Рисунок человек в профессии: Картинки о профессиях для детей в детском саду.
Нарисовать профессию – Кто кем работает
Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать хоккеиста по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок «Как нарисовать подарок» — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.
Что понадобится
Обратите внимание, что для выполнения урока понадобится срзау несколько предметов из разных областей рисования.
Для того, чтобы нарисовать хоккеиста нам может понадобиться:
- Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
- Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
- Ластик.
- Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
- Акварельные или маслянные краски.
- Чистая палитра, чтобы смешивать цвета и получать нвые сочетания.
- Вода для растворения красок и отмачивания кисточек.
- Набор кисточек. Профессионалы советуют использовать натуральные кисти, но начинающим можно использовать и синтетику.
- Чистая тряпочка, чтобы вытирать кисточки.
- Немного терпения.
- Хорошее настроение.
Поэтапный урок
Многие профессии выбирают, а некоторые нет. Рисовать хоккеиста очень приятно, эта профессия очень уникальна не только родом деятельности, но и своим костюмом. Художнику нужно нарисовать не только человека со всеми особенностями анатомического и физического характера, но и костюм, который может быть сложней. Настоятельно рекомендую посмотреть фотографии, прежде чем приступать к работе над данным персонажем.
Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок «Рисуем дельфина». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.
Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.
Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.
Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:
Давайте теперь попробуем нарисовать хоккеиста в движении, с клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря. Портретное сходство лица рисовать хоккеисту не обязательно. На лице хоккеиста и тем более вратаря защитная маска и определить игрока во время игры можно только по номеру.
Без шлема, с развивающимися от движения волосами, в свое время играли лишь форварды канадской сборной, чтобы подчеркнуть свое превосходство.
1. Разметка движущейся фигуры хоккеиста
Нарисовать хоккеиста в движении довольно сложно, даже поэтапно. Туловище у хоккеиста во время броска шайбы наклонено, а ноги и руки слегка согнуты. При этом хоккеист должен смотреть на вратаря, выбирая незащищенное место в воротах.
Чтобы вам легче было поэтапно рисовать хоккеиста, забивающего шайбу, разделите карандашом лист бумаги на четыре квадрата и нарисуйте первоначальные контуры верхней части фигуры хоккеиста.
2. Рисуем первоначальные контуры ног хоккеиста
Первый шаг рисунка хоккеиста самый важный и самый сложный. Несмотря на то, что рисовать нужно только несложные овалы и кружочки, их нужно обязательно правильно разместить, чтобы не исказить пропорции хоккеиста.
На втором шаге рисунка хоккеиста вам нужно нарисовать только контуры ног. Чтобы проверить все пропорции фигуры хоккеиста проведите из угла в угол проверочные линии. Одна для фигуры человека, другая определяет положение рук, держащих клюшку.
3. Общий контур фигуры хоккеиста
Можете удалить проверочные линии, если вы их рисовали, если нет, то просто обведите всю нашу «конструкцию» карандашом. Только не забудьте добавить в рисунке на голове шлем хоккеиста и нарисовать прямоугольной формы рукавицы.
4. Удалите с рисунка хоккеиста первичные контуры
Совсем несложный шаг, но требует внимания, поскольку вам нужно удалить с рисунка теперь уже ненужные первоначальные контуры (кружочки, овалы). После этого нужно добавить хоккеисту несколько реалистичных деталей. Например, защитное стекло шлема, очертить карандашом вырез горловины спортивной формы на груди, правую перчатку и др.
Что именно нужно нарисовать хорошо будет видно на следующем этапе рисунка.
5. Рисунок хоккеиста в деталях
На этом этапе рисовать хоккеиста уже легко, поскольку главное вы уже сделали и теперь нужно лишь добавить многочисленные детали и исправить неправильные штрихи, если есть.
Старайтесь рисовать, сильно не нажимая на карандаш, поскольку на последнем шаге вам придется рисунок хоккеиста раскашивать красками.
6. Как нарисвать хоккеиста с клюшкой
Постарайтесь как можно точнее нарисовать руки хоккеиста, держащие клюшку. Обратите внимание, что правая рука держит клюшку сверху, а левая снизу. Добавьте все мелкие детали формы, коньков. Нарисуйте клюшку.
7. Как рисовать хоккеиста. Заключительный этап
Я рисовал хоккеиста на планшете, поэтому не смог передать оттенки мягкого простого карандаша. Но думаю, этого и не нужно было делать, поскольку рисунок будет выглядеть намного эффектнее, если его раскрасить красками или фломастерами.
8. Рисунок хоккеиста на графическом планшете
Если вы смогли красиво нарисовать хоккеиста и решили его раскрасить, постарайтесь рисунок не испортить красками. Вместо акварельных или гуашевых красок можно раскрасить хоккеиста цветными карандашами или фломастерами.
Я искренне надеюсь, что вам понравился урок о том, как нарисовать хоккей. Если приложите усилия, я верю, что вы добьетесь всего, о чем хотели. Теперь можете обратить внимание на урок «Как нарисовать шар» — он такой же интересный и увлекательный. А еще можете поделиться с друзьями этим уроком.
Рисунок человека в профессии художника
Начнем наше обучение рисованию с изучения фигуры человека, это заложит основу нашей дальнейшей работы. Этот материал имеет особую ценность в профессии художника при создании макета человека и при подготовке предварительных эскизов, набросков, обдумывании идей, предложений, действий и поз, где рисунок человека должен быть создан без использования моделей или копирования. Это такая деятельность художника, которая необходима ему в преддверии выполнения работы. Уделите этой теме самое пристальное внимание и результат, выполненной работы, сторицей вознаградит вас за потраченные усилия.
Давайте рассмотрим, какие обширные возможности открывает рисунок человека в профессии художника. Изображение карикатур или иллюстраций в газетах, далее расширяем область своей деятельности, продвигаемся к изображению всех мыслимых видов плакатов. Получаем возможность работать в сфере журнальной рекламы, рисовать обложки и иллюстрации к текстам, вплоть до всех сфер изобразительного искусства: портретная живопись, скульптура, фрески и декорации. Рисунок человека предоставляет широкие возможности с точки зрения зарабатывания средств любым художественным творчеством. Наряду с этим большим преимуществом является то, что все эти виды творчества так взаимосвязаны, что успех в одном почти всегда гарантирует успех в другом.
Взаимосвязь всех этих видов изобразительного искусства обусловлена тем, что рисунок тела человека составляет основу, которая может применяться в любой работе вне зависимости от того, какой труд в нее вкладывается. Таким образом, самое большое преимущество изображения человеческой фигуры мы видим в том, что оно постоянно востребовано, если, конечно, рисунок выполнен хорошо. К примеру, чтобы что-нибудь продать, его надо рекламировать; чтобы рекламировать что-нибудь, необходимо место для рекламы, а в качестве места для рекламы подойдут замечательно иллюстрированные журналы, рекламные щиты и любые другие платформы. Так начинается цепочка, использование которой для художника является неотъемлемой частью его профессии.
В довершение всего это делает любую работу в сфере искусства увлекательной, потому что предлагает столь бесконечное разнообразие, охватывает так много самых разных аспектов, что она всегда остается новой и интересной. Работа создает в человеческой жизни целую гамму экспрессии, эмоций, жестов, для которых фоном служит окружающий пейзаж, и все это дает художнику возможность множественной интерпретации символов. Какая еще область деятельности в соответствии с прилагаемыми усилиями настолько велика и достаточно разнообразна, чтобы глубоко заинтересовать человека и принести ему подлинное облегчение, спасая от однообразия? Я говорю об этом, чтобы, когда вы начнете работать, вы бы почувствовали уверенность, что все хорошо. И тогда вы совершите увлекательнейшее путешествие в свою будущую профессию.
Искусство в самом широком смысле слова – это сообщение, выраженное доступными вам средствами. Оно сообщает нам, как выглядит предмет и как мы можем его использовать, описывает одежду и даже манеры людей, живших в другие эпохи. В войну плакаты, созданные художниками, побуждали нас к действию, а в журналах и книгах мы видим на иллюстрациях живые и яркие изображения. Оно воплощает идею в визуальный ряд таким образом, чтобы мы видели, как созидается на наших глазах здание.
Было время, когда художник удалялся на голый чердак, чтобы жить в уединении и стремиться к воплощению идеала, и на обед ему вполне хватало тарелки яблок. Сегодня, однако, искусство стало неотъемлемой частью нашей жизни, и успешный художник уже не может удаляться от общества. Он должен выполнять определенную работу, определенным образом, с определенной целью и точно в срок.
Для начала нужно проявить новый интерес к людям. Что такое высокомерие с точки зрения света и тени, формы и цвета? Какие черты разочаровывают нас в людях? Как жесты выражают эмоции? Почему некоторые детские лица очаровательны, а некоторые лица взрослых подозрительны и лукавы? Вы должны найти ответы на эти вопросы и сделать их понятными своему зрителю. Эти знания со временем станут частью вашей натуры, но вы можете приобрести их только благодаря наблюдению и пониманию.
водовоз, денщик, бурлак, трубочист, шорник и другие.
Рынок труда не стоит на месте. Одни профессии корректирует технический прогресс, другие уходят в небытие. Какие занятия были востребованы в прошлых столетиях? Офеня, водовоз, денщик… Рассматриваем картины русских живописцев.
Водовоз
Сергей Грибков. Водовоз. 1873
Если в русской деревне почти в каждом дворе был выкопан свой колодец, то в городе с водой было сложно. В центральных районах вода в реках и прудах чаще всего была непригодна для питья, поэтому чистую воду приходилось горожанам привозить. Доставкой занимался водовоз. Чтобы им стать, нужно было иметь запряженную лошадьми телегу или двухколесную повозку и большую бочку. В Петербурге цвет бочки говорил о качестве находящейся в ней воды: воду из каналов перевозили в зеленых бочках, а питьевую — в белых. Часто водовоза сопровождала собака: она оповещала жителей о прибытии повозки громким лаем. В крупных городах эта профессия сохранялась до начала XX века, пока не появился централизованный водопровод.
В 1873 году труд водовоза запечатлел на своей картине художник Сергей Грибков. В то время эта профессия считалась престижной и, что немаловажно, очень доходной: об этом можно судить и по добротной одежде работника. Водовозы часто пользовались тем, что выбора у горожан не было, и брали с них втридорога.
Денщик
Павел Федотов. Офицер и денщик. 1850–1851
Денщиками называли солдат русской армии, состоявших на постоянной службе при офицере на должности прислуги. По мнению историков, название образовано от французского de jour, что значит «дневальный, дежурный». Денщик передавал подчиненным приказы офицера, чистил его форму и сапоги, а при необходимости исполнял обязанности телохранителя. При Петре I на этом посту служили не только простолюдины, но и выходцы из знатного рода. Последние, как правило, выполняли дипломатические и тайные поручения царя. Эта «профессия» была упразднена в 1881 году, однако неофициально денщики существовали и во время Великой Отечественной войны. Их обязанности исполняли водители.
На полотне Павла Федотова изображен обыденный вечер офицера. Предположительно, на картине художник написал самого себя. Прототипом слуги, раскуривающего трубку, стал реальный денщик Коршунов, друг и помощник автора.
Бурлак
Василий Верещагин. Бурлак с шапкою в руке. 1866
Бурлаками называли наемных рабочих, которые, идя по берегу, тянули судно против течения. «Эх, дубинушка, ухнем», — затягивал бригадир артели — шишка, и бурлаки приступали к своей тяжелой и монотонной работе. Для облегчения труда идти нужно было синхронно, равномерно покачиваясь. И благо если ветер был попутный. Нанимали рабочих, как правило, на сезон — весной и осенью. В СССР бурлацкую тягу запретили в 1929 году. В некоторых странах, например в Бангладеш, можно до сих пор видеть, как бедняки тянут на себе баржи.
При упоминании бурлаков перед глазами сразу встают образы со знаменитой картины Репина, однако первым русским художником, изобразившим этот тяжелый труд, был Василий Верещагин. Проживая в 1866 году в дядином имении в селе Любец, он наблюдал бурлаков на берегу реки Шексны. Делая этюды работяг, он планировал создать большое полотно, чтобы привлечь внимание к нечеловеческим условиям работы бурлаков. Однако вскоре Верещагин отправился на службу в Туркестан и масштабную картину так и не закончил.
Офеня
Николай Кошелев. Офеня-коробейник. 1865
Первые упоминания об офенях встречаются в исторических источниках в 1700 году. На Руси так называли бродячих торговцев, которые продавали в деревнях различные мелочи, книги, лубочные картинки, бумагу, ткани. Во многом успех предпринимателя зависел от его звонкого голоса. Отцы с детства обучали сыновей особому ремеслу: как зазывать покупателей и как суметь продать им товар с наценкой в 200–300 процентов. Крестьяне относились к офеням настороженно, но при появлении заезжего торговца сразу же бежали к нему: если и не купить что-то, то узнать последние новости и сплетни. Офени сложили свое общество, придумали кодекс и даже изобрели собственный сленг — феню. Пословица «Кто не работает — тот не ест» на их наречии звучала так: «Кчон не мастырит, тот не бряет». Владимир Даль говорил, что этот язык был придуман «для плутовских совещаний торгашей».
Николай Кошелев назвал свою картину, изображающую приезжего торговца, «Офеня-коробейник». Дело в том, что офенями окрестили преимущественно тех разносчиков, которые происходили из крестьян Суздальской и Владимирской губерний. В других местах их называли коробейниками. За эту работу автор был удостоен второй премии Общества поощрения художников.
Читайте также:
Трубочист
Фирс Журавлев. Трубочист. 1870-е
Перепачканными сажей трубочистами часто пугали непослушных детей. Всегда молчаливые, они занимались какой-то «тайной» работой. Результата их труда никто не видел: ведь не полезут же заказчики проверять, как вычищены печные, каминные или вентиляционные трубы! Да и не каждый бы пролез: на работу трубочистом обычно брали людей худощавых, субтильных. Родиной этой профессии считается Дания, а в Россию она пришла в 1721 году с появлением первого очага с дымоходом. При полицейских участках тогда ввели должность чистильщика печей, которого позже стали называть на европейский лад — трубочист. В странах Северной Европы до сих пор можно встретить представителей этой профессии.
Фирс Журавлев изобразил испачканного сажей и копотью трубочиста в практичной черной одежде. Обут рабочий в тапочки, которые можно было легко снять, чтобы лезть по трубам. За эту картину художник в 1874 году был удостоен почетного звания академика Императорской академии художеств.
Фонарщик
Леонид Соломаткин. Утро у трактира. 1873
Профессия фонарщика в более упрощенном виде существовала еще в Древней Греции и Древнем Риме: уже тогда ночью улицы освещались с помощью масляных ламп и факелов. В России в XIX веке на позицию фонарщика брали отставных военных, которые могли работать ночью и днем. За час они обходили не менее 50 фонарей: поправляли фитили и заливали конопляное масло. Не обходилось и без воровства. Чтобы это пресечь, в масло стали добавлять скипидар, а позднее его и вовсе заменили керосином. С появлением электрических фонарей работа несколько облегчилась, хотя включали и выключали их по-прежнему вручную. Лишь после 30-х годов XX века появился автоматический режим зажигания фонарей, и эта некогда престижная профессия канула в Лету. В некоторых городах и сейчас можно встретить фонарщика, хотя это скорее попытка сохранить традиции, нежели необходимость.
На картине Леонида Соломаткина «Утро у трактира» видно, как фонарщик, поднявшись по приставной лестнице, занимается своим делом — тушит свечу. У каждого работника был также длинный шест, с помощью которого он зажигал и дозаправлял фонари.
Шорник
Михаил Клодт. Шорник. 1860-е
Шорами называли наглазники, закрывающие лошади обзор по бокам. Отсюда же произошло слово «зашоренный» — так называют людей, неспособных принимать другие точки зрения. Элемент сбруи дал название целой профессии. Однако мастер занимался изготовлением всей конской амуниции: седел, уздечек, стремян. Каждая упряжь должна была быть уникальной. Первые шорники существовали еще в Древней Руси, а сейчас только редкие специалисты украшают породистых лошадей для скачек.
Картина Михаила Клодта показывает шорника за работой. Ремесло это было трудоемкое и требовало искусных навыков. Чего только стоило правильно выбрать кожу! А еще нужно было прошить ремни, поставить заклепки. Делалось все вручную самыми простыми инструментами. Каждый ремесленник придерживался определенных правил. Например, гнуть дуги можно было только во время летнего сокодвижения, а сушить их исключительно в тени.
Бондарь
Сергей Скачков. Бондарь — изготовитель бочек на Руси. 2014. Изображение: артуспех.рфТрадиционно для засолки огурцов и выдержки вина используют деревянные бочки. В старину их изготовлением занимался бондарь. Получившая широкое распространение на Руси, эта профессия сошла на нет в XX веке. Раньше количество профессионалов-бондарей достигало тысячи человек в каждой губернии, сейчас же их — единицы. Набивать бочки было делом крайне сложным. Достаточно вспомнить эпизод из книги о Робинзоне Крузо: на острове он пытался научиться мастерить бочонки. Несколько недель корпел, сколачивал дощечки, а все равно ничего путного сделать так и не смог.
На картине Сергея Скачкова можно увидеть бондаря за работой. С помощью топора и подручных столярных инструментов он прилаживает деревянные или железные обручи к корпусу. Дощечки должны быть сбиты настолько плотно друг к другу, чтобы они не пропускали воду.
Профессии
– А сейчас ты будешь задавать мне вопрос «Кто это?». Повтори.
– Я буду показывать картинку, а ты спрашивать меня….
Дефектолог показывает картинки с изображением профессий: портной, парикмахер, строитель, сапожник, пожарник.
После того, как ребенок задаст вопрос «Кто это?», дефектолог отвечает «Это….»
– А теперь поменяемся, я буду задавать вопрос «Кто это?», а ты – отвечать мне «Это….».
– Взрослые заняты полезными делами: кто-то шьет одежду, кто-то стрижет людей, сапожник ремонтирует обувь, пожарник тушит огонь, кто-то строит ит.п. Каждого, кто занят полезной работой нужно уважать.
Подготовка к составлению описательного рассказа о профессии.
По предметной картинке с изображением профессий (доктор, парикмахер, водитель) дефектолог вместе с ребенком составляют рассказ по вопросам.
– Название профессии.
– Что делает человек данной профессии?
– Что ему нужно для работы.
«Игра с мячом «Кто что делает?»
Дефектолог произносит фразу и бросает мяч ребенку.
– Лечит людей…..
– Стрижет людей…
– Ремонтирует обувь….
– Учит детей…..
– Водит машину….
– Строит дома….
– Тушит пожар…..
– Шьет одежду…..
– Варит суп….
Игра «Прятки»
Перед ребенком выкладывается 4-5 карточки с изображением предметов, нужных для работы людей разных профессий (нитки, букварь, каска, нож; кастрюля, метр, шприц, кирпичи, букварь). Дефектолог просит внимательно посмотреть на них и запомнить. Ребенок закрывает глаза, учитель убирает одну картинку. Ребенок открывает глаза, дефектолог спрашивает, какая картинка «спряталась» и уточняет человеку какой профессии этот предмет нужен.
Игра «Профессии»
Перед ребёнком выкладывается две картинки на которых изображены две профессии и серия картинок с изображением предметов относящихся к этим профессиям, также среди предметов кладутся картинки, не имеющие отношения к данным профессиям. Ребёнку необходимо выбрать нужные предметы и соотнести их в соответствии с их профессиональным назначением.
Работники ДДИ
Перед ребёнком выкладываются все фотографии сотрудников ДДИ.
– Я работаю дефектологом. Это моя профессия.
– Светлана Алексеевна помогает тебе в группе. Она – воспитатель. Это её профессия.
– Как ты думаешь, какая профессия у Натальи Васильевны? Она учит тебя красиво и понятно говорить.
– Каждый человек, имея профессию, выполняет какие-то действия.
– Что делает повар?
– Как ты думаешь, если наш повар не придет на работу, что случится?
– Человек какой профессии на этой фотографии?
– Что делает охранник в нашем детском доме?
– Человек какой профессии на этой фотографии?
– Что делает доктор в нашем учреждении?
– Это кто?
– Как её зовут?
– В нашем детском доме Елена Николаевна – самый главный человек. Её профессия очень важна. Она руководит другими взрослыми и следит за тем, чтобы все работали хорошо, а нашим детям было здесь весело и уютно.
12 профессий, которые потеряли смысл — Look At Me
Всё больше профессий и занятий отдают роботам и машинам. Рыночная экономика призывает к эффективности, поэтому владельцы предприятий или магазинов заменяют человека автоматом, которому не нужно платить и который не склонен совершать ошибок. На самом деле в этом нет ничего нового — и с развитием технологий одни профессии просто заменяют другие. Look At Me вспомнил 12 профессий, которые исчезли из-за развития технологий или исчезнут совсем скоро.
6 профессий, которые
уже исчезли
Человек-будильник
Профессия человека-будильника (по-английски он назывался knocker-up, так что мы предлагаем вольный перевод) существовала в Англии и Ирландии во времена промышленной революции — и исчезла лишь в 20-е годы прошлого века. Предприниматели нанимали таких людей, чтобы те будили рабочих перед сменой: человек-будильник ходил утром по городу и стучал длинной палкой (чаще всего она была сделана из бамбука) по окнам домов. Обычно этой работой занимались пожилые люди, которые получали за неё всего несколько пенсов в неделю. Несложно догадаться, какая технология сделала профессию бессмысленной: появление обыкновенного будильника.
Мы привыкли, что «лектор» — это человек, который преподаёт в университете или выступает с публичными лекциями, но в начале XX века этим термином обозначали странную форму развлечения рабочих. Лекторы работали на сигарных фабриках — это были люди, которые читали рабочим вслух газеты и другие тексты, чтобы тем не было скучно. Сигарное производство было монотонным: день за днём рабочие вручную сворачивали сигары из табачных листов, так что рабочих нужно было развлекать. Профессия появилась на Кубе, но популярнее всего была в Нью-Йорке. Лекторы отдавали предпочтения левым политическим манифестам и текстам, посвящённым рабочим профсоюзам. Это не нравилось владельцам фабрик, и в 20-е годы лекторов заменило радио.
Развозчик льда
До того, как в 1940-е распространились холодильники, люди хранили продукты в ледниках — шкафах со льдом. Для них нужен был лёд, из-за чего возникли два занятия, которые чаще всего выполнял один и тот же рабочий. Во-первых, лёд вырезали из замёрзших озёр и рек, во-вторых, несколько раз в неделю блоки льда развозили по домам: люди вывешивали на домах таблички, чтобы развозчик льда знал, сколько именно им требуется. Несмотря на то что профессия почти исчезла с появлением холодильников, лёд развозят до сих пор — например, по ресторанам.
В XIX веке деревья, сваленные лесорубами, сплавлялись до лесопилок по рекам. Зимой срубленные деревья складывались на замёрзшей поверхности реки, весной лёд таял и брёвна начинали плыть вниз по течению. Сплавщики шли по берегу с длинными палками, направляя брёвна и убирая с их пути различные препятствия. К началу XX века, с распространением железной дороги и появлением переносных лесопилок, профессия сошла на нет, но осталась в народном и массовом сознании: например, про сплавщиков была написана песня «The Log Driver’s Waltz», по которой в 1979 году в Канаде был снят мультфильм.
До появления электрических фонарей многие большие города освещались газовыми фонарями, а их нужно было зажигать — и этим занимался специальный человек. Фонарщики использовали длинные лестницы, чтобы забраться на фонарь, а потом зажигали фонари спичками или масляной лампой. Например, в Нью-Йорке в начале XX века фонарщики зажигали 200—300 фонарей в час. Профессия исчезла не с приходом электрического освещения, а ещё раньше: газовые компании придумали механизм, который автоматически зажигал фонари в определённое время, без помощи людей.
Когда в конце XIX века была включена первая коммерческая телефонная линия, в качестве операторов поначалу нанимали мальчиков-подростков. Но они устраивали розыгрыши и дурачили звонивших, поэтому компании стали брать на работу женщин — и профессия телефонистки на долгое время стала женской. Телефонистки сидели за специальной шнуровой доской, переключая и соединяя друг с другом разные телефонные линии. Телефонные операторы работали так вручную вплоть до 1980-х — тогда эта система использовалась для международных звонков.
6 профессий, которые скоро исчезнут
Кассир в супермаркете
Сильнее и быстрее всего роботы ударят не по заводам и производству, а по розничной торговле. Зачем держать человека за прилавком, если всё могут продавать автоматы? Первые супермаркеты без продавцов, с одним только самообслуживанием и электронными кассами стали появляться ещё в конце 2000-х — и их становится только больше. Например, в Великобритании первый такой магазин появился в 2009-м, а сейчас уже каждый 6-й супермаркет в стране нанимает всего 1 человека, чтобы тот следил за работой роботов-кассиров и чинил их в случае необходимости.
Работник конвейера
Впрочем, работа на заводе тоже находится под угрозой. Людей, работающих на конвейере, заменяют машинами, потому что те делают всё эффективнее и точнее. Лучше всего это иллюстрирует производство полупроводниковых процессоров. Их используют практически в каждом электронном устройстве в мире, но современные транзисторы настолько малы (в 100 000 раз меньше человеческого волоса), что человек не может с ними справиться — и вместо него работает автоматизированная и точно настроенная машина. По некоторым подсчётам, через 5 лет количество людей, работающих на конвейерном производстве, сократится на 32 %, и примерно половина из них придётся на заводы, производящие процессоры.
С сельским хозяйством у многих связаны самые романтические представления: для того чтобы еда была вкусной, её непременно нужно выращивать людям, работать с землёй руками, чтобы всё было своё, «органическое». К сожалению, технология обставляет людей и тут. Всё больше работы выполняется машинами, индустрией правят большие фермы, на которых всё автоматизировано, и владельцы этих ферм могут экономить на ресурсах — в первую очередь на работниках. Несмотря на то что фермерство далеко от исчезновения, и маленькие частные фермы, поставляющие еду для небольшого количества покупателей, всегда будут популярны, в одних только США число фермеров в ближайшие 5 лет сократится на 10 % (а то и 20 %).
По результатам опроса, проведённого компанией Tradedoubler ещё в 2013 году, 62 % людей планируют путешествие и ищут авиабилеты самостоятельно, не прибегая к услугам турагентов. По турагентствам, без сомнения, ударило развитие интернета: всё больше людей используют онлайн-сервисы, чтобы составлять план на отпуск. Зачем доверять свой отдых кому-то, если можно самому найти дешёвые авиабилеты в интернете и вместо отеля снять квартиру на Aribnb? По данным американского Бюро статистики труда, к 2022 году количество турагентов в США сократится на 12 %. Даже президент США Барак Обама несколько лет назад заявил что, по его мнению, профессия турагента потеряла смысл и устарела.
Работник почты
Работа на бумажной почте страдает сразу по нескольким причинам. Во-первых, конечно, из-за распространения электронной почты: в 2012 году в мире существовало 3 млрд электронных почтовых аккаунтов, сейчас их наверняка больше. С 2006 года количество отправленных бумажных писем упало на 500 млн. Во-вторых, работа самой почты автоматизируется: например, теряет смысл такое занятие, как ручная сортировка почты. Некоторые организации, например USPS, придумывают способы доставлять почту максимально эффективно и сокращать ресурсы: скажем, в некоторых американских городах целые кварталы пользуются общими почтовыми ящиками, чтобы почтальонам не приходилось объезжать много домов за раз.
Сотрудник видеопроката
Простая, но по-своему знаковая профессия XX века: работник видеопроката, человек, дававший напрокат видеокассеты, а позже и DVD, и который, если верить поп-культуре, должен был обладать обширными познаниями в кино. В видеопрокате работал Квентин Тарантино до того, как стал режиссёром. Эта профессия была воспета многими поп-культурными произведениями, например, фильмом «Клерки» или мультсериалом «Симпсоны». Теперь, конечно, понятно, что эта профессия скоро совсем потеряет актуальность: никто давно не берёт кассеты и диски напрокат, а скачивает и стримит фильмы у себя на компьютере. Несколько лет назад в Америке закрылась крупнейшая сеть прокатов Blockbuster, но некоторые эксперты считают, что агония видеопрокатов продлится ещё долго — и исчезать они будут медленно.
фотографии via Warsaw1948, John.E.Robertson, Claudia G. Kukulka, Mark Comfort, Shutterstock ( 1, 2 )
Творческие профессии, связанные с рисованием
Любишь и умеешь рисовать? Хочешь заниматься этим во взрослой жизни и зарабатывать своим талантом? Есть немало профессий, связанных с изобразительным искусством. Адукар подобрал 7 популярных творческих специальностей.
Свободный художникПисать картины, создавать скульптуры и объекты декоративно-прикладного искусства — дело благородное, но сложное. Одна из самых сложных профессий в плане карьерного роста. Чтобы добиться в ней признания потребуется время на оттачивание навыков, выработку собственного стиля и продвижение в мире искусства. Свободный художник создаёт объекты искусства и продаёт их. Профессиональное образование можно получить на специальности «Живопись», «Скульптура», «Декоративно-прикладное искусство» в одном из вузов (БГАИ, БГУКИ, БГПУ имени Максима Танка, ВГУ имени П. М. Машерова, ГрГУ имени Янки Купалы) или колледжей.
Александр Оседовский, член Белорусского союза художников, преподаватель БНТУ о творчестве, самоорганизации и нюансах профессии
ДизайнерПопулярные направления у абитуриентов c художественным вкусом, развитое восприятие и желанием получить творческую работу — графический, ландшафтный, коммуникативный, предметно-пространственный, промышленный, веб-дизайн. Дизайнер должен владеть на высоком уровне графическими программами Photoshop, Illustrator, InDesign, 3DMax. Научиться всему можно самостоятельно или в одном из университетов страны.
АрхитекторОдинаково интересны техническая и творческая сферы? Архитектор — как раз такая профессия на грани техники и искусства. Для этого профессионала важно хорошо рисовать и креативить. Для создания проектов зданий необходимо иметь пространственное воображение, математические знания, логическое мышление. Выучиться на такого специалиста можно в БНТУ, БелГУТ, ПГУ, БрГТУ, МГАСК.
Игровой художникЕсли хочешь крутиться в индустрии игр, эта профессия как раз для тебя. В задачу игровых художников входит разработка и прорисовка игровых персонажей, локаций, предметов, создание визуальных эффектов. Работать в качестве художника компьютерных игр может человек с отличными навыками рисования, владения профессиональными программами обработки графики и хорошим воображением. В БГУИР и ГГТУ имени П. О. Сухого готовят таких специалистов.
3D-художникВместо кистей и карандашей эти художники виртуозно владеют стилусом. Вместо холста у них графический планшет. Они создают объёмные компьютерные модели для разных нужд: промышленности, игровой и киноиндустрии, ландшафтного дизайна и дизайна интерьеров. 3D-художник не обойдётся без знания 3DMax и Zbrush.
МодельерХудожники со страстью к созданию одежды и аксессуаров реализуют талант в карьере модельера. Вместе с рисованием этому специалисту нужно уметь делать выкройки и шить, разбираться в моде и обладать нестандартным мышлением. Учатся модельеры в колледжах и ВГТУ.
Педагог-художникЕсли чувствуешь в себе ещё и педагогический талант, подайся в преподаватели изобразительного искусства. Детские сады, школы, образовательные и творческие центры, университеты нуждаются в таких специалистах. Для работы педагогом-художником подойдёт высшее художественное образование.
Также рассмотри редкие, но тоже интересные профессии художника-постановщика, реставратора, художник-оформитель, мультипликатора, иллюстратора, татуировщика, каллиграфа.
А ещё можно просто рисовать и снимать видео. YouTube — идеальная площадка для раскрутки художниковСпасибо, что дочитал до конца. Мы рады, что были полезны. Чтобы получить больше информации, посмотри ещё:
7 шагов к саморазвитию: с чего начать работу над собой?
Репетиционное тестирование 2020/2021: полная информация для абитуриента
Каталог учебных заведений Адукар
Не пропускай важные новости и подписывайся на наш YouTube, ВК, Instagram, Telegram, Facebook и уведомления на adukar.by.
***
Если хотите разместить этот текст на своём сайте или в социальной сети, свяжись с нами по адресу [email protected]. Перепечатка материалов возможна только с письменного согласия редакции.
Профессия “Иллюстратор”
Человек, который визуализирует персонажей и ситуации
Иллюстратор – это человек-художник, который создает образ по написанному тексту или истории. Именно они создают тематические картинки в книгах и журналах. Красивые иллюстрации на сайтах – тоже их работа.
История живописи корнями уходит во времена существования первобытных людей. Наскальные рисунки – первые иллюстрации, созданные руками человека. По мере развития цивилизации начали появляться и новейшие техники. Еще в Античной Греции и Древнем Египте росписи на стенах имели огромнейшее значение и ценность. В эпоху средневековья или темные времена живопись была непопулярной. Приветствовались исключительно канонические церковные мотивы и портреты вельмож. И все же, все то, что пыталось прорваться за рамки установленных инквизицией клише, становилось «делом рук сатаны» и заканчивалось сожжением картины и мастера. Ситуация изменилась с наступлением эпохи Возрождения. Появились такие именитые мастера, как Леонардо Да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело, Буаноротти и многие другие. С течением времени живопись наполнялась жанрами и развивалась. Появились такие стили, как модерн, авангард, кубизм и т.д. Начали отделяться различные жанры. Одним из них и стало искусство иллюстрации. Впервые оно появилось еще в летописях, когда изображались войска, как рисунок к тексту. В 20 веке иллюстрация появилась как термин и заняла значимое место в изобразительном искусстве. Все мы хоть раз в жизни покупали себе или своим детям книжки с яркими и красочными рисунками. Иллюстрации придают книге жизнь и краски. Они побуждают наш мозг к визуализации прочитанного, создавая образы персонажей. Современная иллюстрация – это настоящее искусство.
Описание
Суть работы иллюстратора – создание эскизов и готовых работ для заказчиков. Иллюстраторы должны владеть огромным количеством различных техник рисования:
-
• Графическая иллюстрация. Выполнение рисунка в технике графики. Это может быть простой либо черный карандаш. Рисунок наносится в виде штрихов и пятен. Основным требованием графики является присутствие только одного цвета линий.
• Ботаническая иллюстрация. Это картинка, являющаяся изображением описываемого объекта. Такие обычно применяют в школьных или университетских учебниках.
• Техническая иллюстрация. Это всевозможные чертежи, которые являются обязательным сопровождением всей инженерной документации.
• Иллюстрация особыми техниками. К ним относятся оригами, вышивка, лепка, аппликация, икебана и т.д.
Любой иллюстратор должен владеть каждой из данных техник, ведь разные заказчики предъявляют абсолютно разносторонние требования к выполняемой работе.
Сфера применения иллюстрации довольно широкая. Данное искусство востребовано в следующих сферах:
-
• литература и пресса;
• плакаты, постеры – полиграфия;
• мультипликация – раскадровка;
• интернет-баннеры, состоящие из иллюстраций;
• рекламная продукция.
Иллюстратор – одна из постоянно востребованных профессий.
На каких специальностях учиться
Для того чтобы стать художником-иллюстратором, необходимо научиться технике рисования. Ведь именно она является основным требованием заказчиков. Получить необходимые знания можно, выбрав такие специальности:
-
• художник-иллюстратор;
• художник-оформитель;
• иллюстрация и эстамп;
• иллюстрация.
Данные специальности позволят вам стать настоящим художником, способным создавать неповторимые образы с помощью рисования.
Где учиться
Для того чтобы стать иллюстратором, вы можете выбрать любую ближайшую художественную школу города. В наше время таких заведений не слишком много, поэтому все большее количество людей стремится получить необходимое образование онлайн. Среди учебных заведений можно выделить:
-
• МГУП (Московский Государственный Университет Печати).
• ВАШГД (Высшая Академическая Школа Графического Дизайна).
• Британская Высшая Школа Дизайна.
Это самые именитые учебные заведения, в которых не просто учат различным техникам. Здесь вам откроют мир прекрасного. Вы сможете увидеть прелесть даже в тех вещах, которые ранее вызывали только отвращение.
Чем приходится заниматься на работе и специализации
Работа иллюстратора ненормированная. Ежедневно вы будете заниматься рисованием. Учитывая тот факт, что большинство таких художников работают через интернет, важно понимать, что вы будете скованны сроками. Неважно, есть ли у вас вдохновение в ближайшие 12 часов или же у вас что-то случилось. Вы обязаны сдать работу в срок, и нет никаких оправданий.
Большинство иллюстраторов уже давно перешли на интернет-просторы и используют в работе только графические редакторы. Поэтому особенно важно изучить все нюансы работы в них:
-
• Illustrator.
• Photoshop.
• CorelDRAW.
Именно файлы, обработанные в таких редакторах, являются одним из основных требований заказчиков.
Работа в офисе радует удобством. Вы будете иметь возможность творить, не отвлекаясь ни на что. Но даже здесь важно соблюдение сроков.
Рисование – основная обязанность иллюстратора. Это разнообразная и творческая работа, которая способна дарить массу удовольствия. Но она требует усидчивости и умения создавать качественные рисунки даже в те дни, когда для художеств вдохновения нет.
Кому подходит данная профессия
Данная профессия подходит творческим и креативным личностям. Хороший иллюстратор обладает поразительной и сильно развитой фантазией. Услышав слова, его мозг сразу создает яркие и оригинальные образы к ним.
Помимо высокой креативности, иллюстратор должен обладать усидчивостью и силой воли. Это человек цели. Поставив задачу, он идет к ней, невзирая ни на что. Это важнейшее качество для художника – преодолевать себя, даже в самые угрюмые дни, и творить.
Востребованность
Данная профессия востребована всегда. Даже если нет вакансий в офисах ведущих компаний, то вы всегда сможете найти заказчиков через Всемирную паутину. Иллюстраторы востребованы в таких направлениях бизнеса:
-
• издательства, редакции, полиграфические компании;
• организации, специализирующиеся на дизайне;
• рекламные компании;
• частные лица и организации;
• зарубежные компании.
Вы с легкостью сможете найти работу в одной из такого рода организаций. Для этого следует регулярно просматривать сайты с вакансиями в интернете, форумы и фрилансерские каналы, дизайнерские сайты.
Сколько получают люди, работающие по данной профессии
Оклад иллюстратора измеряется в условных единицах. Чаще всего зарплата в долларах США. В среднем это от 1000$ до 5000$. Доход напрямую зависит от количества заказов, скорости и качества выполнения работ.
Легко ли устроиться на работу
Иллюстратору найти работу несложно. Это всевозможные подработки через интернет, на которых можно получать солидные гонорары. Но вот устроиться в офис престижной компании, которая специализируется на иллюстрировании, полиграфии и дизайне, уже намного сложнее. Вакансии появляются редко, а претендентов на их замещение намного больше.
Самым важным фактором будет ваше портфолио. Не забывайте распечатывать все ваши работы не только как картинку, но и как скрин экрана. Это даст будущему работодателю возможность оценить вашу востребованность, талант и наличие опыта работы.
Встречают иллюстраторов по одежке. Вы должны быть аккуратными и в то же время демонстрировать свое творчество во всем.
Если на собеседовании вы понравились, вам в течение недели отправят тестовое задание. Вам нужно будет создать иллюстрацию к такому-то описанию. Помните, что такое задание получили не только вы. Важно не просто создать картинку, но и сделать это максимально быстро и качественно.
Успешно пройденное тестовое задание гарантирует вам последующее трудоустройство.
Как обычно строится карьера
Карьера иллюстратора обычно заключается в работе на дому. Вы можете заработать уважение начальства, и вас назначат удаленным куратором группы художников. Вы будете отправлять сформулированные технические задания исполнителям, принимать их, редактировать или отправлять на доработку. Такой иллюстратор служит связующим звеном между руководством и исполнителями.
В случае трудоустройства в офисе карьеру построить вполне возможно. Набравшись опыта и проявив свои лидерские качества, вы можете получить должность руководителя художественного направления.
Также работа иллюстратором позволит вам изучить все тонкости профессии и открыть собственное художественное агентство.
Перспективы профессии
Иллюстрация постоянно развивается. Это развитие и стремление к совершенству. Основной перспективой профессии является реальная возможность открытия собственного бизнеса.
Источник: www.edunews.ru
14 Карьера для людей, которые любят рисовать
Работа, связанная с рисованием, может быть захватывающим способом проявить свои творческие способности. Если вы увлечены рисованием и хотите превратить свое увлечение в свою профессию, полезно понимать требования различных должностей. Карьера, связанная с рисованием и иллюстрацией, может быть связана с искусством, дизайном, бизнесом или технологиями. В этой статье мы обсудим 14 распространенных профессий, которые включают компоненты рисования, охватывающие все аспекты художественной индустрии.
Создайте резюме на Indeed
Что включает в себя карьера рисования?
Для большинства профессий рисовальщика требуется хорошее знание определенного вида искусства и среды, например, масляной пастели, живописи или акрила, а также опыта в программах автоматизированного проектирования (CAD). Объем практического рисования или зарисовки с помощью компьютерного рендеринга зависит от продукта, потребностей и клиентов компании. Художник должен хорошо знать своего целевого покупателя и иллюстрировать дизайн продукта с учетом конечного пользователя.
Список профессий, связанных с рисованием
Вот 14 типичных профессий, требующих навыков рисования:
Средняя зарплата по стране: 16,13 долларов в час
Основные обязанности: Модельеры демонстрируют новые стили для своих целевых клиентов вручную. рисунок или с помощью программы САПР. Модный дизайнер высокого класса обычно рисует тщательно продуманные новаторские проекты вручную. Большинство модельеров работают в компаниях по производству одежды, которые массово производят одежду, черпая вдохновение из показов подиумов, элитных брендов и сезонных тенденций.Они могут начать делать наброски коллекции нового сезона вручную, но часто им приходится дорабатывать свой дизайн в программе САПР, чтобы показать покупателям и команде разработчиков одежды. Модельеры также выбирают цвета и ткани, используемые в их дизайне.
Средняя зарплата по стране: 17,20 долларов в час
Основные обязанности: Аниматоры создают движущиеся изображения для мультфильмов, видеоигр и анимационных фильмов. Они часто начинают с рисования от руки, но используют компьютерное программное обеспечение и графику для создания двух- и трехмерной анимации персонажей и рассказов.Аниматор отвечает за рисование каждого аспекта анимации, включая персонажа, передний план, фон и любые другие движущиеся объекты. Художник начинает с разработки концепции дизайна, создания раскадровки и представления идеи творческой или производственной команде. Затем творческая группа превращает отдельные изображения в движущееся изображение и визуальный эффект.
Средняя заработная плата по стране: 17,50 долларов в час
Основные обязанности: Графические дизайнеры создают индивидуальные оригинальные изображения для одежды, веб-сайтов, печатных СМИ, вывесок и логотипов.Они должны хорошо разбираться в бренде, для которого они разрабатывают, и обеспечивать связность графики и визуальное удовлетворение. Графический дизайнер в основном работает в программах САПР, поэтому графику можно легко нанести на требуемый печатный носитель, но при желании они могут начать рисовать от руки. Они творчески подходят для отображения цвета простым, но заметным способом, поскольку печать часто ограничивается восемью или меньшим количеством цветов.
Средняя заработная плата по стране: 18,91 долларов в час
Основные обязанности: Учителя искусств работают со всеми уровнями образования, от начального до колледжа, чтобы обучать студентов различным методам искусства.Для обучения требуется государственная аттестация. Они часто следуют государственной программе обучения, но также разрабатывают собственные специальные проекты и задания. Учителя искусства делятся с детьми своей любовью к искусству, позволяя им самовыражаться посредством рисования, рисования и лепки. Они должны быть сильными коммуникаторами и использовать различные методы, чтобы адаптировать методы обучения к стилю обучения каждого учащегося.
Средняя заработная плата по стране: 23,45 долларов в час
Основные обязанности: Дизайнеры по текстилю разрабатывают повторяющиеся дизайны вручную или с помощью программного обеспечения САПР.Эти рисунки напечатаны, вяжутся или вплетены в ткань, чтобы их можно было использовать для обивки одежды, штор или мебели. Они часто работают на внештатной основе, но их могут нанять производители тканей или бренды одежды. Дизайнеры по текстилю также несут ответственность за исследование и прогнозирование тенденций в отношении своей продукции.
Средняя зарплата по стране: 43 756 долларов в год
Основные обязанности: Иллюстратор создает рисунки для рекламы, книг, журналов и любого другого бизнеса, которому требуется иллюстрированный дизайн.Они разрабатывают эти дизайны для использования в веб-рекламе, логотипах и изображениях детских книг, а также рисунки для включения в отчеты, печатные СМИ, витрины магазинов, рекламные щиты и рекламные ролики. Иллюстраторы могут быть наняты коммерческой организацией или контрактным агентством, или они могут быть самозанятыми фрилансерами.
Средняя зарплата по стране: В настоящее время данных о зарплате нет.
Основные обязанности: Технические иллюстраторы создают эскизы, изображения и инфографику, которые появляются в учебниках, руководствах пользователя и других технических публикациях.Они используют описания продукта, идеи или техники для создания изображения, чтобы обеспечить визуальную поддержку. Они вручную иллюстрируют продукт, пошаговые инструкции или любую графику, которая помогает прояснить текст для читателя. Технический иллюстратор может использовать программное обеспечение САПР для создания визуализации или графического дизайна вместо ручного рисунка, если это подходит для проекта. Они также создают диаграммы и графики для отображения записанных данных в визуальном формате.
Средняя заработная плата по стране: 51 921 доллар в год
Основные обязанности: Художник-татуировщик работает с клиентами, чтобы нарисовать и разработать желаемую идею татуировки, а затем они используют иглы, чтобы постоянно рисовать рисунок на коже клиента.Клиент может прийти в тату-салон с изображением рисунка или попросить художника полностью разработать татуировку для него. Если художник демонстрирует совершенно новую татуировку, он встретится с клиентом несколько раз перед назначением татуировки, чтобы достичь идеального дизайна.
Они используют свои художественные навыки, чтобы обсудить с клиентом дизайн, форму, размер, цвет и размещение. Художник-татуировщик может специализироваться на определенном художественном стиле и поддерживать портфолио своих работ, чтобы показывать их потенциальным клиентам.Они также несут ответственность за поддержание безопасной и чистой рабочей среды, а также за получение лицензии, если этого требует государство проживания.
Средняя зарплата по стране: 58197 долларов в год
Основные обязанности: Дизайнеры интерьеров создают красивые и функциональные внутренние пространства в домах, офисах и общественных зданиях. Они могут работать над новыми разработками или существующими зданиями. Они начинают свой творческий процесс с рисования эскизов комнат и желаемой мебели.
Большой проект может включать в себя мебель, изготовленную по индивидуальному заказу, за выполнение которой отвечает дизайнер интерьеров, сотрудничая с компаниями-производителями по индивидуальному заказу. Они прислушиваются к потребностям клиента, чтобы спроектировать подходящую мебель и приспособления для комнаты с учетом желаемого конечного использования. Дизайнер интерьера представляет клиенту свои первоначальные дизайнерские идеи, используя рисунок от руки или компьютерную визуализацию, чтобы показать планировку и эстетику комнаты.
10. Архитектор
Средняя зарплата по стране: 60 786 долларов в год
Основные обязанности: Архитекторы готовят подробные чертежи здания и поэтажные планы в соответствии со спецификациями, предоставленными ведущим архитектором и заказчиком.Они используют программы САПР или рисование вручную для создания масштабных чертежей конструкции здания. Архитектор может также спланировать внутреннюю планировку помещения в зависимости от размера и инженерных требований.
Средняя заработная плата по стране: 62 704 долларов в год
Основные обязанности: Промышленные дизайнеры разрабатывают внешний вид автомобилей, игрушек, бытовой техники и многих других потребительских товаров. Они несут ответственность за объединение искусства, инженерии и бизнеса для создания отличного продукта.Промышленный дизайнер создает функциональные, удобные в использовании продукты и старается сделать их визуально привлекательными для потребителей. Они используют творческий подход, чтобы обеспечить максимальный потенциал продукта и решать проблемы по мере их возникновения в процессе проектирования.
12. Дизайнер анимационного дизайна
Средняя заработная плата по стране: 70 289 долларов в год
Основные обязанности: Дизайнеры анимационного дизайна выводят анимацию на новый уровень, используя визуальные эффекты и кинематографические приемы, чтобы сделать художественные работы в фильмах реалистичными.Это довольно новая область, которая становится критически важной для режиссеров и телевизионных продюсеров, чтобы спецэффекты выглядели реалистично.
Эти дизайнеры используют компьютерную визуализацию и программирование для создания движущейся графики, а не отдельного графического изображения. Дизайнеры анимационной графики отвечают за создание фэнтезийных фильмов и телешоу на темы, включая космос, войну и динозавров.
Средняя зарплата по стране: 70 944 долларов в год
Основные обязанности: Арт-директор – это руководитель высшего звена, который вдохновляет и направляет видение команды дизайнеров путем наставничества и надзора за художественными работами дизайнеров.Эти профессионалы используют сильные навыки рисования, чтобы проиллюстрировать общую тему и макет журнала, рекламы, бренда одежды или другого средства массовой информации.
Затем их команда отвечает за создание индивидуальных дизайнов и графики, которые связаны с общей темой. На протяжении всего процесса проектирования арт-директор просматривает и утверждает произведение искусства. Они должны быть в состоянии дать обратную связь или добавить свои собственные иллюстративные штрихи, чтобы показать команде, что требуется в дизайне.
Средняя зарплата по стране: 71 723 доллара в год
Основные обязанности: Рекламные дизайнеры используют иллюстрации, каллиграфию, фотографию и графический дизайн для создания визуально привлекательного изображения для рекламы в цифровых и печатных изданиях.Они набрасывают первоначальную концепцию, основанную на маркетинговой стратегии и опыте команды по связям с общественностью.
Затем дизайнер использует выбранную ими форму искусства – обычно ручную иллюстрацию или компьютерный рендеринг – для разработки нескольких макетов, которые они представляют своему клиенту или группе маркетинга до утверждения окончательного дизайна. Затем они совершенствуют окончательный дизайн.
Этот парень уволился с работы и зарабатывает на жизнь рисованием классных карт
В старые времена картографы были художниками, и многие из их карт, создаваемых вручную, были гениальными.В эпоху ГИС эстетическая роль карт уменьшилась. С помощью веб-сервисов Geo-viz, таких как cartoDB или MapBox, легко создать красивую карту, но на самом деле это интересные данные и настройка цветовой палитры в соответствии с шаблоном карты, которые делают эту работу.
Джошуа Петерс, картограф из Калгари, пострадал от такой же рубки. Год назад он собрал финансирование на Kickstarted и решил бросить оплачиваемую работу, чтобы следовать своей мечте – рисовать карты. В его компании из одного человека J.Peters Fine Mapping Co. вы можете заказать карты ручной работы по цене от 80 до 400-500 долларов за более крупный кусок.
Стиль Джошуа чистый, минималистичный и даже эстетичный, что делает его карты потрясающими. Каждая карта нарисована с особой тщательностью на классической кремовой бумаге для рисования Canson® Artist-Series 1557® черными пигментными чернилами Copic® архивного качества. Джошуа никогда не копирует одну и ту же карту дважды. Каждый из них уникален. Он специализируется на городских картах, но рисовал топографические карты, планы этажей и многое другое, в зависимости от потребностей заказчика.
Процесс создания каждой карты требует много работы.Мы попросили Джошуа рассказать нам, как он это делает:
Создание карты – очень трудоемкая и кропотливая работа, хотя и очень увлекательная. Я начинаю с выбора исходного изображения, которое меняется в зависимости от заказанной карты. Например, если это современный город, я просто использую Google Maps в качестве ориентира. Как только границы согласованы с клиентом, я переношу исходную карту в Photoshop и готовлю ее к печати в реальном размере. В зависимости от размера карты я распечатываю карту в нескольких частях, которые объединяю в одно большое изображение.На этом этапе я отмечаю свои ориентиры (обычно несколько сотен) и прокалываю каждую стилусом так, чтобы в исходной бумаге оставалось много маленьких отверстий. Отсюда я готовлю качественную бумагу для окончательной версии, кладу поверх нее исходную карту и делаю карандашную отметку через каждое отверстие контрольной точки, чтобы на новой бумаге было много маленьких точек. Оттуда я просто соединяю точки чернилами (аккуратно рисуя улицы или объекты в правильном порядке), пока карта не будет завершена.
Должен сказать, что завидую ему. Его страсть превратилась в образ жизни. Разве это не то, чего хотел бы достичь каждый из нас?
ВАМ НРАВИТСЯ ГЕОАВЕСОМЕТРИЯ? ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШЕ ЕЖЕНЕДЕЛЬНУЮ ИНФОРМАЦИЮ
КАРЬЕР В ИСКУССТВЕ | Аккредитованные школы онлайн
Работа художника в новом тысячелетииСамыми важными качествами, которыми должен обладать будущий художник, являются талант, страсть и драйв
Анника Коннор, художник
То, что мы как художники, – это сочетание всего из нашего опыта, чем больше вещей вы испытаете, тем сильнее станет ваш голос как артиста.
Дэвид Галлахер, автор комиксов
ПУТИ КАРЬЕРЫ В ИСКУССТВЕ
Искусство – обширная область, состоящая из множества дисциплин, от музыки до живописи, от промышленного дизайна до исполнительского искусства. Ниже потенциальные художники, исполнители, дизайнеры и музыканты могут изучить различные виды профессиональной подготовки и программы, которые подготовят их к прибыльной карьере в областях, связанных с искусством.
Творческий потенциал, присущий различным отраслям искусства, означает, что будущие художники могут рисовать, рисовать, зарисовывать, конструировать и моделировать любое количество различных путей трудоустройства.Ниже приведен список возможных вариантов трудоустройства, доступных для лиц, заинтересованных в карьере в искусстве.
ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙН
Графический дизайн – это обширная профессия, у которой есть плавные границы между различными карьерными направлениями. Само поле занимается передачей идей через визуальные и текстовые средства. Быстро меняющаяся область, рост цифровых медиа и Интернета открыли новые возможности для карьерного роста в дизайне.
- Visual Designer Визуальных дизайнеров волнует, как веб-сайт выглядит и воспринимается пользователем.Они создают элементы (например, значки, графику, кнопки и изображения), которые пользователи видят на веб-сайте или мобильном устройстве. Визуальные дизайнеры используют принципы дизайна, такие как типографика и иконография, а также использование пространства, цвета и текстуры, чтобы создавать инновационные и привлекательные визуальные эффекты.
- Дизайнер пользовательского интерфейса Эти профессионалы, известные как дизайнеры пользовательского интерфейса, понимают, как дизайн влияет на взаимодействие с пользователем и взаимодействие с веб-сайтом. Используя навыки графического дизайна, анализа аудитории и архитектуры веб-сайтов, дизайнеры пользовательских интерфейсов разрабатывают макеты, которые определяют, как сайт визуально передает макет сайта и взаимодействие пользователя с этим макетом.
- Графический дизайнер Графические дизайнеры используют свои знания в области элементов дизайна, искусства и технологий для создания визуальных концепций, которые используются в традиционных средствах массовой информации, таких как печатная реклама, и новых средствах, таких как веб-сайты. В своей роли графические дизайнеры помогают определить, как лучше всего воплотить идею в визуальное сообщение и передать это сообщение разным аудиториям.
МУЗЫКА
Музыка – это широкая и динамичная область, которая включает в себя множество разнообразных потенциальных возможностей карьерного роста, помимо того, чтобы стать музыкантом.Музыка охватывает широкий спектр профессиональных областей, таких как композиция; производство и инжиниринг; озвучивание фильмов; музыкальная композиция; музыкальная терапия; и музыкальное образование.
- Composer Композиторы работают с музыкой, создавая и аранжируя партитуры для различных целей. Эти композиции охватывают музыкальные жанры (например, джаз, кантри) и могут быть разработаны для концертных или записанных целей. Композиты могут создать саундтрек для рекламы или видеоигры, разработать партитуру для оркестрового выступления или написать композицию для музыкального исполнителя.
- Дирижер Дирижеры готовят и руководят музыкальными ансамблями и оркестрами. Они управляют музыкальными выступлениями, объединяют участников оркестра, задают темп и формируют общую интерпретацию музыкального произведения. Дирижеры также могут выбирать музыкальный каталог оркестра, планировать и управлять репетициями, продвигать выступления и даже координировать целые сезоны музыкальных представлений.
- Аранжировщик Музыкальные аранжировщики определяют и собирают различные компоненты музыкальной композиции, такие как темп, структура, голос и инструменты.Выбор делается на основе потребностей конкретной композиции и исполнителя, будь то отдельный артист, оркестр или группа. Обладая знаниями в области теории музыки, аранжировщики разбираются в последних музыкальных тенденциях и могут работать в разных жанрах.
МОДА
Карьера в моде обычно связана с дизайном. Однако дизайн – не единственное доступное направление карьеры. Для тех, кто не интересуется шитьем или набросками дизайна, мода также предоставляет разнообразные возможности в продажах и маркетинге, мерчендайзинге, производстве, связях с общественностью, розничной торговле и журналистике.
- Торговец модой Торговцы модой сочетают в себе чувство стиля со знанием продаж и маркетинга, чтобы покупать, продавать и продвигать моду. Мерчандайзинг модной одежды разноплановый, включает в себя руководство маркетинговыми кампаниями и стратегиями продаж в бутиках, у модельеров, в торговых точках или у производителей одежды.
- Визуальный стилист Также известный как Визуальный мерчендайзер, визуальные стилисты планируют, создают и украшают товарные витрины в универмагах и других предприятиях розничной торговли.Сюда входят такие элементы, как витрины и праздничные украшения – презентации, предназначенные для повышения продаж модных товаров.
- Модельер Модельеры создают модную одежду для мужчин, женщин и детей, а также аксессуары, такие как сумки или шарфы. Они изучают модные тенденции, создают уникальный дизайн и материалы и отвечают за разработку предмета одежды от создания до производства. Это разнообразная сфера, некоторые модельеры работают независимо, а другие могут работать в производственной фирме или доме дизайнеров одежды.
Вопросы и ответы с Дэвидом Галлахером, писателем комиксов
Почему вы выбрали карьеру в искусстве?
Я всегда любил писать и рассказывать истории. На самом деле, я впервые начал карьеру в театре в старшей школе. Однако когда я искал колледжи, мне нужен был запасной план, поэтому я дважды специализировался на нейробиологии и образовании.Эти навыки дали мне возможность преподавать специальное образование в системе государственных школ Мэриленда. После пяти лет работы с замечательными учениками, но разочарованного политикой, я захотел сделать что-то более творческое. Комиксы и театр всегда были моей первой любовью – и, уже работая в театре, я подумал, что попробую создать комиксы.У вас есть формальное образование? Если да, то какого типа? Где ты ходил в школу?
В колледже, а затем в аспирантуре я прошел несколько курсов по искусству, визуальному повествованию, театру, сценарию, творческому письму, кино, поэзии и изобразительному искусству.В то время не было людей, специализирующихся на комиксах и графических романах. Я учился в Худ-колледже в бакалавриате, а затем в Годдард-колледже в качестве аспиранта.Как вы попали в мир комиксов? Почему вы выбрали это поле?
Во время одного из уроков в аспирантуре я, забавляясь, проиллюстрировал свое резюме в виде страницы комиксов из шести панелей. В комплекте со словами и всем остальным.Я отправил его по факсу в Marvel Comics, и через пару дней мне предложили одну из их стажировок в интерактивном отделе, где я помогал создавать новые способы для людей читать комиксы. Я всегда любил героев Marvel, даже в детстве, поэтому это была прекрасная возможность сделать что-то новое в своей жизни и вдохновить других историями. После Marvel я пошел работать в полицейское управление Нью-Йорка в качестве копирайтера и вернулся в комиксы всего несколько лет спустя, написав такие проекты, как High Moon и Green Lantern для DC Comics, и создав независимые объекты, такие как Box 13 и Единственный живой мальчик с моей собственной студией Bottled Lightning.Какие ключевые навыки и качества вы развили по мере приобретения профессионального опыта?
Одна из вещей, которые, как мне кажется, очень мне помогли, – это разнообразный личный опыт, который я привнес в истории, которые я рассказываю. Для меня комиксы – и особенно истории о супергероях – всегда были о помощи другим. За время работы в полиции Нью-Йорка и в качестве учителя я лично увидел, как происходило много замечательных вещей.Некоторые из этих переживаний были неотъемлемой частью рассказанных мной историй. Реальный жизненный опыт абсолютно помог мне обрести голос. Мы как артисты – это совокупность всего нашего опыта. Чем больше вещей вы испытаете, тем сильнее станет ваш голос как артиста.Что вы посоветуете будущему студенту, рассматривающему возможность получить ученую степень или карьеру в области, связанной с искусством?
Для успеха нужен не только талант.Это требует удачи, ресурсов, контактов и дисциплины. Более того, это требует огня. Вы должны любить свою работу. Эта выдержка и самоопределение будут важнее всего остального.Что вам больше всего нравится в работе над комиксами?
Я люблю делать самые лучшие комиксы, какие только могу, и люблю помогать другим делать то же самое. Думаю, это моя любимая часть.
ЖИЗНЬ ХУДОЖНИКА:
АТРИБУТЫ И НАВЫКИ, ЧТОБЫ БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ
Хотя творчество является краеугольным камнем любой артистической профессии, художникам необходимо развивать ряд дополнительных навыков, имеющих ключевое значение для выбранного ими ремесла, будь то в искусстве, музыке, моде или связанных поле. Ниже представлен обзор различных типов навыков, необходимых для трех разных карьерных путей: художник, куратор и креативный директор.
Художник Художники – рассказчики, использующие разные средства (например,грамм. краски, скульптуры), чтобы создать произведение искусства, которое повествует повествование.
| НАВЫК | ОПИСАНИЕ |
|---|---|
| Композиция | Художники должны знать техники композиции, такие как правило третей, чтобы контролировать, как зритель видит изображение и взаимодействует с ним. |
| Визуализация | Возможность представить себе, как объекты будут выглядеть при перемещении, изменении или перестановке, имеет решающее значение при разработке макета изображения. |
| Перспектива | Перспектива управляет тем, как и где размещаются объекты на изображении, и художники должны иметь навыки работы с разными перспективами, такими как одноточечная и двухточечная. |
| Значение | Значение определяет яркость и темноту изображения, а художники использовали значение, чтобы различать объекты на изображении. |
| Цвет | Художники используют цвет, чтобы рассказывать истории и передавать эмоции, и они должны уметь использовать цвет для управления композицией и перспективой. |
| Освещение | Освещение – основной элемент создания изображения, и художники должны понимать, как использовать освещение для создания глубины изображения. |
Куратор Кураторы исследуют, культивируют, контролируют и управляют коллекциями (например, произведениями искусства, историческими артефактами) для музеев, библиотек, государственных учреждений и других организаций.
| НАВЫК | ОПИСАНИЕ |
|---|---|
| Управление проектами | Кураторы должны обладать острыми навыками управления проектами для работы с различными проектами, от каталогизации до организации восстановления артефакта |
| Коммуникационные возможности Четкое общение имеет большое значение, поскольку они могут представлять результаты исследований, читать лекции о произведении искусства или тесно сотрудничать с коллегами в презентациях | |
| Стратегическое мышление и планирование | Понимание того, как приобретать, организовывать и оформлять выставки художественных коллекций |
| Написание | Кураторам нужны сильные навыки письма, чтобы составлять заявки на гранты, разрабатывать рекламные материалы, писать институциональные отчеты или журнальные статьи |
| Администрирование и менеджмент | Кураторы должны обладать навыками управления и администрирования, если они могут преподавать n и управлять персоналом, курировать стажеров и контролировать бюджет |
| Исследования | Основное умение, кураторы должны быть опытными исследователями в своей области исследования (например,грамм. Римские артефакты) |
Креативный директор Креативные директора формируют творческие стандарты, видение и стиль агентства, отдела маркетинга или других организаций.
| НАВЫК | ОПИСАНИЕ |
|---|---|
| Оригинальность | Способность генерировать новые, свежие и уникальные идеи на разные темы |
| Активное слушание | Креативные директора должны уметь внимательно слушать клиентов и задавайте соответствующие вопросы, чтобы стимулировать творческие дискуссии. |
| Решение проблем | Понимание того, как выявлять сложные проблемы – будь то дизайн или брендинг, – оценивать варианты и находить решения. |
| Решительность | Креативные директора должны уметь давать четкие указания, когда дело доходит до дизайна. |
| Детально-ориентированный | Креативный директор должен уметь понимать общую картину проекта, разбираться в рыночной стратегии, демографии и аналитике. |
| Креативность | Дизайнерские навыки в области цвета, формы и типографики важны для креативного директора в различных средах дизайна, включая графический, визуальный и мультимедийный дизайн. |
Вопросы и ответы АННИКА КОННОР, ХУДОЖНИК
Почему вы решили продолжить карьеру в искусстве, особенно в живописи?
Для меня никогда не было выбора, быть художником или нет.Моя страсть к рисованию всегда была настолько сильна внутри меня, что загоняла меня в студию и захватывала мое воображение, что выбор заняться чем-нибудь еще, кроме рисования, никогда не был вариантом.Имеете ли вы формальное образование? Где вы прошли обучение?
У меня есть степень бакалавра искусств Школы художественного института Чикаго.Каков профессиональный мир живописи? Могут ли будущие художники найти место, где они могут заработать на жизнь?
Да, художником вполне можно заработать на жизнь.Я и многие мои друзья – профессиональные художники. Тем не менее, никогда не бывает легко выжить за счет жизни, основанной на искусстве. Как художник вы являетесь творцом, но чтобы добиться успеха сегодня, вы также должны быть очень амбициозными, целеустремленными и очень много работать. Вы должны быть достаточно решительны, чтобы справиться с нестабильностью, поскольку выдерживание в трудные времена часто определяет разницу между теми, кто преуспевает, и теми, кто терпит неудачу.Какие самые большие ошибки обычно делают начинающие художники и как их избежать?
Самая большая ошибка, которую я вижу в молодых художниках, – это когда они действуют непрофессионально.Например, с некоторыми художниками очень сложно работать: они никогда не отвечают на электронные письма своевременно, они не отправляют кураторам запрошенные изображения в установленные сроки, и они непрофессиональны, когда дело касается продаж. Это очень плохое поведение для развития. Как человек, который работал художником, куратором, издателем и предпринимателем, я могу сказать вам, что когда я встречаю таких художников, я сразу же вычеркиваю их из своего списка людей, с которыми я потенциально буду снова работать в будущем.Однако, если с художником легко работать, и если он профессионально рассматривает деловую сторону студийной практики, это меня так освежает, что я часто стараюсь изо всех сил предоставлять дополнительные возможности этому художнику, поскольку я знаю его или ее. извлекут из них максимум пользы.
ОБЗОР ЗАРПЛАТЫ И РОСТА РАБОТНИКОВ ХУДОЖНИКОВ
Согласно данным Бюро статистики труда, рост занятости будет варьироваться среди множества профессий в сфере искусства.BLS ожидает, что в отрасли в период с 2012 по 2022 год рост рабочих мест в стране составит 7 процентов. Ниже представлен взгляд на перспективы трудоустройства для трех уникальных профессий в области искусства – художника мультимедиа, графического дизайнера и модельера.