения, это позволит вам решить, как вы хотите их перетаскивать по умолчанию. Это настроено на перетаскивание команды. Таким образом, вы не будете случайно перетаскивать предметы во время рисования.Так что я нажму кнопку команды и позволю мне просто изменить мой, эм, последний, чтобы Фил и урок флудинга чувствовали себя вместе. И вот мой плоский стакан сражается только с Филом. И мы всегда можем изменить это позже. Хорошо, давайте заполним это. Давайте сначала поговорим о паре методов. Мне нравятся отдельные квартиры для основных элементов сцены. В разумных пределах я буду освещать их отдельно, потому что выбор этих настроек освещения будет намного быстрее, как вы увидите позже, если мы сохраним основные группы в отдельных папках.Во-вторых, я хочу попытаться расположить квартиры от самых больших до самых маленьких. Позволь мне показать тебе. Давайте начнем с этой девушки, поэтому я создам новый слой и назову его «квартиры», а я скажу: «Создать папку и вставить слой» назовет эту девушку. Мы сделаем то же самое для фона, и у меня уже есть ярлык Set command G, чтобы поместить его в папку. Можем ли мы теперь назвать это фоном? Поначалу меня не волнует цвет. Я могу быть. Но ради этой демонстрации я действительно хочу подчеркнуть роль плоского слоя.Поэтому я буду выбирать случайные цвета, которые не обязательно имеют смысл для изображения. И вы поймете почему. Позже я собираюсь использовать свое плоское лассо, Фил, и давайте просто возьмем такой красивый яркий цвет и начнем укладывать эти квартиры. Хорошо, я ускорил процесс здесь в промежутке времени. Все это заняло у меня около 15 минут на эту панель, и все здесь сидят около четырех, но я действительно хотел упомянуть и просто назвать это парочкой вещей, как мы видим это здесь. Я снова использую последний инструмент So fill.Я просто люблю это, потому что это быстро. Гм, и, как вы видите, я использую боль с прозрачностью, исправляю пальцы или открываю дыры. И я думаю, что совершенно очевидно, что цель здесь - как можно больше. Просто эта середина дорожки снова сохраняет красивую чистую форму. Помогает с регистрацией. Если это проблема в вашем конкретном проекте, я использую для этих трех довольно старый вакамэ. Я не использую цент ik в этой конкретной демонстрации. Мне нравится это делать, потому что я знаю, что большинство людей не могут позволить себе его антиквариат.И да, просто ваш надежный графический планшет имеет большое значение в сочетании с вращением холста. Итак, после того, как я нарисовал силуэт, я заблокировал прозрачные пиксели, и теперь я могу просто создавать действительно широкие формы, выходящие за пределы силуэта, и мне не нужно особо беспокоиться о том, чтобы снова ударить по этому краю. В этом случае я переместил шорты в область рубашки, потому что я хочу получить чистый цвет, но прямо до следующего образца цвета. Итак, когда я оцениваю эти большие формы, я как бы съедаю предыдущий цвет, как вы можете видеть там, даже с теми, у кого носки снова, когда шляпа выдвигает его.Если они знают, что волосы будут перекрывать друг друга, получится хорошее чистое перекрытие. Таким образом, чем больше вы будете практиковаться в добавлении плоских поверхностей, тем лучше у вас получится, просто прочитав всю сцену и снова поймете концепцию больших и малых форм в течение всего колеса, не беспокоясь об оси, потому что я знаю, что я собираюсь перекрыть ось на следующем проходе. Как только вы начнете думать об этом таким образом, это действительно станет очень быстрым процессом. Я просто делаю небольшую уборку. Получите много этого, не покажу ни одной линейной работы, но это просто хорошая профессиональная работа.И ваш колорист это оценит, и вы оцените это, если будете раскрашивать постфактум. Все в порядке. Он переместился на фоновый слой и проделал то же самое. В этом случае я просто добавляю эту квартиру полностью назад. Вы можете видеть, что в этом случае я сначала добавил линию чистой, а затем я понял, что мне нужно просто съесть куст, потому что я тоже хочу куст, но прямо против этого конкретного цвета и просто не торопитесь. быть приятным процессом.Смотрите окончательный результат. Избавьтесь от всех этих маленьких отставших, и я думаю, что мы почти закончили. Хорошо, мы закончили. И в результате с помощью этого метода получается одно залитое поле, слой для каждого основного силуэта или Cinda, например, передний план, середина и фон. Нет дыр. Все цвета четко выровнены друг с другом, и они не ложатся друг на друга, что означает, что мы можем аккуратно выбрать их. Теперь. Инструмент «Лассо с фотошопом» наверняка имеет меньше опций, и нет инструмента заливки лассо. Но есть обходные пути, и позвольте мне выделить пару минут, чтобы показать их.Итак, мы снова в нашем чистом колодце Leinart, в новой квартире. Позже мы сделаем то же самое, и мы перейдем к группе, которая не называла эту девушку, и перейдем к нашему инструменту лассо, и мы хотим убедиться, что псевдоним отключен. Так что это состояние по умолчанию для последней суммы, и мы отключим его, и в наших двух предустановках мы можем продолжить и добавить новую версию этого, и мы можем назвать это лавинным лассо. Предустановки инструментов фотоателье создают версии каждого из этих инструментов, так что это не совсем похоже на создание дубликата вспомогательного инструмента.Я думаю, что панель быстрого доступа clip Studios немного лучше, потому что мы можем разделить группы инструментов на процессы. Но это работает точно так же, и давайте перейдем к нашему Bucket Tool и сделаем то же самое. Установим нулевой допуск, отключим анти-псевдоним, и мы можем пока оставить включенным, и мы скажем, что наводнение Фила. Хороший. Так что мы продолжим и просто нажмем L для лассо. Вы можете открыть цветовую палитру где-нибудь так же, как unclip Studio, и начать делать несколько хороших заливок Hit G Tempoporary и Phil Command E.У нас есть приятный нюанс, который нам нужен, именно то, что мы ищем. Я должен сказать одно об инструменте лассо для фотомагазинов. Это прекрасный инструмент, потому что он имеет дополнительную функциональность, позволяющую вам рисовать прямые линии, пока вы делаете выбор. Итак, я делаю такой выбор, если нажимаю команду Ault или option. Я могу перейти в этот политический режим, продолжать рисовать, создавать новые многоугольники, и это действительно здорово экономит время. Я надеюсь, что студия клипов скоро реализует эту функцию.Это, безусловно, одна из моих наиболее востребованных функций, но, на мой взгляд, она позволяет вам двигаться вперед и как бы быстрее преодолевать эти углы. Но в любом случае, это дано, потому что мне очень нравятся клипы, инструмент Studios lasso, и на самом деле речь идет не о самом инструменте, а о конечном результате. Еще один. Нет на квартиры. При подготовке файла с плоскими поверхностями убедитесь, что вы следуете инструкциям, данным вам вашим колористом, и я предлагаю только разделить ваши плоские поверхности на панели, а затем продуктивный проигрыватель для этого конкретного метода окраски.Может быть, что более полезно для вашего бесцветного, так это то, что у вас все панели объединены в один слой полетов, который полностью действителен и может быть более полезным в вашей конкретной работе. В любом случае, одни и те же принципы и методы игры просто сглаживают все ваши слои в конце, и все готово, хорошо. Наши квартиры готовы, а теперь о цветах. 4. Назначение цветов: хорошо. Эта часть довольно проста и включает в себя использование нашего нового слоя плоских поверхностей в качестве основы для фактического слоя цветов.Итак, сначала продублируйте квартиры и назовите их цветами. Так что подойду сюда и скажу «Дубликат слоя». Теперь я установил ярлык для этой команды. J то же самое. Это фотошоп, и я сделаю то же самое для фона, и я подниму свои квартиры так, чтобы, независимо от того, что происходит с цветным слоем, всегда был чистый слой плоских поверхностей, чтобы при необходимости перезагрузить выбор. Теперь мы можем сделать одно из двух, если мы уже знаем, какие цвета нам нужны, например, у нас есть предустановленный набор образцов для определенных символов. Мы могли бы просто использовать инструмент ведро, чтобы заполнить эти области прямо, даже не делая выделения.Итак, скажем в этом случае, создатели графического романа, у вас или у кого-то еще есть предустановленный набор символов набора цветов. Итак, в данном случае у нас есть кожа и волосы девушки. Что ж, в другой раз на моем цветовом слое я переключусь на мой инструмент Фила сглаживания и назову кожу девушки и просто начну заполнять эти области, и я хочу выделить эту удивительную функцию, называемую отслеживанием соседнего пикселя. И это то же самое, что и фотомагазины. Смежный вариант При включении. Это означает, что он будет заполнять эту область до тех пор, пока не появится граница, а затем остановится. Вы можете видеть это, когда я щелкаю внутри руки.Синий в основном содержался в этой области, но, как вы можете видеть, он не попадает в лицо на руках, которое явно должно быть того же цвета. И мы можем пойти дальше и заполнить их однозначно без проблем. Но вы действительно можете увидеть начало проблемы, тогда как, если у нас есть много отдельных, разрозненных маленьких кусочков этого цвета повсюду, Теох может быть большой проблемой, чтобы поразить их всех или даже поймать их. И в этом нам действительно может помочь отключение подписки на Джейсона Пикселя. Теперь он ищет этот цвет на всем слое и заполняет его, поэтому я просто нажимаю на лицо.И теперь все экземпляры этого цвета восстановлены. Так что никогда не видел ценности чистого, плоского убийцы. Давайте сделаем то же самое с волосами сейчас, в этом случае вы видите, что в моих балетках позже использовался цвет, очень похожий на цвет волос, хотя технически было два разных цвета. И это потому, что мой цветовой запас ah установлен на 18. И это означает, что это ведро клип-студий. Он будет искать цвет, который находится в пределах этой погрешности цвета. Я не уверен, что означает 18, но 18 единиц процента, что достаточно близко для этого зеленого цвета.Поэтому я хочу убедиться, что у моего плоского Фила теперь нулевое цветовое поле. Таким образом, даже если между этими двумя значениями есть даже небольшая разница, он все равно будет вести себя так, как будто мы хотим, чтобы флэш-проигрыватель вел себя как чистая маска, где даже малейшее изменение цвета проявляется в форме маски. Итак, мы снова убедимся, что мы находимся на ее цвете, и теперь мы щелкаем по нему, и теперь мы видим, что только то, что было окрашено на Sox, не было затронуто. Теперь другой способ настроить цвета. Если нет предустановленных цветов, мы можем просто использовать нашу волшебную палочку, чтобы сделать выделение и изменить насыщенность оттенка, и волшебный цвет ведет себя примерно так же.Прямо сейчас состояние волшебной палочки по умолчанию - следовать за соседним пикселем, и я хочу убедиться, что это отключено, просто чтобы убедиться, что у нас есть чистый выбор для всего. Возьмем, к примеру, скейтборд. Или еще лучше, давайте посмотрим, что это отстой, когда включен следящий за соседним пикселем. Это только отхватит этот кусок отстойной. Выключите мою программу запуска выбора, чтобы мы не отвлекались на нее. Но когда следующий соседний пиксель выключен. Независимо от того, где я щелкну, он выберет все экземпляры этого цвета.Ну а теперь расслабься. Просто примените что-то вроде оттенка, насыщенности, яркости. И я сказал это, чтобы приказать вам вести себя как фотоателье. Это прямо здесь, в туннельной коррекции, насыщенности оттенка, яркости. А теперь мы можем просто приспособить вас к тому, что нам нравится. Так что я могу немного сделать такую ​​насыщенность. Я хочу убедиться, что мои цвета не слишком насыщены на этапе освещения. Освещение определенно улучшит ситуацию, некоторые из них - освещение и тени.Таким образом, мы как бы хотим, чтобы большинство этих цветов находились в среднем диапазоне насыщенности. Мы всегда будем увеличивать его позже. Я мог бы сделать то же самое с шортами. В этом случае мне труднее найти нужный цвет. Конечно, я мог просто выбрать цвет. Он мой инструмент для ведра и Фил Грейт. То же самое проделайте и со скейтбордом. Будьте там немного перенасыщены. Ключевым моментом здесь является использование того, что мы можем назвать фактическим цветом вещей, который будет освещением и повторным освещением на следующем этапе, а это означает, что если эта сцена происходит ночью, мы разберемся с этим на следующем этапе.Здесь цвет кожи - это цвет кожи и цвета волос, цвет волос по всей книге. Это обеспечивает гораздо большую гибкость в будущем. Хорошо, теперь цвет на самой интересной части освещения готов. 5. Импортировать действия: сейчас. Ясно, что метод, который я демонстрирую, использует целый набор корректирующих слоев, которые разделяют большинство основных сценариев освещения на их ключевые компоненты. Вы можете подумать, что это перебор, но я считаю, что это не только освобождает мой творческий процесс для экспериментов, но также делает освещение более управляемым, а не подавляющим.Мне не нужно беспокоиться о том, чтобы забыть важные световые проходы, и когда я их исключаю, это намеренно, а не случайно. Кроме того, использование корректирующего слоя вместо умножения для тени или экранированного для светлого слоя позволяет мне пересматривать формы света, не запоминая точно, какой цвет он использовал ранее. Я просто обращаюсь к маске и позволяю кривым применить цвет и интенсивность. С этой целью я включил набор действий для Clips Studio и Photoshopped, которые автоматически настраивают эти световые слои для вас.Посмотрим, как они работают. Включает Studio, откроет панель автоматических действий, подойдет к меню палитры и выберет набор для импорта. Затем мы просто выберем нашу точку L.A F-файл, и там у нас будет целый набор действий со слоями света, слоями эффектов и некоторыми другими, которые я буду использовать во время демонстрации. Итак, давайте посмотрим, как это работает: захватим существующие световые слои, которые у меня есть здесь, в файле, убедимся, что мы находимся на слое, под которым мы хотели бы добавить все эти световые слои, и выбрать слои рекламного света, действие и нажмите кнопку воспроизведения, и он автоматически настроит все логическим образом для добавления различных световых проходов.Теперь все эти кривые уже настроены для затемнения или осветления изображения. И, конечно же, эти воздушные перемены позже. Итак, все, что вам нужно сделать, это войти в маску, взять какую-нибудь кисть и начать рисовать там, где вы хотите, чтобы эти световые проходы появлялись. Теперь более простой способ вызвать эти действия - превратить это в режим кнопки. Итак, давайте выберем режим but, и теперь нам не нужно нажимать кнопку воспроизведения. Мы просто снова выбираем наш цветной слой и нажимаем «Добавить светлые слои», и все эти воздушные потоки направляются автоматически.Тот же процесс доступен в Photoshopped, поэтому здесь у нас открыта палитра действий, и я уже импортировал их. Но давайте просто сделаем это с нуля. Почему мы или мусор пойдем загружать действия. Importante dot Haitien file И снова есть графический роман, охватывающий действие. Я также включил преобразование яркости в действие прозрачности, которое мы использовали здесь ранее. Photo Shop также имеет кнопочный режим. Он не разделяет действия, а объединяет действия в наборы, как это делает студия клипов. Но мы всегда можем просто сделать эту палитру немного меньше и просто показать, что мы хотим.Мы щелкнем по цветному слою и добавим световые слои, и там появятся все те же эквивалентные световые проходы. Хорошо, приступим к освещению этих слоев. 6. Добавляем тени: хорошо. Первое, что мы хотим сделать, это определить, какой сценарий освещения будет в каком направлении исходит свет, и это будет влиять на все наши решения. С этого момента давайте продолжим и создадим новый слой и, возможно, просто нарисуем несколько стрелок на нашем экране, которые помогут нам понять, как мы хотим, чтобы наш свет и тени выглядели.Так что я думаю, что это будет хороший кусок заката. Там, где солнце как бы спускается с этого угла. Мне нравится начинать с моего эмбиентного тона, теней и глубоких теней. Я считаю, что моему мозгу легче всего вычислить, когда я представляю направление света. Но даже до этого мне нравится видеть, есть ли возможность установить цвет неба или окружающей среды, и это начнет информировать, как мои фигуры и силуэты выглядят поверх общей схемы освещения.Итак, я уже отделил свое небо от своего первоначального цвета квартиры. Таким образом, ни один из этих корректирующих слоев освещения не влияет на этого парня, и я могу просто рисовать напрямую и иметь немного больше контроля над этим. Давайте проведем здесь немного приятного кремово-оранжевого эксперимента. Может быть, мы начнем с чего-то вроде этого, и очень быстро я возьму свои вещи, аэрограф и, может быть, просто войду сюда и намекаю на то, что, может быть, на последний световой сенатор, который у меня в голове позже добавлю более глубокие облака.Но это немного похоже на закат, и теперь мой мозг прав. Зона для настройки окружающего тона Lotus MBIA Color - это цвет объекта, находящегося в тени, и именно этот цвет отражает то, что объект отражает при освещении окружающим светом, а не напрямую. И в этом случае прямой свет будет нашим сыном или сыном заката. Итак, в целом, если это действительно было в вечерние часы, цвета, которые мы видим здесь, должны быть намного теплее и, вероятно, намного темнее, прежде чем мы начнем, добавляя тени на наши блики.Итак, давайте углубимся в эту кривую окружающего тона и просто начнем снижать ее сейчас. Если вы не семья с изгибами, это может быть немного ошеломляющим вначале, но их не так уж сложно понять. Вы добавите сюда столько точек, сколько захотите, и получите действительно сумасшедший контраст в эффектах насыщенности. Но я стараюсь, чтобы мои изгибы сводились к минимуму, насколько это возможно. Если вы случайно попали в лишнюю точку, все, что вам нужно сделать, это вытащить ее из коробки, и она исчезнет. То же самое происходит и в Photoshopped.Теперь, как правило, когда вы, по крайней мере, RGB, и перетаскиваете кривую вниз, она темнеет. И если вы перетащите его вверх, он осветлит все цвета, на которые влияет эта кривая. Он имеет тенденцию немного насыщаться, когда эта точка находится в середине этой кривой. Если вам нужна ненасыщенная темнота, то захват этой самой правой точки и перетаскивание ее вниз начнет создавать темноту, основанную на более черном цвете и немного менее насыщенную. И наоборот, перетаскивание этого угла вверх не только осветлит, но и обесцветит цвета, но обычно приводит к тому, что цвета становятся немного более пастельными.Но иногда это полезно. Таким образом, точка в середине снова становится ярче и темнее и имеет тенденцию к более насыщенным цветам, тогда как точки на конце имеют тенденцию к более ненасыщенному осветлению и затемнению. Я собирался пойти дальше и немного затянуть это. Я действительно люблю время от времени экспериментировать с немного большей ценностью. И мы представляем, как бы выглядел этот тон, если бы на нее вообще не попадал прямой солнечный свет. Это похоже на то, как об этом думают. Это минус ключевой свет.Что это? Это окружающий цвет, который Онли, гм, отражает, так сказать, цвета окружающей среды. Давайте также перейдем к нашему окружающему тону фона наших фоновых объектов, просто чтобы мы оказались в той правой зоне и обозначили этот случай. Я могу пойти дальше к Красному каналу. И что приятно в красном, зеленом и синем каналах, это то, что вы можете однозначно увеличивать или уменьшать это значение цвета. Так что помимо просто затемнения и осветления были еще тонировки. Так что в случае, если мы хотим просто добавить немного больше этой красной проблемы, мы можем сделать это здесь и тем же самым способом ослабить, уменьшить такие вещи, как синий в зеленом.В данном случае он делает немного более желтым. Э-э. Я думаю, это неплохо для этого тона Ambien. Давайте продолжим и немного подберем красных, чтобы мы могли усилить это чувство. И Мигель подъехал к черному, так что он немного менее серый. Сохраняйте приятную насыщенность. Собираюсь еще раз вернуться к своему эмбиентному тону, и они думают, что я хочу немного больше силуэта. Почувствуй себя просто Мы как бы это понимаем. Прокатил горшок за ним еще немного. Хорошо, давайте продолжим и начнем добавлять тени.Теперь вы можете использовать любой из удобных инструментов, чтобы начать блокировать эти различные световые проходы. Я мог бы просто взять обычную кисть и начать ее блокировать. В этом случае я просто собираюсь использовать последнюю So Phil, чтобы получить мои общие формы. Мне просто нравится делать его по-настоящему широким, ммм, ложиться черным, и, может быть, после факта, поправить края, чтобы немного расстроить его в соответствии с моим стилем. Еще одно замечание о масках студий клипов. Если вы привыкли к фотошопу, вы быстро захотите добавить значения серого в маски, чтобы либо показать, либо скрыть снимок любой из этих масс.Для корректирующих слоев нужные клипы работают немного иначе. Вместо использования значений серого для определения непрозрачности он фактически использует непрозрачность или прозрачность. Это означает, что я действительно мог рисовать черным внутри одной из этих масок и при этом получать результат этого корректирующего слоя. И это потому, что я рисую цветом, который сейчас полностью непрозрачен. Если бы я переключился на прозрачность, это было бы похоже на рисование черным в Photoshop, где этот эффект фактически удаляется. Итак, опять же, неважно, в каком я цвете.Он всегда будет играть с той же прозрачностью, что и инструмент, который я сейчас использую. Это означает, что если я использую мягкий аэрограф и начинаю рисовать, уменьшаю его в полную силу, тогда он будет нанесен в полную силу. Если я уменьшу это число до 30% при нажатии трех клавиш на клавиатуре, потому что я сказал эти сочетания клавиш, что только 30% будут отображаться одинаково с моим лассо, Фил. Если у меня около 30% от этого, то только 30% покажут, есть ли там. И наоборот, если я нажму букву C, чтобы начать платить с прозрачностью, я могу начать есть из этого, будь то мое последнее выполнение или мое мягкое стирание аэрографом, достигнув нуля, чтобы вернуться на 200% в стирании.Итак, опять же, приложение маски полагается на прозрачность краски, а не на значение оттенков серого. Это важное различие между студийными клипами и Photoshopped. Хорошо, я сбросил это. Я чувствую, что, удалив это, я сделал его прозрачным. Я собираюсь забрать свой последний. Итак, Фил, снова неважно, какого цвета в сети. Я на 100% слышу что-то здесь, на моей клавиатуре, и я просто собираюсь начать блокировать некоторые из этих теней. Есть пара способов сделать это. Я могу сразу начать играть с тенями или полностью заполнить маску.Я просто нажимаю опцию, чтобы заполнить его и начать удалять области, которые не находятся в тени. Итак, я думаю, что разные сцены, ммм, имеют разную логику в этом случае, я думаю, что я начну удалять теневые области, потому что мне нравится думать о том, как свет проникает в сцену здесь. Так что в некотором роде это тоже похоже на освещение, добавление, как в этой сцене, к прозрачности. Так что я как бы пожираю. Мне очень нравится этот лассо, потому что он позволяет сэкономить много времени. Могу ли я получить эту идею, что, может быть, эта доска немного наклонена, так что, может быть, в этом разделе доски есть свет, фиксирующий букву c, чтобы вернуться к боли с, мм, емкостью с прозрачностью.Принесите эту сторону колес и еще раз. И, может быть, мы понимаем что-то вроде этого, не так ли? Могу ли я представить, как выглядят отбрасываемые тени от этих колес? И давайте немного расскажем об этих изюминках обуви. Еще одна вещь, которая мне нравится в этом методе корректировки слоев. Мне не нужно выбирать эти цвета только для того, чтобы получить цвет букв. Тот же самый слой с кривыми, который действует на весь спектр цветов, это нормально. И давайте выложим здесь еще немного, что-то в этом роде.Ладно, выглядит неплохо. Я собираюсь сделать двойной щелчок по слою с тенями и, может быть, немного остуду его. Так что давайте перейдем к синему и пнем, что взорвали. Мы начнем получать немного больше этого фиолетового ощущения и даже перейдем к красному и немного уменьшим некоторые из них. И если бы мы захотели, мы могли бы пойти на эту главную кривую и просто немного приглушить эту тьму. Просто получи немного этого. Эта прохлада внутри. Да, выглядит неплохо.И, как я уже сказал, теперь я могу идти. Я могу оставить это так, если захочу, или я могу взять кисть и начать немного воздействовать на некоторые из этих краев. Если бы это был мой стиль, так и будет. Это сделает его немного более чистым. Так что я делаю то же самое. Только вот кисть просто немного убивает эти края. Все в порядке. Все в порядке. Мне нравится. И снова. Нам не нужно использовать все эти световые проходы, и вы должны быть полностью согласны с тем, что знаете этот уровень прямо сейчас.Давайте посмотрим, что делает каждый из них. Глубокие тени - это просто дополнительный проход тени, и мне нравится использовать его там, где есть возможности для большей ясности. Так, например, я мог бы войти сюда и немного под волосами, может быть, под полями, немного, немного дополнительной темноты. Они не совсем отбрасывают тени, это то, что называется ambient occlusion. Туда попадает еще меньше окружающего света. Так что по своей природе он будет немного темнее.Сделай что-нибудь в этом роде. Здесь переборщите. Но это в маленьких укромных уголках и трещинах просто добавляет немного разделения, немного глубины. Иногда эти мелочи имеют большое значение для прояснения происходящего. Ладно, пока оставим это так. Давайте сделаем то же самое с фоном, переходящим в тени. Не совсем уверен, что хочу с этим справиться. Может быть, это большая тень от здания? Может, мы не проводим на расстоянии. И, может быть, мы просто немного почувствуем, что там происходит.Да, мне это вроде как нравится. Это приятный небольшой динамический поворот. Думаю, это хороший баланс силуэта на фоне неба. Хорошо, это наши собственные тени и глубокие тени. Следующий отскок, свет, ключевой свет и ключевой световой шарик. 7. Добавляем фары: Хорошо. Теперь перейдем к отражению света T и ключевому слову «Позднее цветение». Теперь отраженный свет - это именно то, на что он похож. Это свет, который отражается от окружающей среды обратно на наши основные объекты, и он также может унаследовать часть цвета окружающей среды, если она находится достаточно близко.Так что, если бы у нас был большой, гигантский красный шар перед ее лицом, чем отскок поздно, прямо перед ее лицом был бы краснее, чем где-либо еще на ее теле. У меня есть этот набор как слой кривых. Так что баланс, как и для всего персонажа, унаследует цвет этих кривых. И это работает в большинстве ситуаций. Так, например, я просто войду сюда в эту маску, и я буду использовать себя, э-э, куст, потому что этот обычно отраженный свет очень мягкий и тонкий, и вы можете увидеть, как это сделать. Теперь у нас есть небольшой эффект освещения от тени на ее ногах, по-видимому, это не так, как вы знаете, это рампа, и в конечном итоге это просто добавляет немного цветовых вариаций и немного интереса к нашей сцене.И, конечно, вы можете просто продолжать играть с этим, и играть быстро и свободно - это не точная наука, но все, что вам нравится, может быть добавлено немного слишком много на ее лице, чтобы я мог видеть и просто вытащить это просто немного и любит экспериментировать с цветом этого отраженного света. Я установил его на холодный синий цвет. Но может быть, если мы немного уменьшим этот выброс, и мы просто пойдем дальше. Просвещенный. Это придает ему немного той пурпурной цветовой вариации, и у нас создается впечатление, что на нее отскакивает немного той среды.Если вы хотите снова добавить дополнительные отскоки света, например, представив, что это большой красный воздушный шар, мы могли бы просто добавить новый цветовой слой и установить для него что-то вроде экрана, а вы выберете камеру Red Bounce, и мы можем начать его заголовок. и по ее лицу, с точки зрения логистики, что сейчас, теперь о ключевом свете, это довольно очевидно. И мы собираемся сделать то же самое, что и с Тенями, - просто начать блокировать их. В этом случае я просто возьму своего DOB Inc сужающегося Роба Раша и начну рисовать тем, чем, как я себе представляю, будет этот солнечный свет Тео.Сейчас это немного светло, сейчас немного темно, когда я определенно собираюсь немного поднять его. Но позвольте мне просто заблокировать это и быстро продолжать приспосабливаться. Не может. Выглядит неплохо. Вперед. И, разбивая это, просто получите здесь хороший яркий солнечный свет. Красивое яркое солнце в порядке и является ключевым моментом. Light bloom - это просто слой насыщенности оттенка, который чрезмерно насыщает цвет под ним. На самом деле, я мог просто уронить этот Брайтон. Просто немного. Но то, что это добавляет, - это просто немного тепла между основным светом и своего рода средние тона, рассеянный цвет.И он просто добавляет немного этой насыщенности в эту область перехода, и это может происходить естественным образом. Иногда это немного лучше видно на фотографиях, но даже придает приятный насыщенный оттенок основной световой области. Это тонко, но я хотел бы использовать его, когда смогу. Красиво. И, наконец, давайте обсудим наших спекулянтов. Итак, спекулятивность - это свет, который в конечном итоге описывает шероховатость или гладкость материала. Если мы переходим к браузеру, вытащили пару диаграмм.Я только что набрал световую диаграмму для спекулянтов для художников, и их еще масса. Но это просто дает вам быстрое представление о том, что происходит со спекуляциями. Светится по мере того, как поверхность становится более гладкой и гладкой. Таким образом, в самом грубом состоянии такой материал, как резина, например, или ткань, практически не имеет значения ITI для спекулянтов. А на самом деле спекуляция есть. Но материалист настолько груб, что он отражал этот свет в стольких разных местах, что фактически рассеивал весь этот свет. И поэтому у нас создается впечатление, что нет никаких спекулятивных бликов, и по мере того, как материал становится более гладким и гладким.Эти предполагают, что блики начинают все больше и больше разрешаться и резкость все больше и больше, но они также становятся все меньше и меньше, поэтому чем они больше, тем грубее появляется материал, а тем резче и меньше они становятся. Появляется светильник, материал светящегося материала и, конечно же, перед ним был гигантский источник света. Тогда блики зеркала будут немного больше, но это даст вам хорошее представление о том, как измерить или интерпретировать материалы в вашей сцене. И чем больше вы уделяете внимания и смотрите на вещи в повседневной жизни, обращайте внимание.Спекулянт. Вы можете начать понимать, сколько предположений было бы у E, вы знаете, по сравнению с металлическим зарубежным пластиком, и вы можете начать включать это в свои рисунки. Теперь у многих рисунков супергероев есть много предположений на их шкуре. Плотные костюмы из спандекса, и вы начнете снова и снова замечать, где падают эти предполагаемые блики. Азиз, формы и формы меняются. В этом случае. Давайте просто добавим на вашу кожу несколько условных бликов. Определенно, с этим можно переусердствовать, поэтому не стоит переусердствовать.Но вместо настройки кривых я создал новый слой на экране, потому что мне нравится брать локальный цвет цвета, на который я добавляю спекулянт 82. Так что повсюду у нас будут спекулянты самого разного тона. Так что я просто возьму это, это местный вид коричневатого цвета, и что я хочу сделать с этими умозрительными бликами, так это то, что это начало насыщенное и широкое, а в конце - более белое и ненасыщенное. Итак, начните с насыщенного оранжевого и сделайте немного темнее. Таким образом, чем более темный цвет находится на слое, о котором говорится, что экран, тем меньше он будет отображаться.Что за такое делать? Возьмите этот тон. Давайте продвинемся вперед и потемним в этом, и давайте просто добавим немного предположений. Ему не нравится его область отраженного света. Эм, мы сделаем этот тон здесь, Старк, и он не супер яркий, немного улучшил мой темный. Вы можете подойти к черному довольно близко, и он все равно появится. Я буду слишком часто освещать их понемногу, добавляя этих маленьких спекулянтов. Мы начинаем понимать, что кожа, знаете ли, может быть немного блестящей.Обычно я не люблю оставлять его в таком состоянии, поэтому я собираюсь открыть палитру инструментов здесь, взять успокаивающую воду более высокого цвета и поместить ее в быстрый доступ к волнам. Это симпатичный маленький блендер, который поставляется со студией клипов, и мы просто как бы вытягиваем. Эти основные моменты просто немного интегрируют, что немного больше, хорошо? И я думаю, что этого воздуха немного больше. Так что я возьму свой платёж за аэрограф, прозрачность, и просто убью это над ним, просто чтобы понять, что там есть какие-то изменения формы.Хороший. Давайте вернемся к некоторым из этих теневых причин. Что ж, я вернусь в свой слой с тенями. И я думаю, что хочу просто немного осветлить это и, возможно, немного насытить это, чтобы вы могли видеть, что я просто немного экспериментирую с этими кривыми, чтобы получить немного темноты, но это немного более насыщенным в этом цвете тени. Таким образом, если добавить немного, эта кривая немного сделает эти цвета более насыщенными. Да, мне это кажется немного приятнее.Хорошо, мы почти у цели. Мне просто нужно добавить тени в кусты, а затем мы перейдем к нашим слоям FX. Так что позвольте мне сделать это очень быстро. - Все в порядке. На эффекты переходят 8. Световые эффекты: хорошо, эффекты проходят в одном из моих любимых пассов, потому что это очень весело. Но им также можно злоупотреблять. Как и предположение, давайте посмотрим, как это выглядит. Здесь есть папка с двумя слоями, которые должны светиться. Теперь Glow - это режим наложения, который помечен как add. Photoshopped также имеет добавление линейного уклонения.Ну, я просто считаю, что свечение наркомана Club Studios немного особенное из-за того, как оно обрабатывает цвета под ним. И посмотрим, как это выглядит. Я также предоставил действие для настройки этого базового слоя эффектов, поэтому я просто удалил его здесь, например, наложил его на Leinart, чтобы все эффекты свечения фактически сохранились, и перекрасил лайнер. И, на мой взгляд, это создает немного больше атмосферы для всей сцены. Итак, если мы щелкнем, добавим эффекты, автоматически наслоим его как папку с двумя слоями, которые помечены ниже.Оба эти слоя идентичны. Я просто стараюсь, чтобы у Тео была вторая 1, когда я зажигаю. Хорошо, первый уровень свечения, который мне нравится делать, - это просто добавить немного цветения нашим чайным светильникам. Итак, если я возьму этот местный цвет здесь, который будет иметь тенденцию быть цветом света, и я использую свою большую мягкую аэрограф, и я просто начну расчесывать здесь, вы увидите, что свечение просто обеспечивает действительно приятный свет, а не только ключевой свет, но и все цвета вокруг него определенно можно переборщить.И поэтому вы должны использовать его с умом. В этом случае за ней нет солнца. Поэтому я не пытаюсь создать гигантский световой поток от источника света с задней подсветкой. Кроме того, цвет, который я использую, довольно насыщенный. Мы немного уменьшим насыщенность, и вы увидите, что она начнет становиться все белее и белее по мере приближения к белому. Очевидно, в этом случае я просто хочу указать, что здесь внизу есть большой источник света. Мы идем налево и просто наблюдаем за этими красивыми небольшими изменениями цвета, которые начинают происходить.Я обнаружил, что на самом деле я бы действительно намеренно поместил эти изменения цвета в те, что у меня светящиеся, и именно поэтому я так весело, весело проводя время, используя их, чтобы сделать это немного меньше. И давайте сделаем это свечение немного темнее и просто можем слегка добавить немного этих цветов прямо сюда снова. Это дает нам немного того тепла, о котором мы говорили раньше с помощью этого ключевого голубого цвета. Наверняка, может быть, что-то в этом роде. Теперь мы также можем использовать слой go для любых дополнительных источников света, которые могут быть в нашей сцене.Так, например, позвольте мне создать здесь новый слой в нашем проходе эффектов. Скажем так, у нас на стене был свет. Итак, он поместил пару огней здесь и, возможно, даже один на нашем скейтборде с нашим слоем свечения. Все, что нам нужно сделать, это войти и, возможно, выбрать цвет того, что это за огни, и просто действительно внезапно начать Кинду, понимаете, вывести эту красивую маленькую ножку низко. Очень весело пробовать красивый желтый цвет. Может быть, это немного меньше, эм, вы какой-то, я не знаю, что это, их огни, и вы действительно можете просто начать становиться все горячее и горячее, вы знаете, все ярче и ярче к центру этого.Пока ты не сможешь, у меня будет это милое место Брейтуэйта. Так вот, это эффект свечения. Дайте ей мизинец. Знаете, - моя скульптурная кисть здесь все равно видит ее отклик. Те же инструменты, которыми вы привыкли рисовать. Хорошо, сейчас я серьезно не по теме, но слой свечения - это очень весело, и мы также удалим эти огни. 9. Изменение цвета. Еще одна вещь, с которой я хотел бы поэкспериментировать в папке FX, - это цветные корабли. Теперь у меня есть еще несколько действий, которые мы не слишком часто использовали в нашей демонстрации.Но теневая кривая - это именно то, что есть. Он просто добавляет дополнительную кривую тени, которую мы можем использовать для виньетирования. Будь то внутри, знаете, наш персонаж настроен или даже вне его. Итак, допустим, мы действительно просто хотели получить красивую виньетку. Итак, на кривой тени, и я просто сделаю приятное смягчение, вы знаете, вы уже были в этом направлении, вы можете переадресовать, но похоже, что там то же самое с кривой блеска. Это обычная кривая без светлоты или темноты, оттенка, добавления насыщенности и изменения цветового баланса.Конечно, мы можем сделать все это и здесь. Мне просто кажется, что рыться в этих корректирующих слоях - это как бы нарушает мой поток, когда я просто встречаюсь с дополнительным корректирующим слоем. В этом случае я собираюсь добавить цветовой баланс, и мне всегда нравится делать мяту на шее, только с большим градиентом цвета, переходящим сверху вниз, и я просто считаю, что это просто еще один интересный слой в каждом из них. наши сцены. Итак, я воспользуюсь большим мягким аэрографом. И это что-нибудь такое? Нет, в нем ничего не сказано, и прямо сейчас он показывает все.Так что давайте просто переместим этот синий цвет, и я удалю этот домашний запрос и, может быть, просто изменим цвет прямо здесь. Это приятная крутизна, которая сильно изменила то, как читается наш сервис. Но я думаю, что это стоит изучить, и поэтому просто войдите в эту панель цветового баланса и просто поиграйте с, ммм, вы знаете, с какими оттенками и тонами мы можем поэкспериментировать, это просто добавит здесь немного больше интереса, вроде того фиолетовый. Итак, здесь у нас есть красивый переход от желтого к фиолетовому в углу.Может быть, я еще не хочу, чтобы так много было, просто чтобы объяснить это, посмотрите, сколько аффектов, Папка добавлена ​​не только с точки зрения цветных кораблей, но и тех красивых маленьких цветков от света. Дайте нам немного больше внимания и немного больше цветовой гармонии, поскольку это влияет на все цвета внизу. Последние две вещи, которые мы можем сделать, - это изменить цвет штрихового рисунка, а затем также заняться некоторыми деталями базового цвета. Посмотрим, как эта линия сейчас ослабла. Определенно оставьте его таким же черным, как сейчас.Но одна из причин, по которой мы преобразовали его в прозрачность в начале всего этого процесса, заключается в том, чтобы у нас был выбор, восстановить это в случае необходимости. Например, эти черные линии действительно нужны здесь, на этой стене. Они меня немного отвлекают, и мне не нужно быть таким заметным. Поэтому мы обязательно включим нашу сохраненную прозрачность, чтобы мы могли перерисовывать прямо в этих областях и при этом сохранять линии там, где мы хотим, чтобы они захватили мой мягкий аэрограф. И давайте просто начнем экспериментировать с более светлым цветом этих линий.Может быть, это снова где-то здесь. Вы всегда можете стать темнее, просто снова закрасив черным, но это просто убивает присутствие некоторых из этих темных линий, которые вы знаете, возможно, немного отвлекая от сцены. И, конечно, мы можем войти и сюда, наша девочка, и даже просто сделать акцент на некоторых из этих строк. И нам не нужно переусердствовать, но даже в некоторых из этих светлых участков нет необходимости, чтобы он был таким сильным. И вы увидите, что это восстановление линейной работы происходило часто, когда есть специальные эффекты, световые лучи и энергетические эффекты, которые наземные работы будут перекрашиваться.Так что это действительно полезно. Toe имеет прозрачность, как и то, что мы делали в начале этого процесса. Хорошо, но так же, как и рисунок, и язык не должен быть таким грубым. Хорошо, мы почти у цели. 10. Дополнительные сведения о базовом цвете: последнее, что мы могли бы сделать, это заняться некоторыми подробностями о базовом цвете. И это означает, что теперь, когда все наше освещение настроено, мы все еще можем вернуться к нашему базовому покрытому слою и внести коррективы без ущерба для всей этой замечательной работы по освещению, которую мы проделали.Так, например, может быть, мы захотим вернуться сюда обратно в наш цветной слой и, э-э, на некоторую готовность к носу. Например, я собираюсь нажать I, чтобы использовать инструмент «Пипетка» и показать здесь свои варианты, а также убедиться, что я получаю цвет из слоя и получаю отображение feller. Если я щелкну, получить, отобразить цвет, тогда он, очевидно, подберет общий цвет моего основного цвета плюс все мои корректирующие слои. Но если я просто возьму цвет со слоя, то это цвет моей квартиры. Это внизу. И это был просто набор цветов, который я выбрал ранее, и это то, что я хочу сделать.Я просто хочу взять этот цвет и, возможно, сделать его краснее, темнее или светлее. Так, например, я возьму свои конические необработанные чернила, выберу этот цвет, и давайте просто немного покраснеем, немного темнее, просто нанесу эти маленькие, ну вы знаете, пятак и локти. И что самое приятное в том, что происходит сейчас, мы по-прежнему сохраняем всю ценность наших световых эффектов, потому что все они применяются сверху, верно? А потом мы можем прийти сюда по веснушкам. Когда то немного.Что вам пришло в голову? И, наконец, я хочу добавить больше деталей к этому небу. Так что я сделаю это прямо сейчас. Все в порядке. И вот, мы смогли добавить кучу деталей под цветным слоем и сохранить всю ценность работы по освещению, которую мы проделали. 11. Вывод: хорошо, что ж, на этом наш интересный графический роман завершается раскраской. Я надеюсь, что это помогло разобраться с этим методом раскрашивания Лейнарта. Несколько замечаний по поводу того, о чем мы сегодня говорили. Во-первых, вам не обязательно использовать каждый из этих световых проходов в каждом отдельном произведении искусства.Обратите внимание на некоторые из ваших любимых графических романов и оцените, насколько на самом деле просты некоторые из этих настроек освещения. Фактически, если мы посмотрим на файл, который мы создали сегодня, мы все еще можем создавать убедительные художественные и световые установки с помощью всего лишь пары этих проходов, таких как окружающий тон в тенях или даже просто окружающий тон и ключевой свет. . И если вы обнаружите, что регулярно используете только пару таких пассов в своей конкретной истории в стиле, не стесняйтесь настраивать набор действий, который я создал для вас, чтобы вы могли загрузить.Если вы подойдете сюда к окну и подойдете сюда к нашей палитре автоматических действий, все, что вам нужно сделать, это выйти из режима, и, например, вы выберете добавить световые слои и просто продублируете это действие, и вы можете сделать следующее: откройте это и просто начните экспериментировать с удалением светлых прошлых действий, которые вы не используете. Как только вы заставите его работать так, как вы хотите. Вы можете выбрать их и удалить, и это может превратиться, например, во что-то вроде основных слоев головного света, а затем просто переключить его обратно в режим но, а затем вы перейдете на бег с вашим настроенным набором действий.Во-вторых, вы можете применить этот метод ко всей странице ортопанелей. Фактически, в следующем уроке я покажу, как организовать целую страницу панелей именно этим методом. Знаете, даже если ваш основной стиль иллюстрации не является графическим романом, научиться разбивать сложный сценарий освещения на его незаметные элементы - невероятно важное упражнение и научиться более точно наблюдать. И если эти концепции новы для вас, мы возьмем за привычку смотреть на вещи в вашей повседневной жизни немного иначе и внимательнее.Почему у тебя некоторые вещи выглядят блестящими? Почему некоторые вещи выглядят плоскими и светоотражающими? Какое влияние послеполуденный солнечный свет по сравнению с флуоресцентным офисным освещением оказывает на цвет света на формах тени на цвете тени. Чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получится. Какое отличное упражнение - сделать именно то, что мы сделали сегодня. Возьмите тот же штриховой рисунок и восстановите его при различных настройках освещения. Я хотел бы видеть ваши проекты, размещенные ниже, чтобы увидеть ваш прогресс. И не забывайте, что то, что мы здесь создали, - это произведение искусства с высоким разрешением, которое достаточно хорошо для печати.Сделайте высококачественную, легкую печать на глине в местной типографии. Или, знаете ли, даже воспользуйтесь любым количеством онлайн-услуг по печати фотографий. Кажется, что в наши дни можно напечатать практически все, что угодно, - подумал я, - когда забавный пример, это могут быть игральные карты с фотографиями, которые станут хорошим подарком для кого-то, прежде всего.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *