Разное

Мастер класс паук из фольги: Фольга. Мастер-класс 1. Паук – Луговская Юля — LiveJournal

Содержание

Фольга. Мастер-класс 1. Паук – Луговская Юля — LiveJournal

сейчас вы будете учиться делать вот таких пауков.

а я буду учиться впервые в жизни оформлять мастер-класс (критика и советы с благодарностью принимаются)


Предисловие. 
фольга для поделок должна быть мягкая, но достаточно прочная. вполне подойдет алюминиевая фольга, которая продается в рулонах.  хотя мне как-то приятнее делать именно из конфетных оберток.
для паука вам понадобится обертка от шоколада. а лучше две обертки, на всякий случай. и кусочек цветной фольги для глаз.

1. попросите ребенка отрезать 4 полоски фольги. не переживайте, если они получатся кривыми и разнокалиберными, это не важно.

2. каждую полоску необходимо слегка обжать в ладонях, а потом покатать между пальцами. это тоже поручите ребенку, ему полезно. в итоге должны получиться такие колбаски. это ноги.

3. теперь попросите ребенка отрезать для вас еще одну полоску.

4.  сложите ее пополам, потом еще раз пополам. разгладьте рукой.

5. сложите ноги и примерно посередине скрепите их полоской полученной в п.4

6. теперь сделайте глаза. отрежьте кусочек цветной фольги, заверните края внутрь и скатайте “гантельку”.

7. можно еще сделать усики. для этого небольшая полоска сжимается посередине. края можно нарезать, для придания им лохматости.

8. пока вы делаете глаза и усы ребенок катает шарик для туловища. в целях экономии можно внутрь шарика вложить бумагу.

9. оберните шарик куском красивой фольги.

10. теперь нам нужно соединить ноги (п.5), глаза (п.6), усы (п.7) и брюшко (п.9). не хочу вас пугать, но это самое сложное 🙂
сначала складываем глаза и усы на хвостик, который остался от скрепления ног и загибаем его. обминаем голову по бокам, чтобы все детали не болтались.

11. края от обертки туловища загибаем на…  плечах паука. все тщательно обминаем. сверху и снизу, подтыкаем торчащие кусочки фольги. если вам не нравится шея-голова – обмотайте ее еще одной полоской фольги.

вид снизу

12. обрезаем ноги, чтобы были ровными. загибаем их. и все, паук готов.

буду очень-очень рада, если расскажете, а еще лучше покажете, что у вас получилось.

другие мои поделки из фольги можно здесь посмотреть (если еще не видели

Паук из фольги и ниток

Не все жалуют пауков, но среди них встречаются настолько большие и красивые, и не ядовитые совсем, что аж дух захватывает. Если кто не понимает о чём речь, то приведу пример: пауки-птицееды, особенно самцы, являются крупными и очень красивыми и пушистыми. Это экзотика. Природа явно постаралась над их яркой и оригинальной расцветкой. Но я их люблю скорее на фото и в интернете, дистанционно так сказать. И вот, наконец-то, мне предоставился случай, который я хочу использовать для создания своего восьминогого красавца, и решила сделать его своим талисманом.

У нас говорят так – рисуй побольше того, чего боишься, свои страхи, и они перестанут тебя пугать. Поэтому такие паучки приятно будет делать с детишками, которые будут уже смотреть без особого страха на этих страшно-симпатичных созданий. И хочется отметить, что работа с фольгой подходит даже детишкам. Но для взрослого поколения можно воспользоваться проволокой вместо фольги, которая так же обматывается нитями. Нам главное чтоб лапки гнулись так, как мы сами пожелаем. В данном случае мои размеры таковы: полоски фольги идут 5 см. шириной и длинной чуть меньше внутренних нитей, которые по 20 см. (4 длинных лапок). Отдельная 5 часть (10 см. – это “паучьи кусачки” хелицеры), вот с них и начнём.

Фольгу лишнюю отрываем или отрезаем. Нам нужно создать длинненькие детальки с выглядывающими из них хвостиками нитей. Начинанием нитки заворачивать, и потом, сменяя потихоньку фольгу, пробуем прокручивать между большим и указательным пальцами, но не усердствовать, дабы фольгу не порвать. Здесь внутренняя нить идёт крепительным мягким стержнем, поэтому это является веской подстраховкой для прочности.


Начать можно с самой короткой детальки “кусачек” на рис. Приклеиваем супер-клеем кончики нитей, и начинаем обматывать поплотнее, и в конце опять подклеиваем концы нитей. И так продолжаем со всеми остальными будущими лапками. Красиво получается когда цвета на каждом сгибе лапок будут контрастными. При этом не обязательно обрывать основную нить, достаточно её просто натянуть, и обвить другим цветом, при этом захватывая все хвостики нити.



Теперь все конечности паучка готовы и можно начинать их соединять. Обматываем серединку достаточно плотно, но слишком выступающие. Эта часть паучка должна быть меньше заднего тельца.



Теперь берём кусок любого наполнителя. Желательно, чтоб он был в 5 раз больше обмотанной на лапках серединки. Подбираем мягкие и толстые нити, и начинаем не туго обматывать синтепон, потихоньку преобразовывая его в кругляш. Как почувствовали что получилось всё равномерно то можно теперь начать обматывать шёлковыми нитями. Их можно соединить разными цветами несколько штук.
И вот теперь вы почувствуете как кругляшик начинает в руках крепнуть и превращаться в плотную деталь-тельце. А как обмотали, то желательно прошить насквозь некоторые места по середине, таким образом обмотка закрепится и нити не будут съезжать.



И наконец подошло время приукрасить и дополнить некоторые детали. Сначала украсим тельце какой нибудь фурнитурой. Потом украсим головку, и добавим глазки.





И в заключении пришиваем тельце к головке с нижней стороны.

И вот такой красавчик-паучок, с целую ладонь, у нас получился. Его уж точно будет трудно не заметить в интерьере. Попробуйте сделать такой, и восторгом от своих близких и родных вы, наверняка, будете обеспечены.


Паучок из фольги | Страна Мастеров

У бедняги паука
Жизнь не очень-то легка.
«Не закончу паутины,
Как ее сметут с гардины». (В.Сибирцев)
Вот такого паучка мы делаем с детьми в объединении “Сувениры”.

Для работы нам понадобится: пищевая фольга и ножницы. Можно использовать фольгу из под шоколада, но она более хрупкая и в детских руках быстро рвется.

Отрезаем полосу шириной
примерно10-12 см и разрезаем
её пополам. Получаем две фигуры
похожие на квадрат.

Берём одну заготовку.

Делаем четыре надреза ножницами
с нижней стороны фольги, примерно
на одинаковом расстоянии друг от
руга.

Разрезаем по намеченным надрезам
на полоски.

Получилось пять полос из фольги.
Из четырёх мы будем выполнять
лапки, а из пятой туловище.

Выполняем лапки.
Берём одну полосу и начинаем
закручивать с уголка наискосок
до конца полосы.

Получилась вот такая неровная
заготовка.

Сминаем полученную заготовку
пальцами обеих рук.

Кладём на ладонь руки заготовку,
прижимаем второй ладонью сверху
и начинаем катать «колбаску».

Выполняем таким же образом
ещё три заготовки для лапок паучка.
Соединяем их все вместе и
подрезаем на одном уровне.

Два раза перекручиваем по
середине.

Берём пятую полосу. Из неё мы
будем выполнять туловище.

Размещаем её на середине лапок
И начинаем обматывать их.

А что бы туловище было округлое,
нужно края полосы прижимать
к середине.

Закручиваем до конца полосы.
Поправляем пальчиками туловище

паучка.

Вот какое туловище получилось. Если оно получилось слишком маленькое, то можно ещё добавить фольгу.

Раздвигаем лапки веером.

Поочерёдно выгибаем каждую лапку
в следующей последовательности:
1) вверх до упора

2) сгиб по середине, опуская
вниз.

3) самый кончик лапки отводим
в сторону.
Выполняем все остальные лапки таким
же образом. Поправляем его, придаём нужную форму.
Паучок готов.

Мастер – класс для педагогов: “Поделки из фольги” | Тренажёр по конструированию, ручному труду:

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ДЕТСКИЙ САД №27 ОБЩЕРАЗВИВАЮЩЕГО ВИДА С ПРИОРИТЕТНЫМ ОСУЩЕСТВЛЕНИЕМ ФИЗИЧЕСКОГО НАПРАВЛЕНИЯ РАЗВИТИЯ ВОСПИТАННИКОВ»

Мастер – класс для педагогов
по теме: «Поделки из фольги»

Подготовила воспитатель: Мустаева Ф.Т.

г. Озёрск

Тема:  «Поделки из фольги»
Цель: 
Изготовление цветов из фольги как средство развития творческих способностей взрослых; представление опыта работы по применению; изготовление цветка, паука из подручного материала-фольги.
Задачи:
– Изучить свойства фольги и научиться изготавливать из нее цветы.
– Развивать навыки работы с фольгой, мелкую моторику, творческие способности, художественный вкус, 
– Воспитывать аккуратность, трудолюбие, усидчивость
– Прививать любовь к прекрасному;
– Воспитывать художественный вкус; эстетический вкус.
– Развивать творчество, фантазию, сообразительность, мелкую моторику.
– Сформировать умения в изготовлении элементов и изделий из фольги. Оборудование:
фольга, линейка, ножницы, палочка.

Введение

В яркой, блестящей обертке – вкуснейшая вещь – шоколад!
И взрослый, и каждый ребёнок его получить очень рад!
Шоколад – как и мёд – очень странный предмет-
Он если есть, то его сразу нет! Когда кончается шоколад, остаётся серебристый клад!


        Свойства фольги: легкость, экологичность, непроницаемость,  термостойкость, способность сохранять форму,  сопротивление коррозии, непрозрачность, гигиеничность, пищевая безопасность.
         В фольге много восхитительных качеств, таких как блеск, легкость гибкость. Фольга не боится высокой температуры и воды, при изготовлении изделий не требуются особые инструменты и самое главное –  фольга доступна всем. С этим видом рукоделия справится каждый, с фольгой можно сделать абсолютно всё: цветы, вазы, фигуры зверей и птиц, и много других забавных вещиц. А творческие идеи наполнят свободное время фантастическим блеском и хорошим настроением, ощущением себя как мастера-ювелира.
        Уважаемые коллеги предлагаю вашему вниманию мастер – класс по теме: «Цветок и паучок из фольги»
         Поделки сделанные руками детей индивидуальные и неповторимые. Ведь такой поделки просто не существует в природе. Ручная работа развивает моторику рук, поднимает настроение, отвлекает. Фольгу можно использовать в детском творчестве, потому что это красивый и безопасный материал, он легкий, гибкий блестящий. За короткое время без особых усилий можно создать невероятно фантастические изделия превращаясь в «серебряных дел мастеров». Сегодня вы ещё раз убедитесь в том, что вы

очень талантливы, у вас обязательно все получится.

Практическая часть:
 И так начнем:
                            Ах, у нас одни заботы! Что нам нужно для работы? Чтоб работа закипела, надо быстро взять и смело: фольгу, ножницы, линейку, и пожалуйста, к столу.


Мастер – класс «Волшебный цветок и фольги»
1.Разворачиваем рулон фольги.
2. Отрезаем кусок фольги.
3. Вырезаем 6 прямоугольников.
4. Складываем фольгу пополам и придаём форму лепестка, придавливаем, разглаживаем (надо сделать 3-5 штук).
5. Изготавливаем тычинки. Скручиваем жгутики из полосок (3-4 штуки). Затем делаем вращательные движения пальцами обеих рук, напоминающие процесс прядения ниток из шерсти домашних животных нашими бабушками. Делать это нужно очень аккуратно, так как следует помнить о том, что фольга – это очень хрупкий материал, готовый в любой момент порваться. Если такое произойдет, то можно кусочки соединить между собой без использования клеящих и т.п. средств. Придать форму тычинок: сверху сгибаем 2 раза, придаем форму.
4. Лист фольги сгибаем вдоль и пополам и придаём форму листа (2 штуки), также придавливаем, разглаживаем.
5. Все части готовы.
6. Собираем на палочку тычинки между собой, скручиваем  и наматываем на палочку и обматываем фольгой.
7. Также прикрепляем листочки. Чтобы листики держались крепче, можно обернуть стебель полоской фольги.
8. Волшебный цветок готов.


Мастер класс ” Паук из фольги”

Последовательность выполнения работы:

                                 Мы возьмём фольги листок, длинный оторвём кусок,  крути, крутим, крутим, получаем плотный жгутик.

1.Развернуть рулон пищевой фольги и оторвать (отрезать) кусок шириной примерно 14 см.

2.Расположить получившийся прямоугольник горизонтально. Оторвать (отрезать) от данного куска фольги 4 полоски шириной примерно 5 см. Это будущие лапки паучка. Оставшийся кусок фольги – это будущее тело паучка.

3.Получившиеся полоски начинаем сминать по длине.

4.Продолжаем скатывать получившиеся трубочки плотнее.

5.Скатываем оставшиеся трубочки до превращения их в тугой жгутик.

6.При желании все жгутики можно подровнять ножницами.

7. Берем оставшийся кусок фольги и начинаем формировать тело паучка.

8. В середину получившегося овала кладем четыре готовых жгутика так, чтобы они выступали по краям.

9.Концы овала заворачиваем к центру так, что бы один из них перекрыл жгутики, находящиеся в центре.

10. Сминаем фольгу, формируем тело паучка.

11.Выделяем голову и брюшко паучка .

12.Формируем лапки паука путем сгибания жгутиков в дугу.

13.Сгибаем концы жгутиков с обеих сторон от тела паука.

14.Вот какие паучки получились.

15.Можно прикрепить их на тюль или шторы.

16. А можно положить на цветок.

Заключительная часть


Создавать своими руками оригинальные изделия из фольги очень увлекательное, а главное безопасное занятие.
Итак, коллеги как вы думаете, что развивает такое искусство работы с фольгой, над чем можно задуматься?
Кроме красивого цветка, что вы ещё можете забрать с этого мастер-класса?

Паук из фольги

Автор:
Администратор

Паук из фольги

  • Паук в доме считается символом благосостояния и защиты от темных сил. Это хороший символический подарок друзьям. Давайте попробуем сделать его своими руками.

  • Фото 1. Для работы надо подготовить нити из полосок фольги шириной 3 см и 6 см. Рабочая нить крутится из полосок 3 см. Основа или “лучики”крутятся из полосок 6 см.

  • Фото 2. Паук из фольги состоит из 3-х частей: туловище, головка и паутина. Для туловища необходимо подготовить 4 лучика длиной 12-13 см. Центр лучиков расплющить торцом карандаша.

  • Фото 3. Соединить лучики в середине, как показано на фото.

  • Фото 4. Одним витком рабочей трубочки оплести центр и закрепить трубочку, немного расплющивая.

  • Фото 5. Оплести каждый лучик поворотом рабочей трубочки. Оплетать все лучики необходимо в одинаковой последовательности: подвести трубочку снизу, оплести и подвести снизу следующего лучика и так до конца ряда.

  • Фото 6. Продолжить плетение.

  • Фото 7. Тот же этап плетения с обратной стороны.

  • Фото 8. В процессе плетения формировать шарик. Количество рядов зависит от размера паука. У меня 7 рядов.

  • Фото 9. Перевернуть плетение и сформировать брюшко.

  • Фото 10. Рабочей трубочкой оплести лучик, расположенный по диагонали.

  • Фото 11. Вернуться назад и оплести соседний лучик. Продолжить плетение.

  • Фото 12. Оплести все лучики и спрятать конец трубочки внутрь заготовки. Для аккуратности я заправляю кончик трубочки зубочисткой.

  • Фото 13. Из лучиков с формировать лапки паучка.

  • Фото 14. Начинаем плести головку. Принцип плетения головки такой же, как и при плетении туловища, только оплетать 6 лучиков.

  • Фото 15. Плетем 5 рядов.

  • Фото 16. Собрать все лучики вместе и сформировать тугой жгутик. Рабочую трубочку не вплетать в жгутик.

Чтобы дочитать статью до конца, перейдите на следующую страницу ниже


Как делать паука из фольги

Елена Павлиновна Прудий
Мастер-класс по конструированию из фольги «Паучок»

Мастер-класс по конструированию из фольгиПаучок“.

Цель: формирование умения работать с фольгой.

У людей не однозначное отношение к этим жителям нашей

планеты: одни их не любят, другие пугаются и боятся. Но пауки являются добрыми помощниками человека, так как уничтожают вредных насекомых. А насколько изящно сплетены их паутинки. Особенно они прекрасны осенью и весной, когда мелкие капельки росы переливаются и блестят в ярких лучах солнца на тонких ниточках.

Паук – это кирпичик нашего огромного мира и он по праву заслуживает уважения.

Я предлагаю вместе с нами сконструировать паучка.

Берём лист фольги (обёртку от шоколада).

Отрезаем четыре ровные полоски.

Эти четыре полоски сминаем и скручиваем по длине. Делаем заготовки лапок.

Берём оставшуюся часть и складываем по длине к середине, потом ещё раз к середине. Получается многослойная полоска, но надо сделать её так, чтобы с одной стороны она была уже, а с другой шире.

Берём скрученные жгутики и кладём их на узкий край полоски посередине.

Закручиваем полоску со жгутиками, сминаем края, делая их круглыми. Получилась голова паучка.

Закручиваем широкую часть. Оформляем тельце паучка. Сминаем так, чтобы оно стало круглым.

Паучок готов.

«Паучок». Мастер-класс изготовления поделки из бросового материала Наступает «Неделя игры и игрушки», в рамках этого мероприятия я решила порадовать своих ребяток таким забавным героем! Материалы: коробка.

Мастер-класс аппликации из бросового материала «Паучок» После того, как мы прочитали с ребятами экологические сказки “Летающие паучки” и “О чем рассказал осенний листочек”, возникла идея создания.

Мастер-класс «Фантазии из фольги» Недавно на нашем любимом сайте я увидела поделки из фольги. Они были необычные, изящные и легкими в исполнении. Я решила попробовать. Оказалось,.

Мастер-класс «Изготовление корзинки из фольги» Предлагаю вашему вниманию мастер-класс по изготовлению корзинки из фольги. Для этого нам понадобятся только фольга и ножницы. Отрезаем.

Мастер-класс «Новогодние колокольчики из фольги» Мастер-класс «новогодние колокольчики» Представляю вам мастер-класс по изготовлению новогодних колокольчиков, данную поделку сделали вместе.

Мастер-класс по изготовлению игрушки «Снеговик из фольги» Новогодние праздники закончились. Но зима все еще продолжается. А значит по-прежнему актуально сделать вместе с детьми симпатичного Снеговичка.

Мастер-класс «Подсвечник из фольги» Приветствую всех, посетивших мою страничку! Друзья, сегодня хочу вас познакомить с мастер-классом подсвечника из фольги. Я взяла обыкновенную.

Мастер-класс «Салфетки из фольги для сервировки стола» Вы, наверное, обратили внимание, что мне очень нравится работать с фольгой и делать из нее разные поделки. Сегодня мне очень хочется поделиться.

Мастер-класс «Паук из фольги» Для изготовления паука понадобится фольга, альбомный лист и ножницы. Заготовим листы фольги: большая часть для туловища, 4 части для лапок.

Топиарий из фольги. Мастер-класс Уважаемые коллеги! Сегодня хочу представить Вашему вниманию свой второй топиарий, который я сделала из фольги. Для создания этого топиария.

У бедняги паука
Жизнь не очень-то легка.
«Не закончу паутины,
Как ее сметут с гардины». (В.Сибирцев)
Вот такого паучка мы делаем с детьми в объединении “Сувениры”.

Для работы нам понадобится: пищевая фольга и ножницы. Можно использовать фольгу из под шоколада, но она более хрупкая и в детских руках быстро рвется.

Отрезаем полосу шириной
примерно10-12 см и разрезаем
её пополам. Получаем две фигуры
похожие на квадрат.

Берём одну заготовку.

Делаем четыре надреза ножницами
с нижней стороны фольги, примерно
на одинаковом расстоянии друг от
руга.

Разрезаем по намеченным надрезам
на полоски.

Получилось пять полос из фольги.
Из четырёх мы будем выполнять
лапки, а из пятой туловище.

Выполняем лапки.
Берём одну полосу и начинаем
закручивать с уголка наискосок
до конца полосы.

Получилась вот такая неровная
заготовка.

Сминаем полученную заготовку
пальцами обеих рук.

Кладём на ладонь руки заготовку,
прижимаем второй ладонью сверху
и начинаем катать «колбаску».

Выполняем таким же образом
ещё три заготовки для лапок паучка.
Соединяем их все вместе и
подрезаем на одном уровне.

Два раза перекручиваем по
середине.

Берём пятую полосу. Из неё мы
будем выполнять туловище.

Размещаем её на середине лапок
И начинаем обматывать их.

А что бы туловище было округлое,
нужно края полосы прижимать
к середине.

Закручиваем до конца полосы.
Поправляем пальчиками туловище
паучка.

Вот какое туловище получилось. Если оно получилось слишком маленькое, то можно ещё добавить фольгу.

Раздвигаем лапки веером.

Поочерёдно выгибаем каждую лапку
в следующей последовательности:
1) вверх до упора

2) сгиб по середине, опуская
вниз.

3) самый кончик лапки отводим
в сторону.
Выполняем все остальные лапки таким
же образом. Поправляем его, придаём нужную форму.
Паучок готов.

спасибо за мк. тоже с дочерью пробуем работать с фольгой .вот наша первая работа https://stranamasterov.ru/node/200522

Очень красивые работы, особенно виноград.

Симпатично получилось! Спасибо, что поделились, идея замечательная и очень доступно. Потрясающие картины на пенопласте и из цветного опила, это просто находка приятная для меня. Спасибо, хочется попробовать.

Спасибо за идею-попробуем с дочкой обязательно

Здоровские паучки. А в нашем детском саду с такими паучками делают малыши гимнастику для глаз и различные упражнения для мелкой моторики. Приклеиваем паучков на карандаши и под разные потешки играем. Вот так бегают наши глазки за паучками из разноцветной фальги)))

такой милый паучок. Будем делать!Спасибо!

Очень рада что кому-то пригодилось.

Елена, симпатичный паучок.С детьми сделать совсем несложно.Я очень люблю любые поделки из фольги.В СМ их очень мало, рада, что Вам понравился такой благодарный материал.У меня тоже есть паучок.Если интересно загляните https://stranamasterov.ru/node/169436

Валентина, ваш паучок очень оригинальный мы попробуем его со старшими детками выполнить. А мой паучок самый простой который сможет выполнить любой первоклассник. Это был мой открытый урок по теме: “Паучок из фольги”.

Конечно, малыши такого паучка не сделают. Да и за урок не успеете.Но со старшими попробовать можно.Увлекает.Буду рада увидеть фото работ.

Очень классный паучек.

Ух ты. Мне однажды подарили такого паучка, но он нечаянно смялся. Я очень расстроилась, но теперь,благодаря Вам, могу сделать нового. Большущее спасибо за МК.

Пользуйтесь на здоровье.

сделала поучка очень красивый полуился спасибо.

Пользуйтесь на здоровье!

Как раз искала паучков (и желательно не травмоопасных, как проволочные)

Завтра будем мастерить!

Очень рада, что пригодился мастер-класс. Творите на здоровье.

Вау,круто у меня хорошо получилось,спасибо вам )))

Очень классный паучок мне понравилось

Очень рада,что понравился!

Наблюдать за жизнью насекомых очень интересно, детки особенно любят смотреть, как бегает муравей или паучок. А иметь своего паучка для игры еще интересней. Давайте сделаем паука из фольги.

Что нам потребуется:

Мастер-класс «Паучок из фольги» – технология (девочки), мероприятия

Макинск қаласының «Мектеп-лицей»

Мастер-класс

«Паучок из фольги»

Провела: Власова Н.В.

2017 оқу жылы

Дата 06. 02. 2017

Тема: «Паучок из фольги»

Цель: Изготовление элемента декора интерьера из подручного материала-фольги.
Задачи:
– Прививать любовь к прекрасному;
– Воспитывать художественный вкус;
– Развивать творчество, фантазию, сообразительность, мелкую моторику.
Назначение: декорирование интерьера.
Мастер класс предназначен для учителей начальных классов, преподающих технологию, педагогов дополнительного образования и любителей творчески подойти к созданию интересных деталей в интерьере своего дома.

Немного из истории.

Плетение из фольги, или «FoilArt», объединяет в себе два английских слова «фольга» и «искусство». Автор ом техники плетения из фольги является Олеся Емельянова. Она раскрыла в фольге много восхитительных качеств, таких как блеск, легкость, гибкость, фольга не боится высокой температуры и воды, при изготовлении изделий не требуются особые инструменты и самое главное фольга доступна всем. Плести из фольги просто и приятно, с этим видом рукоделия справится даже новичок. В этой технике можно сделать абсолютно все: цветы, подсвечники, вазы, абажуры, фигуры зверей и птиц, игрушки на елку и много других забавных вещиц, которые придадут интерьеру неповторимый и индивидуальный стиль. А творческие идеи наполнят свободное время фантастическим блеском и хорошим настроением.

Фольга – это тонкий слой алюминия.

Свойства фольги:
– легкость,
– экологичность,
– непроницаемость, 
– термостойкость,
– способность сохранять форму, 
– сопротивление коррозии, 
– непрозрачность, 
– гигиеничность,
– пищевая безопасность

Изделия из фольги.

Картины из фольги.

Сегодня мы с вами изготовим вот такого паучка из фольги.

Последовательность изготовления паучка.

Шаг 1: Отрезать 4 полоски фольги, не переживайте, если они получатся кривыми и разнокалиберными, это не важно.

Шаг2: Каждую полоску необходимо слегка обжать в ладонях, а потом покатать между пальцами. В итоге должны получиться такие колбаски – это ноги.

Шаг3: Нужно отрезать еще одну полоску шириной 10 см.

Шаг4: Берем пятую полоску. С одного края начинаем скручивать формируя голову паука.

Шаг5: С другой стороны полоски мы формируем туловище. А чтобы туловище было округлым во внутрь положим немного скрученной в шарик салфетки для объема.

Шаг 6: Не доходя до головки мы вкладываем лапки нашего паучка и скручиваем тельце паучка до головы.

Шаг 7: Лапки выгибаем в следующей последовательности:

1. Вверх до упора.

2. Сгиб посередине, опуская вниз.

3. Самый кончик лапки таким же образом отгибаем.

Шаг 8: Раздвигаем лапки веером.

Наш паучок готов!!!

Спасибо за внимание!!!

Приложение № 1.

Инструкционная карта по изготовлению паучка из фольги.

Последовательность выполнения операций.

Графическое изображение

1

Отрезать 4 полоски фольги, не переживайте, если они получатся кривыми и разнокалиберными, это не важно. Нужно отрезать еще одну полоску шириной 10 см.

2

Каждую полоску необходимо слегка обжать в ладонях, а потом покатать между пальцами. В итоге должны получиться такие колбаски – это ноги.

3

Берем пятую полоску. С одного края начинаем скручивать формируя голову паука.

4

Не доходя до головки мы вкладываем лапки нашего паучка и скручиваем тельце паучка до головы.

5

С другой стороны полоски мы формируем туловище. А чтобы туловище было округлым во внутрь положим немного скрученной в шарик салфетки для объема.

6

Лапки выгибаем в следующей последовательности:

1. Вверх до упора.

2. Сгиб посередине, опуская вниз.

3. Самый кончик лапки таким же образом отгибаем.

7

Раздвигаем лапки веером

Приложение № 2

Приложение № 3

Самоанализ мастер-класса

«Паучок из фольги»

Мастер-класс был проведен 14. 02.2017г.

Тема: «Паучок из фольги»

Цель: Изготовление элемента декора интерьера из подручного материала-фольги.
Задачи:
– Прививать любовь к прекрасному;
– Воспитывать художественный вкус;
– Развивать творчество, фантазию, сообразительность, мелкую моторику.
Назначение: декорирование интерьера.
Мастер- класс предназначен для учителей начальных классов, преподающих технологию, педагогов дополнительного образования и любителей творчески подойти к созданию интересных деталей в интерьере своего дома.

Формы организации работы на уроке – частично поисковый, личностно- ориентированный, с практической направленностью, где учителя должны были показать полученные знания при работе с фольгой и применить при выполнении практической работы. (изготовление паучка используя инструкционную карту).

В ходе работы были применены знания, которые были получены ранее. В ходе практической работы осуществлялся контроль правильного выполнения работы, распределения рабочего времени, правилам выполнения техники безопасности.

Обобщая мастер-класс, хочется отметить, цель достигнута. Все учителя справились с поставленной задачей. В ходе работы не возникало трудностей. Я и учителя получили массу позитивных эмоций, а такой результат очень вдохновляет.

План мастер класса.

  1. Мини – презентация.

«Изделия из фольги»

  1. Практическая работа.

Творческая деятельность.

  1. Итог мастер – класса.

Выставка работ.

13 вещей, которые мы узнали на кулинарном мастер-классе Гордона Рамзи

  1. Еда
·

Включая совет гения, который является ключом к идеальному яйцу-пашот.

1. Когда дело доходит до приготовления яйца-пашот, есть подсказка, когда нужно знать, когда оно готово.

masterclass.com

«Если яйцо остается твердым в ложке после того, как вы вынимаете его, значит, оно готово», – объясняет Гордон.Если он начинает раскачиваться, значит, он еще не приготовлен, и вам следует снова опустить его в воду еще на 10 секунд.

2. На приготовление идеальной яичницы-болтуньи должно уйти не более четырех минут.

masterclass.com

У Гордона есть несколько советов, чтобы ваши яйца получались ~ яичные ~ каждый раз:

– Используйте сковороду с антипригарным покрытием, чтобы поднимать и складывать яйца, чтобы они с каждым разом становились все более сливочными и сливочными.

– Не приправляйте яйца перед приготовлением, так как они станут жидкими. Лопаткой переверните смесь на сковороде, чтобы яйца приготовились равномерно.

3. Когда вы используете пищевую пленку, слегка намочите разделочную доску.

4. У оловянной фольги есть правая и изнанка.

мастер класс.ком

Когда вы используете оловянную фольгу, убедитесь, что блестящая сторона находится вверху, а тусклая – внутрь. Тусклая сторона лучше изолирует тепло.

5. Никогда не режьте оголенными пальцами.

masterclass.com

«Вы всегда должны рубить тремя пальцами вниз и направлять лезвие костяшками пальцев», – объясняет Гордон.Вы не должны стремиться быстро рубить, вместо этого вы должны стремиться к точности.

6.

Не выбрасывайте стебли розмарина.

masterclass.com

Используйте их, чтобы проткнуть рыбу во время готовки или воткнуть ее в баранину. То же самое можно сделать и со стеблями тимьяна.

7.Немного цедры лимона скрасят каменную соль.

masterclass.com

«Не покупайте дерьмовую соль. Возьмите немного отличной каменной соли, удалите цедру лимона и добавьте цедру лимона, чтобы повысить уровень соли», – советует Гордон.

8. Есть отличный способ равномерно нарезать листья базилика.

masterclass.com

Чтобы равномерно нарезать базилик, возьмите лист самого большого размера.Затем положите внутрь более мелкие листья и сверните, как сигару. Затем можно мелко нарезать.

9. Чтобы проверить, созрела ли тыква, переверните ее.

masterclass.com

Большим пальцем нажмите на косточку на дне тыквы. Он должен быть твердым, а не мягким и волнистым.

10. Чтобы лимоны были самыми сочными, просто скатайте их перед отжимом.

masterclass.com

Перед употреблением скатайте лимоны или лаймы. Это сделает их более сочными. Это также облегчает их сжатие.

11. Всегда оставляйте курицу перед приготовлением.

masterclass.com

Если вы готовите куриную грудку, достаньте ее из холодильника и дайте ей расслабиться в течение трех минут, прежде чем готовить.Слегка приправьте его, когда он нагреется до комнатной температуры. Гордон предупреждает, что если вы приготовите его в холодном состоянии, он высохнет раньше, чем приготовится в центре.

12. Приправляя филе говядины (для говядины Веллингтон), будьте тверды с мясом.

masterclass.com

Вдавите мясо в приправу так, чтобы оно действительно проникло в говядину. Также не забудьте быстро обжарить мясо, чтобы в него вошли все соки.Обжарьте оба конца филе, а не только стороны.

13. Есть простой способ получить каждый раз хрустящую кожу лосося.

masterclass.com

«Надрежьте кожу лосося перед жаркой – это предотвратит коробление лосося от тепла. Чтобы надрезать кожу, защипните лосося, чтобы он был красивым и плотным, а затем трижды проведите острым ножом через кожу», Гордон объясняет.

Не забудьте после этого натереть кожу солью – она ​​станет по-настоящему хрустящей. Также надавливайте на кожу, когда она ложится в сковороду, это разрушит волокна кожи и сделает ее хрустящей.

Вкусный

Получите все лучшие вкусные рецепты в своем почтовом ящике! Подпишитесь на рассылку Tasty сегодня!

Dancing Spider Races – Хранитель Cheerios

Dancing Spider Races

Материалы:

  1. Алюминиевая фольга
  2. Вода
  3. Маркер сухого стирания
  4. Соломка

Проезд

  1. Разложите алюминиевую фольгу, сложите по краям, чтобы вода не попала в нее
  2. НОВЫМ маркером для сухого стирания нарисуйте пауков
  3. Медленно полейте пауков водой
  4. Пусть пауки поднимутся с фольги
  5. Подуйте свою соломинку на пауков, чтобы помочь им плавать по фольге

ПРИМЕЧАНИЕ. Новые маркеры работают лучше всего, свежие чернила позволяют получить хороший толстый слой чернил. Я попытался использовать более старый маркер, который все еще работал хорошо, но он не сработал. Когда я открыл новый маркер со свежими чернилами, он работал отлично!

ПРИМЕЧАНИЕ: если вы положите фольгу под наклоном, пауки будут плавать быстрее, убедитесь, что вода покрывает фольгу, чтобы помочь им плавать. После первого набора гонок просто высушите фольгу наверху, перерисуйте своих пауков и начните заново.

ОБНОВЛЕНИЕ! После нескольких запросов я попытался определить, что может вызвать проблемы при воссоздании гонок пауков, я обнаружил, что маркер сухого стирания НЕЛЬЗЯ мыть, работают только стандартные маркеры (я тестировал многие бренды и не обнаружил никаких проблем, однако у меня были удачи с сухим стиранием Expo).Также некоторые марки алюминиевой фольги не работают, если вы обнаружите, что у вас возникли проблемы с их плаванием, сначала проверьте свои маркеры, попробуйте на куске стекла или гладкой керамической пластине, если они плавают на пластине или стекле, а не на фольге ваша проблема – фольга, если она не работает на стекле, то это марка маркера, который вы используете (и помните, что маркер должен быть новым, если это не так, я обнаружил больше проблем с получением пауков лифт)

Этот пост может содержать партнерские ссылки

Пластилиновый паук.Мастер класс. Как сделать из пластилина Человека-паука.

Конечно, все маленькие и большие дети любят лепить и рисовать. В этой статье мы подробно расскажем, как сделать человека-паука из глины.

Маска человека-паука

Для начала слепим простейшую поделку, а именно маску главного героя. Прежде чем делать человека-паука из пластилина, вымойте руки и подготовьте рабочее место. Для лепки лучше взять небольшую пластиковую доску. Берем красную, черную и белую глину, золотой глиттер и складываем.

Возьмите красную глину и сделайте лепешку толщиной от пяти до семи миллиметров. Затем аккуратно отрежьте голову главного героя ножом или стопкой. Вырезаем голову в форме сердца, но можно сделать ее овальной. Все зависит от вашего желания. Затем сгладьте края, чтобы они были наклонными. Берем черную глину и раскатываем из нее множество тонких черных сосисок, которые потом откладываем.

Затем из того же черного пластилина сделайте две небольшие лепешки в виде овалов и приклейте их к красному пласту.Затем сделайте два таких же коржа, но поменьше из белой глины. Приклейте их к черным лепешкам. Глаза готовы. Затем выложите сетку из черной колбаски. Ваш товар готов.

пошагово?

Теперь приступим к созданию более сложной модели человека-паука. Кстати, если вы хотите сделать себе такой брелок, можно взять запеченную полимерную глину. Как из пластилина слепить человека-паука из цельного куска? Теперь вы узнаете. Возьмите кусок красной массы и хорошенько разомните ее в руках.Затем аккуратно начните с этого кусочка, чтобы потянуть за голову, руки и ноги. Помните, что голова должна быть немного больше ног и рук. Если лепите из пластики, то запекайте изделие, а потом раскрашивайте.


Если вы лепите из глины, то теперь вам нужно будет сделать синюю одежду, черного паука и глазки. Раскатайте голубую глину в тонкий-тонкий пласт и вырежьте пиджак и брюки, которые подходят по размеру и форме. Прикрепите все к Человеку-пауку. Из черной массы скатайте маленький шарик и приклейте к сундуку фигурки.Из тонкой черной колбаски сделайте лапки паука. Затем возьмите белую глину и раскатайте ее таким же тонким слоем. Вырежьте из него треугольники и приклейте к голове. Глаза прикрыть тонкой черной колбаской. Человек-паук готов.

Как сделать из пластилина человека-паука в полный рост?

Но лепить фигурки в полный рост умеет далеко не каждый! В первую очередь это связано с тем, что для таких фигурок требуется проволочная основа. Поэтому, если вы задумываетесь, как сделать Человека-паука в полный рост из пластилина, вам в первую очередь придется потрудиться, чтобы создать прочный каркас.

Сначала сделайте каркас из проволоки. Если не хотите тратить много материала, то к каркасу можно привязать небольшие кусочки фольги. Затем начинайте аккуратно обклеивать рамку красной и синей пластилином. Тщательно проработайте фигурку Человека-паука. Будет здорово, если вы найдете анатомический атлас и изучите расположение мышц.


Щит тоже лучше сделать с рамкой, например, из той же проволоки или пластика. Таким же образом облепите щит красной, белой и черной глиной.От белой и черной массы слепые глаза. Теперь вы знаете, как сделать из глины Человека-паука в полный рост. Это сложно, но вполне выполнимо.

Подключи фантазию!

Если вы думаете, как сделать черного человека-паука из глины, то он создается таким же образом. Нужно только изменить цвет. Кроме того, учтите, что черная глина обычно пачкается лучше других, и мыть руки придется чаще.


Готов поспорить, что вы совершенно не будете бояться этого паука, если он появится у вас на столе? А такая игрушка поднимет настроение вашим детям.Конечно, так и будет, ведь вы можете сделать красивое насекомое своими руками, для этого можно использовать не только обычную глину, но и натуральный материал в виде каштана. Действительно, выглядит паук очень мило, пестрый оранжевый цвет делает его ярким, огромные глаза выделяются на общем фоне. Пластилиновое творчество, подразумевающее сочетание с другими материалами, станет любимым для детей. Они наверняка придумают более не менее примечательного персонажа.

Рассмотрим подробно процесс создания поделки из каштана и глины – паука.И мы рекомендуем обязательно рассказать все подробности строения тела и жизни этих насекомых детям, чтобы они их больше не боялись, а просто лепили и получали удовольствие от процесса.

Для создания детских поделок возьмите:

Один каштан;

Оранжевая (или любого другого яркого цвета) глина;

Зерна пластилина белые и черные.



1. Каштан имеет округлую форму и подходит как раз для моделирования тела насекомого.Все остальные части туловища будут из пластилина, для их лепки лучше использовать яркую массу, чтобы паук получился веселым. Когда все материалы для лепки будут готовы, приступайте к творческому процессу.

2. У паука должно быть 6 ног. Отщипните 6 маленьких порций апельсиновой глины и разомните их в руках. Также сделайте заготовки для передней части туловища и головы. Они тоже должны быть небольшими. Таким образом, для лепки поделки потребуется немного пластилина, основная часть будет сделана из каштана.



3. Прикрепите два шара к передней части фигурки, прижав их друг к другу. Это будет голова паука. Все 6 мячей, подготовленных для создания ножек, натянуть на тонкие ниточки. Каждый шарик прижимайте пальцем к доске и катите, пока не получите нужную деталь.



4. А теперь нужно сделать своего паука пугающим и даже позитивным. Достаточно приложить к маленькой мордашке очень большие глаза, сделать белые блики, и все, паук получился очень симпатичным.



5. Прикрепите ноги к туловищу, но только спереди, к оранжевому шару. Сделайте две пары ножек, каждая из которых будет состоять из 3 частей. Закрепите их как веер.



6. Заднюю часть туловища можно оставить коричневым каштановым цветом или украсить поверхность глиняными деталями. Подготовьте небольшие оранжевые нити. Каждую скручиваем по спирали. Прикрепите несколько круглых к спинке, украсив ее.



Вот и все. Паук-насекомое из пластилина и каштана готов.Хотя у поделки тонкие ножки, однако изделие лежит на столе на каштане, поэтому можно не беспокоиться об укреплении ножек проволокой или спичками. Пластилин очень хорошо держится на полированной поверхности каштана, при этом он еще мягкий и теплый, поэтому со всеми деталями нужно работать очень быстро, не оставляйте их надолго на столе после замеса и придания формы.

Елена Николаева
Худесенка.ру

Сделайте паука своими руками из мастики для торта, из бусин, ткани, картона, бумаги или других материалов.Получите веселую и красивую поделку.

Для многих паук – олицетворение чего-то ужасного и неприятного. Но у детей сразу возникает ассоциация с мультипликационным персонажем Man-Bunch. Поэтому для мальчиков 5-8 лет лучшим подарком станет торт с изображением этого персонажа и с черными пауками вокруг.

  • Пауков можно сделать не только из мастики, но и из пластилина, бумаги, бус или ткани.
  • Этот персонаж станет отличным украшением на Хеллоуин или День Рождения, если именинник любит пауков.
  • Тем более, кстати, такой подарок придется человеку, коллекционирующему этих насекомых, сделанных из разных материалов. Но, а если в его доме живет крупный паук редкого вида, то этот подарок запомнится на всю жизнь и будет храниться на самом видном месте.
  • Итак, начнем с маленького сорванца. Поздравьте сына и сделайте ему торт своими руками из мастики – это просто и быстро. Прочтите пошаговые инструкции в этой статье.

Для самого Человека-паука можно купить цветную кондитерскую заправку.Контур делаем обычной шоколадной глазурью, а масть из красных и синих шариков посыпаем. Пауки и некоторые другие элементы декора следуют из мастики. В них можно положить леденцы – они станут отличным сюрпризом для малышей. Как сделать паука из мастики – мастер-класс для начинающих:

Вот так в итоге будет выглядеть торт. Но сделать пауков можно по-своему, немного фантазии и оригинальный и вкусный шедевр готов!

Сначала нарисуйте паука на бумаге.По этому эскизу будет удобно лепить из мастики.

Теперь сделайте следующее:

  • Купите заранее в кондитерской мастику из зефира черного размером с яйцо, а также 4 штуки желейных конфет.
  • Разделите мастику на 4 части.
  • Каждая часть разделена на 4 части. (2 – туловище, 1 – голова и 1 – ноги). Один кусок раскатайте в лепешку, как на клецки. Выложите в него конфету и сформируйте объемный шар.Из двух других частей сделайте два шарика поменьше для головы и вторую часть туловища.
  • Соедините все части тела вместе. Чтобы они хорошо прилипали друг к другу, нужно смазать кондитерским клеем – это сахарный сироп, сваренный из столовой ложки сахара и 10 граммов воды.
  • Проделайте то же самое с остальными пауками.
  • Затем оставшуюся 4-ю часть каждого паука разделите еще на 4 части и раскатайте тонкие колбаски. – это будут лапки паука. Эти колбаски разделить на 8 частей, придать форму ножкам и приклеить к туловищу кондитерским клеем.
  • Сделайте это с каждым пауком. Если у вас остались мелкие крошки или кусочки мастики, то можно сделать челюсти на голове, если нет, то можно обойтись без них. Восьми лапок хватит, ведь у нас настоящий паук.

Совет: если у вас немного черной мастики или вы нашли только коричневый зефир, то сделайте этих пауков из печенья.Начинка – это любой крем с добавлением пищевого красителя, а глазки глазированные конфетами.

Посадите этих пауков на торт или подавайте отдельно – детскому восторгу и восхищению не будет предела.

Поделки из бумаги восхищают своей красотой. Для их создания требуется терпение, настойчивость и немного сноровки. Наши схемы и фото помогут сделать симпатичного паука из бумаги своими руками. Выполните все действия и у вас получится настоящий паук, которого можно подарить другу или знакомому или просто поставить на видное место в доме.Наслаждению гостям не будет предела! С 1 по 12 ступень:

  • Возьмите квадратный лист бумаги и загните углы к центру – по диагональным линиям.
  • Затем согните, как показано на схеме.
  • Правый угол загнуть влево, а нижний – вверх.
  • Проделайте то же самое с тремя другими частями заготовки.
  • Вытащите внутренний слой.
  • Загните уголок внутрь.
  • Разверните его.
  • Поднимитесь.
  • Загните верхний угол, и повторите манипуляции с 9 оставшимися частями заготовки.
  • Сложите, как показано на рисунке 10, а затем разогните.
  • Стороны, показанные черными стрелками, загибаются внутрь. С обратной стороны тоже.
  • Переверните заготовку и повторите.
Паук из бумаги своими руками: схема, часть 1

Продолжаем с 13-го шага на рисунке по 24-й:

  • Загните с двух сторон.
  • Согните и выпрямите в направлении, указанном стрелками.
  • Сложите вправо.
  • Средний сгиб влево до уровня, показанного первой стрелкой ко второй стрелке.
  • Повторите с другими участниками.
  • Переверни.
  • Повторите то же самое с других сторон.
  • Загните угол вправо вперед и назад.
  • Загните нижний угол и повторите.
  • Загните верхний угол влево и сделайте также спинку.
  • Согните угол, на который указывает стрелка вправо, и повторите с углом за заготовкой.
  • Переверните заготовку.

Продолжите шаги 25-36:

  • Загните следующий угол и повторите процедуру с обратной стороны.
  • Загните угол вниз. Сделайте также спинку.
  • Загните часть заготовки с двух сторон к середине.
  • Повторить еще раз.
  • Уголок, расположенный посередине, загибается вверх.
  • Получилась фигура, уже напоминающая паука. Его левый угол загните вправо. Также сделайте спинку.
  • Получившиеся лапки паука разнесите в стороны.
  • С остальными лапами проделать то же самое.
  • Вытяните слой, как показано на схеме, и разверните его. Также сделайте изнанку.
  • Получившиеся элементы, как на рисунке, загибаются вверх.
  • Еще раз наверху.
  • Если все сделано правильно, то площадь будет меньше.

Последняя часть выполнения поделки:

  • Переверните паук.
  • Сделайте челюсти.
  • Разведите ноги в стороны.
  • Отогните их.
  • Снова загните угол.
  • Дуйте внутрь туловища паука, чтобы он выпрямился и надулся.
  • Согните ноги так, чтобы они выглядели естественно.
  • Паук готов!

Посмотрите видео, как можно сделать еще одного паука, но тоже очень оригинального и красивого. Эту поделку можно делать вместе с ребенком – это будет увлекательно и весело.

Видео: Как сделать паука из бумаги (Оригами паук)

Многие увлекаются техникой оригами – она ​​отвлекает от суеты и помогает расслабиться.Психологи советуют заниматься такими поделками после рабочего дня. Если вы делаете их всей семьей, это очень сближает вас. Сделать паука в технике оригами несложно. Фото и схема с 1 по 7 этап:

  • Подготовьте квадратный лист бумаги. Выложите гармошкой. Обрежьте углы, как показано.
  • Заверните угол сначала вверх, затем вниз.
  • Оберните угол влево, как указывает стрелка.
  • Нижняя часть заготовки перекатывается вверх.
  • Заверните уголок снизу вверх.
  • Проделайте это с каждым получившимся углом заготовки.
  • Сложите все углы к середине, показанные стрелками.

Схема с 8 по 19 этап:

  • Отвинтите верхний угол слева.
  • Затем поверните получившиеся детали к середине, как показано стрелками.
  • Проделайте то же самое с обратной стороной.
  • Заверните передние углы вверх.
  • Отогните верхнюю переднюю часть вниз.
  • Теперь подведение итогов.
  • На этапах с 14 по 19 сложите все мелкие детали, как показано стрелками. Пунктирная линия – линия изгиба.

Окончание работ:

  • Поверните заготовку на 90 градусов и начните гнуть в направлении стрелки, сделав лапки паука.
  • Заверните углы к верху.
  • Уголок будущей головы завернуть вниз.
  • С 23 по 28 этап делают лапы. Чтобы они были тонкими и казались естественными, закатайте их внутрь.Проделайте это каждой ногой.
  • Паук готов!

Схема паука оригами – продолжение

На видео ниже показано, как сделать еще одного паука, используя технику оригами.

Видео: Оригами паук из бумаги

Лепка из пластилина помогает детям развивать моторику рук. Соответственно, малыш начинает думать, у него развиваются творческие способности и способность мыслить творчески. Слепить пластилинового паука крошкой – легко, просто и быстро. Приготовьте пластилин любого понравившегося цвета, а для глазок немного другого цвета (например, желтого).Этапы реализации:

Скатайте один большой шар – для головы и восемь маленьких – для ног.

Пластилиновый паук – голова

На большом шаре нарисуйте с помощью стечек улыбку, а глазки прикрепите желтым пластилином. Из маленьких шариков скатать сосиски – это будущие ножки.

Пластилиновый паук – лапка

Согните лапы в виде цифры 2 и приклейте их к голове – 4 с одной стороны и 4 с другой.

Паук из пластилина – прикрепляем лапки

С помощью тех же стопок декорируем лапки.Дорисуйте глаза, используя немного черной глины и челюсти из белой глины.

Такой паук и это занятие лепкой понравится вашему малышу. В следующий раз он сможет самому сделать паука.

Видео: Паук из пластика. Живой пластилин | Видео Скульптура

Долгое время видеть в доме паука считалось хорошим знаком. Утром – к богатству, днем ​​- к доброй судьбе, вечером – к подарку. Но не стоит заводить сейчас настоящих пауков.Сделайте оригинального паука из бусин. Он украсит ваш дом и привлечет счастье.

Вам понадобится:

  • две бусины любого цвета – на голову и туловище;
  • черных бус – перемычки на лапках;
  • длинных стеклянных бусин красного цвета – сами ножки;
  • две синие бусинки для глаз;
  • одна бусинка в цвет бусинки туловища – для хвоста;
  • провод.

Инструкция:

  1. Подготовьте 1 метр тонкой проволоки.Нанижите одну бусину того же цвета, что и ваше тело, и поместите ее ровно посередине.
  2. Затем сложите проволоку и наденьте большую бусину на туловище с двух концов.
  3. Отделите проволоку и начните носить бусинки и стеклянные бусины для создания ног, как показано на рисунке b.
  4. Вставьте проволоку обратно в первую ножку и сделайте вторую ножку по тому же принципу.
  5. Продолжайте так, пока у вас не будет 4 ножки с одной стороны. Со второй стороны сделайте то же самое. В итоге должно быть 4 ножки с одной стороны и 4 с другой.
  6. Теперь проденьте два конца проволоки в бусину для головы. Концы разделите и наденьте голубые бусинки – глазки получились.
  7. Скрутите проволоку круглогубцами и отрежьте.
  8. Паук готов. Выпрямите и согните ноги, чтобы они выглядели естественно.

Когда научитесь плести из бисера такого простого паука, переходите к более сложным моделям. Подробное описание в видео.

Видео: Паук (Spider). Вышивка бисером. Мастер-класс

Мало кто знает, как сложно держать дома паука.Но завести этого экзотического питомца хотят многие дети и даже взрослые. Чтобы малыш не выпрашивал у родителей такого друга, можно сшить ему тканевого паучка – симпатичного и забавного.

Сделать паука из ткани несложно. Подготовьте следующее:

  • кусок черного меха;
  • трикотаж темного цвета;
  • бусинки для глаз;
  • декор в виде носков.

Носки можно связать крючком или сшить из ткани разного цвета.В результате получится игрушка, которая полюбится вашему малышу. Чтобы сшить паука, выполните следующие действия:

  • Вырежьте 2 части туловища, сшейте, оставив небольшой промежуток, чтобы можно было заполнить его синтепоном или ватой.
  • Откройте белые вязаные глазки и стяните нитью по краю. Набить ватой и пришить к телу.
  • Сложите ноги пополам и сшейте. Внутрь вставляем проволоку. Пришиваем ножки к туловищу и сгибаем для естественности.
  • Для носков можно взять любую яркую ткань.Сшить 16 деталей, прострочить и надеть ножки.
  • С помощью белой нити сделай рот. Паук готов!

Вышить паука из ткани легко и быстро. Вы можете придумать свою модель игрушки. Он может состоять из туловища и головы, всего одного туловища, челюстей и различных декоративных элементов. Ножки в количестве 8 штук нужно сделать гибкими, чтобы можно было гнуть. Ведь настоящие паучьи лапы именно такие.

Паутинка состоит из помпона, ножек на проволоке и двух глазков.Как сделать паука из ниток, чтобы было весело и красиво? Подготовьте эти материалы:

  • немного черной пряжи;
  • проволока для ног;
  • бусинки для глазков.

Сделайте помпон из пряжи: намотайте нить на ладонь или картон, обрезав по краям. Паука можно намотать пряжей на вилку. Нить натянуть и завязать. Вырезаем по краям – получилось туловище паука.

Протрите проволоку нитками того же цвета, из которого вы сделали туловище.Приложите ноги к туловищу. Пришиваем две бусинки вместо глазка.

Получилась интересная игрушка, которая украсит любой экстравагантный интерьер. Такого паука, сделанного своими руками, можно подарить ребенку.

Видео: Паук для декора праздника Хеллоуин. Поделки из пряжи.

Фольга – подручный материал, который есть в каждом доме. Стоит недорого, но паучку нужно всего 20 см. Такая поделка украсит интерьер в вашем доме.Его можно прикрепить к картине, тюлю или занавеске. Итак, как сделать паука из фольги?

  • Вырезать из рулона пищевой фольги 20 см.
  • Оторвите или отрежьте четыре полоски по 5 см по всей ширине фольги. Это будущие паучьи лапки. Остальное будет туловищем.
  • Для изготовления ножек нужно каждую полоску обвалять колбасой.
  • Затем проделайте это с каждой полосой. Все получившиеся ножки сложите в вырез туловища так, чтобы будущие ножки выступали по краям.

Теперь поверните туловище так, чтобы оно закрыло ноги.Раскрошите фольгу и придайте форму паучьим лапкам.

Посмотрите видео, чтобы узнать больше о том, как сделать паука из фольги. Мастер наглядно показывает, как формировать туловище и ноги.

Видео: фольгированный паук

Для изготовления паука не обязательно специально покупать материалы. Из старой картонной коробки можно сделать поделку. Вырежьте кусок картона и фломастером нарисуйте заготовку.

  • Затем проденьте нити в верхнюю часть головы иглой.Это нужно для того, чтобы паука потом можно было повесить и украсить интерьер.
  • Нанесите клей на одну сторону заготовки по всей поверхности картона.
  • На слой клея приклеиваем вату небольшим слоем, но так, чтобы выделялись части паучка на лапках и туловище.
  • Также поступаем с другой стороной заготовки.
  • Теперь приготовьте раствор черной краской. Такую краску можно купить в любом магазине поделок.
  • Окуните паука в раствор и повесьте сушиться.

Когда краска высохнет, поделка будет готова. Получите отличный атрибут к празднику Хэллоуина. Теперь вы знаете, как сделать паука из подручных материалов, например из картона.

Плетение жевательной резинки увлекалось почти каждой девушкой. Из них можно было сделать браслет, кольцо, а самые находчивые сделать фигурки животных или насекомых. Сделать паука из жвачки несложно, а игрушка будет похожа на натуральное насекомое. Она сможет напугать друга или подарить ему такую ​​поделку на память.Этапы паука на специальном станке по резине:

  • Сначала обвяжите ножки на крючке столбиками без накида.
  • Прикрепите бусинки к двум резинкам и наденьте их на машину. Оберните резинку по контуру и по центру, чтобы паук был плотным.
  • Для живота перекатитесь от головы по центру, левому и правому краям.
  • Затем сплести фигуру, зацепив крючком нижний слой. Выбросить резинку вперед, зацепившись за ножки заготовки.
  • Сделайте петлю, затяните и снимите готовую фигуру.

На видео показано, как сделать паука из резинок без станка. Если вы только учитесь ткачеству, то воспользуйтесь этим методом.

Видео: Фигурка из резинки. Паук без машины. Видеоурок №45 как плести фигурки из резинки

Если вы хотите сделать поделку для ребенка, то лучше сделать это с добавлением яркого материала. Если вы хотите подарить паука другу, у которого дома уже есть птицееды или птицееды, то лучше сделать паука черного цвета.Обязательно получится, как настоящий – грозный, устрашающий на вид, но совершенно безобидный.

Эту работу можно сделать из резинок, бус, бумаги, ваты, которую потом можно красить или даже из пластилина. Выберите понравившийся материал и создайте настоящий шедевр своего мастерства.

Ваш ребенок боится всех видов насекомых-пауков? Надо избавить его от этой фобии. И начать желательно с интересных занятий лепкой. Слепите вместе с малышом яркого паучка, наденьте его на самодельную паутинку и полюбуйтесь своим изделием.

Сегодня вы узнаете, как сделать паука из глины своими руками. Это занятие подходит для самых маленьких, ведь слепить симпатичное насекомое очень легко. Предлагаем выполнить своеобразную объемную картину, используя не только пластилин, но и цветную бумагу. Также поделку можно дополнить красивыми бусинами и проволокой. Использование необычных материалов вызовет у юного скульптора дополнительный интерес. Конечно, родителям нужно помнить, что детям до трех лет нельзя оставлять без внимания рядом мелкие детали.

1. Выберите любой цвет фона для будущего 3D изображения. Черная бумага будет смотреться эффектно. Вырежьте из картона небольшой квадратик.

2. Для создания паутины на черном фоне используйте белую или бежевую глину, это можно сделать, смешав белый и капельку коричневого материала.


3. Скатать тонкую пряжу из подготовленной глины.


4. Разделите нити на отрезки произвольной длины и создайте паутину на черном фоне. Глина отлично ложится на бумагу, если слегка надавить на нее пальцами.


5. Лучше сделать яркого человека в паутине, например, использовать для этого желтую и красную глину.


6. Скатайте два шара разного цвета: больший и меньший.


7. Используйте половину спички, чтобы скрепить части паука.

8. У насекомого должно быть шесть или восемь ног. Их можно сделать как из коричневой глины, так и из небольших согнутых кусочков проволоки. В нашем случае мы будем использовать обычный медный провод, который есть в любом ящике с инструментами у папы.


9. Чтобы украсить спину паука, а вместо глазков использовать всевозможные бусинки.


10. Житель Сети готов отправиться в свой дом.


11. Прикрепите паука к паутине. Разноцветные поделки готовы.

Окончательный вид поделок.

После такого занятия малыш вряд ли будет бояться пауков, ведь это обычные насекомые, которые тоже приносят пользу людям.Если вы любите лепить у нас, то предлагаем вашему вниманию другие мастер-классы из глины, которые доступны на этом сайте в большом количестве.

Распечатать Спасибо, отличный урок +16

Давным-давно на экраны вышел триллер-фильм про Человека-паука, приключенческие комиксы тоже не назовешь новыми. Но, тем не менее, современные мальчики после просмотра этого шедевра или компьютерной игры хотят быть похожими на главного героя. Образ Человека-паука пользуется популярностью и востребованностью.Его костюм выводит малышей на карнавал, игрушки в виде этого персонажа быстро раскупаются, а красно-синий мускулистый мужчина красуется в украшениях и на упаковке всевозможных детских товаров.

Дети часто спрашивают родителей, как сделать человека-паука из глины, но они, скорее всего, не могут дать им толковый ответ и показать процесс лепки, так как считают эту работу достаточно сложной. Но в этом уроке мы докажем вам обратное. Смело приглашайте детей на занятия, вместе вы справитесь с лепкой этой фигурки.

Другие уроки Marvel:

Поэтапный фотоурок:

Начните с выбора оттенков глины. Вам нужно сшить красно-синий костюм фантастического персонажа, который будет покрыт паутиной. А также понадобятся две капли белой глины для моделирования глаз на маске.

Приготовьте обычный маленький мяч.

Вытяните шар, превратив его в овальную головку. Плоской стороной шпателя проделайте дырочки для глаз.

Влейте огромные белые глаза в ямы и вылепите их из черной глины.А головную маску можно снять.

Штора из красных пластилиновых брусков, по размеру напоминающая спичечный коробок. Затем начните одной рукой прижимать пальцами пластилин, выделяя пояс. Противоположную сторону подтянуть вверх, образовав шею.

Боковые части дублируют синие лепешки, идеально соединяя глину.

Чтобы сделать бедра, скатайте синюю колбаску, затем согните ее пополам, но не закрывайте обе части. Постепенно придайте пластической массе рельеф, напоминающий верхнюю часть ножек.

Добавьте прямые колени, икры и высокие красные сапоги.

Соедините обе стороны костюма человека-паука.

Руки также комбинируются из синего и красного пластилина. Постарайтесь сделать так, чтобы мощные бицепсы супергероя были четко прорисованы.

Прикрепите руки к плечам.

Чтобы паутина получилась аккуратной, лучше не лепить тонкие полоски сверху, а нарисовать рисунок стопкой.Зацепив кончиком пластмассовой лопатки каплю пластилина, начните рисовать полоски на красном фоне. Постепенно добавляйте черную массу, пока не получите весь костюм.

Проделайте то же самое с головой.

Соедините голову с шеей спичкой.

Пластилиновый человек-паук – отличный вариант, который будет интересен даже мальчикам-подросткам. Обязательно практикуйте такие занятия с детьми, чтобы весело и с пользой провести время.

Мастер-класс | Encyclopedia.com

Теренс Макнолли 1995

АВТОР БИОГРАФИЯ

ГРАФИК РЕЗЮМЕ

CHARACTERS ТЕМЫ

СТИЛЬ ИСТОРИЧЕСКИЙ КОНТЕКСТ

КРИТИЧЕСКАЯ ОБЗОР

КРИТИКА ИСТОЧНИКОВ

ДАЛЕЕ ЧТЕНИЕ

Терренса Макналли Мастер-класс был впервые произведен Филадельфийской театральной труппой в марте 1995 года; он открылся в Золотом театре в Нью-Йорке в ноябре того же года.Спектакль основан на серии мастер-классов, проведенных известной оперной певицей Марией Каллас в Джульярдской музыкальной школе в Нью-Йорке в 1971 и 1972 годах. Каллас (1923-77) была величайшим драматическим сопрано своего поколения, а также спорная фигура. Ее беспокойный и бурный характер часто приводил ее к спорам с оперными руководителями и вражде с певцами-соперниками. Тем не менее, ее обожали поклонники и она была предметом постоянного внимания средств массовой информации, включая сплетни о ее бурной жизни с богатым греческим судовладельцем Аристотелем Онассисом.

Хотя мастер-класс действительно посвящен триумфам и трагедиям жизни Каллас, его основное внимание уделяется искусству драматического пения. В то время как вымышленная версия Каллас Макнелли преподает своему классу, она объясняет своим ученикам, двум сопрано и тенору, что нужно, чтобы вложить в музыку настоящее чувство, показывая, как она это делает, насколько требовательна профессия оперного пения. Она также раскрывает свою собственную противоречивую личность – гордую и эгоистичную, но при этом уязвимую и жалкую к себе.Однако, несмотря на все недостатки главного героя, Мастер-класс , написанный человеком, который был поклонником Каллас с тех пор, как он был подростком в средней школе, является данью преданности великой певице и актрисе. выбранное ею искусство.

Терренс МакНелли родился 3 ноября 1939 года в Санкт-Петербурге, штат Флорида, в семье Хьюберта Артура и Дороти Рэпп МакНалли. МакНелли вырос в Корпус-Кристи, штат Техас, где его познакомили с театром в возрасте семи лет, когда родители взяли его на просмотр Annie Get Your Gun .МакНелли окончил среднюю школу в 1956 году, после чего поступил в Колумбийский университет в Нью-Йорке. После окончания в 1960 году Фи Бета Каппа со степенью бакалавра журналистики он отправился в Мексику по стипендии Генри Эванса. В Мексике он написал одноактную пьесу, которую отправил в Актерскую студию в Нью-Йорке, а в 1961 году Актерская студия предложила ему работу режиссера. Позже в том же году МакНелли начал гастролировать по миру в качестве частного репетитора для детей Джона Стейнбека. Вернувшись в Нью-Йорк в 1962 году, он получил премию Стэнли за свою пьесу « По эту сторону двери, ».После исправлений эта пьеса стала And Things That Go Bump in the Night , которая была поставлена ​​в Нью-Йорке в 1965 году.

Пьеса провалилась, и Макнелли ненадолго сменил карьеру, став помощником редактора Columbia College Today . Но вскоре он вернулся к драматургу и в 1966 году получил стипендию Гуггенхайма. В течение следующих нескольких лет МакНелли написал ряд одноактных пьес, многие из которых позже были поставлены вне Бродвея или на телевидении. Самым успешным из них была комедия Next (1968) о унижении, которому подвергается толстый мужчина в военном призывном центре. Куда делись цветы Томми? (1971) и Whisky (1973) оказались менее успешными. « Плохие привычки» {1974) «», состоящий из двух одноактных пьес, высмеивающих лечение душевнобольных, имел кассовый успех и получил премию Халла-Уорринера и Премию Оби. The Ritz (1975) также был кассовым хитом.

После провала Broadway, Broadway в 1978 году, прошло шесть лет, прежде чем МакНелли вернулся на бродвейскую сцену в качестве создателя книги к мюзиклу The Rink .Его следующая пьеса, Лиссабонская травиата , о гей-драматурге и оперном фанате, который пытается возродить свою карьеру и сохранить отношения со своим возлюбленным, открылась за пределами Бродвея в 1985 году. Фрэнки и Джонни в Clair de Lune (1987) ), драма о романтических отношениях в эпоху СПИДа, имела успех у критиков и в коммерческих целях, позже была экранизирована по сценарию Макнелли.

В течение 1990-х годов МакНалли продолжал писать множество пьес, в том числе «« Губы вместе »,« Зубы врозь », (1991), ,« Идеальный Ганеш », (1993), , Любовь! Доблесть!

Сострадание! (1993; обладатель премии Tony Award), Master Class (1995; также обладатель премии Tony Award) и Dusk (1996).МакНелли также написал книги к мюзиклам Поцелуй женщины-паука (1993) и Рэгтайм (1996), за оба из которых он получил награду Тони, и либретто к опере Джейка Хегги Мертвец идет ходьба . премьера которого состоялась в Сан-Франциско в 2000 году.

МакНалли является членом Совета Гильдии драматургов с 1970 года и ее вице-президентом с 1981 года.

Закон 1

Когда начинается Мастер-класс , в доме все еще горит свет.Аккомпаниатор садится за рояль, после чего входит Мария в дорогой одежде. Она объявляет, что аплодисментов быть не должно, потому что все должны работать. Она делает несколько замечаний о музыке как о дисциплине и говорит, что певец должен служить композитору. В первом из многих анекдотов о своей жизни она рассказывает, как во время Второй мировой войны каждый день ходила в консерваторию и обратно, хотя у нее не было подходящей обуви.

Она требует выключить свет в доме и обращается к аккомпаниатору с некоторыми замечаниями, говоря ему, что все исполнители должны иметь отличительную внешность.Аккомпаниатор становится объектом ее жестокого юмора, и она отдает дань уважения своему учителю Эльвире де Идальго.

Входит первая ученица, юное сопрано по имени Софи де Пальма. Мария критикует ее внешность и говорит ей не нервничать. Софи говорит, что собирается спеть арию из оперы итальянского композитора Беллини «Сомнамбула» (Лунатик) . Это сложная ария, в которой героиня Амина оплакивает потерю любви.

После того, как скучающий рабочий выносит скамеечку для ног, которую просила Мария, аккомпаниатор играет вступление к арии, но Софи успевает спеть только первое слово, прежде чем Мария прерывает ее.Она говорит Софи, что на самом деле не слушает музыку, и показывает ей, как это делать. Софи пытается снова, но снова Мария прерывает ее после первого слова. Она говорит сопрано, что не чувствует истинных эмоций персонажа.

После очередного прерывания со стороны рабочего сцены, приносящего подушку для Марии, Софи снова поет. Мария дает инструкции, пока ее ученица поет. Затем Мария просит певицу перевести с итальянского, и Мария объясняет ей страсть, которая стоит за словами.Она также обращает внимание на постановку сцены, которая призывает певицу упасть на колени, что демонстрирует Мария. Затем она рассказывает Софи об эмоциях, которые выражаются в арии, и ругает Софи за то, что у нее нет под рукой карандаша, чтобы делать заметки. Мария вспоминает, что ее учителю никогда не приходилось спрашивать ее, есть ли у нее карандаш, и добавляет, что это было во время войны, когда все было в дефиците. Иметь карандаш – значит отказаться от апельсина. Она все делала пометки, чтобы продолжить традицию, созданную веками оперы.Она ругает Софи за незнание имен всех великих сопрано, таких как Джудетта Паста (1797-1865), Зинка Миланова (1906-89), Роза Понсель (1897-1981) и Лотте Леманн (1888-1976).

Софи начинает петь, и Мария слышит в уме свое собственное выступление во время проигрывания записи Марии Каллас. Ее мысли возвращаются к ее отношениям с богатым греческим бизнесменом Аристотелем Онассисом, компаньоном которого она была много лет. Вспоминая, она имитирует голос Онассиса и его грубую манеру говорить.Она заставляет его сказать, что он купил ее на свое богатство и что она дала ему класс, позволив ему приобрести уважение, которого раньше не было. Он говорит ей, насколько он богат и что она может иметь все, что захочет. Он хочет, чтобы она прекратила свою певческую карьеру и пела только для него, а также просит у нее его ребенка.

Ария заканчивается, и во время записи зал аплодирует. Мария вспоминает то время, когда она была на сцене Ла Скала, знаменитого оперного театра в Милане. Играет последняя часть арии, известная как caballeta.Это тоже конец оперы. Она вспоминает свое раннее разочарование, когда другую девушку выбрали для исполнения роли Амины на студенческом концерте. Затем она с гордостью рассказывает, как ей, толстой и некрасивой с плохой кожей, это удалось. Она слушает музыкальные украшения, которые настоящая Каллас поет на записи, и представляет, как раньше зажигались огни в доме, пока она еще пела. Ей очень приятно видеть, что все смотрят на нее; ее триумф завершен, когда она слушает овации.

Потом снова загорается свет, и обстановка снова превращается в мастер-класс. Мария благодарит сопрано и уходит со сцены.

Act 2

Мария говорит о святости своего искусства. Она замечает, что на пианино для нее стоит букет цветов, но, похоже, не ценит их. Следующая ученица – еще одна юная сопрано, Шэрон Грэм, должна спеть одну из арий леди Макбет из оперы Верди Макбет . Мария говорит ей, чтобы она ушла со сцены и снова вошла в образ.Она также упоминает, что платье Шэрон, хотя и великолепно, не подходит для этого случая. Шэрон уходит и больше не появляется. Мария понимает, что обидела ученика, но не раскаивается, говоря, что в трудном деле нельзя быть чувствительным.

Следующим учеником будет тенор по имени Энтони Кандолино. Мария задает ему несколько вопросов, и он говорит, что его амбиции – стать великим певцом, богатым и знаменитым. Он решил спеть арию из оперы Пуччини « Тоска ». Он поет первую фразу, и Мария останавливает его.Она недовольна им, и после короткого разговора пытается отправить его домой, но он отказывается идти. Мария смягчается и дает ему инструкции по технике голоса и выражению чувств. Энтони поет, и Мария в восторге.

Следующая ученица – Шэрон, решившая вернуться, заявив, что она больна. Она снова начинает арию леди Макбет, но Мария снова недовольна. Мария вступает во владение, входя как леди Макбет, читая письмо. Она поет первые несколько строк, но ее голос надломленный и ужасный.Шэрон берет на себя роль тренеров и уговоров Марии, убеждая ее правильно понимать чувства, петь со страстью и брать реплики из музыки. После этого она отправляет Шэрон за кулисы, а затем снова вызывает ее, чтобы повторить сцену. Но на этот раз публика слышит не Шэрон, а запись Марии Каллас, поющей то же самое в живом исполнении 1952 года. Мария добавляет комментарии, когда слушает. Ее мысли возвращаются к ее дебюту в Ла Скала, и она имитирует голос своего мужа Баттисты Менегини.Баттиста спрашивает, любит ли она его, но вопрос, который он задает часто, только раздражает ее. Выразив свое негодование и свои прошлые трудности, она хвастается, что теперь красива и в ту ночь у нее было тридцать семь звонков на занавес. Затем она сообщает мужу плохие новости: она выйдет замуж за Онассиса. Она извиняется. Затем она начинает говорить с Онассисом, говоря, что все годы, которые она потратила на совершенствование своего искусства, были для него, хотя он не любит оперу. Она говорит ему, что беременна его ребенком.Он издевается над ней, заставляя сделать аборт. Она говорит ему, что ее уволили в Ла Скала, но на последнем спектакле она была непокорной. Она становится на колени и просит его жениться на ней.

Запись Каллас заканчивается. Мария говорит Шэрон, что ей следует поработать над музыкой, более соответствующей ее ограничениям. Шэрон плачет и набрасывается на Марию, говоря, что она больше не может петь, и завидует всем, кто может помоложе. Она оставляет.

Мария говорит, что если она была резкой, то это потому, что она была резкой с собой, но она пыталась передать что-то из того, что она думает о том, что делают артист и музыкант.В заключение она дает совет певице: подумайте о выражении слов, хорошей дикции и своих глубоких чувствах. Она собирает свои вещи и уходит.

Аккомпаниатор

Аккомпаниатор Мэнни репетирует с Марией за день до мастер-класса, но она не может вспомнить его, так как он теперь носит другой свитер. Она говорит ему, что у него нет отличительной внешности и что он должен ее приобрести. Мэнни является поклонником Марии и неплохо реагирует на ее довольно грубое обращение с ним в первом акте.Во втором акте он завоевывает ее похвалу.

Энтони Кандолини

См. Тенор

Софи де Пальма

См. Первое сопрано

Первое сопрано

Софи де Пальма – первая ученица Марии. Она пытается спеть арию из оперы Беллини La Sonnambula , но не произносит первого слова, прежде чем Мария прерывает ее. Мария говорит ей, что она не слушает музыку; она поет, но на самом деле не чувствует эмоций персонажа.Неустанная критика Марии, хотя и задуманная как конструктивная, заставляет Софи плакать. Мария даже говорит ей, что у нее слишком короткая юбка.

Шэрон Грэм

См. Второе сопрано

Мария

Мария – женщина с глубокими чувствами и страстью, у которой было много побед и трагедий в своей жизни. Сильно пострадав, она считает, что это ключ к тому, чтобы запечатлеть трагические эмоции персонажей, чьи роли она исполняет. Она глубоко гордится своими достижениями, потому что благодаря упорному труду и настойчивости смогла преодолеть множество препятствий.Даже будучи молодой женщиной во время Второй мировой войны, она не позволяла голоду и другим невзгодам мешать ее учебе. Ее воспоминания о том, как толстый и некрасивый (по ее собственному мнению) подросток впоследствии превратилась в красивую женщину на сцене Ла Скала, окрашены гордостью и болью. Также есть намек на жалость к себе, когда она вспоминает, что никого не заботило время, когда она плакала перед сном по ночам. Людей волновало только ее выступление на сцене. Полностью преданная своему искусству, Мария рассматривает спектакль как борьбу за господство.Она считает публику врагом, которого должна победить; она должна завоевать слушателей, убедив их в своей правоте в своем пении и в интерпретации роли. Она считает, что ее музыкальное искусство может изменить мир к лучшему, если заниматься им с самоотдачей.

Мария показывает себя смелой, беспокойной, бурной женщиной, во многом такой же, как и настоящая Мария Каллас. Ее анекдоты показывают, что она всегда была готова противостоять своим врагам, радоваться своим победам и даже превращать свои бедствия в победы.Проводя мастер-класс, к которому она относится так же серьезно, как и к собственным выступлениям, она абсолютно уверена, даже высокомерна, в правильности своего мнения об актерском мастерстве и пении. Поэтому она пугает молодых студентов, которые приехали учиться у нее. Она может быть властной и высокомерной, с едким, насмешливым чувством юмора. Она терпеть не может, когда ее отвлекают, запугивает рабочего сцены и использует аккомпаниатора как предмет своего юмора. Она также безжалостно оценивает усилия своих учеников.Хотя она искренне желает передать свои знания, ей не хватает терпения, смирения и грации. Она говорит своим ученикам забыть о ее присутствии, делая это для них невозможным. Она также всегда готова унижать других певцов и резко унижает некоторых великих деятелей оперного мира, таких как Джоан Сазерленд, Рената Скотто и Зинка Миланова.

Второе сопрано

Шэрон Грэм – вторая ученица Марии, которая появляется во втором действии.Она решает спеть вступительную арию леди Макбет, известную как «Сцена с буквами». Мария говорит ей, что ее красивое платье не подходит для этого случая, а затем отправляет ее, чтобы она выглядела более решительно. Но Шэрон не возвращается, и Мария предполагает, что она обидела свои чувства. Позже Шэрон возвращается под предлогом того, что заболела. Она начинает читать текст письма, а затем начинает арию, а Мария агрессивно ее тренирует. Но когда Мария говорит ей, что она должна попробовать что-то менее сложное, Шэрон плачет и говорит, что она не любит Марию, добавляя, что Мария больше не может петь и завидует любому, кто молод и может.

Рабочий сцены

Рабочий сцены, одетый в джинсы и футболку, приносит Марии табурет для ног, а затем и подушку. Ему явно неинтересна его работа, и он вызывает у Марии презрение.

Тенор

Энтони Кандолини – студент-тенор, который проводит сессию с Марией во втором действии. Имеет два музыкальных образования и исполнил несколько второстепенных ролей. Его амбиции – стать великим певцом, стать богатым и знаменитым. Он поет арию из пьесы Пуччини Tosca и после некоторой тренировки Марии получает ее восторженное одобрение.

Мэнни Вайншток

См. Аккомпаниатор

Создание искусства

Хотя пьеса затрагивает многие из основных событий жизни Марии Каллас, по сути, это не биографический портрет. Скорее, это исследование природы художественного творчества в применении к оперному пению и игре. Мария дает понять, что искусство – серьезный бизнес, который нельзя делать полумерами; это требует полной самоотдачи со стороны певицы / актрисы. Работа оперного певца никогда не может быть легкой карьерой; Певица должна отдавать все требованиям своего дела.Это означает строгую дисциплину на протяжении всей жизни.

В дополнение к полному обязательству певица должна иметь возможность задействовать в себе ресурсы, которые позволят ей полностью исполнить любую роль, которую она играет. Поскольку суть оперы – это чистые эмоции, она должна быть в состоянии полностью испытать все эмоции, которые испытывает персонаж: радость, печаль, любовь, ненависть, ревность, ярость. Недостаточно просто петь слова и правильно записывать ноты. «Это не та записка, которую мы здесь ищем, – говорит Мария своей ученице Софи, – это укол боли.

Поскольку Мария снова и снова подчеркивает, что ее искусство состоит не только из вокальной техники, но и из «Чувства, чувства, чувства», возникает вопрос, как художник может передать чувство, скажем, такого персонажа, как Амина в La. Соннамбула , потерявшая любимого мужчину. Мария дает понять, что певица должна иметь за плечами некоторый жизненный опыт, прежде чем она сможет успешно создать роль. Она, должно быть, сама испытала те же эмоции в своих обстоятельствах. Мария постоянно придирается к студентам, действительно ли они знают, о чем поют, и спрашивает не только об их знании итальянского.Она спрашивает Софи, у нее когда-либо было разбито сердце, как у Амины, потому что никто, кому этот опыт чужд, не мог выразить страсть, требуемую в этой роли.

То же самое, когда Мария тренирует Шарон. Мария спрашивает ее, есть ли что-нибудь, из чего она могла бы убить – может быть, за человека или за карьеру? Она спрашивает, потому что это именно то, что думает леди Макбет в арии, которую собирается спеть Шэрон. Если Шэрон сама не испытывала такого желания, как она может петь об этом? Когда Шарон отвечает, что никогда особо не задумывалась о таких вещах, Мария говорит, что это потому, что она молода.Жизнь в конечном итоге научит ее, хотя, по мнению Марии, овладеть искусством еще труднее, чем жизнью. Мария хотела бы подчеркнуть, что певица должна проникнуть в глубины своей психики, чтобы получить доступ к тем временам своей жизни, когда она испытывала подобные эмоции. «Чтобы спеть эту сложную музыку, нужно что-то прислушиваться к себе», – говорит она Шэрон. Осознанно или нет, она намекает на концепцию, разработанную учителем актерского мастерства Ли Страсберг, известную как «эмоциональная память», на основе работы Константина Станиславского (1863-1938) и его «методической» системы игры.Техника эмоциональной памяти направлена ​​на то, чтобы вспомнить сенсорную атмосферу прошлой деятельности, чтобы восстановить связанные с ней эмоции. Затем эта восстановленная эмоция может использоваться актером как эквивалент эмоции, испытываемой персонажем в пьесе. Это одна из причин, по которой, например, Мария устраивает сцену арии тенора, восхваляя Тоску, говоря ему, что сейчас десять часов прекрасного весеннего утра и что он всю ночь занимался любовью с Тоской, самой красивой женщиной. в Риме.Когда тенор указывает, что партитура ничего не говорит о таких вещах, Мария отвечает: «Он должен сказать это в вашем воображении. В противном случае у вас есть заметки, ничего, кроме заметок ».

В основе этого парадокс. Погружаясь глубже в себя, певица действительно может превзойти себя. Художественное воображение превращает певицу в своего рода духовного медиума, который может полностью идентифицировать себя с вымышленным персонажем, которого она изображает. «Когда я пела Медею, я могла чувствовать камни Эпидавра под деревянными половицами в Ла Скала», – говорит Мария.Она нашла для себя «прямую связь» с персонажем, как если бы женщина, которую она изображала, была реальным человеком. Дело не в действии – слово, которое Мария не любит, а в том, что это существа. («Медея » – опера итальянского композитора Луиджи Керубини по пьесе греческого драматурга Еврипида. Каллас была известна своей ролью Медеи.)

ТЕМЫ ДЛЯ ДАЛЬНЕЙШЕГО ИЗУЧЕНИЯ

  • Ближе к концу пьесы Шарон говорит Мария: «Ты мне не нравишься». Как вы относитесь к Марии? Она тебе нравится или не нравится? Она хороший учитель или ее манеры слишком суровы?
  • Опишите момент в театре, опере, мюзикле или фильме, в котором вы были эмоционально тронуты игрой определенного актера или певца.Кто был исполнителем и как он или она произвел на вас впечатление?
  • Музыка обладает способностью воздействовать на эмоции так, как не может произнести слово. Почему это должно быть так? Проанализируйте музыку, которую вы хорошо знаете, инструментальную или вокальную, и попытайтесь объяснить, почему она имеет такой эффект. Опишите некоторые из многих эффектов, которые музыка может оказывать на людей. Почему на протяжении многих веков солдаты шли в бой под звуки музыки?
  • Жизнь Марии Каллас была полна эмоциональных потрясений.Есть ли связь между страданием и творчеством? Если нет, то почему люди часто думают, что это так? Чем художник отличается от других мужчин и женщин? Какими основными качествами должен обладать творческий художник, будь то музыкант, певец, художник или писатель?

Структура

Оба закона имеют одинаковую базовую структуру. По сути, первый акт состоит из взаимодействия Марии с первой ученицей, сопрано Софи де Пальма, за которым следует длинный монолог, в котором Мария вспоминает события из своей жизни.В оригинальной нью-йоркской постановке Зои Колдуэлл, которая играла Марию, стояла одна в свете на затемненной сцене для этого воспоминания, которое включает ее отношения с Аристотелем Онассисом, во время которых он просит ее родить его ребенка, и один из ее великих торжествует в Ла Скала. Как вспоминают “Ла Скала”, интерьер знаменитого оперного театра проецируется на заднюю часть сцены. Все воспоминания сопровождаются записью исторической Марии Каллас, поющей ту же арию (Амина из La Sonnambula) , которую пыталась исполнить Софи.Второй акт содержит сеанс Марии со вторым молодым сопрано, Шэрон Грэм, который разделен на две части, до и после сеанса с тенором Энтони Кандолино. Этот акт достигает своего апогея с помощью того же устройства, которое использовалось в первом действии. На этот раз это еще более длинный монолог, поскольку Мария представляет себя в более ранний период своей жизни, в первом браке, затем снова с Онассисом и, наконец, еще раз в Ла Скала, хотя и в других обстоятельствах. Продолжая параллелизм с первым актом, она вспоминает, как забеременела ребенком Онассиса (как он и просил ее сделать в первом акте).Последняя параллель в том, что, как и в первом акте, запись пьес Каллас, и она снова поет ту же арию (Леди Макбет), которую пыталась исполнить студентка. Переход осуществляется за счет изменения освещения.

Ведущая роль

Так как спектакль – это фактически спектакль одной женщины, а другие персонажи представлены в основном как фольга, чтобы Мария могла раскрыть свою артистическую индивидуальность и свои взгляды на пение и игру, успех постановки зависит от способность актрисы, играющей Марию, уловить властную, сварливую и трагическую сущность персонажа.Мало того, ей также необходимо убедительно изобразить различные фигуры из жизни Марии, такие как ее первый муж, ее возлюбленный Онассис и ее учительница Эльвира де Идальго. Актриса также должна уметь говорить немного по-итальянски в пьесе убедительно и точно.

Музыка

Очевидно, что в пьесе о легендарной оперной диве музыка имеет центральное значение. Мало того, что звучат две записи Каллас, тенор и сопрано поют на сцене арии (последняя не завершает ее).Центральное место в пении и трагедия Каллас, голос которой покинул ее в сравнительно молодом возрасте, решительно заключен в единственной музыкальной линии, которую Мария поет во всей пьесе. Это происходит в середине второго акта, и это начало арии леди Макбет после того, как она прочитала письмо. Указания к сцене гласили: «То, что выходит, – это треснувшая и сломанная вещь. Голос в руинах. Это ужасный момент ». Таким образом, аудитория контрастирует с великолепным голосом на записях и осознает его хрупкость, а также трагическую уязвимость персонажа на сцене, которому принадлежит голос.

Мария Каллас

Мария Каллас была, по общему мнению, величайшим драматическим сопрано своего поколения, преуспевшей в итальянском репертуаре bel canto . У нее было завораживающее сценическое присутствие, и хотя многие считали ее голос несовершенным, она могла передавать интенсивность и эмоции, как никакое другое сопрано. Ее личная жизнь была едва ли менее драматичной, чем оперные роли, которые она играла, и были широко разрекламированные инциденты, связанные с ее легендарным пылким темпераментом, ее распрями с оперными руководителями, ее соперничеством с другими певцами и ее любовными связями.

Каллас родилась в Нью-Йорке в 1923 году. Она была американкой по рождению и раннему воспитанию, но ее родители были греками, и в 1937 году они с матерью уехали из Соединенных Штатов в Грецию. Каллас также была итальянкой по браку с Джованни Баттистой Менегини, который длился с 1949 по 1959 год.

В Греции Каллас стала ученицей сопрано Эльвиры де Идальго в Афинской консерватории. Она дебютировала в опере в партии Тоски в Афинской опере в 1941 году, и в течение следующих трех лет она взяла на себя другие роли.В 1945 году Каллас вернулась в Нью-Йорк, где она была приглашена Джованни Зенателло для оперы Понкьелли « Джоконда » в Вероне в 1947 году. Это выступление было фактически началом карьеры Каллас, и в Италии она вскоре начала исполнять главные роли в операх. Вагнера, Верди и Пуччини. Постепенно под руководством итальянского дирижера Туллио Серафина она сосредоточилась на более ранней итальянской опере. Она сделала себе имя, спев Виолетту в «Травиата », Гильду в Риголетто , Люсию в Лючия ди Ламмермур , Амина в «Сомнамбула » и Норму в одноименной опере Беллини, а также в Тоска. .Она дебютировала в Ла Скала в Aida в 1950 году; ее первые выступления в Лондоне (1952), Чикаго (1954) и Нью-Йорке (1956) были в Norma .

К этому времени Каллас была всемирно известна и стала чрезвычайно неоднозначной фигурой, известной своими великими триумфами на сцене, но также и своей взрывной, иногда сварливой личностью и своими закулисными спорами. Куда бы она ни пошла, она была в центре внимания СМИ, и ее соперничество с Сопрано, Рената Тебальди, занимала обозревателей сплетен.Каллас однажды сказала, что разница между ней и Тебальди – это разница между шампанским и кока-колой. Она была известна тем, что отказалась от выступлений в последнюю минуту, и во многих случаях некоторые фракции публики были откровенно враждебны ей. Каллас стала причиной одного из величайших скандалов в истории оперы в январе 1958 года, когда она попыталась спеть Норму в Риме, страдая от бронхита. В зале присутствовали президент Италии и другие высокопоставленные лица. Одержимая публикой, Каллас с трудом справилась с первым актом, а затем отказалась от выступления.Фиаско вызвало лавину негативной огласки.

В 1959 году Каллас бросила своего пожилого мужа ради Аристотеля Онассиса, но в середине 1960-х Онассис бросил ее ради Жаклин Кеннеди, на которой он женился в 1968 году.

Обеспокоенная проблемами с голосом, Каллас постепенно отказалась от оперной сцены. Она дала свое последнее выступление в роли Тоски в Ковент-Гардене в 1965 году. В 1971-72 годах она провела серию мастер-классов в Нью-Йорке, а в 1973 и 1974 годах вышла из пенсии, чтобы совершить концертный тур со своим бывшим коллегой Джузеппе ди Стефано.

Каллас умерла в Париже в 1977 году в возрасте пятидесяти трех лет.

Мастер-классы Каллас в Джульярде

Каллас провела двадцать три двухчасовых мастер-класса по опере в Джульярдской музыкальной школе в Нью-Йорке с октября 1971 года по март 1972 года. Она не пела на публике в течение шести лет, и ее голос звучал тихо. не тот великий инструмент, которым он когда-то был. Проведение мастер-классов было способом преодолеть ее страх перед выступлением, включив пение в свое обучение.

В мастер-классе приняли участие двадцать пять студентов и платная аудитория, в которую входили некоторые из великих оперных имен.Каллас не позволил залу аплодисментов, сказав однажды (запечатленный в пьесе): «Ничего подобного. Мы здесь, чтобы работать ». Ученый Каллас Джон Ардуан пишет в книге «Каллас и мастер-классы Джульярда»: «И работа, которую она выполнила – серьезная сосредоточенная, самоотверженная работа, которая поставила ее, ее голос, ее личность и ее идеи на службу своим ученикам … Это не было эгоистичным путешествием ». На реальном мастер-классе Каллас не предлагала оскорбительных комментариев в адрес других певцов, не предавалась личным воспоминаниям или проявлениям дурного настроения, как в пьесе Макнелли, хотя однажды она сказала ученице, что она была неправильно одета.Однако большая часть советов, которые она дала, соответствовала настроениям, которые МакНелли дает ей в Master Class . Арианна Стассинопулос в своей биографии певицы сообщает, что Каллас сказала сопрано, который только что спел одну из арий Джильды из оперы Верди Риголетто : «Знаете, Гильда – страстная девушка; вы должны передать публике все ее волнующие эмоции еще до того, как начнете петь ». Только одна из трех арий, которые фигурируют в Master Class , входила в программу Каллас в Джульярде, и это была ария тенора из Tosca .В пьесе Мария говорит, что никогда толком не слушала эту арию, но мастер-класс ясно показывает, что настоящие Каллас знали ее очень хорошо.

Каллас всегда была хорошо подготовлена ​​к своему классу, так как она спела в начале дня со своим аккомпаниатором все арии, которые должны были быть исполнены на сеансе. Иногда она пела на уроках. В некоторые дни голос был лишь тенью того, что было раньше, но (в отличие от драматического момента в пьесе, когда голос Марии подводит ее), Каллас просто говорила, как сообщает Ардуан: «Я сегодня не в голосе». и двигаться дальше без суеты.В других случаях ее голос достигал своего характерного великолепия.

На последнем уроке Каллас попрощалась почти в точности теми словами, которые МакНелли произносит в последнем абзаце ее последней речи в Мастер-классе . В своей ранней версии сценария 1994 года вся прощальная речь практически дословно соответствовала сказанному Каллас, но МакНелли изменил речь в своих исправлениях.

Мастер-класс имел оглушительный коммерческий успех. Он проходил с ноября 1995 года по июнь 1997 года на Бродвее, записав более шестисот спектаклей.К 1997 году за рубежом было поставлено около сорока постановок, в том числе в Аргентине, Эстонии, Германии, Израиле, Италии, Венгрии, Японии, Корее, Новой Зеландии и Турции.

Зои Колдуэлл получила высокую оценку за свою роль Каллас, которую она играла с премьеры до 28 июня 1996 года, и за которую она получила премию Тони. Брэд Лейтхаузер в Time писал, что

«вы не сомневаетесь, что если бы [Колдуэлл] мог только передать то, что внутри нее, ее ученикам, они бы пели, как ангелы.Однако, по словам Лейтхаузера, сильная игра Колдуэлла скрывала недостатки пьесы. Он подверг сомнению разделение пьесы на два действия, поскольку «второй акт не углубляется, он просто расширяется». Он также заявил, что попытка МакНелли «довести [пьесу] до старомодного театрального апогея (один из студентов в конечном итоге восстает против издевательств Каллас) кажется надуманной». Эти предполагаемые недостатки, однако, не помешали пьесе занять шестое место в списке лучших пьес 1995 года, составленном на конец года Time.

Нэнси Франклин в New Yorker также отметила выдающуюся игру Колдуэлла («Колдуэлл играет Каллас с … стальной силой и убежденностью»), но почувствовала, что пьеса не сослужила хорошую службу историческим Каллас. Она утверждала, что имеющиеся записи мастер-классов Каллас ясно показывают, что «как учитель Каллас была непревзойденным профессионалом … она неизменно внимательно относилась к своим ученикам и не использовала аудиторию как фольгу для своей эгомании». в отличие от Каллас в пьесе.Франклин пришел к выводу, что из-за желания МакНелли представить Каллас как «артистическую личность» – полную с надменной и сардонической манерой – и обнаружить, что именно в Каллас так тронуло ее аудиторию, пьеса «больше говорит о своем авторе, чем о своем. предмет …. Мастер-класс не приближает нас к Каллас.

Когда летом 1996 года Патти Лупоне сменила Колдуэлла на Бродвее, Винсент Кэнби, рецензируя постановку для New York Times , заметил, что пьеса была более «сложной и трудной, чем казалось на первый взгляд».Он имел в виду то, как Master Class перемещается между воспоминаниями Каллас и ее взаимодействиями со своими учениками. Кэнби охарактеризовал Каллас в пьесе как «впечатляющее кафе галантности, [b ……] инстинкта, самоотдачи и нетерпения по отношению к второсортным». Лупоне, сыгравшая оригинальную главную роль в мюзикле Evita , не совсем убедила Кэнби своей игрой, которую он описал как обладающую «большей властью, чем контролем»:

Под руководством Леонарда Фолья она делает все правильные шаги. , но она не исполняет их с врожденной грацией женщины, которая, возможно, была самой ослепительной оперной звездой двадцатого века.В этой Каллас есть что-то немного грубоватое, хотя она должна быть чистоплотной и требовательной.

Более поздние актрисы, которые взяли на себя роль Каллас, включают Фэй Данауэй, которая играет Каллас в киноверсии пьесы. Данауэй появилась в гастрольной постановке Master Class в Центре исполнительских искусств Шуберта в Нью-Хейвене, Коннектикут, в 1997 году. Элвин Кляйн, просматривая постановку для New York Times , обнаружил некоторые слабые места в ее интерпретации роли. и утверждал, что она не владела им так же полностью, как Колдуэлл и Лупоне.В частности, он указал на то, что она скрывала свои эмоции в решающей части, когда тенор глубоко тронул Каллас своим исполнением арии из Тоска Пуччини: «Ms. Реакция Данауэя на его великолепное выступление остается осторожной. Она маскирует слезы, отворачиваясь от публики после его ухода ». Хотя Кляйн признал, что в выборе, сделанном Данауэем, могут быть некоторые достоинства, он добавляет: «Тем не менее, сдержанность г-жи Данауэй сужает производительность и работает против большей части роли г-на Данауэя.Макнелли создал это ». Поскольку Кляйн считал пьесу «не более чем наброском для щедрой актрисы, который должен заполнить ее разбитым сердцем и превосходством», он утверждал, что менее чем идеальная игра в главной роли просто обнажила относительную слабость сценария.

ЧТО Я ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ?

  • Игра МакНалли Любовь! Доблесть! Сострадание! Номер (1994) возник из-за желания МакНелли написать о том, каково было быть геем в Америке в 1990-е годы. Спектакль получил хвалебные отзывы и получил несколько наград, в том числе премию Тони за лучшую пьесу.
  • Греческий огонь: История Марии Каллас и Аристотеля Онассиса (2001) Николаса Гейджа сочувственно документирует бурный девятилетний роман между Каллас и греческим судоходным магнатом. Уместным для учеников мастер-класса является утверждение Гейджа о том, что Каллас родила сына Онассиса в 1960 году и что ребенок умер в течение нескольких часов.
  • Мария Каллас: интимная биография (2001), написанная Энн Эдвардс, является последней из более чем тридцати биографий Каллас.Эдвардс изо всех сил пытается найти факты, лежащие в основе всех мифов о Калласе, и она представляет доказательства, опровергающие утверждение Гейджа в Greek Fire , что Каллас родила сына от Онассиса. Помимо захватывающего рассказа о трагической жизни Каллас, Эдвардс также предоставляет множество описаний оперных сюжетов, костюмов и декораций.
  • Дива: великие сопрано и меццо обсуждают свое искусство (1991), Хелена Матеопулос, охватывает двадцать шесть ведущих оперных певиц, которые обсуждают такие темы, как их вокальное развитие, роли, которыми они наиболее известны, и их личная жизнь.Многие дают советы молодым певцам.

Брайан Обри

Обри имеет докторскую степень. на английском языке и опубликовал множество статей по литературе двадцатого века. В этом эссе Обри обсуждает некоторые выдающиеся моменты в пении Марии Каллас, записанные на аудио- и видеозаписи, и то, как они отражают темы мастер-класса . Он также обсуждает изменения, которые Каллас внесла в оперное пение .

Драматург МакНалли – давний поклонник Марии Каллас.Он впервые услышал ее, когда был пятнадцатилетним учеником средней школы в Техасе в 1953 году. На записи была запись Каллас, поющей в опере Доницетти Лючия ди Ламмермур , и Макнелли почувствовал, что она поет только для него. Позже он писал: «Слушать Каллас – это не пассивный опыт. Это разговор с ней и, наконец, с самим собой … Она рассказывает нам свои секреты – свои боли, свои радости – и мы рассказываем ей свои в ответ »(цитата из Джона Ардуана, автора книги« Каллас и мастер-классы Джульярда, »В Terrence McNally: A Casebook ).

Макнелли посчастливилось слышать, как Каллас поет вживую двадцать пять-тридцать раз, с чем мало кто в Соединенных Штатах может сравниться. Карьера Каллас была короткой, и немногие люди моложе пятидесяти, вероятно, слышали ее вживую на оперной сцене, поскольку ее последнее выступление в роли Тоски в лондонском Ковент-Гарден было в июле 1965 года. ночи, чтобы купить билеты.) Ее последнее выступление в Соединенных Штатах было в Метрополитен-опера в Нью-Йорке несколькими месяцами ранее.В Met публика устроила Каллас бурный прием, и продолжительные аплодисменты у ее входа и во время выступлений продлили выступление на час дольше, чем планировалось. «Сценическое присутствие, продемонстрированное Каллас в ее исполнении, могло бы вызвать раздражение у глухого человека» – это лишь одна из тех похвал, которые критики одарили ее в утренних газетах на следующий день (цитируется Арианной Стассинопулос в ее книге « Мария». Каллас: женщина, стоящая за легендой) .

Однако, несмотря на легендарный статус Каллас, достигнутый при ее жизни, для современного читателя или любителя пьес, мало знакомого с оперой, имя

«ТАК БОЛЬШОЕ ВЛИЯНИЕ КАЛЛАСА, ЧТО УЧЕНЫЕ ПОСТОЯННО НАЗЫВАЮТ« РЕВОЛЮЦИЮ КАЛЛАС », ОБСУЖДАЯ ИЗМЕНЕНИЯ, КОТОРЫЕ ОНА ПРИНЕЛАЛА В ОПЕРНОЕ ПЕНИЕ ».

Мария Каллас – едва ли что-то большее, чем имя из далекого прошлого. Возможно, для неоперного фаната наиболее яркие моменты, которые отражают то, что Каллас имела в виду и до сих пор означает для многих, происходят в фильме 1993 года « Филадельфия », за который Том Хэнкс получил «Оскар».Хэнкс играет Эндрю Беккета, гея-юриста, больного СПИДом и незаконно уволенного с работы из-за этого. Он сопротивляется юридической фирме, поскольку он также борется со смертельной болезнью. В ключевой сцене Энди слушает дома со своим адвокатом Джо Миллером (Дензел Вашингтон) запись 1954 года, когда Каллас поет арию Маддалены «Мама Морта» из оперы Умберто Джордано Андреа Шенье . Энди, чья любимая ария это – экстаз и боль, когда Каллас поет историю трагической жизни Маддалены.Слушая, переводя слова поверх ее голоса, он спрашивает Джо: «Ты слышишь душевную боль в ее голосе? Ты чувствуешь это, Джо? Джо, который ничего не знает об опере и ошеломлен происходящим, серьезно кивает. Ария достигает апогея, когда Маддалена рассказывает, как к ней пришла Любовь и убеждала ее, несмотря на отчаяние, жить: «Sorridi espera! lo son l’amore! … lo son divino »(« Улыбнись и надейся! Я – Любовь! … Я божественен »). Когда верхние ноты Каллас звучат в утверждении и торжестве – экстазе, порождаемом горькой болью, – Энди испытывает то же вдохновение, героически готовый утвердить жизнь, даже когда ему грозит жестокая смерть.Бестелесный голос Каллас создает интенсивную драму этой сцены, которая так важна для фильма. Это прекрасно иллюстрирует процитированный выше комментарий МакНелли, к которому он добавил воображаемый отрывок из диалога между дивой и преданной: «Я испытал такое отчаяние и счастье», – признается Каллас. «Я тоже, я тоже», – отвечаем мы ». МакНалли предполагает, что то, что мы видим и слышим в персонажах, которых Каллас привносит в такую ​​яркую жизнь, является отражением нас самих, наших собственных надежд и разочарований, печали и радостей, точно так же, как ария из Андреа Шенье отражает самые глубокие эмоции Энди в Филадельфия .

К счастью, все великие роли, которые исполняла Каллас, были сохранены на аудиозаписях, чтобы нынешнее и будущие поколения могли наслаждаться ею и учиться у нее. Однако многие люди, слышавшие ее пение лично, говорят, что аудиозаписи не передают всего, что Каллас привнесла в роли. В дополнение к ее выразительному голосу с характерным темным тембром, она также была драматической актрисой с удивительным даром. У нее было потрясающее присутствие на сцене, поскольку этот комментарий лондонского критика Бернарда Левина (цитируется в книге Найджела Дугласа, More Legendary Voices, ) ясно дает понять: «Мы все почувствовали покалывание, когда она вошла, как будто мы коснулись провода под напряжением.

Хотя карьера Каллас закончилась до того, как наступила эпоха видео, некоторые из ее выступлений сохранились на видеопленке в черно-белом варианте. Хотя они не могут передать всю силу того, что, должно быть, было слышать и видеть ее во плоти, они все же сохранили что-то от магнетического присутствия Каллас, страсти и эмоциональной силы, которые она привнесла в свое пение, и обожания, которое она вызвала у нее. поклонники. Два видео – это концертные выступления, данные в Гамбурге, один в 1959 году, в котором она поет арию для чтения писем из оперы Верди Macbeth , которая фигурирует в Master Class , а другой – в 1962 году.Две арии из видеозаписи 1962 года (которая все еще имеется в продаже) прекрасно иллюстрируют темы мастер-класса , которые Мария старается привить своим ученикам: они должны полностью освоить те роли, которые они поют, они должны откуда-то вызывать внутри себя эмоции, которые требуются, они должны стать персонажами, которых они представляют.

На видеозаписи из Гамбурга той давней ночью 1962 года Каллас с достоинством выходит на сцену и горит аплодисментами, лучезарно улыбаясь и царственно махая рукой.Недаром Мария в мастер-классе инструктирует Шэрон Грэм сделать настоящий выход , а не просто выйти на сцену: «Вы на сцене. Используй это. Собери это. Это опера, а не голосовой концерт. Кто угодно может стоять и петь. Художник входит – человека ». В записи в Гамбурге Каллас затем принимает розу от поклонника средних лет, отламывает стебель и со спонтанным росчерком вставляет цветок в свое декольте. («Никогда не упускайте возможности театрализовать», – говорит Мария в мастер-классе .) Каллас теперь полностью дива, наслаждаясь ее обожанием поклонники. Но тогда пора заняться делом. Когда оркестр начинает вступление к «Pleurez, mes yieux», арии Чимен из 3-го акта оперы Жюля Массне « Le Cid », Каллас закрывает глаза, и на ее лице появляется задумчивое выражение. Это как если бы мы наблюдали момент метаморфозы, в котором дива превращается в персонаж Чимен (переход, который никогда не наблюдается в оперном театре, поскольку певица находится в образе все время, пока находится на сцене).Затем Каллас открывает глаза и смотрит вверх. Теперь она – это ее персонаж, и она готова выразить конфликт в разуме и сердце Химены: мужчина, в которого она влюблена, также является человеком, убившим ее отца, и она знает, что что бы ни случилось в будущем, все равно будет. большое горе для нее. Каллас снова закрывает глаза, склоняет голову влево, когда на ее лице появляется страдание. Она взяла пример с волнения, которое проявляется в музыке. Это точно так же, как Мария в Master Class призывает своих учеников: слушайте музыку, потому что музыка сообщает певице все, что ей нужно знать.И когда Каллас начинает петь арию, чувствуется, что в этот момент в концертном зале для нее не существует ничего, кроме музыки и эмоций, которые она вызывает в ней. «Очень немногие люди могут плакать в песне», – говорит Мария своей ученице Софи, и эта ария напоминает нам, что Каллас была одной из них.

То же самое и с последней арией на этой записи «O don fatale» из оперы Верди «Дон Карлос ». (Ария упоминается вскользь в Master Class. ) Пение Каллас здесь настолько драматично, что от него наверняка у кого-нибудь побежат мурашки по коже.Возникает небольшое скопление – момент внутреннего созерцания, внезапный взгляд вверх, как укол боли или момент шока, и затем Каллас рвется в арию со всеми ее поворотами и поворотами глубоко пережитых эмоций, ничего не сдерживая. Это свидетельство ее вымышленного двойника из Master Class , который снова и снова повторяет, что певица должна чувствовать музыку, которую она поет: ее искусство – это «чувство, чувство, чувство».

Речь, конечно же, о технике.Вся страстная напряженность в мире бесполезна, если она не может быть направлена ​​через пределы формы искусства, в которой она выражена. Как сказала сама Каллас на одном из своих реальных мастер-классов, посоветовав ученику тщательно и медленно изучать сложную арию: «Не пытайтесь добавить внешней страсти, пока вы не будете уверены в внутренних требованиях арии. В опере страсть без интеллекта не годится; ты будешь диким животным, а не художником »(цитата из книги Джона Ардуана« Каллас в Джульярде: Мастер-классы »).Тот, кто изучает стенограммы мастер-классов Каллас, не может не оценить ее глубокое знание тонкостей вокальной музыки, даже в ариях для голосов, отличных от сопрано.

Именно это сочетание технического мастерства, эмоциональной выразительности и драматического мастерства сделало Каллас выдающимся художником, которым она была. Хотя вокальная техника была чем-то, что Каллас, на протяжении всей своей жизни перфекционистка, упорно трудилась над совершенствованием – в ее голосе были недостатки, которые ей так и не удалось устранить – драматическая выразительная сила, которая могла так наэлектризовать аудиторию, казалась естественной способностью.Как пишет Ардуан в The Callas Legacy : «Каллас казался неспособным быть невыразительным; даже простая гамма, спетая ею, подразумевала драматическое отношение или чувство. Эта способность общаться была тем, с чем она родилась ».

Влияние Каллас было настолько велико, что ученые обычно ссылаются на «революцию Каллас», когда обсуждают изменения, которые она внесла в оперное пение. Итальянский репертуар bel canto (буквально «красивое пение»), такой как Norma Беллини или Lucia di Lammermoor Доницетти, больше не был просто возможностью для прекрасного вокального исполнения, а драматические соображения второстепенными.Каллас интерпретировала роли с такой чувственностью и драматизмом, что героини этих опер становились правдоподобными персонажами. Поскольку ее карьера, охватившая 1950-е и начало 1960-х годов, пришлась на то время, когда растущая популярность кино и телевидения начинала заставлять аудиторию ожидать большего реализма от оперных спектаклей, Каллас сыграла жизненно важную роль в поддержании оперы как жизнеспособной формы развлекательная программа.

Нет никаких сомнений в том, что Каллас заплатила цену за свои подарки.Основная идея Master Class состоит в том, что художник, как следствие способности глубоко чувствовать, должен также глубоко страдать. Она должна знать не только высоту человеческого опыта, но и его глубины, крайности гнева, горя, отчаяния и изоляции. Каллас в личной жизни хорошо знала все эти эмоции. Ее неизменная заслуга в том, что она смогла обуздать свою боль и направить ее на службу великому искусству.

Источник : Брайан Обри, Критическое эссе по мастер-классу , в драме для студентов , The Gale Group, 2003.

Кэри М. Мэйзер

В следующем эссе Мэйзер исследует, как характер Марии Каллас в Мастер-классе демонстрирует парадоксальную природу дивы как исполнителя и себя .

[Текст недоступен]

[Текст недоступен]

[Текст недоступен]

[Текст недоступен]

[Текст недоступен]

[Текст недоступен]

[Текст недоступен]

Источник : Кэри М.Mazer, «Мастер-класс и парадокс дивы», в Terrence McNally: A Casebook , под редакцией Тоби Сильвермана Зинмана, Garland Publishing, 1997, стр. 165-80.

Ардуан, Джон, «Каллас и мастер-классы Джульярда», в Терренс МакНелли: История болезни , под редакцией Тоби Сильвермана Зинмана, Garland Publishing, Inc., 1997, стр. 157-63.

———, Каллас в Джульярде: мастер-классы , Amadeus Press, 1998, стр. 39.

———, Наследие Каллас: биография карьеры , ред.изд., Charles Scribner’s Sons, p. 210.

Кэнби, Винсент, «Прибытие Патти Лупоне меняет действие сценария МакНелли», в New York Times , 26 июля 1996 г., раздел C, столбец 1, с. 3.

Дуглас, Найджел, More Legendary Voices , Андре Дойч, 1990, стр. 22.

Франклин, Нэнси, «Богини», в New Yorker , 27 ноября 1995 г., стр. 109–11.

Гуревич, Мэтью, «Мария, а не Каллас», в Atlantic Monthly , октябрь 1997 г., стр.102-07.

Кляйн, Элвин, «Учитель как звезда класса», в New York Times , 19 октября 1997 г., раздел 14CN, столбец 4, с. 8.

Лейтхаузер, Брэд, «Легенды падения» в Time , 20 ноября 1995 г., с. 121.

Стасинопулос, Арианна, Мария Каллас: женщина, стоящая за легендой , Саймон и Шустер, 1981, стр. 268, 314.

Бруштейн, Роберт, «Мастер-класс», в Новой Республике ,

5 февраля 1996 г., стр.27-28.

Отзыв Бруштейна был одним из немногих негативных отзывов на пьесу. Брустайн считает его грамотно написанным, но легко забываемым, хотя он имеет определенную ценность как дань уважения Каллас.

Кристиансен, Руперт, Прима Донна , Пимлико, 1995, стр. 266-98.

Называя Каллас «наивным гением», Кристиансен анализирует революцию Каллас с точки зрения унаследованной ею певческой традиции, внесенных ею изменений и ее влияния на последовавших за ней сопрано.

Кролл, Джек, «Мастер-класс», в Newsweek , 13 ноября 1995 г., стр. 85.

Рецензия Кролла – хвалебная рецензия, в которой пьеса описывается как образ храбрости с Зои Колдуэлл в роли Каллас, исполняющей виртуозное исполнение, которое запоминается.

Торренс, Джеймс С., «Мастер-класс», в Америка, , 17 февраля 1996 г., стр. 30.

Еще один обзор, в котором хвалят то, что Торренс называет самой захватывающей игрой бродвейского сезона.Любовь Макнелли к опере находит свое идеальное средство.

Zinman, Toby Silverman, ed., Terrence McNally: A Casebook , Garland Publishing, Inc., 1997.

Этот текст содержит интервью с Зои Колдуэлл и МакНелли, а также статью Кэри М. Мэйзера « Мастер-класс и парадокс дивы », в котором он обсуждает парадоксы и противоречия в том, чему Мария учит своих учеников.

Витражи на Хэллоуин – Паутина! 24 и 25 октября

Витражи на Хэллоуин. Особая возможность – паутина!

Инструктор: Дэн Хейворд

Уровень квалификации : от начального до среднего

Описание класса : Мастер-ремесленник Дэн Хейворд создал ряд узоров для витражной паутины.Этот курс, доступный только в октябре, предлагает каждому участнику возможность создать произведение искусства, уникальное по внешнему виду и характеру. Дайте волю своему воображению, выбирая стекло для каждого элемента сети – или оставьте «отрицательное пространство». (Если вам просто не нравятся архитектурные чудеса, созданные паукообразными, у Дэна есть выбор более традиционных узоров, из которых вы можете выбрать.)

Дэн познакомит участников с инструментами и методами создания витражей с использованием метод медной фольги.Первый день начинается с обзора безопасности и ознакомления с используемыми инструментами. Лица, которые плохо знакомы со стеклом или нуждаются в освежении знаний, будут практиковаться в резке и разбивании стекла, чтобы ознакомиться с основными инструментами и навыками. Затем вы можете выбрать узор и стекло. Оттуда Дэн проведет вас через процесс резки и шлифовки стекла по выбранному вами рисунку, нанесения медной фольги, спайки отдельных частей вместе и, наконец, обрамления части.

Регистрационный взнос включает в себя несколько выкроек на выбор, все стекло, инструменты и расходные материалы.Каждый ученик завершит изготовление витража площадью около одного квадратного фута.

Люди, которые участвовали в предыдущих занятиях по витражу, могут вернуться, и Дэн предложит им более сложные шаблоны паутины ИЛИ вы можете создать свою собственную сеть под руководством и предварительным утверждением Дэна .

Политика отмены / возврата:

Гильдия мастеров Пенсильвании не возмещает денежные средства за отмену занятий, если только курс не отменен инструктором или Гильдией.Чтобы запросить отказ от участия в семинаре, студенты должны связаться с Гильдией по телефону 717-431-8706 или по электронной почте [email protected] как минимум за 7 дней до занятия. Студенты, запросившие отказ от занятий не менее чем за 7 дней до начала занятий, получат 100% кредит на оплату за обучение.

Обратите внимание, что мы не можем предоставить возмещение за пропущенные занятия из-за конфликтов личного расписания.

5 недель с настоящим мастером, SpiderZero, он же Саймон Ли | Джон Доберт Баррос

Я хотел быть лучше и быстрее, поэтому я сделал еще 4 6-дюймовых макета для 1-й недели.Каждый макет лучше другого, поэтому я могу понять, как формировать группы мышц в глине. Я с удовольствием позировал их. Как будто у меня есть фигурки. Затем поигрался с ними, чтобы воплотить в жизнь историю, которую я придумал.

В начале 2015 года я стал одним из 10+ студентов, которые приняли участие в февральском базовом онлайн-классе по концептуальному моделированию и дизайну, который ведет Саймон Ли, он же Spider Zero. Гильермо дель Торо описывает его (Директор Тихоокеанского побережья, Лабиринт Пана, Хеллбой) «Саймон Ли сам по себе относится к категории.Его чувство драмы и грубая сила делают его Фразеттой в скульптуре монстров, а элегантность и специфичность его дизайнов придают его творениям серьезность и реализм. Настоящий мастер! »
В этом 5-недельном онлайн-курсе Саймон делится своим процессом, инструментами, которые он использует, и демонстрирует в действии, как он будет строить один из своих макетов. Он также делится своими знаниями и принципами того, что привлекает публику в его динамичных глиняных скульптурах.

Это просто больно! Самый лучший!!

Каждую неделю он выкладывает видеозаписи, на которых он объясняет свой мыслительный процесс, причины построения базовой структуры нашего гуманоидного макета.Он разбивает свой процесс на части, чтобы его можно было понять. Саймон развивает свой способ обучения, потому что каждую неделю мы передаем наши еженедельные задания, чтобы изучить процесс на практике. Он понимает наш уровень понимания и знания о том, как мы строим нашу глиняную модель. Он публикует идеи и примеры, когда делится своей конструктивной критикой нашей работы. Большинство идей, которые он хочет, чтобы мы поняли, – это дать ощущение жизни, чувство правдоподобия, которое можем передать только мы. Это происходит благодаря четкому восприятию языка тела.Я думаю, это ключ к оригинальности, наш уникальный взгляд на мир и то, как мы представляем эти идеи в глине.

Ага, моя первая голова из глины. Глядя на это сейчас, можно заметить, что есть так много областей, которые кажутся неприемлемыми. Будем изучать человеческий череп.

Каждый из нас, ученик, имеет разную профессию или разный уровень художественных навыков. У меня самого раньше не было опыта лепки из глины. Но Саймон, скульптор-самоучка, демонстрирует эффективные способы создания нашего 12-дюймового макета.Он объяснил процесс, принципы и причину, почему и как мы используем инструменты, которые помогают нам формировать формы для создания глиняной гуманоидной формы. Что хорошего в его стиле преподавания, он не говорит нам напрямую, но побуждает думать самостоятельно. Решать и экспериментировать с идеями, которые он представляет. Я предпочитаю экспериментировать с его идеями, так как из-за работы и ограниченных ресурсов у меня есть только определенное количество времени, чтобы воплотить мою идею глиняной фигурки в реальность.

Я использовала переработанное бумажное полотенце и полиэтиленовый пакет.Это сформирует базовую форму для моей скульптуры головы. Обычно вы используете алюминиевую фольгу. Но это сработало. Обратной стороной является то, что когда я впервые применил глину, работать с ней было недостаточно.

Это весело, как будто я играю, используя окружающие меня инструменты. Быть находчивым и действовать эффективно – это навык, который можно применить для преодоления любых препятствий. Как сосредоточиться на создании воплощения режиссерского видения в жизнь. На первой неделе занятий я был немного нетерпелив, потому что хотел создать классного персонажа SpiderZero из геккона.Тогда я понимаю, почему Саймон нарушает свой процесс, и объясняю причины, по которым построение базовой структуры в начале является ключом к созданию правдоподобных персонажей. Было что-то захватывающее – узнавать что-то новое каждый день и быстро. Я бы сделал много ошибок прямо на моих глазах. Итак, я узнаю, что нужно улучшить, и сосредотачиваю свое исследование на материалах, чтобы получить ответы. В своем собственном темпе я развиваю свои навыки и понимание, чтобы лучше передавать свои идеи в глиняной скульптуре.

Уже четвертая неделя, уааааа!

По ходу недели и возможность разговаривать с Саймоном каждые выходные.Час сеанса вопросов и ответов с ним онлайн. Это бесценная возможность узнать и глубже погрузиться в процесс. Нет предела возможностей, и мои одноклассники задают вопросы на такие темы о рабочем процессе Саймона и о том, как он представляет свои идеи режиссеру. Он представил на выбор режиссера миниатюрные миниатюрные скульптуры. Получая отзывы о выбранных формах и формах, он затем развивал идею в более крупномасштабной модели. Затем он объяснил проницательные способы видеть или наблюдать за окружающим нас миром.Люди, животные и все живые существа имеют похожие структуры, которые можно комбинировать, чтобы создать новый и правдоподобный дизайн персонажей. Я замечаю это или у меня в голове возникла эта идея, но теперь я могу исследовать эти идеи дальше. Во время одного сеанса вопросов и ответов я увидел, как он прикрепил кусок проволоки к коленям сломанной скульптуры. Это похоже на то, как хирург исправляет сломанные кости, но в глиняной скульптуре.

Мои 5-й и 6-й миниатюрные черепа. Не понимаю, как соединяется нижняя челюсть. Собираюсь посмотреть или посмотреть, как Саймон это делает.Висок или верхняя часть черепа короткие. Что с боками?… Собираюсь еще попрактиковаться.

Кажется, в скульптуре можно применять разные области знаний. Например, как пластические хирурги нашли способы сделать красивое лицо. Наука тоже играет роль в скульптуре. Мысль, которую я понимаю о том, как нарисовать вес или создать иллюзию веса на двухмерном рисунке, Саймон объясняет, что гравитация влияет на то, как скульптура персонажа будет удерживать или позировать. В свою очередь, создавая собственный жест. Мы наблюдаем все это в нашей жизни.Например, как мы сидим и едим хлопья на завтрак или как мы стоим в очереди, чтобы заплатить за продукты. Для меня имеет смысл, что все вещи, животные, насекомые, бактерии, вода, камни, ветер, материя, планеты, звезды, космос, даже субатомные частицы подвержены гравитации. Создание узоров, составляющих его форму, форму или жест. Воссоздание этих идей в глине – еще один шаг вперед к вдохновению, чтобы рассказать новую историю.

фото Майкл Гакуран

Однажды я спросил его, где он черпает вдохновение.Есть ли место, музей или мероприятие, куда он рекомендует пойти и посмотреть работы с объектами, которые мы можем использовать в качестве ориентира для будущих проектов? «Без шуток, – сказал он, – я просто хожу в парк». Он черпает вдохновение в ветвях дерева, в том, как они изгибаются, в жесте, который он может использовать при создании своей следующей скульптуры.

вид сзади скульптуры моего персонажа

Лучшее в онлайн-сеансах QandA – у вас будет возможность увидеть скульптуры, которые не были размещены в Интернете. Когда он объяснял, как изобразить инопланетного персонажа, используя животных в качестве ориентира.Он сделал паузу, затем потянулся за пределы кадра, чтобы вернуть глиняную скульптуру Чужого. Я спросил его, как лепить жука, ведь у них нет костей и т. Д. Пока он объяснял, что можно запечатлеть жука в глине, изучив его жест, форму. Я был в восторге, когда он за несколько минут вылепил этого маленького глиняного паука размером с большой палец. Затем быстро отрежьте короткий тонкий кусок проволоки и прикрепите его к брюшку паука. Создание иллюзии, будто глиняный паук спускается из паутины. Он ожил.

Неделя 5. Наконец-то готовая работа и отстой !.Голова плоская, форма головы далекая, пропорции просто мля! Собираюсь больше учиться и практиковаться. Процесс Саймона помог мне подтвердить, что я могу визуализировать свои раскадровки в глине. Особенно передаёт эмоцию. Я думаю, это то, что привлекает аудиторию в историю. Саймон упомянул в сеансе вопросов и ответов, счастливых случайностей не бывает. Мы намерены сделать то, что кажется правильным, чтобы создать что-то лучшее.

Саймон настоящий. Настоящий мастер современности. Он дал мне новое понимание того, как преобразовать мир вокруг меня, и смог передать идеи дальше в глине.Это понимание того, как экспериментировать и совершенствоваться, может быть применено к любым областям обучения. Это похоже на то, что глина – это метафора жизни. Мы научились понимать его свойства на собственном опыте. Затем у нас будет возможность формировать и формировать вещи, необходимые для передачи идеи. Сделать это возможным. Спрашивать, почему, делать ошибки и находить решения для любых препятствий. Способен резонировать с эмоциями и энергией, чтобы лучше передавать идеи другим.

Коллекционные карточные игры NM Foil Creeping Tar Pit Ultimate Masters Box Topper Magic: The Gathering

NM Foil Creeping Tar Pit Ultimate Masters Box Topper

Creeping Tar Pit – NM Foil – Ultimate Masters Box Topper.Карта имеет небольшой изгиб из-за процесса запекания этого продукта .. Состояние: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый, неповрежденный предмет (включая предметы ручной работы). См. Список продавца для получения полной информации. Просмотреть все определения состояний : Бренд: : Wizards of the Coast ,








NM Foil Creeping Tar Pit Ultimate Masters Box Topper

Регулируемый ремешок на липучке для удобной посадки. Носите цвета вашей школы поверх любой рубашки. Доступно с черными стрелками часов.Купить MATCHANT Сумки для фотографий на плечах Повседневные рюкзаки в стиле ретро для взлома на открытом воздухе Дорожные холщовые сумки большой емкости (цвет: хаки): дорожные сумки – ✓ БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при подходящих покупках. 4Л 1995-1998 1788162120: лабораторные части. Вперед 39212ORBV Болты с поверхностью 12 дюймов. Дата первого упоминания: 23 ноября. Уникальный комфорт начинается с тщательного выбора материалов: самая мягкая кожа. ЗНАКИ АККУФОРМЫ Проекционные знаки можно увидеть под разными углами для дополнительной видимости. NM Foil Creeping Tar Топпер для боксов Pit Ultimate Masters .Силиконовый чехол Pokeball имеет застежку-молнию и имеет диаметр 3 3/4 дюйма. Сверхдлинный вал 4-1 / 4 дюйма (110 мм) увеличивает досягаемость до креплений в глубоких и труднодоступных местах, Steel Zinc QTY-50: Industrial & Scientific. Двойные совы – сова часто является проводником в Подземный мир и через него. При этом мы постарались максимально точно передать цвет и масштаб этого дизайна. Выберите для этого дизайна до 5-6 цветов. • 1-2 рабочих дня для получения первичного подтверждения. Первому мужчине, которого я полюбила. С ОТЕЦОМ в день свадьбы. Идеальный свадебный подарок в этой форме кольца с мастер-классом по дизайну, NM Foil Creeping Tar Pit Ultimate Masters Box Topper .Этот фартук имеет размеры 27 дюймов в длину и 26 дюймов в ширину с очень длинными завязками. Каждая наша скалка с тиснением основана на оригинальном узоре. Цвета: -розовый -Белый -Синий. При заказе 1 вы получите дюжину (12 штук) четок и бутылочек. Четки открываются для удобства. Размер -Бутылка 1. Это может сделать вашу машину более привлекательной. уникальный, под строжайшим контролем качества Анатомический дизайн с удлиненными шнурками Прикрепленные большие пальцы предотвращают травмы глаз и ограничивают риск травм большого пальца. Оборудован водоотталкивающей нейлоновой подкладкой. Разрешение WBC. Просто сообщите нам, какой велосипед вам нужен.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.