Разное

Акриловые краски чем отличаются от акварельных: Акриловые и акварельные краски: в чем различие? |

Содержание

Чем отличаются акриловые краски от гуаши и можно ли их смешивать

В изобразительном искусстве используются разные виды красок. Часто художники выполняют свои первые работы акварелью, а затем переходят на другие техники. Чтобы не ошибиться с выбором следующего этапа освоения живописи, необходимо узнать, чем отличаются акриловые краски от гуаши.

Акриловые краски можно использовать как для живописи по бумаге, так и для декорирования кожи, дерева или стекла.

Особенности акриловых красок

Акриловые краски представляют собой водорастворимую субстанцию на основе полиэфиров акриловой кислоты. Их основное преимущество заключается в том, что нижний слой при нанесении верхнего не размывается и не течет.

Они дают возможность создавать рисунки на различных поверхностях:

  • бумаге;
  • коже;
  • стекле;
  • дереве;
  • ткани;
  • металле.

Акриловые краски легко наносятся на полотно, равномерно покрывая его тонким слоем. С ними легко работать, т. к. они хорошо растворяются в воде и быстро сохнут. Недочеты легко поддаются коррекции, если быстро удалить излишки цвета или мазки, вышедшие за рамки рисунка.

Благодаря своей структуре акрил предлагает художнику различные варианты текстур, оттенков и техник. С ним можно создавать объемные резкие мазки или плавные акварельные переходы.

Он со временем не меняет цвета, не растрескивается и не осыпается с поверхности. После высыхания акриловый рисунок не боится воздействия воды.

Характеристики гуаши

Гуашь – это водорастворимая краска на клеевой основе. Она имеет плотную и матовую структуру за счет белил, входящих в ее состав. Часто гуашь становится вторым покрытием, которое осваивает художник после акварели.

Гуашь – водорастворимая краска с плотной структурой.

Она предназначена для окрашивания следующих материалов:

  • бумаги;
  • картона;
  • грунтованного холста;
  • ткани;
  • фанеры.

Содержащиеся в краске каолин и белила позволяют создавать плотные наложенные слои без разводов и размывания основы. С ее помощью можно писать картины в различных техниках: акварелью, лессировками, мазками. Ошибки легко корректируются использованием дополнительного слоя: при этом допустимо наносить на темный цвет более светлый.

Готовое покрытие не имеет блеска, что придает рисунку мягкость и бархатистость. После высыхания живопись принимает белесоватый оттенок. Состав склонен к растрескиванию при пастозной манере письма. Картины, написанные гуашью, необходимо защищать от попадания влаги, пыли и прямых солнечных лучей.

На первых порах начинающему художнику следует научиться работать с гуашью, так как она дольше сохнет и растворяется в воде даже после высыхания.

Чем отличается гуашь от акрила

Начинающим художникам рекомендуется сначала освоить технику рисунка гуашью и только после этого переходить к акриловым краскам, которые являются инструментом для работы профессионалов. Разница между этими двумя составами заключается в нескольких параметрах.

Акрил менее вязкий, плотный и его легче наносить на полотно. Но он быстро сохнет и требует разбавления водой при низком темпе работы. Пигмент в нем более концентрированный, что уменьшает расход материала. После высыхания акриловые краски темнеют, в то время как гуашь приобретает более светлый оттенок.

Еще одно отличие акрила от гуаши заключается в том, что впоследствии он не размывается водой. Высохшую акриловую краску нельзя смыть ни с полотна, ни с кистей, ни с палитры. Намешанный на палитре гуашевый материал можно использовать повторно, если добавить в него воду. С акрилом этот прием не работает.

Можно ли смешать акриловые краски с гуашью

Акрил и гуашь допускается смешивать, поскольку оба состава являются водорастворимыми. Если под рукой нет колера, то соединение этих материалов – хороший способ добиться нужного оттенка. Готовую акриловую гуашь можно приобрести в магазинах для художников.

Она обладает следующими достоинствами:

  1. Легко наносится, образуя ровную бархатистую поверхность.
  2. Разные цвета хорошо смешиваются между собой.
  3. Обладает высокой кроющей способностью.
  4. Быстро сохнет.
  5. Не меняет цвета после высыхания.
  6. Образует водонепроницаемое покрытие.
  7. Не портит кисти и хорошо смывается с палитры.

Рисунок, выполненный акрилом с добавлением гуаши, отличается чистыми тонами, яркостью и выразительностью. Картинку можно хранить без дополнительной защиты, т. к. покрытие после высыхания не выгорает на солнце, не растрескивается и не отслаивается.

Художественные краски – как выбрать?

Художественные краски – как выбрать?

Выбирая среди многообразия художественных красок можно выделить несколько их видов, каждый из которых обладает своими преимуществами и недостатками.

Масляные художественные краски обладают густой консистенцией, высокой покрывной способностью, отличной светостойкостью, интенсивностью цвета, хорошо смешиваются между собой. Для лучшего нанесения холст должен быть предварительно подготовлен.


Акварельные художественные краски отличаются прозрачностью цвета и легкостью в использовании, они легко берутся на кисть и наносятся на бумагу.


Акриловые художественные краски являются более современным материалом и уже прочно вошли в различные сферы искусства благодаря своей универсальности. Акриловая краска может быть нанесена на поверхность без ее предварительной подготовки, а также образует при высыхании прочную пленку, которая обладает высокой эластичностью и не склонна к растрескиванию (за исключением влияний слишком высоких или низких температур). 

Акрил можно смешать с водой и использовать как акварель или наносить из тюбика и использовать как масло.


Гуашевые художественные краски похожи по своему составу с акварельными красками, отличаются лишь непрозрачностью цвета. При работе гуашевыми красками используется белая гуашь, которая дает возможность перекрывать ранее нанесенный слой краски, что не допустимо в акварельный технике.


Некоторым симбиозом акриловой и гуашевой краски является акриловая гуашь. Она насыщенная, яркая, обладает чистотой и выразительностью цвета, имеет хорошую адгезию. В отличие от акварели, гуаши или масляной краски может быть нанесена на любую твердую поверхность – бумагу, дерево, глину, элементы одежды, металл, камень, быстро высыхает и не вымывается водой после нанесения.


Темперные художественные краски устойчивы к свету, не теряют цвет со временем, после высыхания не смываются и не требуют дополнительного покрытия лаком. Темпера разводится водой и высыхает сразу после ее испарения. Из-за этого темперные краскитрудно смешивать друг с другом, но при этом темпера прекрасно подходит для живописных и декоративно-дизайнерских работ.


Будь вы талантливый и опытный художник, или же вы новичок в этом деле и вам просто хочется попробовать что-то новое, выбор красок становится очень важным моментом в создании произведения искусства или же просто яркого акцента на вашей одежде и в вашем образе.

Новости » Разбор сходств и различий акварели, гуаши и акриловой краски

Акварель производится в разном виде: в готовых палитрах, в тюбиках и в жидкостях. Для рисования акварелью вам нужны акварельная или хлопковая бумага, кисти и чистая вода. Акварель – это краска, активируемая водой. Поэтому от количества воды, которое вы наберете на кисть, будет зависеть насыщенность цвета на бумаге. Этому виду краски свойственна прозрачность, поэтому вы скорее не покрываете ею бумагу, а оставляете на ней цветной «след». Благодаря этому свойству при работе с акварелью применяются различные техники, например, градиенты, наслаивание цветов и др. Самое важное в работе с акварелью – время, так как после высыхания краски на бумаге вы можете получить не тот результат, который ожидали. Если вам необходимо добиться равномерного покрытия бумаги цветом, стоит заранее пройтись по желаемому участку рисунка мокрой кистью без краски, при этом распределяя воду по бумаге равномерно. В ином же случае вам не избежать нежелательной текстурности и накопления/нехватки пигмента в разных участках рисунка, резких линий.

При работе с акварелью важно помнить то, что плотности цвета добиваться необходимо слоями, то есть от светлого к темному.

Подсказка: При работе с акварелью в нее можно примешивать белую гуашь, чтобы цвет вышел пастельным.

Чаще всего гуашь производится в тюбиках, но также ее можно найти в уже готовых палитрах. Для работы с гуашью вам понадобятся кисти, чистая вода и любая плотная бумага, например, акварельная или хлопковая. Можно использовать не только белую, но и цветную плотную бумагу. Иногда гуашь называют «непрозрачной» акварелью, так как на бумаге эта краска ведет себя точно так же, как акварельная, но ее покрытие гораздо более плотное. В зависимости от того, сколько воды вы наберете на кисть, вы можете получить разный уровень плотности. Используя малое количество воды, вы можете добиться более насыщенного цвета, но также можете разбавить краску большим количеством воды, чтобы сделать краску более прозрачной. В отличии от акварели, с гуашью можно работать как по принципу

от светлого к темному, так и от темного к светлому, так как покрытие цветом у этой краски плотное и равномерное. Поэтому любую ошибку на рисунке можно закрасить другим цветом, а также возможно использовать цветную бумагу, так как гуашь перекроет ее первоначальный цвет. Гуашь сохнет достаточно быстро, но высыхает равномерно и покрытие остается матовым. Но стоит помнить, что первоначально темные цвета при высыхании светлеют, а светлые, напротив, темнеют, поэтому, смешивая цвета, стоит придерживаться единой пропорции. Но, в отличии от акварели, после высыхания гуашь активируется водой, поэтому краску можно смешивать не только на палитре, но и прямо на бумаге. Однако гуашь по своим свойствам остается похожей на акварель, поэтому многие акварельные техники так же применимы и к гуаши, например, наслаивание цветов и рисование на влажной поверхности.

Акриловая краска производится в тюбиках и бутылочках, по покрытию может быть, как плотной, так и полупрозрачной. Для работы с акриловой краской вам понадобятся кисти, вода, чтобы промывать кисти, и бумага, более плотная, чем акварельная, или же холст. Но также акриловую краску можно использовать на разных поверхностях. Рисовать акварельной краской можно уже в готовом виде прямо из тюбика, либо на палитре ее можно немного разбавить водой, чтобы сделать ее более однородной по консистенции и прозрачной. Так как покрытие акриловой краски тоже плотное, ею тоже можно работать и в технике от светлого к темному, так и от темного к светлому. Несмотря на то, что с помощью воды свежую краску с кистей можно смывать с кистей и смешивать, как только акриловая краска высыхает, она водонепроницаема. Она высыхает достаточно быстро и оставляет глянцевый, а не матовый финиш. Но благодаря ее водонепроницаемости, в отличии от гуаши, при рисовании поверх высохшей краски вы не рискуете активировать ее водой. Если результат работы вам не нравится, вы можете просто закрасить части рисунка более плотным слоем краски. Так как после высыхания акрил застывает и не активируется водой, храните свои палитры в плотных контейнерах, которые не пропускают воздух, чтобы не тратить краску.

Эксперименты: сочетания разных материалов

В жизни мне попался замечательный преподаватель — Александр Петрович Лепетухин. В университете он учил нас постоянно экспериментировать, смешивать краски, пробовать новое. С тех пор у меня осталась глубокая любовь к эксперименту.

Тонкие лессирующие способности, многообразие цветовой палитры, быстрое высыхание и доступность — основные качества акварели. Давайте рассмотрим, с какими материалами ее можно сочетать в работе.

Акварельные карандаши

1. Такими карандашами можно сделать на бумаге предварительный рисунок. Когда сверху ляжет краска, они мягко будут размываться водой. Подбирая цвет карандаша под краску, можно замаскировать предварительный рисунок или совершенно его размыть за ненадобностью. Можно специально грубо заштриховать и сделать заливку краской — рисунок будет хорошо виден. По сухой бумаге получаются эффекты тонировки, штриховки и проработки мелких деталей. Если что-то пошло не так, всегда можно размыть водой и попробовать снова.

2. Второй вариант — поработать карандашами по влажной бумаге. Тут надо обратить внимание на влажность бумаги: чем больше воды, тем мягче края у карандашной линии. В этом варианте хорошо подходят чернильные карандаши, они дают более яркий цвет.

Акрил

1. Акрил образует водонепроницаемую пленку после высыхания, поэтому поверх акрила работать акварелью не получится. Зато есть интересный эффект белого акрилового грунта: на него акварель ложится с эффектом выбеления. Этот прием можно использовать для создания текстур, бумагу выбирать при этом желательно фактурную.

2. Акрилом можно смело работать поверх акварели, в густом виде он полностью перекрывает основу, а в разбавленном делает прозрачные лессировки и тонирует.

3.  Акрил можно вводить в акварель во время работы на влажной бумаге. Краска густая и дает приятные разводы с мягким краем. При высыхании может стать матовой, поэтому лучше провести этот эксперимент на отдельном листе, а не сразу на работе. Желательно использовать для акрила отдельные кисти и хорошо промывать их после работы. 

Акрил и акварель

  1. Форум
  2. Архив
  3. Рукоделие и прочие хобби

Открыть тему в окнах

  • У меня есть набор перламутровых акриловых красок: розовый, желтый, зеленый, голубой, фиолетовый, белый. А я хочу покрасить рамочку в серый перламутровый цвет. Можно ли смешать белую акриловую краску с черной акварелью (или масляной)? Не будет она потом кусками отваливаться или еще чего-нибудь?

  • Вряд ли акварель смешается с акрилом. Может попробовать смешать небольшое количество всех имеющихся цветов, думаю, что-то грязно-чёрное получится, потом добавить белого.

  • думаю можно, вряд ли что то отвалится, акрил ведь водой разбавляется, а вообще не бойтесь эксперементировать, так же можно купить отдельный тюбик черной краски акрила

  • акриловые краски нельзя смешивать с другими водорастворимыми красками. если смешаете акрил просто свернется. акрил смешивается только между собой,разбавляется водой или акриловым лаком

  • Со всем уважением к вашему опыту и работам, у меня ничего не свернулось, может краски другие, но собственно акварель-вода и есть( не в прямом смысле конечно, но полностью в ней растворяется ). У меня ленинградская акварель и акрил английский rowney

  • я тож разбавляла, ничего не было, у них у обоих водная основа.

  • Ничего не свернется, я тоже смешивала.

  • отвечу сразу всем кто выше написал о смешивании акрила и акварели: смешение с акварелью более-менее допускаю. но не вижу в этом смысла так как известно что акварельные краски мненее светоустойчивы чем акриловые. и со временем ваш смешанный колер может поблекнуть или изменить цвет. акрил в смеси с акварелью не свернулся только потому что связующего клея в акварели очень мало. подобные эксперименты не пройдут если вы попробуете смешать акрил с гуашью или темперой. объясню почему: не смотря на то что все эти краски водорастворимые в своем составе они имеют разные связующие(связующее это тот состав что удерживает частицы пигмента между собой, если бы мы просто пигмент разводили водой то после высыхания он просто осыпется). Также акрил помимо воды может разбавляться специальным разбавителем. Если уж очень хочется работать смешивая различные краски то лучше выбрать поливинилацетатную темперу. Однако акрил наиболее универсален и удобен в отличии от других красок. Также широта применеия акрила и его светостойкость выгодно отличает его от других. Акриловыми красками можно работать и пастозно как маслом, и тонкими лессировками как в акварели. Также не смотря на то что он не смешивается с другими красками, он прекрасно ложится на высохший слой из других красок.
    Для того чтобы ваша работа долго приносила радость и со временем с ней не произошли неприятные метаморфозы- такие как изменение цвета, осыпание и растрескивание красочного слоя, появление белесых пятен и. т.п советую не нарушать технологию, пользоваться одним видом красок,смешивая их между собой. для декоративно-прикладных работ также вообще лучше не использовать акварель.

  • я бы купила, да нет поблизости…

  • Т.е. можно покрасить рамочку серой масляной краской, а потом тонким слоем белым перламутровым акрилом? Правильно я поняла?

  • можно и так. но лучше не масляной а той же гуашью или темперой например. просто масло долго сохнет.

  • А мне наоборот люблю намешать несочетаемого иногда, это дает непередаваемые эффекты порой, которые захочешь – специально не сделаешь ))

  • С акварелью можно, так как акрил разводитыса водой, масляную нельзя, ни не смешиваются

Акриловая краска в Передвижнике

8 (800) 555 96 91   
Звонок по России бесплатный Звонок бесплатный

  • Аэрография
  • Книги по искусству
  • Грунт, связующие, разбавители
  • Бумага и картон
  • Гипсовые фигуры и манекены
  • Графика, рисунок, скетчинг
  • Краски художественные
  • Инструменты и аксессуары
  • Канцелярские товары
  • Кисти художественные
  • Холсты и другие основы
  • Рамы и подрамники
  • Скульптура и лепка
  • Папки, портфолио, тубусы
  • Черчение
  • Золочение и реставрация
  • Каллиграфия
  • Оборудование и мебель
  • Предметы для декора
  • Краски и эффекты для декора
  • Пластика и пластилин
  • Для детского творчества
  • Декупаж, декопатч, мозаика
  • Декорирование
  • Батик и декорирование ткани
  • Мольберты и этюдники
  • Макетирование
  • SALE

Как выбрать акварельные краски, какие лучше

Существуют десятки брендов и видов акварельных красок. Если вы не уверены, какую из них купить, наш гид поможет сделать выбор и нарисовать свой первый или очередной шедевр. Состав и особенности акварели В основе рассматриваемой краски – два главных ингредиента: мелко измельченный пигмент (обеспечивает цвет) + гуммиарабик (специальная смола, которая связывает компоненты). При производстве в смесь также добавляют смягчающие агенты, улучшающие абсорбцию, увлажняющие вещества, которые препятствуют высыханию связующих компонентов. Некоторые акварели, например, Sennelier Artist , содержат дополнительные ингредиенты, такие как натуральный мед, который придает яркость, блеск, повышает светостойкость. Большой плюс использования гуммиарабика в качестве связующего вещества состоит в том, что вы можете разбавлять краску водой для создания необычных эффектов на бумаге. Хотя это позволяет создавать интересные эффекты, текучесть акварельных красок иногда затрудняет работу с ними, но со временем большинство акварелистов привыкают к этой особенности. Акварелью вы можете рисовать абсолютно в любом жанре, от пейзажей (природных, городских) до ярких иллюстраций и фотореалистичных картин. Краски практически не токсичны, не имеют резкого запаха, их легко чистить, при определенной доле опыта вы сможете рисовать ими довольно быстро.

Перечислим основные типы акварелей и важные атрибуты для осознанного выбора при покупке. Примечание: впереди много информации. Если вы новичок, не перегружайтесь! Просто выберите несколько красок, начните практиковать, а остальное встанет на свои места. Виды акварельных красок Классифицировать акварели можно по разным признакам. Мы рассмотрим две категории: формат упаковки, уровень профессионализма художника. В тубах и кюветах В магазинах можно найти акварели в необычных форматах: палетках, жидкие в стеклянных банках, даже в форме карандашей, но, безусловно, самые распространенные упаковки – это тубы и кюветы. Кюветы – это маленькие прямоугольные или круглые кирпичики с твердыми блоками краски, которую перед применением разбавляют водой. Обычно они продаются в наборах, но некоторые производители, такие как Белые ночи , продают цвета отдельно. Преимущества красок в кюветах: – Они портативны и подходят для наружного использования. – Экономичность. Вы можете использовать ровно столько краски, сколько нужно без лишних потерь. – Длительное хранение. Краски сохраняют свои свойства в течение 10 и более лет. Работа с твердой акварелью имеет нюансы: кисточку необходимо постоянно смачивать, для получения краски оптимальной консистенции потребуется больше времени. К тому же с некоторыми оттенками сложнее работать, для разбавления может требоваться больше воды. По этим причинам акварель в кюветах редко используют для работы с масштабными проектами.

Тубы содержат влажную пастообразную акварельную краску, имеют объем от 1 до 37 мл. Цвета можно купить по отдельности или в наборе. Акварель в тубах – выбор художников, которые работают в студиях над большими картинами, используя широкие кисти. Преимущества: – Краска готова к нанесению. – Яркий насыщенный цвет – достигается благодаря высокому содержанию пигмента.

Формат упаковки не влияет на свойства красок, при этом каждая из них имеет свои особенности. Минусом акварелей в тюбиках является невозможность повторного смачивая, а значит меньшая экономичность. Есть один из оттенков в палитре высох, вы можете снова растворить его в воде (как с твердой акварелью), но это потребует гораздо больше усилий. Как правило, твердые краски содержат меньше консервантов. В конечном счете, выбор художника зависит от рабочих привычек. Если вы рисуете мелкие детали и предпочитаете работать на открытом воздухе, то найдете кюветы наиболее подходящими. Если вы работаете в студии или рисуете большие картины, удобнее использовать краски в тубах. Рекомендация для начинающих: начните с простого набора кюветов, состоящего из 12 цветов. Это будет экономично и подойдет для первых экспериментов. Как только вы почувствуете работу, то сможете начать инвестировать в более сложные расходные материалы. Профессиональные и студенческие Помимо двух форматов (в кюветах и тюбиках) вы можете выбрать из стандартных (для учеников) или профессиональных красок. Художественные и ученические акварели отличаются качеством и ценой. Если вы новичок в акварельной живописи, то лучше всего начать с ученического уровня рисования. Наборы из твердых красок являются хорошей первой ступенькой для освоения акварельной живописи. Однако вы можете попробовать поработать и с красками в тюбиках, чтобы увидеть разницу, понять состав и свойства разных форматов акварели.

Как только вы приобретете больше опыта в акварельной живописи, вы сможете работать с жидкими акварелями. Профессиональная художественная краска дает более интенсивный цвет, чем краски для учеников, при этом краски профессионального уровня будут стоить больше. В конце концов, важен не только вид акварели. Именно с опытом вы получите дополнительные знания в живописи и поймете, с какими материалами вам нравится работать больше. Как выбрать акварельные краски по характеристикам? При выборе расходных материалов важно учесть: – показатели качества; – оттенки; – стойкость; – прозрачность; – происхождение (бренд). Качество Вы хотите выбрать идеальные краски, чтобы получить максимальную отдачу от творчества? Тогда вам нужно понять несколько основ, определяющих качество акварели. При выборе учитываем: – количество используемых пигментов; – рейтинг прозрачности; – рейтинг светостойкости; – зернистость (гранулируемость) краски. Чтобы найти эту информацию, нужно прочитать этикетки с краской или провести небольшое исследование на сайте производителя. Давайте кратко рассмотрим эти характеристики, чтобы вы поняли, что они означают. В состав входят один, два, три, реже несколько пигментов. Пигменты обозначены кодом цветового индекса. Например, если на этикетке написано «PB28», это означает, что она содержит «Синий пигмент № 28», который обычно используется для получения кобальтово-синего цвета. Составы с гранулами имеют тенденцию образовывать зернистую текстуру при высыхании. Этот эффект возникает из-за неравномерного распределения частиц пигмента на поверхности бумаги. Гранулированные пигменты реагируют таким образом, потому что они больше, тяжелее, имеют менее ровные формы, в отличие от других мелких пигментов.  Теперь представьте, что вы смотрите на этикетку краски производителя.  Что именно вы должны искать? Начинающим художникам лучше выбрать краски, соответствующие следующим критериям: – один пигмент; – прозрачность; – высокая светостойкость; – низкая зернистость. Почему это важно? Прозрачные краски с одним пигментом дают более интенсивные насыщенные изображения. Они хорошо сочетаются друг с другом, не создают «грязи». Непрозрачные или многопигментные акварели обладают сложными качествами обработки, требуют профессионализма при смешивании.  Лучше выбирать с очень хорошей светостойкостью – этот показатель определяет, как долго готовая картина сохранит яркость оттенков.  Для опытных художников зернистость – это скорее личное предпочтение. Здесь важно понимать, что продукты с грануляцией сложнее обрабатывать после нанесения, но их можно использовать для получения рельефа. На упаковках гранулирующихся красок указывают букву G, также дополнительно могут стоять N (нет) или Y (грануляция возможна). Цвет Как выбрать акварельные краски подходящего оттенка? Есть много цветов на выбор, их характеристики зависят от производителя. Технически вы можете создать любой оттенок, просто смешав основные цвета (красный, желтый и синий), но смешанные краски зачастую получаются скучными, безжизненными. Одиночные пигментные оттенки намного ярче, интенсивнее. Не все художники могут позволить себе купить каждый нужный цвет, поэтому есть над чем подумать, когда речь идет о создании ограниченной, но универсальной палитры. Такая палитра будет отличаться у разных художников. Существуют объективные показатели, такие как светостойкость и прозрачность, но выбор цветов в конечном итоге сводится к предпочтениям: спросите 10 разных художников, каждый из них перечислит свою палитру. Некоторые будут использовать только 10 цветов, в то время как другие могут использовать более 50! Один художник может предпочесть светлый красный кадмий , а другой – английский венецианский . Начинающим нужна базовая цветовая палитра, чтобы с чего-то начать, по мере накопления опыта и покупки дополнительных цветов вы поймете, что работает для вас, а что нет. При покупке первой акварели начните с набора для начинающих художников или ученического набора от надежного бренда (о них мы расскажем ниже). Это самый простой способ приобрести стартовую цветовую палитру для работы. В дальнейшем вы сможете добавлять к ней новые оттенки по необходимости, не обязательно аналогичного производителя. Существует комбинация базовых прозрачных и непрозрачных цветов, которые смешивают друг с другом для создания разных оттенков. Их нельзя назвать «универсальными» или «лучшими» цветами, это всего лишь примерный диапазон, который вам нужно будет построить. Если вы хотите купить акварели разных оттенков отдельно, вот руководство по подбору красок, которое поможет подобрать первую палитру: – Начните с набора из шести основных цветов: теплый и прохладный вариант желтого, синего, красного. – Теоретически, вы можете смешивать любой цвет, используя только основные цвета, но в действительности вам нужна как минимум одна теплая и холодная версия каждого основного цвета, чтобы получить полный спектр оттенков.   – Вы заметите, что в базовой палитре нет ни черного, ни белого. Некоторые художники покупают один черный пигмент, но он также может быть создан путем смешивания основных цветов. Вы также можете купить белую краску, но большинство акварелистов (особенно пуристы) предпочитают использовать вместо нее белую поверхность бумаги. – Цветовые названия. Имейте в виду, что названия оттенков могут отличаться у разных брендов. Два разных производителя могут использовать одно и то же название цвета, но разные пигменты, которые дают различные оттенки. Поэтому, если вам нравится определенный цвет, но вы хотите попробовать купить его у другого производителя, ищите конкретный пигмент, который в нем содержится (обычно это три цифры: например, 533 – голубой, 257 – желтый). Некоторые пигменты очень редкие, их трудно найти, что всегда влияет на стоимость. Долговечность Долговечность краски определяет ее способность выдерживать воздействие света и влаги без выцветания, потемнения или изменения цвета. Также называется светостойкостью, это качество важно и уровень светостойкости указывают на упаковках акварели. Это показатель определяет, смогут ли будущие поколения оценить ваше искусство, ведь некачественная краска быстро потускнеет, и картина потеряет свою первоначальную яркость и детализацию. Ищите краски с высоким рейтингом светостойкости. О нем говорят пометки на упаковках «*** lightfast», «**** good lightfastness», «***** extremely lightfast» (светостойкая, хорошая светостойкость, отличная светостойкость соответственно). На красках зарубежного производства иногда используют другие обозначения – римские цифры (по шкале ASTM). Продукт с цифрой I имеет гарантированную светостойкость более 100 лет, II – 100 лет, III – 50-70 лет (нормальная светостойкость). Прозрачность Акварельная краска ценится за прозрачность: способность света проходить сквозь краску и отражаться от белой поверхности бумаги, создавая замечательный люминесцентный эффект. Вы можете приобрести непрозрачные акварельные краски, но если вы только начинаете, не стоит слишком беспокоиться об этом различии. Некоторые пуристы вообще не верят в использование непрозрачных акварелей. С практикой вы научитесь использовать прозрачность, чтобы улучшить свои акварельные картины и узнать, нужны ли вам непрозрачные цвета. Вам нужно подумать о прозрачности краски, когда дело доходит до наслоения. Важно планировать заранее и накладывать прозрачные оттенки перед непрозрачными, иначе достичь эффекта не получится. Вы можете сделать непрозрачные цвета более прозрачными, разбавляя их водой, но это может уменьшить их интенсивность.

Итак, как узнать, какие акварели прозрачные, а какие нет? Обычно производители указывают это на этикетках. Большинство брендов помечают прозрачные краски маленьким белым квадратом, а непрозрачные цвета черным квадратом. Если прозрачность не указана, поищите информационный буклет производителя на официальном сайте, где они подробно рассказывают о характеристиках своих продуктов. Наконец, многие опытные художники любят тестировать новые краски, прежде чем рискнуть использовать их на картине. Тест на прозрачность прост. Черным маркером нарисуйте широкую линию на листе бумаги. Нанесите каждый цвет на участок линии, и после того, как краски высохнут, вы можете определить прозрачные цвета как те, которые кажутся исчезающими на линии, и непрозрачные как видимые или оставляющие осадок. Окрашивающие акварели против неокрашивающих Некоторые акварельные краски проникают в волокна бумаги и впитываются, в то время как другие высыхают на поверхности и легко соскребаются или удаляются губкой. Если вы покупаете краски в первый раз, не беспокойтесь об этом, но если вы знаете, что будете использовать методы наложения или «отрыва», вам нужно убедиться, что у вас есть хорошее сочетание окрашивающих и не окрашивающих цветов. Зная, какие из ваших цветов окрашиваются, а какие нет, удобно, если вы сможете без опасений стереть краску с бумаги, чтобы обнажить белизну бумаги или легкий оттенок оставшегося пигмента. Одним из способов решения этой проблемы является использование маскирующей жидкости ( белила ). Окрашивающая способность влияет на результат работы с краской. Некоторые не окрашивающие пигменты могут подниматься и смешиваться со слоями, расположенными сверху, тем самым запутывая цвета и уменьшая яркость изображения. К сожалению, нелегко узнать, какие краски окрашивающие, а какие нет, пигменты могут различаться у разных производителей. Большинство акварелистов любят заранее проверять новые краски на отдельном листе бумаги. Просто дайте краске высохнуть и посмотрите, сколько пигмента остается, когда вы его очищаете губкой. Эти меры предосторожности обязательны, потому что ошибки с акварельной краской трудно исправить. На некоторых акварелях тип краски указывается треугольничками: – белый – неокрашивающая; – черно-белый – полу-окрашивающая; – черный – окрашивающая. Бренды Качество и характеристики акварельных красок будут отличаться у разных брендов, но это не значит, что вы не можете смешивать и сочетать продукты разных производителей. Нет ни одного бренда, который можно было бы назвать лучшим: некоторые производители преуспеют в производстве определенных цветов, но разочаруют в отношении других. Опытные художники призывают новичков поэкспериментировать с разными брендами и выбрать несколько своих. Выбрав цвета, вы можете экономить деньги, покупая их в больших трубах. Следующие бренды хорошо воспринимаются художниками: – Van Gogh – голландские акварели, подходят новичкам. В коллекцию входят только прозрачные краски с высокой светостойкостью и насыщенными оттенками. Поставляются в кюветах по 1,3 мл. – Сонет – краски с высоким содержанием пигмента, дают яркие интенсивные мазки. Легко смешивать и наносить, цвет получается очень чистым. – Schmincke Horadam – профессиональные акварели в тубах и кюветах с идентичным составом. Немецкое производство гарантирует качество и составы: краски содержат интенсивные пигменты и специальный гуммиарабик. Палитра состоит из 78 светостойких цветов. – ShinHan PWC – премиальные корейские краски с пигментами тонкого помола для создания глубоких, насыщенных, светостойких работ. Палитра включает более 80 оттенков, представлена в пяти сериях. – Royal Talens Ecoline – акварель в необычной жидкой форме, поставляется в стеклянных емкостях с пипетками. Используется для рисования иллюстраций, подходит для леттеринга. Оттенки интенсивные, наносятся равномерно, отлично смешиваются и быстро высыхают на бумаге. – Sennelier Artist – французские акварели. Производители обеспечивает 24-часовое увлажнение пигментов в очищенной воде (без минеральных солей), а затем смешивают их со связующим веществом. Это улучшает способ слияния цветов и связей, в свою очередь, раскрывая всю красоту оттенков. Состав преимущественно натуральный, один из компонентов – натуральный мед. Перечисленные бренды ни в коем случае не являются единственно возможными вариантами – существуют десятки альтернатив, и понять, какая акварель подойдет вам, можно только с опытом. Краткая стратегия по выбору акварельных красок Подведем итоги. При выборе акварели: – Определите конкретные пигменты, которые подходят для вашего стиля работы. Начинающим можно взять за основу готовый набор или 6 базовых цветов. – Покупайте краски у авторитетных производителей, но не бойтесь экспериментировать с разными брендами. – Обращайте внимание не на название цвета, а на его код, указанный на упаковке. – Выбирайте краски с высокой светостойкостью, максимально прозрачные, с низкой зернистостью. Рассмотрим на примере Sennelier Artist светлый ультрамарин. На тюбике указан код 312 (светлый оттенок голубого), три звездочки «***» (означает средний уровень светостойкости). На официальном сайте производителя есть таблица, в которой подробно указаны дополнительные характеристики продукта. Например, для рассматриваемого пигмента 312 это прозрачный квадратик ?, который означает, что краска прозрачна; название пигмента PB 29 – ультрамариновый пигмент, универсальное обозначение. Теперь вы легко можете выбрать акварельную краску для творчества!

12 основных различий между акриловой и акварельной краской – Art Passion Online

Между акварельными и акриловыми красками есть много различий в том, как они сделаны и как вы их используете для рисования. Есть и сходства.

Хотя и акварельные, и акриловые краски водорастворимы, между акриловыми и акварельными красками есть несколько различий. Эти различия включают цвет, поверхность, удобство использования, способ их изготовления и т. Д.Я объяснил каждое различие ниже.

Удовольствие от рисования – исследовать разные среды или выбирать ту, в которую можно влюбиться. Но для этого вам нужно знать, что каждый из них предлагает и каковы некоторые ограничения.

Натуральные ингредиенты против синтетических красок

Акварели обычно натуральные. Некоторые акварельные краски имеют синтетическое связующее. Состав немного различается

Акварельные краски состоят из цветного пигмента, связующего вещества, такого как натуральный гуммиарабик или синтетический гликоль.

В них также есть «глицерин, мед, бычья желчь и консерванты для изменения цвета пигмента, вязкости, укрывистости и стойкости пигментов». (Источник)

Примечание для веганов / вегетарианцев : Некоторые акварельные бренды используют животных. Пожалуйста, дважды проверьте при покупке, поскольку они должны сказать, если они этого не делают.

Акрил – это искусственное сырье. Они сделаны из акриловой смолы, связующего и пигмента.

Акриловые и акварельные краски водорастворимы.

Типы акрила и акварели

Акварель поставляется в тубах и сковородках. А акрил выпускается в тюбиках, бутылках и банках.

Акрил бывает нескольких видов:

  • Можно приобрести стандартную акриловую краску.
  • Жидкая акриловая краска.
  • Более длительное медленное высыхание. Даже у стандартной краски время высыхания различается. Но некоторые люди предпочитают более длительное время сушки.
  • Вторичные краски.
  • Густые плотные акриловые краски.Они идеально подходят, если вы любите работать мастихином и рисовать импасто.

Где можно использовать: бумагу, дерево, холст и т. Д.

Акварель можно использовать только на бумаге. Вам также следует использовать акварельную бумагу , так как она предназначена для правильного впитывания краски.

Нельзя сказать, что все акварельные бумаги одинаковы, они бывают разных форм, толщины, от шероховатой до гладкой, горячего или холодного прессования.

Акрил можно использовать на самых разных поверхностях, включая акварельную бумагу, дерево, холст и т. Д. Хотя многие люди просто используют их на холсте.

Они одинаковы, чтобы использовать их? Оба используют воду

Акриловые и акварельные краски похожи тем, что они оба водорастворимы. Однако они очень разные по способу использования с водой.

Акварель обычно разбавляется намного сильнее, чем акрил. Они вообще более прозрачны.Вода играет гораздо более важную роль в акварели во многих отношениях. Они упомянуты ниже.

Использование красок и стиль

Акриловая краска может использоваться для имитации акварели. Или вы можете использовать их как импасто (очень толстые слои). Вы можете купить акриловые краски импасто.

Акварель, даже если она используется густо, не может быть использована таким образом, если вы не добавите к ней гель импасто . Используется для акварели в тюбиках

.

От светлого к темному V от темного к светлому

Рисуя акриловыми красками, вы начинаете с темных цветов и переходите к светлым.

С акварелью вы начинаете со светлых тонов, обычно смешивая их с большим количеством воды, и переходите к более темным.

Светлые акриловые краски высыхают темнее. Акварели сохнут светлее. Если нанести очень бледный слой, они станут почти незаметными при высыхании.

Прозрачный против непрозрачного

Акварель варьируется от прозрачной, полупрозрачной до непрозрачной. Акварель в основном должна быть прозрачной. С акварелью вам нужен яркий прозрачный цвет.

Акриловые краски ярче акварельных благодаря способу нанесения.Хотя они также бывают прозрачными, полупрозрачными и непрозрачными, они не предназначены для использования исключительно в качестве прозрачного носителя.

Разница в использовании белого цвета

С акриловыми красками вы просто добавляете белую (часто титановую) акриловую краску. Вы можете использовать это, чтобы осветлить цвет, немного изменить его или добавить бликов.

При работе с акварелью вы обычно не используете белую краску для осветления, так как это сделает акварель более непрозрачной. Сама бумага белая, и вы «смешиваете» ее с прозрачностью красок (и воды), чтобы получить желаемые белые или цветные тона.

Другой способ получить белый цвет акварелью – это поцарапать его. Вы также можете снять краску, чтобы сделать ее светлее.

Для чистых непрозрачных белых бликов и т. Д. Также можно использовать гуашь.

Различия в грунтовании бумаги / холста

Для акварели грунтовку не нужно покрывать краской.

Акрилом вы часто наносите грунтовку на фон. Хотя холсты часто предварительно грунтуют, вы также можете добавить свой грунт.

Какие краски стоят дороже, акварель или акрил?

Я всегда считал, что акварель намного дороже акрила.Но недавно я прочитал комментарий, в котором говорилось обратное. Это заставило меня задуматься, было ли мое предположение правильным или нет. И действительно ли это имеет значение, когда вы начинаете?

Это действительно сложно сказать, потому что размеры трубок такие разные. Но вы не можете сказать только по размеру тюбика, поскольку вы используете гораздо меньше акварельной краски, чем акрила.

Хотя стоимость варьируется от магазина к магазину, от производителя к стране к стране, вы можете купить наборы для новичков по относительно одинаковой цене.Около десятка (10 долларов, 10 фунтов стерлингов) в нашем местном магазине. Не так уж много вложить в новое великое приключение.

Обычно искусственные изделия дешевле, а акрил – искусственные.

Там, где для меня стоимость сильно различается, по крайней мере, чтобы получить действительно качественные акварельные кисти, вам придется заплатить намного больше. Это потому, что они натуральные или полу-натуральные, хотя вы также можете получить искусственные.

Продолжительное время для ваших законченных работ

Хотя это будет зависеть от многих факторов, таких как свет, температура, влажность, качество краски и т. Д., Акварельные краски в целом не держатся так долго, как акриловые краски.

При правильных условиях (например, музейных) и использовании качественной акварели краски могут прослужить до 100 лет. В неподходящих условиях выцветает всего за несколько лет. Посмотрим правде в глаза, сколько людей имеют музейные условия!

Акриловые краски служат столетиями.

Срок службы обоих также может меняться в зависимости от используемой краски. Так как одни краски светостойки лучше, чем другие.

Это одна из причин, по которой акварельное искусство не стоит так дорого, как акриловое искусство.

Что сложнее использовать акрил или акварель?

Акрил намного проще в использовании, чем акварель. Они гораздо более снисходительны к ошибкам. С акриловыми основами можно многому научиться. Вам нужно только добавить воды и перемешать краски.
Акварель имеет репутацию самого сложного из всех средств для изучения. У нее больше элементов, которые нужно изучить и использовать, чем у акриловой краски. Он не очень прощает ошибок, хотя вы можете научиться работать с ними, или удалить, или скрыть их.Сложное не невозможно.

Он определенно уникален по внешнему виду и ощущениям. Это стоит времени и усилий, чтобы научиться. Начните с простого и изучите техники, и я считаю, что навыки работы с акрилом и акварелью вполне достижимы.

битва акрила против масла против акварели

Источник

Дамы и господа.

В сегодняшнем соревновании между тяжеловесами мира живописи у нас есть трехсторонний бой между…

• Акварель в красном углу

• Акрил в синем углу

• И масло в зеленом углу

Кто выиграет этот нокаут-поединок и получит титул чемпиона мира искусства?

секунд.Первый раунд!

Динь! Динь!

Да начнется конкурс.

Источник

Нео-дадаистский японский художник-боевик Усио Синохара известен своими боксерскими картинами, нанесенными боксерской краской на холст или бумагу.

Что такое краска?

Все краски начинаются с пигмента.

На самом базовом уровне все три типа красок содержат один и тот же ключевой элемент.

Основное различие между ними заключается в том, как они несут этот пигмент в своей связующей среде.

Именно он не только скрепляет сухой пигмент, но и придает каждой краске ее твердость и характеристики.

Сначала рассмотрим форму масляных красок.

Краски масляные

Источник

Как следует из названия, пигмент масляных красок взвешен в масле, обычно в льняном масле, и именно этим отличаются эти краски.

1. Уборка

Ваша одежда может пройти довольно много циклов в стиральной машине, если вы уроните или размазываете ее, и вам понадобится какой-то растворитель или скипидар для очистки кистей.Эти токсичные чистящие средства могут быть опасными (легковоспламеняющимися) и требуют осторожной утилизации.

2. Время высыхания

Масла сохнут очень долго – мы говорим от шести месяцев до года. Даже если масляная краска кажется сухой на ощупь, под поверхностью ее точно не будет.

Это далеко не плохо для художников.

Позволяет по-настоящему работать над краской в ​​течение длительного времени, смешивая краски с потрясающим эффектом. Эта гладкая смесь идеально подходит для портретной живописи, когда тонкие тени лица могут нуждаться в постоянном пересмотре и настройке.

Маслом вы можете начать рисовать, а на следующий день вернуться к нему – краска на палитре все еще будет влажной и податливой, а цвета на холсте можно смешивать.

Вместе с тем, влажность масла также увеличивает риск того, что пыль или насекомые станут неотъемлемой частью вашего шедевра, особенно если вы рисуете на улице. И может быть трудно добиться четких границ: вам понадобится много терпения, чтобы дождаться следующего дня, чтобы избежать «мутных цветов» при попытке добавить акцента.

3. Цвет денег

По стоимости масляная краска самая дорогая.

Масло в масляных красках вызывает коррозию. Это означает, что вам нужно подготовить поверхность холста самостоятельно или приобрести более дорогой предварительно грунтованный холст.

4. Глубина

Масла лучше всего использовать для демонстрации прочности и пластичности. Свет преломляется через слои масляной краски во время обработки и обработки, создавая световое ощущение глубины.

5. Выносливость

Картины маслом последние – многие известные шедевры датируются до эпохи Возрождения и до сих пор выглядят в прекрасной форме.Но легкий желтый оттенок, вызванный маслом, может усиливаться по мере того, как со временем происходит окисление.

Просмотрите наш ассортимент масляных красок и аксессуаров

Масляные краски

Наборы масляных красок

Нефтяные среды

Гессо, грунтовки и эффекты

Щетки масляные

Палитры

Мастихин

Очистители

Холст

Мольберты

Насадки Oil pro

Вот несколько советов, как избежать появления на холсте глянцевых участков – там, где масло не впиталось – и матовых участков – там, где оно есть.

• Вы можете

«смазать маслом»
область картины, над которой вы работаете, добавив масла к пленке краски и сократив использование разбавителей, таких как скипидар.

• В классической живописи масло наносится слоями. Первый из этих слоев известен как

«мертвый красящий слой»
. Наносится масляной краской, разбавленной скипидаром, на впитывающий левкас. Это помогает впитать масло, ускорить высыхание и придать картине локальный цвет.

• Для каждого пигмента требуется разное количество масла, смешанного с ним. Это дает другое время высыхания. Цвета земли, такие как жженая умбра, сохнут быстро, но черный цвет слоновой кости действительно занимает много времени. Вы можете добавить сиккатив

в краску, чтобы ускорить процесс высыхания.

Наш любимый художник маслом

Винсент Ван Гог (vangoghmuseum.nl)

Источник

Источник

Фрагмент импасто Ван Гога к “Звездной ночи”

Источник

Акварель

Источник

Акварельные пигменты суспендированы в гуммиарабике, а также доступны в форме твердой посуды или блока, растворимого в воде (и весьма удобного для путешествий).

1. Очистить

Вам будет сложно испортить одежду или кисти акварелью. Ничего страшного, если вы забудете сполоснуть эти кисти – просто промойте их, прежде чем снова приступить к рисованию. Пятна на джинсах легко устранить, просто смочив их салфеткой и смоченной водой.

2. Время высыхания

Краски сохнут очень быстро, но это не означает, что вы тратите впустую краску: любая оставшаяся засохшая краска на вашей палитре снова будет к вашим услугам, когда вы добавите в нее воду.

3. Цвет денег

Отсутствие отходов и относительно низкая стоимость самих красок делают акварель очень дешевым выбором. Нет необходимости в каком-либо другом оборудовании: просто используйте хороший набор кистей, набор красок и немного акварельной бумаги, и все готово.

Более того, акварель имеет большое значение. Легко закрашивать большие площади, и нет необходимости заполнять цветом все доступное пространство. Раскрашенное лицо действительно выделяется на белом фоне неокрашенной бумаги.

4. Прозрачность

Акварельная краска обладает внутренним блеском и ясностью цвета, которой часто не хватает ее конкурентам. Во многом это связано с его прозрачностью.

Другие краски отражают цвет непосредственно от своей поверхности, но тона и оттенки акварели являются результатом отражения света от белой бумаги под ними и отражения обратно вверх.

Это обеспечивает им качество подсветки, а также позволяет добиться тональных эффектов за счет добавления воды.

Наложив один цвет на другой, вы можете добавить насыщенности, смешать цвета и добавить эффекты.

Но эта прозрачность также является причиной того, что акварельные краски часто считаются самыми сложными в освоении красками. Вы не можете просто закрасить область, где была допущена ошибка – это немного похоже на жизнь в стеклянном доме и постоянное присутствие на публике.

По сравнению с тактильной непрозрачностью масел, акварельные краски могут работать путем добавления слоев, но они не могут добавить ощущение глубины. И это прочное качество масел заменяется нежной поверхностью, которую может испортить простая капля воды.

Ознакомьтесь с нашим ассортиментом акварельных красок и аксессуаров

Акварель

Наборы акварелей

Колодки акварельные

Кисти акварельные

Поддоны и подносы

Советы для профессионалов акварели

При использовании акварели бумага во многих отношениях так же важна, как и краска.

• Поверхности должны быть водопоглощающими и выдерживать многократные стирки цвета. Это означает, что соответствующие бумага и поверхности обычно тяжелее.

• Вы можете растянуть бумагу, чтобы сетка впитывала цветные пятна. Замочите бумагу в ванне с водой и, пока она влажная, натяните ее на доске с помощью скоб или толстой ленты. По мере высыхания бумага слегка усаживается, создавая идеальную натянутую поверхность для рисования.

Источник

Понте Сант-Анджело, Майкл Рирдон

• Более темные оттенки и интенсивные цветовые эффекты достигаются за счет применения нескольких слоев. Обязательно дайте каждому цветному слою высохнуть перед следующей стиркой.Конечным результатом является эффект остекления, при котором цвета под ним все еще просвечиваются.

• Более светлые оттенки разрабатываются с минимальным количеством применений благодаря белому цвету бумаги, поэтому получите нужные цвета с первого раза, если вам нужен световой эффект.

Наш любимый художник-акварелист

Эндрю Уайет (andrewwyeth.com)

Источник

Источник

Источник

Акрил

Источник

Во многих отношениях акрил занимает промежуточное положение между акварелью и маслом.

Его пигмент суспендирован и связан в пластиковом носителе – чтобы все научиться, это пластиковая полимерная смола на водной основе.

В отличие от масел, но, как и акварель, акриловые краски быстро сохнут, их можно разбавлять и смывать водой.

В отличие от акварели, но так же, как и масла, акриловая краска после высыхания остается сухой.

1. Очистить

Ваши щетки и одежду можно легко очистить водой с мылом, но это необходимо делать немедленно.Любую засохшую акриловую краску будет невероятно сложно переложить.

2. Время высыхания

Акрил быстро сохнет, а это значит, что вы тоже должны работать быстро.

Если масляные краски – это краски эпохи, когда жизнь была более неспешной, то акриловые краски (которым всего около 50 лет) определенно являются продуктом стремительной современной эпохи.

Из-за этого смешивание с акриловыми красками может вызывать затруднения. Если вы работаете над большой картиной, может быть практически невозможно обработать холст как единое целое, чтобы добиться единого вида.

Акриловые краски имеют очень блестящее, почти пластичное покрытие.

Они сохнут ровно, несмотря на любую текстуру во влажном состоянии. Они также высыхают немного темнее, что затрудняет смешивание цветов на уже высохшем участке картины.

3. Цвет денег

Акрил дороже акварели, но дешевле масла. Однако имейте в виду, что акрил сохнет довольно быстро, и никакая краска, оставшаяся на вашей палитре, уже не спасет.

4.Ваш гибкий друг

Акриловые краски универсальны: разбавьте их водой, чтобы создать размытие в стиле акварели, или используйте их прямо из тюбика, и они будут вести себя больше как масла.

Они подходят для детализации и достаточно адаптируются, чтобы делать это на бумаге, карточке, холсте и почти на всем, что у вас есть под рукой.

5. Цветостойкость?

Согласно запланированным лабораторным испытаниям, акрил не выцветает со временем, как акварель, и не желтеет, как масло.

Тем не менее, при высыхании акрила происходит более быстрое изменение цвета. Краски высыхают темнее: с практикой вы сможете научиться оценивать этот сдвиг, но это займет некоторое время.

Просмотрите наш ассортимент масляных красок и аксессуаров

Акриловые краски

Наборы акрила

Кисти для акрила

Гессо, грунтовки и эффекты

Палитры

Мастихин

Очистители

Холст

Мольберты

Источник

Акриловые насадки

Вот несколько способов дать себе немного больше времени, прежде чем акрил высохнет.

• Выдавите больше краски из тюбика

• Добавьте замедлитель схватывания, чтобы акрил дольше оставался влажным, но не добавляйте более 15%, иначе это повлияет на краску.

• Используйте палитру, предотвращающую попадание влаги, чтобы краски оставались влажными. Узнайте, как это сделать, в этом удобном видео.

Наш любимый художник-акрил

Рой Лихтенштейн (lichtensteinfoundation.org)

Источник

Источник

Источник

Кто будет признан чемпионом мира художников по краскам?

Теперь дело за судьей.

После 12 раундов нет явного победителя, и эта битва может продолжаться всю ночь.

Как вы их оцениваете – акварель, масло или акрил?

Преимущества использования акрила в качестве акварели

Акварель может быть забавным средством. Он создает красивые цветные пятна, которые можно с удовольствием нанести кистью на бумагу. Но акварель может быть проблематичным средством. Из-за его прозрачности художнику легко потерять контроль над ним. Перегрузка может стать настоящей проблемой.Когда акварель высыхает, она светлеет и кажется бледной и тусклой. Часто мне нравится , как моя картина выглядит мокрой. Но потом я перерываюсь на обед, и картина сохнет, пока меня нет. Когда я возвращаюсь, вид теряется, а цвета кажутся бледными и тусклыми. Это качество, о котором нужно помнить при его использовании, и немного поднять цвета, пока он влажный. Но это может быть сложно сделать, потому что во влажном состоянии он может показаться слишком жестким.

Я использовал разбавленную акварель, чтобы увеличить затемненность листвы на переднем плане.

Я не могу сосчитать, сколько раз я слышал, как мои ученики жаловались на одно и то же. Я также слышу такой комментарий: «О, черт возьми, я только что создал грязь!» Мутный вид получается, когда слои цвета смешиваются вместе, и цвета смешиваются в непривлекательный новый цвет. Это потому, что акварель будет увлажняться с каждым последующим слоем. Это заставит все предыдущие цвета снова стать влажными и смешаться друг с другом. Чтобы ваши акварельные картины выглядели чистыми и чистыми по цвету, чем меньше смывок накладывается друг на друга, тем лучше. Это полная противоположность использованию акрила, когда каждый слой сохнет, а новые слои легко ложатся поверх.

Чтобы исправить свои проблемы с акварелью, я вместо этого начал использовать акрил в качестве акварели. При разбавлении водой до получения прозрачной краски акрил выглядит точно так же, как традиционные акварельные краски. Но в них есть несколько отличий, которые меня очень радуют. Во-первых, каждая краска высыхает до своего цвета. Они не сохнут светлее, чем их акварельные аналоги.Цвета остаются такими же глубоко сухими, как и во влажном состоянии. Больше никаких сюрпризов за обеденный перерыв.

Во-вторых, вы можете нанести много слоев прозрачной краски на свою акриловую картину, но вы не получите мутного вида. Если вымытая поверхность высохнет и застынет, она станет стойкой. Он не будет повторно увлажняться, если на него нанести еще одну размывку цвета. Это сохранит цвета чистыми. В моем примере выше я начал рисовать старика в парке традиционной акварелью.Проблема возникла, когда я начал применять более темную листву на переднем плане. Я обнаружил, что когда он высох, он выглядел слишком бледным, и эффект пропадал. Вместо того, чтобы повторять слои с обычной акварелью и рисковать получить грязный вид, я разбавил акрил и использовал его вместо этого. В результате получился темно-зеленый цвет, который не выцветал при высыхании. Это было идеальное решение.

Разбавленный акрил позволяет мне работать с фоном в смывке после того, как дерево было закрашено.

Мне также нравится использовать разбавленный акрил при создании силуэтного пейзажа.Второй пример (выше) – это быстрая демонстрация, которую я сделал для студента. При использовании традиционной акварели сначала промывают весь фон картины, а затем дают полностью высохнуть. Позже темные деревья будут помещены поверх фона, чтобы цвета не растеклись. Но при использовании разбавленного акрила сначала можно покрасить деревья. Если акрил используется немного толще для получения более насыщенного цвета, он фактически отталкивает смывку, когда высохнет, потому что акрил – это пластик. Водянистая ткань не прилипнет к ней после высыхания. Смывки можно наносить прямо на сухой акрил, не допуская растекания. Таким образом, вы можете сначала улучшить внешний вид деревьев, а потом смыть прозрачные цвета неба. Деревья могут быть трудными. Я видел красиво нарисованное небо обычной акварелью, разрушенное, когда деревья заходят внутрь, и была сделана ошибка. Если сначала усовершенствовать деревья, риск испортить картину будет гораздо меньше. Таким образом, применение цветов неба менее проблематично.Сухая краска, которая не повторно гидратируется, позволяет вам перемещаться вперед и назад, настраивая фон и деревья, внося корректировки без «грязи». Если вы любите акварель, но испытали те же разочарования, попробуйте разбавленный акрил. Вы можете обнаружить, что это ответ! Повеселись! Ли


Ли Хаммонд называют Королевой рисования. В наши дни это может быть несправедливо, поскольку помимо лучших уроков рисования она также создала фантастические книги и видеоролики, наполненные такими же простыми в использовании техниками рисования акрилом, техниками цветного карандаша и многим другим.

Какая краска? Введение в масло, акрил, акварель и пастель

Нужно решить, какая краска вам подойдет лучше всего?
Акварель, акрил, масло и пастель по-своему вдохновляют и волнуют. Какой набор знаков, фактур и цветов вас вдохновит?
Краски масляные


Масляные краски обладают непревзойденной насыщенностью. Тонко измельченные пигменты тщательно измельчаются в олифу, обычно льняное семя, но иногда бывает бледное сафлоровое или ореховое масло.Различные пигменты имеют разный размер частиц и впитывающую способность, что означает, что некоторые краски в конечном итоге становятся более насыщенными, густыми или окрашивающими, чем другие. Масляная краска медленно сохнет, а это значит, что на подложке можно смешивать цвета – как вы могли бы представить небо, нарисованное Констеблем. Способность перемещать и поднимать цвет с помощью тряпки может придать процессу рисования почти скульптурное качество, как в «Впечатлении, восход» (1873) Клода Моне, где следы подтянутого цвета остаются и существуют вместе с более толстыми слоями краски.Телесные тона в стиле Рубенса можно создать с помощью слоев нежной глазури. Эффекты масляной импасто можно наложить на толстые слои, чтобы создать насыщенный цвет и текстуру – эффекты, которые могут напомнить «Звездную ночь» Ван Гога. Краски разбавляются, а кисти очищаются художественными растворителями, такими как скипидар или Zest-It. Время высыхания можно ускорить с помощью алкидных сред или осушителей, поэтому вам действительно не придется ждать, если вам нужно быстро запечатлеть образ вашего сидящего или первый свет на холмах.Смешиваемые с водой масла позволяют обойти проблему необходимости растворителей, в то время как масляные карандаши позволяют рисовать прямо на холсте чистыми цветами и открывать прямой, тактильный и выразительный способ работы.

Плюсы: насыщенный цвет, легко наносится множеством способов, легко контролируется средами
Минусы: медленное высыхание, требуются растворители

Акриловые краски


Акрил – это идеальный выбор для современного художника, который изготавливается из пигмента, взвешенного в акриловой смоле.Можно создавать смолы с разной степенью текучести, что объясняет наличие множества различных разновидностей акриловых красок. Как и большинство акриловых сред, большинство смол в мокром состоянии имеют молочный оттенок, который становится прозрачным по мере высыхания. Это вызывает изменение цвета; по мере высыхания краски «молочность» исчезает, и краски становятся более темными. Некоторые художники, которые хотят подобрать ранее использованное сочетание цветов, считают это проблемой. Однако с точки зрения универсальности это сложно превзойти. Никакой другой вид краски не предлагает столько возможностей для настройки – есть гели, пасты и жидкие среды, которые позволяют изменять блеск, время высыхания, прозрачность и текстуру – а также можно комбинировать среды и диапазоны красок, чтобы придать вашей краске именно те качества, которые вы ищете.Акрил отлично подходит для художников, работающих в смешанной технике, поскольку он создает стабильную основу практически для всех влажных и сухих материалов и не требует растворителей, необходимых для рисования или очистки, это удобный выбор для тех, кто рисует дома.

Плюсы: растворим в воде, достижимо большое разнообразие текстур и вязкостей
Минусы: естественное быстрое высыхание, истинная долговечность красок не проверялась, изменение цвета с влажной краски на сухую может затруднить подбор цвета

Акварельная краска

Акварель состоит из пигмента, гуммиарабика и дистиллированной воды, которая испаряется по мере высыхания краски, оставляя чистый цвет и блестящее связующее.Чаще всего это наносится на бумагу. Потенциал его динамизма часто недооценивается, но величайшее очарование акварели – это яркая прозрачность. Быстро сохнет, но повторно смачивается. Поскольку краски маленькие и легко транспортируются, это средство выбора для многих новичков. Краска доступна как в твердой посуде, так и в тубах, поэтому ее проще всего вывозить за границу. Нет необходимости рассматривать большие мольберты, равно как и не нужно думать о медиумах, материалах или пьянящих парах.Акварель часто называют самой простой краской для работы, но также считается самой сложной в освоении, что должно быть некоторым признаком таинственности, которую она таит!

Плюсы: быстрое высыхание, не так грязно работать, как масло или акрил, портативный
Минусы: цвета не такие насыщенные, как масла или акрил, меньше разнообразия следов

Мягкая пастель

Мягкая пастель – это в основном пигмент, смешанный с глиняным связующим, что делает ее наиболее быстрым способом работы с цветом.Никаких средств или инструментов не требуется, только абразивная поверхность, которая улавливает пигмент, когда вы наносите цвет по его поверхности. Работа с пастелью требует смешивания цветов на поверхности вашей работы. Хотя некоторые художники чувствуют себя непривычными к тому, чтобы не смешивать цвета на палитре, все это добавляет непосредственности среде. Мелкие детали могут быть непростыми, если вы не используете несколько пастельных карандашей, но настоящая красота пастелей – это звучный чистый цвет, который безупречно сидит на поверхности вашей картины. Пастель может создавать пыль во время работы, и многие художники хотят, чтобы пыль падала далеко от незавершенной работы, наклоняя ее вперед во время процесса рисования.Готовая работа лучше всего хранится под стеклом, также можно использовать фиксаторы, чтобы сохранить цвет на своем месте, хотя он имеет тенденцию немного затемнять цвета.

Плюсы: Самый быстрый способ работы с пигментом, отсутствие времени высыхания, яркие цвета
Минусы: Готовая работа может быть хрупкой, очень мало средств для контроля поведения пастели

После того, как вы выбрали, с какой краской вы хотите работать…

… следующий выбор – какой бренд? Смешивание брендов в одном носителе – это нормально, поэтому, если вам нравится звучание нескольких, почему бы не попробовать несколько? Часто бренды обладают уникальными характеристиками. E.грамм. Профессиональные акриловые краски Winsor и Newton не изменяют цвет, а масла Schmincke Mussini производятся из натуральных смол. Краски подразделяются на профессиональные (самое высокое соотношение пигмента к связующему), художественные (немного меньше пигмента, чем профессиональные, но обычно изготавливаются с использованием тех же процессов) или качественные краски (надежные краски, сделанные с достаточным количеством пигмента, чтобы сделать работу возможной).


Этот текст изначально был представлен в нашем Справочнике по материалам на 2016/2017 гг .; обзор масла, акрила, акварели и пастели, а также продуктов, которые мы продаем.Вы можете просмотреть онлайн или заказать бумажную копию здесь, а также другие специализированные каталоги, которые мы выпустили.
Лиза Такахаши

Лиза в течение последних 7 лет работала в блоге Jackson’s Art Blog, писала интервью с художниками и писала статьи о масле, акварели и печати. Наряду с этим она работала художником и гравером, регулярно выставляя свои работы в торговых центрах и на летней выставке Королевской академии. В 2018 году она вышла в полуфинал конкурса «Художник года Sky Arts».

Знаете ли вы разницу?

В мире живописи в распоряжении художника есть множество типов красок, что позволяет легко увязнуть в работе только с одним типом красок, который вам удобен. Краска гуашь, акварель и акриловая краска имеют как параллели, так и различия. Вы можете удивиться, узнав, что один тип краски, которым вы довольствовались довольно долгое время, относится к другому типу, которым вы, возможно, захотите заняться рисованием.

Приступим:

Гуашь

Гуашь существует уже более 700 лет, но, как ни странно, мало известна и не используется. Он состоит из трех основных ингредиентов: пигмента, связующего и добавок. Гуашь очень похожа как на акриловую, так и на акварельную краску, но сама по себе.

Гуашь непрозрачна, но становится полупрозрачной при добавлении воды. При использовании гуаши у вас есть возможность либо разбавить ее водой, либо повысить консистенцию краски.Конечный результат, нарисованный гуашью, – сияющее яркое произведение искусства с матовой поверхностью.

По сравнению с акрилом, гуашь быстро сохнет, но ее можно обрабатывать еще долго после того, как работа будет завершена. Окрашенный акриловой краской кусок можно поместить прямо в раму, в то время как кусок, раскрашенный гуашью, должен быть покрыт стеклом перед обрамлением или покрыт лаком после завершения.

Акварельные краски и гуашь почти как кузены. Он доступен небольшими порциями и обычно смешивается с водой перед покраской.

Но посмотрите на это:

Хотя краска гуашь похожа на акварельную краску, она отличается тем, что она более пигментирована, тяжелее и дает больше текстуры при рисовании. Еще одно различие между акварельной краской и гуашевой краской заключается в том, что твердый белый пигмент добавляется к ингредиентам, чтобы сделать гуашевую краску с помощью мела или акриловой краски.

Хотя гуашь используется не только в основном, у многих художников есть что сказать, работая с краской.В этой ветке на сайте wetcanvas.com пользователи рассматривают множество причин, по которым они так высоко ценят использование гуаши.

Акварельная краска

Большинство из нас имеет большой опыт работы с акварельными красками, поскольку все мы использовали их в детстве. Зайдите в местный долларовый магазин и получите поддон за 99 центов!

Это действительно круто, учитывая, что акварель использовалась веками (вспомните египетские времена), и теперь вы увидите, как целые дошкольные классы создают свои собственные маленькие шедевры с акварельной краской.

Акварельная краска стоит недорого, но может дать красивый конечный результат. Он быстро сохнет, почти прозрачен и имеет матовый оттенок. Художники могут накладывать акварельные краски из-за ее полупрозрачности, чтобы создать более яркое изображение.

Тем не менее, для акварельных красок требуется особый тип бумаги, так как ее основа – вода, поэтому важно, чтобы бумага не впитывала влагу. Акварель может легко растекаться через что-то вроде бумаги для принтера, потому что она очень впитывающая.

Глупый, но прекрасный пример – позволить ребенку использовать акварельные краски на страницах книжки-раскраски. В тот момент, когда кисть коснется страницы, цвет исчезнет, ​​и на странице почти не будет отображаться какой-либо цвет.

С другой стороны, как художник вы контролируете цветовой результат при рисовании акварелью. Если добавить больше воды, цвет будет почти полупрозрачным. Если вы используете небольшое количество воды, цвет будет более глубоким.

Представьте себе:

Вы закончили свой акварельный шедевр, и на страницу попала единственная капля воды.Мгновенно ваша работа меняется.

Акварельные краски могут быть дешевыми, и они кажутся одним из самых простых в использовании типов красок, на самом деле с ними трудно справиться. Чтобы найти идеальное соотношение воды и краски, нужно потрудиться и приложить усилия. Также гораздо сложнее скрыть ошибку при использовании акварельной краски из-за ее коэффициента прозрачности.

Акриловая краска

В отличие от гуаши и акварельных красок, акриловые краски более щадящие, поскольку они имеют более глубокую и густую основу, в отличие от полупрозрачных и более водных.Акриловой краской пользуются художники, которые готовы работать быстро и внимательно.

Акриловая краска обладает большей стойкостью, чем гуашь или акварель, поскольку она не тускнеет так быстро при воздействии света, они могут противостоять пыли и водонепроницаемы. Картины, написанные акриловой краской, будут значительно ярче, чем написанные акварелью. Акриловые краски можно использовать практически без воды, чтобы получить более плотный и эффектный мазок кистью.

Акрил можно использовать на различных поверхностях, таких как бумага, дерево, стекло, пластик, список можно продолжить.Акварель действительно можно правильно использовать только на бумаге. По сути, вы можете рисовать акриловой краской на буксире на чем угодно.

С помощью акриловых красок вы можете создавать более четкие рисунки и рабочие линии и даже при необходимости создавать буквы. У вас нет этого преимущества при использовании акварели. У вас также есть возможность использовать другие инструменты при работе с акрилом, например мастихином, тогда как с гуашью и акварельной краской это не вариант.

Так в чем проблема?

Что ж, акрил сохнет очень быстро, что может быть хорошо или плохо в зависимости от художника, который рисует.Еще один недостаток акриловой краски заключается в том, что вы не можете переделать акриловую краску, если она полностью такая же, как с гуашевой краской. Акрил также немного дороже, чем его родственники, гуашь и акварель.

Подведем итоги по сравнению гоша, акварели и акрила

Как художник, вы должны понимать, что лучше всего подходит для вас. В то время как одному художнику может понравиться идея отреставрировать свою картину через 10 лет, потому что они использовали краску гуашь, другой художник может предпочитать заморозить свою картину во времени, зная, что она останется такой, какой они оставили ее на долгие годы. прийти.

Хотя гуашь, акварель и акриловая краска могут иметь свои различия, все они способны создать прекрасный шедевр. Им просто нужен художник и его кисть (или мастихин!), Чтобы нарисовать это!

5 основных различий между акриловыми красками и масляными красками – руководство для начинающих


В чем разница между масляными красками и акриловыми красками?

Хотите научиться рисовать, но не знаете, с чего начать?

Будьте в восторге от всех картин, которые вы собираетесь создать, но не знаете, с каких типов красок начать?

Чтобы понять плюсы и минусы масел по сравнению с акрилом, вам нужно задать себе несколько простых вопросов, чтобы решить, какая среда лучше для вас…

Обратите внимание: ниже приведено сравнение стандартных акриловых и масляных красок, без учета быстросохнущие масла ‘Alkyds Oils’ или ‘Open Acrylics’ (медленно сохнущие акрилы) или ‘Water-Mixable Oils’ (традиционные масла, которые можно смыть водой)

1.Вы работаете быстро или медленно?

Акрил Плюсы: можно рисовать на чем угодно.
Это одна из ключевых вещей, которые делают акрил отличным средством для начала обучения рисованию. Чтобы можно было быстро настроить, начать рисовать на чем угодно – это гениально. Бумага, картон, холст – все, что у вас есть под рукой.

Акрил Минусы: они быстро сохнут, я имею в виду очень быстро.
Вы хотите немного покрасить, поэтому заказывайте мне немного времени. У вас есть готовый холст, вы подготовили почву и теперь готовы рисовать.
Все спокойно и в мире с миром. Вы осторожно выдавливаете свои картины, стараясь не использовать слишком много, и что происходит потом?

Телефон звонит.

Неверный номер.

За это короткое время первая выдавленная вами капля краски станет сухой, твердой и не может сдвинуться. Итак, вы соскребаете его, выжимаете еще немного, готов к работе и…

Стук в дверь.

Вы кладете кисти, приходите через 10 минут, и все высохло! Не совсем то спокойное впечатление от рисования, которое вы себе представляли.

Решение?

  • Выдавите больше краски
  • Добавьте замедлитель схватывания, чтобы акрил дольше оставался влажным (не более 15%, иначе краска потускнеет).
  • Используйте палитру «Остающийся мокрым», чтобы краски оставались влажными. Смотрите мое видео на Как настроить палитру «Остаться мокрым».

Нефть Плюсы: Более длительное время работы.
Поскольку масляные краски остаются влажными намного дольше, чем акриловые, это дает вам возможность начать рисование, а затем вернуться к нему на следующий день и продолжить прямо с того места, где вы остановились.Краска на палитре все равно будет влажной и податливой; цвета на вашем холсте все еще можно смешивать.

Масло Минусы: Подготовка является ключевым фактором
Из-за того, что масляные краски (обычно льняное масло) масло в масле, лучше всего работать на подготовленном холсте или доске. Если вы собираетесь готовить поверхность полотна самостоятельно, время на подготовку больше. Вы, конечно, можете купить предварительно загрунтованный холст и сразу же приступить к работе. (см .: подготовка поверхности под покраску)

2.Вам нравятся тонкие переходы или жесткие линии?

Acrylic Pros: четкие края
Четкие края, которые можно получить с помощью акрила, могут быть очень полезны, если вы рисуете с более графической композицией. Вы можете замаскировать участки, быстро над ними поработать и легко покрыть твердую форму более густой краской. Вы можете очень легко смешивать чистые, яркие цвета.

Майкл Крейг Мартин

Акриловые краски Минусы: получение однородной смеси
Смешивание с акриловыми красками может быть неприятным из-за скорости высыхания.Особенно, если вы работаете в большом масштабе, может быть практически невозможно обработать холст как единое целое, чтобы довести все до единой отделки.

Это для размера, скажем, 6 футов x 4 фута. Если вы работаете с меньшим размером, вы можете создать прекрасные смеси.

С акриловыми красками можно добиться гладких переходов, нужно работать быстро. Вы можете добавить в краску среду, чтобы продлить рабочее время. Либо используйте мягкий гель-блеск, замедлитель схватывания (замедляет время высыхания), либо я предпочитаю жидкий блеск для глазури.

Совет для профессионалов: Я использую жидкий блеск для глазури, даже если мне не нужна глянцевая поверхность. Это связано с тем, что матирующее средство, используемое в жидкости для матовой глазури, белое во влажном состоянии, при высыхании оно довольно прозрачное, но я обнаружил, что иногда он может оставлять черные цвета молочными)

Масло Плюсы: гладкое смешивание
Масляные краски – король кольцо при смешивании цветов. Из-за того, что масляные краски медленно сохнут, они отлично подходят для создания тонких смесей.

Работа «мокрый по мокрому» – верный способ добиться плавного перехода в вашей живописи.Это особенно актуально для портретной живописи, когда тонкие тени лица могут нуждаться в постоянном пересмотре и настройке. Вы также можете добавить в краски более медленно сохнущие масла, чтобы поверхность оставалась влажной в течение нескольких недель.

Масло Минусы: Попытка создать четкий край, не затрагивая основные цвета с помощью масел, означает, что вам придется подождать до следующего дня или высохнуть на ощупь, иначе ваш мазок будет растягиваться и смешиваться с краской под ним. Очень легко смешивать «мутные цвета», начиная с масла, потому что все остается влажным, а цвета смешиваются на холсте.

Решение: опыт учит работать чисто .

3. Сдвиг цвета

Акрил Плюсы: Они светостойкие
При запланированных лабораторных тестах акрил не выцветает со временем, цвета будут выглядеть такими же, как и через 200 лет. Связующее в масляной краске – масло, со временем желтеет, это вызывает легкое свечение на старых картинах мастеров с акриловыми красками, они стойкие, связующее – акриловый полимер со временем не желтеет.

Совет для профессионалов: Наиболее вероятной причиной выцветания является использование не светостойких пигментов, это касается масел и акрила.

Акрил Минусы: Они меняют цвет при высыхании.
Связующее, используемое в акриловых красках, обычно белого цвета, но при высыхании прозрачное (последнее связующее в акриловых красках Winsor & Newton Artists прозрачное, но я чувствую, что все еще имеет небольшой сдвиг цвета). и затем сохнет темнее по мере того, как белое связующее становится прозрачным.

Это становится действительно очевидным при рисовании портретов. Вы думаете, что у вас получился точный цвет, оборачивайтесь, и цвет изменился. С практикой вы можете научиться судить, чтобы переключаться, но это может сбивать с толку, когда вы только начинаете.

Если добавить в краску больше акриловых полимеров в виде сред (быстросохнущие среды, текучие среды), изменение цвета будет еще больше.

Если вы используете краски студенческого качества с добавлением дополнительных наполнителей, которые часто бывают белыми, изменение цвета будет более выраженным.

Oil Pros: без немедленного изменения цвета .
Изначально масло остается того же цвета при рисовании на холсте. Однако после высыхания цвета может казаться, что он изменится, если масло из краски «впитается» в холст.

Это может привести к тому, что некоторые участки станут глянцевыми (все еще с маслом), а другие останутся матовыми (масло впиталось в нижний слой), что приведет к более тусклому цвету. Чтобы преодолеть это, вам нужно «размазать маслом» ту область картины, над которой вы работаете. Поверхность краски может казаться тусклой и обычно возникает из-за того, что в пленке краски слишком мало масла из-за поглощения грунтовым слоем (или чрезмерного использования разбавителей, таких как скипидар)

Совет от профессионала: В классической живописи вы создаете масло покраска слоями, и один из этих слоев называется « мертвый красящий слой ». Он окрашен масляной краской, разбавленной скипидаром на впитывающем гипсовом грунте, это впитывает масло, ускоряет время высыхания и придает местный цвет цвету. картина.

Леонардо да Винчи, Поклонение волхвов, деталь.

Посмотрите на картину крупным планом: Поклонение волхвов, Леонардо да Винчи

Масло Минусы: пожелтение
Масляные краски будут иметь легкий желтый оттенок из-за цвета масла (подумайте о оливковом масло) По мере высыхания масла в процессе окисления происходит дополнительное пожелтение. Степень его варьируется в зависимости от связующего, используемого в краске.

«Поэтому пожелтение следует рассматривать как неизбежную характеристику высыхающих масел, и пользователи должны помнить об этом».
Профессора Маллегол
, Университет Блеза Паскаля во Франции.

4. Вам нравится работать с толстой краской или тонкими слоями?

Акрил Плюсы: Акрил гибкий.
Если вам нравится идея использовать мастихин и создавать толстые картины в стиле импасто, акрил может стать для вас выбором.Можно густо красить, наращивать и краска высохнет. Если вы попытаетесь добиться того же с помощью масел, внешняя поверхность будет высыхать на ощупь, но внутренняя краска останется влажной.

Вы также можете работать очень тонко с прозрачной глазурью или очень толстой с горой краски, но фактическое качество поверхности акрила остается гибким, это означает, что ваша картина не потрескается со временем. Тонкими слоями акриловой краски можно придать картине акварельный вид.

Совет для профессионалов: Акрил может треснуть, но обычно только при очень низких температурах.

Масло Плюсы: длительное время высыхания
Если у вас много времени, выделенного для рисования, масло может быть фантастическим. Вы можете работать с густой краской, подождать пару дней, пока краска высохнет, а затем добавить тонкую глазурь, чтобы создать яркость в вашей работе.

Масло Минусы: Для работы с густой краской нужно учитывать время высыхания масел. Для каждого конкретного пигмента требуется разное количество масла, смешанного с ним, что приводит к разному времени высыхания, например.g: Земляные цвета, такие как жженая умбра, быстро сохнут, в то время как черный цвет слоновой кости сохнет гораздо дольше.

Решение: добавить сиккатив в краску. Сиккатив – это среда, которая помогает ускорить процесс высыхания масляных красок. Традиционно это был кобальтовый осушитель, в последнее время Liquin от Winsor & Newton представляет собой синтетическую среду, которая может ускорить время высыхания масляной краски примерно на 50%.

Совет для профессионалов: При использовании ликера лучше всегда работать в хорошо вентилируемом помещении (ссылка на Википедию), так как некоторые люди могут иметь чувствительность к нефтяным дистиллятам, используемым в продукте. Liquin, оригинал паспорта безопасности

5. Вы работаете в ограниченном пространстве?

Acrylic Pros: Акрил может стать отличной альтернативой маслам, если вы работаете в ограниченном пространстве. Вам просто нужен доступ к воде, и они имеют очень слабый запах по сравнению с традиционными разбавителями для масляной живописи.
Совет для профессионалов: По-прежнему рекомендуется вентиляция, поскольку некоторые марки акрила содержат микроэлементы аммиака (см. Здоровье и безопасность Принстонского университета), это варьируется от бренда к бренду.

Масло Минусы: запах скипидара
Если вы начнете рисовать маслом в замкнутом пространстве, испарения растворителей могут ошеломить вас, скипидар и уайт-спирит могут быть действительно сильными. Уайт-спирит также может вызывать раздражение кожи, тряпка из скипидара может спонтанно воспламениться!
Я работаю с уайт-спиритом без запаха или « Zest It » (разбавитель из цитрусовых), которые имеют очень слабый запах по сравнению со скипидаром.

Сейчас на рынке появляется много новых гелей без растворителей, таких как Gamblin’s Solvent-free Gel .Они предлагают способ разбавления масляной краски без использования традиционных растворителей. Вы также можете очистить кисти маслом грецкого ореха (мыло Мерфи в США получает хорошие отзывы).

Pro tip: Минеральный спирт без запаха не прорезает масло так же, как чистый скипидар художника, и если вы используете лак Dammar в своих смесях, это может вызвать проблемы.

Заключение

Уф!

Хорошо, есть над чем подумать, но как только вы поймете, какая краска лучше всего подходит для вашего стиля, масло или акрил, вы можете просто продолжить и создавать шедевры.

Какой материал вы предпочитаете, масло или акрил? Позвольте мне знать в комментариях ниже.

Вам также могут понравиться:
1. Смешиваемое с водой масло против традиционной масляной краски для масляной живописи без растворителей
2. Рисование пионов акриловыми красками и смешиваемыми с водой маслами
3. 8 основных различий между художниками качество и краска студенческого качества

8 ключевых различий между качеством художника и студенческой краской

Краткий обзор краски художественного и студенческого качества

Обычно доступно два уровня цвета: качество художника и качество студента .

а в чем разница?

И стоит ли это затрат?

Когда вы только начинаете уроки рисования, часто бывает сложно решить, какую кисть купить, на каком холсте рисовать и что лучше всего выбрать. Какие краски купить!

Ваши краски могут значительно помочь в вашем прогрессе в качестве художника, обычно случается, что вы не решаетесь вкладывать деньги в краски «хорошего качества» до тех пор, пока сами не станете лучшим художником.

Это ошибка.

Одна из ключевых вещей, которую нужно понять, – это маркировка и различия между красками качества художника и студента, а также то, как более качественная краска может значительно облегчить вашу жизнь как художника…

Качество художника

Качество ученика

  • Более доступный ценовой диапазон
  • Подходит для крупномасштабной окраски и подкраски

Это должно быть просто, но иногда вся информация на тюбике с краской может сбивать с толку.
С помощью нескольких простых советов вы скоро отличите свой фтало от своего хинакридона.

1. Цена

Пигменты краски могут быть дорогими и различаться по стоимости. Производители группируют цвета в различные ценовые диапазоны в зависимости от количества и состава сырья.

Связующее (акриловый полимер) сравнительно недорогое. Вот почему краски художественного качества делятся на серии (например, серия A, серия B) и другие номера (например, серия 1, серия 2).Чем выше буква или цифра, тем дороже краска.

например Кадмий красный – дорогое сырье, поэтому серия 9 (самая высокая цена), тогда как жженая умбра относительно недорога, как и серия 1 (самая дешевая цена).

Важно отметить, что в красках студенческого качества вы можете получить только серию 1 и 2.

Hue

Итак, нельзя ли получить красный кадмий в красках студенческого качества? «Я слышал, вы спросите, хорошо, вы можете получить красный кадмий оттенка».

Когда вы видите «оттенок», написанный на тюбике с краской, это означает имитацию, не чистый красный пигмент Cad, а комбинацию более дешевых доступных красных цветов, чтобы сделать цвет очень близким. Итак, вы можете себе представить, что у краски никогда не будет такой насыщенности цвета, какой будет у краски художественного уровня, однако для пигментов, изготовленных так, чтобы они напоминали исторические цвета, их также можно назвать «оттенками».

Например, «Alizarin Crimson Hue» от Golden paint – это краска современного художника, которая пытается воспроизвести исторический Alizarin Crimson.

Golden заменил смесь современных пигментов хинакридона и фтало на традиционную розовую марену.

2. Покрытие

Это то, насколько легко цвет краски покрывает другой цвет краски, например, черная краска покрывает желтый цвет легче, чем желтый покрывает черный.

3. Непрозрачность

Пигменты различаются по своей прозрачности по своей природе, разные краски имеют разные уровни непрозрачности в зависимости от химического состава красочных пигментов.

То есть краска, сделанная из земли, например охра, будет сделана из раздробленной породы, это, конечно, трудно увидеть! Так получится краска с довольно хорошим покрытием.
Если вы использовали краску, пигменты которой получены из красителя или искусственного происхождения, такую ​​как хинакридон (называемый синтетической органикой), тем тоньше и прозрачнее будет краска.

Они часто маркируются на тюбике с краской, например, Winsor & Newton используют следующие сокращения:

  • T для прозрачных цветов
  • ST для полупрозрачных цветов
  • SO полупрозрачные цвета
  • Непрозрачные цвета

Профессиональный совет : очень удобно понимать различия, поэтому, если вы хотите сделать суперпрозрачную глазурь, хинакридоны идеально подходят для глазурования (тонкий слой краски)

Практическое правило: если вы не можете произносить название это обычно прозрачная краска.Если он звучит более «землисто», он будет более непрозрачным.

Прозрачные краски используются для остекления и колеровки.

Непрозрачные цвета легко покрывают другие краски и отлично подходят для создания сплошных плоских участков цвета и маскировки любых допущенных вами ошибок.

4. Образец краски

На большинстве красок художественного качества на внешней стороне тюбика будет образец цвета самой краски. Это действительно полезно при выборе краски, которая подойдет вам.

5. Цветовая гамма

Краски уровня Artist имеют больший выбор цветов.

6. Консистенция краски

В некоторых сериях красок художественного качества, таких как Golden Acrylics, производитель предлагает ряд различных консистенций краски, это уникально для акрила.

Доступны различные связующие с разной консистенцией, поэтому у вас может быть густая краска или тонкая краска, но самая тонкая краска будет содержать столько же пигмента, как и более толстая краска.

Это может быть очень полезно.

Если вы хотите, чтобы холст был покрыт сплошным цветом, но все же хотите оставить «зуб» на холсте, используйте жидкий акрил. Это даст вам глубокий, насыщенный цвет без эффекта разбавления, водянистости, который был бы, если бы вы разбавили более густую краску водой.

Диапазон консистенции краски

  • Акрил для тяжелых тел
  • Жидкий акрил
  • Акриловый аэрограф

7. Сдвиг цвета

В акриловых красках цвет краски при высыхании меняется при высыхании, становится немного темнее .

Это связано с тем, что обычно используется связующее (акриловый полимер) белого цвета.

Акриловая эмульсия становится белой во влажном состоянии, но становится прозрачной при высыхании. В результате он темнеет.

Совет от профессионала : Если вам нравится добавлять в акрил разбавители для увеличения времени высыхания, будьте осторожны с увеличением сдвига цвета, потому что акриловая среда похожа на добавление большего количества связующего – больше белого, поэтому изменение цвета будет более выраженным.

Художественный акрил Winsor & Newton использует прозрачное связующее и не заявляет, что цветовой сдвиг отсутствует, но я обнаружил, что цветовой сдвиг все еще есть, но не столь заметный.

В красках студенческого качества использовалось белое связующее, и часто чем дешевле вы идете, тем сильнее изменение цвета.

«Из-за этого новичку сложнее точно смешать нужный цвет, и не из-за отсутствия попыток, а из-за использования неподходящих материалов».

8. Прочность тонирования

Это относится к тому, сколько или сколько краски необходимо для изменения цвета белой краски.

Итак, если вы использовали фтало-синий (высокая стойкость к окрашиванию), вам понадобится очень небольшое количество краски, чтобы резко изменить белый цвет.По сравнению с Terre Verte, который имеет очень низкую стойкость к окраске.

Таким образом, для ярких красочных абстрактов Terre Verte будет неправильным выбором, но для смягчения ярко-розового цвета в вашей палитре портретной живописи идеально подойдет Terre Verte.

Основная информация на этикетке тюбика с краской

Объем информации, который появляется на этикетке тюбика (или банки) с краской, варьируется от производителя к производителю, но на красках хорошего художественного качества обычно указывается следующее:

  • Наименование производителя – Golden, Liquitex, Winsor & Newton
  • Общепринятое название цвета – Красный кадмий
  • Заводское название цвета – e.g.Winsor blue,
  • Названия пигмента (ов)
  • Цветовой индекс Название / номер (а)
  • Транспортное средство, в котором пигмент находится в суспензии (например, эмульсия акрилового полимера для акриловой краски или жевательная резинка). арабский для акварели и гуаши).
  • Рейтинг светостойкости или стойкости – рейтинг AA и A, рекомендуется как постоянный для использования художниками.
  • Количество краски в тюбике или банке – например, 60 мл
  • Серия – Производители группируют цвета в различные ценовые диапазоны в зависимости от стоимости сырья.
  • Образец настоящей краски – это замечательно, чтобы увидеть консистенцию пигмента.
  • Стойкость – краски оцениваются по их стойкости к свету

Для новичков это достаточно информации, которую вам нужно знать для осознанного выбора, чтобы начать работу, но для фанатов краски ниже есть более подробная информация:

1. Цвет пигмента – Часто почти одинаковые цвета краски в зависимости от производителя называют по-разному.Одни компании «желтая охра», другие – «желтая охра бледно», они также называют цвет в зависимости от своего бренда. Winsor & Newton «Winsor blue» имеет те же химические свойства, что и золотой «phaltho blue green».

Хотя химические названия пигментов будут одинаковыми, оттенки будут незначительно отличаться.
Вы можете стать сыщиком красок, зная цветовой индекс пигментов.

2. Номер цветового индекса – Этикетка на тюбике с краской должна сообщать вам, какие пигменты в нем содержатся.Многие из наиболее экзотических названных цветов краски представляют собой простую смесь двух или более существующих цветов.
Краски студенческого качества не сообщают вам эту информацию.

3. Название цветового индекса -Каждый пигмент имеет уникальное название цветового индекса, которое состоит из:

Две буквы. Они обозначают семейство цветов, например PB – синий, PG – зеленый
И некоторые цифры. Что идентифицирует пигмент. Например:

Golden Heavy Body Acrylic

Название производителя – CP Cadmium Red Light
Химическое название – сульфоселенид кадмия
Номер химического индекса – PR 108

PR108 – это PR (красный) 108 (селено-сульфид), более известный как кадмий. красный

Golden Heavy Body Acrylic

Название производителя – Alizarin Crimson Hue
Химическое название – Хинакридон, фталоцианин хлорированной меди
Номер химического индекса -PR122 / PR206 / PG7

4.Информация о стандарте качества – Краски, произведенные в США, содержат информацию о соответствии различным стандартам ASTM:

, например.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *