Чудесная мозаика шаблоны черные рисование декоративное модульное: Чудесная мозаика шаблоны черные рисование декоративное модульное

Чудесная мозаика шаблоны черные рисование декоративное модульное

Презентация по изобразительному искусству «Мозаика»

Описание презентации по отдельным слайдам:

МОЗАИКА Выполнила учитель Изобразительного искусства Маркина М.С.

Мозаика – изображение, составленное из кусочков разноцветных натуральных камней, стекла (смальты), керамики, дерева и других материалов

В Древнем Риме в мозаике стали использовать маленькие нарезные кусочки из натурального камня

В эпоху расцвета христианства стены и потолки византийских храмов украшались мозаичными изображениями евангельских сцен.

Русские мастера тоже владели искусством мозаики. Многие соборы X- XIвеков славились мозаичными картинами из цветной смальты. Из-за нашествия монголо-татар русское стеклоделие пришло в упадок, а искусство мозаики было позабыто

Возродил мозаику на Руси Михаил Васильевич Ломоносов Великий русский ученый М.В. Ломоносов заново разработал методы отливки и шлифовки смальты. 112 тонов и свыше 1000 оттенков включала его палитра

«Полтавская битва» украшает вестибюль здания Академии наук в Санкт-Петербурге.

Материалом для мозаики и сегодня является стекло, смальта, камень и керамика

Широта применения мозаики в интерьере, декоре для дома безгранична

Мозаика из яичной скорлупы

Последовательность выполнения мозаики 1.Выполнить контуры рисунка. 2.Расчертите лист на маленькие квадратики, треугольники, а затем нарежьте их. 3. Приготовьте такие квадратики из бумаги разных цветов. 4. В первую очередь заполняются мозаикой крупные детали картинки. Обклеивается контур детали, а затем заполняется бумажной мозаикой все изображение детали

Творческие работы учащихся

Номер материала: ДБ-510917

Не нашли то что искали?

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Подарочные сертификаты

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение администрации может не совпадать с точкой зрения авторов.

Источник

Мозаика: рисунок поэтапно своими руками для детей, схемы с фото

Каждый хоть раз в детстве собирал мозаику. На сегодняшний день данный вид занятия предназначается не только для работы с детьми, но и для создания красивых элементов при декорировании различных вещей, в том числе и помещений. Ниже вы найдете красивые рисунки мозаики:

Рассмотрим несколько пошаговых мастер-классов по созданию рисунка в виде мозаики.

Как сделать:

1. Распечатайте необходимое количество шаблонов листов.

2. Скрепите их с тыльной стороной при помощи скотча.
3. Дайте ребенку цветные карандаши и предложите раскрасить листья.

4. Обведите основные линии черным фломастером — это придаст рисунку контрастности.

Совет: этим проектом можно оформить стену — получатся отличные осенние обои.

Смотрите, что у нас получилось! Похоже на красивую плитку!

Первый урок

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

Поэтапное описание работы.

Через эскиз переводим рисунок на бумагу с помощью карандаша. Это могут быть различные рисунки от животных, до простых банальных цветов.

Порой данное действие для детей бывает затруднительным. Тогда следует предложить им уже готовый трафарет, по которому они смогут перевести картинку.

После, на уже готовом рисунке начинаем создавать узор. Делать это можно так, как вам хочется.

Карандашные линии необходимо обвести темным фломастером.

После выбираем цвета, какими будем рисовать.

Производим раскраску работу. Делать это можно любым видом красящих веществ. Будь это восковые карандаши или же простые краски.

Предварительный просмотр:

Конспект НОД интегрированного занятия по развитию речи и изобразительной деятельности — «Чудесная мозаика»

Тема. «Чудесная мозаика»

Программа. «От рождения до школы»

Возраст. Подготовительная логопедическая группа с ОНР (6-7) лет.

Направление. «Художественно — эстетическое развитие»

Основная образовательная область : «Художественное творчество»

Интегрированные образовательные области: «Познание», «Речевое развитие», «Социально — коммуникативное развитие», «Физическое развитие».

Форма проведения: Фронтальная

Цель: Развивать декоративное творчество детей.

Воспитательные: развивать наблюдательность, активность в создании выразительного образа. Воспитывать эстетический вкус, интерес к оформлению интерьеров. Вызвать интерес к рисованию в стилистике мозаики.

Развивающие: развивать внимание, воображение, мышление, чувство цвета, формы, мелкую моторику пальцев рук и общую моторику, речевое дыхание, самостоятельность при составлении гармоничной многоцветной композиции на основе контурного рисунка. Совершенствовать технические умения рисования восковыми карандашами, акварельными красками.

Образовательные: продолжать знакомить детей с декоративной оформительской техникой (мозаикой), профессией художника — декоратора. Уточнять и расширять представления детей о растениях. Совершенствовать диалогическую и монологическую формы речи, умение строить сложные предложения.

Планируемый результат. Самостоятельное создание картин в технике мозаики.

Методы и приемы. Методы: практические, игровые, словесно — наглядные, поисково — исследовательские. Сюрпризный момент. Приемы: вопросы, указания, подсказка, дополнение, напоминание, одобрение, поощрения, художественное слово, помощь на отдельном листе бумаги ( при необходимости).

Наглядные средства обучения. Примерные образцы. Бумажная модель ромашки. Альбом для детского художественного творчества «Цветная мозаика»

— стоя у мольберта;

— сидя за столами;

Индивидуальная работа. Помощь при необходимости Айнуру. Показ способа работы на своем листе по мере надобности. Исправление ошибок в речи при необходимости. Поощряющая оценка Артему, Антону, Вове.

Словарная работа . Обогащение: мозаика, художник — декоратор, эскиз, витраж. Активизация: счет от 1 до 7 на татарском языке, набросок,

Предварительная работа . Рассматривание иллюстраций, художественных открыток, альбомов по изобразительной деятельности. Беседа о творчестве художников — декораторов. Знакомство с искусством витражей. Рисование картин в технике мозаика.

Подготовка воспитателя: подбор художественной и учебной литературы. Составление конспекта занятия. Подготовка материалов для занятия.

Материал к занятию: альбомные листы бумаги в виде окон, восковые карандаши, акварельные краски. Композиции по мотивам декоративной техники мозаики. Альбом «Цветная мозаика».

Декор домашней утвари

Выкладывать различные элементы декора можно не только на стене, но и применить данный вид искусства в декоре различных домашних предметов. Это могут быть различные картины, выполненные обыкновенной стеклянной мозаикой, или же, например, различные сувенирные поделки. Для украшения не обязательно бежать в магазин и покупать специальную, уже готовую мозаику, можно в данном деле воспользоваться и разными кусочками стекол, которые могут у вас остаться от различных изделий.

Нам потребуются следующие основные инструменты и материалы:

Пошаговая инструкция по выполнению работы:

При работе в стиле мозаика, как видите, нет ничего сложного. Просто необходимо запастись немного терпением. Такой мастер-класс можно отнести к самым простым и несложным, в таком случае, в работу можно допустить и детей.

Мастер-класс №3

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

Пошаговая технология изготовления.

В первую очередь необходимо подготовить деревянную поверхность. для этого ее немного зашкурим. Пыль убираем слегла смоченной тряпочкой. Покрываем изделие грунтом на 2 раза. И каждый раз при этом необходимо оставить изделие до полного высыхания.

Теперь необходимо нарисовать рисунок, сделаем это обычным простым карандашом.

Переходим к укладке мозаики. Клеить мозаику будем на саму деревянную поверхность. В первую очередь выкладываем контур рисунка, после плавно переходим к выкладке силуэта изображения.

Приклеиваем каждый маленький кусочек стеклянной мозаики, только главное не переборщить с клеем, иначе изделие не приклеится, а ваш труд будет испорчен.

Хочется напомнить, что приклеивать необходимо очень быстро, так как клеящее вещество очень быстро сохнет.

Если необходимо изменить форму мозаики, то сделать это можно кусачками. Делайте это аккуратно, так как работе осколки будут разлетаться в разные стороны. Или же можно работать кусачками в глубокой посудине, так все части останутся на ее дне, а вы в свою очередь сможете выбрать подходящий для себя кусочек стекла.

Завершающим действием будет нанесение затирки на готовое изделие. Готовим ее так, как написано в инструкции. После приготовления распределяем ее шпателем по всей поверхности изделия.

Ждем полного высыхания. После протираем слегка смоченной влажной тряпочкой. Вот и все, подставка под горячее своими руками полностью готова.

Точно таким же способом можно декорировать и небольшие участки для ванной комнаты. Только тогда лучше всего использовать мозаику из плитки керамической.

Предлагаем вам воспользоваться фото-идеями для дальнейшей работы:

Картинки из мозаики: с чего начать

Вам очень нравится мозаика, но вы не знаете, как начать работу, и думаете, что это дорого? Мы спешим вас убедить что все проще простого, а кроме того создание такого великолепия как мозаика своими руками еще и сэкономит ваш бюджет.

Существует 2 способа выкладки для новичков:

1. Прямой. В данном случае фрагменты выкладываются сразу на поверхность.
2. Обратный. Все детали выкладывают и приклеивают клеем лицевой стороной к бумаге или клейкой пленке.

Существует несколько способов укладки мозаики, выбирать которые можно на свое усмотрение

Вы сами определяете, какой способ подходит вам больше. Работа по отношению к мозаике ничем не отличается от собирания пазлов. Вы просто собираете выбранный вами рисунок из фрагментов разной или одинаковой формы.

Если вы только начинаете работать с мозаикой, то специалисты советуют начинать с простых небольших схем, в которых не так много цветов. К более сложным схемам лучше приступать, когда вы приобретете больше опыта.

Обратите внимание на то, что чем больше детали, тем больше будет рисунок. Укладывать крупные детали лучше на большом расстоянии друг от друга, так конечный результат будет смотреться более удачно.

Так же, для начала лучше не приобретать сложные элементы, достаточно воспользоваться стеклом и зеркалом.

Рисование декоративное модульное чудесная мозаика шаблоны – варианты мозаичных картинок для детей

Конспект НОД интегрированного занятия по развитию речи и изобразительной деятельности

Шемчук Наталья Владимировна
Должность: воспитатель высшей кв. категории
Место работы: МБДОУ «Детский сад комбинированного вида № 12 «Гусельки»
Месторасположение: г. Набережные Челны, Россия

Тема. «Чудесная мозаика»

Программа. «От рождения до школы»

Возраст. Подготовительная логопедическая группа с ОНР (6-7) лет.

Направление. «Художественно — эстетическое развитие»

Основная образовательная область. «Художественное творчество»

Интегрированные образовательные области. «Познание», «Речевое развитие», «Социально — коммуникативное развитие», «Физическое развитие».

Форма проведения. Фронтальная

Цель. Развивать декоративное творчество детей.

Воспитательные: развивать наблюдательность, активность в создании выразительного образа. Воспитывать эстетический вкус, интерес к оформлению интерьеров. Вызвать интерес к рисованию в стилистике мозаики.

Развивающие: развивать внимание, воображение, мышление, чувство цвета, формы, мелкую моторику пальцев рук и общую моторику, речевое дыхание, самостоятельность при составлении гармоничной многоцветной композиции на основе контурного рисунка. Совершенствовать технические умения рисования восковыми карандашами, акварельными красками.

Образовательные: продолжать знакомить детей с декоративной оформительской техникой (мозаикой), профессией художника — декоратора. Уточнять и расширять представления детей о растениях. Совершенствовать диалогическую и монологическую формы речи, умение строить сложные предложения.

Планируемый результат. Самостоятельное создание картин в технике мозаики.

Методы и приемы. Методы: практические, игровые, словесно — наглядные, поисково — исследовательские. Сюрпризный момент. Приемы: вопросы, указания, подсказка, дополнение, напоминание, одобрение, поощрения, художественное слово, помощь на отдельном листе бумаги ( при необходимости).

Наглядные средства обучения. Примерные образцы. Бумажная модель ромашки. Альбом для детского художественного творчества «Цветная мозаика»

Организация детей:

— в кругу;

— стоя у мольберта;

— сидя за столами;

— стоя у столов.

Индивидуальная работа. Помощь при необходимости Айнуру. Показ способа работы на своем листе по мере надобности. Исправление ошибок в речи при необходимости. Поощряющая оценка Артему, Антону, Вове.

Словарная работа. Обогащение: мозаика, художник — декоратор, эскиз, витраж. Активизация: счет от 1 до 7 на татарском языке, набросок,

Предварительная работа. Рассматривание иллюстраций, художественных открыток, альбомов по изобразительной деятельности. Беседа о творчестве художников — декораторов. Знакомство с искусством витражей. Рисование картин в технике мозаика.

Подготовка воспитателя: подбор художественной и учебной литературы. Составление конспекта занятия. Подготовка материалов для занятия.

Материал к занятию: альбомные листы бумаги в виде окон, восковые карандаши, акварельные краски. Композиции по мотивам декоративной техники мозаики. Альбом «Цветная мозаика».

Структура. 1. ч. Психологический настрой. Упражнение на развитие общей и мелкой моторики «Чудесная мозаика». 3 мин. 2. ч. Беседа об искусстве мозаики; рассматривание образцов 5 мин. 3. ч. Сюрпризный момент: письмо от художника — декоратора с набросками для создания картин. ; упражнение на развитие речевого дыхания «Лети — лети, лепесток». 3мин. 4. ч. Художественное творчество за столами. 16 мин. 5. ч. Итог. Анализ детских работ. Самооценка. 3 мин.

Ход занятия.

— Дети, давайте выполним упражнение по стихотворению Веры Шипуновой «Чудесная мозаика»

Из осколков и кусочков

Сказку соберу для дочки:

Серый волк по лесу мчится,

Распустила хвост жар — птица,

Щука смотрит из воды,

Собирает лис цветы

Для соседа Заиньки-

Это все в мозаике!

— Вы догадались, в какой технике мы сегодня работаем? (в технике мозаика).

— Совершенно верно.

— Ребята, сегодня мы продолжим знакомиться с замечательным видом искусства — мозаикой. (Предлагаю нескольким детям повторить название вида искусства). Молодцы, запомнили. Затем педагог демонстрирует детям композиции, выполненные в стилистике мозаики (кошка, морской пейзаж, цветок, петушок). Напоминает, что мозаика — это такие особые картины, которые создают для украшения красивых сооружений.

— Как вы думаете каких? (театров, кинотеатров, зданий, станции метро).

— Верно, молодцы.

Педагог объясняет технику выполнения: «Дети, мастеров, которые, работают в технике мозаики, называют художниками — декораторами (прошу нескольких детей повторить, как называют художников). В начале, они снимают размеры окон, стен, на которых будет размещаться картина — мозаика, затем придумывают тему. Далее мастер создает эскиз и приступает к работе. Мозаика представляет собой картину из множества мелких кусочков (частей). Выполняется она таким образом: сначала рисуют всю картину, затем делят ее на части и разукрашивают — сначала раскрашивают все кусочки одного цвета, потом все части другого цвета, таким образом, заполняется вся картина. Давайте и мы с вами попробуем себя в качестве художников — декораторов и создадим красивую, яркую мозаику.

— А в этом нам поможет художник — декоратор, он прислал нам письмо с набросками.

— Что это? (ромашка)

— Почему именно эскиз цветка прислал художник. Какое сейчас время года? (весна).

— А месяц? (апрель).

— Какие цветы скоро появятся на клумбах, перечислите их (ромашки, колокольчики, тюльпаны, розы, нарциссы)

— Какого цвета бывает ромашка? (белого, красного, голубого, желтого)

— Какая она по форме? (серединка круглая, маленькая, лепестки овальные, вытянутые)

— Давайте посчитаем количество лепестков в ромашке на татарском языке

(дети считают).

— На что похожа форма листа? ( на окно)

— Вспомните, с каким видом искусства мы знакомились? (С искусством витражей). Верно, так вот мозаика из цветного стекла в окнах это и есть витражи.

— А как мы можем создать мозаику? (с помощью восковых карандашей).

— Напоминаю, вначале обводим контур рисунка, затем что делаем? (делим все на части) и в последнюю очередь (заливаем картину краской). Не забудьте украсить рамочку.

Упражнение на развитие речевого дыхания

«Лети — лети, лепесток»

— Предлагаю вам поиграть с ромашкой.

— Положите лепесток на ладонь, загадайте желание, произнесите слова: «Лети — лети, лепесток» и подуйте на него (дети выполняют).

Дети садятся.

Основная часть

— Ребята, выбираем эскиз, и приступает к работе. ( Напоминаю о последовательности действий). Вспомните, как нужно держать восковой карандаш? (у кончика).

— Для чего? (Чтобы не сломать).

Для яркости цвета нажимайте с усилием». По ходу выполнения напоминаю об осанке детей, о завершении работ.

Заключительная часть

Предлагаю детям, закончившим свое творение выкладывать «окна» на столы.

Посмотрите на наши картины! Как такие окна называются? (Витражи). Ребята, скажите, какие они? (Яркие, красочные, необычные, разные, волшебные). Предлагаю сделать выставку витражей для наших родителей. Вы довольны своим трудом? Я рада за вас. Поаплодируйте себе юные художники — декораторы. Наше занятие закончено.

Использованная литература.

1. Грошенкова В.А., Шилова Т.С. Интегрированные занятия по развитию речи и изодеятельности. «ТЦ Сфера», М.,2012.

2. Лыкова И.А. Изобразительная деятельность в детском саду. «ТЦ Сфера», М.,2007.

3. Лыкова И.А. Цветная мозаика. Альбом для детского художественного творчества. М., 2007.

Шемчук Наталья Владимировна
Должность: воспитатель высшей кв. категории
Место работы: МБДОУ «Детский сад комбинированного вида № 12 «Гусельки»
Месторасположение: г. Набережные Челны, Россия

рисунок поэтапно своими руками для детей, схемы с фото

Каждый хоть раз в детстве собирал мозаику. На сегодняшний день данный вид занятия предназначается не только для работы с детьми, но и для создания красивых элементов при декорировании различных вещей, в том числе и помещений. Ниже вы найдете красивые рисунки мозаики:

Рассмотрим несколько пошаговых мастер-классов по созданию рисунка в виде мозаики.

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

• Простая бумага;
• Краски;
• Набор кисточек;
• Мелки восковые;
• Набор фломастеров;
• Черный простой карандаш;
• Непроливайка.

Поэтапное описание работы.

Через эскиз переводим рисунок на бумагу с помощью карандаша. Это могут быть различные рисунки от животных, до простых банальных цветов.

Порой данное действие для детей бывает затруднительным. Тогда следует предложить им уже готовый трафарет, по которому они смогут перевести картинку.

После, на уже готовом рисунке начинаем создавать узор. Делать это можно так, как вам хочется.

Карандашные линии необходимо обвести темным фломастером.

После выбираем цвета, какими будем рисовать.

Производим раскраску работу. Делать это можно любым видом красящих веществ. Будь это восковые карандаши или же простые краски.

Вот и все, рисунок в технике мозаика полностью готов. Теперь можно смело созывать всех родственников на чай и устраивать выставку работ вашего малыша.

Выкладывать различные элементы декора можно не только на стене, но и применить данный вид искусства в декоре различных домашних предметов. Это могут быть различные картины, выполненные обыкновенной стеклянной мозаикой, или же, например, различные сувенирные поделки. Для украшения не обязательно бежать в магазин и покупать специальную, уже готовую мозаику, можно в данном деле воспользоваться и разными кусочками стекол, которые могут у вас остаться от различных изделий.

Нам потребуются следующие основные инструменты и материалы:

• Разноцветное стекло;
• Силикон прозрачного цвета;
• Стеклянная основа;
• Затирка для плитки;
• Обыкновенный спирт;
• Прибор для резьбы по стеклу;
• Кусачки;
• Схема.

Пошаговая инструкция по выполнению работы:

1. Многие задаются вопросом: «Как нарисовать на стекле уже готовый шаблон?». Легко и просто. Берем стекло, которое предназначается для мозаики, под него укладываем эскиз, обводим ярким фломастером.
2. Затем производим резьбу по стеклу специальным инструментом.
3. Шаблон, который мы перерисовывали, теперь необходимо выложить на подготовленном изделии.
4. Раскладываем готовые мелкие детали, тем самым и происходит создание рисунка.
5. Когда рисунок полностью выложили, необходимо каждую из деталей приклеить на силиконовую основу. Для удобства работы лучше взять медицинский шприц.
6. В местах, где самого узора нет, можно использовать более светлые оттенки стекла.
7. Даем изделию полностью высохнуть.
8. После полного высыхания производим обработку стыков мозаики специальной затиркой.
9. Влажной салфеткой очищаем поверхность от затирки, используем готовое изделие по назначение. В нашем случае, идем пересаживать цветок.

При работе в стиле мозаика, как видите, нет ничего сложного. Просто необходимо запастись немного терпением. Такой мастер-класс можно отнести к самым простым и несложным, в таком случае, в работу можно допустить и детей.

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

• Деревянный квадрат небольшого размера;
• Наждачка;
• Грунт акриловый;
• Кисти для нанесения;
• Клей;
• Мозаика;
• Кусачки;
• Пинцет;
• Специальная затирка;
• Шпатель;
• Миска с крышкой для затирки;
• Стакан воды;
• Тряпичная салфетка.

Пошаговая технология изготовления.

В первую очередь необходимо подготовить деревянную поверхность. для этого ее немного зашкурим. Пыль убираем слегла смоченной тряпочкой. Покрываем изделие грунтом на 2 раза. И каждый раз при этом необходимо оставить изделие до полного высыхания.

Теперь необходимо нарисовать рисунок, сделаем это обычным простым карандашом.

Переходим к укладке мозаики. Клеить мозаику будем на саму деревянную поверхность. В первую очередь выкладываем контур рисунка, после плавно переходим к выкладке силуэта изображения.

Приклеиваем каждый маленький кусочек стеклянной мозаики, только главное не переборщить с клеем, иначе изделие не приклеится, а ваш труд будет испорчен.

Хочется напомнить, что приклеивать необходимо очень быстро, так как клеящее вещество очень быстро сохнет.

Если необходимо изменить форму мозаики, то сделать это можно кусачками. Делайте это аккуратно, так как работе осколки будут разлетаться в разные стороны. Или же можно работать кусачками в глубокой посудине, так все части останутся на ее дне, а вы в свою очередь сможете выбрать подходящий для себя кусочек стекла.

Завершающим действием будет нанесение затирки на готовое изделие. Готовим ее так, как написано в инструкции. После приготовления распределяем ее шпателем по всей поверхности изделия.

Ждем полного высыхания. После протираем слегка смоченной влажной тряпочкой. Вот и все, подставка под горячее своими руками полностью готова.

Точно таким же способом можно декорировать и небольшие участки для ванной комнаты. Только тогда лучше всего использовать мозаику из плитки керамической.

Предлагаем вам воспользоваться фото-идеями для дальнейшей работы:

Чудесная мозаика

развернуть

http://www.flickr.com/photos/flairart/5944606515/in/set-7215…» />

www.mozaieknicoline.com» />

http://en.dawanda.com/product/7943554-Mosaik-Stuhl-Gartenmoe…» />

Источник →

Реакции на статью

Понравился наш сайт? Присоединяйтесь или подпишитесь (на почту будут приходить уведомления о новых темах) на наш канал в МирТесен!

1

Показы: 1 Охват: 0 Прочтений: 0

Показать предыдущие комментарии (показано %s из %s)

Александра → Татьяна Тарасова 22 сентября 15, в 20:53 ))) Сначала надо найти светильник с плафоном круглой или …любой другой формы, желательно прозрачный или почти…Надо сделать эскиз, рассчитать и расчертить или наметить на плафоне лампы фрагменты будущего рисунка. Потом по этому рисунку нарезаете стеклорезом цветное стекло и шлифуете края. С помощью специального УФ клея (он прозрачен) и лампы УФ, приклеиваете кусочки цветного стекла по намеченному эскизу на расстоянии 1-2 мм.друг от друга. Когда весь плафон заклеите рисунком, затрите швы между кусочками светлой или по смыслу рисунка шпатлёвкой для кафеля. Когда высохнет потрите всю поверхность плафона, так чтобы кусочки цветного стекла очистились, а швы остались.. В общем, рассказать быстро, делать намного дольше))) но…оно того стоит, Красота!!! Пы. Сы. Абстрактный или растительный рисунок делать легче, чем геометрию. Текст скрыт развернуть

Реакции на комментарий

Татьяна Тарасова → Александра 23 сентября 15, в 00:55 Спасибо большое, )) в целом, понятно. Но остался нюанс:на этих светильниках есть рисунок и есть фон, теперь, благодаря инструкции, как сделать рисунок, понятно, а как сделать такой мелкий фон?… Текст скрыт развернуть

Реакции на комментарий

Показать новые комментарии

Показаны все комментарии: 5

картинки своими руками, как нарисовать шаблон, геометрическая схема для детей, трафареты

Используя рисунки для мозаики, можно красиво и стильно украсить интерьер На сегодняшний день, используя маленькие куски стекла, камня, смальты, металла, керамики или дерева можно создать мозаичную облицовку, которая подойдет практически для любой поверхности. Мозаика распространена при отделке помещения и используется в любом назначении. Любая мозаика, это определенный рисунок, который составляется из большого количества мелких деталей. Не смотря на то, что современные производители предлагают большой ассортимент уже готовой продукции, более того их выполняют даже на заказ, многие предпочитают поддаться порыву творчества и создать шедевр своими руками.

Картинки из мозаики: с чего начать

Вам очень нравится мозаика, но вы не знаете, как начать работу, и думаете, что это дорого? Мы спешим вас убедить что все проще простого, а кроме того создание такого великолепия как мозаика своими руками еще и сэкономит ваш бюджет.

Существует 2 способа выкладки для новичков:

1. Прямой. В данном случае фрагменты выкладываются сразу на поверхность.
2. Обратный. Все детали выкладывают и приклеивают клеем лицевой стороной к бумаге или клейкой пленке.

Существует несколько способов укладки мозаики, выбирать которые можно на свое усмотрение

Вы сами определяете, какой способ подходит вам больше. Работа по отношению к мозаике ничем не отличается от собирания пазлов. Вы просто собираете выбранный вами рисунок из фрагментов разной или одинаковой формы.

Если вы только начинаете работать с мозаикой, то специалисты советуют начинать с простых небольших схем, в которых не так много цветов. К более сложным схемам лучше приступать, когда вы приобретете больше опыта.

Обратите внимание на то, что чем больше детали, тем больше будет рисунок. Укладывать крупные детали лучше на большом расстоянии друг от друга, так конечный результат будет смотреться более удачно.

Так же, для начала лучше не приобретать сложные элементы, достаточно воспользоваться стеклом и зеркалом.

Рисунок «мозаика»: главные эстетические свойства

Нельзя сказать, что эстетические свойства мозаики ограничены назначением помещения. Например, мозаика для детской, для детей картины станут особым украшением, гостиной или спальни можно выбрать исходя из предпочтения хозяина этого помещения. Неординарно и эффектно будут смотреться мозаики разных цветов на мебели. Так же не редко можно встретит мозаику на зеркалах или на каминном портале.

Красивая мозаика способна отлично украсить интерьер кухонного помещения

Вы можете быть убеждены, что мозаика это всего лишь набор несуразных квадратиков на кухне, но те, кто обладает фартуком в виде сочных фруктов или пышных букетов смогут с вами поспорить.

Великолепные украшения в виде мозаики способны украсить любой интерьер столовой или кухни.

Мозаичный рисунок просто незаменим в ванной комнате. Он позволит создать неповторимый уют и комфортную атмосферу. Эстетические и эксплуатационные свойства мозаики не уступают показателям кафельной плитке, а кроме того они обладают отличным декоративным эффектом.

Если вы сторонник мозаики в помещении, но еще не знаете, как приступить к работе, то вам лучше всего опираться на готовые схемы. А навыки придут со временем.

Мозаика своими руками: рисунки и схемы

Перед тем как заняться укладкой мозаики, нужно тщательно продумать все до мелочей, и представить конечный результат. Лучше всего если вы будете опираться на схему, которая изначально будет расположена на бумаге. На данный момент создание мозаики можно провести с помощью специальной программы, которая способна перенести на бумагу даже ваше фото. Программа рассчитана на пользование даже новичками.

Конечно, выкладывание мозаики может быть даже хаотичным без составления схем. Но если у вас нет достаточного опыта, результат может получиться не тот, который вы ожидали.

Сделать интерьер креативным и необычным можно своими руками, используя мозаику

Если участок работы будет большим, подготовка эскиза обязательна. На подготовленной схеме отображаются не только детали, но и их нумерация, для того чтобы в процессе укладки не было путаницы.

Мозаика укладывается согласно следующему алгоритму:

1. Первое что нужно сделать, это развести раствор. Желательно приобрести специальный состав для приклеивания фрагментов.
2. По намеченной схеме делают укладку отдельных фрагментов на поверхность. Начинать работу лучше с крупных кусков, затем заполнять пустые пробелы мелкими деталями. Если в планах есть выкладка узоров, они должны быть сделаны в первую очередь.
3. Наносить клей можно несколькими способами. Первый заключается в нанесении клеевого раствора на всю поверхность, но он рассчитан на профессиональное и быстрое выполнение работы. Второй способ заключается в нанесении раствора на каждую отдельную деталь, и очень удобен для горизонтальной и большой поверхности.
4. После того как все фрагменты будут выложены, их нужно оставить минимум на сутки. За это время все фрагменты надежно закрепятся.
5. После того как работа высохнет, можно приступать к затирке. Количество раствора зависит от того как были наклеены элементы мозаики. Если они были утоплены в клею, то средства нужно будет немного, а если приклеивались фрагментами, объем затирки потребуется на много больше.

Работа по затирке проводится с помощью резинового шпателя. Очень важно покрыть поверхность мозаики таким образом, чтобы остались только верхние кусочки. После того как затирка будет нанесена, ее оставляют на 30 минут, затем состав вытирают влажной тряпкой.

В этом и заключается весь мастер класс по укладке мозаики. Мозаичные эскизы из кафеля или битой стеклянной плитки позволяют создать любые узоры, это может быть геометрическая картина или орнамент в любом стиле. Примеры и образцы можно увидеть в интернете.

Как нарисовать мозаику: важные моменты в работе

Мозаика, это определенный рисунок, который создается из мелких деталей закрепленных клеем на основе.

Мозаика считается долговечным, а ее рисунок может быть разным, с самыми красивыми образцами вы можете ознакомиться в специальной литературе или в сетевой паутине.

Для того чтобы приступить к созданию шедевра из маленьких составляющих, нужно знать как будет выглядеть конечный результат, поэтому прежде чем начать выкладку, нужно иметь самую простую схему. Так же можно использовать шаблоны и трафареты из бумаги. Их так же можно создать из подручных материалов, но бумажная организация является самой простой.

Перед тем как приступить к рисованию и укладке мозаики, лучше сперва подготовить материалы и инструменты для работы

Конечно, вы можете сами карандашом нарисовать любую картину своими руками и затем заполнить ваш эскиз мозаикой необходимого размера и цвета. С первого раза идеальный результат может не получиться, но постепенно, приобретая опыт, вы сможете выполнять работу все лучше и лучше.

Особой значимостью обладают работы, которые выполнены не по схеме, ведь красивая импровизация ценится намного больше, чем работа по плану.

В ваших возможностях создать не просто отдельный элемент на стене, но и организовать настоящую картину, которую можно будет перенести из одной комнаты в другую, тем самым создавая уникальный дизайн.

Выкладывать рисунки из мозаики – это очень сложный и длительный процесс, особенно это касается тех, кто столкнулся с этим видом работы в первый раз. Но если учесть, что это увлекательный процесс в результате, которого можно получить уникальный и неповторимый процесс, то над созданием стоит потрудиться. Если вы относитесь к поклонникам творческого ремонта, то мы рекомендуем вам попробовать себя в роли творца и создать мозаичный шедевр.

Примеры рисунков из мозаики (фото в интерьере)

Внимание, только СЕГОДНЯ!

Мозаика из цветной бумаги, мозаика из бумаги своими руками

Сделать мозаику из цветной бумаги – это прекрасный способ провести хорошо время всей семьей. Во-первых, это улучшит ваше общение с ребенком, а во-вторых, даст толчок для развития мелкой моторики рук малыша. Так, вы решите сразу две проблемы: играете вместе с ребенком, и благодаря этой игре – закладываете основы обучения цветам вашего ребенка.

Помимо обычных поделок из цветной бумаги, есть еще и разные усложненные техники аппликации из бумажек. К примеру, поделка в технике квиллинг, сделанная вместе с вашей дочерью, ученицей начальных классов, поможет вам хорошо провести скучный вечер.

Мозаика представляет собой декоративно прикладное искусство. Когда узор или изображение выполняется из однородных или различных по материалу частиц: камень, стекло, дерево, зерно, ткань. Особым видом мозаики является инкрустация.

Для детей творчество способствует развитию мелкой моторики, создает доверительные отношения между родителями и детьми. И вы как родители обязаны расширять кругозор своих деток, знакомить их с данным видом искусства и показывать детям, где сейчас можно увидеть мозаику в окружающих нас предметах и зданиях.

Мозаики набираются из кусочков простой геометрической или более сложной, вырезанной по шаблонам формы, которые закрепляются в слое грунта: извести, цемента, мастики, воска, клея. Существует два способа мозаики: прямой и обратный.

При прямом способе частицы кусочков будущей мозаики вдавливают в грунт, нанесенный на декорируемую поверхность.

При обратном способе частицы наклеивают лицевой стороной на картон или ткань с нанесенным на них рисунком, затем тыльная сторона набора заливается закрепляющим составом, а временная основа отделяется.

История мозаики насчитывает многие тысячелетия. Самые ранние из дошедших до нас мозаичных узоров датируются примерно 3000 годом до нашей эры. Древние греки первыми из известных цивилизаций использовали натуральные камни и раковины разных цветов для создания рисунков.

Обзор картин — мозаика своими руками из окрашенных зерен

Читателям предоставляются для просмотра картины из окрашенного зерна, технологический процесс создания которых для начинающих был описан в предыдущей статье.

Согласно этой технике вы сможете создать любые из предложенных для просмотра картин. Посмотрите как оригинально и стильно смотрятся картины из зерен.

Фото картины — Орхидея

Заготовки для картины: твердая основа из ДСП с уже скопированным рисунком, сама картинка.

Фото картины — мозаика Вьюнок

Заготовки для картины: основная картинка цветка и твердая основа из фанеры или ДСП с рисунком.

Фото картины — Розы

Заготовки для изготовления картины: твердая основа из ДСП с переведенным уже цветком и основная картинка цветка.

Фото картины — мозаика Ирисы

Заготовки для картины: основа твердая из фанеры или ДСП и основная картинка для перевода.

Фото картины — Анютины глазки

Заготовки для картины с цветком: основная картинка цветка и твердая основа с ДСП или фанерой с уже переведенным рисунком.

Фото картины — Сфинкс

Заготовки для картины: картинка основная и твердая основа из ДСП с уже переведенным на ней рисунком и выбранная картинка.

Фото картины — Тигр

Заготовки для создания картины: картинка и твердая основа ДСП.

Фото картины — мозаика Лисичка

Заготовка для картины: картинка и твердая основа из дерева с переведенной лисичкой.

Привлекайте к изготовлению картин из семян своего ребенка и правильно объясняйте возможности декоративного творчества в украшении стен и интерьера своего дома.

Мозаика — увлекательное занятие, не только для детей, но и для взрослых. Занимаясь подобным творчеством совместно, дети и родители становятся ближе друг к другу. В нашем семейном архиве имеется картина-мозаика изготовленная прямым способом. В пластилин вдавливали зерна. Теперь пришел черед для обратного способа, на мой взгляд он сложнее.

В современном мире многое происходит не так как было раньше. Так происходит развитие цивилизации по разным направлениям. Мы или принимаем участие, или наблюдаем. В любом случае, это заметно.
Вы умеете интересным языком высказывать такие наблюдения.

Каждый хоть раз в детстве собирал мозаику. На сегодняшний день данный вид занятия предназначается не только для работы с детьми, но и для создания красивых элементов при декорировании различных вещей, в том числе и помещений. Ниже вы найдете красивые рисунки мозаики:

Рассмотрим несколько пошаговых мастер-классов по созданию рисунка в виде мозаики.

Первый урок

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

• Простая бумага;
• Краски;
• Набор кисточек;
• Мелки восковые;
• Набор фломастеров;
• Черный простой карандаш;
• Непроливайка.

Поэтапное описание работы.

Через эскиз переводим рисунок на бумагу с помощью карандаша. Это могут быть различные рисунки от животных, до простых банальных цветов.

Порой данное действие для детей бывает затруднительным. Тогда следует предложить им уже готовый трафарет, по которому они смогут перевести картинку.

После, на уже готовом рисунке начинаем создавать узор. Делать это можно так, как вам хочется.

Карандашные линии необходимо обвести темным фломастером.

После выбираем цвета, какими будем рисовать.

Производим раскраску работу. Делать это можно любым видом красящих веществ. Будь это восковые карандаши или же простые краски.

Вот и все, рисунок в технике мозаика полностью готов. Теперь можно смело созывать всех родственников на чай и устраивать выставку работ вашего малыша.

Декор домашней утвари

Выкладывать различные элементы декора можно не только на стене, но и применить данный вид искусства в декоре различных домашних предметов. Это могут быть различные картины, выполненные обыкновенной стеклянной мозаикой, или же, например, различные сувенирные поделки. Для украшения не обязательно бежать в магазин и покупать специальную, уже готовую мозаику, можно в данном деле воспользоваться и разными кусочками стекол, которые могут у вас остаться от различных изделий.

Нам потребуются следующие основные инструменты и материалы:

• Разноцветное стекло;
• Силикон прозрачного цвета;
• Стеклянная основа;
• Затирка для плитки;
• Обыкновенный спирт;
• Прибор для резьбы по стеклу;
• Кусачки;
• Схема.

Пошаговая инструкция по выполнению работы:

1. Многие задаются вопросом: «Как нарисовать на стекле уже готовый шаблон?». Легко и просто. Берем стекло, которое предназначается для мозаики, под него укладываем эскиз, обводим ярким фломастером.
2. Затем производим резьбу по стеклу специальным инструментом.
3. Шаблон, который мы перерисовывали, теперь необходимо выложить на подготовленном изделии.
4. Раскладываем готовые мелкие детали, тем самым и происходит создание рисунка.
5. Когда рисунок полностью выложили, необходимо каждую из деталей приклеить на силиконовую основу. Для удобства работы лучше взять медицинский шприц.
6. В местах, где самого узора нет, можно использовать более светлые оттенки стекла.
7. Даем изделию полностью высохнуть.
8. После полного высыхания производим обработку стыков мозаики специальной затиркой.
9. Влажной салфеткой очищаем поверхность от затирки, используем готовое изделие по назначение. В нашем случае, идем пересаживать цветок.

При работе в стиле мозаика, как видите, нет ничего сложного. Просто необходимо запастись немного терпением. Такой мастер-класс можно отнести к самым простым и несложным, в таком случае, в работу можно допустить и детей.

Мастер-класс №3

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

• Деревянный квадрат небольшого размера;
• Наждачка;
• Грунт акриловый;
• Кисти для нанесения;
• Клей;
• Мозаика;
• Кусачки;
• Пинцет;
• Специальная затирка;
• Шпатель;
• Миска с крышкой для затирки;
• Стакан воды;
• Тряпичная салфетка.

Пошаговая технология изготовления.

В первую очередь необходимо подготовить деревянную поверхность. для этого ее немного зашкурим. Пыль убираем слегла смоченной тряпочкой. Покрываем изделие грунтом на 2 раза. И каждый раз при этом необходимо оставить изделие до полного высыхания.

Теперь необходимо нарисовать рисунок, сделаем это обычным простым карандашом.

Переходим к укладке мозаики. Клеить мозаику будем на саму деревянную поверхность. В первую очередь выкладываем контур рисунка, после плавно переходим к выкладке силуэта изображения.

Приклеиваем каждый маленький кусочек стеклянной мозаики, только главное не переборщить с клеем, иначе изделие не приклеится, а ваш труд будет испорчен.

Хочется напомнить, что приклеивать необходимо очень быстро, так как клеящее вещество очень быстро сохнет.

Если необходимо изменить форму мозаики, то сделать это можно кусачками. Делайте это аккуратно, так как работе осколки будут разлетаться в разные стороны. Или же можно работать кусачками в глубокой посудине, так все части останутся на ее дне, а вы в свою очередь сможете выбрать подходящий для себя кусочек стекла.

Завершающим действием будет нанесение затирки на готовое изделие. Готовим ее так, как написано в инструкции. После приготовления распределяем ее шпателем по всей поверхности изделия.

Ждем полного высыхания. После протираем слегка смоченной влажной тряпочкой. Вот и все, подставка под горячее своими руками полностью готова.

Точно таким же способом можно декорировать и небольшие участки для ванной комнаты. Только тогда лучше всего использовать мозаику из плитки керамической.

Предлагаем вам воспользоваться фото-идеями для дальнейшей работы:

Видео по теме статьи

Предложите ребенку один из пустых шаблонов, расчерченных на треугольные сегменты, и покажите, какие узоры можно создавать цветными карандашами или фломастерами, закрашивая сегменты. Распечатайте и заламинируйте.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Нетрадиционная техника работы с бумагой: обрывание, выщипывание, мозаика.

В начале января в нашем детском саду по планированию прошла неделя под названием «В гостях у дымковской барышни».К этой тематической неделе были изготовлены дидактические игры,разработаны конспекты НО.

Долгое время работаю по теме «Русский народный костюм» , поражает красота и неожиданность рисунков ,узоров на костюмах русского народа .Изучая историю происхождения вышивания орнамента на традиционном.

Данная презентация содержит наглядный материал по теме Шенкурской росписи. В него включены примеры растительного, геометрического и зооморфного орнамента, а также образцы композиций и изделий, расписа.

Знакомство с национальным саамским узором.Лепка рельефная декоративная «Чудо-узор».Подготовительная группа Задачи:расширять и закреплять знания детей о декоративно-прикладном искусстве коре.

Автором представлен материал по декоротивному рисованию.

Работы детей, выполненные в технике «Пластилинография&quot.

Гипс нельзя полиуретан. Ставим точку в выборе лепнины.

Лепнина в интерьере актуальна и по сей день. Элементы лепного декора в интерьере выполняются, как правило, из гипса или полиуретана. Эти материалы имеют определенные особенности эксплуатации.

Александр Леньков о деревянных панно

Как появилась идея создавать настенные панели и панно? Каков фирменный стиль, в котором выполнены проекты Flitch Design? Рассказывает основатель компании Александр Леньков.

Прошлый век? Как грамотно использовать лепной декор в интерьере спальни

Наталья Преображенская, руководитель студии дизайна интерьеров «Уютная Квартира», рассказывает читателям 4living об одном из изысканных современных микротрендов – лепных деталях в декоре спален.

Лепнина в интерьере

Потолочный карниз — далеко не единственный вариант использования лепнины. Что еще?

Как превратить плитку в обои: 5 советов на примере двух интерьеров

Ванная — комната с повышенной влажностью, поэтому обои в ней долго не проживут. Дизайнер Мария Елманова предлагает заменить непрактичные обои керамической плиткой с «обойным» рисунком.

Как преобразить интерьер при помощи текстиля

Прежде чем затевать капитальный ремонт, попробуйте освежить квартиру новыми тканями. Мы подскажем вам как этого добиться без огромных финансовых вложений и серьезного ремонта.

Высокий плинтус

Как обычный плинтус превратить в оригинальный элемент дизайна? Сделаем его в два раза выше и покрасим. Наш пошаговый мастер-класс поможет создать эту декоративную деталь интерьера самостоятельно.

11 советов, как оригинально оформить прихожую, потратив не больше 100 долларов

Это вполне реально, если проявить изобретательность. Преобразить прихожую можно с помощью нарисованных обманок, бус, старых нот … Что и как клеить, красить и вешать в малобюджетной прихожей?

Кухонный фартук: 4 стиля декорирования

Кухонный фартук не только защищает стены от брызг, но и выполняет декоративную функцию. Каким может быть фартук: нейтральным, ярким, оригинальным – выбирать вам.

Как обмануть пространство

Оптические иллюзии в дизайне – это не только красиво и остроумно, но и практично. Как превратить заурядный интерьер в пространство загадок и чудес?

10 ошибок при ремонте ванной

Как грамотно спроектировать ванную комнату и избежать распространенных ошибок? Мы расскажем вам о 10 самых типичных ошибках – постарайтесь их не совершать.

Идея: интерьер со стикерами

Использование мини-листочков в отделке и предметах обстановки: оформляем стены, подбираем аксессуары.

Пол в ванной комнате

У каждого напольного покрытия имеются свои особенности, преимущества и недостатки. Объединяет разные материалы одно важнейшее свойство – влагостойкость.

Идеи для стен кухни

Как оформить стены на кухне, чтобы преобразить интерьер? Для этого вовсе не обязательно использовать дорогие материалы и аксессуары. Иногда достаточно неско

Чем украсить гостиную?

Когда нужно декорировать стены гостиной? Лучше всего – на этапе грязных строительных работ. Хотя можно заняться этим и позже… Но спектр возможностей в разных случаях будет неодинаков.

Золотая лепнина

Если в вашем доме или офисе пустые белые стены, нужно радоваться! Теперь вы можете попробовать быстрый и шикарный способ декорирования интерьера на французский манер. Полиуретановая лепнина просто вык

6 идей для пола

Пол как основа интерьера.

Отделка стен в ванной комнате

Какие материалы подходят лучше всего для стен в ванной комнате? Выделим преимущества и недостатки каждого.

Татьяна Рюмина
Картотека «Схемы для составления картинок из мозаики»

Развитие мелкой моторики – неотъемлемая составляющая развития ребенка. Необходимость в ловкой и координированной работе пальцев очевидна. Многие действия повседневной жизни требуют аккуратной и точной работы пальцев – застегнуть пуговицы, завязать шнурки… список можно продолжать бесконечно.

Уровень развития мелкой моторики определяет готовность ребенка к школе, ведь при недостаточном развитии пальчиков ребенок не сможет овладеть письмом. Развитие мелкой моторики важно не только само по себе. Оно оказывает решающее влияние на развитие речи, ловкость пальцев стимулирует речевые зоны головного мозга.

Прекрасно стимулируют развитие мелкой моторики занятия мозаикой.

Занятия с мозаикой помогут детям комбинировать цвета, логически размышлять, подтолкнёт их к творчеству и как следует потренирует пальцы детей. Дети очень любят собирать картинки из мозаики. Вначале это очень простые картинки, по мере взросления картинки усложняются.

Я изготовила картотеку «Схемы для составления картинок из мозаики». Эта картотека удобна в использовании. Перед ребёнком лежит карточка — схема, которая помогает ему составить картинку самостоятельно.

На сегодняшний день, используя маленькие куски стекла, камня, смальты, металла, керамики или дерева можно создать мозаичную облицовку, которая подойдет практически для любой поверхности. Мозаика распространена при отделке помещения и используется в любом назначении. Любая мозаика, это определенный рисунок, который составляется из большого количества мелких деталей. Не смотря на то, что современные производители предлагают большой ассортимент уже готовой продукции, более того их выполняют даже на заказ, многие предпочитают поддаться порыву творчества и создать шедевр своими руками.

Вам очень нравится мозаика, но вы не знаете, как начать работу, и думаете, что это дорого? Мы спешим вас убедить что все проще простого, а кроме того создание такого великолепия как мозаика своими руками еще и сэкономит ваш бюджет.

Существует 2 способа выкладки для новичков:

1. Прямой. В данном случае фрагменты выкладываются сразу на поверхность.
2. Обратный. Все детали выкладывают и приклеивают клеем лицевой стороной к бумаге или клейкой пленке.

Вы сами определяете, какой способ подходит вам больше. Работа по отношению к мозаике ничем не отличается от собирания пазлов. Вы просто собираете выбранный вами рисунок из фрагментов разной или одинаковой формы.

Если вы только начинаете работать с мозаикой, то специалисты советуют начинать с простых небольших схем, в которых не так много цветов. К более сложным схемам лучше приступать, когда вы приобретете больше опыта.

Обратите внимание на то, что чем больше детали, тем больше будет рисунок. Укладывать крупные детали лучше на большом расстоянии друг от друга, так конечный результат будет смотреться более удачно.

Так же, для начала лучше не приобретать сложные элементы, достаточно воспользоваться стеклом и зеркалом.

Рисунок «мозаика»: главные эстетические свойства

Нельзя сказать, что эстетические свойства мозаики ограничены назначением помещения. Например, мозаика для детской, для детей картины станут особым украшением, гостиной или спальни можно выбрать исходя из предпочтения хозяина этого помещения. Неординарно и эффектно будут смотреться мозаики разных цветов на мебели. Так же не редко можно встретит мозаику на зеркалах или на каминном портале.

Вы можете быть убеждены, что мозаика это всего лишь набор несуразных квадратиков на кухне, но те, кто обладает фартуком в виде сочных фруктов или пышных букетов смогут с вами поспорить.

Великолепные украшения в виде мозаики способны украсить любой интерьер столовой или кухни.

Мозаичный рисунок просто незаменим в ванной комнате. Он позволит создать неповторимый уют и комфортную атмосферу. Эстетические и эксплуатационные свойства мозаики не уступают показателям кафельной плитке, а кроме того они обладают отличным декоративным эффектом.

Если вы сторонник мозаики в помещении, но еще не знаете, как приступить к работе, то вам лучше всего опираться на готовые схемы. А навыки придут со временем.

Мозаика своими руками: рисунки и схемы

Перед тем как заняться укладкой мозаики, нужно тщательно продумать все до мелочей, и представить конечный результат. Лучше всего если вы будете опираться на схему, которая изначально будет расположена на бумаге. На данный момент создание мозаики можно провести с помощью специальной программы, которая способна перенести на бумагу даже ваше фото. Программа рассчитана на пользование даже новичками.

Конечно, выкладывание мозаики может быть даже хаотичным без составления схем. Но если у вас нет достаточного опыта, результат может получиться не тот, который вы ожидали.

Если участок работы будет большим, подготовка эскиза обязательна. На подготовленной схеме отображаются не только детали, но и их нумерация, для того чтобы в процессе укладки не было путаницы.

Мозаика укладывается согласно следующему алгоритму:

1. Первое что нужно сделать, это развести раствор. Желательно приобрести специальный состав для приклеивания фрагментов.
2. По намеченной схеме делают укладку отдельных фрагментов на поверхность. Начинать работу лучше с крупных кусков, затем заполнять пустые пробелы мелкими деталями. Если в планах есть выкладка узоров, они должны быть сделаны в первую очередь.
3. Наносить клей можно несколькими способами. Первый заключается в нанесении клеевого раствора на всю поверхность, но он рассчитан на профессиональное и быстрое выполнение работы. Второй способ заключается в нанесении раствора на каждую отдельную деталь, и очень удобен для горизонтальной и большой поверхности.
4. После того как все фрагменты будут выложены, их нужно оставить минимум на сутки. За это время все фрагменты надежно закрепятся.
5. После того как работа высохнет, можно приступать к затирке. Количество раствора зависит от того как были наклеены элементы мозаики. Если они были утоплены в клею, то средства нужно будет немного, а если приклеивались фрагментами, объем затирки потребуется на много больше.

Работа по затирке проводится с помощью резинового шпателя. Очень важно покрыть поверхность мозаики таким образом, чтобы остались только верхние кусочки. После того как затирка будет нанесена, ее оставляют на 30 минут, затем состав вытирают влажной тряпкой.

В этом и заключается весь мастер класс по укладке мозаики. Мозаичные эскизы из кафеля или битой стеклянной плитки позволяют создать любые узоры, это может быть геометрическая картина или орнамент в любом стиле. Примеры и образцы можно увидеть в интернете.

Как нарисовать мозаику: важные моменты в работе

Мозаика, это определенный рисунок, который создается из мелких деталей закрепленных клеем на основе.

Мозаика считается долговечным, а ее рисунок может быть разным, с самыми красивыми образцами вы можете ознакомиться в специальной литературе или в сетевой паутине.

Для того чтобы приступить к созданию шедевра из маленьких составляющих, нужно знать как будет выглядеть конечный результат, поэтому прежде чем начать выкладку, нужно иметь самую простую схему. Так же можно использовать шаблоны и трафареты из бумаги. Их так же можно создать из подручных материалов, но бумажная организация является самой простой.

Конечно, вы можете сами карандашом нарисовать любую картину своими руками и затем заполнить ваш эскиз мозаикой необходимого размера и цвета. С первого раза идеальный результат может не получиться, но постепенно, приобретая опыт, вы сможете выполнять работу все лучше и лучше.

Особой значимостью обладают работы, которые выполнены не по схеме, ведь красивая импровизация ценится намного больше, чем работа по плану.

В ваших возможностях создать не просто отдельный элемент на стене, но и организовать настоящую картину, которую можно будет перенести из одной комнаты в другую, тем самым создавая уникальный дизайн.

Красивые рисунки для мозаики (видео)

Выкладывать рисунки из мозаики – это очень сложный и длительный процесс, особенно это касается тех, кто столкнулся с этим видом работы в первый раз. Но если учесть, что это увлекательный процесс в результате, которого можно получить уникальный и неповторимый процесс, то над созданием стоит потрудиться. Если вы относитесь к поклонникам творческого ремонта, то мы рекомендуем вам попробовать себя в роли творца и создать мозаичный шедевр.

Мозаика – это очень полезное занятие для детей. Оно развивает внимание, память, аккуратность и терпение, улучшает мелкую моторику. Как же начать заниматься с ребенком? Ведь если просто положить перед ним на стол мозаику, он вряд ли сделает что-то интересное и вскоре она ему надоест.

Чтобы заинтересовать ребенка этой игрой, давайте ему задания по принципу «от простого к сложному” и внимательно следите за его первыми достижениями. Для начала изучите цвета элементов мозаики. Разложите перед ребенком элементы мозаики основных цветов. Показывая на тот или иной, называйте цвет. Скажите: «Посмотри, это синий, это красный. Покажи, где деталь синего цвета, где красного?».

Теперь выложите много элементов разных цветов и попросите малыша отобрать все элементы одного цвета или разобрать все элементы по цветам.

Когда с цветами ребенок уже хорошо разобрался, можно по такому же принципу рассказать ему о геометрических фигурах. Показывая деталь, комментируйте: «Посмотри, это круг, у него нет углов, его можно катать. Это квадрат, у него все стороны одинаковые и есть углы. Это треугольник у него уголок наверху». Затем попросите ребенка показать круг, квадрат и другие фигуры, которые вы выучили.

В итоге, ребенок должен легко рассортировывать элементы по форме и цвету . Теперь можно приступать к выкладыванию картинок и узоров.

Не настаивайте на точном выполнении инструкций, пусть малыш попробует собственные силы, складывая простейшие композиции. Соберите цветочек, солнышко, домик. Если ребенку понравилось, увеличивайте количество элементов и сложность композиции. При этом, помогайте ребенку, если что-то не получается, но не стоит собирать мозаику вместо него. Направляйте его, подсказывайте последовательность действий.

Если вы решили собрать рисунок по схеме, объясните ребенку, что сначала надо посчитать, сколько и каких элементов вам понадобиться для того, чтобы собрать рисунок (конечно, если это не слишком большое количество, иначе считать будет трудно). Предложите ребенку: «Давай посчитаем, сколько понадобится зеленых прямоугольников? А желтых квадратов? Отложи их, мы используем их для рисунка.”

Такой простой прием поможет ребенку развить навыки счета, определить цвета и названия геометрических фигур и систематизировать свои действия.

Когда элементы для создания картинки найдены, спросите, с какого участка ребенок хочет начать выкладывать картинку. При этом обратите внимание ребенка на то, где должна находиться эта область рисунка, чтобы рисунок вписался в рамку или поле для выкладывания мозаики.

Если вы выкладываете симметричный узор, расскажите ребенку о том, что значит симметрия, пусть он попробует зеркально отобразить выложенный вами узор. Меняйте ось симметрии раз от раза, делая ее то горизонтальной то вертикальной, это хорошо развивает пространственное воображение ребенка.

Когда ребенок поймет основные приемы работы с мозаикой , он уже сам будет придумывать сюжеты и собирать их из мозаики, главное заинтересовать его, пробудить интерес к игре, и через некоторое время вы сможете соревноваться с ребенком на то, кто составит более красивую картинку.

Как подобрать мозаику в зависимости от возраста ребенка?

В любой детской комнате можно найти мозаику. А то и не одну. Это хорошая развивающая игрушка, которую любят собирать как дети, так иногда и родители. Игра с мозаикой развивает мелкую моторику, внимательность, наблюдательность, зрительное восприятие. Ребенок учится подбирать подходящие по форме или цвету фрагменты.

При выборе мозаики важно учитывать возраст ребенка. Для самых маленьких детей подойдет сферическая или сотовая . Например, компаний Стеллар (Россия) или Quercetti (Италия), производитель рекомендует ее для детей от года. Элементы в такой мозаике крупные, так что ребенку удобно брать их в руки и одевать на ячейки. Обратите внимание, защелкиваются ли элементы на поле, иначе при любом наклоне мозаики она будет рассыпаться.

Для детей постарше — примерно от 2 лет, подойдет уже с элементами на ножке, так же компаний Стеллар, Quercetti или Русский стиль (Россия). Для двух-трехлетнего ребенка выбирайте мозаики такого типа с небольшим количеством элементов и цветов. Игры с такой мозаикой способствуют развитию творческого воображения, ведь хотя к набору и прилагается обычно буклет с изображениями, ребенок может собирать из элементов мозаики любые картинки.

В возрасте 2-3 лет ребенку нравится играть в составную мозаику — паззл . Это разрезанные на небольшое количество (2-8) частей картинки с изображением разных предметов. Детали у такой мозаики для малышей крупные, так что ее удобно собирать на полу. Выбирайте такую мозаику с картинками понятными малышу — изображениями животных, фруктов и овощей, игрушек. Такую мозаику из картона выпускает, к примеру, компания «Дрофа-Медиа» (Россия). Мозаику такого типа делает компания Тедико (Россия). Но элементы ее сделаны из эластичного и прочного современного материала, который, помимо всего прочего прилипает к влажной поверхности, то есть его можно использовать в ванной.

Для детей 5-6 лет подойдут более сложные мозаики. Например, магнитная по номерам компании Юниор (Китай). Где ребенок составляет сложные многоцветные картинки, выбирая подходящий элемент по номеру и цвету. В нее входят около 1000 элементов, так что собирать эту мозаику будет интересно даже взрослым.

Веселая

Каких только мозаик не бывает. Сейчас можно купить мозаику настольную и напольную , логическую и объемную… да всех и не перечислить. Посмотрим, какими же все таки они бывают, и чем отличаются.

Напольная «Веселая стройка”. Эта игрушка фирмы Эра. В коробке вы найдете 400 деталей 10 различных цветов. Цвета очень яркие и сочные. Такая отлично подойдет для малышей, которые любят играть на полу. Детали крупные, и легко соединяются, так что справиться с ними ребенку не составит труда. Но можно строить из такой мозаики не только плоские, но и объемные фигуры, благодаря специальным пазам и креплениям. Правда поднимать такую поделку высоко над полом не стоит, скорее всего, она развалиться, что неудивительно… то напольная.

Для малышей есть также книжки-мозаики. Они способствуют развитию познавательной активности, мелкой моторики и речи . Обычно внутри таких книжек из различного количества фрагментов, собрав которую, ребенок увидит картинку с веселыми героями детских мультфильмов.

А вот интересный и полезный вариант мозаики для дошкольников. Раскладывается такая на столе. На каждой детали написаны буквы, цифры и различные арифметические знаки. Так что можно с ее помощью готовить ребенка к школе. Эта поможет ему овладеть грамотой и основами математического счета, а также потренироваться в составлении слов и слогов. Для крепления шестигранных элементов, полых внутри, используется белое поле с выпуклыми частями.

Есть также классическая настольная , с которой мы знакомы с детства, однако она не утеряла свою актуальность. Форма фишек в ней в виде сферических сот на тонких ножках, когда вы собираете картинку на специальной подставке, ножки крепятся в дырочки и отдельные части мозаики плотно примыкают друг к другу.

В каждом наборе мозаики, независимо от вида, есть инструкция с примерами сборки или вариантами . А когда ваш ребенок освоит основные приемы и соберет предложенные картинки, он может воспользоваться своей фантазией и собирать то, что подскажет его воображение .

Диляра Харитонова

«Чудесная мозаика»

Задачи . Познакомить детей с декоративными оформительскими техниками (мозаика) и вызвать интерес к рисованию в стилистике мозаики. Учить составлять гармоничную многоцветную композицию на основе контурного рисунка. Совершенствовать изобразительную технику. Воспитывать эстетический вкус, интерес к оформлению интерьеров.

Предварительная работа . Рассматривание иллюстраций, репродукций картин, художественных открыток, знакомящих с техникой мозаики. Беседа о работе художников-декораторов. Игра в поездку на метро.

Материалы, инструменты, оборудование . Белые листы бумаги разного формата и размера для фона, фломастеры. Три-четыре композиции, выполненные воспитателем по мотивам декоративной техники мозаики.

Воспитатель читает стихотворение В. Шипуновой «Чудесная мозаика»:

Из осколков и кусочков

Сказку соберу для дочки:

Серый волк по лесу мчится,

Распустила хвост Жар-птица,

Щука смотрит из воды,

Собирает Лис цветы

Для соседа Заиньки –

Это всё – в мозаике!

Затем педагог показывает детям три-четыре композиции, выполненные в стилистике настенной мозаики (например, цветок, дерево, рыба, птица). Сообщает, что на станциях метро можно увидеть вот такую красоту, на которую приезжают любоваться туристы из разных стран мира. Поясняет детям, что мозаика – это такие особые картины, которые создают для украшения не только станций метрополитена, но и больших красивых сооружений – театров, кинотеатров, концертных залов, административных зданий.

Воспитатель поочерёдно показывает детям цветовые композиции и спрашивает, что и как на них изображено. Педагог поясняет технику: «Художник — декоратор измеряет размер окна, ниши или стены, на которой будет размещаться мозаика, интересуется у искусствоведов тем, что связано с историей здания или названием города (станции метро, назначением архитектурного сооружения) и придумывает тему, соответствующую этому месту. Затем мастер создаёт эскиз и выполняет работу. Мозаики выглядят как яркие картинки из множества мелких кусочков (частей). Поэтому и выполняют их так: сначала рисуют всю картинку, потом делят её на части и раскрашивают, чтобы было красиво – сначала одним цветом все светлые пятнышки, потом другим цветом более тёмные, и таким образом заполняются (заливаются) цветом все кусочки.

Давайте и мы с вами нарисуем красивую мозаику. Материал (краски или фломастеры) выберите по своему желанию. Не забудьте, что форму окна, ниши или участка стены, на которой будет размещена ваша картина, можно сделать фигурно – в форме овала, круга, цветка или арки (дуги) и пр.

Дети выбирают художественные материалы и рисуют красивые мозаики: сначала простым карандашом, потом обводят все лини тёмным фломастером (чёрным, синим, фиолетовым, зелёным, коричневым) и, наконец, раскрашивают картинку – мозаику фломастерами или красками.

После занятия .

Дети оформляют свои картины – мозаики рамочками и готовят под руководством воспитателя общую выставку.

Использованная литература: И. А. Лыкова. Изобразительная деятельность в детском саду. Подготовительная к школе группа. «КАРАПУЗ-ДИДАКТИКА». Москва 2008

Татьяна Рюмина

Развитие мелкой моторики – неотъемлемая составляющая развития ребенка . Необходимость в ловкой и координированной работе пальцев очевидна. Многие действия повседневной жизни требуют аккуратной и точной работы пальцев – застегнуть пуговицы, завязать шнурки… список можно продолжать бесконечно.

Уровень развития мелкой моторики определяет готовность ребенка к школе, ведь при недостаточном развитии пальчиков ребенок не сможет овладеть письмом. Развитие мелкой моторики важно не только само по себе. Оно оказывает решающее влияние на развитие речи, ловкость пальцев стимулирует речевые зоны головного мозга.

Прекрасно стимулируют развитие мелкой моторики занятия мозаикой .

Занятия с мозаикой помогут детям комбинировать цвета, логически размышлять, подтолкнёт их к творчеству и как следует потренирует пальцы детей. Дети очень любят собирать картинки из мозаики . Вначале это очень простые картинки , по мере взросления картинки усложняются .

Я изготовила картотеку «Схемы для составления картинок из мозаики «. Эта картотека удобна в использовании. Перед ребёнком лежит карточка — схема , которая помогает ему составить картинку самостоятельно .

Мозаика — это очень полезная и интересная игрушка. Занятия мозаикой помогают развить навыки конструирования, тренируют мелкую моторику, развивают речь, сенсомоторное развитие и творческие способности. В ходе занятия ребенок учится собирать по образцуи в тоже время может проявить фантазию. Мозаика способствует развитию терпения и усидчивости.

Научившись собирать узоры по образцу, ребенок сможет придумывать и складывать свои собственные картинки.

Занятие мозаикой является хорошей гимнастикой для развития мелкой моторики рук, позволяет научиться создавать из разноцветных элементов яркие и красочные изображения, способтвует развитию образного мышления и творческих способностей у маленького ребенка.

У нас есть 2 вида мозики: круглая и шестиугольная, но ребенку почему-то приглянулась больше именно шестиугольная. Для образца мы использовали , сделанные мной для рисования и составления картинки по образцу. У нас мозаики достались «по наследству» и картинки для образца просто не сохранились.

Но вот рисование у нас не пошло, а собирание пластмассовой мозаики на УРА!

Как заниматься мозаикой с ребенком

Особых навыков для занятий с ребенком мозаикой Вам не требуется, просто будьте рядом, помогайте и подбадривайте ребенка.

И конечно ни в коем случае не оставляйте ребенка одного с мозаикой, особенно малышей до 3 лет, и даже старше если у Вас есть опасения, что он может взять детальки в ротик или засунуть в нос или ушки.

Я распечатала несколько шаблонов для мозаики: машинка, вертолетик, кораблик, танк, цветок, яблоко и т.д. Заламинировала листы для прочности и разрезала на карточки-образцы.

Ребенку очень понравились эти картинки — образцы и он с удовольствием собирал все новые и новые изображения.

Кроме того, занимаясь с мозаикой можно еще потренироваться в счете. Мы вместе считали цветные «кубики» в каждом ряду на картинке — образце и затем выкладывали такое же количество цветных элементов мозаики на игровом поле.

Конспект НОД. Художественно-эстетического развития. Рисование “Чудесная мозаика” подготовительная группа

Художественно-эстетическое развитие. Рисование «Чудесная мозаика»

Цель: Познакомить детей с декоративными оформительскими техниками (мозаика) и вызвать интерес к рисованию в стиле мозаики. Учить составлять гармоничную многоцветную композицию на основе контурного рисунка.

Задачи. Познакомить детей с декоративными оформительскими техниками

(мозаика) и вызвать интерес к рисованию в стилистике мозаики. Учить составлять гармоничную многоцветную композицию на основе контурного рисунка. Совершенствовать изобразительную технику. Воспитывать эстетический вкус, интерес к оформлению интерьеров.

Предварительная работа. Рассматривание иллюстраций, репродукций картин,

художественных открыток, знакомящих с техникой мозаики. Беседа о работе художников-декораторов. Игра в поездку на метро или в напольную железную дорогу (кольцевую).

Материалы, инструменты, оборудование: альбомный лист, шаблон цветка, рыбы, улитки, коня. Композиции, выполненные воспитателем по

мотивам декоративной техники мозаики

Ход занятия.

-Ребята, послушайте стихотворение

Есть такое чудо,

О нём твердят повсюду.

Придумано не худо,

Устроено хитро:

Плывёт и не качается,

Бежит и не кончается…

Где такое чудо?

На метро!..

Есть такие залы, –

Гранитные кварталы,

Подземные вокзалы

Блестят, как серебро.

С просторными перронами,

С высокими колоннами.

Где такие залы?

На метро!

Что на станциях метро можно увидеть?

Посмотрите фотографии станций метро выполненные в стилистике настенной мозаики, на такую красоту, приезжают любоваться туристы из разных стран мира.

Мозаики- это такие особые картины, которые создают для украшения не только станций метрополитена, но и больших красивых сооружений –

театров, кинотеатров, концертных залов, административных зданий.

(поочерёдно показать детям цветовые композиции и спросить, что и как на них изображено)

Как создаются такие картины: «Художник-декоратор измеряет размеры окна, ниши или стены, на которой будет размещаться мозаика, интересуется у искусствоведов тем, что связано с историей здания или названием города (станции метро, назначением архитектурного сооружения) и придумывает тему, соответствующую этому месту. Затем мастер создаёт эскиз и выполняет работу. Мозаики выглядят как яркие картинки из множества мелких кусочков (частей). Поэтому и выполняют их так: сначала рисуют

всю картинку, потом делят её на части и раскрашивают, чтобы было красиво – сначала одним цветом все светлые пятнышки,

потом другим цветом более тёмные, и таким образом заполняются (заливаются) цветом все кусочки.

Давайте и мы с вами нарисуем красивую мозаику.

Дети выбирают понравившийся шаблон и рисуют красивые мозаики:

сначала простым карандашом, потом

обводят все линии тёмным фломастером

(чёрным, синим, фиолетовым, зелёным, коричневым) и, наконец, раскрашивают картину-мозаику.

Послушайте стихотворение Шипуновой «Чудесная мозаика»:

Из осколков и кусочков

Сказку соберу для дочки:

Серый волк по лесу мчится,

Распустила хвост Жар-птица,

Щука смотрит из воды,

Собирает Лис цветы

Для соседа Заиньки –

Это всё – в мозаике!

Декоративное рисование “Чудесная мозаика”

Декоративное рисование “Чудесная мозаика”

Цель: Познакомить детей с декоративными оформительскими техниками (мозаика).

Задачи: Учить составлять многоцветную композицию на основе контурного рисунка;

Развивать коррекцию мышления, речи, памяти на основе упрвжнения в запоминании на анализ и синтез, вербальную память;

Воспитывать эстетический вкус, интерес к оформлению интерьеров.

Оборудование: белые листы разного формата, краски, фломастеры и цветные крандаши.

Ход занятия

Организационый момент

Психологический настрой на занятие

Вводная часть

Воспитатель:-Ребята, сегодна у нас не обычное занятие. Вначале послушайте стихотворение “Метро” Н.Саконской.

Есть такое чудо,

О нём твердят повсюду.

Придумано не худо,

Устроено хитро:

Плывёт и не качается,

Бежит и не кончается…

Где такое чудо?…

На метро!…

Есть такие залы,-

Гранитные кварталы,

Подземные вокзалы
Блестят, как серебро.

С просторными перронами,

С высокими колоннами.

Где такие залы?

На метро!!

Воспитатель показывает детям несколько композиций, выполненные в стилистике настенной мозаики ( например,дерево, цветок, птица). Рассказывает, что в метро можно увидеть такую красоту, на которую приезжают любоваться туристы из разных стран мира. Поясняет детям, что мозаики-это особые картины, которые создают для решения не только станций метрополита, но и больших красивыхсооружений театров, кинотеатров, концертных залов, административных зданий.

Воспитатель поочерёдно показывает детям цветовые композиции и спрашивает, что на них изображено.

Воспитатель: – Ребята послушайте как художник создаёт ту или иную композицию. Рассказ воспитателя.

“Художник -декоратор измеряет размеры окна, ниши или стены, на которой будет размещаться мозика, интересуется у искусствоведов тем, что связано с историей здания или названия города и придумывает тему, соответствующую этому месту. Затем мастер создаёт эскиз и выполняет работу. Мозаики выглядят как яркие картинки из множества ммелких кусочков (частей). Поэтому и выполняют так: сначала рисуют всю картину, потом делят её на части и раскрашивают, чтобы было красиво – снчала одним цветом все светлые пятнышки, потом друним цветом более тёмным и таким образом заполняются (заливаются) цветом все кусочки.”

Музыкальная физкультминутка на снятие эмоционального настроя.

Практическая часть.

На столе у каждого ребёнка лежат заранее приготовленные карандаши, фломастеры и т.д.

Воспитатель: – Давайте нарисуем красивую мозаику. Фломастеры или краски выберите по своему желанию. Не забудьте что ваша картина может быть в форме окна, овала и т.д.

(Дети выбирают художемтвенные материалы и рисуют красивые мозаики: сначала простым карандашом, потом обводят все линии тёмным фломастером (черным, синм, красным, фиолетовым, зелёным) и, наконец, раскрашивают картирну -мозаикукрасками, цветными карандашами.

Воспитатель: – Ребята, пока вы рисуете, я вам прочитаю ещё одно стихотворение. “Чудесная мозаика” В.Шипуновой.

Из осколков и кусочков

Сказку соберу для дочки:

Серый волк по лесу мчится,

Распустила хвост жар-птица,

Щука смотрит из воды,

Собирает лис цветы

Для соседа Заиньки-

Это всё – в мозаике!.

Подведение итога.

Воспитатель:– Ребята, вам понравилось занятие? Что вы инересного узнали? Кому было трудно? (ответы детей).

Рассматривание готовых картин. Выставляем на выставку. Дети рассказывают о своей картине.

Поощрение детей за активную работу.

Молодцы!

Приложение. Готовые работы.

Конспект НОД интегрированного занятия по развитию речи и изобразительной деятельности — «Чудесная мозаика» | План-конспект занятия (подготовительная группа):

Конспект НОД интегрированного занятия по развитию речи и изобразительной деятельности — «Чудесная мозаика»

Тема. «Чудесная мозаика»

Программа. «От рождения до школы»

Возраст. Подготовительная логопедическая группа с ОНР (6-7) лет.

Направление. «Художественно — эстетическое развитие»

Основная образовательная область: «Художественное творчество»

Интегрированные образовательные области: «Познание», «Речевое развитие», «Социально — коммуникативное развитие», «Физическое развитие».

Форма проведения: Фронтальная

Цель: Развивать декоративное творчество детей.

Воспитательные: развивать наблюдательность, активность в создании выразительного образа. Воспитывать эстетический вкус, интерес к оформлению интерьеров. Вызвать интерес к рисованию в стилистике мозаики.

Развивающие: развивать внимание, воображение, мышление, чувство цвета, формы, мелкую моторику пальцев рук и общую моторику, речевое дыхание, самостоятельность при составлении гармоничной многоцветной композиции на основе контурного рисунка. Совершенствовать технические умения рисования восковыми карандашами, акварельными красками.

Образовательные: продолжать знакомить детей с декоративной оформительской техникой (мозаикой), профессией художника — декоратора. Уточнять и расширять представления детей о растениях. Совершенствовать диалогическую и монологическую формы речи, умение строить сложные предложения.

Планируемый результат. Самостоятельное создание картин в технике мозаики.

Методы и приемы. Методы: практические, игровые, словесно — наглядные, поисково — исследовательские. Сюрпризный момент. Приемы: вопросы, указания, подсказка, дополнение, напоминание, одобрение, поощрения, художественное слово, помощь на отдельном листе бумаги ( при необходимости).

Наглядные средства обучения. Примерные образцы. Бумажная модель ромашки. Альбом для детского художественного творчества «Цветная мозаика»

Организация детей:

— в кругу;

— стоя у мольберта;

— сидя за столами;

— стоя у столов.

Индивидуальная работа. Помощь при необходимости Айнуру. Показ способа работы на своем листе по мере надобности. Исправление ошибок в речи при необходимости. Поощряющая оценка Артему, Антону, Вове.

Словарная работа. Обогащение: мозаика, художник — декоратор, эскиз, витраж. Активизация: счет от 1 до 7 на татарском языке, набросок,

Предварительная работа. Рассматривание иллюстраций, художественных открыток, альбомов по изобразительной деятельности. Беседа о творчестве художников — декораторов. Знакомство с искусством витражей. Рисование картин в технике мозаика.

Подготовка воспитателя: подбор художественной и учебной литературы. Составление конспекта занятия. Подготовка материалов для занятия.

Материал к занятию: альбомные листы бумаги в виде окон, восковые карандаши, акварельные краски. Композиции по мотивам декоративной техники мозаики. Альбом «Цветная мозаика».

Структура. 1. ч. Психологический настрой. Упражнение на развитие общей и мелкой моторики «Чудесная мозаика». 3 мин.

2. ч. Беседа об искусстве мозаики; рассматривание образцов 5 мин.

3. ч. Сюрпризный момент: письмо от художника — декоратора с набросками для создания картин. ; упражнение на развитие речевого дыхания «Лети — лети, лепесток». 3мин.

4. ч. Художественное творчество за столами. 16 мин.

5. ч. Итог. Анализ детских работ. Самооценка. 3 мин.

Ход занятия.

— Дети, давайте выполним упражнение по стихотворению Веры Шипуновой «Чудесная мозаика»

Из осколков и кусочков

Сказку соберу для дочки:

Серый волк по лесу мчится,

Распустила хвост жар — птица,

Щука смотрит из воды,

Собирает лис цветы

Для соседа Заиньки-

Это все в мозаике!

— Вы догадались, в какой технике мы сегодня работаем? (в технике мозаика).

— Совершенно верно.

— Ребята, сегодня мы продолжим знакомиться с замечательным видом искусства — мозаикой. (Предлагаю нескольким детям повторить название вида искусства). Молодцы, запомнили. Затем педагог демонстрирует детям композиции, выполненные в стилистике мозаики (кошка, морской пейзаж, цветок, петушок). Напоминает, что мозаика — это такие особые картины, которые создают для украшения красивых сооружений.

— Как вы думаете каких? (театров, кинотеатров, зданий, станции метро).

— Верно, молодцы.

Педагог объясняет технику выполнения: «Дети, мастеров, которые, работают в технике мозаики, называют художниками — декораторами (прошу нескольких детей повторить, как называют художников). В начале, они снимают размеры окон, стен, на которых будет размещаться картина — мозаика, затем придумывают тему. Далее мастер создает эскиз и приступает к работе. Мозаика представляет собой картину из множества мелких кусочков (частей). Выполняется она таким образом: сначала рисуют всю картину, затем делят ее на части и разукрашивают — сначала раскрашивают все кусочки одного цвета, потом все части другого цвета, таким образом, заполняется вся картина. Давайте и мы с вами попробуем себя в качестве художников — декораторов и создадим красивую, яркую мозаику.

— А в этом нам поможет художник — декоратор, он прислал нам письмо с набросками.

— Что это? (ромашка)

— Почему именно эскиз цветка прислал художник. Какое сейчас время года? (весна).

— А месяц? (апрель).

— Какие цветы скоро появятся на клумбах, перечислите их (ромашки, колокольчики, тюльпаны, розы, нарциссы)

— Какого цвета бывает ромашка? (белого, красного, голубого, желтого)

— Какая она по форме? (серединка круглая, маленькая, лепестки овальные, вытянутые)

— Давайте посчитаем количество лепестков в ромашке на татарском языке

(дети считают).

— На что похожа форма листа? ( на окно)

— Вспомните, с каким видом искусства мы знакомились? (С искусством витражей). Верно, так вот мозаика из цветного стекла в окнах это и есть витражи.

— А как мы можем создать мозаику? (с помощью восковых карандашей).

— Напоминаю, вначале обводим контур рисунка, затем что делаем? (делим все на части) и в последнюю очередь (заливаем картину краской). Не забудьте украсить рамочку.

Упражнение на развитие речевого дыхания

«Лети — лети, лепесток»

— Предлагаю вам поиграть с ромашкой.

— Положите лепесток на ладонь, загадайте желание, произнесите слова: «Лети — лети, лепесток» и подуйте на него (дети выполняют).

Дети садятся.

Основная часть

— Ребята, выбираем эскиз, и приступает к работе. ( Напоминаю о последовательности действий). Вспомните, как нужно держать восковой карандаш? (у кончика).

— Для чего? (Чтобы не сломать).

Для яркости цвета нажимайте с усилием«. По ходу выполнения напоминаю об осанке детей, о завершении работ.

Заключительная часть

Предлагаю детям, закончившим свое творение выкладывать «окна» на столы.

Посмотрите на наши картины! Как такие окна называются? (Витражи). Ребята, скажите, какие они? (Яркие, красочные, необычные, разные, волшебные). Предлагаю сделать выставку витражей для наших родителей. Вы довольны своим трудом? Я рада за вас. Поаплодируйте себе юные художники — декораторы. Наше занятие закончено.

Использованная литература.

1. Грошенкова В.А., Шилова Т.С. Интегрированные занятия по развитию речи и изодеятельности. «ТЦ Сфера», М.,2012.

2. Лыкова И.А. Изобразительная деятельность в детском саду. «ТЦ Сфера», М.,2007.

3. Лыкова И.А. Цветная мозаика. Альбом для детского художественного творчества. М., 2007.

мариамилани Древний Рим

Удивительные образцы древнеримской мозаики были найдены во многих местах, например, на вилле Адриана (чаша с голубями, более 60 мозаик на квадратный см). Мозаики в Доме Фавна в древних Помпеях, вилле на Пьяцца Армерина на Сицилии и прекрасных образцах, таких как Антиохия (III век нашей эры), дают представление об их долговечности, важности, богатстве и разнообразии.

Достигнутый уровень детализации и изящества был экстраординарным, а объем работы, необходимой для достижения высокого качества, мог сделать их стоимость весьма непомерно высокой.В нижней части шкалы, но также требующей много времени и терпения, у нас есть мозаика, используемая для долговечного, но элегантного покрытия полов. Между этими крайностями у нас есть множество мозаик, используемых в повседневных ситуациях, в общественных местах, магазинах, домах, школах подготовки гладиаторов и так далее.

Имея дело с древнеримскими мозаиками, возникает соблазн просто просмотреть хронологию, тип и уровень достижений, но второй взгляд покажет, что мы можем пойти еще дальше: римские мозаики являются важным аспектом и индикатором эволюции древнего мира. Римское искусство и как таковое отображают многие из эволюционных поворотов и поворотов самого римского общества.

По иронии судьбы, понимание этого утверждения о римских мозаиках чуть более подробно требует от нас подхода к предмету как мозаики с множеством компонентов, а не линейно, как хронологический фрагмент повествования, хотя ясно, что мы не можем обойтись без рассмотрения времени и развития как а также методы строительства.

Прежде чем мы углубимся в обзор римских мозаик и их развития во времени, стоит просмотреть приведенную ниже таблицу, чтобы получить предварительный обзор некоторых элементов, которые использовались при создании множества различных примеров мозаик, которые сохранились со времен Древнего Рима и, следовательно, как римские мозаики отражают использование и общество того времени.Понимание этих аспектов помогает нам понять эволюцию и значение мозаики в Древнем Риме.

Римские мозаики: кто их заказал?

Искусство в Древнем Риме в значительной степени было делом по заказу. Комиссия могла быть для общественных целей, таких как политическая пропаганда, общественная баня, или даже для частного использования, будь то плебеи, купцы или богатые знатные люди. Между доступными средствами и полученной мозаикой существует прямая связь.

Римская мозаика: для чего она была?

Римские мозаики имели множество возможных функций:

• Материал предназначен для создания прочной поверхности для ходьбы.
• Обеспечивает чисто декоративную функцию, например, на стенах и потолках нимфея. Плиний NH 36, глава 64 рассказывает нам о том, как стеклянная мозаика появилась на потолках римских домов и общественных зданий. «С его времен эти мозаики оставили почву для арочных крыш домов, и теперь они сделаны из стекла».
• Это могло быть предназначено, чтобы усилить сообщение об использовании данного пространства, например, показывая рыбу в рыбном магазине или корабли в гильдии торговцев, плющ и другие символы долголетия в гробнице или морских коньков и Нептуна на дне бассейн в общественной бане.Прикованная собака с «пещерным тростником» у входа в дом в Помпеях – известный пример.
• Для улучшения архитектурного пространственного восприятия комнаты / пространства либо с помощью однотонного цвета, модульного повторяющегося геометрического рисунка, либо, наоборот, с помощью центральной привлекающей внимание детали, известной как «эмблема».

Изменение композиции и типа мозаики может достигнуть поразительных высот мастерства, как показано на разнообразных мозаиках виллы на площади Пьяцца Армерина на Сицилии, которые были структурированы в соответствии с типом физических движений человека в данном пространстве.

Римские мозаики, созданные для того, чтобы воздействовать на предполагаемого зрителя

Мозаики могут быть для публичного или частного просмотра. Делайте покупки или торгуйте гильдией против дворца, магистратского двора или общественных бань. Это может быть отдельная комната, такая как спальня, столовая или холл для приемов. Римские мозаики использовались для усиления римской социальной структуры и социального положения тех, кто их заказывал.
Например, широкая плебейская публика в Пантеоне была бы поражена ощущением пространства и уникальным божественным положением императора, стоящего на подиуме, окруженного статуями римских божеств и помещенного по отношению к небесам ( отверстие в верхней части купола).Пол усиливает ощущение пространства с помощью модульной техники opus sectile, которая своим повторяющимся геометрическим рисунком отражает форму храма и в то же время дает ощущение размера по отношению к человеку.

С другой стороны, богатый купец или представитель высшего сословия в Помпеях мог вложить деньги в центральную, богато украшенную «эмблему», где свет от имплювия показал бы ее в лучшем свете и привлек бы зрителя (его клиентов) к середине приемной, откуда они тогда могли бы получить наилучшее впечатление от фресок на стенах, картин и богатой мебели вокруг комнаты.

Материалы и техника в римской мозаике

Для изготовления древнеримской мозаики использовался широкий спектр материалов, включая гальку, кусочки терракотовой плитки, пемзу и ракушки, а также драгоценные камни, мрамор различного происхождения и даже цветное стекло и сусальное золото. Пемзу и ракушки можно было использовать для украшения нимфея, в то время как керамические и мраморные вставки в цементной матрице часто использовались в полах республиканского периода, которые были одновременно прочными и привлекательными.

Композиция из римской мозаики

при рассмотрении мозаики как компонента римской архитектуры можно выделить три основных композиционных подхода:

1. Большой однотонный или повторяющийся модульный геометрический рисунок, черно-белый или цветной «opus sectile», создающий ощущение общего пространства.Модульность может отражать визуально модульные секции крыши.
2. Большой простой или повторяющийся узор с центральной «эмблемой», которая будет централизовать пространство.
3. Большое изображение, охватывающее всю площадь пола, например, на полу в палестре (зоне для упражнений) или в ванной.

Представленные изображения взяты из мозаик в римских гробницах под Ватиканом (базилика Святого Петра)

Темы римской мозаики

Римская мозаика функционального назначения

Тема мозаики часто соответствовала типу использования в комнате, в которой она была расположена.
Обычный: в том числе однотонный черный или белый, возможно, с рамкой противоположного цвета по краю. Мы могли бы включить полы из цемента республиканского периода с черепками и мраморными вставками. Прочный, «чистый» и изысканный. Для более быстрой работы можно использовать более крупные детали.
Геометрические узоры: чаще всего в черно-белых мозаиках opus tesselatum, но также могут быть на цветных мраморных плитах opus sectile. Геометрический узор может иметь модульную композицию, повторяющуюся по всей площади пола, или быть в целом однотонным с центральной геометрией, которая может давать какой-то оптический эффект трехмерности или ложного движения.
Образный: Как и в случае с геометрическими узорами, изображение может растягиваться на весь этаж или ограничиваться центральной вставкой, называемой «эмблемой». Центральное украшение можно купить готовым или изготовить на месте местными мастерами. То же произошло и с живописью. Приобретаемые изделия часто были точными копиями известных работ и могли достигать высокого уровня мастерства и сложности. Их можно сравнить с торговлей копиями произведений искусства и / или скульптур.
в рамках фигуративного жанра, мы также должны учитывать тип изображаемого изображения, поскольку это указывает на тип римского искусства, с которым мы будем иметь дело: мифологические сцены часто были связаны с греко-римским влиянием и более тесно связаны с римской элитой и политикой. повестки дня (и, следовательно, включенные мозаики для всеобщего обозрения).С другой стороны, римское плебейское искусство было устойчивым течением в римском искусстве и более тесно связано со сценами повседневной жизни, такими как те, которые могут быть показаны в цехе или на похоронном памятном камне.
Римские мозаики и их развитие во времени

Римские мозаики развивались рядом параллельных потоков: прочная прогулочная поверхность, архитектурный пространственный элемент, орнамент. С художественной точки зрения римские мозаики следовали по пути, параллельному пути римской живописи и римского искусства, переводя в горизонтальную плоскость художественные проблемы, которые были по существу живописными.Реальное различие между ними состоит в том, что мозаика по своей природе ведет к разделению с проблемами, схожими с проблемами импрессионизма в 19 веке и, действительно, с проблемами современных пиксельных цифровых изображений: для хранения и производства изображения требуются большие усилия и энергия. цветное изображение с высоким разрешением, в то время как геометрический рисунок в двух тонах и с более крупными частями (меньшее количество пикселей) можно значительно упростить. По мере увеличения размера изображения требуемые усилия и ресурсы возрастают в геометрической прогрессии.Сама физическая природа мозаики усилила ее связь с архитектурой и мраморной инкрустацией (opus sectilis), которая медленно покидала пол и плинтусы, чтобы украсить стены, как в Domus Aurea Нерона в I веке и базилике Юния Басса. в поздней античности.

Искусство древнеримской мозаики было в основном унаследовано через южную Италию и Сицилию от Греции и в значительной степени развивалось благодаря богатству и желанию римлян, которые могли позволить себе их заказывать.Он получил сильный импульс благодаря завоеванию Греции во II веке до нашей эры, хотя в Италии есть много прекрасных образцов мозаики задолго до этой даты. Фактически, самые старые из сохранившихся образцов мозаики, найденные на Крите, относятся к эпохе греческой бронзы около 2500-1400 гг. До н.э., после чего искусство, похоже, было утеряно. Сами греки, вероятно, заново переняли искусство мозаики на Востоке в 8 веке до нашей эры, где на севере Сирии и в Малой Азии различные геометрические формы раскладывались на камнях разного цвета.В 7 веке до нашей эры они распространились по таким местам, как Спарта и Крит, в общественных зданиях, а затем стали основной техникой в ​​греческом искусстве и во всем Средиземноморском бассейне.

Итальянская мозаика из гальки

Галечная мозаика IV века из Пеллы в Греции

Изначально мозаика сводилась к равномерной укладке цветной речной гальки. Замечательные образцы этой техники, относящиеся к 4 веку до нашей эры, были найдены в Пелле в Македонии (см. Изображение), городе, где родился Александр Великий и где искусство достигло своего пика.

В Италии в Арпи на юго-востоке Италии было найдено несколько мозаик из гальки, которые также датируются 4 веком до нашей эры. Этот курсивный город имел множество влияний и в конечном итоге стал римским владычеством в 3 веке до нашей эры. Другой пример итальянской мозаики 4/3 – мозаики в Моции на Сицилии: карфагенском городе с греческим влиянием. Искусство мозаики из гальки продолжало пользоваться популярностью на Востоке, в том числе и в отдаленных регионах, таких как Афганистан, вплоть до II века до нашей эры.

Мозаики, найденные в районе Монтароцци в Арпи, виртуозно демонстрируют различные техники, которые развивались в IV – III веках до нашей эры: маленькие камешки превращаются в неровные поверхности и, в конечном итоге, в правильные кубики. Разбивая гальку, можно было получить более плоскую поверхность, а отдельные части были измельчены до кубиков, к которым мы привыкли. Римские мозаики такого типа были известны как opus tesselatum.

От гальки до Тессеры в мозаике

Римская мозаика в Моргантине на Сицилии Переход от гальки к индивидуально вырезанным кускам камня или даже разноцветному стеклу происходил постепенно на протяжении 3 века до нашей эры.Прогресс был фрагментированным, поскольку различные регионы экспериментировали с различными техниками, особенно в Греции, но также и в таких местах, как вышеупомянутый Арпи на юге Италии. Фактически, самый старый образец opus tesselatum, по-видимому, находится на Сицилии в греческой колонии Моргантина и датируется примерно 250 годом до нашей эры (мозаичное изображение слева). Изделия бывают из различных материалов, в том числе из фаянса, камня, стеклотары.

В то время как Плиний подтверждает римское убеждение, что мозаика возникла в Греции, греческий писатель Афиней Навкратис, живший в Римском Египте во II веке нашей эры, похоже, подтверждает, что Сицилия была местом, где были достигнуты особые успехи, упоминая чудесные полы с изображениями Илиады. тессер («абакиской»), подаренных правителем Сиракуз Птолемею III.

Орнамент в цехе или во многих общественных местах часто был двухцветным (черно-белым), хотя есть множество замечательных примеров черно-белой мозаики, выложенной в древнеримских домах, роскошных виллах, богатых гробницах и общественных зданиях, таких как Ромальные термальные ванны. Ко II веку до нашей эры цветные мозаики достигли степени технического совершенства в центральной Италии, поскольку местные ремесленники усилили контакт с греческим влиянием южных греческих колоний, таких как Неаполь, Помпеи, Сиракузы, и даже с самой Грецией.

Это может быть грубое упрощение, но в целом мы можем тесно связать цветные высокофигуративные работы с влиянием греко-ориентализации, а черно-белую мозаику с римско-италийским течением искусства. Очень грубое обобщение!

Римская черно-белая мозаика скелета. Эпоха императора Нерона в I веке дала большой импульс римской мозаике во многих отношениях, как с точки зрения декоративной силы, так и в качестве неотъемлемого элемента римской архитектуры:
использование черно-белых геометрических фигур
масштабное использование «opus sectile» на стенах
самые ранние образцы мозаики, использованной на потолках и, в частности, на сводчатых потолках – например, в склепе Одиссея и Полифема из стеклянных мозаик.Та же мозаика – самый ранний пример использования сусального золота.
Фундаментальный конфликт живописи и мозаики применительно к римской архитектуре
г. Ко II веку использование центральных эмблематов практически исчезло и оставило почти эксклюзивный путь к цветочным, фигуративным и геометрическим мотивам, выложенным ковром по всей поверхности, чтобы повысить оценку площади поверхности. Есть много прекрасных примеров из Северной Африки, где модульный геометрический подход сочетался с фигуративными элементами в повторяющемся узоре, что делало отдельные изображения в каждом геометрическом пространстве более удобочитаемыми.Этот подход легко позволял воспроизвести узор крыш или, во всяком случае, предоставить несколько центров фокуса: следовательно, он был удален из иллюзионистской визуализации трехмерного пространства в традиционном смысле театральной живописи Помпеи 2-го стиля, который подразумевает статическую точку зрения.

Эта потеря центральности в окружающем пространстве сделала мозаику еще более согласованной с потребностями архитектуры, где понимание пространства обычно достигается через движение вокруг него. Мозаики на площади Пьяцца Армерина на Сицилии (начало 4 века нашей эры) являются прекрасным примером этой взаимосвязи между композицией мозаики, расположением внутренних пространств и движением людей через них.

Как создавались римские мозаики

тессеры древнеримской мозаики: части римских мозаик назывались «тесселла» или «тессера», и их размер мог различаться даже в пределах одной мозаики. Более быстрое исполнение подразумевает более крупные, более простые узоры и, конечно же, более крупные детали. Белая мозаика будет сделана из белого камня, в том числе из мрамора, в то время как черный будет из черного камня, мрамора для самого драгоценного или, чаще всего, из базальта – той же вулканической лавы, которая использовалась при строительстве римских дорог, таких как Аппиева дорога. .
Форма мозаики зависела от форм, описываемых в мозаике. Простой геометрический узор, состоящий из по существу прямых линий и прямоугольных форм, потребует только мозаики квадратного или прямоугольного сечения. Более сложный узор или изображение, естественно, требовали, чтобы форма частей изменялась, чтобы их можно было расположить так, чтобы они следовали описанной ими форме, а не пересекали ее.

Древнеримская мозаика (тессера) среднего размера составляла квадрат около 1 см, хотя на протяжении веков по обе стороны от нее достигались большие крайности – от кусков размером в несколько миллиметров до отдельных цветных мраморных плиток (opus sectilis).Поверхностный аспект также имел несколько решений: полированные и однородные поверхности давали результат, аналогичный лакированной картине, часто используемой в детализированных работах, подобных тем, что были найдены на вилле Адриана, в то время как небольшие различия поверхности могли использоваться для достижения эффекта, близкого к матовая поверхность, улавливающая и рассеивающая свет во множестве направлений – работы средневековья Cosmatesque – прекрасный пример того, как это можно использовать там, где окружающий свет слабый и рассеянный.

Сложность была максимальной, когда изображение мозаики было цветным. В этом случае мозаика должна описывать не только форму, но и узор различных тональных / цветовых оттенков внутри этой формы. Наилучшие эффекты могут быть достигнуты с помощью мельчайших элементов мозаики почти так же, как экран компьютера может дать более или менее идеальное изображение в зависимости от количества и размера пикселей на квадратный дюйм, которые он способен отображать. В самых крайних случаях для этого может потребоваться до 300 мозаик на квадратный дюйм (50 на квадратный сантиметр) и бесчисленное количество разноцветных мраморов, камней и стекла, причем каждый кусок будет вырезан на месте.

Диапазон доступных цветов зависел от ассортимента мрамора и цветных камней. Цветная стеклянная паста также могла использоваться в качестве материала и обычно использовалась вместе с мрамором в более престижных работах. Часто используемые материалы были переработаны, особенно в более поздние периоды империи, когда стоимость мрамора и потеря мощности затрудняли их получение. Римские мозаики, такие как мозаика на потолке свода в Domus Aurea Нерона, являются первыми, в которых используется сусальное золото на стекле, чтобы расширить цветовую гамму как никогда.

Таким образом, мы можем представить себе огромный диапазон эффектов, трудозатрат и затрат, необходимых для создания единой мозаики. Вообще говоря, сложно так четко разделить стиль мозаичной работы, как это было сделано с картинами. Линейные и абстрактные стили часто развивались параллельно с разными стилями образной цветной работы. Наивысшего расцвета этого искусства достигли римские провинции Северной Африки, где мозаики создавались во всех смыслах, похожих на замысловатую живопись «четвертого стиля» (см. Раздел, посвященный римским фрескам и живописи).Маленькие детализированные листья, животные, портреты и фигурки – все это вплетено в мраморный «ковер».

В худшем случае у нас есть мозаики, граничащие с мозаикой. Маленькие терракотовые плитки различных геометрических форм, таких как квадраты и ромбики, должны быть уложены для создания общего рисунка, и только в некоторые из них будет вставлена ​​одна мраморная тессера. Для получения удовлетворительной и прочной поверхности с рисунком требовалось немного, если вообще нужно было выполнить настоящую «мозаичную» работу.

Краткая история изумительного искусства метро MTA | от NYU Local

By Taylor Nemetz

Метро Нью-Йорка полно загадок. Если вы не слишком увлечены своим текущим плейлистом в метро или киваете на плече незнакомца рядом с вами, вы можете просто мельком увидеть некоторые из поистине восхитительных мозаик, которые украшают стены сырого и темного подземного царства. MTA.

Как жители Нью-Йорка, мы склонны отключаться в метро, ​​потому что это единственный простой в нашем плотном графике или потому, что мы предпочитаем не беспокоиться обо всех неприятных вещах, которые являются неотъемлемой частью поездки. система поездов, которая переносит 5.5 миллионов пассажиров в средний будний день. Должен признать, что я тоже обычно виноват в том, что в поезде не выходил, но когда я ехал в Финансовый квартал на поезде R в субботу вечером, я случайно выглянул в окно – я имею в виду действительно look. Я был приятно удивлен увиденным, думаю, вы тоже.

Вы не поверите, но система метро Нью-Йорка существует уже более века. И когда он открылся 27 октября 1904 года, в городе уже было заложено прекрасное видение того, что метро должно работать как нечто большее, чем просто средство передвижения.С самого начала метро было задумано как сложное – не только с точки зрения технологий, но и с точки зрения общей атмосферы, с которой оно могло ассоциироваться. В конце концов, Нью-Йорк всегда приветствовал и поощрял экстравагантность и элитарность своего имиджа как воплощения процветающего космополитического центра. При первоначальном планировании MTA город настаивал на найме художников, чтобы они улучшили впечатление от метро, ​​украсив подземные стены причудливой плиткой и мозаикой.

Одним из первых элементов керамического декора в подземном лабиринте была работа Джорджа К. Хайнса и Кристофера Гранта ЛаФаржа, двух архитекторов из Филадельфии, которые также известны своими работами в соборе Святого Иоанна Богослова и оригиналом Здания Astor Court зоопарка Бронкса. Хайнс и ЛаФарж были чрезвычайно активными членами Движения искусств и ремесел, которое представляло собой международное художественное направление, пропагандирующее традиционное мастерство, стремящееся создать среду, в которой преобладали эстетическая красота и технические навыки.Эти атрибуты более чем очевидны в их замысловатом дизайне, таком как вызывающая восхищение деталь, установленная на станции Bleecker Street.

Несмотря на причудливость и пышность мозаик Хайнса и ЛаФаржа, а также многих других заказанных художников того времени, оригинальные знаки в первую очередь предназначались для указания станции, на которой они были расположены. Однако сложная отделка плитки была не только декоративной: уникальные цвета и узоры на всех знаках станции также должны были помочь людям, не говорящим по-английски, определять свои остановки без необходимости расшифровывать иностранный язык.К счастью для тех из нас, кто любит хорошую мозаику, эта концепция превратилась в нечто большее, чем просто красивые вывески. Достаточно скоро город поручил художникам создать яркие живописные рисунки, которые одновременно более визуально стимулировали и , более узнаваемые с точки зрения местоположения. С новым акцентом на иллюстративные элементы стены метро стали еще более яркими с фресками, которые с тех пор стали культовыми, такими как фантастическая часть, изображающая сцену гавани на станции Фултон-стрит.

При всех этих разговорах о мозаиках у вас может возникнуть вопрос, когда в игру вступил графический модульный дизайн метро. Мы все привыкли искать черные знаки с белым шрифтом Helvetica и разными цветными кругами, чтобы указать нам, куда мы идем, но этот дизайн появился только в 1950-х годах как попытка «очистить» метро. В то время люди начинали думать, что разнообразие вывесок из керамической плитки слишком сбивает с толку, и вместо этого хотели единообразное отображение, чтобы сделать метро более доступным.Очевидно, эта концепция прижилась, и стандартная идентичность метро, ​​в том виде, в каком мы ее знаем сегодня, начала заменять керамические элементы, которые когда-то доминировали в подземных стенах.

В последние десятилетия, однако, возникло чувство горячей ностальгии, стремление не только к новому восприятию старых мозаик метро как исторически значимых мест, но и к установке новых произведений искусства, выложенных плиткой, чтобы отразить город, который все еще остается художественным. Соответствующий. Примерно с 1985 года город возобновил использование всевозможных художников, от учащихся государственных школ до таких, как Рой Лихтенштейн, чтобы продолжить творческое видение, которое с самого начала было неотъемлемой частью системы метро.

Новые и интересные работы устанавливаются каждый день, и не только в форме керамики, но и в форме таких материалов, как скульптура и витражи, что позволяет системе метро Нью-Йорка снова напоминать живую и дышащую. эстетический опыт для пассажиров. Так что в следующий раз, когда вы почувствуете себя в туннельном видении в этих подземных туннелях, постарайтесь найти момент, чтобы по-настоящему открыть глаза! Там внизу есть на что посмотреть, если вы хотите посмотреть.

[Изображение через]

12 советов по украшению домашних животных

Эксперты по домашним животным – Джулия Сабо, обозреватель газеты New York Post и автор книги Animal House Style: Designing a Home to Share with Your Pets (www.animalhousestyle.com), и дизайнер интерьеров из Чикаго Нан Рувель, которая занимается дизайном домашних животных. -дружелюбные интерьеры для ее клиентов – поделитесь советами по оформлению, подходящему для домашних животных.

«Главное – выбрать правильные материалы и удовлетворить потребности ваших животных», – говорит автор Джулия Сабо, которая делится своими раскопками с дюжиной спасенных собак и кошек.Она говорит, что дружелюбный к животным дом удобнее и для людей. «Если дом не работает с собаками, он не будет работать и с детьми или гостями».

Не покупайте дорогие коврики

Да, можно использовать коврики. Уловка заключается в том, чтобы покупать недорогие. В отличие от ковра, коврики можно подобрать и очистить или выбросить. По словам Джулии, коврики из сизаля или водорослей – хороший выбор, потому что они создают элегантный нейтральный фон, который подойдет к любому декору.Они достаточно прочны, чтобы выдерживать движение домашних животных, и достаточно дешевы, чтобы выбросить их, когда они станут шероховатыми. Если одноразовые коврики кажутся вам дорогим способом сохранить шик в доме, подумайте, что дешевле выбросить этот сизалевый коврик за 99 долларов, чем заплатить за проблемы с кожей, которые возникнут у вашей ньюфаундлендской смеси, когда вы поместите ее во двор в июле.

У вас есть невероятная семейная реликвия персидского ковра, без которой вы совершенно не можете жить? Относитесь к нему как к искусству и повесьте на стену, где ваша собака или кошка не смогут добраться до него.

Пропустить ковер от стены до стены

Ковер впитывает запахи, улавливает шерсть домашних животных и впитывает неизбежные пятна от домашних животных, как губка. «Я стараюсь отвести владельцев домашних животных от ковров», – говорит дизайнер интерьеров из Чикаго Нан Рувель, которая проектирует для клиентов интерьеры, удобные для животных, и живет с тремя кошками. «Трудно содержать в чистоте. Это плохая идея».

Если вам нужен ковер, говорит она, выбирайте низкий ворс.«В случае аварии очистить легче». И избегайте ковров с непрерывной петлей, потому что ноготь питомца может распутать его, зацепившись за единственную плетеную петлю.

Или попробуйте модульную ковровую плитку. «Они великолепны», – говорит Джулия. «Если собака писает или кошку рвет, вы можете вытащить грязную плитку и заменить ее новой. Это намного дешевле, чем замена всего коврика».

Выберите полы с твердым покрытием

Голые полы – лучший выбор, но голые полы не должны быть скучными.Окрашенный бетон красив и прочен, как терраццо и кирпич. Паркетные полы легко мыть шваброй или пылесосом, и они добавляют комнате теплого сияния, но имейте в виду, что большие собаки могут поцарапать дерево.

Лучший пол – керамическая плитка, потому что ее легко мыть и она устойчива к любым пятнам, которые может вымыть животное. Плитка защищена от ногтей, делает комнату гладкой и элегантной и дает пушистым животным прохладное место, чтобы вздремнуть в жаркую погоду. По словам дизайнера Нан ​​Рувель, пористые материалы, такие как мрамор или другие натуральные камни, не так защищены от домашних животных, как другие твердые поверхности, поскольку кислоты, присутствующие в слюнах домашних животных, могут испачкать их, даже если они запечатаны.

Не украшайте ломкими безделушками

Хрупкие предметы и животные несовместимы. Один удар собачьего хвоста или удар кошачьей лапы заставит вашу коллекцию статуэток фламинго Уилла-Джорджа разлететься по комнате, как кегли для боулинга. «Если вам нужно что-то собрать, соберите чугунные дверные упоры», – говорит Джулия Сабо. «Разместите их там, где ваша собака не споткнется о них. Они отлично смотрятся в комнате, и ваши домашние животные не могут им навредить.«

Нан Рувель предлагает выставлять хрупкие ценные вещи в посудном шкафу со стеклянными дверцами. «Так вы их увидите, но ваш питомец не сможет их сломать», – говорит она.

Вместо этого потратьте деньги на украшение на репродукции, фотографии и картины в рамках, – говорит Джулия. «Искусство висит на стенах, вне досягаемости домашних животных».

Подобрать ковер и обивку к цвету меха

Ваш питомец может стать источником вдохновения при выборе цвета для вашей комнаты.Покрасьте бетонный пол в тот же оттенок серого, что и ваша кошка. Покройте диван медовой микрофиброй, которая подходит вашему золотистому ретриверу. Это не просто эстетический привет вашему питомцу; это также практичный выбор, потому что волосы, которые они оставляют, будут не так заметны. «Положите белый пол в доме с черной лабораторией, и у вас повсюду будут черные перекати-поле», – говорит Нан Рувель.

Джулия Сабо рассказывает о нью-йоркском художнике, который нарисовал комнату в своих раскопках на Манхэттене ярким зеленым оттенком, вдохновленный его попугаем-амазонкой.«Это напоминает попугаю его родовой дом в джунглях. Стена великолепна, и это делает птицу намного счастливее», – говорит она. По ее словам, окраска стен в белый цвет – плохая идея с эстетической и практической точек зрения. «Посмотрим правде в глаза: белая стена вокруг собак через минуту становится серой». «Это заставляет вас быть более креативными и смелыми при выборе цветов», – говорит Джулия. «Домашние животные дают вам возможность по-настоящему работать с цветом».

Обустроить зону для животных возле входа

«При планировании дома важно учитывать образ жизни вашего питомца, – говорит Нан Рувель.«Если ваша собака выходит на улицу, убедитесь, что она может вернуться через сверхпроницаемую зону». Она только что завершила проект, в котором она превратила комнату для завтрака в прихожую для двух собак клиента. «Ей нужно было место, где она могла бы очистить их от грязи до того, как они войдут в дом», – говорит она. Для этого она положила керамогранит на стены и пол в зале для завтраков, который выходил на задний двор. Она заменила стол банкеткой, обитой устойчивой к пятнам тканью и оборудованной под сиденьем местом для хранения поводков и еды.Нан также установила встроенные полки на стенах, где клиент мог хранить полотенца, чтобы вытирать грязь с собак, когда они заходили внутрь со двора.

Фотограф: Кристина Ведж

Дайте вашему питомцу аккуратные, привлекательные лакомства и игрушки

Собаки обожают свиные уши и сыромятные кости, но Джулия Сабо считает, что это плохая идея.«Они ужасны, от них пахнет, и они так же вредны для вашего питомца, как и для вашего пола», – говорит она, указывая на то, что они покрыты нитратами и оставляют жирные пятна на полу и мебели.

Важно дать собаке что-нибудь пережевывать, иначе она может ухватиться за ножку стула. Джулия предлагает резиновые игрушки, такие как Kong или Super-Tuff Rhino. Для кошек она рекомендует «Дерево кошек» от Everyday Studio (www.everydaystudio.com), комбинацию когтеточки и дерева для лазанья, которая вешается на стену.Это шикарная смесь цветного металла и картона геометрической формы, которая предлагает стильную альтернативу домашним, покрытым ковром когтеточке и лазанью по фанерным деревьям. «Это похоже на произведение искусства для вашего питомца; оно красиво и функционально», – говорит она. Еще один вариант, который позволит вашей кошке стильно вытащить свою внутреннюю пантеру: полки, на которых он может сидеть. Джулия продает «Ветки тигра», набор деревянных полок из полулунной ткани, которые крепятся к стене. (Посетите www.animalhousestyle.com для получения информации о ценах и заказе.)

Использовать полуглянцевую краску для стен

Даже если ваш питомец регулярно ходит к грумеру, он все равно будет оставлять пятна на стенах и дверных косяках. Бассет-хаунд может бросать слюни через комнату и на стену, покачивая головой, а попугай может бросать всякую слизь из клетки на стену.

Плоскую краску почти невозможно очистить; попробуйте стереть грязное пятно, и часть краски тоже отлетит, оставив неприглядный след, который необходимо перекрашивать.Полублесок протирать легче всего, но его блеск привлечет внимание к каждой неровности и неровности ваших стен. Сатин или яичная скорлупа более элегантны и их так же легко чистить, как и глянцевую краску.

Используйте грязеотталкивающие ткани

Забудьте о шелке, ситеце или магнитах из шерсти домашних животных, известных как бархат. Откройте для себя радость Crypton, почти неразрушимой синтетической ткани, устойчивой к пятнам, запахам, бактериям и грязным лапам.

Уильям Вегман, художник, известный своими фотографиями веймаранеров, разработал линию тканей Crypton, предназначенную для фанатов стиля, одержимых домашними животными, которая включает в себя прочные замши и твил с такими названиями, как Polka Dog и Material Dog. Его можно купить в магазинах обивки, у многих производителей мебели и дизайнеров интерьера; вы можете найти его на сайте www.cryptonfabric.com.

Кожа – хороший выбор, она проста в уходе и долговечна.Кожа большинства сортов пострадает только от царапин от когтей Фидо или Флаффи, но, эй, царапины добавляют патину. Если вы видите грустную иронию в покупке дивана из животного для своего животного, попробуйте кожзам. Это безжалостный, относительно недорогой и вневременной призыв.

Тогда есть Ultrasuede, микрофибра, которую можно стирать в машине, которая на ощупь такая же гладкая и соблазнительная, как настоящая замша. «Я не могу сказать достаточно хороших слов об Ultrasuede, – говорит Джулия Сабо. Она покрыла свой диван и стулья Heywood-Wakefield 1950-х годов ультразамшей и даже сделала из него пару кроватей для домашних животных.«Это красиво, и в нем всегда прохладно и комфортно, независимо от климата. Это важно для вашего комфорта и комфорта вашего животного».

Положите на кровать моющиеся ткани

Если ваша собака или кошка спит с вами, произойдет несчастный случай. «Кошки часто брыкаются», – говорит Джулия Сабо. “Смирись с этим.” Защитите свой матрас от неизбежного, накрыв его толстой подушкой. Используйте хлопковые простыни, желательно среднего цвета или с рисунком, который может скрыть шерсть и пятна животного между стирками.Пододеяльники хорошо подходят для покрывала, потому что вы можете снимать их и регулярно стирать. Нежные на вид покрывала из мателассе удивительно долговечны; их плотное лоскутное одеяло устойчиво к защемлению ногтей на ногах и многократной стирке.

Регулярно пылесосить

Даже если вы подберете шезлонг к сиамскому так идеально, что комки шерсти будут едва видны, пылесосьте кошачьи волосы с мебели не реже двух раз в неделю.Возможно, вам придется пылесосить ежедневно, когда ваш питомец линяет.

Волосы домашних животных имеют запах и содержат масло, которое притягивает грязь к ткани, на которой они лежат. Она предлагает вам приобрести Dyson DC14 Animal, вертикальный пылесос, названный так за его чудесную способность всасывать шерсть животных. Джулия говорит, что вы удивитесь, как вы когда-либо жили без него, когда увидите ужасающее количество грязи и волос, которые Дайсон собирает с ваших полов и мебели.

Часто купайте и ухаживайте за своим питомцем

Содержание собаки или кошки в чистоте поможет вашему дому дольше оставаться чистым.Подстриженные ногти не поцарапают пол или обивку. Регулярная чистка и купание удаляют распущенные волосы, прежде чем они окажутся у вас на полу, в кровати, на декоративных подушках и шторах. Мебель и коврики прослужат дольше, если их не нужно мыть так часто. Подумайте об этом так: чистить собаку легче, чем обивку, и обычно это веселее.

Simpress Mold Marvelous Molds Scrunch Ruffle Формы для выпечки для дома и кухни Powderhousebend.com

Marvelous Molds Scrunch Ruffle – Simpress Mold: Kitchen & Home.Бесплатная доставка и возврат соответствующих заказов. Купите Marvelous Molds Scrunch Ruffle – Simpress Mold в Великобритании .. Создает простые в применении украшения для торта с лепестковой волнистой текстурой для профессиональных декораторов тортов, любителей и новичков. Также используется для создания ярких украшений для кексов и украшений для печенья. 。 Переплетенные панели подходят друг к другу и за считанные минуты легко покроют стороны вашего торта. Предоставляются полные инструкции. 。 Запатентованная самообрезная форма позволяет производить декоративные панели из помадки, которые можно наносить на торт, покрытый крошкой или сливочный крем.。 Сделано в США из пищевого силикона высокого качества. Идеально подходит для использования со съедобными материалами, такими как: шоколад, сахарная паста, масло, ганаш, цветочная паста, конфеты, изомальт, паста для лепки, марципан. Непревзойденны и для несъедобных материалов: глины, воска, гипса, смол, мыла, эпоксидной смолы и т. Д. 。 Размеры 4 x 6 ¼ дюймов, можно мыть в посудомоечной машине, не содержит бисфенола А. 。 Рисунок, текстура и дизайн идеально подходят для ярусов свадебного торта, но это также элегантный выбор для других дизайнов, включая дни рождения, юбилеи, помолвочные торты и многое другое.Каким бы ни был повод или мероприятие, готовый результат выглядит потрясающе; у вас действительно будут друзья и семья, которые всегда будут интересоваться, как вам это удалось.。 Ассортимент форм Simpress был разработан специально для того, чтобы вы могли добавлять их в торт, покрытый крошкой, избавляя от необходимости сначала покрывать его сахарной пастой. В отличие от накладок Marvelous Molds с более тонким рисунком, которые предназначены для добавления на помадную массу, формы Simpress разработаны таким образом, что вы получаете ровно нужное количество сахарной пасты, покрывающей внешнюю поверхность вашего торта, покрытого крошкой, что помогает вам получить великолепно выглядящий торт. as Так как формы Simpress обеспечивают оптимальную толщину сахарной пасты, это также означает, что вы получите гладкую поверхность вокруг вашего торта, чего нельзя было добиться, добавив накладку непосредственно на торт, покрытый крошкой.。 Еще одна замечательная особенность заключается в том, что вы можете использовать его для текстурирования масляного крема или ганаша для получения уникальной отделки. Все формы в этой коллекции изготовлены из пищевого силикона высочайшего качества для изготовления чрезвычайно прочных силиконовых форм, устойчивых к разрыву и могут выдерживать температуру до 204 ° C (400 ° F) .。 Формы Simpress лучше всего работают с сахарной пастой / помадкой, но также могут использоваться с цветочной пастой, пастой для лепки, шоколадом для лепки, изомальтом, сливочным кремом и многим другим! Непищевое использование: Изготовление свечей, воск, соленое тесто, гипс, лепная глина, полимерная глина, мыло, холодный фарфор.。 Полезно знать: 1. Не заполняйте форму до верха лезвия, которое поднимается вверх вокруг полости формы. Форма должна быть заполнена до верха полости на уровне w。。。

.

Simpress Mold Marvelous Moulds Scrunch Ruffle

Тканевая рулонная шторка Thermal Blackout Charcoal Grey 150см. Запеканки с 3 параметрами нагрева. 1,5 литра жаркое и тушеное мясо для супов. Императорская мультиварка со съемной керамической кастрюлей. Черный высокий / низкий и функция поддержания тепла. Крышка из закаленного стекла 120 Вт.Газовая горелка 60 см. Эмалированная кастрюля 90 см и усиленный штатив. Комплект паэлья для кейтеринга Vaello Campos. L Ручная работа Небеленый натуральный тростник Banneton Proofing Basket Тесто Хлеб Набор для выпечки Banneton Корзина Набор, TOPBATHY 12PCS Противоскользящие наклейки для ванны Морская раковина Клейкая наклейка безопасности Полоски Наклейки для ванной комнаты Душ Полы для ванн Поверхности ванны, подушки Коричневые пуховые одеяла Перемещение домой или путешествия 2шт C-ku Толстая прочная сумка для хранения большой емкости Водонепроницаемая прочная сумка-органайзер из оксфордского материала 1680D Идеально подходит для постельного белья.Номер 0, золото 4youquality Золото Серебро Синий и розовый 16 Алфавит Буква AZ и цифра 0-9 Воздушные шары из фольги для свадебной вечеринки Название Неплавающий, электронный дверной замок Пульт дистанционного управления Дверной замок 12 В дверной замок Умный дверной замок Интеллектуальный дверной замок Электронный замок Цифровой дверной замок . Пластиковый модульный органайзер для хранения 10 кубиков Комбинированный шкаф для одежды Jooli Шкаф для одежды Портативный шкаф Белый, NOBRAND Egcsf Набор полотенец из 8 предметов 100% египетский хлопок Серый Цвет: серый 4 полотенца для рук 2 и 2 простыни Аксессуары для ванной комнаты 550 GSM, бархат с низкой спинкой Стул туалетного столика с натуральной деревянной ножкой, маленькая гостевая спальня Высокий эластичный стул из губки для зала для гостей 39 * 36 * 58см Оранжевый теплый туалетный столик с дизайном кнопок, 100 шт. Высококачественные большие утолщенные 16-дюймовые одноразовые кондитерские мешки для обледенения для украшения торта и кексы Десертное печенье Выпечка №5.VOSAREA Наклейки на плитку для кухни Ванная комната Анти-масло Водонепроницаемые наклейки на мозаику Наклейки на плитку 500 x 20 см, Розовая окантовка Кружево 1,5 мм Мягкая мебель Ширина обвязки Домашний декор 1 ярд, Top-Spring Детский нескользящий всасывающий ПВХ коврик для ванной Защитный коврик для ванной 69 x 39см разноцветная утка, пароварка из нержавеющей стали Китайская утолщенная без покрытия энергосберегающая композитная нижняя 4-х уровневая пароварка Бытовая кухня Индукционная плита Газовая плита Многофункциональная пароварка-28см. Бокал Hi-Ball из поликарбоната Blue Quest Elegance. Пульт дистанционного управления GDORUN Прикроватный карман для хранения планшета Войлочная прикроватная подвесная сумка-органайзер Противоскользящая сортировка Журнал Наушники черный ipad, ручка для очков для телефона.

Розничная торговля

Powder House предлагает самый большой выбор лыж, досок, ботинок и креплений в Центральном Орегоне от ведущих производителей отрасли.

Прочитайте больше

Аренда

Наш новый прокат горнолыжных лыж включает более 100 демонстрационных лыж. Мы также сдаем в аренду сноуборды, беговые лыжи и снегоступы взрослых и молодежных размеров.

Прочитайте больше

Услуги

Центр настройки и ремонта мирового класса от лыжника до гонщика.Возможна ночная настройка и восковая эпиляция.

Прочитайте больше

Лента Facebook

курсов HAA | Кафедра истории искусства и архитектуры

HAA 179X Tectonics Lab: Конференц-курс

Эндрю Пламб

Понедельник – с 9:00 до 10:00 и в пятницу с 15:00 до 17:45

Tectonics Lab знакомит студентов со свойствами материалов, структурным поведением и проблемами изготовления и сборки в архитектуре посредством сочетания лекций, семинаров и проектов проектирования и сборки.Курс подчеркивает два режима архитектурных экспериментов: аналитический и интуитивный. Абстрактные и архитектурные упражнения, включающие эти способы экспериментирования, будут проходить в формате семинара со студентами, работающими в группах разного размера. Еженедельные лекции обеспечивают теоретическую основу для проектов «проектирование и строительство» по темам, включая фундаментальную неколичественную статику (например, диаграммы свободного тела, типы сил и реакций) и общие структурные подходы; свойства материала и изготовление; столярно-монтажные работы; скалярное преобразование; модульная конструкция; кинетические структуры; и больше.Проекты «Дизайн-сборка» побуждают студентов использовать лекционный материал на практике; Эти проекты сосредоточены на создании полномасштабных артефактов, которые могут быть протестированы по ряду критериев производительности. В каждом проекте учащиеся исследуют роль материального выражения, фигурации и формального жеста в передаче своих идей. Документация по проекту в виде рисунков, фотографий и видео является важным компонентом курсовой работы, и в конце семестра будет предоставлено полное портфолио курса.

Основная цель Tectonics Lab – расширить наши общие знания о свойствах материалов, структурном поведении и методах строительства путем тестирования новых идей. Наша исследовательская модель представляет собой гибрид: в равной степени научная лаборатория (где проверяются и оцениваются узко определенные гипотезы) и ателье художника (где целью является выражение идей, как сформулированных, так и невыразимых).

HAA 17Z Black Rock, Белый город: австралийская архитектура с древнейших времен до наших дней.

Филип Гоуд

Понедельник и среда – 10:30 – 11:45

Архитектура Австралии, долгое время рассматриваемая, часто с романтической точки зрения, как крайнее состояние как в интеллектуальном, так и в географическом плане, наметила теоретические и материальные практики, которые заняли уникальное место в современном архитектурном производстве.Бывшая колония британских поселенцев, высоко урбанизированная и в высшей степени модернизированная, с разделенными историческими, экономическими и политическими связями с Соединенным Королевством и Соединенными Штатами, но находящаяся в контексте Азии и Тихого океана, обладающая природными ландшафтами глубокой красоты и климатическими проблемами, Несмотря на это, окруженная этическими и конкурирующими кризисами национальной идентичности, миграции и примирения коренных народов, архитектура Австралии поддерживалась архипелагом дискретных городских культур, основанных на глубоко осознанной критике и частом стремлении участвовать в более широком глобальном диалоге.

Этот курс следует классической структуре программы бакалавриата (еженедельные лекции и секции), чтобы установить ритм между тематическим вопросом и ситуационным анализом. Цель состоит в том, чтобы дать обзор австралийской архитектуры с древнейших времен до наших дней, установить связи между этой областью и ключевыми темами австралийских исследований и позволить студентам развить конкретное понимание австралийской культуры в местном и международном контексте. Содержание курса гарантирует, что студенты знакомятся с архитекторами и австралийцами из разных слоев общества, практикуются в различных ландшафтах и ​​городских условиях и связаны с проблемами, выходящими за рамки специализированных границ архитектуры как искусства, дисциплины и профессии.Изученные практики отдельных архитекторов и фирм также познакомят студентов с важными произведениями австралийского искусства, литературы, кино, музыки и популярной культуры.

В рамках каждой секции студенты одновременно знакомятся с выдающимися австралийскими архитекторами, критическими дискуссиями в рамках австралийских исследований и широкими методологическими и историографическими концепциями в интерпретации архитектуры и истории архитектуры. По хронологии и методике предложение курса соответствует нынешнему акценту учебной программы на межкультурных и политических аспектах искусства и архитектуры двадцатого века с программой Гарвардской истории искусства и архитектуры.

Мировые выставки HAA 194W

Сюзанна Блиер

Понедельник – 12:00 – 14:45

На этом семинаре рассматриваются вопросы культурного экспонирования через искусство и архитектуру мировых ярмарок с середины девятнадцатого века до наших дней. Студенты знакомятся с основополагающими выставочными мероприятиями, начиная с Хрустального дворца в Лондоне и заканчивая ярмарками в США, Франции, Бельгии, Испании, Японии и Китае. история ярмарок как художественного и социального явления исследуется вместе с тем, как эти события сформировали национальную идентичность, этническую принадлежность, социальный класс, расу, империализм, колониализм и гендер.

Семинар для первокурсников 31M В погоне за обычным: жанровая живопись в музеях Бостона

Джозеф Кернер

Понедельник – 12: 00–14: 45

На этом семинаре рассматриваются изображения повседневной жизни в искусстве, в основном из Европы и Америки, и в основном в живописи. Изучая оригинальные предметы искусства в различных коллекциях Бостона, мы исследуем этот тип изображений по мере того, как он превращается в отдельную традицию. Мы наблюдаем его зарождение в средневековых маргиналиях.Мы проследим его эволюцию в особый продукт эпохи Возрождения и период его расцвета в семнадцатом и восемнадцатом веках, когда он стал называться «жанровой живописью». И мы считаем его неприятие и странные пережитки в современном искусстве. Внимательно изучая отдельные произведения искусства, мы также исследуем характер и задачи публичных коллекций, в которых они хранятся.

Gen Ed 1083 – Постоянное непостоянство: почему буддисты строят памятники

Джина Ким, Юкио Липпит, Юджин Ван

Понедельник и среда – 12.00pm – 13:15

Все меняется. В своей простейшей и фундаментальной формулировке это одно из основных учений буддизма. Буддийские общины на протяжении всей истории проповедовали, практиковали и писали об эфемерности и иллюзорности нашей повседневной жизни и опыта. По иронии судьбы, однако, многие из этих сообществ пытались выразить эти учения в форме монументальных сооружений, предназначенных для того, чтобы выдержать испытание временем. Некоторые из величайших объектов культурного наследия мира являются наследием этого кажущегося противоречия между непостоянством, которое является центральной предпосылкой буддийской мысли, и постоянством, к которому, похоже, стремятся эти самые памятники.Если для мира характерна пустота, а Самость иллюзорна, как можно объяснить колоссальный объем искусства и архитектуры, созданных буддистами на протяжении всей истории? Этот курс Gen Ed принимает участие в мультикультурном и рефлексивном взаимодействии с проблемами, представляемыми этой загадкой, посредством изучения буддийских мест, разбросанных во времени и пространстве. Будут исследованы соответствующие темы, такие как космология, паломничество, материальность, реликвии, медитация и создание мира. Через эти буддийские памятники в Южной и Юго-Восточной Азии, Гималаях, Центральной Азии, Китае, Корее и Японии студенты узнают о богатом и разнообразном мире буддийской практики и опыта.

HAA 291R Темы доколумбового и колониального искусства

Томас Камминс

Понедельник – 15:00 – 17:45

Темы будут определены с учетом интересов студентов.

Учебное пособие по HAA 99 – старший год

Джина Ким

Понедельник – 15:00 – 17:45

В осенний семестр HAA 99 включает в себя несколько групповых учебных встреч со старшим советником с отличием, на которых задания направлены на облегчение написания дипломной работы с отличием; Весенний семестр состоит из самостоятельной работы под руководством научного руководителя.Первая часть из серии, состоящей из двух частей.

HAA 12Y Чингисхан и его преемники: искусство после монгольских завоеваний

Дэвид Роксбург

Вторник и четверг – 10:30 – 11:45

Достаточно ли характеристики Чингисхана «ужасающей, как геноцид, и ужасной, как чума» (Time, 31 декабря 1999 г.)? Его наследие повлекло за собой разрушение социального и культурного порядка, но, как это ни парадоксально, его империя также установила динамичные отношения между кочевым и оседлым обществами.Преемники Чингисхана создали атмосферу интенсивной культурной деятельности в области искусства и архитектуры, создав сложное слияние художественных традиций Ближнего Востока и Китая. Это основные проблемы курса, который фокусируется на искусстве и архитектуре, созданных с тринадцатого века при Чингисхане и его преемниках. Чингисхан и его монгольская орда пересекли Евразию, чтобы создать мировую империю, их самое прочное наследие отпечаталось на землях Ирана и Центральной Азии через их преемников, династии Ильханидов и Тимуридов.Этот имперский порядок установил новые отношения между кочевыми и оседлыми обществами, постоянный симбиоз «степи» и «посева». Чтобы поддержать свои претензии на власть, сменявшие друг друга лидеры использовали знания местных бюрократов и ремесленников для реализации своей культурной программы. Региональные художественные традиции подверглись манипуляции и трансформировались в новые гибриды, которые могли продемонстрировать власть правителя кочевой элите и многокультурному городскому населению, находящемуся под их контролем. Эти работы раскрывают развивающуюся политическую структуру и социальный порядок.Курс исследует, как значения кодируются с помощью языка, форм и эстетических особенностей, как они становятся читаемыми и как они могут выступать в качестве пропаганды.

Окружающая среда, из которой вышли монголы и куда они отправились, изначально рассматривается с точки зрения наследия, культуры и экологии монголов и народов завоеванных ими земель. Как монголы вспоминали свое кочевое прошлое, когда баланс их жизни сдвигался, когда они становились все более оседлыми? Какие символические элементы можно было бы легко передать через доступные формы оседлого искусства и архитектуры? В последующих лекциях ключевые памятники искусства и архитектуры Ильханидов и Тимуридов предоставят основу для анализа различных аспектов процесса культурной ассимиляции, меняющейся реакции монголов – сначала враждебной, а затем восприимчивой – к оседлым культурам, с которыми они столкнулись и затем стали править .

Ключевые прочтения взяты из огромного количества новейшей литературы в дополнение к первоисточникам, доступным в английском переводе. Никаких предыдущих занятий по исламскому искусству и архитектуре или по истории и культуре Ближнего Востока не требуется.

HAA 138M От Византии до Британских островов: существенность поздней античности

Евридики Георгантели

Вторник – 12:00 – 14:45

Этот курс исследует необычайные культурные преобразования Европы, Средиземноморья и Ближнего Востока, которые претерпели от реорганизации Римской империи Диоклетианом в конце третьего века до исламского завоевания Пиренейского полуострова в восьмом веке.Памятники и места, скульптура, мозаика, фрески и керамика, иконы и реликвии, ткани, монеты и печати отображают движение людей, товаров и идей по маршрутам войны, паломничества, торговли и дипломатии. Носил ли мир поздней античности признаки римской связи, управления и культуры? Были ли Ирландия и англосаксонские англичане действительно краем известного мира? Какова была степень культурного могущества Восточной Римской империи в позднеантичной Европе, Африке и на Ближнем Востоке? Как религиозные изменения повлияли на топографию городов, географию власти и художественный выбор?

Детальный осмотр произведений искусства в Гарвардских художественных музеях, Гарвардской школе бизнеса и Бостонском музее изящных искусств; создание произведений искусства в Лаборатории материалов Гарвардского художественного музея и Гарвардской керамической студии; а также изучение археологических записей Археологического исследования Сарды предлагает участникам редкую возможность заглянуть в одну из самых увлекательных глав в истории искусства и архитектуры.

HAA 265 Темы в искусстве Северного Возрождения и Барокко

Джозеф Кернер

Вторник – 12:00 – 14:45

Исследует пейзажный рисунок как специализированный жанр художественного творчества в Голландии семнадцатого века и рассматривает его историческое происхождение, его практические и более широкие культурные функции, а также его историческую загробную жизнь. Особое внимание будет уделено изображению отношений между сушей и морем и тому, как такие отношения могут быть переосмыслены в свете нынешних экологических кризисов.Занятия проводятся в художественных музеях Гарварда и посвящены фондам коллекции, в том числе новым приобретениям, которые будут представлены на предстоящей выставке, характер которой также будет рассмотрен в рамках курса.

HAA 17K Введение в современное искусство

Кэрри Ламберт-Битти

Вторник и четверг – 13.30 – 14.45

Этот урок посвящен знакомству с искусством вашего времени. Вы узнаете, почему у художников сегодня такой другой выбор, чем у их коллег в другие периоды, и как осмыслить создаваемый ими опыт, чтобы воспользоваться возможностями, которые предоставляет современное искусство: перенастроить свои чувства, пересмотреть свои предположения , и вновь обсудите вопросы, которые беспокоят вас как одну из глобально взаимосвязанных, по-разному позиционируемых составляющих современного периода.

310A Методы и теория истории искусств

Эва Ладжер-Бурхарт

Среда – 10:30 – 13:15

Командный курс под руководством DGS на основе образцовых чтений, предназначенный для ознакомления студентов с широким спектром искусствоведческих методов.

HAA 143M Искусство Константинопольского двора

Иоли Калаврезу

Среда – 12:00 – 14:45

Сосредоточен на искусстве и архитектуре, созданных для Константинопольского двора с 9 по 12 века.Сосредоточен на объектах и ​​памятниках, исследуя их роль в политических, религиозных и личных событиях.

98br Детское групповое обучение

Сара Мерседес

Среда – 12:00 – 14:45

Групповое обучение, предлагает концентраторам выбор из нескольких учебных групп, изучающих определенную область искусства истории архитектуры.

Семинар для первокурсников 63J – Ислам против изображения?: Визуальные репрезентации в исламском искусстве

Дэвид Роксбург

Среда – 15:00 – 17:00

Ислам против изображений? По причинам, которые вызывают недоумение и которые трудно определить, это представление, по-видимому, было продвинуто идеями об исламской доктрине и повальной враждебностью по отношению к изображениям, которая только усилилась после недавних лет религиозного экстремизма и терроризма.К ним относятся уничтожение талибами Будд Бамиана в Афганистане в 2001 году и массовый расстрел Чарли Эбдо в Париже в 2015 году из-за карикатур, изображающих пророка Мухаммеда. И все же существует множество свидетельств создания и использования изображений во времени и пространстве ислама. Стереотип антипатии ислама к картинам, рисункам и т. Д. Способствовал пониманию того, что каллиграфия и геометрия процветали из-за незаконности рисунка. Эти идеи и утверждения ошибочны и неполны.Семинар – это возможность для личного размышления и изучения проблем, поставленных на карту в вопросах о ценностях, формах и функциях изображений, и исследует широкий спектр изображений, созданных в исламских странах в период с 600 по 1900 годы. Каждую неделю основное внимание уделяется выбранному тематическому исследованию, которое в совокупности охватывает различные темы, средства, функции и контексты, и побуждает задуматься о спектре способов представления. Мы узнаем, что состояние образов в исламе столь же разнообразно и сложно, как и сама религия, которую нельзя свести к единому или монолитному выражению, к единственной системе верований.

HAA 206 Наука и практика истории искусств

Нараян Хандекар

Среда – 15:00 – 17:45

Этот курс проводит студентов через изучение произведения искусства из коллекции художественных музеев Гарварда с точки зрения куратора, консерватора и ученого-реставратора. Студенты будут изучать и опрашивать работу, используя эти разные точки зрения, чтобы понять, как и из чего сделан объект и как он изменился с момента его создания с использованием визуальных и инструментальных методов.Курс завершится презентацией дела о подделке / атрибуции / аутентификации отдельными лицами. Курс будут вести кураторы, консерваторы и ученые-реставраторы из художественных музеев Гарварда.

HAA 267K Старые мастера в «новом» мире

Шавон Кинью

Среда – 15:00 – 17:45

По мере того как территория европейских исследований раннего Нового времени продолжает расширяться, имитируя колонизацию исследуемого периода, историки искусства неизбежно становятся исследователями terra incognita, претендующими на «чудесные владения».«Сейчас идеальный момент, чтобы подвести итоги новейшей мировой литературы и методов в истории искусства Европы раннего Нового времени: где мы находимся и куда мы идем? Именно этим и займется первая половина этого семинара для выпускников. В то же время в этом эксперименте каждому участнику семинара будет предложено выбрать «старого мастера» в качестве компаса и проверить пределы канона.

Проектные предложения HAA 92R: руководство по проектированию для старших специалистов

Меган Панзано, Лиза Хабер-Томсон

Четверг – 9:45 – 11:45

Этот семинар послужит платформой для разработки запросов, документации и анализа в отношении темы диссертации или проекта, представляющего интерес для каждого студента.Студенты тезисов несут ответственность за выбор советника по тезисам (или советников), с которым они будут регулярно встречаться, чтобы разработать конкретное намерение, суть и методологию исследования диссертации и работы. Этот семинар поддерживает независимую диссертацию и / или независимое исследование проекта, расширяя методологическое исследование темы проекта до дизайна, где студенты могут собираться для коллективного обсуждения и экспериментов с проектными предположениями – дизайн-тесты, которые исследуют исследования с помощью визуального и пространственного языка архитектуры. .Курс будет охватывать общие темы исследования дизайна с обсуждениями, заданиями и чтениями, сфокусированными на трех основных темах, связанных с архитектурным дизайном: дискурс, разработка предложения о роли и значении архитектуры по отношению к интересующей теме проекта; Метод, этапы проектирования / процесс работы над проектным приложением / исследование этих идей; и Контекст, связь темы исследования проекта с более широким окружением, которое включает, но не ограничивается дисциплиной в области архитектуры, культурных контекстов, технических разработок и / или типологий.Семинар будет подчеркивать и поддерживать перевод идей, возникающих в результате независимых исследований, в визуальные формы представления, включая, помимо прочего, рисунки, диаграммы, изображения, учебные модели и короткие анимации
. Рассматриваемые техники репрезентации будут соответствовать темам проектов отдельных студентов, но также станут частью общего обсуждения курса.
Дизайн-студии HAA 96A Transformations или HAA 96B Connections являются предварительным условием для прохождения курса Design Speculations.

Учебное пособие по методам второкурсника HAA 97R

Юкио Липпит

Четверг – 12:00 – 14:45

Групповое обучение, предлагает введение в методы и исследовательские навыки истории искусства и архитектуры.

HAA 124E Архитектурные иконы и пейзажи исламских империй раннего Нового времени: между межрегиональным и местным

Гулру Нечипоглу-Кафадар

Четверг – 12:00 – 14:45

Описание курса: Между 16 и 18 веками три империи – османы, проживающие в Средиземноморье, Сефевиды в Иране и Моголы на Индийском субконтиненте – создали взаимосвязанные, но самобытные архитектурные, материальные и визуальные культуры с индивидуализированными декоративными идиомами, объединив их общие трансрегиональные тимуриды. наследие с местными традициями.Курс исследует связи между строительством империи, знаковыми памятниками и садовыми пейзажами с точки зрения дизайна, материальности, эстетики, религии, имперской идентичности и теорий династической легитимности. Будет рассмотрено взаимодействие с соседними регионами (Европа, Центральная Азия Узбекистана, султанаты Декан и Гуджарат).

HAA 282S Японская буддийская скульптура

Юкио Липпит

Четверг – 15:00 – 17:45

Этот курс исследует золотой век японской буддийской скульптуры с седьмого по тринадцатый века.Каждую неделю фокусируется на одной известной работе с точки зрения стиля, иконографии, техники, материалов, скульптора, покровительства и ритуала. Особый упор будет сделан на взаимосвязь скульптуры с ее храмовым окружением, включая настенный декор, другие скульптуры в ансамбле, мандорлу, помост и балдахин. Точно так же будут обсуждаться недавние открытия науки о сохранении, а также значение захороненных объектов и межрегиональная сфера. Насколько это возможно, значение будет исследовано в связи со скульптурным процессом.Все чтения будут на английском языке. Несколько сессий пройдут в Гарвардских художественных музеях, и в течение семестра будет проводиться как минимум одна групповая экскурсия.

Семинар для первокурсников 63I – Первые американцы: портреты власти коренных народов и демонстрация

Шавон Кинью

Пятница 12:00 – 14:45

Гарвардский музей археологии и этнологии Пибоди хранит 25 масляных портретов лидеров коренных народов Америки, написанных в первой половине XIX века.Первоначально созданные для сохранения культур, которые американский бюрократ опасался вымирания, эти картины выходят за рамки умирающей истории. Фактически, представленные индейские народы все еще здесь. Более того, эти портреты могут многое рассказать нам о дипломатии, власти, репрезентации и коренном происхождении в 2019 году. Портреты Пибоди, написанные американским художником Генри Инманом, представляют некоторых из самых интересных политических лидеров американского девятнадцатого века – вождей, духовных лидеров и дипломаты, которые все ездили в Вашингтон, Д.C. вести переговоры с правительством США от имени своих племенных наций. Благодаря внимательному изучению этих произведений искусства лично в Пибоди, этот семинар будет сосредоточен на историях, историях и учениях, передаваемых этими портретами и их натурщиками.

Учебное пособие для факультета HAA 98ar

Юкио Липпит

TBA

Junior Tutorial, состоящий из еженедельных встреч с назначенными преподавателями, где регулярные задания по чтению и письму сосредоточены на теме, представляющей взаимный интерес.

20 чудесных мексиканских гостиных

Мы знаем, что Wiki говорит: «послереволюционное искусство в Мексике нашло свое выражение в работах таких известных художников, как Давид Альфаро Сикейрос, Федерико Канту Гарса, Фрида Кало, Хуан О’Горман, Хосе Клементе Ороско, Диего Ривера и Руфино. Тамайо. Диего Ривера, самая известная фигура мексиканского художника-монументалиста, нарисовал Человека на перекрестке в Рокфеллер-центре в Нью-Йорке, огромную фреску, которая была разрушена в следующем году из-за того, что в нее был включен портрет российского коммунистического лидера Ленина.Некоторые фрески Риверы выставлены в Мексиканском национальном дворце и Дворце изящных искусств ».

Более того, мезоамериканская архитектура в основном известна своими пирамидами, которые являются крупнейшими подобными сооружениями за пределами Древнего Египта. Испанская колониальная архитектура отличается контрастом между простой, прочной конструкцией, требуемой новой средой, и орнаментом в стиле барокко, привезенным из Испании. Мексика, как центр Новой Испании, имеет одни из самых известных зданий, построенных в этом стиле.Посмотрите, что в помещениях ниже, что в значительной степени связано с мезоамериканской архитектурой.

1. Проект Bethesda

Проектные решения

Люблю все это. Windows. Цвет стен. Пол и сидения. Очень нравится багажник!

2. Спокойный выставочный зал

Глен Дайслер

Четыре вещи, которые мне нравятся в этом помещении – обстановка, простота, узоры и внешний вид.

3. Дана-Пойнт, Калифорния

Шелли Гардеа

Белые стены демонстрируют подобранную мебель и предметы личного искусства, представляющие, кто такая Калл и где она была.Землистая цветовая палитра, деревянная мебель и мексиканская плитка Saltillo придают пространству тепло.

4. Desert Mountain Residence 2

Интерьеры Бесс Джонс

Пространства этого феникса выглядят так просто и естественно. Земные тона прекрасны!

5. Резиденция Дункан

Мина Бринки

В отеле Duncan’s остался кожаный диван, но в главную спальню добавили новое освещение, произведения искусства, ковер и новые двери в мексиканском стиле.Это место теперь является укромным уголком, где Эмбер любит читать детям перед сном.

6. Резиденция Hacienda Chic

Astleford Interiors, Inc.

Чистые белые стены создают современный фон для различных слоев цвета и текстуры. Потолки с деревянными балками напоминают старую гасиенду, а стулья в столовой, покрытые яркой клеенкой, добавляют к этому небольшую мексиканскую закусочную.

7. Дом для двух архитекторов

Дом + Дом Архитекторов

Цвет задней стены сразу привлекает внимание, когда вы смотрите на эту гостиную.

8. Лейквуд

БОЛЬШЕ Design + Build

Обратите внимание на прекрасные детали на большом ковре в центре комнаты и на стену с камином.

9. Los Angeles Eclectic Living Room

Современный дом Мэдисон

Вот еще один пример того, как много традиционных и этнических узоров могут хорошо сочетаться. Есть тибетские молитвенные флаги, персидский ковер и всевозможные другие узоры и цвета.

10.Эклектичная гостиная в Мельбурне,

Лиза Сорджини

Стоянка с кактусом сбоку довольно интересна. Мне нравится диван и ткань наволочек.

11. Нью-Йорк Люкс

ООО «Бет Розенфилд Дизайн»

Книжный шкаф из состаренного дерева от Restoration Hardware идеально вписался в пространство. Тщательно подобранная мебель представляет собой сочетание кожи, стульев с принтом на заказ, деревенского дерева, нержавеющей стали, кожи и ковра с рисунком мужской одежды.

12. Palos Verdes Estates Transitional Contemporary

Pritzkat & Johnson Architects

Внутри полностью раскрывается стиль домовладельцев с коллекцией произведений искусства, тканей и мебели. Джонсон дополнил коллекцию простыми штрихами.

13. Райская долина в испанском колониальном стиле

PavoReal Interiors

По шкале от 1 до 10 эта гостиная имеет 10. Определенно.

14. Феникс Гостиная в средиземноморском стиле

Венди Блэк Роджерс Интерьеры

Я думаю, что предметом разговора в этой потрясающей гостиной в стиле Феникс является большой пуфик для коктейлей.

15. Robb Report Ultimate Home

Майкл Келли

Это один большой зал со всеми потрясающими мексиканскими драпировками и потрясающей люстрой.

16. Ремодел рокриджа

Дизайн Линдси Шульц

Коврики в мексиканском стиле, в том числе этот, используются по всему дому, что придает им этнический колорит. Они добавляют приятный цвет и узор, но также отлично скрывают пятна – обычная забота любой семьи с маленькими детьми.

17. Сан-Мигель-де-Альенде, Мексика

Мэтт Варнадо

«Мы склонны ассоциировать смелые цвета с современными и современными пространствами, но вы также можете добавить ярких цветов в более традиционные помещения». Я всегда был без ума от оранжевого и желтого, но они действительно пугают людей, привыкших к нейтральности.

18. Санта-Фе Гасиенда

Chandler Prewitt Interior Design

Что у нас здесь? Великолепный потолок, стены, пол, окна и дверь!

19.Испанский прибрежный

Norman Design Group, Inc.

Такой же узор на стульях, почти средний запад.

20. Роскошная вилла Сент-Китс

Herlong & Associates Architects + Интерьеры

Мы видим большую мемориальную доску на стене в этой гостиной; если есть слово «мексиканство», то это место и есть.

Мы в значительной степени осведомлены о том, что такое мексиканское искусство и архитектура; Гостиные наверху демонстрируют большой арсенал искусства и дизайна, который сам по себе является мексиканским.Большинство вышеперечисленных дизайнов и декоров могут быть точными копиями и простыми представлениями о том, что представляет собой их культура, но это определенно интересно и красиво.

80 идей пещеры для человека, которые поразят вас (фотографии)

Фотогалерея 80 великолепных человеческих пещерных идей – гараж, подвал, спорт, бильярд, карты, бары, маленькие, большие – любой дизайн, который только можно вообразить.

Добро пожаловать в нашу галерею дизайна пещер эпического человека, где вы можете ознакомиться с сотнями различных идей и особенностей пещер для мужчин, включая спортивные темы, бары, игровые комнаты, великолепные ТВ-зоны, бильярдные столы и многое другое.

Просмотрите все дизайны ниже или отфильтруйте результаты поиска с помощью флажков справа. Мы постоянно добавляем новые человеческие пещеры, поэтому обязательно возвращайтесь за вдохновением.

Связано: сравнение цветов подвала

Идеи пещеры человека (фото)

Источник: Zillow Digs ^TM

Пещера современного человека с ярко-красными стенами, неоновыми произведениями искусства, U-образным баром с барными стульями, обитыми темно-коричневой кожей. Главная особенность – большой бильярдный стол с голубой поверхностью.В углу вы найдете мягкий диван напротив двух элегантных акцентных стульев. Потолок интересен эффектом подноса, окаймленного встроенной подсветкой.

Источник: Zillow Digs ^TM

Большая мужская пещера в спортивной тематике со спортивными майками на стене и повсюду. Огромная U-образная черная секция занимает большую часть пространства, но ее обрамляют элегантные современные серые кресла с откидной спинкой. Бежевые стены хорошо сочетаются с коричневым ковриком на темном деревянном полу.Это пещера веселых человечков, посвященная любимой футбольной команде владельца.

Trulia

Типичный дизайн мужской пещеры с небольшим баром, большим настенным телевизором с плоским экраном, барными стульями, неоновой вывеской и гостиной с темным освещением.

Большая современная человеческая пещера, изюминкой которой является бар с неоновой подсветкой. Длинный черный бар с неоновой подсветкой обращен к изогнутому секционному дивану бежевого цвета и удобному шезлонгу в ухе гостиной.

Большая гламурная мужская пещера с кессонным потолком и встроенной неоновой подсветкой.Здесь есть зона отдыха, бильярдный стол и гламурный бар, оформленный в цветовой гамме серебристый и золотой металлик. Фактически, большая часть этой мужской пещеры демонстрирует металлические цвета, включая хром, но с полированным полом из твердых пород дерева.

Шале-пещера для мужчин в деревенском стиле с небольшим камином, облицованным камнем, бильярдным столом, небольшим деревянным круглым столом и стульями в стиле паба, а также диваном с журнальным столиком. Этот номер источает тепло благодаря камину и светло-бежевым ковровым покрытиям. Центральным элементом является бильярдный стол из темного дерева с синей поверхностью.

Просторная мужская пещера в подвале с длинным темно-коричневым кожаным диваном напротив телевизора с большим экраном во встроенных шкафах. За зоной для просмотра телевизора находится небольшой бильярдный стол. За этим простирается барная зона с железными стульями. Подвесные и встроенные светильники освещают пространство.

Пещера для мужчин в стиле Вегаса с элегантным карточным столом, освещенным люстрой. В прилегающем пространстве находится самая маленькая домашняя библиотека – уголок со встроенными мягкими сиденьями и небольшими книжными полками.Эта человеческая пещера является примером, в котором вместо обычной краски или деревянных панелей есть обои.

Типичная спортивная пещера для мужчин с вращающимися плюшевыми креслами на стадионе, напротив огромного экрана телевизора в стиле проектора. На самом деле, повсюду есть несколько телевизоров, а на стенах – всевозможные спортивные памятные вещи. Это пещера для мужчин любителей спорта.

Если вам нравится смотреть несколько игр одновременно, эта мужская пещера для вас, в которой есть телевизионная стена, на которой размещены целых 9 настенных телевизоров.Кресла с реклайнером обращены к стене с телевизором в подвальной пещере спортивного человека.

В этой пещере человека игрока есть несколько игровых столов (которые красивы), все они красиво освещены индивидуальными подвесными светильниками. Здесь также есть большая зона для просмотра телевизора с секционным диваном и обширные встроенные шкафы. В центре этой подземной пещеры для мужчин находится каменный бар, изготовленный по индивидуальному заказу.

В этой мужской пещере есть все – деревенский бар из камня и дерева, винный погреб, театральный зал и бильярдный стол.Интерьер помещения хорошо спроектирован в естественных тонах, что придает ему ощущение пещеры.

Источник: Zillow Digs ^TM

Мне просто пришлось включить этот пример в нашу коллекцию дизайна мужской пещеры, потому что он буквально спроектирован как пещера с баром и сиденьями. Кто-то буквально истолковал концепцию пещеры человека и создал пещеру. Это круто … но я бы выбрал не первый.

Источник: Zillow Digs ^TM

Пещера человека-монстра космической эры в подвале с огромным современным баром, изогнутыми оранжевыми стенами, несколькими телевизорами, бильярдным столом и индивидуальным секционным диваном в фиолетовой, желтой и красной цветовой гамме.

Источник: Zillow Digs ^TM

Это пещера причудливого человека с огромной барной стойкой, построенной на заказ, аркадными играми, полноразмерным бильярдным столом с красной поверхностью и большим овальным карточным столом. Комната украшена обширной деревянной отделкой на заказ, включая великолепный кессонный потолок со встроенными светильниками, которые освещают богатый средний темный деревянный пол. Стены, обшитые деревянными панелями, оснащены настенными светильниками для дополнительного освещения.

Источник: Zillow Digs ^TM

Вот огромная мужская пещера в подвале с боулингом.Это круто, но это еще не все. Есть карточный стол, несколько олдскульных аркад и бильярд. Это пещера для одного человека.

Источник: Zillow Digs ^TM

Пещера в деревенском стиле с каменными акцентными стенами, обрамляющая бар в западном стиле (стиль салона) и выходящая на медиа-зону с 4 телевизорами, за которыми находится большой игровой стол.

Комфортабельная пещера для мужчин с секционным диваном, креслом и диванчиком вокруг камина с установленным наверху телевизором. Мне нравится этот журнальный столик выше среднего, который можно использовать как огромный пуфик.Множество спортивных реликвий украшают стены.

Источник: Wayfair «Shop the Look»

Маленькая человеческая пещера с специально построенным баром из темного дерева с вестибюлем отеля, похожим на зону отдыха, где можно перекусить. Акцентная стена из камня создает текстурированный и тематический дизайн вместе с потолком с балками из темного дерева.

Источник: Hayneedle

Вот макет действительно крутой пещеры гаражного человека, который демонстрирует функции, которые вы могли бы включить, такие как стена из шлакоблоков, множество инструментов и хранилище для инструментов, хранилище для спортивного и спортивного снаряжения и, конечно же, необходимая доска для дартса.

Маленькая мужская пещера с мини-баром, стульями, холодильником и плюшевым коричневым кожаным диваном. Главный холл и бар ведут в закрытую бильярдную с бильярдным столом с красной поверхностью. Мне нравятся настенные светильники, пронизывающие все пространство. Цветовая гамма землистых тонов отлично сочетается с полом с кирпичным рисунком и горчично-желтыми стенами.

Разработано: Closet Factory

Супер крутая пещера для гаражного человека, которая больше не является гаражом, а является специально отведенным местом для просмотра телевизора, питья, игры в бильярд и исполнения мелодий на пианино.Думаю, вы могли бы втиснуться в машину, но эта комната больше предназначена для отдыха и расслабления, чем для хранения автомобилей.

Большая мужская пещера открытой планировки в подвале с круглым карточным / обеденным столом, бильярдным столом, огромной кожаной секцией и большим индивидуальным баром. Мне нравится изношенный деревянный пол, который сочетается с деревом бильярдного стола и хорошо сочетается с кожаными секциями.

Большая человеческая пещера с деревянным потолком и ковровым покрытием. Сиденья дивана из коричневой кожи выглядят очень стильно.Также в отеле есть стильный бильярдный бассейн, освещенный потрясающим подвесным освещением.

В этой мужской пещере есть деревянная перекладина, гармонирующая с гарнитурами для обеденного уголка и балками на потолке.

В этом доме есть мужская пещера с уютным диваном, окруженная коричневыми стенами и потрясающим потолком.

Посмотрите вблизи на бильярдный бассейн в этой мужской пещере, освещенный элегантными потолочными светильниками.

В этом доме есть мужская пещера с элегантным диваном и камином, а также обеденный уголок сбоку, освещенный красивой маленькой люстрой.

В этой мужской пещере есть большая длинная барная зона с классной столешницей и барными стульями, освещенными очаровательными подвесными светильниками, установленными на потрясающем потолке сводчатого потолка.

Большая мужская пещера с деревенской барной стойкой и стильными барными стульями на ковровом покрытии.

Большая мужская пещера с элегантной барной стойкой и уютным диваном, установленным на великолепном деревянном полу, покрытом стильным ковриком.

В этом доме есть мужская пещера с деревянным полом и бежевыми стенами.В номере также есть небольшой бар и бильярдный бассейн, освещенный очаровательной подвесной лампой.

Эта мужская пещера может похвастаться стильными стенами и бильярдным бассейном, установленным на паркетном полу, покрытом стильными коврами. Диванный гарнитур тоже выглядит красиво.

В этом современном доме есть мужская пещера с очень стильным бильярдным бассейном на деревянном полу, а также бар с гладкой стойкой.

Эта мужская пещера может похвастаться потрясающим потолком из подносов с прекрасными потолочными светильниками, которые снижают яркость уютного жилого пространства и бильярдного бассейна, установленного за ним.

Простая пещера для белых людей с ковровым покрытием и стильными коврами. В гостиной есть уютный диван и камин.

Эта мужская пещера может похвастаться элегантными красными стенами с красивым декором. Потолок выглядит потрясающе вместе с яркой современной люстрой прямо над бильярдным бассейном, установленным на паркетном полу.

В этой мужской пещере есть стильный бар со стильным винным погребом и бильярдный бассейн, установленный на ковре поверх кафельного пола.

Посмотрите вблизи на стильный бильярдный бассейн в этой мужской пещере с белой тканью, освещенный очаровательными подвесными светильниками.

Посмотрите вблизи на бильярдный бассейн в этой мужской пещере, расположенный на стильном кафельном полу, освещенный прекрасным подвесным освещением.

Эта мужская пещера может похвастаться классическим бильярдным бассейном, установленным на элегантном ковре поверх деревянного пола. В номере также есть небольшой бар.

Эта мужская пещера может похвастаться очень элегантным черным бильярдным бассейном, установленным на стильном деревянном полу и освещенным очаровательным подвесным освещением.

Большая мужская пещера с черным кожаным диваном и большой барной стойкой. В другом конце комнаты есть набор для настольного тенниса и бильярдный стол.

Красивая мужская пещера с паркетным полом, стильным потолком и стильным бильярдным бассейном.

Большая мужская пещера с карточным столом и уютным жилым пространством на паркетном полу возле камина.

Большая мужская пещера с уютным диваном и бильярдным бассейном на кафельном полу, покрытом стильными коврами.

Эта человеческая пещера может похвастаться потрясающим потолком с очень красивыми потолочными светильниками. У камина есть жилое пространство и бильярдный бассейн, освещенный очаровательной подвесной лампой.

Большая мужская пещера с баром и бильярдным бассейном на паркетном полу, освещенные подвесными светильниками.

Большая пещера для мужчин на открытом воздухе с красивым полом и уютным диваном, а также стильный бильярдный бассейн, все под сводчатым потолком, освещенным очень красивым потолком и настенными светильниками.

Огромная пещера для людей с офисными помещениями, бильярдным бассейном и жилым помещением, все под потрясающим сводчатым потолком с открытыми балками.

О пещерах Человека

Man cave – это шутливый способ обозначить законченный подвал, гараж, превращенный в гостиную или игровую комнату… или любое пространство, используемое преимущественно мужчинами в доме.

Подвалы и гаражи часто остаются неиспользуемыми помещениями для хранения вещей.

Растущая популярность идеи пещеры для людей – отличный способ использовать то, что зачастую является большим пространством.

Да, отделка подвала может стоить дорого, но не обязательно. Вы также можете спланировать это поэтапно, начиная с базового дизайна и со временем улучшая эстетику и функции.

Готовый подвал (и человеческие пещеры) имеет скромное начало, состоящее из телевизионной или семейной комнаты и, возможно, игрового элемента, такого как бильярдный стол.

Теперь они сложные, дорогие, загружены всевозможными функциями и разработаны в различных темах.

Однако, как вы видели выше и, без сомнения, видели в других местах, готовый подвал эволюционировал, включив в него множество стилей и функций, а также разнообразную мебель для пещер для людей.

От игровых комнат до тематических комнат и невероятных медиа-комнат – подвал во многих домах – это пространство, которое добавляет удовольствия и функциональности, а также уникального стиля во многие дома.

Пещеры Человека

Любую комнату или пространство можно превратить в человеческую пещеру. Однако наиболее популярны варианты:

• Подвал (нажмите здесь, чтобы увидеть идеи пещеры подвала)
• Гараж (нажмите здесь, чтобы увидеть идеи пещеры гаражного человека)
• Сарай или хозяйственная постройка.

Размеры

Человеческие пещеры довольно большие и просторные, так как они в основном расположены в подвалах.Тем не менее, в нашей галерее выше также есть много идей пещер для маленьких людей. Доступ к различным размерам ниже.

• Человеческие пещеры
• Средние мужские пещеры
• Большие человеческие пещеры

Дизайн, особенности и идеи темы

Отправной точкой для планирования лучшего подвала (или переоборудования гаража) является разработка темы дизайна.

Для многих домашний декор не так важен, за исключением комнат для отдыха, готовых подвалов, баров и других комнат, которые будут служить комнатой (или люксом) в стиле «пещеры человека».

Какого образа вы хотите? Какие функции вам нужны?

Получайте удовольствие от планирования своей мужской пещеры. Тематические комнаты, особенно детские и подвальные, становятся все более популярными. Чтобы помочь вам сдвинуться с мертвой точки, рассмотрите следующие идеи темы мужской пещеры.

Идеи темы

• Гора
• Спорт
• Классический кабинет
• Гольф
• Игровая комната
• Арт
• Город
• Современный
• Safari
• Серфинг
• Западный
• Лыжный домик
• Хотрод
• Рыбалка
• Поезд культура
• Замок
• Лодка / Яхта
• Кафедра капитана старого корабля
• Рок-н-ролл
• Голливуд
• Флорида
• Бревенчатый коттедж
• римский / греческий
• Гоночная машина
• Другое: Любой интерес, который у вас есть, или период истории, который вам нравится, может стать отличной темой.

Макеты и функции

К этому можно подойти 2 способами:

1. Если вы работаете с существующим макетом, выберите основные функции, которые вы хотите иметь, и назначьте их существующим пространствам.

2. Если вы обновляете или разрабатываете индивидуальный макет, выберите функции, которые вы хотите иметь, и создайте макет вокруг них.

В целом, я предпочитаю планировку: открытая концепция с обозначенными зонами (ТВ-зал, бар, игры и т. Д.), Но все части находятся на виду друг друга.

Ниже приводится обширный список идей, связанных с человеческими пещерами:

Зона просмотра ТВ

В большинстве законченных подвалов и человеческих пещер есть зона для просмотра телевизора. Вы можете выбрать полностью комнату домашнего кинотеатра или более традиционную секцию для просмотра телевидения. Или, если у вас безграничный бюджет, сделайте и то, и другое.

При проектировании зоны просмотра ТВ необходимо выбрать:

Телевизор: размер, тип и расположение

Вы можете выбрать несколько телевизоров по всему помещению (неплохая идея, если позволяет ваш бюджет).

Размер ТВ:

В качестве основного телевизора не используйте ничего меньше 55 дюймов. Дополнительные телевизоры могут быть 32 дюйма или больше.

Тип телевизора:

Мне нравятся большие плоские экраны, но вы можете предпочесть проектор. Оба варианта хороши для пещеры любого человека.

Расположение:

Лучше всего закрепить на стене. Спланируйте размещение так, чтобы вам и вашим гостям было удобно смотреть телевизор. Вы не хотите, чтобы телевизор располагался сбоку или в месте, которое не идеально для просмотра (или где для правильного просмотра требуется перемещать мебель).

Стерео / звук: Вам определенно нужна отличная звуковая система – скорее всего, подключенная к вашей телевизионной системе для максимального впечатления от мультимедиа. Используйте беспроводную технологию для размещения колонок по всему пространству.

Варианты сидения

Мебель Man cave – важный аспект дизайна и, конечно же, комфорта. Секционные диваны, мягкие кресла и / или театральные кресла? Если вы хотите включить функцию видеоигры, подумайте о сидячих местах для игр.

Секционный диван: Отлично подходит для небольших комнат, потому что кресла в театре занимают много места.Диваны – также лучший вариант для просмотра фильмов с семьей.

Если у вас есть место, купите секционный диван из 5 частей, чтобы вы могли установить его в нескольких конфигурациях (некоторые даже трансформируются в кровать). Подробнее о секциях (35 видов) можно узнать здесь.

Мягкие кресла: Даже если вы выберете секционный диван, если у вас есть место и бюджет, купите одно или два мягких кресла, потому что иногда вы просто хотите расслабиться в кресле, которое, казалось бы, создано для вас.

В качестве альтернативы, вы можете сделать один ряд кресел в театре с креслами, предназначенными для сидения в театре.

Сидячие места на стадионе: Великолепный экспонат человеческой пещеры. Выглядит круто. Это интересный способ смотреть фильмы… но не самый практичный. Кроме того, это не так уж и хорошо для общения с другими людьми.

Османы: Не забудьте оттоманки, чтобы ваша мужская пещера могла поднять ноги. Не могу вспомнить, когда в последний раз отдыхала без пуфика.

Журнальный столик: Я использую термин журнальный столик из-за отсутствия лучших альтернатив. Вам нужны места, где можно удобно расставить напитки.

Напольное покрытие: Коврик или коврики улучшают качество звука. Даже если вам нужен деревянный пол (а это здорово), подумайте о большом коврике в зоне просмотра телевизора, чтобы улучшить качество звука.

Освещение: Вам определенно нужна функция затемнения в зоне просмотра телевизора.

Бар (зона для напитков)

Здесь можно проявить творческий подход. Даже если традиционный мини-бар не для вас, подумайте о кафе или винном погребе / дегустационном зале.

По сути, вы хотите создать «зону для напитков» таким образом, чтобы людям было удобно наслаждаться любыми напитками, которые вы подаете.

Дизайн мини-бара очень разнообразен. Вы можете использовать дерево, сталь, бетон. Его можно спрятать в углу или разместить в центре помещения. Что бы вы ни делали, предложение сидения на барном стуле является обязательным штрихом.

Что бы вы ни делали, предложение сидения на барном стуле является обязательным штрихом.

Обязательные характеристики бара:

• бочонок, холодильник, много стаканов и приличный выбор спиртных напитков.
• барные стулья… желательно в поле зрения телевизора.
• Мини-бар TV – почему бы не установить телевизор с плоским экраном в баре для своего «гостя»

Видеоигры: Видеоигры предназначены не только для детей. В наши дни игры просто невероятные, и есть игры для всех. Если вы пытаетесь создать настоящую пещеру для людей, обязательно выделите несколько сотен долларов на установку видеоигры.

Игровая зона

• Бильярдный стол – стандартная игра для большинства человеческих пещер, но зачем останавливаться за бильярдным столом, когда есть так много вариантов игры.Рассмотрим:
• Аркадные видеоигры
• Настольный футбол
• Пинг-понг
• Аэрохоккей
• Боулинг
• Дартс

Sports (играть)

Если у вас много места, почему бы не оборудовать подвал для занятий спортом. Вы могли сыграть:

• Напольный хоккей
• Баскетбол (сделать площадку для мини-баскетбола)
• Стенка для скалолазания
• Ринг боксерский
• Спортзал

Место для релаксации

Признаюсь, я фанат релаксации.Возможности релаксации, которые вы можете включить:

• Сауна
• Гидромассажная ванна
• Парилка
• Массажный стол (пригласите массажистку на еженедельный массаж и одновременно смотрите игру).
• Зона прослушивания музыки
• Пространство для медитации
• Бассейн

Читальный зал / Библиотека / Кабинет

Если вам нравятся книги, создайте пространство библиотеки с книжными полками от пола до потолка и удобными стульями для чтения.

Если вы подписываетесь на журналы, приобретите журнальную стойку для размещения ваших журналов. Это отлично подходит для гостей – все любят листать популярные журналы.

Зона для чтения может располагаться в алькове или быть больше. Если вам нравится читать газеты, журналы или книги – идеально подойдет специальная зона для чтения.

Компьютерная зона

Компьютеры – важная часть нашей работы и отдыха. Я люблю серфить в Интернете и экспериментировать с программным обеспечением. Современные пещеры шафер должны включать в себя место для компьютера.Это не обязательно должен быть полный

.

Это не обязательно должен быть полноценный офис, но может быть. Конечно, если вы предпочитаете iPad или ноутбук, вы можете легко сделать это на своей удобной пещерной мебели для мужчин.

Модели, предметы коллекционирования и хобби

Для любителя, коллекционера или строителя моделей человеческая пещера – отличное место для открытия магазина.

Коллекции: Создавайте сложные стеллажи или витрины, чтобы продемонстрировать свои коллекции.

Хобби: Создавайте рабочие места, чтобы заниматься своими хобби.

Модели: Если вам нравятся модели поездов, автомобилей или вы создаете миниатюрный город или пейзаж, почему бы не включить их в свою человеческую пещеру.

Дополнительные комнаты

Дополнительные комнаты часто упускаются из виду, но их следует учитывать. Ниже приведены некоторые дополнительные комнаты, которые вы можете легко добавить в свой готовый подвал для улучшения своей мужской пещеры:

Ванная комната: номер, который необходимо обязательно иметь по понятным причинам (особенно, если там много выпивки).

СОВЕТ: пружина для одного или двух писсуаров. По сей день я не могу понять, почему в домашних ванных комнатах нет писсуаров.

Домашний санузел с писсуаром:

Пол в пещере для мужчин

Ковровое покрытие обычно используется в подвалах, потому что оно теплее и хорошо снижает звуковое эхо.

Рассмотрим из твердых пород дерева и включает полы с подогревом и / или коврики. Это выглядит лучше, чем ковровое покрытие, и оно чище.

Ламинат: менее дорогая альтернатива твердой древесине.Опять же, коврики – необходимость и / или пол с подогревом.

Бетон: У нас бетонный пол в нижнем помещении. Он нагревается, что приятно. Это здорово еще и потому, что нам не нужно беспокоиться о его защите. Однако он очень твердый, а когда его не нагревают, то холодно.

Другие элементы дизайна (случайные):

Встроенное: Встроенные стеллажи и витрины идеально подходят для любого подвала.

Трофеи: Покажите свои достижения.

Витрины: Если вы коллекционер, выиграли награды или трофеи, витрины – хороший способ украсить пространство. Человеческая пещера – лучшее место для трофеев, чем гостиная.

Настенный декор

• Деревянные панели на стенах: Как встроенные стеллажи могут украсить комнату, так и деревянные панели на стенах. Фактически, то, как вы декорируете свои стены, будет в значительной степени соответствовать теме вашей мужской пещеры.
• Кирпич: Обожаю кирпич; он идеально подходит для любого помещения, включая подвал.
• Скальная стена: Не для лазания, а для эстетики.

Искусство и принты: Если вы коллекционер произведений искусства или имеете коллекцию гравюр, украсьте ими свой подвал. Инвестируйте в качественное освещение, демонстрирующее искусство.

Спортивные реликвии: Повесьте подписанные майки со спортивным инвентарем, чтобы создать настоящую спортивную среду.

Камин: Камины украсят любую комнату. По возможности включите в пространство газовый камин.

Настенный открывалка для бутылок: Фактически, разместите несколько штук по комнате для удобного доступа.

Мусор и требования к переработке: Вам необходимо установить систему утилизации в вашей мужской пещере – будь то для удобного вывоза мусора из помещения или его утилизации, не создавая вонючего места.