Техника рисования акриловыми красками для начинающих: Рисование акриловыми красками для начинающих

Рисование акриловыми красками для начинающих

Акрил – водно-дисперсная краска на основе акриловой смолы и пигмента, и это идеальный вариант для начинающих художников. Рисунки этими красками подойдут также и для любителей и профессионалов. Краски универсальны, они яркие, удобные в работе, не такие капризные, как акварель или масло. В отличие от них акрил великолепно сочетается с различными материалами, поэтому тут нет никаких ограничений для поклонников смешанной техники. Если акварель не прощает ошибок, то недочеты в акриловой живописи легко поправить. Благодаря замечательным свойствам акрила вы получите готовую картину всего за несколько часов, вам не придется ждать месяц или дольше, пока работа высохнет, как это происходит с масляной живописью.

Пример картины

Акриловые краски не имеют резкого неприятного запаха, при рисовании вовсе не обязательно использовать растворители, поэтому рисовать ими могут абсолютно все, включая детей, беременных женщин и людей с заболеваниями дыхательной системы. С ними вы сможете создавать картины в любом направлении. Процесс рисования акрилом очень увлекательный, позволяет раскрыться таланту художника в полной мере. Правда, и в акриловой живописи есть свои тонкости, без знания которых не обойтись. В этой статье мы расскажем об основных инструментах, материалах и техниках рисования для начинающих художников.

Материалы и инструменты для рисования акриловыми красками

Успех создания картины зависит не столько от умения художника, сколько от того, на чем и чем он работает. Поэтому несмотря на то, что акрилом можно рисовать на чем угодно, начинающим живописцам следует отнестись к выбору основы и кистей очень серьезно.

Основа для рисования акрилом

Для начинающего художника наиболее подходящей основой является грунтованный холст на подрамнике. Холст – это ткань, сотканная из хлопка или льна. В магазинах можно встретить холст, уже натянутый на деревянную рамку (подрамник). Размеры и формы бывают разные, главное, чтобы они подходили под ваш творческий замысел. Холст без подрамника продается, как обычная ткань, метражом, от полотна отрезают подходящий кусок и натягивают на подрамник. Золотое правило: лучше всего начинать с небольших форматов и переходить к масштабным работам, отточив навыки и набравшись опыта.

Если вы только начинаете, лучше приобрести уже готовый загрунтованный и натянутый холст. Грунтовка помогает краске плотнее прилипать к основе, поэтому красочный слой будет более качественным и долговечным.

Рисование акриловыми красками: поэтапные мастер классы для начинающих

Акриловые краски сделаны на основе пластика и подходят для рисования не только на бумаге, но и на холсте, ткани, дереве, стекле или пластмассе. Технику рисования акрилом можно освоить с нуля в любом возрасте. Мастер-класс для начинающих рисование акриловыми красками подходит тем, кто хочет за один урок освоить основные приемы и сразу создавать готовые картинки.

Рисунки акриловыми красками при отточенном мастерстве получаются почти фотографического качества.

Начало работы – готовим палитру, кисти и краски

Чтобы правильно подготовить рабочее место и выбрать рабочую одежду, нужно знать особенности акрила. При высыхании он становится водостойким. Если капли попадут на рубашку или на деревянный стол, очистить их будет невозможно. Поэтому перед началом работы стоит надеть фартук, обмотать стол пищевой пленкой и застелить пол плотной бумагой. Если во время работы акрил все-таки попадет на одежду или мебель, постарайтесь поскорее замыть пятно водой или залить растворителем.

Для работы потребуются следующие материалы:

• основа: бумага, картон, фанера или холст;
• набор акриловых красок;
• тонкие и толстые кисти;
• палитра;
• стакан с водой.

В качестве основы новичкам лучше взять плотную бумагу с шероховатой текстурой или белый картон: на них рисовать проще. Освоив азы акриловой техники, можно переходить на холст, дерево и другие материалы.

Если поверхность для рисования темновата, загрунтуйте ее перед началом работы. В художественных и строительных магазинах продается специальный акриловый грунт белого цвета. Равномерно нанесите его на поверхность широкой кистью и дайте полностью высохнуть, прежде чем приступать к рисунку.

Акриловые краски продаются в отдельных тюбиках и в наборах. Новичкам подойдет набор из 12 цветов. Стоит дополнительно купить баночку или тюбик белого акрила: это самый востребованный цвет, он заканчивается раньше других. Для специфических поверхностей (ткань, дерево, стекло, пластик) стоит подобрать соответствующий набор: тип краски должен быть указан на коробке. Для рисования на бумаге и белом картоне годятся любые краски.

Тем, кто только учится рисовать в качестве материала, кисти рекомендуется выбирать из шерсти белки, хотя более распространены в продаже кисти из меха лисы.

Палитра для акриловых красок продается в художественных магазинах. Чаще всего она представляет собой белую пластиковую дощечку с отверстием для пальцев. Такая палитра хорошо отмывается от краски, которая не успела засохнуть. Иногда палитры изготавливают из оргстекла: они ничем не уступают пластиковым, но по весу тяжелее. Палитру можно сделать и самостоятельно из подручных материалов (даже из одноразовой пластиковой тарелки).

Перед началом работы выложите на палитру немного краски из каждой баночки. Чтобы было удобно смешивать цвета, в левый верхний угол художники выкладывают белую краску, вдоль верхней границы палитры – теплые оттенки (желтый, оранжевый, красный, коричневый), вдоль левой границы – холодные цвета (зеленый, синий, фиолетовый). Черную краску лучше выложить после синей или фиолетовой.

Художественные кисти отличаются по размеру, по форме (круглые или плоские), по составу (синтетические или натуральные), по жесткости (щетина и синтетика жестче, чем пони и белка). Поскольку акриловые краски плотные и тяжелые, их лучше удерживают синтетические кисти средней жесткости.

Начинающим художникам лучше запастись 3-4 кистями разного размера. Широкой плоской кистью удобно закрашивать фон. Широкой круглой кистью – делать фактурные мазки. Средние кисти пригодятся для рисования большинства объектов, а тонкие – для прорисовки деталей. У качественных круглых кистей, даже крупных, есть тонкий изящный кончик. Он позволяет художнику менять толщину линии и переходить от широких мазков к прорисовке некрупных деталей, не меняя инструмент.

Ополаскивать кисти нужно в чистой воде. Налейте воду в 2 стаканчика, чтобы в одном смывать большую часть краски, а в другом – окончательно промывать кисти. Регулярно обновляйте воду по мере загрязнения. Положите рядом со стаканчиками чистую сухую тряпочку, чтобы промокнуть кисти и избавиться от излишков влаги.

Чтобы кисти прослужили дольше и не портился ворс, можно приобрести кистемойку, в которой каждая кисточка закрепляется таким образом, чтобы быть в воде но не касаться ворсом дна.

Что можно нарисовать акриловыми красками

Акрил подходит для любых задумок. Можно писать пейзажи, натюрморты или портреты с натуры или срисовывать с фотографий. Художественный набор с палитрой естественных оттенков подойдет для того, чтобы максимально натуралистично передать красоту природы и человека.

Для фантастических сюжетов лучше дополнительно взять специальный набор декоративных акриловых красок. Они обладают специфическими свойствами (например, флуоресцентным сиянием или металлическим блеском) и подходят для прорисовки деталей и ярких акцентов.

Акрилом можно нанести декоративный орнамент на ткань или стекло, расписать деревянную мебель или украсить пластиковые вещи. Высохший рисунок держится на любой поверхности достаточно надежно. Сотрудник художественного магазина подскажет, как подобрать материалы для любой дизайнерской задумки: от декорирования кожаной обуви до украшения елочных шаров.

Но от частого соприкосновения с руками или с другими поверхностями рисунок рано или поздно сотрется. Поэтому акрил не стоит использовать для росписи силиконовых чехлов на смартфон или столовых приборов: краска быстро пойдет трещинами или сотрется.

Базовые принципы акриловой живописи

Акриловая живопись бывает воздушной и прозрачной – как акварель, плотной и яркой – как гуашь, объемной и насыщенной – как масло. Новичкам стоит сначала сделать набросок карандашом, а потом уже покрывать рисунок краской. Самый простой способ – взять широкую кисть или мастихин и заполнить фон широкими мазками, а потом добавить мелкие детали.

Чтобы видеть карандашный набросок, можно добавить на палитру больше воды и сделать легкий полупрозрачный акварельный фон, а затем постепенно прорисовывать его. Чем больше воды вы добавите, тем светлее и прозрачнее получатся мазки.

Кисти нужно промывать часто и тщательно. Когда акрил подсыхает, он становится вязким, из-за этого мазки получаются грубоватыми. Не оставляйте грязные кисти: они незаметно высохнут и окажутся безнадежно испорчены.

Используйте пульверизатор с водой, чтобы увлажнять палитру: так краски дольше не засохнут. Но ни в коем случае не брызгайте воду на бумагу: она размокнет и пойдет “волнами”.

Готовый рисунок оставьте на столе до полного высыхания. Остатки чистой краски, которая не пригодилась в процессе рисования, аккуратно сложите обратно в баночки. А если вам нужно сделать короткий перерыв во время сеанса живописи, просто накройте палитру целлофаном или пищевой пленкой.

Советы и хитрости, которые помогут в живописи акрилом

Акрил быстро высыхает. Не держите баночки или тюбики открытыми во время рисования. Лучше выложите на палитру необходимое количество акрила всех оттенков, которые планируете использовать в работе, плотно закройте емкости и в следующий раз открывайте, только когда краска на палитре закончится.

Чтобы краска дольше не высыхала, используйте специальные акриловые растворители. Добавьте каплю растворителя на палитру в тот момент, когда вы смешиваете цвета, чтобы добиться нужного оттенка. Это увеличит время высыхания краски и сделает ее эластичнее.

Приобретая краски и растворители поинтересуйтесь, насколько эти виды и марки подходят друг другу.

Акрил обладает неплохими кроющими свойствами (почти как гуашь или масло). Это значит, что вы можете рисовать им в несколько слоев, чтобы исправить неудачный фрагмент рисунка. В отличие от акварели, акрил позволяет рисовать светлыми оттенками поверх темного фона.

При высыхании акрил ощутимо темнеет. Насколько сильно – зависит от качества материала и фирмы-производителя. Поэтому выбирайте оттенок на полтона-тон светлее, чем нужно (добавьте капельку белого при смешивании оттенков). После высыхания оцените результат и при необходимости затемните рисунок.

Как рисовать акриловыми красками – поэтапно с видео

Проще всего научиться технике акриловой живописи, наблюдая за процессом создания изображений со стороны. Смотрите видеоурок, на котором показаны основные этапы рисования акрилом.

Как пользоваться акриловыми красками для рисования: техника рисования, смешение красок и как их развести

С появлением акриловых красок на арт-рынке изменился мир изобразительного искусства. Чувства, эмоции и настроение теперь можно передавать с помощью особой техники акриловой живописи, которая подходит не только мастерам, но и начинающим художникам. Для работы достаточно разобраться, что такое акриловые краски для рисования и как ими пользоваться.

Следуйте нашим советам по использованию акриловой краски.

Преимущества выбора акриловых красок

Акриловые краски используются на любых поверхностях. Их можно наносить на холст, картон, дерево, ткань, фанеру, стекло и другие предметы, исключая некоторые виды пластмасс. Они подходят для внутренних и внешних отделочных работ в строительстве и живописи, для декора и росписи.

Красящий материал содержит воду, а не органический растворитель в основе, как другие эмульсии, и относится к водно-дисперсной группе, поэтому состав хорошо разбавляется и колеруется водными пигментными пастами, на обрабатываемой поверхности получаются яркие и контрастные изображения.

По сравнению с масляными красками акрил быстро сохнет и не образует трещин. Свежее средство легко удаляется водой, после высыхания потребуется растворитель.

В процессе работы краска не выделяет неприятного и резкого запаха, не вредит здоровью человека, т. к. используемые материалы гипоаллергенны и экологичны.

Картины, написанные по акриловой технологии, со временем не тускнеют и обладают повышенной устойчивостью к внешним воздействиям.

Что может понадобится для рисования?

Для художественной живописи понадобятся акриловые краски.

Они различаются между собой по таким признакам:

• густоте;
• количеству цветовой гаммы в палитре;
• насыщенности;
• типу поверхности, которую краска образует после сушки (матовая, глянцевая, бархатистая).

Для детского прикладного творчества рекомендуется приобретать готовый набор.

В него входят основные цвета:

• белила;
• черный;
• красный светлый;
• синий светлый;
• желтый светлый;
• коричневый;
• зеленый ФЦ (на основе фталоцианов).

Начинающим художникам трудно подобрать сложный колер, поэтому лучше покупать готовые краски, а не размешивать их из нескольких цветов самостоятельно, тем более они на открытом воздухе высыхают быстро.

Принадлежности для рисования.

Для рисования необходимо подготовить следующие материалы и принадлежности:

1. Кисти. Для акриловой краски применяют кисти синтетические средней и высокой жесткости и натуральные щетинные.
2. Мастихин. Специальный инструмент для смешивания красок, удаления остатков с полотна, нанесения средства рельефными мазками.
3. Палитра. Тонкая легкая доска овальной или квадратной формы для разбавления разных оттенков во время работы. Для начинающих в качестве палитры подойдет одноразовая тарелка.
4. Любая поверхность для росписи. Бумага, дерево, холст на подрамнике или картоне. Можно приобретать холст отдельно от подрамника, изготавливать его самостоятельно, но процесс занимает длительное время. Первые этюды можно попробовать на бумаге.
5. Грунт для холста.
6. Малярный скотч для получения чистых прямых линий.
7. Банки с водой или специальным разбавителем.
8. Тряпочка для протирки излишков.
9. Мыло для отмывания кисточек.
10. Губки для нанесения мазков (по желанию и в зависимости от техники исполнения).
11. Пульверизатор с водой.

Профессионалы выполняют работы на мольберте. Холст хорошо освещается, находится в правильном ракурсе (естественный свет слева, рассеянный и ровный), поэтому изображение не искажается, по сравнению с расположением на столе.

Чтобы после рисования не вычищать помещение, рекомендуется разложить старые газеты от разбрызгивания краски. Чтобы не выпачкаться, надевают защитный фартук и перчатки.

Готовим основу

Основу выбирают такую, на которой легко закрепляется акриловый материал. Любую поверхность необходимо прогрунтовать, кроме белой акварельной бумаги. Лучше всего для рисования акриловыми красками в качестве основы подходит холст. Готовые прогрунтованные полотна в рулоне приобретают отдельно.

Их не надо подклеивать, шлифовать, очищать от жирных пятен. Сразу после покупки он готов к работе. В продаже имеется холст, грунтованный на картонной бумаге. Акрил имеет водную основу, поэтому на бумаге изображения выглядят намного эффектнее, чем на других поверхностях.

При выборе картонного полотна учитывают, что простой картон для росписи не подойдет. Художники для своих картин используют картон марки “Сонет”.

Для самостоятельной обработки основы подбирают художественный грунт, недешевый и качественный, иначе существует риск испортить изделие. Если поверхность обработана хорошей массой, эластичность сохраняется долгое время. Для холста под нанесение акриловой краски подойдет специальный грунт для акрила. В его состав входит барит с карбонатом магния и кальция, что способствует формированию нужной фактуры.

Обработку проводят вертикальным или горизонтальным способом.

Схема высыхания акриловой краски.

Чтобы наложить грунт на полотно горизонтально, необходимо выполнить такие действия:

1. Разложить полотно.
2. Вылить на нее грунтовку.
3. Быстро и аккуратно распределить массу по всей площади полотна с помощью скрепка, ракеля или резинового шпателя.
4. Накладывают и растирают ее так, чтобы слой был тонким.

Вертикальным способом слишком жидкий грунт не наносят. Он стекает сверху вниз, после чего остаются разводы и пятна, от которых трудно избавиться.

После грунтования холст натягивают на подрамник и фиксируют с помощью степлера скобами. Для придания полотну белизны используют акриловую эмульсию, темную краску применяют в случаях, когда работе необходимо придать нужный контраст.

Основные техники при работе с акрилом

Наиболее распространенные акриловые техники приведены в таблице:

Техника акриловой живописи	Способ нанесения	Применение
Послойная лессировка	Каждый последующий прозрачный слой краски наносится на предыдущий. Чем больше таких слоев, тем выразительнее картина.	Обогащение колорита портретов или пейзажей
Импасто	Густое накладывание пасты для усиления эффекта света и фактуры	Получение 3D-текстур и визуальной иллюзии
Витражная роспись	Нанесение покрывных непрозрачных красок на стекло	Создание и декор красивых украшений и предметов, творчество на стекле
Акриловая заливка, или Fluid Art	Современная техника. Рисование жидким акрилом путем выливания смешанной краски из стаканов на обрабатываемую поверхность и дальнейшего распространения средства по полотну	Получение оригинальных картин в стиле Fluid Art
Точечная роспись, Point to Point	Нанесение точек акриловыми красками на покрытие	Декорирование предметов интерьера, создание красочных инсталляций и эффектных панно
Рисование акрилом по номерам	Нанесение эмульсии по номерам на готовый холст с размещенным на нем эскизом картины	Рисование картин подходит для начинающих художников
Техника набрызга	Нанесение на холст или другой поверхности хаотичного разбрызгивания акрила разных размеров и цветов или свободного набрызга через трафарет с целью получения эффекта густых цветовых пятен	Применяется в цифровой живописи и компьютерной графике Использование трафарета – для получения силуэтного изображения

Сколько времени сохнет акриловая краска?

Акрил сохнет быстро, от 30 минут до 3 часов в зависимости от температуры окружающего воздуха и толщины нанесенного пласта.

При поэтапном нанесении красящего средства нужна небольшая выдержка для сушки предыдущего слоя.

При точечной росписи с акриловым контуром время высыхания достигает 24 часа. Процесс осуществляется естественным путем без помощи нагревательных приборов – фена или обогревателя. Быстрая сушка феном возможна, если нужно накладывать поочередно точки на предыдущий рисунок. Техника сложная, поэтому лучше дождаться полного высыхания точек разных размеров и цветов, чтобы не смазать случайно узор.

При нанесении массивных мазков мастихином в 3D-структурах или декупаже длительность высыхания красящего средства достигает более суток.

Зачем и как разводить акриловые краски?

Акриловые краски имеют густую консистенцию, поэтому перед использованием их нужно разбавить водой или специальным разбавителем.

Приготовление акриловой эмали.

Это необходимо в таких случаях:

1. При распылении средства краскопультом, чтобы жидкость могла легко ложиться на обрабатываемое изделие.
2. При проведении малярных работ в продуваемом и прогретом помещении для замедления времени сушки.
3. Для выполнения грунтовки поверхности до нанесения акрилового слоя.
4. При затвердевании остатков красящего материала.

При смешивании краски с водой требуется учитывать следующие рекомендации:

1. Воду желательно использовать дистиллированную, ее покупают в аптеках или автомагазинах.
2. Если для разбавления краски взять простую жидкость из водопроводного крана, ее нужно отстаивать на протяжении суток и более, чтобы хлор и примеси, находящиеся в ней, смогли осесть на дно. При добавлении неочищенной воды в эмульсию меняются свойства материала, образуются хлопья, после чего растворы придется выбросить.
3. Воду используют только комнатной температуры.
4. Краску размешивают с водой тщательно до однородной массы в отдельной посуде.
5. Неправильно разведенный материал становится непригодным к работе, поэтому воду добавляют в количестве не более 25% от общего объема краски, т. е. на 1 л акрила берут 250 мл воды. При добавлении большего количества жидкости связующие эмульсионные компоненты, заставляющие прилипать краску к поверхности, разрушаются, что в дальнейшем приводит к отслаиванию высушенного средства от холста.

Вместо воды художники добавляют специальный разбавитель. Его можно купить в специализированных магазинах, но перед покупкой требуется ознакомиться с его характеристиками. Разбавитель не должен влиять на свойства исходного материала, он может немного усилить матовость после высыхания или изменить цвет не более чем на тон.

Дополнительные советы

Прежде чем приступить к живописи, нужно ознакомиться с дополнительными рекомендациями:

1. Для релакса и арт-терапии, а также желающим попробовать себя в роли художника, подойдет техника рисования по номерам. На отечественном рынке представлен широкий ассортимент наборов для творчества. В набор входят обработанный холст с подрамником, кисти, краски, эскиз картины и инструкция. Работа выполняется легко. Красящий материал наносится на полотно по номерам.
2. Для прикладного творчества акриловой краской сначала на полотно наносят крупные элементы рисунка кистями с высокими номерами, затем средние и мелкие детали кисточками с меньшими.
3. Во время работы палитру нужно увлажнять водой из пульверизатора каждые 15 минут, чтобы краска не успела высохнуть.
4. Чтобы нарисовать элемент новым цветом, кисть нужно ополаскивать от старой краски. Достаточно промыть ее в стакане с водой и затем промокнуть чистой салфеткой.
5. Краску используют в небольших количествах.
6. Перед нанесением сложных цветов лучше поэкспериментировать и получить разные оттенки. Чтобы цвет был светлее, добавляют белила. Для получения темного тона добавляют черную краску.
7. После высыхания полученное изделие можно обработать лаком для сохранности.

Для практического ознакомления можно посмотреть интересные видео с мастер-классами популярных художников.

советы профессиональных художников – Сей-Хай

Акриловые краски – это быстросохнущие краски, которые можно наносить прямо из тюбика, в отличие от масляных красок или акварели. Они очень практичные в использовании, яркие, а также обладают широким спектром текстур, цветов и консистенций.

Акриловые краски также достаточно дешевые, что делает их идеальным вариантом для покрытия большой площади. Поскольку эти краски непрозрачны и быстро высыхают, можно с легкостью исправить допущенные ошибки. Все, что нужно сделать, это нанести еще один слой на немного подсохшую краску. Ими можно красить практически все поверхности, а после высыхания они становятся водостойкими. Более того, их можно очень красиво смешивать

Благодаря плотной текстуре акрил смешивается на холсте почти как масляные краски. Также, поскольку после высыхания по твердости акрил напоминает пластиковую поверхность, краски идеально подходят для мультимедийной живописи. Но, прежде чем приступить к рисованию, вам нужно обязательно ознакомиться с техниками акриловой живописи.

Мы начнем с набора инструментов, который вам понадобится, а затем познакомим вас с основными техниками акриловой живописи. В этой статье вы узнаете о смешивании красок, о том, как предотвратить преждевременное высыхание красок, и многом другом.

Акриловые кисти

У вас должно быть несколько разных кистей, как по форме, так и по размеру

На фото представлены четыре основные кисти, используемые для акриловой живописи. Акриловые кисти, как правило, изготавливают из синтетических материалов, и они подходят для разных красок. Следует учесть, что кисти для масляной или акварельной живописи нельзя использовать для рисования акриловыми красками.

У вас должно быть несколько разных кистей, как по форме, так и по размеру. Вскоре вы узнаете, какие кисти вам больше подходят, но на первое время следует приобрести именно такие четыре кисточки. Кисть филберт – это отличная универсальная кисть, которая бывает прямой или округлой формы.

Какие бывают акриловые краски

Поэкспериментируйте с разными марками красок, чтобы понять, какие из них вам нравится больше всего.

Здесь мы используем серию акриловых красок «GOLDEN Heavy Body», они имеют маслянистую текстуру и могут разбавляться большим количеством воды. Это акриловые краски густой консистенции, не содержащие наполнителей, загустителей, матирующих веществ и добавок, которые негативно влияют на цвет и свойства красок. Мы рекомендуем поэкспериментировать с разными марками красок, чтобы понять, какие из них вам нравится больше всего. Будьте осторожны при разбавлении акриловой краски водой, не добавляйте ее слишком много.

Для техник акриловой живописи, представленных в этой статье, можно использовать краски любой фирмы, при условии, что они густой консистенции.

Как смешивать акриловые краски

К смешиванию акриловых красок нужно подходить очень щепетильно

К смешиванию акриловых красок нужно подходить очень щепетильно. Вам нужно знать теорию цвета и схему цветового круга, поскольку смешивание красок – неотъемлемый процесс рисования. Например, красный и желтый можно смешать, чтобы получить различные цитрусовые оттенки. А добавив немного зеленого, вы получите коричневый или жженую умбру. Для смешивания акриловой краски идеально подойдет мастихин, пластиковый нож или же дополнительная кисть. Тщательно перемешайте свои краски и помните, что некоторые краски после высыхания становятся темнее.

Как предотвратить преждевременное высыхание акрила

Один из способов предотвращения преждевременного высыхание акрила – это использование воды

Акрил высыхает быстро, а иногда слишком быстро. Для того чтобы предотвратить преждевременное высыхание красок, нужно смочить их небольшим количеством воды. Вы можете приобрести бутылочку с распылителем в любом хозяйственном магазине. Также, оаспылив большое количество воды можно получить эффект акварели.

Используйте «Gesso» в качестве базы

«Gesso» –  белая грунтовка, которая наноситься на холст в качестве базы для акриловых или масляных красок.

«Gesso» – белая грунтовка, которая наноситься на холст в качестве базы для акриловых или масляных красок. Ее следует наносить тонким слоем на нежирную поверхность (холст, бумагу, дерево, гипс и т.д.). Грунтовка быстро высыхает, создавая светлую матовую поверхность, которая улучшает адгезию акриловых или масляных слоев краски. «Gesso» для акрила немного отличается от обычного, так как содержит латекс. Вы также можете использовать «Gesso» для создания нужной текстуры под краской.

Лессировка акриловой картины

Глизаль или лессировка — очень интересная техника, основанная на нанесении тонких (почти прозрачных) красок друг на друга.

Лессировка — очень интересная техника, основанная на нанесении тонких (почти прозрачных) красок друг на друга. Использование жидкого гель-медиума является лучшим и наиболее простым способом для получения эффекта лессировки. Вы также можете разбавить акриловые краски водой, но они будут менее яркими и прозрачными, чем при использовании гель-медиума.

Начните с выбора цвета, которым вы хотите покрыть участок картины. В данном случае мы используем зеленый цвет. Затем смешайте краску с небольшим количеством гель-медиума. И как только получится однородная смесь, нанесите лессировочный слой на вашу картину.

Как создать мягкие переходы между цветами

Метод мокрым по мокрому – лучший способ добиться плавного перехода

Создание мягких переходов (блендинг) – одна из самых сложных техник акриловой живописи. Сначала нанесите слой белой краски, затем с помощью кисти филберт добавьте цвет снизу (мы используем синий). Далее делайте быстрые движения вправо-влево перемещая кисть, пока не получите плавный переход от синего цвета к белому. Метод мокрым по мокрому – лучший способ добиться плавного перехода. Также можно получить плавный переход и на сухой поверхности. Для этого нужно наложить цвет, дать ему высохнуть и позже сухой кистью нанести другой цвет.

Нанесение краски на ранее высохший жидкий слой

Лучше всего использовать эту технику, когда предыдущий жидкий слой краски уже высох. Заполните кисть краской (мы используем темно-фиолетовый цвет) и нарисуйте фигуру на ранее высохшем оранжевом слое.

Вы наверняка убедились, что акриловые краски невероятно удобны в использовании и являются хорошей альтернативой масляным краскам. Кроме этого, они не имеют запаха и смываются с рук без использования растворителей.

Читайте также:

Ошибки начинающих художников: как рисовать правдоподобно

Этому 9-летнему мальчику платят за рисунки на стенах

В Лувре открыли грандиозную выставку Леонардо да Винчи

Источник

простая техника выполнения в домашних условиях

Рисунки на ногтях акриловыми красками красивы и универсальны, их можно подобрать под любой образ, стиль и макияж. Эта разновидность дизайна ногтей безопасна, экономична и проста в использовании.

Роспись в маникюре никогда не выйдет из моды и выигрышно используется во множестве нейл-декоров.

Плюсы акриловых красок

Несмотря на то что акриловые краски имеют широкую область применения и множество разновидностей, для рисования узоров на ногтях нужны универсальные.

Маникюр акриловыми красками

Акрил имеет массу достоинств:

• богатая цветовая палитра;
• удобен в нанесении: пластичен, ровно ложится, не растекается;
• не имеет химического запаха, не токсичен;
• подходит для нанесения как на натуральные, так и на наращенные, покрытые гелем-лаком или биогелем длинные и короткие ногти;
• быстро сохнет;
• смывается водой, поэтому оплошности дизайна легко скорректировать в процессе нанесения;
• даже при нанесении в несколько слоев он не скалывается и не растрескивается после сушки.

Акриловые краски изготавливают на водной основе, поэтому они не токсичны, а значит, безвредны для ногтей и организма в целом.

Кисти для нейл-арта

Для росписи ноготков можно использовать любые кисти в зависимости от желаемого результата. Для тонких линий и мелких деталей понадобится тонкая кисть. Для крупных изображений более широкая. На каждой кисточке стоит маркировка от 0 до 8, эта цифра является показателем толщины ворса.

Для росписи ногтей акрилом чаще используют следующие:

Кисть	Рекомендации по использованию
Кисть 0,5-1 мм	Легко прорисовывает мелкие элементы. Удобно обводить рисунок по контуру, выполнять штрихи, завитки или точки.
Кисть–лайнер 2 мм	Можно использовать для рисования мелких и крупных рисунков с четкими линиями.
Плоская кисть	Предназначена для выполнения широких линий. Удобно использовать для изображения лепестков, листьев. При совмещении цветов создает эффект перехода одного оттенка в другой.
Кисть-лепесток	Кисточка со скошенным краем. В основном используют для китайской росписи. Выполняет все функции плоской кисти.

Наиболее популярные кисти для рисования на ногтях акриловыми красками

Не обязательно приобретать кисти из натурального ворса. Искусственный материал для рисования на ногтях более удобен: он впитывает меньше жидкости. Помимо этого, кисти из искусственного ворса дешевле и долговечней.

Выбор акриловых красок

В ногтевой индустрии представлены акриловые краски многих производителей. Они различаются по качеству пигмента, цветовой гамме, консистенции, стойкости.

Polycolor

Набор акриловых красок

Созданы с использованием новейших технологий. Очень ценятся профессионалами высокого уровня за высококачественный пигмент, отличную стойкость к чистящим и другим средствам бытовой химии.

IRISK

Обладают оптимальной вязкостью, легко смешиваются. Для IRISK характерна высокая стойкость, богатая палитра насыщенных ярких оттенков.

LadyVictory

Отличаются высокой цветоустойчивостью, характерным глянцевым блеском после высыхания. Цветовая гамма очень разнообразна, в ней преобладают чистые яркие оттенки.

Акриловые краски RUNAIL

Qumaxi

Акриловые краски с блеском. Линейка отличается оригинальностью, в ней масса необыкновенных цветов: золото, серебро, металлизированные оттенки.

RUNAIL

Высококачественные акриловые краски с богатой цветовой палитрой, стойкой консистенцией. Легко смешиваются.

Полезные советы

Для того чтобы дизайн ногтей получился действительно удачным, необходимо соблюдать несколько несложных правил:

Приобретайте только свежие акриловые краски

• Краски выпускают в тюбиках или баночках. Чтобы не разочароваться в покупке, сначала купите два-три цвета, а затем, если качество и внешний вид рисунка понравятся, приобретайте всю палитру.
• Приобретать акриловые краски лучше в художественных магазинах. Там большой выбор товара и можно проверить его качество.
• Покупайте только свежие краски. Для проверки нужно окунуть в баночку кисть. Если краска свежая, углубление сразу затянется. Подсохшие акриловые краски можно развести водой, но рисовать ими уже будет неудобно.
• Краска сохнет от контакта с воздухом. Плотно закрывайте емкость с краской.
• Нужное количество акрила можно кистью переместить на палитру, картон, кусок фольги или пластика и набирать краску оттуда.

Для получения палитры из 36 оттенков достаточно шести стандартных цветов. Остальные получают при смешивании.

Рисование акрилом

Инструменты и материалы

Подготовка ногтей

Можно предварительно потренироваться рисовать на картоне или типсах. Это поможет отрегулировать силу нажатия на кисть и необходимое количество краски.

Акварельная техника рисования

Акварельная техника

Заключается в разведении акриловых красок водой. Конечный результат напоминает прозрачно-цветной акварельный рисунок с размытыми линиями и тонами.

Масляная техника

Представляет собой нанесение густого плотного слоя широкими мазками, которые сохраняют форму кисти. Рисунок получается с эффектом объема.

Пастозная техника

Мазки наносятся достаточно толстым слоем. После просыхания создается эффект гуаши, но рисунок не трескается, не теряет цвет после высыхания. Преобладают четкие линии, яркие тона.

При рисовании акриловыми красками новый элемент наносят только после высыхания предыдущего. Сохнет краска обычно в течение нескольких секунд.

Техника слайдинга

Техника слайдинга

Суть техники заключается в смешивании структурных гелей и акриловой краски при рисовании.

Получившаяся краска при нанесении некоторое время выглядит белесой, но после высыхания, так как гель становится прозрачным, проявляются глубокие сочные цвета и градации света.

Техника лессировки

Профессиональный прием, который позволяет получить прозрачное почти до самого основания покрытие. Техника заключается в последовательном нанесении тончайших прозрачных слоев.

Модные тенденции

Простейшие рисунки для начинающих – это точки, линии, завитки и цветы. Таким узором можно украсить всю ногтевую пластину, концы ноготков или только один палец на каждой руке. Скомбинируйте хорошо сочетающиеся цвета и результат вас порадует.

Особенно эффектно смотрятся простые рисунки, выполненные в прозрачной акварельной технике:

Фрукты, животные принты, бабочки и прочие насекомые – более сложный вариант нанесения рисунков акриловыми красками. Они смотрятся очень интересно и свежо. Главное в работе — терпение и аккуратность.

Нежные кружева на ногтях, которые можно сочетать с различными цветами лака или рисовать кружева по линии френча.

Смотрите на видео мастер-класс по роскошному «кружевному» дизайну ногтей:

Стандартный французский маникюр с раскрашенной цветами или узорами из точек линией улыбки.

Высший пилотаж в дизайне ногтей акриловыми красками — это китайская роспись, смотрите видеоурок по азам нейл-арта в китайской технике:

Рисунки на ногтях акриловыми красками — экономичный и простой нейл-дизайн в домашних условиях. Он не требует больших затрат или особых навыков, а результат, в зависимости от выбранного дизайна, выглядит профессионально и интересно.

состав, как можно использовать, чем разводить

Акриловые краски для рисования появились относительно недавно — в середине XX века. Создавались они основателями компании Bocour Artists Colors Леонардом Бокуром и Сэмом Голденом специально для живописи, но быстро стало понятно, что область применения продукта значительно шире. Сегодня они используются в строительстве, автомобилестроении, индустрии красоты.

Содержание материала

Состав и область применения

Акриловые краски относят к водно-дисперсионным, изготавливают из полимеров и производных акриловой или метакриловой кислот. В зависимости от предназначения в них часто присутствуют различные добавки, повышающие пластичность, твердость, жаропрочность или морозостойкость, регулирующие густоту и текучесть.

Краски для рисования делают из полиакриловых смол, воды и пигментов. Но сегодня живопись не исчерпывается картинами, написанными на холсте, картоне или бумаге:

• При росписи фарфоровой и фаянсовой посуды используют продукты, изготовленные на основе термореактивных полимеров акрила, что позволяет в дальнейшем проводить запекание изделий в духовом шкафу.
• В витражной живописи применяют специальные добавки, увеличивающие текучесть и отсрочивающие высыхание.
• В акриловые контуры для точечной росписи добавляют загустители.
• Специальные краски для ткани содержат вещества, повышающие влагостойкость, прочность и гибкость. Это позволяет изделию выдержать многократную стирку в машинке при температуре меньше 60 градусов.

Но различные сферы живописи — не единственное, для чего можно использовать акриловые краски. Они широко применяются:

• для внутренних и внешних отделочных работ в строительстве;
• для покраски деревянных поверхностей;
• при производстве штукатурки;
• для покраски автомобилей;
• для обработки подвергающихся деформации поверхностей;
• как материал для наращивания и окраски ногтей;
• для защиты металла от коррозии.

При этом краска считается экологически чистой, не наносит вреда здоровью даже при частом и близком контакте.

Акриловая живопись

Как только появились краски из акриловых полимеров, они сразу завоевали популярность не только у художников, потеснив масло и акварель, но и у дизайнеров одежды и интерьеров, создателей витражей и посуды. В детских художественных и развивающих центрах в качестве материала для живописи тоже часто используют акрил. Это в большей мере связано с отсутствием неприятного запаха, простотой смывания и широкой областью применения.

Рисовать акрилом можно с помощью натуральных или синтетических кистей, мастихина, выдавливая ее прямо из тюбика, дотсами, губкой. Если его сильно разбавить водой, то можно использовать даже аэрограф.

Написание картин

Краски различных производителей отличаются консистенцией. Самые густые обычно выпускают в пластиковых или железных тюбиках. Они используются при написании полотен в технике, аналогичной живописи маслом. Жидкие, которые стоят гораздо дешевле, при необходимости можно «исправить» специальными загустителями.

Если перед тем как пользоваться акриловыми красками для рисования, их разбавить водой, они могут заменить акварель. Лессировку акрилом делать легко — быстро сохнет, цвета не смешиваются, главное, приспособиться наносить тоненький слой.

В последнее время большую популярность приобрела пастозная или структурная живопись. Она считается противоположностью лессировки и заключается в нанесении толстых, непрозрачных мазков мастихином, жесткой широкой кистью или пальцами художника.

В пастозной живописи используют дорогие густые краски, причем помногу. Поэтому у каждого художника есть свой рецепт специальных добавок. Начинающие живописцы часто используют крахмал или шпаклевку. Мастера готовят сложные составы, насчитывающие иногда больше десятка ингредиентов, в том числе мраморную пыль и отбеленный пчелиный воск.

Акрил сохнет очень быстро, так что перед написанием картины нужно запастись обычным бытовым пульверизатором, наполненным чистой водой для периодического увлажнения холста. Можно приобрести в художественных магазинах специальный замедлитель высыхания и развести им краску.

Point to point

Точечной росписью декорируют посуду, предметы интерьера, в том числе мебель, любые кожаные, пластиковые, стеклянные, деревянные и металлические вещи. Ненужную пустую бутылку или сгоревший чайник можно превратить в произведение искусства. При помощи точечной росписи создают картины и панно.

Техника point to point заключается в создании рисунка из точек. Для этого чаще всего применяют контуры или глиттеры — металлические или пластиковые тюбики небольшого объема с длинным носиком. Точки ставят, выдавливая краску прямо на поверхность поделки. Некоторые мастерицы используют обычный густой акрил из баночек, а в качестве инструментов берут дотсы, зубочистки, шило.

Иногда полет фантазии требует использования кисточки, а краску из тюбиков выдавливают не только точками, но и причудливыми линиями. Эту смешанную технику называют просто акриловой росписью.

Витражная роспись

Считается, что техника возникла в XI веке во Франции при строительстве культовых сооружений. С появлением акрила витражная роспись «вышла в массы» и используется для декорирования любых стеклянных поверхностей. С ее помощью можно создать витраж, картину или украсить окно, бокалы, вазу.

Сначала рисунок наносится на стекло, а затем расписывается специальными витражными красками. Фиксироваться роспись может как обжигом, так и сушиться в естественных условиях. Часто для большей сохранности сверху наносится лак.

Посуда под обжиг

При точечной или обычной росписи посуда используется как декоративная или разрисовывается только внешняя поверхность, ее можно мыть горячей водой, но ставить на плиту не рекомендуется. Существуют краски и контуры, специально созданные под обжиг. С их помощью расписывают посуду, которая может подвергаться воздействию высоких температур.

Нужно помнить, что требования к условиям запекания красок различных производителей могут отличаться. Для каждого изделия следует брать продукцию одной марки и внимательно читать рекомендации, написанные в инструкции или на этикетке.

Батик и текстиль

В любом художественном магазине представлен большой выбор красителей с пометкой «батик» или «текстиль». С их помощью мастерицы создают шедевры на ткани. Это могут быть картины для украшения интерьера, постельные принадлежности или эксклюзивная одежда.

Краситель наносят на ткань, а для разделения цветов и фиксации границы рисунка используют закрепитель. Его называют резервом и изготавливают на водной основе, иногда из бензина, парафина. Краски для текстиля отличаются повышенной гибкостью, прочностью и влагостойкостью. Украшенные с их помощью изделия стирают в машинке при температуре ниже 60 градусов.

Особенности работы

Краски, созданные на основе акрила можно считать самыми беспроблемными, но пользоваться ими нужно с умом. Существует несколько правил, пренебрегать которыми не стоит.

Подготовка изделия

Перед началом росписи рабочую поверхность нужно обезжирить, текстиль постирать, а руки вымыть с мылом. Стеклянные, деревянные, металлические изделия протирают спиртом или ацетоном. Любое жирное пятно вызовет отслоение краски.

Чтобы творение было долговечным, на поверхность нужно нанести соответствующий грунт. Исключение — текстиль и витраж. Для холста используют специальный художественный грунт, в хенд мейде чаще всего используют универсальный. Перед покупкой обязательно нужно прочитать надпись на этикетке. Слово «универсальный» не гарантирует, что продукт годится для любой поверхности.

Уход за материалами и инструментами

Акриловые красители быстро сохнут, если нет необходимости смешивать цвета, лучше брать их прямо из баночки или выдавливать тюбик на кисть либо мастихин. Инструмент постоянно вытирают тряпочкой или салфеткой и ополаскивают в стаканчике с водой. На палитру краски кладутся понемногу, смешиваются и используются быстро. Баночки и тюбики оставлять открытыми нельзя.

Сразу после работы кисти, мастихины и руки нужно вымыть под проточной водой. Засохший акрил снять сложно. Но если уж так случилось, можно использовать спирт, ацетон или жидкость для снятия лака.

Засохшие краски

Когда живописью занимаются нечасто, рано или поздно встает вопрос, чем растворить акриловую краску для рисования. Если она просто стала густой, можно взять обычную воду. Только лить нужно понемногу, тщательно перемешивая. Для сильно загустевшей краски используют специальные растворители, продающиеся в художественных магазинах.

Можно разбавлять краски кипятком, несколько раз добавляя и сливая горячую воду. Такая операция приводит к успеху, только если акрил окончательно не высох, но качественную краску получить не получится. Она будет комковатой и плохо ложиться на рабочую поверхность. Лучше выкинуть такую краску и купить новую.

Преимущества и недостатки акрила

У всего есть сильные и слабые стороны. Красители на основе акриловых полимеров — редкий продукт, у которого масса достоинств, а недостатков мало, причем все они незначительны.

К преимуществам относятся:

• Универсальность применения. Красками на акриловой основе можно рисовать практически на любых поверхностях: металле и стекле, ткани и бумаге, керамике и дереве, коже и пластмассе.
• Долговечность. Краска не трескается, устойчива к выгоранию, не желтеет со временем.
• Водостойкость после полного высыхания.
• Окрашенные изделия можно мыть средствами для посуды, текстиль стирать в машинке.
• Гибкость и упругость.
• Хорошая укрывистость.
• Разводится и смывается водой.
• Отсутствие запаха.
• Богатство цветовой палитры.
• Высокая адгезия.
• Быстрое высыхание.
• Экологичность.

Среди недостатков выделяют следующие:

• Акриловые красители обычно плохо совместимы с другими.
• Иногда большая скорость высыхания может быть недостатком.
• Высокая цена.

Краска на основе акрила универсальна. Ее могут использовать как маститые художники, продвинутые дизайнеры, мастера хенд мейда, так и начинающие живописцы или дети.

Советы и методы рисования акриловыми красками для начинающих

Акриловая краска по сравнению с другими материалами, такими как масляная краска, является довольно новым дополнением к миру живописи. Он существует только с 1950-х годов. С того времени он постоянно совершенствовался и совершенствовался. Тот факт, что акриловые краски не использовались так давно, как масла, не делает их менее важными или приятными.

Некоторые из замечательных преимуществ использования акриловых красок – их универсальность, стойкость и простота использования.Эти краски можно наносить густым слоем в виде импасто или тонкими смывками, как акварель. Акриловая краска не желтеет и не твердеет с возрастом, как масло.

Еще одна причина, по которой художники любят работать с акрилом, – это быстрое высыхание. Поскольку акриловая краска сохнет так быстро, краски можно наносить и накладывать слоями быстрее, чем масляные краски. Но быстрое высыхание имеет несколько недостатков:

1) Краска долго не будет работать, поэтому нужно работать быстро.

2) Щетки можно испортить, если не почистить их сразу.

3) Если вы планируете рисовать на открытом воздухе, то акриловая краска, вероятно, не лучший материал для использования, особенно в жаркий солнечный день. Когда вы раскладываете краски на палитре или другой поверхности, они начинают быстро сохнуть, образуя пленку на поверхности, что затрудняет работу с ними.

Техника рисования акрилом

Акварельные эффекты

Многие художники любят использовать акрил в жидком состоянии, как акварель. Однако есть заметная разница.С акриловыми красками краски можно накладывать друг на друга, не опасаясь искажения цветов под ними. Вы должны дождаться полного высыхания одного слоя, прежде чем наносить другой. После высыхания каждого слоя он становится нерастворимым в воде.

Одним из недостатков использования акрила в качестве акварельной среды является сложность изменения цвета. Как только акриловая краска начинает высыхать, ее становится очень трудно модифицировать, и при смывке иногда могут высохнуть нежелательные твердые края. Вы можете избежать этой проблемы одним из двух способов.Вы можете смочить бумагу перед нанесением краски или использовать дополнительную кисть, смоченную водой. Используйте одну кисть, чтобы нанести краску, а другой кистью, смоченной водой, немедленно смягчите край.

Видео, посвященные этой технике:

Техники акварели с акриловой краской – Как нарисовать лоскуток

Акрил: альтернатива акварели с Чарльзом Харрингтоном

Техника для заливки и капания

Эта техника стала популярной благодаря художнику Джексону Поллоку в конце 1940-х – начале 1950-х годов.Для этой техники вы используете очень жидкую акриловую краску. Вы можете вылить его прямо на холст или окунуть кисть в краску и дать ей стечь на холст. С помощью этой техники вы можете создать несколько очень интересных эффектов. Ознакомьтесь с работой Джексона Поллока, чтобы увидеть эту технику в действии.

Техника сграффито

Сграффито – это техника царапания. Он получил свое название от итальянского слова graffiare, которое буквально означает царапать. Как следует из названия, он включает в себя царапины на поверхности влажной краски, которые открывают либо землю, либо слой сухого цвета под ней.Есть несколько различных инструментов, которые можно использовать для этой техники. Подойдут такие инструменты, как отвертки или заостренный конец старой ручки кисти.

Использование ракеля

Обычный ракель, который можно купить в любом хозяйственном или автомобильном магазине, может создавать интересные эффекты. Сначала выдавите несколько капель краски прямо вдоль одного края опоры. Вы можете раскладывать любые цвета, которые хотите. Затем одним плавным движением проведите краской по поверхности, размазывая ракелем и перемешивая краску по ходу движения.

Советы по рисованию акрилом

Сорт

Одна из вещей, которая делает картину интересной, – это разнообразие. Используйте в своих картинах различные мазки, техники и значения. Измените направление мазков или смешайте разные техники в одном рисунке.

Не копировать

Не копируйте других художников. Позвольте другим художникам влиять на вас и создавать собственное впечатление от того, что вы видите сердцем и душой. Так ваше внутреннее творчество сияет на холсте.Это то, что отличает таких художников, как Винсент Ван Гог и Сальвадор Дали. Каждый из них вкладывал в работу свой стиль и душу.

Наблюдайте за своим окружением

Проводите время, наблюдая и изучая свои предметы и окружение. Художники-пейзажисты много времени проводят на природе, изучая природу. Художники-фигуристы и портретисты уделяют много времени изучению анатомии человека. Если вы не проводите достаточно времени, наблюдая за предметами, которые хотите рисовать, у вас не будет необходимых знаний для их рисования.

Товары для творчества

Вы пользуетесь качественными акриловыми красками? Вначале, когда вы экспериментируете, можно использовать более дешевые расходные материалы, но по мере того, как вы набираетесь опыта, вы можете подумать об инвестициях в лучшее качество. Когда дело доходит до принадлежностей для изобразительного искусства, вы обычно получаете то, за что платите. Если вы купите дешевые кисти, они, скорее всего, начнут разваливаться. Обойма щетки может ослабнуть, и волоски могут выпасть. Если вы используете дешевую краску, вы получите дешевый результат.Цвета не будут иметь такой же блеск или правильную консистенцию.

Не бойтесь использовать краску

Посмотрим правде в глаза, хорошая краска стоит недешево, поэтому, чтобы сохранить нашу краску, некоторые художники будут использовать как можно меньше краски. Это разумная проблема, но правда в том, что ваши картины будут более интересными, если вы наложите мазок кисти, оставьте его в покое, а затем перезагрузите кисть. Не пытайтесь втирать краску в холст, иначе вы просто испачкаете, а не рисуете.

Не думай слишком

Не критикуйте и не осуждайте свою работу во время рисования. Это обескуражит и расстроит вас. Просто расслабься и отпусти. Доверяйте себе и своим способностям.

Пошаговое руководство для начинающих по нанесению акриловой краски

Какие техники заливки акрилом можно попробовать? Есть так много разных способов подойти к любому виду искусства, но полезно иметь некоторое руководство, особенно для начинающих. Мы создали это пошаговое руководство, чтобы помочь вам освоить наиболее распространенные техники заливки краски.

Так что просмотрите их все или найдите технику, которую вы ищете, в содержании ниже. Мы постоянно обновляем эту страницу новыми методами, но если вы чувствуете, что чего-то не хватает, сообщите нам об этом в комментариях!

Что такое акриловая заливка?

Акриловая заливка – это техника абстрактного искусства, при которой художники заливают жидкими акриловыми красками поверхность, создавая искусство. Акриловая заливка – это «жидкое искусство» наряду со спиртовыми чернилами и искусством из смолы.

С помощью акриловых заливок вы можете создавать фоны для фантастических пейзажей, подставок и другого домашнего декора, а также великолепные столешницы из искусственного мрамора (и это лишь некоторые из них).При таком большом количестве доступных техник заливки акрилом может быть сложно понять, с чего начать. В этом руководстве мы собрали все современные методы нанесения акриловой краски, чтобы вы могли узнать о них в одном удобном месте.

Акриловые заливочные материалы

Материалы для каждой техники жидкой живописи в основном останутся прежними; вам понадобится краска, какой-нибудь материал и поверхность. Кроме того, в зависимости от типа результата, которого вы пытаетесь достичь, вы можете добавить силикон или немного воды; мы обсудим любые дополнительные ингредиенты или соображения, используемые с каждой техникой, но предполагаем, что если не упоминаются дополнительные ингредиенты, для достижения этой техники требуется только краска и среда.Вот некоторые основные материалы для начала:

Набор красок: 12 штук

Нажмите, чтобы узнать цену

Рабочая среда: Floetrol, 1 кварта

Нажмите, чтобы узнать цену, 1 кварта

Силиконовое масло: для ячеек

Нажмите, чтобы узнать цену

Arteza 8 ″ x10 ″, растянутый белый чистый холст, навалом (упаковка из 12 шт.)

Нажмите, чтобы узнать цену Разумеется, прелесть акриловой заливки в том, что ее действительно можно настроить, поэтому настраивайте рецепты в соответствии со своими потребностями! Если вам нужна дополнительная информация о материалах, ознакомьтесь с нашей публикацией о материалах для заливки акрила или получите наше руководство для начинающих по заливке акрила, чтобы узнать все основы, необходимые для начала работы с акриловой заливкой.

Основные методы заливки акрила

Когда мы говорим базовая техника, мы имеем в виду технику заливки акрилом, которая подходит как для начинающих художников, так и для мастеров-ветеранов. Эти методы требуют только стандартной подготовки и могут быть выполнены с использованием предметов, которые у большинства людей уже есть в их домах.

Для новичков, которым интересны более подробные и подробные видеоруководства по основным методам заливки, включая чистую заливку, заливку из лужи, грязную заливку, перевернутую чашку и методы заливки акриловыми красками, ознакомьтесь с нашим курсом по основам заливки акрила.

Консистенция акриловой краски для заливки и рецепт

Для каждой техники заливки акриловой краской необходимо, чтобы краска была готова к работе. Сначала определитесь с цветами, которые вы хотите использовать. Вы можете воспользоваться нашим руководством по заливке по теории цвета, чтобы получить некоторую помощь. Затем вам нужно как следует смешать краску со средой и водой.

Хотя есть бесчисленное множество способов смешать краску, я изложил основной рецепт заливки акрила ниже.

• Floetrol (2 части)
• Дистиллированная вода (1 часть; жесткая вода и водопроводная вода с содержанием минералов будут действовать по-разному и изменят способ плавания краски, поэтому используйте дистиллированную!)
• Силикон (несколько капель, но только в половине цветов, которые вы используете)
• Акриловая краска (1 часть)

Конечный результат, к которому вы стремитесь, – это правильная консистенция краски.По мере накопления опыта вы будете корректировать эту последовательность и смесь в соответствии с используемой техникой и желаемым результатом. А пока попробуйте получить теплый мед или консистенцию сиропа. При наливании должна образоваться тонкая струйка, а не капли, иначе она может быть слишком густой. Но вы также не хотите, чтобы он был водянистым.

После того, как вы выбрали цвета и смешали краски, вы готовы приступить к технике ниже

Обычная или «чистая» заливка

A basic или clean pour относится к процессу заливки одного цвета на поверхность.Иногда цель состоит в том, чтобы поместить их все на поверхность по отдельности и сохранить в таком виде, или художник может использовать один цвет за раз, а затем использовать зубочистку или другой инструмент, чтобы смешать цвета вместе в замысловатый узор.

Чистые заливки отлично подходят для создания цветных блоков или абстрактного ретро-искусства.

Создание чистой заливки:

1. Смешайте краску с желаемой средой так, чтобы консистенция краски была похожа на теплый жидкий мед. Он должен течь беспрепятственно, но не быть «капельным», густым и подобным шламу.
2. После того, как краска смешана должным образом, возьмите по одному цвету и вылейте по желанию на любую поверхность по вашему выбору.
3. Манипулируйте поверхностью, перемещая цвета, если вы хотите, чтобы края цвета смешивались, или оставьте краску как есть, чтобы линии оставались чистыми.

При каждой заливке толщина краски является ключевой: убедитесь, что краска не слишком густая, иначе она не высохнет должным образом, и на готовой картине будут трещины.

Чистая заливка чаще всего используется с методом swipe , который мы рассмотрим далее в этой статье.

Техника грязного розлива

A dirty pour относится к процессу наслоения отдельных цветов в чашке, а затем их одновременного заливки на поверхность. Грязные заливки являются наиболее распространенными, и с помощью этой техники заливки акрилом можно получить самые разные результаты.

Создание с помощью грязной заливки:

1. Смешайте каждый цвет отдельно (краску и средний).

2. Сложите цвета вместе в одной чашке; Вы можете сделать это осторожно, вылив краску по стенкам чашки или «наложив» краски друг на друга для драматического смешения.

3. Вылейте краску на поверхность.

4. Манипулируйте поверхностью, чтобы добиться желаемого рисунка и стиля. Убедитесь, что у вас нет очень толстого слоя краски на поверхности, иначе ваша картина потрескается.

Искусство грязной заливки очень популярно при создании отделки под искусственный мрамор!

Примеры грязной заливки

Заливка грязной краски из остатков краски

Блюз и зелень Dirty Pour

Техника флип-чашки

Откидная чашка для заливки означает размещение перевернутой чашки, полной краски, на поверхность с последующим ее вытаскиванием, чтобы краска вытекла, или проделыванием отверстий в верхней части, чтобы сбросить давление и дать краске стечь. из-под чашки.

Разливочные стаканы с откидной крышкой создают красивые динамичные узоры и смеси; клетки также достижимы с помощью этой техники. Если вы хотите добиться клеток, вам нужно добавить силикон или диметикон в некоторые из ваших цветов (я рекомендую использовать только силикон или диметикон в ваших цветах, а не в черных, белых или металлических красках).

Создание с помощью откидной чашки:

1. Смешайте краски со средами в отдельных чашках. Если вы используете силикон или диметикон, самое время его добавить.
2. Нанесите краску на чашку, аккуратно вылив ее по бокам или сложив краски вместе в чашке.

1. 3. В зависимости от размера вашей поверхности вы можете справиться с фактическим действием переворачивания чашки несколькими способами:

• • • Для небольших поверхностей: поставьте полную чашку для краски на рабочий стол правой стороной вверх. Если вы используете поверхность, которой легко манипулировать одной рукой, переверните поверхность и поместите ее на чашку.Затем возьмитесь за чашку одной рукой, а за поверхность другой, и одновременно переверните их так, чтобы чашка перевернулась на поверхность.

• • • Для больших поверхностей: вы можете положить небольшой кусок картона или пластика на верхнюю часть разливочной чашки и затем манипулировать чашкой и пластиком так же, как и с небольшой поверхностью; затем поместите край меньшей поверхности на желаемую область большей поверхности и сразу надвиньте на нее чашку!
    • Вы также можете сделать очень захватывающую перевернутую чашку и очень быстро перевернуть чашку на вашу поверхность; это лично мой любимый способ сделать перекидную чашку.Брызги краски могут быть очень интересными!

4. Теперь, когда у вас есть чашка на вашей поверхности, вы можете решить, хотите ли вы просто снять ее или проткнуть несколько отверстий в чашке, чтобы краска могла стекать сама по себе снизу один раз. давление снимается.

5. Как только краска на холсте, вы можете манипулировать ею, чтобы добиться желаемого эффекта и, как всегда… убедитесь, что краска не слишком густая!

Раскрашивание чашек – это так весело, потому что никогда не знаешь, что получишь!

Если вам нужна дополнительная информация о флип-стаканчиках, ознакомьтесь с нашим пошаговым руководством для начинающих.

Примеры разливки с откидной крышкой

Откидная чашка с Dirty Pour

Откидная чашка для первой заливки

Откидная чашка Giant

Откидная чашка с ограниченным бюджетом

Техника выливания из лужи

Для заливки лужи используется грязная чашка для создания лужи краски в середине поверхности, которой затем можно управлять, перемещая холст / поверхность или используя воздух для манипуляций с ней.

Эта техника естественным образом смешивает цвета и очень хорошо работает для трехцветных радужных переливов (пурпурный, желтый и голубой), поскольку смешивание может создавать новые цвета. Просто обязательно сначала ознакомьтесь с цветовым кругом, чтобы не получить мутные цвета.

Методы промежуточной заливки акрила

После того, как вы освоите основы смешивания красок и поведения при заливке, пора переходить к следующему этапу – техникам заливки жидким акрилом.Если вам нужны рекомендации по новым методам, чтобы попробовать, ознакомьтесь с нашей книгой рецептов заливки акрила с 33 различными рецептами всех типов техник, включая мазки, смолу, мрамор, откидные чашки и многие другие.

Техника для заливки акрила методом сдавливания

A swipe относится к процессу заливки отдельных цветов, а затем с помощью инструмента, например, слегка влажного сплющенного бумажного полотенца или шпателя для глазури для торта, чтобы нанести краску. Это отличный метод получения клеток.

Создание с помощью смахивания:

1. Смешайте краску и среду до желаемой консистенции.
2. Вы можете оставить цвета отдельно или смешать их вместе для получения грязной заливки; в зависимости от того, что вы предпочитаете.

3. После того, как краска смешана и вы вылили ее на холст, возьмите плоский тонкий инструмент и осторожно проведите по нему от одного конца холста к другому. Не давите на холст слишком сильно, иначе вы соскребете краску или смешаете цвета слишком сильно, что может привести к образованию грязи.

• • • 4. Необязательно: Если у вас есть фонарик, вы можете использовать его после смахивания, чтобы клетки выскочили, если вы добавили силикон или диметикон.

Техника смахивания – одна из моих любимых техник заливки акрилом, потому что ее можно использовать для создания более контролируемых дизайнов; многие художники используют смахивания, чтобы создать впечатление, будто волосы тянутся за силуэтом женщины или даже лошади.

Примеры заливки акриловыми красками

Swipe Easy Cells Учебное пособие

Глубоководный удар

Техника заливки годичных колец

A tree ring pour использует технику грязной заливки, но меняет способ заливки краски на холст, чтобы создать завораживающий дизайн.

Создание заливки годичного кольца:

1. Смешайте и сложите цвета в чашке, как если бы вы использовали грязную заливку.

2. Осторожно сожмите грязную разливочную чашку так, чтобы образовался заостренный «носик». Затем начните наливать краску на холст плотными круговыми движениями, пока вся краска не попадет на холст.

3. Поверните холст круговыми движениями, чтобы сохранить вид кольца дерева заливки.

Заливка годичных колец может создать большую глубину! Помните о сочетаниях цветов и о том, как вы их сочетаете; поиграйте со светлыми и темными цветами, наложенными друг на друга, чтобы создать действительно потрясающие сочетания и линии!

Примеры заливки годичных колец

Кольцо Swirl Tree Aqua Colors

Сантана Хагедорн

Кольцо странствующего дерева

Автор Mixed Media Girl

Техника заливки акрила Balloon Smash

Эта техника настолько же увлекательна, насколько и звучит! Разбивка шаров – это техника разливки акрила, в которой используется надувная надувная поверхность для создания уникальных форм в маленьких лужах.Разбить воздушный шар можно вместе с чистой или грязной заливкой, создавая узоры, похожие на цветы.

Создание объекта с помощью метода разбивания воздушного шара:

1. Смешайте основной цвет по вашему выбору (белый, черный и т. Д.) С выбранной вами средой и налейте тонкий слой на холст; распределите его по всем четырем углам (или по всем краям, если вы используете круглый холст / поверхность).

2. Возьмите отдельные цвета краски или грязную чашку, смешанную с краской, и налейте на холст небольшие лужицы.Начните с одного или двух, чтобы вы могли увидеть, как цвета сочетаются друг с другом.

3. Взять надутый воздушный шар, пляжный мяч или другой надутый предмет с закругленной стороной и «шлепнуть» середину каждой разлитой лужи. Вы можете делать это сильно или слегка надавливать; попробуйте несколько разных способов, чтобы узнать, какой из них работает лучше всего.

Эта техника позволяет создавать красивые абстрактные цветы и морские образы, получайте удовольствие от уникальных форм, которые вы можете создать с помощью этого метода.

Совет. Попробуйте продуть соломкой края разбитых луж, чтобы они выглядели шелковистыми и прозрачными.

Технология контролируемой заливки мрамора

Контролируемая заливка мрамора – это техника создания отделки под искусственный мрамор с тщательно спланированной заливкой. В разделе для начинающих, мы обсуждали, что это достижимо с помощью разливки из откидной чашки, но вы также можете контролировать результаты с помощью более сложного метода.

Создание отделки из искусственного мрамора с контролируемой заливкой мрамора:

1. Выбирайте цвета с умом.Рекомендуется использовать три оттенка одного цвета (например, черный, темно-серый и белый). Имейте в виду, что у мрамора есть градиенты, и эти градиенты обычно принадлежат к одному цвету.
2. Выберите цвет мраморной линии . В натуральном мраморе вы можете видеть, что по всему мрамору есть светлые или темные линии; вам нужно будет выбрать, какого цвета будет эта линия.
3. Комбинируйте желаемые цвета и среду. Осторожно сложите два основных цвета мрамора в чашке, сохранив третий цвет линии мрамора.
4. Используя метод грязной заливки, вылейте два слоистых мрамора на желаемую поверхность и аккуратно манипулируйте, чтобы смешать их края.
5. Слегка сжимая чашку для разливки, чтобы получился носик, возьмите цвет мраморной линии и полейте им поверхность. Имейте в виду, что мраморные линии часто пересекаются, потому что они проходят по куску мрамора, поэтому неплохо сделать линии, которые идут по сторонам вашего предмета, чтобы придать трехмерный вид.
6. После того, как вы построили линии, снова манипулируйте своей фигурой, чтобы линии переходили в мраморный фон.

Мраморные линии черного, белого или металлического цвета визуально ошеломляют – мы рекомендуем сначала просмотреть изображения мрамора, чтобы вы могли ознакомиться с принципами работы мраморных линий.

Продвинутые методы заливки акрила

После того, как вы овладеете концепциями и механикой, лежащими в основе техник заливки для начинающих и среднего уровня, пора изучить более продвинутые техники плавного рисования!

Техника перетягивания струны

Натяжной шнур использует кусок веревки или цепи для создания перышков цвета на переливающемся фоне.Затем эти легкие и воздушные узоры можно очертить, чтобы создать эффектные перья, или оставить как есть, чтобы они выглядели естественно.

Создание детали методом вытягивания струны:

1. Смешайте цвета со средним. Вы захотите смешать свой «фоновый» цвет немного более тонким, чтобы краска для натяжения веревки не попала в густую краску.
2. Налейте фоновый цвет на холст или поверхность. Распределите его равномерно.

3. Загрузка строки:
4. • Если вы хотите натянуть струну случайным образом (т.е.д, цвета не располагаются в каком-либо определенном порядке), вы можете создать грязную чашку и затем вылить небольшое количество на кусок оловянной фольги или другую плоскую поверхность. Затем пропитайте веревку краской.
   • Если вам нужно определенное цветовое размещение, держите цвета отдельно и нарисуйте линию краски на плоской поверхности, например оловянную фольгу, чередующимися цветами: например, сначала вы налейте линию синего цвета, а затем налейте следующий сегмент линии красным, затем следующий сегмент линии желтым. Натяните веревку и положите ее на линию краски, поворачивая, чтобы равномерно покрыть ее.

4. Тяга пера:
5. • Чтобы создать перо, возьмите веревку и натяните ее на холст. Затем возьмите верх веревки и потяните ее на себя, прижав к холсту. Повторите, потянув в противоположном направлении другую сторону пера.

5. Тяга цветов:
6. • Чтобы натянуть цветок, возьмите веревку и намотайте ее на холст так, чтобы конец одного конца был направлен к вам.Осторожно потяните за веревку или цепь на себя, не отрывая ее от холста, и позвольте ей разматываться, когда вы тянете.

6. Постарайтесь не слишком манипулировать дизайном.

Натяжение веревки или цепи может быть трудным для освоения, и каждый предпочитает консистенцию краски. Поэкспериментируйте с однородностью фона и консистенцией струнной краски, чтобы добиться желаемого эффекта.

Примеры заливки акрила с натяжением струны

Тяга для цветочной струны

By Carole’s Art Room

Тяга для перьев

Джина ДеЛука

Техника заливки смолой

Заливка смолы создается путем смешивания акриловой краски с обычно двухкомпонентной смолой для создания глубины и слоев.Смола прозрачная, и вы можете добавить немного акрила, чтобы просто подкрасить ее, или больше, если хотите, чтобы цвет был непрозрачным. Смоляные заливки очень хорошо подходят для создания заливов океана. Фактически, залив океана, используемый в качестве примера ниже, был создан Энн Аптон, которая предлагает курс смолы, который учит, как создавать такие типы картин.

Создание заливки из смолы:

1. Следуйте инструкциям на контейнере со смолой по смешиванию и температуре.
2. Как только ваша смола смешана и готова, добавьте краску. Не добавляйте смолу в краску, добавьте краску в смолу. Тщательно перемешайте смолу и акриловую краску, убедившись, что она хорошо растворилась. Важно проверять рабочее время смолы, чтобы вы могли работать быстро, не жертвуя драгоценным временем смешивания.

3. Вылейте смолу на поверхность. Вы можете использовать руки в перчатках, чтобы смешать цвета, но будьте осторожны, не смешивайте их, иначе вы можете получить грязь.

4. Используйте фонарик или собственное дыхание и соломинку, чтобы лопать пузыри на поверхности. Лучше всего подойдет резак, но убедитесь, что вы держите резак на расстоянии нескольких дюймов от поверхности и быстро проводите над ним, чтобы не поджечь смолу.

Обычно смола застывает примерно за 24 часа, и тогда вы получаете потрясающее изделие! Убедитесь, что вы защищаете руки и глаза при работе со смолой; смолу трудно удалить с кожи, и попадание ее в глаза также чрезвычайно болезненно!

Примеры заливки смол

Волны шнурка из смолы

Голландская техника заливки

A Dutch Pour или Blow Pour создается путем заливки краски (обычно с использованием техники грязной чашки) на холст и использования фена или других воздушных манипуляций для распределения цвета.Это отличная техника, если вы хотите создать абстрактные цветы или другие уникальные и интересные формы!

Создание детали с помощью голландской заливки:

1. Смешайте краски и средний и выберите цвет фона (смешайте его со средним).
2. Вылейте цвет фона на холст или поверхность и распределите им по поверхности.

3. Сложите цвета в стиле грязной чашки, а затем налейте несколько луж на холст.
4. Используя фен (или соломинку и легкие) (начните на низком, высокий может быть грязным), продуйте краску так, чтобы она растеклась, соединяя каждую лужу.

Техники рисования акрилом – пошаговое рисование

Поделитесь этим постом!

Существуют различные техники рисования акрилом, которые художники используют для создания различных эффектов. Чтобы создать эти разные эффекты, мы берем кисти разных размеров и форм.

Если вы абсолютный новичок в рисовании акрилом, этот пост призван помочь вам развить базовые навыки, когда дело доходит до выбора типа кисти и ее назначения.

Кисти, которые я использую:

На рынке представлено очень много марок кистей, самых разных ценовых категорий. Как и в большинстве вещей, в которые вы инвестируете, чем выше цена на щетку, тем больше вероятность, что она будет более качественной и тем дольше прослужит.

Мне нравится брать кисти средней ценовой категории, и лично мне нравятся кисти Royal And Langnickel. Линия, которую я чаще всего использую в своих уроках, – это их линия Дзэн. Еще мне очень нравятся их линейки Royal Majestic и Moderna.

Еще один бренд, который мне нравится, – это кисточки Simply Simmons.

Приведенный выше рисунок никоим образом не является списком всех существующих кистей! Я не использовал кисть для фундука, плоскую, но с закругленным кончиком.

Мастихин можно использовать как кисть для нанесения толстых мазков «импасто». Есть даже кисти необычной формы, например, зигзагообразные и v-образные!

Кисти могут иметь интересную форму для создания уникальных эффектов. «Набор кистей для спецэффектов Creative Mark FX»

Различные кисти для создания различных эффектов

См. Мой пост об использовании круглой кисти и использовании плоской кисти

Как маркируются кисти?

Иногда это зависит от марки.Разве не было бы интереснее, если бы кисти назывались забавными именами вроде «Гарри» и «Луи»? Или если бы они были просто цветными. Таким образом, мы все точно знали, какой именно!

Кисти обычно обозначаются такими именами, как «плоский», «круглый», «яркий», «шейдерный», «веерный», «угол» (вы меня понимаете) и числом.

Обычно чем меньше число, тем меньше размер кисти! Чем больше номер, тем больше размер кисти. Также можно использовать предметы повседневного обихода, такие как старые зубные щетки и ватные палочки!

Common Brushes

• Basecoat / Wash : Кисти Basecoat можно использовать для окраски всего холста левкасом или лаком.Его также можно использовать для рисования очень большой площади или если вы хотите покрасить весь холст в один цвет, например черный! Вы также можете увидеть «стирку», которая представляет собой большую квартиру, используемую для покрытия больших площадей.

• Плоская или Яркая : Плоские кисти используются для получения острых краев или если вы хотите закрасить большую площадь. Они различаются по размеру и обычно обозначаются числом или шириной в дюймах (1 дюйм, 3/4 дюйма и т. Д.). Часто мы слышим слово «яркий». Яркая – тоже плоская кисть, но щетина короче.Яркий, как правило, легче контролировать, потому что щетина короче. Вы также можете увидеть «шейдер», обычно с более длинной щетиной. Также есть «долото», которое представляет собой очень короткую плоскую поверхность!

• Угол: Угловая щетка имеет множество применений! Мне нравится использовать это, когда я хочу, чтобы мои мазки краски доходили до тонкой точки (например, веток деревьев или сосновых иголок). Он также идеально подходит для «прорезания» острых краев или создания зигзагообразных штрихов и двойной загрузки для создания смешанного вида!

• Круглый / лайнер: Круглые щетки обычно имеют номер.Чем меньше номер, тем меньше размер кисти. Используйте круглые кисти для заполнения небольших участков. Также используйте их для мелких деталей и крошечных ударов! Очень крошечные круглые щетки часто называют «лайнеры». Для этих очень маленьких кистей вы можете увидеть 10/0 или 20/0.

• Веерная кисть: Веерная кисть – это весело экспериментировать! Я не использую его часто, но они отлично подходят для рисования ветвей пальм, сосен, водопадов и т. Д. Однажды я использовал его для рисования «пачки» в одном из своих уроков рисования! Они также имеют номер.

• Фундук: Похож на плоский, но с закругленным верхом. Отлично подходит для смешивания и создания мазков с гладкими краями.

• Предметы повседневного использования: Используйте старую зубную щетку для эффекта брызг краски! Это отлично подходит для рисования звезд на ночном небе. В качестве кисти также можно использовать множество повседневных предметов: ватные палочки, перья, пальцы … Вы даже можете использовать некоторые замечательные техники, например галактику, используя губку художника!

Кисть

Это далеко не полный список, так как их много! Это лишь некоторые из тех, что я люблю использовать в своих картинах! Фактически, я создавал посты о различных техниках, которые можно создать с помощью круглой и плоской кистей.

Сухая кисть

Сухая кисть – это техника, используемая художниками для придания краске «перистого» или «сухого» вида. Для этой техники можно использовать любую кисть.

Когда вы делаете мазок сухой кистью, используйте чистую кисть без воды. Просушите бумажным полотенцем.

Нанесите немного краски только на кончик. Достаточно нанести краску на кончик! Если вы загрузили слишком много краски, вытрите ее бумажным полотенцем.

Сухие мазки легкие и пушистые, на кисть не нужна вода.

Затем слегка нанесите краску на холст! Штрихи всегда напоминают мне фломастер, у которого заканчиваются чернила.Он выглядит полупрозрачным, и вы можете увидеть текстуру холста или цвет под ним.

Вот несколько примеров, когда техника сухой кисти будет выглядеть великолепно: закатные облака, трава, водопад, текстура дерева и многое другое!

Круглая кисть

Как правило, вы используете круглую кисть для небольших мазков и заливки небольших участков. Круглые щетки бывают разных размеров, и большинство производителей щеток маркируют их номерами. Чем меньше номер, тем меньше размер кисти.

Используйте кисть 0 размера, чтобы нарисовать крошечные мазки. Есть кисти меньшего размера, чем 0! Вы можете увидеть их с цифрами, например 5/0, 10/0 и т. Д.

Используйте большее число, если вы заполняете среднюю или большую область (например, силуэт). Или используйте его для создания средних округлых мазков «в свободном стиле».

Здесь вы можете увидеть более глубокие мазки, которые можно сделать круглой кистью.

Угловая кисть

Угловая кисть – это удобная кисть, которую можно взять, если вы рисуете деревья или хотите получить красивый зигзагообразный мазок! Мне нравится хватать его, когда я хочу «врезаться» при рисовании большого объекта.

Угловая кисть для деревьев и резкие зигзагообразные мазки

Когда вы используете угловую кисть, попробуйте поэкспериментировать с нажимом того, как вы ее держите. Посмотрите, что произойдет, если вы нажмете тяжелые стихи, если нажмете свет!

Поэкспериментируйте с поворотом руки под разными углами. Когда вы поворачиваете руку, линия станет толще, а затем и тоньше.

Попробуйте использовать самый кончик (самый высокий угол в углу), чтобы нарисовать тонкие линии. Когда я рисовал меньшие ветки деревьев выше, я слегка нажимал только на самые высокие щетинки кисти!

Для двойной загрузки также можно использовать угловую щетку! Далее в этом руководстве я продемонстрирую, как удваивать и утроить нагрузку!

Двойная загрузка

Когда вы загружаете кисть дважды, вы, по сути, добавляете к кисти два разных цвета, не смешивая их вместе.

Для двойной нагрузки можно использовать плоскую или угловую щетку. На самом деле, я даже использовала для этого круглые кисти!

Сначала окуните один уголок щетины в один цвет. Затем окуните другой угол в другой цвет.

Окуните каждый угол кисти разным цветом.

Двойная загрузка одной обводки оранжевым и желтым

Когда вы рисуете обводку, два цвета естественным образом смешиваются вместе!

Попробуйте немного поэкспериментировать с этим! Я люблю вдвое загружать, когда рисую закат.На холсте цвета смешаются!

Кисть с двойной загрузкой, смешанная вместе желтого и оранжевого цвета Экспериментируйте с разными мазками с двойной загрузкой плоской и угловой кисти.

Посмотрите, что произойдет, если использовать угловую щетку для двойной нагрузки! Одна сторона будет толще другой.

Поэкспериментируйте с разными линиями, кривыми, зигзагами и т. Д.!

Triple Load

Плоская кисть с тройной загрузкой белого, бирюзового и черного

Один из моих любимых способов смешать акриловую краску – позволить им просто соединяться прямо на холсте (или бумаге)! Один из способов сделать это – добавить три цвета на кончик плоской кисти.

При тройной загрузке кисти сначала окуните весь кончик в один цвет. Затем, как при двойной загрузке, окуните каждый угол в другой цвет! Кисть

с тройной загрузкой белого, бирюзового и черного цветов создала этот смешанный цветовой микс!

Попробуйте поэкспериментировать с тремя цветами, которые, по вашему мнению, будут хорошо сочетаться друг с другом! Мне нравится использовать тройную нагрузку в качестве основы для многих моих картин! На приведенном выше рисунке изображена кисть с тройной загрузкой с черным, белым и бирюзовым цветами, нарисованная всеми движениями вверх и вниз.

Плоские кисти

Фото Лизы Фотиос из Pexels

Плоские кисти настолько универсальны, что заслужили целую публикацию в блоге о том, как ими пользоваться.Используйте один, когда вы заполняете большие пространства, такие как небо или вода. Ниже я продемонстрирую два моих любимых способа.

Рисование неба

Мне нравится использовать плоские кисти для смешивания цветов прямо на холсте, когда я рисую небо. На рисунке, который вы видите ниже, я использовал плоскую кисть двумя разными способами. Горизонтальные штрихи и штрихи в виде буквы «X». Эти штрихи «X» также называют «штриховкой».

Горизонтальные мазки и мазки в виде буквы «X», сделанные плоской кистью.

Я добавил белый цвет на бумагу, чтобы смешать синий цвет с такой же обводкой.

Нанесение толстых, а затем тонких мазков плоской кистью

Сначала плотно прижмите щетину. Затем поверните кисть и проведите пальцем вверх, чтобы использовать только сторону плоской кисти. Штрих сначала очень толстый, а затем становится тонким.

Попробуйте сделать то же самое, но с двойной загрузкой! На рисунке ниже я дважды загрузил плоскую кисть белым и зеленым.

Плоский Vs. Яркий

А есть разница между флэтом и светлым? Да! Яркие кисти имеют немного более короткие щетинки, что позволяет лучше контролировать процесс.

Если вы новичок, то яркие кисти – ваш лучший друг! Плоские кисти имеют более длинные щетинки, которые могут удерживать больше краски, что делает их идеальными для рисования неба и заполнения больших площадей!

Поперечная штриховка

Поперечная штриховка просто означает, что штрихи накладываются друг на друга в двух разных направлениях. Есть много комбинаций, которые можно использовать с перекрестной штриховкой.

Вертикальная и горизонтальная штриховка односторонняя. Обычно я не использую эту технику в своих картинах, но это уникальный способ смешать цвета или добавить интересную текстуру к картине.

Перекрестная штриховка штрихами «X» – это техника, которую я очень люблю и часто использую! Любая кисть подходит для штриховки, я просто использовал круглую кисть №3 для этой демонстрации. На приведенном выше рисунке я перекрестно заштриховал красный и желтый фтало, чтобы создать уникальную текстуру и стиль наложения.

Вы также можете поиграть с мокрым по мокрому, мокрым по сухому и т. Д. На приведенном выше рисунке я экспериментировал с использованием штрихов диагональной поперечной штриховки. Я добавил несколько слоев перекрестной штриховки, не дожидаясь высыхания нижнего слоя (мокрый на мокрый).

Брызги краски

Назовите меня сумасшедшим бывшим учителем начальных классов, но Я ОБОЖАЮ рисовать брызгами! Если бы я мог добавить брызги на все свои картины, я бы, наверное, так и сделал.

Я думаю, что лучший инструмент для брызг – это старая зубная щетка. Я считаю, что смачивание НЕМНОГО помогает. Если налить слишком много воды на зубную щетку, повсюду будут нежелательные крупные капли. Попробуйте поэкспериментировать с углом наклона зубной щетки или количеством краски. Кроме того, лучше всего сначала примерить отдельную бумагу, прежде чем бросать ее на холст.

Если вы не хотите пользоваться зубной щеткой, подойдет и обычная щетка! Иногда я беру плоскую кисть, чтобы разбрызгивать, потому что мне нужно больше контроля над тем, где я хочу, чтобы брызги попали.

Стипплинг

Я редко использую технику точечной печати в своих картинах. Я думаю, что эта техника более эффективна для других материалов, таких как масляная пастель, поэтому я не использую ее слишком часто с акриловыми красками. По сути, вы рисуете маленькие точки с помощью кончика круглой кисти! Это может быть эффективным, но утомительным способом смешивания цветов.

Использование веерной кисти

Веерная кисть может использоваться для создания множества различных техник. Одна из моих любимых техник веерной кисти – рисовать сосны.

Для этого я использовал круглую кисть для мелких деталей, чтобы нарисовать вертикальный ствол. Затем я использовал кончики веерной кисти как штамп и сверху вниз нарисовал ветки. Вы можете увидеть мой отдельный пост «Как рисовать сосны веерной кистью» здесь.

Веерная кисть также может использоваться для создания эффектов травы и других интересных текстур земли и природы.Вы даже можете использовать веерную кисть, если рисуете водопад!

Нарисуйте текстуры травы веерной кистью, делая короткие мазки в разных направлениях.

Создайте эффекты водопада с помощью веерной кисти, перетащив ее вниз и добавив слои синего и белого.

Несколько заключительных мыслей:

Я думаю, что иметь альбом для рисования важно для практики кистей и мазков. Я использую обычный альбом для рисования с обычной бумагой для рисования, и я не особо беспокоюсь о том, что бумага рассыпается от краски, потому что это просто практика.

Часто выполняйте базовые упражнения в своем альбоме для рисования, чтобы улучшить свои навыки. Рисование акрилом требует практики, и чем больше вы тренируете свои руки, ум и дух, тем лучше вы станете!

См. Также:

Поделитесь этим постом!

12 отличных уроков рисования акрилом в реальном времени – советы по художественному маркетингу, вдохновение и ресурсы

Нечего делать сегодня? Решительно важные дела сегодня? Забудьте обо всем этом и просто посмотрите эти уроки рисования акрилом .Это будет весело!

Акрил – доступный и популярный материал, который может попробовать каждый. Ниже представлена ​​коллекция потрясающих уроков рисования акриловыми красками для художников начального и среднего уровня. Вы также можете наблюдать, как разворачиваются картины в реальном времени, поэтому здесь нет того, что художник рисует кляксу, а затем видео сразу же переключается на полностью детализированную сцену, ничего не объясняя. Наслаждайтесь!

Введение в акрил

Новое в среде? Введение Фрэнка Кларка в акриловую живопись – хорошее начало.В этом уроке он объясняет, как создавать несколько простых объектов, и в конце рисует весь пейзаж в реальном времени.

Рисование на пляже – Урок акрилового искусства для начинающих

Вот урок рисования морских пейзажей с уникальной точки зрения над головой. Есть много хороших советов по смешиванию и наложению краски для создания текстуры и движения.

Анютины глазки Урок акрила в саду

В этом обучающем видео Джинджер Кук научит вас рисовать яркую цветочную картину.Она хорошо объясняет некоторые основы теории цвета и подробно рассказывает о том, как она создает эффекты в процессе.

Как нарисовать полную луну

Рик Нагуалеро рисует яркую полную луну в течение двух часов. Этот урок более медитативный, чем обучающий, поскольку он мало рассказывает, но вы все равно можете многому научиться, наблюдая.

Легкие украшения для снеговиков

Быстро научитесь рисовать забавные простые елочные игрушки на миниатюрных холстах.

Урок акрилового пейзажа – Огненное дерево

Вот хороший урок, демонстрирующий атмосферную перспективу, цветовой контраст и многое другое. Это тоже проще, так что любой может попробовать.

Как нарисовать красочный закат

Сохраняя яркие цвета, вот урок рисования акрилом для любителей заката. В видео есть своего рода ракурс от первого лица, что делает его интересным для просмотра, но он дает много хороших советов в рамках урока.

Картина кружка

Хотя вы можете использовать советы из этого видео, чтобы нарисовать кружку, это картина кружки на холсте. Это хороший урок по простому натюрморту, который научит вас изображать округлость и размер в ваших картинах.

Абстрактная пейзажная живопись

Петр Драницын использует свободную и быструю технику импасто, чтобы создать привлекательную осеннюю сцену с абстрактным чутьем.

Звездная ночь в Стоунхендже

---

Яркое сияющее небо северного сияния – отличительная черта этой красочной картины, которая также отлично подойдет для фэнтези или научной фантастики, если вам больше по душе.

Холодный зимний пейзаж

Джон Магне Лисондра не уклоняется от того, чтобы хранить эту зимнюю вещь в холоде, и показывает, каких великолепных эффектов можно добиться с помощью ограниченной цветовой палитры.

Смешивание и растушевка абстрактной картины

Это видео по рисованию Майкла Лэнга является скорее демонстрацией, чем уроком, но, наблюдая, как он рисует, вы сможете почерпнуть несколько полезных советов, которые можно применить к своему следующему абстрактному творению.

Это пока что

Надеюсь, вы узнали что-то новое или хотя бы убили несколько часов просмотра этих видео.Посмотрите ниже, что вам может понравиться.

Как сделать рисование точками легким для начинающих

Точечная роспись – очень популярная техника наскальной живописи. От замысловатых стилей мандалы до простых закатов – здесь найдется что-то для любого уровня подготовки. Люди, которые только учатся рисовать камни, могут быть немного напуганы этим стилем росписи по камню. Вот несколько наших советов для новичков в покорении камней.

Точечная роспись для начинающих

Если вы ищете способ раскрасить камни, вы обязательно увидите множество красивых точечных камней мандалы.Этот стиль очень популярен, но также немного пугает.

Изучая точечную раскраску, я настоятельно рекомендую сделать несколько менее сложных камней в стиле точечной живописи, прежде чем вы приступите к одной из них.

Но обо всем по порядку … какие материалы вам понадобятся?

Эта страница содержит партнерские ссылки, что означает, что если вы сделаете покупку по ссылке, я могу получить комиссию. Ознакомьтесь со всеми подробностями здесь.

Инструмент для рисования точек на камнях

Я лично не создавал много мандал с точками, но в прошлом я создавал их несколько раз.Есть много разных способов создать точки разного размера, которые вам нужны.

Ластик для карандашей своими руками, точки

Это один из моих любимых! Я использовал этот метод несколько раз, и мне очень понравились результаты.

Впервые я увидел в нем подсказку для рисования наскальных рисунков с детьми. Он идеально подходит для новичков, которые могут быть не готовы вкладывать деньги в полный набор посуды.

Просто заточите кончик ластика пары карандашей до точек разного размера. Вы также можете использовать заостренный конец карандаша для самого маленького размера.

Потренируйтесь немного на листе бумаги, и вы увидите, что при разном давлении образуются круги разного размера.

Вы также можете нанести несколько ударов, и круг станет немного меньше. Просто помните, чем больше вы это делаете, тем лучше вы получите! Тогда попробуйте на скале! Эта краска слишком густая. Подробнее о консистенции краски ниже!

Инструменты для рисования ногтей

Хотите чего-нибудь посложнее? Больше размеров? Знаете ли вы, что все эти металлические точечные наконечники на самом деле предназначены для нейл-арта ?! В Интернете есть что выбрать, в зависимости от того, сколько размеров вы хотите.Проверь их!

Ручки для рисования

Вы знаете, мне нравятся мои ручки Posca, и они тоже могут работать в этом стиле. Если у вас есть чаевые разных размеров, все будет в порядке! Здесь вы можете взять набор ручек.

Другие идеи для рисования точек

Достаточно осмотреть свой дом и обязательно найти что-то, что может сработать. Будь то сверла, зубочистки или канцелярская кнопка, приклеенная к нижней части ластика для карандашей, если они различаются по размеру, их стоит попробовать!

Консистенция краски для нанесения точек

Еще нужно помнить о консистенции краски.Вы не хотите оставлять пики при покраске. Если краска слишком густая, просто добавьте в краску каплю воды. Когда вы размещаете точку, краска должна превратиться в красивый маленький купол краски.

Посмотрите все эти советы в этом коротком видео!

Оцените эту идею наскальной живописи с использованием техники точечной росписи!

.