Дети рисование: Рисование для Детей (Уроки + Обучение + Поэтапно) Москва

Развитие ребенка через рисование: польза рисования для детей

Рисование – первый вид творческой деятельности ребенка. С раннего возраста дети берутся за карандаши и краски, создавая пока еще непослушными ручками свои живописные «шедевры». К начальной школе рисование становится осознанным, систематическим занятием. На этом этапе совершенно не важно, есть ли у ребенка художественный талант. Уроки живописи для него – обязательное условие формирования разносторонней, гармоничной личности.

Роль рисования в развитии ребенка

Картина, написанная маленьким художником, – предмет гордости для любого родителя. Однако для развития ребенка живопись ценна не результатом, а непосредственно творческим процессом.

Польза рисования для детей несомненна и обоснована с научной точки зрения:

1. Художественные занятия развивают мелкую моторику, а это – стимуляция участков мозга, ответственных за мышление, речь, зрительную и двигательную память, координацию. Во время рисования задействованы оба полушария головного мозга, активно возникают межполушарные связи.
2. У ребенка развивается пространственный интеллект и воображение.
3. В процессе работы ребенок получает реальный результат – рисунок. Это учит его целеполаганию и формирует ориентацию на результативную деятельность.
4. Через рисунок ребенок самовыражается, проецирует на бумагу свое психологическое состояние.
5. Рисование считается успокаивающим и умиротворяющим занятием. Особенно полезно рисовать детям, склонным к капризам, депрессиям и неврозам.
6. Систематические уроки живописи приучают ребенка структурировать время, вырабатывают усидчивость, формируют дисциплинированность.
7. Через живопись дети учатся творчески осмысливать окружающий мир и понимать, что каждый человек имеет собственное восприятие реальности, по-своему видит предметы и явления.
8. Рисование – процесс, предполагающий эксперименты, креативность, индивидуальное видение предметов. Именно в процессе работы над рисунком ребенок учится воспринимать свои ошибки – а как шанс создать нечто новое и уникальное. Такой подход помогает художнику раскрепоститься, стать самостоятельней и успешней.
9. Процесс создания картины позволяет человеку ощущать себя не «песчинкой», а творцом, что благоприятно сказывается на его самооценке и самоидентификации.
10. Рассматривая картины, подбирая палитру, доводя работу до совершенства ребенок учится различать нюансы, видеть общее и частное, сравнивать и обобщать.
11. Главное, что дает рисование детям с точки зрения эстетического воспитания – приобщение к общемировой культуре через изобразительное искусство.
12. Развивая ассоциативное мышление, навыки ориентации в пространстве, проецирования на плоскости, рисование важно для школьников как ключ к пониманию математических, физических моделей и освоению других дисциплин.

Как рисуют мальчики и девочки

Удивительно, но факт: по детскому рисунку можно определить, кто это рисовал – мальчик или девочка. Психологические различия между полами накладывают отпечаток на восприятие и художественное отражение действительности.

У девочек лучше работает полушарие мозга, ответственное за образное мышление, воображение, эмоции. Поэтому маленькие представительницы прекрасного пола уделяют особое внимание мелочам, тщательной прорисовке живых персонажей.

Для мальчиков более характерны технические детали и схематическое изображение людей. Активно задействованное правое полушарие у мужчин отвечает за логику, анализ и буквальное восприятие символов.

Одно и то же задание будет по-разному выполнено сидящими за одной партой учеником и ученицей. Мальчик сосредоточится на детальной проработке автомобилей, зданий, не уделяя особого внимания «украшательствам» и населению выдуманного города. Девочкам интересно заниматься декором, они с удовольствием изобразят занавески на окнах, клумбу с цветами, прорисуют лица и наряды жителей. При этом сам дом вполне может существовать на бумаге в схематичном виде.

Важность уроков рисования в школе

Современные стандарты образования приветствуют индивидуальный подход к ученикам. Задача педагога изобразительного искусства – всестороннее творческое развитие детей, формирование гармоничной личности, вовлеченной в мировую художественную культуру, с учетом индивидуальных особенностей каждого ребенка. Учитель создает условия для проявления фантазии, поддерживает самостоятельность детей, демонстрируя лишь азы рисования.

Что же дает рисование школьникам

, если на ИЗО их не учат, как раньше? Прежние принципы проведения урока, когда классу предлагалось единое задание, без возможности проявить собственное «Я», сегодня морально устарели. Психологические отличия полов, разный уровень одаренности в коллективе требуют свободной формы занятий. Учитель не обучает детей непосредственно техникам живописи, а лишь пробуждает в ученике интерес к изобразительному искусству, учит понимать и ценить красоту, подталкивает к самовыражению через рисунок.

Даже если ребенок не стремится стать художником, навыки, приобретенные в процессе рисования, обязательно пригодятся ему во взрослой жизни:

• точность зрения и наблюдательность – необходимые качества для ученых, инженеров, медиков, следователей, техников;
• без четкой координации между рукой и глазом не может обойтись музыкант, хирург, водитель, механик, рабочий за станком;
• развитым воображением обладают изобретатели, исследователи – люди, толкающие вперед науку и технику.

Задача взрослых – всячески поощрять в ребенке стремление взять в руки бумагу и кисть, и чем раньше это произойдет, тем лучше.

О детском рисовании (М. Озерова)

От автора

Во втором классе я, как и все дети, обожала рисовать, но мне не повезло со школьной учительницей. Однажды по заданию я рисовала ворону и получила за свои старания «тройку». Учительница сказала: «Лапы птицы выглядят ненатурально». Что такое «ненатурально», я в свои восемь лет не знала, но с этого раза стала задумываться о том, как неправильно взрослые воспринимают детские картинки. Когда я выросла и стала заниматься с детьми, я часто вспоминала «ненатуральные лапы» и старалась дать свободу неумелым детским мазкам.

Спустя много лет, с педагогическим образованием и опытом работы, я пришла к мысли, что вместе с ребенком нужно учить рисовать и родителей. Именно их нужно освобождать от «правильных» школьных шаблонов. Из творческих семинаров для родителей родилась эта книга – как руководство для тех, кто считает, что неспособен к рисованию, но очень хочет помочь ребенку раскрыться в творчестве.

Почему дети начинают рисовать

​​​​​​​​​​​​​​Самые маленькие дети, не умея толком держать в руке карандаш или кисть, пытаются черкать по бумаге. Зачем они это делают? Ведь годовалый ребенок не способен изобразить что-то осмысленное, и рисунков с домиками его родители не увидят еще несколько лет. Многие исследователи детского творчества задавались этим вопросом и выдвигали различные версии происхождения детского рисования.

Сторонники «моторной» теории считают, что рисование для маленьких детей – это выражение постоянного стремления к движению. Рисуя, ребенок избавляется от излишков энергии. «Интеллектуалистическая» теория полагает, что рисунок – отражение знаний о предмете, а не его изображение. В теории «комплексных переживаний» рисование – средство для выражения чувств. Ребенок изображает свое эмоциональное состояние, а не предметы. «Подражательная» теория подразумевает, что дети рисуют без природных потребностей, из желания повторять действия взрослых.

Каждое из перечисленных обоснований имеет смысл. Но если ограничиться только «моторной» теорией, то неясно, почему для сброса энергии ребенку не хватает бега или прыжков. Если считать рисование подражанием, трудно объяснить, зачем малыши рисуют на стенах.

Скорее всего, первые попытки рисования – действия комплексные. Ребенок делает все сразу: развивает моторные навыки, имитирует взрослых и пробует способы самовыражения. Он осознает себя отдельной личностью (обычно это случается в период прохождения так называемого «кризиса первого года жизни») и чувствует потребность оставить видимый след в мире. Рисование дает ему возможность видеть результаты собственных действий.

Что такое рисование

Рисование – не просто популярный вид детского творчества, хотя оно ценно и в таком качестве. Это способ самовыражения без слов, рассказ о переживаниях, которые еще сложно осознать, непосредственная передача своего состояния с помощью художественных средств. На протяжении всего дошкольного детства – с рождения и до шести-семи лет – речь развита не настолько хорошо, чтобы ребенок мог сформулировать и внятно выразить то, что он чувствует. Рисование дает детям шанс изобразить свое состояние, отношение к чему-либо, вновь пережить приятное событие или избавиться от негативных эмоций.

Влияние рисования на развитие ребенка

Интеллект

В дошкольном возрасте мышление ребенка образно.

Чем больше новых образов он создает, тем лучше в дальнейшем развиваются интеллектуальные способности и мыслительные операции. Сильнейшим стимулом развития в это время является творчество, но, к большому сожалению, родители часто считают игры и творческие занятия неважными, заменяя их бессмысленной зубрежкой и развитием механической памяти.

Сейчас довольно популярны различные методики, опирающиеся на преждевременное формирование логического мышления. Этот подход к обучению противоречит естественному процессу развития психики. От того, как мышление развивалось в период оперирования образами, зависит его готовность к следующему, логическому, этапу. Уникальное свойство человеческого мышления – креативность – развивается в детстве, в творческой деятельности. Рисование позволяет ребенку создавать множество образов, изменять их по своему желанию, искать новые ассоциативные связи между предметами и их изображениями. Поиск ассоциаций и генерация образов – отличная тренировка ума, с успехом заменяющая любые методики раннего интеллектуального развития.

Фантазия и воображение

Рисование развивает воображение – способность мысленно представлять зрительные картины. Благодаря этому человек может перерабатывать прошлый опыт и создавать новые связи между полученными образами. Чем больше таких связей образуется в мозгу, тем лучше развивается мышление.

Фантазия нужна будущему взрослому – она позволяет человеку делать смелые предположения, изобретать и создавать принципиально новое. В рисовании она развивается очень хорошо, поскольку ребенку нужно детально продумывать образ до того, как он сможет его изобразить. То, что ребенок способен перенести на бумагу, не передает всего воображаемого им мира. Именно поэтому дети часто видят в своих рисунках больше, чем нарисовано, – они фантазируют, придумывая различные истории о своих картинках. Родителей не должно раздражать такое «фантазерство»! Эту способность нужно поддерживать, не становясь скучным занудой, указывающим ребенку на несоответствия между выдуманным образом и неумелым рисунком. Наоборот, лучше включиться в игру и попытаться «увидеть» превращения образа.

Развитие речи

Еще до того, как ребенок начнет изображать что-то конкретное, он уже «рассказывает» о своих каракулях и видит в них знакомые образы. Во время рисования дети часто комментируют то, что изображают, и рисунок становится живой картинкой – драмой, персонажи которой разыгрывают представление.

Родителям стоит внимательно слушать рассказы ребенка и задавать наводящие вопросы, интересоваться героями, сюжетом, деталями. Проговаривание во время рисования («сейчас я возьму белый, потом розовый, добавлю водички») помогает ребенку осознавать свои действия и лучше их координировать. В свою очередь, речь влияет на рисунок: исследователи детского творчества утверждают, что «молчаливое» рисование развивается менее интенсивно, образы в нем беднее деталями, часто бывают шаблонными и заимствованными. Рисование вместе со взрослыми помогает упрочить эмоциональный контакт, найти повод пообщаться, обогатить речь.

Развитие восприятия

Восприятие в детском возрасте еще несовершенно, и рисование стимулирует его развитие, заставляя малыша изучать объекты для изображения и открывать в них новые качества, которых он раньше не замечал. Во время рисования тренируется умение наблюдать и анализировать объект, очень полезное для развития мышления.

---

---

Особенности детского рисования

Рисование связано с важнейшими психическими функциями ребенка – восприятием, моторной координацией, речью и мышлением. Оно развивает эти функции и соотносит их между собой, помогая ребенку упорядочить представления о мире. В рисовании используется опыт, приобретенный в любой другой деятельности.

Содержание рисунков отражает ценности семьи, социальный и культурный опыт детей. Оно говорит о степени умственной активности ребенка, особенностях его развития, о его внутренней позиции и представлениях о себе.

Детский рисунок изменяется с возрастом, проходя несколько стадий. И только на последней из них – правдоподобной – ребенок действительно изображает предметы и явления. До этого в рисунке он транслирует собственное представление об этих вещах и отношение к ним. Детские картинки непосредственны и эмоциональны, их автор рисует свои переживания. Поэтому портреты любимых людей или изображения предметов, сделанные детьми под сильным впечатлением (после посещения зоопарка, например), бывают такими удачными.

Несмотря на свою самобытность, детские рисунки подчиняются «внутренним канонам». Часто встречаются общие для разных детей графические образы или шаблоны. Многие узнают то, что пытались изобразить сверстники, без внятных внешних признаков предмета.

Девочки и мальчики рисуют по-разному: девочки изображают собственно предметы, мальчики – отношения и связи между ними, динамику. Девочки более эмоциональны, внимательны к деталям, чаще украшают объекты; мальчики предпочитают находить принципиальные решения, строить композицию, изменять общую форму. Девочки лучше используют цветовую гамму, мальчики – перспективу.

От чего зависит развитие детского рисунка

На развитие рисунка оказывают влияние три главных компонента рисования: зрительное восприятие, зрительно-моторная координация и графическая активность. Важнейший фактор – зрительное восприятие. Детский рисунок отражает особенности его развития, от него зависит представление и передача зрительного образа.

Младенчество

С рождения ребенок реагирует на свет и может очень недолго последить за движущимся объектом, источником света. Новорожденные способны фокусировать взор в диапазоне от 17 до 25 сантиметров и расплывчато видят объекты за пределами этого расстояния. Считается, что лицо матери идеально попадает в фокус, когда ребенок лежит на своем месте – у ее груди. Уже в возрасте двух недель младенец способен узнавать мать и предпочитать ее лицо всем остальным.

Примерно к четвертой-пятой неделе, когда развивается способность видеть предмет целиком, в совокупности свойств, происходит переход от ощущения к восприятию. Ребенок может сосредоточенно останавливать взгляд на неподвижных предметах, а к двум месяцам – на одной точке. К трем-четырем месяцам способность концентрироваться взглядом на объекте не уступает умению взрослых и ребенок долго следит за передвигающимися предметами.

В пять месяцев дети различают основные цвета, рассматривают предмет вблизи обоими глазами. Второе полугодие жизни посвящено освоению дальнего пространства. Ползание и ходьба позволяют ребенку сопоставлять преодолеваемые расстояния с тем, что он видит, за счет чего формируется трехмерное восприятие. Но глазомер у малышей развит не очень хорошо, поэтому они совершают множество ошибок в оценках длины, высоты, ширины (этим объясняется и то, что первые рисунки почти не учитывают границ листа – ребенок их как бы не замечает).

В младенчестве зрение и моторика (двигательная активность) находятся в постоянном взаимодействии. Развитие моторики тесно связано с развитием зрительного восприятия и координацией движений. Например, в четыре месяца ребенок может дотянуться до интересного предмета, контролируя движения руки взглядом. А примерно к годовалому возрасту малыш способен взять предмет после того, как отводит от него взгляд. Это называют «хватанием вслепую». Также он может совершать действие по представлению – восприятие позволяет ему ориентироваться на качества предмета, который он раньше видел и запомнил.

При этом восприятие маленького ребенка ситуативно – он не узнает хорошо известные объекты в незнакомой ситуации. Если знакомый человек надевает необычную одежду, ребенок не воспринимает его образ. Поэтому дети так удивляют взрослых, заплакав при виде папы в шляпе или темных очках.

Раннее детство (от года до трех лет)

В течение всего периода раннего детства восприятие неразрывно связано с предметными действиями. Объект воспринимается не по отдельному зрительному впечатлению, а благодаря всестороннему изучению доступными средствами: осязанием, манипуляциями, пробой на вкус и так далее. Ребенок может определить величину или форму предмета, если использует его для каких-то действий. В других случаях восприятие может быть ошибочным или неточным.

Для малыша трудно изобразить предмет, который он только видел (например, на картинке в книге). Кроме того, он не воспринимает перспективу и масштаб, и удаленные предметы представляются ему действительно маленькими. С другой стороны, хорошо знакомый предмет, находящийся на расстоянии, не кажется ему меньше. Так двигательно-осязательные впечатления преобладают в этом возрасте над зрительными, а сознание иллюзорности зрительного восприятия отсутствует.

Ребенок не разделяет действительность и ее изображение, с чем связаны забавляющие взрослых попытки «сорвать» ягодку, нарисованную в книге. Рисунок не считается заместителем реального объекта, а выступает как совершенно автономный предмет.

В начале этого периода, то есть ближе к году, дети воспринимают незнакомые предметы или явления, опираясь на одно (иногда несущественное) качество. Например, мальчик едет в автобусе и впервые видит у сидящего впереди пассажира меховой воротник. Показав на воротник, он говорит: «Мяу!» – пушистый мех напомнил ему домашнюю кошку.

Ребенок еще не умеет последовательно рассматривать новый предмет и выделять различные свойства, и его внимание сосредоточено на одном, наиболее заметном для него признаке. По этому признаку он узнает предмет. Обычно такое узнавание опирается на форму, цвет или фактуру. К концу раннего детства обследование предмета становится более детальным, а ребенок пытается выделить несколько признаков, не ограничиваясь тем, что первым бросился ему в глаза.

В течение всего этого времени развивается умение устанавливать связи между понятием о предмете и самим предметом, а также между несколькими объектами. После года ребенок может отыскать глазами предмет, о котором ему говорят. Разглядывая сюжетную картинку, он сначала перечисляет отдельные предметы, но уже к трем годам хорошо улавливает, что на ней происходит (например, не «дед и репка», а «дед тянет репку»). Появляется «зрительная ориентировка» – малыш может выбрать предмет на глаз, а не путем многочисленных проб (какое колечко следующим надеть на пирамидку). Развивается предвидение динамических взаимоотношений предметов: ребенок может заранее понять, удастся ли протащить вещь через отверстие, мысленно соотносит форму, размер и расстояние.

Также для него становится доступной задача зрительного выбора по образцу – когда взрослый показывает предмет и нужно найти что-то с похожими свойствами.

Словом, в этом возрасте ребенок все время знакомится со свойствами вещей в деятельности, и это помогает ему накапливать запас представлений-образов, что очень важно для умственного развития. Восприятие – наиболее активная форма познания в раннем детстве.

Дошкольное детство (от трех до семи лет)

В этот период моторика уступает место зрительному восприятию, которое становится ведущим и идет в паре с речью. Большое достижение дошкольного детства – способность к абстракции. Ребенок переходит от ситуативного восприятия к обобщенному. Если раньше знакомый предмет был «знаком» только в привычных условиях, то теперь он узнается даже тогда, когда антураж изменяется. Также дети различают форму предмета и конкретное содержание – например, могут увидеть в очертаниях окна или двери прямоугольник. Глазомер развит еще недостаточно, и ребенку трудно оценить «на глаз» расстояние или узнать величину удаленных предметов.

Кроме контура предмета, ребенок начинает воспринимать его структуру, положение в пространстве, соотношение частей. Но при этом все еще может «видеть» объект по одному несущественному признаку. Определить и перечислить ключевые признаки нового, незнакомого предмета малышу еще не под силу. Обычно он называет его на основании прошлого опыта и относит к похожим объектам – категоризирует.

К концу дошкольного детства восприятие становится «внутренним», то есть уже не требует сопровождения предметными действиями. Ребенок может мысленно сравнить предметы по цвету, форме и величине. Также он сопровождает восприятие словами – рассказывает о предмете. Связь с речью помогает сделать восприятие более осмысленным. Теперь ребенок способен сформулировать цель наблюдения, спланировать процесс, передать то, что видит. Развивается рассматривание, восприятие становится целенаправленным и управляемым, произвольным.

Младший школьник (от семи до десяти лет)

У младших школьников восприятие перестает быть главенствующей психической функцией – теперь эту роль играет мышление. Но восприятие по-прежнему очень эмоционально: ребенок лучше «видит» и запоминает образ в сопровождении сильного переживания.

В начале периода восприятие еще ситуативно и целостно. Например, для первоклассников словом «треугольник» может быть обозначен тот, который расположен вершиной вверх, равнобедренный или равносторонний. Если они видят изображение остроугольного треугольника вершиной вниз, то часто затрудняются определить фигуру. Дети путают похожие по написанию буквы и цифры. Все это следствие того, что они замечают лишь общий вид фигуры или знака, не анализируют элементы, структуру и пространственные отношения. Трудности абстрагирования проявляются в том, как дети опредмечивают незнакомую форму – ищут бытовой аналог и слово для геометрической фигуры (конус – шапка, цилиндр – стакан).

В конце периода усовершенствуется операция наблюдения. Развивается так называемое «пространственное видение» – дети учатся оценивать на глаз расстояние и величину, осознают иллюзию уменьшения далеких объектов и правильно представляют их реальные размеры. Появляется ощущение перспективы.

Постепенно восприятие становится синтезирующим – между элементами воспринимаемого предмета устанавливаются связи. Ребенок учится анализировать объект, выделять существенные признаки и сравнивать их, формулировать свои наблюдения. Это помогает сосредоточивать внимание, стимулирует произвольность и избирательность восприятия. Теперь имеет значение не только внешняя привлекательность объекта, но и его содержание, интересность.

В этом возрасте дети воспринимают не только сюжет иллюстрации, но и особенности композиции. Понимают идею картины, могут рассказать, что происходит, выделить основные и дополнительные детали изображения.

Подростковый возраст (от десяти до шестнадцати лет)

Восприятие становится все более абстрактным, теперь оно связано с понятийным мышлением: то, что воспринято, упорядочивается с помощью понятий. Появляется восприятие, основанное на логическом мышлении, которое относит новые предметы к созданным ранее категориям. Понятие отражает образ предмета, его отношения с окружающим миром. Подросток осознает то, как он воспринимает, и управляет восприятием, которое в этом возрасте является полностью произвольным.

Что такое зрительное восприятие

Зрительное восприятие – это многоступенчатый процесс. Сначала изображение проецируется на сетчатку глаза, затем зрительная информация преобразуется в нейронных слоях зрительной системы, оттуда поступает в корковые отделы мозга. Благодаря «обратной» (генераторной) функции рецепторных клеток зрительный образ может появляться и тогда, когда предмет отсутствует в поле зрения. Так возникает воспоминание. Стоит отметить, что зрительное восприятие некритично – мозг перерабатывает всю информацию, которая попадает на сетчатку глаза. То есть мы не можем не видеть того, что находится в поле зрения, но осознаем из этого немногое.

Человек получает визуальную информацию разных типов. Это пространственные (объемные) зрительные образы, плоские образы, знаки и символы, а также сновидения и иллюзии.

Все образы создают основу для наших знаний о мире, они необходимы для непрерывно происходящих в мозгу актов анализа, синтеза, сопоставления, обобщения. Обрабатывая отдельные образы, мозг формирует абстрактные понятия – так развивается мышление обычного ребенка без зрительных патологий. Увидев некоторое количество одинаковых предметов, например стульев, он обобщает информацию и начинает называть соответствующим словом все, что подходит под его представление о стуле.

В рисовании, если рассматривать его как деятельность, можно выделить три основных этапа. Сначала идет восприятие объекта – ребенок рассматривает предмет. Воспринимающая часть – сетчатка глаз, рецепторы сетчатки посылают импульсы в центральную нервную систему. Затем информация обрабатывается: в зрительной области коры головного мозга формируется образ. Далее ребенок приступает к изображению, выполняет моторные действия. В основе процесса лежит восприятие, от которого зависят все остальные этапы.

В отличие от взрослых, которые усваивают 80 процентов информации с помощью зрительного канала восприятия, для ребенка важны также осязательный и двигательный. Чтобы получить представление о предмете, малышу необходима разнообразная информация, чувственное познание. Если зрительные впечатления подкрепляются двигательным и осязательным опытом, зрительный образ формируется полнее и изображается более детально. Это хорошо заметно на занятиях рисованием: когда ребенок может потрогать предмет, поиграть с ним, он изображает его более подробно, модифицирует, обогащает деталями. Если только видит – образ будет беден и менее продуман.

Запоминание зрительного образа

Зрительная память – одна из форм образной, ее особенность в том, что запоминаемый образ в той или иной степени изменяется. Эта память плохо поддается управлению, она непроизвольна. При запоминании могут происходить трансформации образа: увеличение или уменьшение деталей, смена формы, цвета или пространственного положения.

Лучше всего врезаются в память яркие, неожиданные образы, вызывающие сильный эмоциональный отклик (положительный или отрицательный). Также прочно запоминается образ, постоянно попадающий в поле зрения, – он усваивается непроизвольно и почти без изменений. Например, некоторые взрослые люди спустя много лет способны описать до мельчайших подробностей картинки или изображения, которые постоянно видели в детстве (рисунок на детском столике и тому подобное).

На способности формировать зрительные образы основано несколько мнемотехник. Например, чтобы запомнить какой-либо факт, для него нужно придумать яркое символическое воплощение. Когда человек в воображении соединяет несколько таких зрительных образов, мозг фиксирует взаимосвязь. В дальнейшем, стоит только припомнить одно из звеньев этой ассоциации, мозг воспроизведет все ранее соединенные «картинки».

В детском и подростковом возрасте образная память является ведущей, у взрослых людей она слабее словесно-логической.

Формирование зрительного образа

В построении зрительного образа важную роль играет сенсорный опыт. В период дошкольного детства мышление ребенка опирается на работу его восприятия. От того, насколько задействованы различные его каналы, зависит полнота и яркость запечатленного образа. Для детского восприятия решающую роль играет кинестетический (двигательный) канал. Зрительный образ в некоторой степени зависит от движения рассматриваемого объекта или от того, можно ли этим объектом манипулировать. Чем больше динамических картин окружающего мира видит ребенок, тем богаче зрительные образы (при условии участия других способов восприятия в исследовании объекта). Поэтому в детском возрасте наблюдение за природными объектами, пристальное разглядывание, эмоциональные впечатления важнее усвоения уже переработанной визуальной информации.

Сейчас довольно популярны методики обучения ребенка по дидактическим карточкам (например, Гленна Домана), на которых изображены предметы и их соотношения. Их недостаток – в отсутствии взаимодействия с окружающим миром, пустой сенсорный «фон». В игре и работе с карточками багаж чувственных образов, развивающих мышление, не наполняется. Поэтому при выборе между «первоисточником» или «обработанной информацией» всегда лучше отдавать предпочтение оригиналу. То есть ребенку полезнее поиграть с одним-единственным домашним котенком, чем заучивать по карточкам сотни названий животных и определять их по изображениям.

Способность творить образы развивается прежде всего в игре и творчестве. Также влияет на нее качество воспроизведенных образов, которые получает ребенок, – мультфильмов, книжных иллюстраций, игр и игрушек.

Гленн Доман – американский врач-нейрофизиолог, основатель Института человеческого потенциала. Широко известен разработками адаптирующих методик для детей с поражениями центральной нервной системы и головного мозга. Позднее эти методики стали использоваться для обучения и раннего интеллектуального развития здоровых детей. Суть концепции в том, что ребенку ежедневно, с увеличивающейся интенсивностью, показывают карточки с изображениями предметов (растений, животных, планет и пр.), точками или словами. Карточки разделены на тематические серии. Доман и его последователи считают, что таким образом ребенок к шести годам получит энциклопедические знания. Обучение предлагается начинать не позже трех – шести месяцев (в тот период, когда познание окружающего мира для ребенка происходит через эмоциональную сферу, а не знаковые системы.

Компьютер и телевизор

Дошкольники обычно используют компьютер для игры или обучения. Отмечу, что гораздо полезнее научить ребенка играть в обычные – сюжетные, настольные, подвижные – игры, поскольку именно в такой деятельности происходит развитие. Во втором случае, когда родители хотят поскорее приобщить ребенка к современным технологиям и новым способам обучения, они ограничивают его возможности получать необходимую информацию с помощью органов чувств. Ребенок познает в движении, опирается на осязательный и двигательный образ предмета, в том числе – и при зрительном восприятии. Поэтому обучение малышей за компьютером не создает благоприятных условий для развития интеллекта. Для ребенка-дошкольника основой развития является обобщение чувственного опыта.

Телевизор прочно занимает лидирующую позицию в списке предметов, считающихся необходимыми для ребенка (как вариант – заменяется демонстрацией мультиков или фильмов на компьютере). Бытует мнение, что просмотр мультфильмов развивает фантазию. К сожалению, это дает обратный эффект. Если принять во внимание, что в одну секунду на экране мелькает 24 кадра, то за десятиминутный мультфильм получится огромное число – более четырнадцати тысяч. А многие современные анимационные серии длятся намного дольше десяти минут.

Каждое изображение, попадающее на сетчатку глаза, переправляется для обработки в мозг, в корковые зрительные центры. И за короткий промежуток времени мозг получает невероятное количество рисованных образов, не успевая критически обрабатывать поступающую информацию. Так эти образы приобретают характер прочно усвоенных шаблонов. Даже если родители стремятся «уравновесить» восприятие ребенка, давая ему рассматривать книги или картины, показать десятки тысяч рисованных образов в день невозможно.

В 1997 году в Петербурге был проведен интересный эксперимент. Ученикам начальной школы было предложено сделать два рисунка: на первом их просили изобразить любой сказочный персонаж, на втором – персонаж, ставший героем популярного мультфильма. В первом случае рисунки детей были разнообразны и представляли множество авторских индивидуальных образов, нарисованных в собственной манере и без стеснения. Во втором – все без исключения дети пытались скопировать мультипликационное изображение. Рисунки выглядели как многократно повторенная копия. Часто дети отказывались от рисования, ссылаясь на неумение, и даже расстраивались, плакали и боялись, что «не получится похоже».

​Рисованный образ усваивается памятью целиком и не дает возможности творчески осмыслить или переработать информацию. Взрослые, подумав, подтверждают, что мультипликационный образ вытесняет все другие, даже если до или после просмотра мультфильма они видели разные интерпретации. Если провести маленький эксперимент среди знакомых, смотревших в детстве советский мультик о Винни-Пухе, то на просьбу нарисовать медвежонка Винни с большой вероятностью можно получить один результат – копию мультипликационного персонажа.

Женщина, получившая это задание, «сняла» копию с мультфильма. До раскрашивания она многократно обводила и правила рисунок карандашом. На вопрос, с какой целью, ответила: «Чтобы было похоже». Но Винни-Пух – фантазийный образ, а не портрет реального персонажа. Он не может быть «похож» или «не похож». Автор рисунка сверяла свое представление исключительно с мультипликационной версией.

Способность генерировать собственные идеи при этом ухудшается. Дети, много смотрящие телевизор, обычно не умеют вести сюжетно-ролевую игру, у них недостаточно развита фантазия. При рисовании они просят дать им определенное задание – что именно изображать и как. Придумать картинку им сложно. Для этих детей характерно использование шаблонов, срисовывание чужих изображений, попытки копировать мультипликационную стилистику.

Просмотр телевизора – ненормальный, нефизиологичный для нашего зрения процесс. При обыкновенном рассматривании глаза совершают множество движений, многократно «обводя» объект. Обработка впечатлений тоже происходит иначе: в наблюдении за реальным объектом глаза действуют одновременно с другими органами чувств, и образ получается многогранным. При восприятии образов с экрана ребенок не может установить взаимосвязи между отдельными картинками, что стимулирует отрывочное мышление, приучает к пассивному восприятию, приводит к разобщению различных функций (в просмотре мультфильмов участвуют зрение и слух).

Нужно помнить, что в детском возрасте зрительное восприятие очень зависимо от работы кинестетического и осязательного каналов, а при просмотре телевизора они бездействуют. К тому же лет до семи ребенок активно усваивает сенсорные эталоны, а телевизионные образы часто очень далеки от реализма. Поэтому для полноценного развития психических функций в дошкольном, а особенно в раннем детстве больше времени нужно уделять не телевизору, а творческой деятельности – рисованию, лепке, марионеточным спектаклям, играм с пальчиковыми и рисованными куклами, теневым представлениям. Работа с трехмерными материалами стимулирует кинестетический канал восприятия.

Книжные иллюстрации

Хотя рассматривание книжных иллюстраций влияет на образное мышление несравнимо меньше телевизионных или компьютерных изображений, важно помнить, что любой рисунок для ребенка – это эстетический эталон. Любимые книги вызывают у ребенка эмоции, с которыми книжные образы легко усваиваются как шаблоны.

Маленьким детям важна не информация, а отношение взрослого, невербальное общение. Поэтому сказки им лучше не читать, а рассказывать или хотя бы рассказывать почаще – чтобы видеть их эмоции и развивать воображение. При рассказывании один и тот же персонаж может принимать в фантазии ребенка любые очертания, а на картинке, сопровождающей текст, он остается без изменений.

Основная задача иллюстрации – помогать ребенку воспринимать текст, а не создавать образы, противоречащие содержанию или упрощающие его. Часто авторская трактовка иллюстратора не соответствует стилю или контексту произведения. Иногда пониманию препятствуют приемы художественной выразительности – сложные ракурсы, деформация предмета, схематизм.

Конечно, для ребенка важно видеть художественное, детально продуманное изображение. С другой стороны, оно мешает творить собственные образы, вызываемые текстом. Поэтому при выборе книг для чтения лучше идти на компромисс: чередовать иллюстрированные произведения и книги без картинок. И помнить – чем младше ребенок, тем реалистичнее должна быть иллюстрация.

Осторожно следует относиться к изображениям в страшных сказках или иллюстрациям напряженных моментов в тексте. Если ребенок слушает сказку или читает текст, он всякий раз заново строит образ неприятного персонажа и «уничтожает» его, побеждая испуг. Он владеет этими образами и может их преобразовывать по своему усмотрению. Если же персонаж изображен в книге, образ становится статичным – он не исчезает и не трансформируется, и страх ребенка остается непобежденным. Запечатленный в сознании жуткий образ может развиваться вплоть до навязчивых иллюзий или фобий. Нередки случаи, когда дети пытаются физически уничтожить страшную картинку – например, вырывают страницу книги или закрашивают изображение. Поэтому любые пугающие моменты лучше не показывать, а проговаривать.

В настоящее время довольно много книг для детей иллюстрируется при помощи примитивной компьютерной графики, без должного мастерства и художественного вкуса. Они наполнены шаблонными, бесхарактерными, халтурно проработанными образами.

У этого животного явные неполадки с глазами и челюстью. Лучше избегать подобных иллюстраций в период восприятия изобразительных эталонов.

Все чаще вместо иллюстраций используется набор отдельных картинок, предлагаемых базой изображений, и эти картинки в пределах одной страницы могут не сочетаться по стилю или цветовой гамме.

При выборе книг для маленького ребенка нужно учитывать, что любое изображение воспринимается им как образец. Подобные «рисунки» разрушают в детях чувство прекрасного.

Подобные «рисунки» разрушают в детях чувство прекрасного.

С точки зрения взрослых, маленькие дети обычно слишком вольно обращаются с книгой. Практически все так или иначе пробуют там рисовать или «дополнять» имеющиеся иллюстрации. Родителям можно посоветовать дать ребенку пару книг, которые не жалко привести в нечитаемый вид. Если таких нет, то сделать простые книжечки самостоятельно – вклеить картинки на скрепленные листы бумаги. Важно понимать, что у ребенка нет желания ничего испортить: он просто подражает пишущим взрослым и пытается проиллюстрировать книжку как художник.

Действиями малышей движет вопрос «что внутри?» Узнать это – их первоочередная задача, и поэтому они стараются разобрать любые предметы, в том числе книги. Критиковать ребенка за такое поведение не нужно, лучше распределить книжное богатство так, чтобы в руках ребенка оказывались только те книги, с которыми он может поступать как угодно (например, самоделки).

Родители обычно опасаются, что ребенок привыкнет относиться так ко всем книгам. Напрасно: ребенок старше двух-трех лет перестает мять книги или рисовать в них и начинает копировать читающих взрослых. Если ребенок старшего возраста портит книги сознательно, здесь уже можно говорить о каких-то проблемах поведения. Как правило, сознательным нарушением правил дети привлекают внимание или вымещают плохие переживания.

Картинки-комиксы

Образы в комиксах обычно схематичны и гротескны. И действие иллюстрируется специфически – показываются отдельные кадры, связь между которыми читателю нужно устанавливать самостоятельно. Для маленького ребенка это нехорошо, поскольку он привыкает получать обрывочную информацию и очень легко усваивает стилизованные изображения. В результате дети часто отказываются от создания своих образов и постоянно воспроизводят засевшие в памяти образцы.

Игрушки

Дети отождествляют себя с вымышленными персонажами и сказочными героями, но намного сильнее отождествление происходит в игре, поэтому любимая игрушка становится другом и «зеркалом» маленького ребенка. Дети прочно запоминают образ того, с чем играют, и даже проецируют качества игрушки на собственное поведение. При выборе игрушек стоит обращать внимание на несколько важных моментов.

У антропософских кукол нейтральные, но при этом добродушные выражения лиц, им можно «назначить» любой характер и любую эмоцию. Мастер Мария Тимофеева.

У антропософских кукол нейтральные, но при этом добродушные выражения лиц, им можно «назначить» любой характер и любую эмоцию. Мастер Мария Тимофеева.

1. Главное достоинство игрушки в том, что она позволяет ребенку манипулировать ею, а не манипулирует им самим. Детальная, подробная, хорошо продуманная взрослыми игрушка часто слишком привязана к определенной игровой ситуации и не оставляет ребенку свободы и возможности управлять игрой. Кукла-парикмахер с расческой в руке предназначена для небольшого числа игровых сценариев. А один и тот же кубик часто служит детям и домиком, и машинкой, и пирожным для куклы. То есть чем меньше определена игрушка сама по себе, тем больше определений она получает в игре. В этом смысле хороши антропософские игрушки – они создают ясные образы человека или животного, но не «застывают» в отдельном сюжете.

2. Желательно, чтобы образ, который символизирует игрушка, был спокойным и позитивным. Игрушки, застывшие в определенной эмоции (даже восторженной), навязывают свой сюжет. Страшные образы необходимы детям в сказках и фантазиях, но в виде игрушечных монстров и оскаливших пасти зверей оказывают скорее разрушительное воздействие. Если ребенок использует чудовищ в фантазиях, обычно он их уничтожает и побеждает свои страхи. Когда страшные игрушечные персонажи участвуют в ежедневных играх, он свыкается с ними, перенимает их «настроение». Довольно часты случаи детских фобий, обусловленных тем, что в детской спальне стояла какая-нибудь большая мягкая игрушка в виде хищного зверя. Дошкольное детство – возраст коллекционирования эталонов восприятия, развития эстетического вкуса, и постоянное эмоциональное общение со страшным не приносит здесь пользу. Ребенку лучше самому творить игру и «наделять» страшными качествами и вредным характером любую игрушку, которая потом сможет «избавиться» от злых чар и снова стать доброй зверушкой.

Антропософские игрушечные животные максимально обобщены: не медвежонок Винни-Пух, а медведь вообще. Мастер Мария Тимофеева

Антропософские игрушечные животные максимально обобщены: не медвежонок Винни-Пух, а медведь вообще. Мастер Мария Тимофеева.

3. Для самых маленьких детей (период младенчества и раннего детства) желательно покупать игрушки из натуральных материалов. Также стоит следить, чтобы образ был цельным и узнаваемым. Игрушки-трансформеры, животные непонятного происхождения, гибридные существа на этом этапе только мешают ребенку приобщиться к реальности, которая для него и так нова и интересна. Чем младше ребенок, тем больше свободы ему необходимо в игре с предметом. Малышам полезно играть с природными материалами – шишками, палочками, песком. Примерно с года до трех лет ребенку важно максимально испробовать возможности материалов, которые попадают ему в руки. И чем шире выбор действий, тем лучше развивается его мышление.

Быт

Кроме игрушек, в поле зрения ребенка ежедневно попадает множество бытовых предметов. Иногда взрослые стремятся построить для малыша особый мир, заполняя его комнату кукольными, игрушечными, нереальными образами. Детская мебель, обои, текстиль, посуда пестрят изображениями мультипликационных персонажей. Покупая детские вещи, нужно помнить, что в эстетической изоляции дети не могут познавать окружающий мир и полноценно развиваться. К сожалению, современная индустрия не всегда отвечает требованиям хорошего вкуса, и идущие за ней взрослые мешают естественному развитию зрительного восприятия и формированию нормальных сенсорных эталонов.

Развитие зрительного восприятия и памяти

Рисунок взрослого отображает только визуальные свойства предмета, рисующий ребенок использует весь свой сенсорный опыт. Выразительность графического образа, который будет им создан, зависит в первую очередь от возможности изучить предмет в движении и при помощи осязания. Также важны эмоциональное отношение к предмету и индивидуальные особенности рисования. Для создания «качественного», выразительного графического образа необходимо, чтобы ребенок владел различными способами изображения и мог самостоятельно выбрать подходящий, умел дополнять и изменять образ, не останавливаясь на шаблоне. Исходя из этого можно понять, как развивать навыки рисования. Для развития зрительного восприятия полезны разнообразные упражнения с предметами и их изображениями на карточках, причем в раннем и дошкольном детстве предпочтительнее выбирать предметы.

Игры на формирование у детей целостного образа предмета

Ребенок учится определять пространственное расположение деталей и соотносить их с другими частями целого. Можно использовать разрезные картинки, пазлы, кубики с картинками, лото, головоломки на построение образных изображений из геометрических фигур. Полезно рассматривать оптические иллюзии. Классические примеры – ваза Рубина, картины Эшера, лестница Шредера, иллюзии восприятия размера или движения. К этой же серии можно отнести стереокартины и игры на распознавание образов. Все это веселые и увлекательные занятия, отлично тренирующие зрительное восприятие.

Упражнения на совершенствование зрительного анализа, осмысленности восприятия

– Узнавание контурных или силуэтных изображений предметов (соотнести изображение предмета и его тень).

– Узнавание точечных или пунктирных изображений предметов и геометрических фигур.

– Узнавание перечеркнутых, наложенных друг на друга изображений.

– Поиск заданной фигуры в ряду других.

– Поиск отличий в изображениях.

– Поиск недостающих или лишних деталей в рисунках.

– Игра «Найди пару». Перед ребенком ставят несколько игрушек, предлагают найти среди них две одинаковые (по форме, цвету, размеру).

Упражнения на развитие зрительно-пространственного восприятия и зрительной памяти

– Угадывание предметов на незаконченных рисунках, узнавание их по отдельным характерным деталям.

– Различение правильно и зеркально изображенных фигур.

– Выделение в предметах сходных деталей и группировка их на этой основе.

– Игра «Что было?» Перед ребенком размещают картинки или предметы для запоминания, после чего взрослый что-то незаметно убирает, а ребенок, повернувшись, угадывает отсутствующий предмет.

– Игра «Что изменилось?» (то же самое, только с запоминанием расположения объектов).

Упражнения на формирование зрительного образа

– Игра «Волшебный мешочек». Взрослый держит перед ребенком непрозрачный мешочек с мелкими предметами. Ребенок должен ощупать предмет, назвать его и охарактеризовать (шершавый, гладкий, деревянный, округлый и тому подобное). Эту же игру можно проводить с предметами, лежащими в миске с песком.

– «Что бывает?» Взрослый предлагает ребенку вспомнить, какие ему известны предметы, обладающие определенным качеством (что бывает круглое, плоское, мягкое, желтое и так далее).

– «Назови пять». Нужно назвать пять предметов, которые больше заданного (стола, комода, слона), или пять предметов, похожих по форме на заданный.

– «Что на что похоже?» В эту игру можно играть где угодно. Скажем, поток мчащихся под мостом машин напоминает реку. Один и тот же предмет полезно представлять в разных образах. Взрослый может помогать ребенку находить новые ассоциации, чтобы пошатнуть устоявшиеся стереотипы вроде «дом похож на кубик».

---

---

Как рисование влияет на развитие детей – Развитие ребенка

Дети любят рисовать. Во всех странах и обществах дети создают картины, рисунки и рассказывают истории с помощью изображений, даже если в их распоряжении есть только палка и песок. Начиная с годовалого возраста и на протяжении всего детства дети раскрашивают картинки и рисуют всевозможные реалистичные и фантастические рисунки. Детские рисунки часто поражают родителей и психологов, которые видят в них ключ к индивидуальным качествам, эмоциям и умственному развитию ребенка.

Рисунки – это отображение творчества ребенка и его чувства прекрасного. Рисуя, дети также развивают логическое мышление и символическое представление, поскольку учатся отображать окружающий мир в двухмерном пространстве, на бумаге. Рисование также развивает пространственную ориентацию ребенка, способствует обучению точным наукам и помогает регулировать эмоции во время стресса. Психолог Лев Выготский утверждал, что рисунки являются частью символической системы коммуникации, включающей в себя речь, чтение и письмо. Система коммуникации ребенка раскрывается в процессе развития. В буквальном смысле примитивные детские рисунки служат промежуточным звеном между устными и письменными формами языка.

Но как родители и учителя могут научить ребенка рисовать? Нужно ли это делать? И как именно это можно сделать? В художественной школе ребенка могут научить конкретным методам рисования. Но, кроме этого, маленькие дети любят играть в кубики, разыгрывать сценки или читать детские книги. Могут ли эти занятия повлиять на умение ребенка рисовать? Чтобы найти ответ на этот вопрос, американские психологи провели исследование. Оно длилось 8 недель, и в нем принял участие 91 ребенок дошкольного возраста.

Дети были случайным образом распределены по трем группам, в каждой из которых они занимались определенным занятием: читали детскую книгу, строили из кубиков или играли в воображаемые ролевые игры. Вместе с тем каждая группа детей рисовала, и ученые исследовали, насколько влияли занятия детей на их навыки рисования: художественное мастерство, познавательные способности и т.д. Детские рисунки оценивались по пяти критериям: творческие способности, художественный талант, пространственная сложность, использование цветов и использование образов людей в рисунках.

Исследование показало, что навыки рисования у детей (в совокупности всех пяти критериев) в течение восьми недель улучшились. Дети, у которых навыки рисования были изначально выше, показали больший прогресс в обучении, хотя улучшение навыков наблюдалось у всех детей. Из трех занятий наиболее полезным для развития навыков рисования оказалось чтение книги: оно положительно повлияло на развитие творческих способностей, таланта и пространственной сложности. Группа, в которой дети строили из разноцветных кубиков, показали наибольший прогресс в использовании цветов в рисунках. Ролевые игры меньше всего повлияли на развитие навыков рисования, но в этой группе наблюдался наибольший прогресс в использовании образов людей в рисунках. Вероятно, это было связано с тем, что в ролевых играх на первый план выходят взаимоотношения между людьми.

Почему чтение оказалось оптимальным занятием для развития навыков рисования у детей? Психологи, которые работали с группой детей, которые читали книги, задавали детям много вопросов, связанных с иллюстрациями. Психологи часто останавливали процесс чтения, чтобы задать вопрос о цветах, пространственном расположении предметов и сюжетных элементах, изображенных на рисунках. Затем детям предлагалось коротко ответить на поставленные вопросы или обсудить рисунок. Иллюстрации чрезвычайно важны в детской литературе, поэтому, когда внимание ребенка обращают на детали этих иллюстраций, он лучше понимает, как должен выглядеть качественный рисунок. Рассматривая стиль и сюжет иллюстраций, дети смогли достигнуть прогресса в развитии творческих способностей, сложности и реалистичности своих рисунков. Иными словами, дети перешли от наблюдения к созданию собственных рисунков.

Рисование связано с развитием познавательной, эмоциональной сфер и символьного языка ребенка, восприятием пространства и обучением точным наукам. Поэтому родителям важно знать, какие виды деятельности, кроме формального обучения рисованию, способствуют его развитию. Рассмотренное выше исследование показывает, что родители и учителя могут использовать чтение иллюстрированных книг в процессе обучения ребенка рисованию.

Обращая внимание ребенка на цвета, формы, элементы сюжета и общее исполнение книжных иллюстраций, вы можете улучшить его мастерство в рисовании. Большинство психологических исследований на эту тему, которые проводились ранее, были посвящены интерпретации содержания детских рисунков. Однако дальнейшее исследование того, какие виды деятельности помогают ребенку развивать его навыки, поможет понять, как можно совместить досуг ребенка с его развитием.

Ссылки по теме:

Рисуют все! 12 плюсов в пользу рисования у детей

Всем известно, что рисование — очень интересное занятие, которое не просто развлекает, но ещё и приносит значительную пользу детям (да и взрослым тоже). Многие мамы и папы хотели бы выявить у своего чада способности к творчеству и по возможности пробудить у него интерес к рисованию. Так какие положительные стороны есть у рисования? Давайте разбираться.

Плюс №1: Развитие мелкой моторики

В рисовании важно каждое действие, и поэтому, когда ребёнок учится держать кисточку, карандаш или раскрашивает мелкие детали, – всё это совершенствует его мелкую моторику, ловкость и подвижность кистей и пальцев. Кстати, если чадо рисует с младенческого возраста, в школьный период у него, как правило, нет проблем с правильной постановкой руки во время письма.

Плюс №2: Демонстрация эмоций

Это преимущество ни для кого не станет откровением. Даже взрослые зачастую рисуют, чтобы выплеснуть накопившуюся радость или негатив. Все мы знаем случаи, когда известные художники по много лет не создавали картин только потому, что находились в стабильном эмоциональном состоянии, а для создания шедевра им нужны были ярость, подавленность или воодушевление.

По рисунку можно определить, в каком расположении духа ребёнок, тревожится ли он о чём-то. Многие психологи активно используют такой метод выявления детских проблем и оказания помощи ребёнку.

Плюс №3: Развитие умственных способностей

Рисование действительно способно позитивно влиять на умственное развитие детей. Специалисты доказали, что даже если ребёнок молчит во время процесса, пока он рисует в его головном мозге активно работают отделы, отвечающие за речь, её связность и богатство. Кроме того, во время творчества оба полушария головного мозга активно между собой взаимодействуют.

Плюс №4: Пробуждение фантазии

Рисование пробуждает в ребёнке фантазию и воображение, поскольку в процессе задействуется эмоциональная сфера. А еще фантазия развивается благодаря использованию разных нетрадиционных художественных техник: рисования ладошками, мягкими губками, щётками, смятой бумагой, палочками, верёвками и так далее. Работа с разными предметами и фактурами положительно влияет на детскую креативность, пробуждая яркие впечатления.

Плюс №5: Задействование межпредметных связей

Художественное творчество — прекрасный способ наладить межпредметные связи в рамках одной деятельности. Например, если ребёнок рисует разные деревья и животных — это биология, цифры и геометрические фигуры — математика, космос и планеты — астрономия, рыцарей и динозавров — история, океаны и реки — география. Всё это развивает детскую эрудицию и расширяет сферу интересов маленького человека.

Плюс №6: Развитие логики

Процесс рисования успешно формирует детское логическое мышление. Всё потому, что рисуя, ребёнок учится анализировать пропорции (вот тут нужно нарисовать два кружка одинакового размера, а вот здесь — маленькую палочку), думать над перспективой, сравнивать цвета и формы предметов, соизмерять.

Плюс №7: Формирование самостоятельности

Благодаря рисованию, дети учатся организовывать себя. Ведь творчество — целый процесс! Необходимо и подготовить рабочее место, и придумать идею, а потом обязательно убрать после себя. Поэтому рисование формирует не только самостоятельность, но еще и бережливое отношение к окружающей обстановке.

Плюс №8: Эстетическое воспитание

Творчество — идеальный путь к полноценному эстетическому воспитанию. Рисование обогащает чувственный детский опыт, повышает познавательную активность, развивает эмоционально-волевую сферу. 

Во многом это зависит от цветов, инструментов и фактур, которые ребёнок применяет в рисовании. Например, спектр фломастеров разных оттенков позволяет ему изучать характеристики цвета, а разноструктурные краски (акварель, гуашь, масло, акрил) воздействуют даже на обонятельные и осязательные ощущения, когда чадо трогает мокрую бумагу, сами краски или нюхает их.

Плюс №9: Избавление от стресса и негатива

С помощью творчества дети избавляются от стресса и беспокойства. Так они отвлекаются и переживают сложные эмоции. По сути, это отличное медитативное занятие, позволяющее в том числе снижать частоту пульса. Не обязательно даже доставать краски и наливать воду — снизить уровень напряжения поможет использование готовых раскрасок и простых восковых мелков.

Плюс №10: Смена деятельности

Часто ребёнок ощущает усталость из-за перенапряжения: целый день то цифры, то буквы, то скучная зелёная школьная доска перед глазами. А вот рисование позволяет сменить вид деятельности, разгрузить мозг, отвлечься и расслабиться.

Плюс №11: Развитие концентрации

Рисование поможет ребёнку улучшить способность концентрировать и фокусировать внимание. Эти качества пригодятся и в школе, и во взрослой жизни.

Плюс №12: Цветотерапия

Творчество — прекрасный метод терапии, влияющий на функциональные системы ребёнка. Поэтому хорошо, если в процессе детям будут предоставлены разные цвета для рисования. Например, голубые оттенки успокаивают и снимают напряжение, жёлтые — стимулируют нервную деятельность и поднимают настроение, зелёные — повышают двигательно-мускульную работоспособность и полезны для глаз.

Материал подготовлен при поддержке

О пользе рисования для детей

Рисование для детей — полезное и увлекательное занятие одновременно, не требующее серьезной родительской вовлеченности и доступное каждому ребенку практически в любом месте и в любое время. Именно в эффективности и доступности этого занятия заключается секрет его популярности. Посмотрим, в чем конкретно выражается польза рисования.

Развитие мелкой моторики

Мелкая моторика важна тем, что стимулирует разные участки мозга. Таким образом, рисование развивает мышление, координацию, речь, зрительную и двигательную память. Это особенно важно для самых маленьких.

Сосредоточение и усидчивость

С возрастом отношение к творческому процессу становится серьезнее. Дошкольник, рисуя, тренирует концентрацию, наблюдательность и усидчивость. Он получает опыт целеполагания, учится анализировать детали.

Самовыражение

Дети редко пытаются копировать других. Им интереснее проявлять через искусство свою индивидуальность, транслировать уникальное видение мира. Делать это проще всего, рисуя.

Психологическая терапия

Арт-терапия считается одним из эффективнейших способов снятия стресса. Этот метод пользуется успехом и у взрослых. Методики арт-терапии помогают обнаружить у ребенка скрытые способности, избавляют его от различных страхов и внутренних конфликтов. Каждый день ребенок получает столько впечатлений, сколько мы получили бы, разве что отправившись в будущее на машине времени. В детстве эмоции еще сложно контролировать, поэтому рисование становится способом психологической разгрузки.

Чувство эстетики

И наконец, углубляясь в искусство, ребенок развивает вкус, учится видеть красоту, приобщается к общечеловеческой культуре. Главное, не начинать знакомство с Сальвадора Дали. А вот Шишкин и Саврасов вполне подойдут. Родителям в помощь — книга Франсуазы Барб-Галль «Как говорить с детьми об искусстве», в которой известная французская писательница и искусствовед называет принципы выбора направлений живописи согласно возрасту.

Совместная работа родителей и детей в рисовании

Данная статья посвящена совместному рисованию взрослых и детей, т. к. это является важным стимулом для укрепления дружеских отношений и доверия. Рассматриваются основные этапы развития психического и физического развития ребенка, что идет параллельно с выработкой графической системы. В работе подробно описывается новая классификация методов обучения. Родители, рисуя для детей, вместе с детьми, рисуя как дети — учатся понимать растущего человека.

Ключевые слова: инструменты, художник, арт-терапия. художественные произведения, взаимопонимание.

Имея доступ в сказочный дворец, имя которому — Детство, я всегда считал необходимым стать в какой-то мере ребенком. Только при этом условии дети не будут смотреть на вас как на человека, случайно проникшего за ворота их сказочного мира, как сторожа, охраняющего этот мир, сторожа, которому безразлично, что делается внутри…

В. А. Сухомлинский.

Совместное рисование взрослых и детей — важный стимул для укрепления дружеских отношений и доверия. В семье закладываются семена добра и любви к людям, именно в ней ребенок получает первые уроки любви к ближним, уважения. Современное общество крайне нуждается в сохранении и укреплении института семьи, без которого не может быть воспитания физически и духовно здорового поколения [1].

Известный педагог И. Дистервег считал: «Тот, кто рисует, получает в течение одного часа больше, чем тот, кто девять часов только смотрит» [7]. Рисование — большая и серьезная работа для ребенка. Каждый ребенок в определенный период жизни с упоением рисует грандиозные композиции. Правда, как свидетельствует жизнь, увлечение это проходит и навсегда. Верными рисованию остаются только художественно одаренные дети [3].

Дети весьма непредсказуемы, могут не всегда легко соглашаться на то, чтобы взрослые им помогали. Но важно понимать, что чаще всего помощь родителей необходима только для того, чтобы направлять ход мысли малыша и помогать ему в работе с такими сложными и новыми инструментами и материалами, как краски, ножницы, клей. Важно поддержать юного художника, чтобы он не потерял интерес к работе после первой неудачи.

Когда люди вместе рисуют, между ними возникает некое единство, некое особое взаимопонимание без слов. Мы учимся делать вместе нечто общее, учимся помогать друг другу и морально друг друга поддерживать. Часто такая дружеская атмосфера важнее тех конкретных художественных произведений, которые возникают при этом [4].

Совместная работа над заданием — возможность понять внутренний мир мечтаний и проблем своего ребёнка. Если однажды малыш впустил взрослых в свою необычную сказку, то этим доверием следует дорожить, стараться укреплять нити взаимного доверия. Не нужно делать за ребёнка работу. Достаточно искренне сказать, что вы — взрослые не умеете делать так, как он и очень просите научить вас рисовать. Малыш будет горд и счастлив. Обучение превратится в дружбу незаметно и очень естественно. Взрослые будут спокойны, что ребёнок под их присмотром и поранить себя не сможет.

Успех воспитания и обучения во многом зависит от того, какие методы и приемы используются, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки, а также развить способности в той или иной области деятельности. В традиционной классификации такими методами считаются наглядные, словесные, практические.

В последнее время разработана новая классификация методов. Авторами новой классификации являются И. Я. Лернер и М. Н. Скаткин. Она включает следующие методы обучения:

–        информативно-рецептивный,

–        репродуктивный,

–        исследовательский,

–        эвристический,

^–         метод проблемного изложения материала [2].

В информационно — рецептивный метод включаются следующие приемы: рассматривание, наблюдение, экскурсия и прочее.

Словесный метод включает в себя беседу, рассказ.

Репродуктивный метод — это метод, направленный на закрепление знаний и навыков детей. Это метод упражнений, доводящих навыки до автоматизма. Он включает в себя прием повтора, работу на черновиках, выполнение формообразующих движений рукой.

Эвристический метод направлен на проявление самостоятельности в каком-либо моменте работы на занятии, ребенку предлагают выполнить часть работы самостоятельно.

Исследовательский метод направлен на развитие у детей не только самостоятельности, но и фантазии и творчества. Ребенку необходимо самостоятельно выполнить не какую–либо часть, а всю работу. Метод проблемного изложения не может быть использован в обучении дошкольников и младших школьников. Он применим только лишь для старших школьников.

Каждому возрасту — свои художества. Выработка графической системы идет параллельно психическому и физическому развитию ребенка.

12–18 месяцев: рисунки в форме зигзагов, незаконченных полос и кругов, без намерения что-либо изобразить.

К 2-м годам: вертикальные линии.

К 2,5 годам: горизонтальные линии и спирали.

К 3-м годам: законченные круги, солнце.

К 4-м годам: квадраты, ребенок пытается выразить то, что он знает, тело рисуется в полном размере.

К 5-ти годам: законченный человечек, с деталями, например, одеждой, а также геометрические фигуры.

К 6-ти годам: персонажи в действии и ситуациях.

С 7–8-ми лет: рисунки становятся все более и более реалистичными.

Приступая к совместной игре необходимо помнить о нескольких важных правилах. Не нужно критиковать ребенка, если рисунок получился не таким, как вам бы того хотелось. Арт-терапия — это прежде всего возможность самовыражения. Поэтому ребенок имеет право видеть и изображать мир так, как он считает нужным. Неосторожная критика может замкнуть ребенка в себе и в дальнейшем ему будет тяжело выражать свои чувства [7].

Не нужно начинать игру, если у вас недостаточно времени. Родители должны понять, что ребенку нужно больше времени для того, чтобы войти в игру. Обычно, когда родителям уже надоедает играть, малыш только начинает проявлять интерес. Не стоит торопить малыша, ведь он придумывает образы в собственном темпе.

Некоторые рисунки могут дать повод для беспокойства родителей, например:

–          В рисунках проявляются признаки болезни.

–          У некоторых персонажей систематически не хватает какой-то детали (части тела, например).

–          Глаза косые или пустые.

–          Слишком много помарок.

–          Рисунки очень маленькие или сосредоточенны на ограниченном пространстве.

–          Ребенок постоянно отказывается рисовать или разрывает свои рисунки.

–          На протяжении месяцев рисунки повторяются.

–          Формы незаконченны.

С другой стороны, некоторые детали могут испугать родителей, хотя на самом деле не о чем плохом они не свидетельствуют. Беспокоиться можно только, если эти изображения повторяются в рисунках очень часто.

Рисование при помощи пальцев — прекрасный способ не только проявить свои творческие стремления, но и возможность развить собственную психику. Можно понять родителей, которые не хотят давать детям рисовать руками, заранее представляя себе, как «чисто» потом будет в квартире, и сколько им нужно будет убирать и мыть. Однако это ведь не повод лишать малыша столь интересного и полезного занятия. К тому же все эти краски очень легко смываются водой. Попробуйте преодолеть свои страхи и окунуться вместе с малышом в этот волшебный и красочный детский мир.

Если ребенок бросает свое занятие, как только у него что- то не получилось, значит, он не умеет преодолевать препятствия. Этому можно научить, предлагая ему другие способы достижения желаемого. Ребенок поймет, что из любой ситуации есть выход. Например, если малышу не удается нарисовать снеговика, предложите ему вместе с вами сделать снеговика из пластилина.

Если ребенок быстро теряет интерес к занятию, возможно оно слишком простое или сложное для него. Поймите причину и усложните или облегчите задание. Например, ребенку нужно нарисовать большую картофелину. Если для него это слишком просто, предложите нарисовать репку с ботвой. Если же задание слишком сложное, малыш может нарисовать пальчиками много точек, изображая картофелины в мешке.

Если ребенок быстро устает, не может высидеть и пяти минут, попробуйте развить его выносливость, используя массаж, закаливание, спортивные упражнения; на занятиях чаще чередуйте активные и спокойные действия.

Для того чтобы ребенок понимал задание и выполнял его, необходимо развивать внимание и умение сосредотачиваться. Поиграйте с ним в игру “Что изменилось?” Положите перед ребенком 3–4 игрушки, а потом незаметно для него спрячьте одну игрушку или поменяйте игрушки местами. Старайтесь привлечь ребенка к логическому завершению задания (“Давай нарисуем ежику дорожку, по которой он сможет попасть домой”, “Давай нарисуем для рыбок побольше воды в аквариуме, а то им негде плавать” [5].

Учитесь у своих детей, как легко и с удовольствием возиться с красками — ведь малыши в психологическом плане намного свободнее и раскрепощенней взрослых [6].

Взаимопонимание между детьми и взрослыми — огромная ценность. Мы нуждаемся в этом почти все. Мы, родители, рисуя для детей, вместе с детьми, рисуя как дети — мы учимся понимать растущего человека [4].

Литература:

1.         Азаров Ю. П. Семейная педагогика: -Питер,2011.-5 с.

2.         Буланова-Топоркова М. В. Педагогика и психология высшей школы: учебное пособие. -Ростов-на-Дону: Феникс, 2002. — 544 с.

3.         Воспитание детей дошкольного возраста в детском саду и семье — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://doshvozrast.ru/rabrod/konsultacrod29.htm

4.         Карпов А. В. Волшебный лягушонок, или Как рисовать вместе с детьми. — М., 2009. — С. 140.

5.         Колдина Д. Н. Рисование с детьми 3–4 лет. Конспекты занятий. –М.: 2009. — 48 с.

6.         Совместное взаимодействие педагога и родителей– [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://nsportal.ru/blog/detskii-sad/sovmestnoe-vzaimodeystvie-pedagoga-i-roditeley

7.         Так ли важно рисование в жизни ребенка? — [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://d2196.zouo.ru/index.php?id=849

Основные термины (генерируются автоматически): ребенок, малыш, рисунок, взрослый, графическая система, работа, растущий человек, родитель, совместное рисование взрослых, физическое развитие ребенка.

«Не учите детей рисовать, не совершайте ошибку!»

«Не учите детей рисовать, не совершайте ошибку. Держитесь подальше от детей, если вы художник, дизайнер или учитель рисования. Хотите помочь — бейте себя по рукам. Займитесь чем-то своим, помойте пол, в конце концов». Сооснователь Школы современного искусства SOMA Татьяна Казнина призывает ни в коем случае не отдавать ребёнка в художественную школу, если вы не хотите сделать из него художника-неудачника.

Полезная рассылка «Мела» два раза в неделю: во вторник и пятницу

Если вы хотите вырастить художника, самое главное — не отдавайте ребёнка в художку. Художка — кладбище идей и вместилище несбывшихся гениев. Я видела таких: спустя годы, закончив Суриковские и Строгановские, они пишут пионы с фотографий.

Ребёнок начинает рисовать раньше, чем говорить. Хотя, если честно, то происходит это одновременно. Потому что это следствие развития логических связей в мозгу. Однажды малыш сидит на стульчике и роняет погремушку. Мама ему её возвращает, но он роняет её снова. И так много раз. Это — логика. Один нейрон побежал к другому и сообщил ему об этой связи. После того как это произошло, можно говорить, что ваш ребёнок не просто так катает звуки во рту. Он их осмысляет, начинает тренировку речи. Детское рисование называют изобразительной речью.

Если малышу повезло, то примерно в это же время ему попадает в руки карандаш или краски. Он ведёт линию по бумаге, оставляя след. Малыш следит за этим процессом и осмысляет его. Он пробует рисовать: на бумаге, на полу, на себе, каждый раз вызывая новые эмоции у окружающих. Он начинает гулить и лепетать, а на бумаге появляются первые каракули. Он начинает бегать и произносит первые слова, а на бумаге — «головоноги», такие существа, у которых кроме головы есть ещё две палки ног. Это говорит о том, что ребёнку на данном этапе развития нет ничего важнее его ног, которые бегают. И головы, которая говорит.

Словарный запас ребёнка не так велик, так что многое ему проще нарисовать, чем сказать

Это правило касается даже уже прямоходящих и отлично говорящих детей. И так далее по степени развития детского рисунка. В той или иной степени эти этапы у всех одинаковы. Одинаковы и необходимы.

Если вдруг в них не вмешивается взрослый. Давайте отмотаем. Мы начали с младенчества, когда ребёнок учится говорить. Но ведь никто не отдаёт ребёнка в школу ораторства на этом этапе или на лёгкую атлетику, заметив, что тот ходит. Рисование — это важный психологический процесс, помогающий маленькому человеку осознать себя в окружающем мире, посмотрев на него со стороны, зафиксировать своё знание об этом мире, почувствовать, что он может сам его создавать и управлять им. Успокоиться и пойти дальше.

Одни дети рисуют так, что это попадает под эстетические представления о красоте его родных, учителей или социума, к примеру. Однако все детские рисунки гениальны. Это непредумышленное сотворение мира. Безо всякой идеи сделать приятное себе, родителям, получить награду или, наоборот, разозлить кого-то — они просто рисуют, и всё. Они творят свои образы из воздуха. Нельзя сказать, что кто-то делает это более талантливо или менее.

Нельзя предугадать, что сработает больше: множество возможностей для художественной практики или, наоборот, их отсутствие

Тогда как нам, взрослым, без ума влюблённым в своих детей, быть с их рисованием? Нужно наблюдать. Наблюдать и оберегать. Оберегать и потихоньку подбрасывать веточки в огонь. Не учить рисовать цветок или ёжика, потому что это приводит, особенно в раннем возрасте, к появлению образных штампов. И не хватать маленькую ручку, показывая, что не нужно вылезать за границы.

А самое главное, не быть формальными. Не нужно говорить дежурное «молодец!», не нужно, всплеснув руками, делать вид, что у вас вот-вот кровь пойдёт из носа от такой-то красоты. Будьте объективны и искренни. Расспросите ребёнка о его рисунке, не подсказывая ответов, скажите, что именно вам понравилось, делая акцент на художественный метод, а не аккуратность линий. Прислушивайтесь к словам ребёнка и повесьте хотя бы ненадолго его рисунок на холодильник. Так он поймёт, что его творчество ценно, а его мнение весомо.

Как правило, к совершеннолетию даже талантливые молодые люди перестают рисовать

Почему? Да просто, потому что в этом отпадает психологическая необходимость. Немецкий художник Пауль Клее первый сформулировал эту мысль, сказав, что только рисунки детей и психически больных людей можно считать по-настоящему гениальными.

И вот когда человеку исполнилось 16 или 18 лет, а его стремление к рисованию сохранилось, только тогда нужно начинать его учить рисовать. Погружать в техники, темы и мировой опыт.

Что делать, если ребёнок не рисует? Вы думаете, что мальчики рисуют меньше? Вам кажется, что это просто вне интересов ребёнка? Начните читать сначала.

Рисование — это важный психологический процесс, который нужен каждому

Попробуйте вспомнить, что могло отвратить вашего малыша от рисования. Как правило, это просто нежелание мамы лишний раз мыть ребёнка и всё вокруг него после занятия с пальчиковыми красками. Или просто карандаш, который вовремя не попал в маленькие ручки. Это несерьёзное отношение к детскому рисованию вообще.

Приведу пример: обычно младенцы, переходя из горизонтального положения в вертикальное, сначала учатся ползать, а потом сидеть. Такой порядок. Ползая на безопасной высоте от пола и на четырёх точках опоры, он исследует ландшафт, создаёт его 3D-модель в своём сознании, чтобы потом быть ловким, ориентироваться в пространстве. Но есть родители, которые «помогают» ребёнку, «присаживают» его, опережая события. Такие дети сначала садятся, а потом ползут. Такое редко связывают, но обычно они бывают в жизни неловкими, задевают предметы, натыкаются на столбы, плохо ориентируются в пространстве. В некоторых странах есть курсы по возвращению этих детей в «доползательный» период. Им помогают заново пройти этот процесс, чтобы дать почувствовать землю под ногами.

Как рассматривать детское творчество в связи с этим примером? Всё берётся из небытия, хаоса, глины или грязи. Для ребёнка, как и для первобытного человека, кстати, важнейшие материалы для творчества или созидания — неоформленные материалы: песок, вода, грязь, каша. Любое месиво, которое можно создать из чего угодно. Человек, как и всё человечество, проходит свой первобытный период. Познав неоформленное, он приходит к форме, от формы — к образу, от образа — к интерпретации.

Если ваш ребёнок не рисует, попробуйте вернуть его к неоформленным материалам

Создайте вместе художественную грязь, какое-то месиво. И порисуйте там, где обычно не рисуют, и тем, чем обычно не рисуют. Часто это помогает. Не лукавьте, сделайте это действительно вместе. Если он увидит, что вам неприятно залезть по локоть в какое-то месиво, он тоже этого не сделает.

Так, учить или не учить? В любом случае путь каждого человека, в том числе и художника, это путь вопреки. Мы знаем судьбы состоявшихся художников, можем проследить их творческие искания, переломы, взлёты и падения. Но что будет с нашими детьми, нам неизвестно. Мы призываем вас растить «человека творящего», человека, чьё созидательное начало не ограничится листом бумаги или холстом, чья интерпретация жизни и времени превзойдёт ваши ожидания.

---

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:

Английский в школе: 9 вещей, которые бесят

Что делать, если ребёнок решил создать страницу в соцсетях

5 слов, которые обманом вымогают у вас запятую

Рисунок – Cleape

Клинически у детей, которым сложно рисовать, может быть несколько основных проблем.

Мелкая моторика: Во-первых, у ребенка может быть плохая координация мелкой моторики . То есть у них могут быть проблемы с управлением или манипулированием карандашом, или у них может быть плохое владение карандашом. Управление точным двигателем можно определить как,

«использование мелких мышц рук для плавных, скоординированных или точных движений». [2]

Visual Spatial: Вторая важная область, которую стоит рассмотреть, – это визуально-пространственная обработка .Если ребенок не понимает, как объекты должны выглядеть или как они должны соотноситься друг с другом на странице, проблема может быть в визуально-пространственной обработке. Дети с плохими визуально-пространственными навыками плохо запоминают формы. Они могут заблудиться в знакомых местах. Они могут удариться головой о горку туннеля.

Дисграфия: Наконец, если ваш ребенок борется с рисованием, важно учитывать такие проблемы, как дисграфия. Дисграфия – это настоящий недостаток письма, которому часто не уделяют много внимания в школе.Эта инвалидность возникает из-за плохой координации движений и зрительно-пространственной обработки, из-за которой ребенку очень трудно писать. В этом случае у ребенка часто возникают прекрасные идеи, но они не могут быть изложены на бумаге.

Когда дети учатся рисовать, в игру вступают несколько различных навыков. Им нужно уметь видеть, как должны выглядеть предметы (визуальное восприятие), и заставлять свои мышцы двигаться, создавая формы и линии (двигательные навыки).

Интеграция зрительной моторики: Комбинация и координация навыков зрительного восприятия и моторики называется интеграция зрительной моторики .Все эти навыки необходимы для создания четких и лаконичных форм и рисунков, которые передают смысл. Дети с плохой зрительно-моторной интеграцией обычно борются с почерком, рисованием и другими задачами, требующими точности и сосредоточенности при использовании ручки, карандаша или кисти.

Что мы можем узнать из детских рисунков?

Дети любят рисовать. Примерно в возрасте двух лет они открывают для себя истинное удовольствие делать отметки. Они берут любой мелок, карандаш или ручку и пишут.

Наши малыши не пытаются изобразить реальность этими каракулями. Это просто радостное исследование их собственной вновь обретенной силы – способности оставить постоянный след в мире.

Важность каракулей

Ой-ой … с www.shutterstock.com

Примерно в три или четыре года ранние каракули по прямой линии превращаются в круговые каракули, и это очень важная веха. Их большие, непрерывные, круглые каракули линии начинают соединяться, образуя замкнутые формы круга.

Способность рисовать замкнутую фигуру знаменует начало способности представлять объекты в мире вокруг вас. Это также знаменует начало способности составлять буквы алфавита.

Придание смысла

«Это мумия?» Семья Пессель / Flickr, CC BY

Постепенно каракули перестают быть просто внутренним удовольствием для маленьких детей, поскольку взрослые в их жизни ищут сообщения в своих пометках.

Круглые формы становятся головами, солнцем или цветами. Мамы, папы, бабушки и дедушки и опекуны придают значение своим каракулям: «Это мумия?» «Какой красивый цветок!»

Благодаря вдохновляющим разговорам и моделированию со стороны взрослых их каракули теперь стали узнаваемыми для других как «вещи». Это также введение в сложное и абстрактное представление о том, что письменные слова также являются символами значения.

Наши дети начинают понимать коммуникативную силу своих оценок.

Следующим важным достижением является способность распознавать «внутреннее» и «внешнее» этих форм. Точки внутри становятся глазами и носами, линии выстреливают снаружи, превращаясь в руки, ноги, солнечные лучи, лепестки и стебли. Эти же навыки необходимы для совершенствования написания букв алфавита.

Взрослые в их жизни взволнованы, и эти положительные отзывы очень воодушевляют наших детей. Их рисунки хвалят, вывешивают на стенах детских садов, наклеивают на дверцы холодильников.И так рисуют и рисуют.

С точки зрения четырехлетнего ребенка – что не нравится в рисовании? Это доставляет им огромное внутреннее удовольствие и, кажется, делает счастливыми и их близких. За исключением, видимо, того момента, когда он находится на стене спальни… в биро…

Не все радуги и цветы

Пяти- и шестилетние дети, как правило, рисуют цветы и радуги, потому что это простые формы для рисования. Тодд Сандерс / Flickr, CC BY

Посмотрите на двери холодильников по всей стране, и вы можете быть прощены за мысль, что каракули эволюционируют в одержимость цветами, солнцем, радугой и домами с остроконечными крышами.Кажется, что пяти- и шестилетние дети зациклены на них.

Оказывается, все это довольно простые формы для рисования, и они представляют собой очень легко узнаваемые схемы, а это означает, что вы получите много одобрения и признательности от вашей аудитории. Их рисование приносит много внешней похвалы и внутреннего удовольствия.

Но более пристальный взгляд на рисунки пяти, шести и семи лет может раскрыть гораздо больше, чем солнечный свет, леденцы на палочке и радугу. Пропорции предметов на их рисунках мало связаны с реальной жизнью.

Вещи, которые производят на них впечатление, выглядят большими на странице. Следовательно, пупки и ресницы часто занимают видное место на рисунках маленьких детей.

Если говорить более отрезвляюще, то заборы и колючая проволока занимают видное место на рисунках детей в центрах содержания под стражей.

Примерно к семи годам наступает еще один этап рисования, когда дети начинают закреплять свои рисунки на странице, где раньше их объекты беспорядочно плавали в пространстве.

Они рисуют базовые линии и горизонты, обычно тонкие линии зеленой травы и голубого неба, пытаясь изобразить мир, который они видят вокруг себя.

Почему дети перестают рисовать?

К девяти или десяти годам у многих детей чистая радость рисования начинает угасать. Они начинают смотреть на свои рисунки сурово самокритичными глазами, поскольку они стремятся представить реальность и обнаруживают, что им не хватает навыков для этого.

Их симпатичные схематичные цветы, закрепленные в ряду зеленой травы, больше не выглядят настоящими.Они знают, что руки – это не круги с пятью излучающими линиями, но они не могут нарисовать настоящие руки.

Взрослые в их жизни, которые когда-то любили все, что они рисовали, теперь кажутся менее влюбленными. В школе учителя больше не поощряют рисование, а многие отговаривают его: «вы можете нарисовать картинку, если и когда закончите писать».

Кажется, все сговорились против того, чтобы наши дети продолжали рисовать.

Надо научить рисованию

Когда наши десятилетние дети перестают рисовать, потому что «у меня это плохо получается», они теряют важный инструмент обучения.Когда рисованию позволяют выскользнуть из нашего творческого и коммуникативного репертуара, мы оказываемся в невыгодном положении.

Рисование позволяет нам испытывать чувства и идеи и играть с ними. Он развивает вербальные навыки чтения, письма и разговорной речи.

Рисование – это средство пристального наблюдения за миром вокруг нас, записи того, что мы наблюдаем, и использования этого в качестве основы для дальнейшего исследования. Он может быть важным игроком в нашем внутреннем диалоге, когда мы работаем над концептуальными проблемами.

Рисование – это приобретенный навык; мы улучшаемся с инструкциями.Тем не менее, мы уклоняемся от обучения рисованию для детей. Существует неуместный страх, что мы задушим творчество, если воспользуемся инструкцией по рисованию.

Но на самом деле большинство детей просто отказываются от рисования, потому что не получают никаких инструкций.

Дело не в создании шедевров

Не все дети станут великими писателями, но мы учим их навыкам письма.

Мы понимаем, что польза от письма намного больше, чем малая возможность стать профессиональным писателем.

Не все дети станут великими художниками, поэтому кажется, что мы не учим их навыкам рисования.

Мы должны понимать, что преимущества рисования намного больше, чем малая вероятность того, что они могут стать профессиональными художниками.

6 преимуществ рисования для детей

Мало что может быть интересным для детей младшего возраста, чем рисование. Независимо от того, занимается ли ваш ребенок мелом на тротуаре или мелками на бумаге для принтера, он или она, вероятно, наслаждается творчеством.Наряду с другими формами выражения, такими как танец и рассказывание историй, рисование имеет множество преимуществ для развития. В этом блоге мы перечисляем шесть причин, по которым ваш ребенок может рисовать дома, в детском саду и в школе.

1. Развивает мелкую моторику

Мелкая моторика включает любое специализированное движение рук, запястий и пальцев. Став взрослым, вы полагаетесь на мелкую моторику, когда печатаете, водите машину или даже пишете. Вашему ребенку важно в раннем возрасте развить сильную мелкую моторику.

Держать письменные принадлежности и манипулировать ими – один из лучших способов улучшить мелкую моторику ребенка. Рисование создает немедленную визуальную обратную связь, которая меняется в зависимости от того, какой инструмент использует ваш ребенок и как он или она его использует. Эта обратная связь помогает вашему ребенку определить наилучшие способы достижения желаемого результата.

2. Способствует визуальному анализу

Маленькие дети еще не понимают некоторых концепций, которые вы можете принять как должное, таких как расстояние, сравнение размеров и текстурные различия.Рисование дает вашему ребенку прекрасную возможность осознанно усвоить эти понятия.

Если ребенок рисует определенные предметы, особенно во взаимосвязи друг с другом, это может помочь ему или ей выполнить фундаментальный визуальный анализ повседневных пространств. Чтобы поддерживать такой рисунок дома, предложите ребенку нарисовать примеры большого и маленького, грубого и гладкого, дальнего и ближнего и т. Д.

3. Помогает установить концентрацию

Поскольку большинству детей нравится рисовать, это задание дает время, чтобы развить концепции концентрации и практики.Эти концепции будут иметь важное значение для успеваемости вашего ребенка даже в начальной школе.

Умение замечать мелкие детали, концентрироваться на достижении определенного результата и выполнять сложные задания помогает вашему ребенку повзрослеть.

4. Улучшает координацию рук и глаз

Помимо улучшения мелкой моторики, рисование позволяет вашему ребенку установить связь между тем, что он видит, и тем, что он делает. Эта зрительно-моторная координация важна в спортивных и развлекательных ситуациях, а также в академических сценариях, таких как уроки почерка.

Чтобы улучшить зрительно-моторную координацию, попросите ребенка нарисовать объект, глядя на него, или скопируйте нарисованный вами рисунок.

5. Повышает уверенность в себе.

Как родитель или опекун, вы, вероятно, любите слышать фразу: «Посмотрите, что я сделал!» Когда у вашего ребенка есть возможность создавать физические представления своего воображения, мыслей и переживаний, он или она обретает уверенность.

Рисование может помочь вашему ребенку почувствовать внутреннюю мотивацию, чувство собственного достоинства и значимость.Это утверждение придаст ему или ей больше уверенности в других областях, которые могут быть не такими естественными, как рисование.

6. Обучает творческому решению проблем

Рисование, наряду с визуальным анализом и концентрацией, побуждает ребенка творчески решать задачи. Когда он или она рисует, ваш ребенок должен определить, как лучше всего соединить части тела, изобразить эмоции и изобразить определенные текстуры.

Предоставление конкретных заданий по рисованию, таких как создание семейного портрета, и обсуждение цвета, метода или особых предпочтений вашего ребенка, могут помочь ему или ей со временем развить более сильные навыки решения проблем.

Чтобы помочь вашему ребенку почувствовать мотивацию рисовать и творить, используйте положительное подкрепление. Возможно, вы захотите разместить готовые рисунки в комнате вашего ребенка или в других частях вашего дома, включить персонализированные рисунки в письма членам семьи и похвалить своего ребенка за практику и конкретные достижения.

Поощряйте вашего малыша рисовать на протяжении всего его детства, чтобы воспользоваться всеми перечисленными выше преимуществами.

Дети рисуют ногами и ртом

Этот пост содержит партнерские ссылки.Спасибо за поддержку!

Несколько месяцев назад, в особенно унылый и дождливый осенний день, я решил вынести стол из нашей художественной зоны и приклеить большую бумагу к стене. Я знал, что у меня небольшой класс, так что это был бы идеальный день, чтобы поэкспериментировать с некоторыми боевиками. Я представил, как дети используют ноги и ступни, чтобы перемещать маркеры и другие материалы по бумаге. Но вскоре после начала опыт превратился в нечто совершенно иное.

Первое открытие? сложно было рисовать ногами!

Это был такой новый сенсорный опыт, их мысли были сосредоточены как на волшебстве, происходящем с использованием их ног, так и на логистике его работы.

В этом небольшом видеоролике вы можете увидеть, как они усердно работают, чтобы выяснить, как лучше всего держать маркер пальцами ног, прижимая свое тело ближе к бумаге и открывая различные способы рисования линий.

Третий ребенок пошел в класс, и она попробовала.

Эта маленькая девочка была настроена решительно и не собиралась так легко сдаваться. На самом деле она пыталась нарисовать что-то .

Тогда у нее возникла идея … что, если она попытается рисовать другими частями своего тела и вообще не будет использовать руки?

Затем она попыталась рисовать ртом.

А потом локти!

В конце концов все дети встали на ноги и снова стали использовать руки. Они подошли к художественным полкам, чтобы собрать еще несколько художественных материалов, таких как точечные маркеры и акварельные краски. Они продолжали рисовать на своей фреске, поскольку наш разговор стал больше заставлять задуматься.

Один ребенок задался вопросом, что, если бы у тебя не было рук? Могли бы вы все еще заниматься искусством?

Этот вопрос побудил нас заговорить о людях с ограниченными возможностями.Я сказал им, что есть люди, которые по тем или иным причинам не могут пользоваться оружием. (Они спросили Почему? , поэтому мы рассмотрели множество сценариев, таких как рождение без оружия, потеря возможности использовать свои руки.)

Да, они еще могут делать арт , сказал я.

Они хотели увидеть некоторых из этих художников, поэтому я сказал, что посмотрю и покажу им на следующей неделе.

Мне понравилось, как это простое упражнение, которое задумывалось как еще одна грубая моторная деятельность, превратилось в столь важную и красивую дискуссию о том, как нам повезло, что у нас есть руки.

После того, как они ушли, я подошел к своему компьютеру и нашел художников, которые рисовали ногами или ртом. И угадайте, есть целое общество этих художников! Организация называется MFPA (Mouth and Foot Painting Artists). Когда дети вернулись на следующей неделе, я показал им несколько фотографий, например, на этой фотографии художника, который рисует портреты своим ртом, и еще одного художника, который нарисовал эту красивую вишню.

На YouTube также есть множество видео, где артисты используют свои ноги и рты.Этот рисунок маленького мальчика в его дневнике просто невероятен. (Я не показывал видео своим четырех- и пятилетним ученикам, потому что не спрашивал разрешения у их мам.)

Я так благодарен, что мои ученики смогли испытать эту новую перспективу. Детям так важно на время поставить себя на место другого. Дети склонны сравнивать себя с другими, у которых есть больше, но не часто они сравнивают себя с теми, у кого меньше. Благодарность – это то, что можно развивать ежедневно, и этот опыт, безусловно, заставил всех нас чувствовать себя более благодарными за то, что у нас есть.

Попробуйте это со своими детьми!

xo, Бар

Обновление

: Боже мой, я только что опубликовал этот пост несколько часов назад, и когда я просматривал Facebook (откладывая на потом, потому что я действительно не хочу готовить ужин), я увидел ЭТУ статью о польском художнике без рук. Вы должны увидеть его невероятные рисунки!

Вдохновляйте детей рисовать мир – Teach Preschool

Я всегда был любителем вдохновлять детей рисовать, кладя какой-нибудь предмет на стол вместе с набором цветных карандашей.

Чтобы вдохновить детей, особенно детей младшего возраста, вы должны начать с привлечения их внимания к более тонким деталям предмета с помощью прикосновений и разговоров. Другими словами, я не мог просто положить глобус на стол и уйти. Мой помощник провел несколько минут, обсуждая с детьми земной шар: «Что такое глобус и для чего он используется?» «Какие цвета, линии или вы видите, когда внимательно смотрите на земной шар?»

Не каждый ребенок будет вдохновлен рисовать выбранный вами предмет, но продолжайте поощрять всех к участию, обращайте внимание на детали, а затем подумайте о том, чтобы нарисовать какой-нибудь предмет.Обычно я кладу свой натюрморт на небольшой стол, где по крайней мере два-четыре ребенка могут сесть вместе и нарисовать. Я считаю, что, когда дети видят, что их друзья пытаются что-то сделать, они с большей вероятностью присоединятся к ним и тоже попробуют.

Моя основная цель натюрморта Рисунок

Важно отметить, что их рисунки могут в конечном итоге не походить на объект. Основная цель, по крайней мере для меня, – замечать более мелкие детали. Обратите внимание, как земной шар имеет разные оттенки цвета – какие цвета вы видите? Обратите внимание, как на земном шаре есть линии – что вы можете сказать мне об этих линиях? На земном шаре тоже есть слова, есть ли какое-нибудь слово, которое вы бы хотели, чтобы я вам прочитал? И список подробностей изучения можно продолжать.Все дело в построении дискуссии и попутном приглашении детей рассказать вам то, что они видят.

Моя вторая цель натюрморта Рисунок

Вторая цель – использовать обсуждение деталей как средство, чтобы вдохновить детей на рисование. Вдохновляя детей рисовать глобус, я не говорю: «А теперь я хочу, чтобы вы нарисовали глобус». Вместо этого я говорю: «У меня есть бумага и мелки, чтобы вы могли нарисовать некоторые детали, которые вы видите сегодня, когда смотрите на земной шар.«Некоторые дети могут нарисовать глобус, в то время как другие будут рисовать детали, которые их больше всего интересуют.

Добавление рисунков натюрморта в дошкольный или дошкольный класс – прекрасный способ стимулировать разговор о реальных вещах в нашем повседневном мире. Там, где вы можете развить тему, используя книгу, даже лучше.

Самое главное, что нужно помнить…

Самое важное, что нужно помнить, это то, что выбранный вами объект должен в первую очередь вдохновлять.Многие из моих учеников, не все, были очень заинтересованы в разговоре о земном шаре, поэтому я воспользовался их естественным интересом, чтобы ввести это упражнение в рисование натюрморта.

Чего следует избегать

При создании натюрморта будет заманчиво сесть с детьми, чтобы рисовать или моделировать процесс рисования, но позвольте мне посоветовать вам этого не делать. Видите ли, когда вы рисуете, скорее всего, ваш рисунок будет слишком хорош, и дети захотят, чтобы вы тоже рисовали для них.Если вы хотите рисовать вместе с детьми, обязательно рисуйте только простые линии, формы, детали (как ребенок), а затем говорите о деталях, которые вы замечаете. Не рисуйте красивый глобус, иначе ваши молодые рисовальщики не будут рисовать то, что видят. Помните об этом, если дети посмотрят на ваш рисунок и скажут: «Миссис. Стюарт, это не похоже на глобус! ” Это хорошо. Затем вы можете сказать: «Я рисую детали так, как я их вижу».

Подскажите в комментариях!

Какие предметы вокруг вашего класса или которые вы могли бы принести, которые могли бы заинтересовать ваших учеников? Составьте список, затем используйте этот предмет для обсуждения деталей, затем разложите бумагу и мелки и предложите им нарисовать ваши маленькие кусочки.Вы многое узнаете о своих учениках, выслушав их наблюдения и увидев результаты их рисунков. Позвольте мне посоветовать вам не переоценивать то, какими должны быть их рисунки в конце. Речь идет не о рисовании идеального объекта – или даже о рисовании объекта вообще. Речь идет о том, чтобы замечать детали и документировать их по-своему, исходя из их интересов, навыков и способностей.

Доступно на Amazon

Вот несколько глобусов, которые я нашел на Amazon.Вы можете использовать мои партнерские ссылки ниже, чтобы проверить их!

Детские рисунки в разных культурах: анализ рисунков пятилетних иорданских детей

Это исследование было основано на понимании того, что детские рисунки отражают то, что они знают, чувствуют и о чем заботятся, и что культура определяет то, что они рисуют. Под культурой в этом контексте понимается среда, в которой живут дети, и особенности этой среды, представляющие интерес для детей, такие как еда, их дом и их окрестности.В то время как в предыдущем исследовании изучались детские рисунки из разных культур и стран, исследований, посвященных тому, что рисуют иорданские дети, не проводилось.

Это исследование восполнило этот пробел в литературе, исследуя следующие вопросы: «Что рисуют пятилетние иорданские дети? В частности, рисует ли ребенок то, что он видит и знает, из своей культуры и окружающей среды? »

Учителя пятидесяти иорданских дошкольных учреждений выделили детям 40 минут, чтобы они нарисовали то, что они хотели нарисовать.Затем исследователи проанализировали рисунки 736 детей, участвовавших в исследовании. Три преподавателя дошкольного образования рассмотрели и классифицировали содержание каждого из рисунков. В 95% случаев они договорились о том, как кодировать и группировать контент, используя 10 категорий: природа, люди, окружающая среда, грамотность, животные, транспорт, чувства, математические и геометрические формы и символы, мультфильмы и насилие. Неузнаваемый контент не рассматривался. Для рисунков, в которых было представлено более одной категории, исследователи относили рисунок к наиболее доминирующей категории.После того, как все рисунки были распределены по категориям, исследователи вычислили частоты и проценты.

Результаты показали, что большинство рисунков относились к природе (38,9%) и включали такие вещи, как солнце, цветы, облака и деревья. Следующими двумя высшими категориями были люди и [построенная] среда, включая такие вещи, как телефон, качели, дом и стул. Животные – отдельная категория от природы – были пятой по частоте категорией. В эту категорию входили бабочка, птица, собака, рыба и змея.Насилие было наименее привлекательным содержанием.

Эти результаты в целом согласуются с другими исследованиями, в которых большинство объектов, нарисованных детьми, изображают то, что они с готовностью наблюдают в своей среде, особенно элементы природы и животных.

Секрет детских рисунков

Скачать статью: Секрет детских рисунков

Первоначально опубликовано в Waldorf Journal Project № 17

Перевод: Джини Сакагути

Ученые всего мира десятилетиями пытались найти значение графических выражений людей.В ходе этого поиска они обнаружили, что детские рисунки, в частности, демонстрируют наиболее общие черты межкультурного взаимодействия как в изображении жизненного опыта, так и в формах его выражения. Последовательность настолько велика, что не может быть простым совпадением то, что дети рисуют «так или иначе».

Неважно, рисуется ли рисунок быстро или с большим усилием, тщательно ли ребенок ищет нужный цвет или просто берет первый попавшийся карандаш – если кто-то спрашивает о «значении» детских рисунков, одно дело Несомненно: дети выражают свои надежды, желания, мечты, видения и ожидания в своих рисунках, а также свои тревоги, страхи, боли и беспокойства.Их рисунки изображают их действительную пережитую реальность – опыт настоящего со связью с прошлым и будущим. Естественно, детский рисунок – это не сознательно структурированный акт. По этой причине психологи развития обычно не говорят: «Ребенок рисует», а скорее говорят что-то вроде: «Ребенок что-то рисует». Таким образом, они относятся к чувствам и внутренним картинам, которые играют в процессе рисования.

«Цель» детского рисунка – это просто радость, которую испытывают дети и желание «выразить» себя.Выразить себя – значит выйти из-под какого-то давления. [В немецком языке есть игра слов «Druck» – давление, стресс и «sich ausdrucken» – для самовыражения.] Восприятие стресса не обязательно приравнивается к переживанию обременения! Чаще всего это связано с желанием человека освободиться от чувств или мыслей, быть открытым для новых восприятий и действий. Можно также сказать: детские рисунки улучшают и освобождают [ребенка] от чувств, освобождают от мыслей, которые не были проработаны, и помогают создать возможность противостоять реальной жизненной ситуации с обновленными силами.

Прежде всего, одна вещь, имеющая наибольшее значение для детских рисунков, связана с открытиями психологии развития: для графического, графического выражения детей нет «правильного или неправильного», «хорошего или плохого». , «Приемлемо или неприемлемо», или «красиво или менее красиво»! Когда дети субъективно ценят и ценят себя и свое окружение – судя по эмоционально заряженным ценностям, – их рисунки всегда соответствуют их собственному представлению о том, что правильно.Недаром в нейробиологии также встречается концепция: «Как человек чувствует, так и он думает, и как он думает, так и действует». Чувственная жизнь формирует направление нашего мышления и порождает соответствующий образец поведения. В связи с этим не может и не должно быть «объективной правильности» детских рисунков! Поскольку дети рисуют значимые предметы большего размера, чем другие, изображение льва может быть больше, чем изображение дома или дерева. Дети рисуют в своих картинах войлочный образ реальной оценки своей жизни.В этом смысле рисунок – это накопленный набор впечатлений. И на этом культурно-исторический круг замыкается: впечатление ищет выражения. Рисование присоединяется к другим пяти формам самовыражения * детей как не менее примечательная форма.
Как «читать» детские рисунки

Детские рисунки всегда состоят из шести основных элементов. Прежде всего, это так называемые «20 графем» – основные знаки или каракули, которые варьируются от точки до различных вертикальных, диагональных и горизонтальных линий через кривые, зигзаги и формы волн до спиралей, кругов и открытых линий. .[Используемая здесь графема, похоже, не имеет точного соответствия английскому слову – знак или символ были бы не совсем точными.] Каждый знак (графема) соответствует определенной стадии развития в первые четыре года жизни. Отсюда можно сделать выводы о соответствующей стадии развития, наблюдая, как часто выбираются определенные знаки.

Во-вторых, мы можем наблюдать три уровня личности: компетентность к действию, эмоциональная компетентность и когнитивная компетентность.Рисунки могут показать нам, насколько сильно или слабо развита данная область. В качестве третьего шага мы можем наблюдать три элемента: прошлое, настоящее и будущее. Рисунки дают нам информацию о том, в какой период времени ребенок живет наиболее сильно, когнитивно и эмоционально.

Более девяноста процентов из многих тысяч детских рисунков, которые я изучал за последние двенадцать лет, привели меня к выводу, что дети между четвертым и седьмым годами сталкиваются с семейными ситуациями, связанными с прошлым, с интенсивными эмоциональными мыслями.Это наблюдение противоречит потребностям познавательного, ориентированного на будущее обучения, которые сегодня предъявляются многим детям детского сада. Здесь необходимо радикальное изменение точки зрения, чтобы не допустить дальнейших препятствий для долгосрочного развития личности детей.

Четвертый элемент [для наблюдения в детских рисунках] связан с выбором цвета. Социально-культурно ориентированные учителя отдают наивысший смысл четырем основным и четырем второстепенным цветам: красному, желтому, зеленому и синему, а также черному, белому, пурпурному и коричневому.Эти цвета играют особую роль в истории человечества, и многие фактические открытия в области психологии развития показывают, что дети снова и снова используют одни и те же цвета, чтобы изобразить свои эмоциональные переживания.

Теперь, на пятом этапе, мы наблюдаем за нарисованными объектами, каждому из которых присвоено определенное символическое значение, в основном связанное с идеями Карла Густава Юнга. Он взял за отправную точку идею о том, что в подсознании каждого человека есть «огромный резервуар», который он приносит с собой в мир.Он содержит полный набор изображений, знаков и символов, которые можно активировать и связать друг с другом посредством впечатлений извне. Связан ли рисунок с солнцем, звездами, луной, облаками, домом, конкретным животным, забором, радугой, лесом, взрывом, горой или чем-то еще, это архетипические изображения, обозначающие особое содержательное содержание.

В заключение [с шестым аспектом] мы должны рассмотреть некоторые особенности:
• Парящие изображения, на которых люди, животные или другие предметы не имеют земли под ногами
• Картинки с рамкой, в которой все четыре стороны облицованы
• Удвоение предметов
• Угол наклона верхушек деревьев или крыш домов
• Отсутствие частей предметов, которые можно было бы считать принадлежащими к ним
• Склеивание [изображения] вместе или сворачивание

Будьте осторожны с интерпретацией.Заявление о толковании возможно только при следующих условиях:
• Под рукой должно быть несколько изображений для сравнения и проверки на наличие групп отличительных черт. Отдельные картинки могут быть изображением определенного дня и могут привести к случайным обобщениям.
• Основа интерпретационной работы – надежные знания.
• Общее утверждение никогда не будет сделано на основе оценки нескольких отдельных функций. Это должно быть результатом рассмотрения всех шести ключевых аспектов вместе.
• Эти утверждения уместны только тогда, когда они согласуются с анализом других пяти форм самовыражения. *

Детские рисунки – чрезвычайно ценный документ, помогающий понять окружающую среду ребенка, раскрыть внутренние ценности ребенка и сделать вывод о педагогических мероприятиях, которые могут потребоваться. Мы всегда должны относиться ко всем фотографиям ребенка с признательностью и уважением, поскольку он доверяет нам свой «дневник души».

Литература:
Армин Кренц.