Художественно эстетическое воспитание это – – —

Эстетический вкус формируется у человека в течение многих лет, в период становления личности. В дошкольном же возрасте о нем говорить не приходится. Однако это ни в коей мере не означает, что эстетические вкусы не следует воспитывать в дошкольном возрасте. Напротив, эстетическая информация в детском возрасте служит основой будущего вкуса человека. Ребенок имеет возможность систематически знакомиться с явлениями искусства. Воспитателю не доставляет трудности акцентировать внимание ребенка на эстетических качествах явлений жизни и искусства. Таким образом, постепенно у ребенка развивается комплекс представлений, характеризующих его личные предпочтения, симпатии.

Вся система художественно-эстетического воспитания нацелена на общее развитие ребенка как в эстетическом и художественном плане, так и в духовном, нравственном и интеллектуальном. Это достигается путем решения следующих задач: овладения ребенком знаниями художественно-эстетической культуры, развития способности к художественно-эстетическому творчеству и развития эстетических психологических качеств человека, которые выражены эстетическим восприятием, чувством, оценкой, вкусом и другими психическими категориями эстетического воспитания.

Литература:

1.      Азаров Ю. П. Искусство воспитывать. М.: Просвещение, 1985.-127с.

2.      Алексеев П. Г. Методологические принципы проектирования образовательных систем / П. Г. Алексеев // Проектирование в образовании: Проблемы, поиски, решения. — М.: Владос, 1994.-98 с.

3.      Алексеева М. М., Яшина В. И. Речевое развитие дошкольника. М., 1998.-242с.

4.      Амонашвили Ш. А. Размышления о гуманной педагогике. М., 1996

5.      Варкки Н. Ребенок в мире творчества: Творческое и эстетическое воспитание дошкольников / Н. Варкки // Дошкольное воспитание. — 2003. — № 6. — С.57–67.

6.      Борев Ю. Б. Эстетика. М.: Изд-во полит.лит-ры, 1988.-178с.

7.      Борев Ю. Б. Эстетика. М.: Русь-Олимп: АСТ: Астрель, 2005.-829с.

8.      Выготский Л. С. Избранные психологические исследования. М., 1980.-384с.

9.      Выготский Л. С. К вопросу о многоязычии в детском возрасте //Хрестоматия по возрастной и педагогической психологии. М., 1996.

10.  Выготский Л. С. Мышление и речь /Ред. Г. Н. Шелогурова. М.: Лабиринт, 1996.

11.  Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. — М.: Педагогика,1991.

12.  Григорович Л. А. Развитие творческого воображения. — М.,1997.-175 с.

13.  Гусев Е. О. Творческий процесс и художественное восприятие. Л., 1978.-94с.

14.  Лихачев Б. Т. Методологические основы педагогики / Б. Т. Лихачев. — Самара: Бахрах, 1998.

15.  Лихачев Д. Б. Теория эстетического воспитания школьников.

16.  Ушинский К. Д. Избранные педагогические сочинения. М., 1974.-с.287

17.  Фокина Т. Программа художественно-эстетического развития дошкольников / Т.Фокина // Дошкольное воспитание. — 1999.-№ 1.-с.35–38.

18.  Художественное творчество и ребенок / Под ред. Н. А. Ветлугиной. — М.: Педагогика, 1992.

19.  Шацкая В. Н. Общие вопросы эстетического воспитания в школе, 1987.-184с.

20.  Эстетическое воспитание в детском саду: Пособие для воспитателей дет.сада / Под ред. Н. А. Ветлугиной. — М.: Просвещение, 1995.

Основные термины (генерируются автоматически): эстетическое воспитание, искусство, эстетический вкус, эстетическое восприятие, ребенок, средство искусства, художественное воспитание, художественно-эстетическое воспитание, дошкольный возраст, красота.

moluch.ru

Сущность процесса художественно – эстетического воспитания

Сущность процесса  художественно – эстетического воспитания.

Роль образования на современном этапе развития России определяется задачами ее перехода к демократическому и правовому государству, к рыночной экономике, необходимостью преодоления опасности отставания страны от мировых тенденций экономического и общественного развития.

Концепция развивает основные принципы образовательной политики в России, которые определены в Законе Российской Федерации от 29 декабря 2012 г. № 273-ФЗ “Об образовании в Российской Федерации”. Правительство Российской Федерации  определило приоритеты на перспективу и меры реализации в модернизации образования.

Школа – в широком смысле этого слова – должна стать важнейшим фактором гуманизации общественно-экономических отношений, формирования новых жизненных установок личности. Развивающемуся обществу нужны современно образованные, нравственные люди, которые могут самостоятельно принимать ответственные решения в ситуации выбора.

Обновленное образование должно сыграть ключевую роль в сохранении нации, ее генофонда, обеспечении устойчивого, динамичного развития российского общества.

И именно в этот период изменений и реформ очень важно помнить, слова сказанные Ф. М. Достоевским: «Красота спасет мир…» Именно красота души каждого человека и способна в совокупности изменить мир, в котором человек живет.

Творчество и эстетическое наслаждение являются фундаментальными чертами человеческой жизни. Когда человек поглощен такого рода активностью, его мозг действует гораздо более интенсивно, чем во время обычной деятельности.

Значение культуры выражается в том, что она является фундаментальным средством выживания человечества перед лицом глобальных проблем. В конце ХХ в. значимость мира культуры резко возросла, особенно в России – без него невозможны реформы, построение гуманного, демократического общества.

Воспитание – основные понятия.

Воспитание – деятельность, направленная на развитие личности, создание условий для самоопределения и социализации обучающегося на основе социокультурных, духовно-нравственных ценностей и принятых в обществе правил и норм поведения в интересах человека, семьи, общества и государства^[1].

Воспитание  – явление общественной жизни, возникшее вместе с человеческим обществом, общая и вечная категория общественной жизни, особый вид деятельности людей, является частью культуры. Осуществляется на основе деятельности и общения^[2].

Воспитание  – главная сила, способная дать обществу полноценную личность^[3]. При эффективных воспитательных действиях, таких как, целенаправленность, систематичность и квалифицированное руководство, можно добиться много. Диапазон роль воспитания очень велик – от полной бессмысленности до признания его единственно верным средством в изменении человека. В жизнь людей воспитание вносит различную роль – самую незначительную до максимально возможной.

Одна из важнейших задач воспитания – выявление склонностей и дарований, развитие в соответствии с индивидуальными особенностями человека, его способностями и возможностями.

Однако и детям свойственно по разному воспринимать воспитательный процесс. Этот диапазон так же велик – от полного неприятия воспитательных требований до абсолютного подчинения. То, с какой сопротивляемостью будет воспринят материал, исходящий от воспитателей, и определится конечный результат. Все конкретные ситуации и взаимоотношения определят роль в воспитательном процессе.

В процессе основных видов деятельности (игра, учение, труд) происходит всестороннее и целенапрвленное развитие личности человека, формируется его отношение к окружающему миру. Для этого нужно организовать и разумно направить деятельность для формирования образа личности. В этом самая большая сложность практического воспитания.

Художественно – эстетическое воспитание есть восприятие жизни.

Художественно – эстетическое воспитание – это одно из необходимых предпосылок повышения общей культуры человека, становления его как духовной сущности, понимающей себя и мир вокруг себя.

По словам немецкого философа  XVIII века Александра Готтлиба  Баумгартена: «Эстетика есть наука о чувственном познании».

Эстетика — наука об исторически обусловленной сущности общечеловеческих ценностей, их порождении, восприятии, оценке и освоении^[4]. Это философская наука о наиболее общих принципах эстетического освоения мира в процессе любой деятельности человека, и прежде всего в искусстве, где оформляются, закрепляются и достигают высшего совершенства результаты освоения мира по законам красоты.

Эстетика работает над такими вопросами, как природа эстетического и его многообразие в действительности и в искусстве, принципы эстетического отношения человека к миру, сущность и закономерности искусства. Она выражает систему эстетических взглядов общества, которые накладывают свою печать на весь облик материальной и духовной деятельности людей.  

Эстетическое, как первичное, сопровождает человека всю его жизнь как красота всего окружающего мира. Это мир красоты вокруг человека, в основе которой лежит гармония и совершенство, подтолкнул человека к созданию искусства. Искусство началось с удивления. Умение удивляться есть начало творчества.

Нет истинного творчества без мастерства, без высокой требовательности, упорства и работоспособности, без таланта, который на девять десятых состоит из труда. Однако все эти качества ничего не стоят без художественной концепции мира, без мировоззрения, вне целостной системы эстетических принципов, претворяемых в образы. Мировоззрение художника зависит не только от количества изученных им философских истин. Оно рождается в самой жизни — из наблюдений над природой и обществом, из усвоения культуры человечества, из активного отношения к миру. Мировоззрение не только руководит талантом и мастерством, оно и само формируется под их воздействием в процессе творчества.

Не менее, чем художнику, эстетика нужна и воспринимающей искусство публике — читателям, зрителям, слушателям. Теоретически развитое сознание глубже воспринимает произведение.

Эстетика и есть воспитатель такого истинного восприятия искусства. Искусство доставляет одно из высших духовных переживаний — эстетическое наслаждение. Однако без эстетики нет художественной образованности, а без последней нет наслаждения искусством.

Эстетика нужна не только художнику, пишущему картину, но и портному, шьющему костюм, и столяру, делающему шкаф, и инженеру, создающему автомобиль, так как освоение и преобразование мира ими осуществляется в том числе и по законам красоты.

Эстетика входит в труд, художественное творчество, быт, во все сферы деятельности, она формирует в человеке творческое, созидающее начало и способность воспринимать красоту и наслаждаться ею, ценить и понимать искусство.

Во всякой деятельности человека, индивидуальной и коллективной, помимо ее прямого утилитарного назначения есть хотя бы элементы, крупицы общечеловеческого, выражающиеся в ее значимости для всего человечества. С общечеловеческим началом связано эстетическая эстетическое содержание человеческой деятельности.

Эстетическая деятельность — это деятельность человека в ее общечеловеческой значимости. Универсальной формой эстетической деятельности является творчество по законам красоты. Ядро эстетической деятельности составляет искусство. Здесь деятельность человека не только проникается эстетическим содержанием, но и становится художественной деятельностью, создающей в лучших своих проявлениях шедевры на все времена.

Эстетические взгляды, представления, вкусы, идеалы, будучи результатом внутренней, духовной деятельности человека, обогащающей его личность, находят свой выход вовне — во всех формах эстетической деятельности и ее продуктах.

Специфическое содержание художественно – эстетического воспитания можно охарактеризовать как целенаправленный педагогический процесс формирования и развития в личности художественно – эстетического отношения к действительности и художественно – эстетической деятельности.

Из всего высшее сказанного следует то, что сущность процесса художественно – эстетического воспитания в художественно – эстетическом развитие человека, в котором будут возникать и обогащаться способности к образно – художественному восприятию жизни, эмоционально – психологического и духовно – ценностного отношения к ней.

Соотношение эстетической и художественной деятельности, что главнее.

Соотношение эстетической и художественной деятельности — один из сложных и спорных вопросов эстетики.

Существуют следующие точки зрения на характер этого соотношения: 1. Эстетическое равно художественному, эти термины являются синонимами. Однако, создавая, например, часы, человек не создает художественно информативную, концептуально нагруженную образную систему, и потому его деятельность не носит художественного характера, хотя и является эстетической. Отсюда ясно, что отождествление этих понятий ошибочно.

2. Эстетическое и художественное совершенно не сопрягаются друг с другом, а существуют параллельно. Исходя из этой посылки, различают эстетику (теорию деятельности по законам красоты вне искусства) и общее искусствознание (теорию художественной деятельности в искусстве). Но такое разделение неправомерно: и исторически, и в повседневной практике эстетическая деятельность нередко перерастает в художественную. Оба эти типа деятельности имеют много общего и помимо специфических особенностей обладают рядом единых законов, которые следует изучать в единой науке.

3. Эстетическая деятельность, с одной стороны, шире художеств венной (поскольку последняя есть частный случай первой), с другой стороны, художественная деятельность шире эстетической, последняя выступает как частное проявление, как одна из сторон первой, ибо художественное творчество выходит далеко за пределы творчества только по законам красоты. Эта третья точка зрения лишена логической ясности. Как представить себе: с одной стороны, эстетическое шире художественного, с другой стороны, художественное шире эстетического? Если художественное может быть в чем-то шире эстетического?

Эстетическая деятельность ведется не только по законам красоты и создает не только прекрасное. И трагическое, и комическое, и возвышенное, и безобразное, и низменное могут определять характер, содержание и результат эстетической деятельности

Верной является еще одна точка зрения, утверждающая, что эстетическая деятельность шире художественной. Эстетическая деятельность исторически предваряет художественную, последняя вырастает из первой. В художественной деятельности эстетическая достигает своего высшего, идеального выражения, в первой закрепляются лучшие достижения и тенденции последней.

Художественная и эстетическая потребность – фундаментальные свойства личности

Основой художественно – эстетического сознания личности является художественная и эстетическая потребность.

Эстетическая потребность – это потребность гармонизации всей жизни человека во всех ее проявлениях, это гармония внутреннего и внешнего мира человека.

Художественная потребность  – это потребность творчества.

Проблема эстетической потребности тесно связана с проблемой художественной потребности. Художественное переходит в эстетическое и только через развитую художественную потребность можно решать вопросы связанные с эстетическим вкусом, оценками.

Современность видит возможность в формировании и развитие потребностей личности. Для этого нужно создать благоприятные и адекватные условия для формирования и развития этих потребностей.

Для воспитания художественно – эстетических потребностей необходимо совмещение трех компонентов в организации педагогической деятельности:

• Накопление знаний о специфике искусства в его различных видах;
• Развитие способности восприятий, эмоционального мира;
• Вовлечение в активную творческую деятельность искусства.

Художественная педагогика, как чувственный мир самого себя и окружения

Цель современной художественной педагогики – существенно продвинуть общеобразовательные учреждения по пути гуманизации образования, означающей, что очеловечивание природы ребенка возможно только на основе новых воспитательных и образовательных парадигм.  

Художественное образование есть универсальный вид деятельности, дающей возможность по формуле: потребность – переживание – действие развивать эмоциональную мобильность ребенка, а соответственно – и его интеллект и устойчивость веры.

Основной принцип художественной педагогики говорит о том, что в художественно-воспитательной работе надо идти не от искусства к ребенку, а от ребенка к искусству, через его собственную художественнотворческую деятельность: – понять продукт чьего-либо творчества можно только самому включаясь в этот процесс.

 Б.М. Неменский писал о том, что основной метод познания искусства – путь освоения содержания через его переживание, так как личности ребенка ближе единство мысли и чувства, чем чистая мысль, и всякая система познания, построенная не на фундаменте эмоционального переживания и вживания в искусство обречена на провал. А соединение чувства и мысли возможно только в собственной деятельности по поводу искусства.

Художественная педагогика способна превратить художественно-эстетическое воспитание и школу в реальный фактор универсального развития человека в сочетании с общепедагогическими принципами.

Система занятий по искусству в школе основана на  накоплении знаний о специфике искусства, что является не полными действиями, для воспитания художественных потребностей.

Поиски путей, средств, форм работы по реализации задач приводит к необходимости создания целостной системы вовлечения детей (если вести речь именно для подрастающего поколения) в активную художественно-творческую деятельность на основе принципа сквозной ее организации с постепенным повышением уровня ее самостоятельности. Что будет давать  возможность постоянного решать творческие задачи, оказывающих большое развивающее воздействие на весь внутренний мир личности.

С этой целью и должны осваиваться новые методы, формы, технологии, максимально учитывающие активность и самостоятельность учащихся  и пронизывающие весь учебно  – воспитательный процесс школы.  

Задача духовного развития человека – важнейшая социальная задача. Объективный ход общественного развития все настоятельнее выдвигает потребность развития творческой личности, личности с развитым эстетическим сознанием.

Особенно в данное историческое время для России важно развивать художественно-эстетическое, всё то, что ведет человека к гармонизации мира и себя в этом мире. Вне художественного и эстетического невозможно решить задачу развития личности. Именно искусство – универсальный источник и средство развития творческих способностей человека, образного мышления, эмоциональной сферы, художественно-эстетического сознания, как сознания, остро видящего дисгармонию в происходящем и способное эти недостатки преодолеть и привести в согласие.

Как высказал свои мысли Борев Ю. Б.: «Поскольку искусство и эстетика (первое — в духовно-практическом, вторая — в теоретическом плане) сосредоточивают свое внимание на общечеловеческом, эти сферы культуры особенно актуальны сегодня, ибо способствуют сближению народов, их взаимопониманию, а последнее — необходимая предпосылка объединения людей в целях предотвращения ядерной катастрофы и спасения мира».  

Всё происходящее несет в себе разнообразные цели. Искусство – всестороннее развитие социально значимой и самоценной личности, формирование ее потребностей и ценностных ориентации. В результате чего искусство способно одухотворить науку и технику, осветить всё идеями гуманизма. Развитие человека, его непрерывное совершенствование идут через общество, во имя людей, а развитие общества — через человека, во имя личности. В этой диалектике человека и человечества — смысл и суть истории. Способствовать историческому прогрессу во имя счастья человека — высшее гуманное назначение искусства.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Борев Ю.Б. Эстетика. — 4-е изд., доп. — М.: Политиздат, 1988 – 386 с.
2. Волынкин В. И. Педагогика в схемах и таблицах: учебное пособие. – Изд. 2-е. – Ростов-н/Д: Феникс, 2008.  – 282 с.;
3. Волынкин В. И. Художественно – эстетическо воспитание и развитие дошкольников: учебное пособие. – Ростов-н/Д: Феникс, 2007. – 441 с.;
4. Подласый И. П. Педагогика. Новый курс: учебник для студентов педагогических вузов: в 2 книгах.  – М.: ВЛАДОС, 1999. – Книга 1: Общие основы. Процесс обучения. – 576 с.;
5. Федеральный закон от 29.12.2012 №273 – ФЗ «Об образовании в РФ» – Электронные данные. – Режим доступа: http://www.rg.ru/2012/12/30/obrazovanie-dok.html

[1] Федеральный закон от 29.12.2012 №273 – ФЗ «Об образовании в РФ», статья 2.

[2] Волынкин В. И. Педагогика в схемах и таблицах: учебное пособие. – Ростов-н/Д: Феникс, 2008  – с. 12

[3] Подласый И. П. Педагогика.  – М.: ВЛАДОС, 1999. – Книга 1: Общие основы. Процесс обучения. – с. 87

[4] Борев Ю.Б. Эстетика. — 4-е изд., доп. — М.: Политиздат, 1988 – с. 6

nsportal.ru

Художественно-эстетическое воспитание детей дошкольного возраста.

Художественно-эстетическое воспитание детей дошкольного возраста.

Художественно-эстетическое воспитание играет важную роль в формировании характера и нравственных качеств, а также в развитии хорошего вкуса и в поведении. Под выражением “художественно-эстетическое воспитание” подразумевается воспитание чувства красоты, развитие способности воспринимать, чувствовать и понимать красоту в общественной жизни, природе и искусстве.

Эстетическое воспитание — это целенаправленный, систематический процесс воздействия на личность ребенка с целью развития у него способности видеть красоту окружающего мира, искусства и создавать ее. Начинается оно с первых лет жизни детей.

Художественно-эстетическое воспитание – сложный и кропотливый процесс, в ходе которого дети получают первые художественные впечатления, приобретаются к искусству, овладевают разными видами художественной деятельности.

Художественно-эстетическое развитие предполагает развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства (словесного, музыкального, изобразительного, мира природы; становление эстетического отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства; восприятие музыки, художественной литературы, фольклора; стимулирование сопереживания персонажам художественных произведений; реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).

Большое значение в художественно-эстетическом воспитании детей дошкольного возраста имеет народное декоративно-прикладное искусство. Воспитатель должен знакомить детей с изделиями народных мастеров, тем самым прививая ребенку любовь к народному творчеству, уважение к труду.

Художественно-эстетическое воспитание должно вызывать активную деятельность дошкольника. Важно не только чувствовать, но и создавать нечто красивое.

Примером служат народные игрушки: Матрешки, веселые дымковские свистульки, поделки, сделанные вручную.

Пример воспитателя, его эмоциональная отзывчивость на красивое особенно необходимы детям для становления их собственного художественно-эстетического вкуса.

Художественные и эстетические чувства, так же, как и моральные, не являются врожденными. Они требуют специального обучения и воспитания.

Организуя последовательно усложняющуюся систему заданий, обучая детей эстетическому видению и грамотному изображению окружающего, можно научить детей не только воспринимать картину, но и видеть в ней предмет искусства.

Актуальность проблемы художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста определяется тем, что художественно-эстетическое развитие – важнейшая сторона воспитания ребенка. Оно способствует обогащению чувственного опыта, эмоциональной сферы личности, влияет на познание нравственной стороны действительности, повышает и познавательную активность. Эстетическое развитие является результатом эстетического воспитания. Составляющей этого процесса становится художественное образование – процесс усвоения искусствоведческих знаний, умений, навыков, развития способностей к художественному творчеству.

В соответствии с приоритетным направлением развития воспитанников я постарались отразить следующие элементы современного искусства:

1. Архитектура («застывшая музыка»)

2. Изобразительное искусство: поделки, рисование, скульптура, живопись, графика, мозаика и др.

3. Художественная литература.

4. Музыкальное искусство.

5. Хореография.

6. Театральное искусство.

7. Эстрадное искусство.

8. Киноискусство.

9. Цирковое искусство.

10. Декоративно-прикладное искусство.

11. Телевизионное и аудио-визуальное искусство

12. Компьютерное художественное творчество и др.

Художественно – эстетическое воспитание в моем понимании это – формирование целостной личности, творчески развитой, действующей по законам красоты.

Основная цель приоритетного направления:

Формирование эстетически развитой личности, пробуждение творческой активности и художественного мышления ребенка, выработку навыков восприятия произведений различных видов искусств

При правильном воспитании в дошкольном возрасте наиболее интенсивно развиваются целостное восприятие окружающего мира, наглядно-образное мышление, творческое воображение, непосредственное эмоциональное отношение к окружающим, сочувствие к их нуждам и переживаниям. Задача педагогов – с учетом возрастных особенностей и возможностей дошкольника воспитывать у него в первую очередь такие ценнейшие качества, как способность внимательно наблюдать действительность, творчески изменять ее в своем воображении, чувствовать прекрасное в природе и искусстве, ответственно относиться к своим маленьким трудовым обязанностям, эмоционально откликаться на нужды других людей и стремиться помочь им в случае необходимости.

Для активизации у детей интереса к художественной деятельности педагог может предложить родителям посетить с детьми ботанический сад, лес, художественный музей, поговорить с участием детей с художниками-мастерами на выставках декоративно-прикладного искусства. Наряду с такими культурными мероприятиями целесообразно организовать на базе дошкольного учреждения практикум для родителей из современных форм декоративных работ: макраме, аппликация из природного материала, аранжировки летних и зимних букетов и тому подобное. На таких практикумах участники не только приобретут определенные навыки, но и ознакомятся с материалами, необходимыми для определенного вида работы, методами обучения художественными умениями. В таких семьях взрослые и дети выступают активными участниками совместной художественного творчества.

Художественно-эстетическое развитие дошкольников средствами детской мультипликации:

Детская мультипликация является поистине универсальным средством художественного развития и воспитания дошкольников. Мультипликация, как одна из форм экранного искусства, представляет собой синтетический вид, объединяющий живопись, графику, музыку, литературу, элементы театра, танца. Выразительно- изобразительные средства каждого из этих видов искусства по-своему воздействуют на представление, воображение, зрительную память, мыслительную активность, раскрытие творческого потенциала. Сюжетность, зримость образов, звуковое сопровождение заставляют детей сопереживать, сопереживать сюжет вместе с героями. У ребенка это вызывает сильную эмоционально-чувственную реакцию, что способствует его развитию.

Организуя занятия по искусству таким, образом что бы у детей равномерно были задействованы разные виды мышления (логическое, визуальное, слуховое, вербальное, кинестетическое, воображение и фантазия для этого создаются проблемные ситуации, используется игровой момент, фрагменты театрализации. Стараемся нацеливать занятия на развитие культуры эмоций, умение управлять чувствами, понимать и чувствовать товарища, (при помощи дидактических игр, прямых указаний, создании проблемных ситуаций, мнемотаблиц). Педагог – психолог участвует в игровых занятиях, в совместной деятельности, дает рекомендации по ведению педагогического процесса, или на основе своих наблюдений.

Дети – самое ценное, что есть у родителей. И поэтому перед родителями и педагогами стоит непростой вопрос – как сделать жизнь ребенка радостной, счастливой и уберечь его от опасностей, подстерегающих на каждом шагу.

В заключение: 

Главное в моей работе, да и работе любого педагога, чтобы занятия приносили детям только положительные эмоции. Нужно заботиться о том, чтобы деятельность ребенка была успешной, – это будет подкреплять его уверенность в собственные силы.

nsportal.ru

Художественно-эстетическое воспитание

Раздел “Художественно-эстетическое воспитание” включает ознакомле­ние детей с искусством, эстетику развивающей среды, изобразительную де­ятельность (рисование, лепка, аппликация), конструирование и ручной труд, музыкальное воспитание, культурно-досуговую деятельность.

Реализация задач художественно-эстетического воспитания наиболее оптимально будет осуществляться при следующих условиях.

• Максимальный учет возрастных и индивидуальных особенностей детей.

• Взаимосвязь художественно-творческой деятельности самих детей с вос­питательно-образовательной работой, дающей разнообразную пищу для раз­вития восприятия, образных представлений, воображения и творчества.

• Интеграция различных видов искусства и разнообразных видов худо­жественно-творческой деятельности, способствующая более глубокому эс­тетическому осмыслению действительности, искусства и собственного ху­дожественного творчества, формированию образных представлений, об­разного, ассоциативного мышления и воображения.

• Уважительное отношение к результатам творчества детей, широкого включения их произведений в жизнь дошкольного образовательного уч­реждения.

• Организация выставок, концертов, оформление эстетической развива­ющей среды и др.

• Вариативность содержания, форм и методов работы с детьми по раз­ным направлениям эстетического воспитания.

• Обеспечение преемственности в художественно-эстетическом воспи­тании между всеми возрастными группами детского сада и между детским садом и начальной школой.

• Тесная взаимосвязь и взаимодействие детского сада с семьей. Неоценимое значение в эстетическом воспитании имеет искусство, как

классическое, так и народное. Оно должно входить в жизнь детей с раннего возраста. В дошкольном учреждении произведения искусства используются в трех направлениях.

Первое направление – искусство, в том числе народное, включается в по­вседневную жизнь детей как неотъемлемая часть эстетической среды. Так, на занятиях и вне их может звучать музыка, а произведения изобразительно­го искусства используются в оформлении дошкольного учреждения.

Второе направление – искусство составляет содержание образования: детей знакомят с разными видами искусства, с событиями, явлениями, объ-

ектами, раскрываемыми художниками, музыкантами, писателями и поэтами в их произведениях; с выразительными средствами, позволяющими созда­вать яркие образы действительности.

Третье направление – искусство используется в разных видах художест­венной деятельности, служит развитию детского художественного творче­ства. Образы искусства являются эталонами прекрасного.

ЗНАКОМСТВО С ИСКУССТВОМ

Ознакомление детей с искусством требует специальной предваритель­ной подготовки, которая включает расширение знаний педагогов и родите­лей в области искусства (чтение специальной искусствоведческой литерату­ры, справочников) и подбор иллюстративного материала (репродукции, фотографии, изделия народных мастеров и т.д.).

Чтобы правильно организовать первое посещение музея или театра и чтобы в дальнейшем походы в музеи, театры и на выставки стали доброй традицией как ДОУ, так и семьи, педагогам и родителям следует прежде са­мим ознакомиться с основными понятиями того или иного вида искусства, а затем – в доступной форме – рассказать детям о том, что такое портрет, картина, натюрморт, пейзаж, мольберт; арка, балкон; композитор, архитек­тор, художник, поэт, писатель, певец, актер, исполнитель и т.п. Детей необхо­димо спросить, бывали ли они в музее, театре, цирке, на выставке; выявить круг их интересов; определить, что они хотели бы узнать, где побывать. Этот этап работы можно провести в форме беседы с ребенком или группой де­тей, задавая им вопросы: “Любят ли они рисовать? Какие названия цветов знают? Как называется профессия человека, который сочиняет стихи? Виде­ли ли они кукольный спектакль в театре? Были ли в музее, на выставке?”. И т.д.

Целенаправленная работа по ознакомлению с искусством начинается со второй младшей группы, но это не означает, что в предшествующий период в этой сфере ничего не делается: работа по сенсорному развитию, ознаком­лению с окружающим, художественной литературой, музыкой составляют по сути подготовительный этап ознакомления с искусством.

К концу третьего года жизни ребенок усваивает основные представления о цвете, величине, форме; слушает сказки, заучивает песенки-потешки, учит­ся отгадывать загадки, знакомится с книгой и правилами обращения с нею, рассматривает иллюстрации, учится сравнивать реальную действитель­ность с ее изображениями на картинках, рассматривает пейзажи, вместе с воспитателем вспоминает, что видел на прогулке. Детей этого возраста зна­комят с народной игрушкой, игрушкой-забавой из дерева (пирамидка, мат­решки, мисочки, богородская игрушка), дают малышам возможность дейст­вовать с ними (рассматривать, разбирать, складывать).

В возрасте 1,5-2 лет можно организовать первое посещение выставки елочных украшений, игрушек, цветов – после 2 лет дома или в группе дет­ского сада – показывать кукольный театр, сначала при свете, а потом в полу­мраке. Для показа целесообразно отбирать знакомые детям игрушки и разы­грывать мини-спектакли как по сказкам, так и на основе житейских ситуа-

ций. Постепенно к показу можно привлекать самих детей: они уже в состоя­нии оказать взрослому посильную помощь.

В группе можно устроить выставку репродукций, народных игрушек, ра­бот детей подготовительной к школе группы, т.е. начать целенаправленно готовить малышей к посещению выставок, музеев, театра.

В дошкольном учреждении целесообразно устроить постоянную вы­ставку детских работ, организовать специальные помещения “Русская изба”, “Комната отдыха”, “Комната сказок” и т.д., где можно проводить инте­грированные занятия по ознакомлению с искусством (в них могут быть за­действованы разные виды искусства, средства выразительности, раскры­вающие заданную тему). Кроме того, в группе необходимо организовать уголок/зону искусства, где постоянно будут находиться различные произ­ведения искусства, в том числе те, с которыми дети знакомятся на занятиях. Обязательно должны быть созданы условия (художественная среда) для игр, игр-драматизаций, самостоятельной художественной деятельности детей с разными видами материалов, в которую по мере необходимости включается воспитатель.

Соприкосновение с искусством оказывает на ребенка сильное эмоцио­нальное воздействие. Обычно после спектакля, посещения музея, чтения книг и т.д. дети стремятся подражать актерам, певцам, танцорам, артистам цирка и т.д. Это требует от взрослого умелого руководства их действиями, чтобы не погасить интерес, поддержать его. Для этого целесообразно орга­низовать игры в балет, кукольный театр и т.п., провести занятие с целью обо­гащения детских знаний в той или иной художественной области, развития изобразительных, музыкальных способностей (допускается выход за рамки обозначенных в программе целей и задач).

Таким образом, ознакомление с искусством в ДОУ начинается с раннего возраста и продолжается на протяжении всего дошкольного детства.

Цель художественного воспитания – эстетическое и художественное развитие детей дошкольного возраста.

Задачи художественного воспитания – развитие художественного вос­приятия, чувств и эмоций, воображения, мышления, памяти, речи ребенка; приобщение к элементарным знаниям в области искусства; формирование интереса к произведениям искусства; развитие творческих способностей детей в разных видах художественного творчества; формирование основ художественно-эстетической культуры личности.

Содержание художественного воспитания включает в том числе знания и умения в области народного искусства, знакомство с фольклором (сказки, загад­ки, песенки-потешки, народные песни, танцы и хороводы), народными музы­кальными инструментами, изделиями художественных промыслов, народным костюмом, а также участие в подготовке и проведении народных праздников.

Знакомство с народным искусством предполагает учет региона, в кото­ром расположено дошкольное учреждение, национальный состав в группе и регионе. Постепенно диапазон народных художественных промыслов расширяется. В старшей и подготовительной к школе группах детей знако­мят с искусством народов мира.

Детям для восприятия и понимания наиболее доступны народная игруш-

ка (филимоновская, богородская, дымковская, каргопольская), народные иг­рушки-забавы (пирамидка, грибок, матрешка), с которыми дети легко могут действовать, а также народные детские песенки, песенки-потешки, хорово­ды, народные игры и т.д.

Занятия следует проводить с использованием всех видов народного ис­кусства. Хорошо обыгрывать рассказы о родной природе, животных, пока­зывать предметы народного быта, рассматривать народный костюм. Во вре­мя лепки или плетения можно предложить детям петь народные песни. Не­обходимо активно использовать народные игры.

На занятии по ознакомлению с народным искусством во второй его ча­сти – после рассказа и показа – взрослый предоставляет детям возмож­ность заняться продуктивной деятельностью: украсить бумажные игрушки, чашки, ложки, костюм (сарафан, рубашка) в соответствии с особенностями какого-либо промысла (гжель, хохлома, городец), регионального искусст­ва. Можно вместе с детьми заняться изготовлением подарков родным, друзьям и расписать их.

В старшей и подготовительной к школе группах детям читают произведе­ния зарубежных авторов, поэтому целесообразно познакомить их с обычая­ми, народной культуры разных стран; вместе с тем формирование основ худо­жественно-эстетической культуры предполагает знакомство детей прежде всего с культурой родного народа: его традициями, бытом, костюмом. Это на­правление работы занимает значительное место в старшей и подготовитель­ной к школе группах: дети участвуют в фольклорных праздниках, учатся иг­рать на народных инструментах, осваивают народные танцы и пляски.

Дав детям первоначальные представления о народном искусстве, можно переходить к знакомству с профессиональным искусством: историей появ­ления и развития разных его видов, их видовыми особенностями и жанра­ми. Эта работа должна опираться на знания и умения детей, полученные ими в процессе знакомства с природой, окружающей действительностью, худо­жественной литературой и т.д., потому что любой творец – так или иначе -создает в своих произведениях образы действительности.

Ознакомление детей с искусством начинают с наиболее доступных его видов: литературы, музыки, живописи, театра, цирка. Это вызывает живой интерес, развивает их чувства, эмоции.

На занятиях воспитатель вместе с детьми рассматривает произведения живописи, проводит беседы об основных изобразительных (карандаши, краски) и выразительных средствах (цвет, форма, величина, пространство). Для рассматривания подбирают произведения живописи, созданные в реа­листической манере. Их можно объединить по темам: “Дерево”, “Роща”, “Осень”, “Зима” и т.п. Чтобы сделать процесс их восприятия более ярким и эмоциональным, его надо сопровождать чтением стихов и прозаических произведений, прослушиванием отрывков из музыкальных произведений.

По каждому виду искусства необходимо провести несколько мини-заня­тий, занятий-ситуаций. Детей постепенно подводят к выводу: одно и то же явление может быть по-разному изображено разными авторами и в разных видах искусства. С этой целью и проводятся интегрированные занятия по разным темам (например,”Елка”, “Осень”, “Весна”, “Цветы” и т.д.) с использо-

ванием произведений разных видов искусства (литература, музыка, жи­вопись). Цель этих занятий – показать, что каждый вид искусства имеет свои средства передачи (слово, звук, цвет и пространство).

Чем старше дети, тем более подробно следует анализировать произведе­ния искусства, расширять их число, знакомить с новыми художниками, учить сравнивать произведения разных художников, выделять из них уже знакомые.

Детей знакомят с книжной графикой, с разными художниками-иллюст­раторами, постепенно углубляя их знания о книге, о библиотеке. Важно, чтобы дети знали не только художников-классиков (Билибин, Конашевич, Пахомов, Рачев и др.), но и современных художников (Зотов, Митурич, Ток­маков и др.). Естественно, не следует забывать о региональных художниках, музыкантах, мастерах народного искусства.

Дошкольников следует знакомить с различными творческими професси­ями, такими, как архитектор, композитор, актер, певец, артист цирка, поэт, писатель и т.д. Эту работу строят так.

Детям рассказывают об особенностях профессии, дают ее название (на­пример, архитектор), объясняют основные функции (создает проекты зда­ний, мостов), называют действие (чертит, рассчитывает), показывают пред­меты, которые помогают в работе (карандаш, бумага, циркуль и т.д.).

Детей целесообразно познакомить с историей появления музыкальных инструментов, карандаша, красок и т.п., подчеркнуть значимость всех твор­ческих профессий для людей: их произведения приносят радость и удоволь­ствие, развивают вкус, позволяют познавать мир, пробуждают в душе лучшие человеческие чувства. Созданное художниками, музыкантами, писателями и т.д. нужно беречь, чтобы передать следующим поколениям.

Воспитатель подводит детей к пониманию назначения библиотеки, му­зея, театра, знакомит с правилами поведения в них. Эту работу необходимо проводить совместно с семьей.

Так, работа по теме “Кукольный театр” осуществляется следующим образом.

1. Показ кукольного театра в группе (при свете и в полутьме).

2. Рассматривание атрибутов кукольного театра.

3. Беседа о кукольном театре, рассказ о правилах поведения.

4. Драматизация сказок.

5. Чтение детям произведения А. Толстого “Золотой ключик, или Приклю-
чения Буратино”.

6. Посещение театра.

7. Обсуждение с детьми спектакля.

8. Рисование на тему спектакля.

Перед посещением выставки желательно организовать какую-либо выстав­ку в дошкольном учреждении и провести экскурсию, назвать ее тему, предло­жить детям рассказать, какие экспонаты (предметы, картины) на ней представ­лены, кто их автор и т.п.

К первому посещению музея детей необходимо готовить. Целесообразно провести его после того, как дети побывают в театре, или на выставке, или в цирке. Это позволит воспитателю более четко определить назначение му­зея, объяснить правила поведения в нем, подчеркнуть роль экскурсовода.

У детей старшего дошкольного возраста углубляют знания о разных ви-

дах искусства: учат сравнивать живопись и скульптуру, музыку и литературу; знакомят с жанрами изобразительного искусства, расширяют представле­ния о театре (драматический, музыкальный), балете (спектакль без слов, му­зыка, движение, жест), кино- и мультфильмах (посещение кинотеатра).

Таким образом, ознакомление с искусством предполагает приобщение детей к народному и профессиональному искусству, к профессиям и учреж­дениям культуры (музей, театр, цирк, выставка).

Можно проводить специальные занятия по ознакомлению с искусством. Эту работу можно включать в занятия по изобразительной и музыкальной де­ятельности, знакомству с литературой и развитию речи. Доступные детям све­дения об искусстве обязательно должны закрепляться в мини-ситуациях, иг­рах и самостоятельной творческой деятельности как на занятиях, так и вне их.

Можно познакомить детей с понятиями “шедевр”, “памятник культуры”, расширить их познания в архитектуре, познакомить со спецификой храмо­вой архитектуры, средствами украшения зданий, участка (интерьер, ланд­шафт), рассказать о работе дизайнера.

Особый интерес у детей вызывает художественная фотография – в до­школьном учреждении целесообразно устраивать выставки фотографий “Мой друг”, “Я в детском саду” и т.д.

Детей старшего дошкольного возраста знакомят с историей искусства. В дидактических играх закрепляют знания о поэтах и писателях, художни­ках, композиторах (“Узнай по узору”,”Кому это нужно”, “Угадай и назови”, “Чудесный домик” и т.п.). Например, игру “Чудесный домик” организуют так. Изготовляют домик с четырьмя окошками. Сзади делают вставки с изобра­жением предметов, игрушек, героев произведений – так, чтобы они были видны в окошко. Ребенку нужно назвать кто (что) изображен в каждом окошке, а затем выполнить задание: спеть песенку.

Дети ныне приходят в детский сад в 3, 5 и даже в б лет. Это необходимо предусматривать в работе: объем знаний, полученных в младших и средней группах, должен быть обобщен и повторен в старшей группе.

Занятия по ознакомлению с искусством не имеют строгой структуры. Прежде всего они не должны быть длительными: 12-15 минут, не более. В заня­тие обязательно включается беседа (а не лекция), т.е. рассказ воспитателя дол­жен сопровождаться вопросами для активизации знаний и опыта детей. Рас­сказ должен иллюстрироваться показом предметов, репродукций и т.п., специ­ально подобранных для занятия. Восприятие и понимание материала облегча­ются, если на занятии используются художественная литература и музыка.

Знакомство с видами искусства можно разбить на следующие позиции.

• Общее знакомство с видом искусства (что такое музыка, литература, ар­хитектура и т.д.; показ, слушание произведений или исполнение их взрос­лым, детьми; выделение основного средства выразительности, например звука, слова, движения, цвета).

• Рассказ об истории возникновения того или иного вида искусства (о его выдающихся представителях, о творческих профессиях).

• Рассказ о материалах и предметах, использующихся для создания обра­за, их показ (выделение средств выразительности).

• Показ произведений данного вида искусства (формирование представ-

ления о том, что у каждого из них есть автор, название; показ отличитель­ных особенностей данного произведения).

• Знакомство с произведениями разных авторов, творивших в одном и том же виде искусства (сравнение средств выразительности, используемых разными авторами; показ многообразия изображений предмета или явле­ния в данном виде искусства, концентрация внимания на сходстве и разли­чии произведений).

• Сравнение разных произведений искусства, выделение особенностей изображения предметов/явлений в разных видах искусства.

• Подведение детей к выделению произведений искусства в окружающем мире; объяснение необходимости их сохранения (библиотека, музей, те­атр) и бережного отношения к ним.

Таким образом, ознакомление с искусством начинается с отдельных его ви­дов и жанров, наиболее доступных детям, с реализации способностей детей в разных видах творческой деятельности. По мере расширения знаний об искус­стве детей учат сравнивать произведения одного и разных жанров, а также про­изведения разных видов искусства. Завершается работа формированием поня­тия “искусство” как отражения окружающего мира в художественных образах.

infopedia.su

его задачи и виды, примеры проектов, планирование, цель и диагностика + фото и видео

Дата: 25 мая 2017 Автор: Наталья Фоминых Рубрика: Для дошкольников

В соответствии с ФГОС, эстетическое и художественное развитие имеет смысл расценивать как самостоятельные сферы развития ребёнка-дошкольника. Дети наделены природным естественным тяготением к открытию и познанию мира прекрасного, поэтому перед педагогом стоит задача по трансформации этого интуитивного чувства в осознанную деятельность.

Художественно-эстетическое развитие дошкольников по ФГОС

Этапы и условия

Художественно-эстетическое развитие — процесс и результат становления и углубления способностей визуального и эмоционального восприятия красоты внешнего мира, сферы искусства, а также развитие самостоятельной творческой активности в мире прекрасного.

Программа для детей-дошкольников включает несколько этапов:

• 3–4 года — позитивная эмоциональная реакция на изображение при узнавании знакомых или ценных в понимании ребёнка предметов на картинке. Психоэмоциональный уровень развития, а также степень развития абстрактного мышления и воображения пока не позволяет говорить о восприятии художественного образа. Оценочная мотивация носит простой, житейский, субъективный характер, например, выбрал эту фотографию, потому, что на ней изображена игрушка, а она мне нравится.
• 5 лет — ребёнок не только обращает внимание, но и начинает осознанно воспринимать привлекательные эстетические качества произведения искусства. Дети в этом возрасте способны испытывать чувства эмоционального удовлетворения, созерцая цветовую палитру картины, реже они отреагируют на композиционное решение и особенности формы.
• 6–7 лет — воспитанники способны преодолеть ограниченность буквального восприятия внешних очевидных признаков изображённых объектов. Уровень развития образного мышления даёт возможность улавливать тонкую внутреннюю характеристику изображённых художественных предметов.

Художественно-эстетическая деятельность — деятельность специфическая для детей, в которой ребёнок наиболее полно может раскрыть себя, свои возможности, ощутить продукт своей деятельности (рисунки, поделки), одним словом реализовать себя как творческая личность

Условия, стимулирующие переход ребёнка на новый качественный уровень художественно-эстетического развития:

• грамотное обустройство материально-культурной пространственной среды, она должна включать объекты, привлекательные для созерцания и изучения;
• высокий уровень профессиональной компетентности и личностных качеств педагогического коллектива, осуществляющего эстетическое воспитание детей;
• интерес и внимание к творческим экспериментам ребёнка, желание заметить и услышать его мысли и переживания;
• продуманная целенаправленная педагогическая деятельность по организации эстетического восприятия воспитанников.

Воспитание преобразует развитие в направленный и управляемый процесс, по мнению Л.С. Выготского смысл эстетического воспитания в том, чтобы «вести за собой развитие».

Цель такого воспитания в педагогическом определении

• Формирование и совершенствование эстетического вкуса, воспитание чувства прекрасного.
• Становление и развитие в личности ребёнка способности любить и ценить красоту окружающего мира, наслаждаться созерцанием прекрасного в сфере искусства и в обыденной жизни.
• Выработка глубокого понимания и грамотной оценки объектов искусства.
• Актуализация созидательных способностей личности и их воплощение в активной самостоятельной творческой деятельности по созданию прекрасного в жизни.
• Формирование морально-этических общечеловеческих норм и ценностей, достижение высокого уровня общей эрудированности, расширение сферы эстетических интересов.
• Осознанная творческая работа способствует развитию культуры мышления и речи, волевых качеств личности, навыков самоорганизации, внутреннего контроля и дисциплины.

В процессе театрализованной деятельности раскрывается творческий потенциал каждого ребенка, а родителей завораживает разнообразие персонажей, непринужденность в общении детей со сверстниками и взрослыми

Педагогика определяет художественно-эстетическое воспитание детей дошкольного возраста как целенаправленный процесс формирования творчески активной личности ребёнка, способного воспринимать и оценивать прекрасное в жизни и искусстве.

Н. Варкки

Ребёнок в мире творчества: Творческое и эстетическое воспитание дошкольников / Н. Варкки // Дошкольное воспитание. – 2003. С.53.

Задачи и принципы

Задачи художественно-эстетического развития уточняются в соответствии с особенностями возрастной психологи детей и делятся на четыре группы:

• Развитие эмоциональной сферы эстетических чувств, личных приоритетов и интересов — формирование собственной коллекции художественных образов, благодаря чему внутренняя жизнь личности ребёнка приобретёт насыщенность и содержательность.
• Знания и суждения — накопление базового арсенала эстетических знаний и внутреннего личного опыта чувственных переживаний, без которого невозможно пробуждение живого личного интереса к миру эстетических явлений. Для реализации этой задачи воспитанников вводят в мир эталонов сенсорного восприятия, красоты, эстетических категорий, эмоционального поведения и т. д.
• Становление на основе приобретённых знаний и опыта социально-психологических качеств личности, позволяющих испытывать чувство эмоционального удовлетворения от восприятия эстетических объектов и явлений. При этом необходимо развить у ребёнка умение анализировать, критически и аргументированно оценивать любое произведение.
• Воспитание и развитие способностей к созидательной деятельности в области искусства — проявление и совершенствование художественных, музыкальных, пластических сторон творческих наклонностей.

В «Концепции дошкольного воспитания» отмечается, что «искусство является уникальным средством формирования важнейших сторон психической жизни — эмоциональной сферы, образного мышления, художественных и творческих способностей»

Принципы педагогической работы по художественно-эстетическому развитию.

• Индивидуальный подход, основанный на уважении и внимании к психологическим и интеллектуальным особенностям воспитанников. Создание индивидуальных условий для развития предполагает разработку оптимальной траектории педагогической стратегии для каждого ребёнка с учётом его природных способностей и наклонностей.
• Единство воспитательного и образовательного процесса. Этот принцип носит магистральный развивающий характер и обеспечивает целостность этического, эстетического и интеллектуального развития личности ребёнка.
• Глубокая внутренняя связь детского творчества с реальной жизнью — определяет многообразие содержания, техник и методов организации и реализации художественной практики.
• Интеграция различных видов искусства — способствует более глубокому и целостному познанию и пониманию явлений и объектов окружающего мира, разностороннему восприятию и гармоничному воплощению детского воображения и фантазии в музыкальной, речевой, театрально-сценической или изобразительной деятельности ребёнка.
• Принцип народности и культуросообразности — помогает дошкольникам понять глубинные генетические связи между культурной картиной мира и традиционным самосознанием народа. Кроме того, расширяет кругозор, обогащает внутренний мир воспитанников новыми познавательными фактами из жизни других стран и континентов, прививает навыки уважительного отношения к своеобразию и оригинальности жизнедеятельности и художественного творчества других народов.
• Преемственность в художественно-эстетическом образовании и воспитании дошкольником и младших школьников.

Уже изначально от своей природы дети — творцы и задача педагога — помочь каждому ребёнку раскрыть имеющийся у него творческий потенциал, его индивидуальные творческие способности

Виды и формы

Виды художественно-эстетического развития:

• Эстетическое общение — пробудит любознательность у детей, поможет им поверить в себя и ощутить вкус творческой активности, кроме того, разовьёт интерес к самопознанию, подготовит к осознанию смысла своего существования. Общение на темы возвышенного и прекрасного проявит в ребёнке желание нести добро и красоту в мир, дарить любовь и свет окружающим людям.
• Контакт с природой — сформирует культуру дружеского стиля взаимоотношения с миром природы, поможет тоньше чувствовать и понимать богатство и уникальность окружающего мира, посеет семена чуткости в душе ребёнка.
• Самостоятельная деятельность (музыка, поэзия, рисование, театр, ремесленное творчество) – теоретическое и практическое погружение в мир искусства научит ценить и понимать его, испытывать эстетическое наслаждение от общения с различными видами и жанрами искусства, сформирует художественные представления и ориентиры.
• Организация предметно-пространственная среды — эстетически привлекательные вещи и предметы формируют вкус, создают настроение и атмосферу, стимулируют художественно-эстетическую работоспособность детей.
• Проведение праздников и организация игр — воплощение эстетической идеи в интеграционном сплаве музыки, слова, декораций и пластики. Праздник позволяет объединить эстетическую и интеллектуальную сферы развития, усилить эмоциональный эффект художественного воздействия.
• Радость рукотворного созидательного труда в саду или на клумбе.
• Спортивные игры, формирование физической культуры тела.

Формы организации эстетического развития:

• Игровая деятельность — средство интеграции творческой деятельности ребёнка со всеми видами искусства.
• Учебные занятия — обучение рисованию, музыке, конструированию, лепке, аппликации.
• Выставка детских работ — позволяет продемонстрировать динамику, а также является мониторингом результатов образовательной работы.
• Экскурсии — организация наблюдения и изучения различных объектов в природных условиях или в музеях.
• Праздники — детские концерты, конкурсы, театральные тематические и литературные постановки и вечера, игры-развлечения, прогулки-сюрпризы, музыкальные сказки.

Интегрированное развлечение с детьми: «Покров-осенины» (календарный праздник)

Планирование

Как осуществляется планирование

Проект педагогической деятельности — это необходимое условие для осуществления научно обоснованной, упорядоченной, последовательной и управляемой организации воспитательно-образовательного процесса с конкретизацией необходимых программных задач, методов и средств. Колоссальное значение при планировании имеет не только понимание педагогом особенностей возрастной психологии, но и учёт личностных возможностей и способностей ребёнка. Развивающая концепция образовательной стратегии потребует от воспитателя:

• изучения личностных особенностей характера, мировоззрения, наклонностей, социальных условий жизни ребёнка;
• умения оценить уровень зрелости личностных качеств;
• понимания психологической мотивации поведения, знания сферы интересов воспитанников;
• умелого стимулирования активности, инициативности, самоорганизации деятельности ребёнка;
• своевременного диагностирования и устранение проблем, препятствующих достижению образовательных целей.

Задачи планирования:

• осознание перспективы деятельности;
• равномерное распределение учебного материала с учётом конкретного периода времени;
• подготовка необходимых форм работы, разработка педагогических приёмов и техник.

Календарный план — разрабатывается на короткий временной период (1–2 занятия) и включает:

• содержательную часть с указанием программных целей;
• формулировку воспитательных задач;
• указание методических приёмов;
• перечень необходимых дидактических пособий.

Перспективный план — стратегическое распределение образовательного процесса на длительный временной период (от 1 месяца до 1 года).

План базируется на программном документе, в котором для каждой возрастной категории указывается объём знаний, умений и навыков.

Развитие творческих способностей старших дошкольников средствами освоения техники народных промыслов

Программа развития в соответствии возрастным группам

Психологические особенности развития детей дошкольного возраста.

Младшие дошкольники. Первая и вторая младшие группы (2–4 года).

• Развивается самостоятельная предметная деятельность — осваиваются нормативные способы манипуляции с различными предметами. В 3–4 года ребёнок выходит за ограниченные рамки домашнего пространства семьи, это становится причиной первого возрастного кризиса, вызванного конфликтом желаний и реальных возможностей малыша. Начинает закладываться самооценка, но ключевыми ориентирами продолжают оставаться оценки взрослых.
• Совершенствуется речь — продолжается процесс знакомства с названиями окружающих предметов, усложняется ситуативно-деловое общение со взрослыми, помимо этого, обогащается лексикон, осваиваются основные грамматические конструкции построения предложения. К концу периода младшего дошкольного возраста дети запоминают небольшие отрывки любимых произведений.
• Закладываются первичные формы произвольного поведения — преобразование природной модели активности ребёнка в культурную на основе подражания взрослым формам поведения, воспринимаемых ребёнком в качестве регулятивного образца для воспроизведения.
• Совершенствуются навыки сенсорно-пространственного ориентирования — ребёнок может выполнять простые задания на определение и выбор из двух-трёх предметов по отличительным признакам цвета, формы, величины. Постепенно у детей закрепляется понимание сенсорного эталона, младшие дошкольники четырёх лет могут определить более пяти форм предметов и более семи цветов, свободно ориентируются в пространстве своей группы детского учреждения.
• Развивается звуковое и слуховое восприятие — ребёнок способен различать звуковой рисунок мелодии, может петь, правильно слышит звуки речи, но произношение пока довольно искажённое.
• Возникает осознанная изобразительная деятельность — ребёнок чётко формулирует желание изобразить предмет, распространённым является рисунок человека в форме «головонога» — большого круга с отходящими от него линиями.
• В игровой деятельности развивается воображение, когда в сознании ребёнка одни предметы являются символическими заместителями других.

Видео: художественно-эстетическое развитие детей в детском саду

Средняя группа (4–5 лет).

• Игра начинает приобретать ролевой характер, ребёнок уже отделяет себя от исполняемой им роли, ролевые и реальные события не смешиваются.
• Интенсивно развивается изобразительная деятельность. Рисунок приобретает детализацию, графическое изображение человека обладает конкретной и точной прорисовкой черт лица, частей тела, элементов одежды. Дети учатся самостоятельно вырезать и наклеивать фрагменты аппликации на бумагу.
• Развиваются способности к запоминанию и удерживанию в памяти информации, формируется произвольное запоминание, дети могут выполнить задание на запоминание.
• Усложняются грамматические конструкции речи, пополняется словарный запас.
• Уровень развития образного мышления детей позволяет включать в педагогическую деятельность задания, связанные с умением расшифровать простые схемы.
• Усиливается способность концентрировать и стабильно удерживать внимание, продолжительность периода осознанной сосредоточенной деятельности увеличивается до 15–20 минут, в подготовительной группе это способность окрепнет до продолжительности в 30 мин.

Проект «Весёлая ярмарка» для старшей группы познакомит детей с народными традициями

Старшая и подготовительная группы (5–7 лет).

• В шесть лет дети сопровождают ролевое взаимодействие речью, имитирующей игрового персонажа. Дети осваивают социальные роли в игровой ситуации, в связи с этим могут возникать конфликты по причине распределения ролей.
• Совершенствуется техника рисунка, дети много и с удовольствием рисуют, это могут быть иллюстрации к любимым мультикам или книгам, а также воображаемые сюжеты.
• Умственные навыки анализа и синтеза делают возможным разнообразить и усложнить своё увлечение конструированием. При создании построек ребёнок опирается как на заданную схему, так и на оговорённое условие или замысел, а сам процесс коллективного конструирования проявляет стремление к солидарности и взаимопомощи.
• Степень развития образного мышления и воображения позволяет сочинять логически связные, последовательные, сюжетно организованные истории. Стоит обратить внимание на то, что воображение будет активно развиваться только при социальной и педагогической организации и стимулировании.

Знакомство со сферой искусства

Младшая группа

• Рассматривание и обсуждение иллюстраций художников к литературным произведениям, обучение навыкам формулировки ответа на вопросы взрослого к сюжетным картинкам. Важно знакомить детей с традиционной народной игрушкой, фокусировать внимание детей на чертах характера фольклорного героя, декоративном стиле её оформления.
• Активизация внимания и интереса детей к различным контурам и линиям рисунка. Педагог помогает освоить изображение простых предметов разных очертаний, прямых пересекающихся линий, несложных композиций.
• Необходимо приучать осмысливать и обсуждать самостоятельно нарисованное изображение, пробуждать у малыша чувство эмоционального удовольствия и радости от общения с миром красок и форм.
• Обучение бережному и правильному отношению с художественным материалом. Задача педагога научить ребёнка свободно удерживать карандаш тремя пальцами, аккуратно набирать краску на кисть, снимать избыточную краску с ворса кисточки о край баночки с водой.

Рисование сюжетное с элементами аппликации «Русалочка в подводном царстве» в подготовительной группе

Старшая группа

• Детей знакомят с профессиями художника, композитора, писателя, актёра, а также жанрами искусства, такими как живопись, музыка, архитектура, литература, цирк, театр.
• Воспитанники учатся узнавать явления природы и окружающие предметы в художественных образах литературных произведений, сказок, музыкальных композиций.
• Рисунок становится более сложным, детей учат смешивать краски, закрашивать, ритмично проводя линии в одном направлении, не выходя за контуры. Формируются навыки пропорционального размещения частей изображения с учётом размеров и формы.

Подготовительная группа

Ребёнок осваивает мастерство рисунка с натуры и по памяти, совершенствуется техника изображения деталей и форм предметов, построение сюжетной композиции. Развивается предметное и сюжетное рисование, разнообразной и насыщенной становится цветовая палитра.

Лепка

• Цель — познакомить детей с разнообразными пластическими материалами, такими как пластилин, глина, развивать мелкую моторику рук, обучая отламывать мелкие кусочки, раскатывать, лепить несложные формы.
• Детям старшей группы помогают освоить навыки прищепывания, сглаживания, обучают приёмам вдавливания с целью получения полой формы.
• В подготовительной группе дети самостоятельно лепят фигурки любимых персонажей, создают сюжетные композиции.

Аппликация

• Во второй младшей группе детей начинают приобщать к искусству изготовления аппликации. Взрослые обучают ребёнка предварительно выкладывать подготовленные элементы по форме задуманного предмета, потом переходить к наклеиванию получившегося рисунка на бумагу.
• В старшей группе дети приступают к самостоятельной работе с ножницами, обучаются вырезать разные геометрические формы, которые затем используют при создании коллажей.
• Воспитанники подготовительной группы могут самостоятельно разрабатывать и исполнять сюжеты и композицию более сложных конструкций из различных геометрических и произвольных форм.

Художественно-эстетическое развитие (аппликация) в старшей группе «Открытка для мамы»

Конструирование

Знакомство детей с геометрическими элементами настольного и напольного строительного комплекта. Взрослые продолжают обучать детей возводить конструкции по образцу, при этом стимулируют самостоятельную творческую фантазию и воображение.

Музыкальное развитие

• Цель — пробуждать интерес к музыкальным произведениям, стимулировать искреннее желание слушать и чувствовать гармонию звучания музыки, проявлять эмоциональную реакцию, подпевать, выполнять движения, соответствующие ритмическому рисунку мелодии.
• Детей второго года младшей группы знакомят с песней, танцем, маршем, обучают различать эти три жанра. Дети учатся определять одночастную и двухчастную форму музыкального произведения, различать звуки по высоте в пределах октавы, слышать и определять силу звучания (тихо, громко).
• Воспитанники старшей группы осваивают искусство инсценировки, воспроизведение простейших мелодий на металлофоне.
• В подготовительной группе дети определяют жанр и общее настроение прослушанного произведения, различают его композиционные части, узнают звучание музыкальных инструментов, учатся передавать свои музыкальные впечатления в рисунке.

На музыкальных занятиях происходит непринужденное приобщение детей к миру музыкального искусства, дети знакомятся с основами музыкальной культуры, ее жанровым многообразием

Перспективно-календарное планирование занятий по музыкальному воспитанию в младшей группе на 1 месяц.

Перспективное планирование по художественному творчеству (вторая младшая группа) на 1 месяц.

Проекты в рамках художественно-эстетического развития дошкольников

«Как прекрасен этот мир»

Содержательная часть:

1. «Искусство — удивительный мир прекрасного». Цели: знакомство воспитанников с образцами произведений искусства, становление навыков понимания мира живописи, формирование умения высказывать свои эстетические впечатления, развитие речи.
2. «Волшебный цветок». Совместное рисование акварельными красками и восковыми мелками. Цели: Используя различные материалы и изобразительные техники активизировать свободное экспериментирование детей, развить творческую фантазию, образное мышление, чувство цвета. Обучить нетрадиционной художественной технике изображения цветов.
3. «Прекрасные мгновения лета». Монотипия. Цели: Обучить навыкам изображения зеркально-симметричных отпечатков. Ознакомить детей с правилами составления гармонической цветовой композиции, совершенствовать изобразительную технику акварели.
4. «Понятие натюрморт». Цели: Познакомить с особенностями, историей развития жанра натюрморт. Научить грамотно описывать мысли и эмоции, которые вызывает картина.
5. «Осенний бал листвы». Картины из манки с элементами аппликации. Цели: организовать и провести игру в художественный музей. Обучить умению создавать картины из манной крупы с использованием красок, развивать чувство цвета.
6. «Пейзаж». Цели: Познакомить с особенностями, историей развития жанра пейзаж. Научить правильно описывать мысли и эмоции, которые вызывает картина.
7. «Осенний пейзаж». Изобразительная техника гризайль. Цели: освоение рисования углём или сангиной, провести экспериментальную работу с одним цветом, добиваясь получения различных оттенков.

Видео: рисование ладошками и пальчиками

«Мир классической музыки» (продолжительность 1 год)

План.

• Сентябрь. Знакомство с творческим музыкальным наследием П.И. Чайковского «Детский альбом».
• Октябрь. Знакомство с классическим балетом как жанром пластического искусства. «Спящая красавица», «Щелкунчик».
• Ноябрь. Обсуждение произведений П.И. Чайковского, формирование у детей восприятия танцевального движения в качестве способа передачи музыкального образа.
• Декабрь — январь. Знакомство с европейской классической музыкой: Бах, Моцарт, Бетховен.
• Февраль. Проведение интегрированного занятия изобразительное искусство и музыка, обучение передачи музыкальных впечатлений и переживаний в рисунке.
• Март — апрель. Знакомство со старинной танцевальной традицией (менуэт, гавот).
• Май. Заключительная беседа для детей и родителей «Беседы о музыке».

Видео: проект «День музыки»

Как и для чего проводится диагностика развивающих программ

Диагностика проводится для определения уровня овладения умениями и навыками художественной деятельности детей в соответствии с программными требованиями. Проводится с помощью специальных методик тестирования, которые включают задания по каждому виду художественной деятельности для конкретной возрастной категории детей.

Критерии для проведения мониторинга развития художественно-эстетического развития детей разных возрастных категорий:

Младшая группа

• Рисует красками, фломастерами, карандашами, знает цвета, может изобразить отдельные предметы, композиционно простые сюжеты.
• Эмоционально воспринимает свои творческие работы, способен рассказать, что изображено на рисунке.
• Знаком с пластическим материалом, мастерством лепки, ребёнок может с помощью круговых движений кисти рук создавать несложные формы.
• Классифицирует элементы строительного набора по форме.
• Конструирует с помощью педагога элементарные постройки, используя небольшой диапазон деталей.
• Слушает и узнаёт мелодии, различает высоту звуков.
• Вместе с педагогом активно подпевает и совершает движения в соответствии с ритмом музыкального произведения.
• Поёт вместе с другими детьми, не опережая и не отставая от них.
• Знает и может назвать простейшие музыкальные инструменты, такие как бубен, погремушки.

Средняя группа

• Выражает свои чувства, мысли, эмоции доступными для его возраста изобразительными средствами.
• Рисует простые сюжетные композиции на темы окружающей жизни, литературных и сказочных сюжетов с использованием различных художественных техник.
• Вырезает ножницами под контролем воспитателя, наклеивает фрагменты аппликации на бумагу.
• Конструирует различные по назначению постройки с учётом формы, величины и свойства строительного материала.

Воспитанники младшей группы помощью могут конструировать элементарные постройки, используя небольшой диапазон деталей

Старшая группа

• Участвует в ролевых театрализованных импровизациях, запоминает небольшие стихотворения.
• Рисует предметы чёткой формы, подбирает и смешивает цвета, умеет аккуратно закрашивать.
• Может передать в изображении содержание простого сюжета, равномерно располагая предметы на всём пространстве листа.
• Определяет жанр музыкального произведения, различают его композиционные части.
• Узнаёт звучание музыкальных инструментов, учится передавать свои музыкальные впечатления в рисунке.
• Самостоятельно работает с ножницами, обучается вырезать разные геометрические формы, которые затем используют при создании коллажей.

Подготовительная группа

• Знает и определяет различные виды изобразительного искусства (живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство).
• Формулирует собственные эстетические суждения.
• Создаёт пластические образы разных предметов, используя сложные технические приёмы рельефа, объединяя их в общую композицию.
• Самостоятельно конструирует как из подручных средств, так и с использованием игрового строительного материала, организовывает ролевую игру вокруг объекта.
• Владеет навыками предметного и сюжетного рисунка с натуры и по памяти.

Итоговые выводы:

1. Высокий уровень — ребёнок увлечённо и внимательно занимается художественной деятельностью, показывает высокий уровень знаний и эмоциональной реакции.
2. Средний уровень — демонстрирует слабый интерес к занятиям, недостаточный уровень знаний, проявляет незначительный уровень эмоционального восприятия.
3. Низкий уровень — не проявляет заинтересованность эстетической деятельностью, не отвечает на вопросы о сфере искусства.

Эстетическое развитие ребёнка в детском саду — это ежедневный труд во всех видах творческой деятельности малыша, таких как лепка, рисование, пение, конструирование. Помимо совершенствования природных способностей в области различных видов художественной деятельности, перед ребёнком открываются перспективы всестороннего развития личностных качеств, расширяется круг его познаний о мире и природе, облагораживаются мысли и чувства. Стоит помнить, что, так же как и этические, эстетические чувства не являются врождёнными, а требуют внимания и воспитания со стороны взрослых, окружающих ребёнка.

(Visited 28 775 time, 2 visit today)

Метки:

shkolabuduschego.ru